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Lv4《狂飙》灯光舞美都让人眼前一亮,光影效果有电影的质感。实时影像,纱幕投影的运用给话剧的舞台表现增加了更多的可能性。但是当中一段长时间的影像也让我觉得有些审美疲劳了。好在后段重心又回到舞台表演上。 这些来自上戏大二大四的学生,演绎田汉的学生,剧团成员非常热血,激情澎湃,毫无违和。而演绎田汉的妻子,情人,母亲等这些有风韵有风格的重要女性角色就难免有些心有余而力不足了。回到剧本,这部又红又专的戏,因为田汉与女性的情缘,与戏剧的情缘,及对理想的追寻,让我产生了很多共鸣。这部剧就是写给爱戏的人的。田汉问"你喜欢看戏吗"林维中答"不,我喜欢你" 让人失笑。知己难得,知音难觅。TwinkleLv42017-05-06回复1赞
Lv4
Lv4对世界舞蹈没什么知识更谈不上鉴赏力的人来说,观赏这样一场演出更像是参与一次别人家的爬梯,打开眼界是一切的开始。用户158****1528Lv42017-01-05
整场演出印象最深的竟是舞台灯光和音效,对于一场舞蹈演出来说,舞台场景和灯光是至关重要的,对于一场踢踏舞演出来说,舞台音效是至关重要的,很棒,昨晚的一切都做到了,制作团队值得拥有开场前热烈的掌声。
很多时候我们拿一些性格测试当做笑谈,其实,人类学中一定有些必然联系。相对各种舞蹈荟萃,我更享受纯音乐的部分,如果按我的理解,有舞者的部分是在讲述人类的生活,纯音乐部分是在描述大自然的变换,那么倒是很符合我旅行时喜欢自然景观多过人文景观的观念。特别是开场的苏格兰风笛,描述着人类最初的起源时,地球上的汪洋大海,没有动物,没有植物,没有陆地,没有岛屿,只是海,深蓝色的海,我随着笛声飘荡,像李安镜头下的少年派,徜徉在母体中,宁静,安逸,宛若初生。回复赞
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Lv4魔都看展 | teamlab⭐️宋小错Lv42019-05-07
全球10大必看展览之一:teamlab,今年春夏来魔都啦!被超多明星打卡推荐,曾在东京创下了50万人次观展,米兰排队8小时~这一次在上海就能看啦!
📝展览看点
这次上海展出的是主要是两个大主题:
🌸花与人,不为所控却能共生,消除作品的边界🌸
720度零死角!现场瀑布和花朵都是可以互动体验的哦,人靠在墙上一会儿周围就会布满花朵!瀑布也会绕开人,仿佛置身其中!
整个场景是四季更替的变化,花从诞生、成长、结出花蕾、开花到不久后凋谢、枯萎、死亡,这一切在这个展厅当中不停重复着!
🌊Black Waves:迷失、沉浸与重生🌊
层层海浪,投影与镜面的结合,打造了一个迷宫一样的体验~
在这个展厅中还隐藏了3个“彩蛋”,分别是「生死无止尽,此刻即永恒 II」、「无常的生命, 时空交汇之处诞生新的时空」、「圆相」~
🥼穿搭:由于整个展厅光线比较暗,推荐白色穿搭,另外强烈建议不要穿宽松毛衣,拍出来真的胖到飞起!
🌟展览:teamlab 油罐中的水粒子世界
⏰展期:2019.3.23-8.24
📍地点:上海油罐艺术中心 5号罐
💰票价:平日票¥120,通票¥150
#周末玩乐好去处#回复7赞
Lv5#1.9 战争与和平——迪多纳托与金苹果室内乐团渣渣辉666Lv52019-01-13
这一场主要由普赛尔、亨德尔作品组成的巴洛克清唱剧已过去几天了依然回味无穷,迪多纳托真是大歌唱家,大艺术家,Drama Queen。
相比较一般大场面舞台戏剧表演的歌剧,我更喜欢古乐团伴奏的小型清唱剧,音乐为主,更集中也更容易投入。羽管键琴一起声,明亮清脆,犹如醍醐灌顶,弦乐随后用简洁而持续的旋律来表达与烘托强烈的情感,诉求与拯救。当晚舞台的情景布置也很讲究,营造出宗教的仪式感,让观众渐渐地代入其中。上半场“战争”最后一首咏叹调无疑是耳熟能详的歌剧《里纳尔多》第二幕《Lascia ch'io pianga让我哭泣吧》,很感动,想起了《绝代妖姬》。
下半场“和平”有首阿沃帕特的作品《Da Pacem Domine》,后改编成器乐演奏,作曲家写于2004马德里火车爆炸案两天后,圣洁地祈祷众生“主啊! 请赐平安”。
迪多纳托、金苹果室内乐团、舞者、导演、灯光、视频等缺一不可,长期合作的默契,才能打造一场几近满分的演出。当然了休息很重要,幸好没有一天一场,歌唱家的嗓子千万不能累着,11号晚在北京的演出据说也很棒。回复7赞
Lv4#10月最佳现场#白沙宁是他留恋这世界的唯一理由。努力早睡Lv42019-10-28
谢幕结束的时候听到后面有妹子在说:“这什么鬼,一言难尽” 不由觉得可能大家莎士比亚原汁原味的话剧(跟只保留了故事框架完全摈弃了艰涩台词的音乐剧及电影完全是两码事来着)和皇家莎士比亚放映看的太少😂
所谓现代背景,可能更多的是看到服化道的先入为主,其实皇莎的风格就是去掉浮华的布景和道具,现代着装+极简舞台,但还是演绎着很莎士比亚的故事,无论的年代、背景、人物还是台词(可以康康皇莎版《麦克白》),这次上戏与皇莎的合作也是这个路子,虽然加入了股票、电子秤这些元素,也把角色名字改了中文,但看得出来并没有打算做时代或地域背景的嫁接,所以仍是犹太教与基督教的对立梗。
这部剧莎士比亚是当喜剧写的,囿于当时的种种局限性,放在现在看其实带有一定种族歧视,值得肯定的是,这版其实没有把夏洛克刻板地演成一个自私自利的反派小丑,而是增加了悲情色彩,也是对那个时代犹太人受到歧视、剥削的一种反思,与对伪善者的一种讽刺。
演绎上基本与皇莎2015版一致,但舞台设计增了几块LED屏,看似炫酷,不过感觉反而削弱了原版极简舞台的空间表现力,而且ppt布景也显得比较五毛(导致谢幕照看着都自带廉价感有木有)。
虽然这版看似基到令观众席爆发鸡叫,但其实已经把皇莎版的基情线给砍成纯友谊了(虽然也还是“别问,问就是挚友”级别),P9是皇莎版两人第一幕同框……安东尼奥就是个为爱付出一切的傻白甜好么,现在就是正人君子次方,什么“他是他留恋世界的唯一理由”、“我只想说——我爱你”,都是砍剩下的残余😅
本子没有问题,就是个古早风的多线言情喜剧,情节流畅,有包袱有反转,莎士比亚的故事可看性是有保证的。
三位主演方面,金世佳今天全场最佳,特别是两场爆发的诘问的戏,情绪非常到位,唯一的遗憾可能就是毕竟年轻,演不出夏洛克的老父亲感;嘎的安东尼,角色特质被砍的七七八八了以后,显得比较单薄,基本上就是前期商务型男,后期委屈巴巴纯良无害,台词倒是还算流畅,一开始稍微有点端着的感觉,后面渐渐自然,另外被割肉的时候,表情有点没管理好[捂脸];许同学的白沙宁,感觉就是起点流开挂的男主,不复皇莎版的渣了,戏份很吃重,演的还不错;其他演员就还是挺学生戏😂但至少演莎剧台词都没有吃螺丝,整个剧完成度比春上海还是要好不少的。
ps.最扼腕的还是没有还原皇莎舞台的球形摆锤和过场时全体演员特别带气氛的集体吟唱(现在的bgm确实一言难尽)
ps.ps.粉丝看点:全程西装引起西装控内心极度舒适;扒衣露腹肌什么的也符合期待(还附送了金世佳的腹肌);夏洛克搂上安东尼脖子的时候,那一声娇喘🤫1回复6赞- Lv1
Lv6- Lv6又一年的辞旧迎新之际,和亲友听一场古典音乐会是不错的体验。众多新年音乐会中选这一场主要考虑性价比、通俗性及时间安排,说实话对指挥大卫·格雷萨默不了解,看宣传是很有实力的音乐家,北京交响乐团在首都是颇有影响力的演出团体。延陵季札Lv62019-12-30
没有接触过正式的古典音乐教育的我提前做了点功课,用电纸书快速阅读了《古典音乐一本通》浪漫主义前的内容以及田艺苗《古典音乐的巨匠时代》莫扎特的部分,并按照售票网页上的曲目去网上搜了赏析介绍及试听,有趣的是在某音乐网站听众评论区提到有几段旋律是动画片《猫和老鼠》的配乐,听听还真是似曾相识。
中山音乐堂现场的演出很精彩,指挥既富有激情又干脆利落,乐团阵容齐整所演奏的旋律优美动听。可能是按西方新年音乐会的规矩来,没有主持人报幕甚至也没有乐曲名字的字幕提示,台上的指挥和演奏者们将音乐以最单纯的形式呈现给听众,还好提前做了点功课,由莫扎特《费加罗的婚礼》序曲欢快开始,接着长笛、竖琴和乐队的悦耳协奏,接着从《蓝色的多瑙河》开始是约翰·施特劳斯几首圆润的代表作,以有动感的《拉德斯基进行曲》作结,还返场了一首,当晚的音乐盛宴真令人大饱耳福。回复1赞
Lv5#山海经#期待很久。一个外国导演+头脑风暴落痕Lv52019-10-05
描述中国自古以来的传说。不得不承认确实如介绍的一部分所说,你觉得好不好看不知道,但一定不会觉得无趣。
非常有创意的剧。各种道具琳琅满目,想不到的物品都被有效化利用。舞台两侧堆了各色拿出来马上就能用的道具,加上半场布幕和投影效果,灯光运用,令人目不暇接。
你完全预想不到接下来发生的是什么,舞台上呈现出的一切都在吸引着眼球。也许不是那么容易理解,整体剧情表现部分不是那么清晰,但基本有点神话基础的人都会知道在演绎什么。尤其对于龙脉那段,大约在魔都的人多少都会知晓这个曾经传沸沸扬扬的事迹吧。
演员特别辛苦,因为离的近,大多没有台词的时候都是靠夸张的肢体语言来表述。不一会儿就能见到来回奔跑舞蹈或者推拉重工具的演员就满头大汗,非常不容易。其中三位女性演员印象特别深刻,瘦高那位美丽又舞蹈功底强,刘苡辰娇小可爱灵气,之前也看了她演的剧就留下印象了。演九尾狐的那位很有特色,无论是人形还是原形,场上服饰造型个人感觉她最美。
有别于一般普通剧,山海经整部剧可以探讨研究的地方很多。无论是mini小家的设计,演员们手指灯光明灭间无缝衔接,还是那个在沪的人都知道的打桩地龙传说模型剪影设计,洪水泛滥的视觉效果,九尾狐变身,一切都令人惊叹。
穿梭在神话和平凡人间故事里,舞台色调比较暗沉,整部剧也没太多喜上眉梢的地方,但呈现出一种艺术美感特别强烈。尤其看到类似跨时空呼应的父女情,还是有点感动的。母亲托儿的镜头让我想到天路这首歌。
一时被各种各样的奇幻场面所征服。不如说这是一部艺术作品。👍2回复4赞
Lv4
Lv6有人说云峰剧院虽然坐落在静安寺地区,但是它是上海最差的剧院,观众吃吃喝喝,管理混乱…鼎鼎Lv62019-06-11
那么我要说大宁剧院是全上海第二差的了……没有最差、只有更差👈
今天晚上的公益演出,本来我蛮期待的,票价便宜,但是似乎把全上海最差劲的观众全聚在一起了……😱
不管多小的小屁娃都全部放进剧场,狗屁的吵闹声、闲谈的声音、手机铃声、短信声、矿泉水瓶子的啪啪声、高德地图的导航声也有…你说人在剧场里,你要导航去地狱吗?!我心里真想拿把锤子敲这帮烂人……今天主办方居然还邀请丹麦和德国领事来观演、估计人家回去又可以哔哔中国人看剧的素质有多差了……
丹亭这剧可以说是实验性质的演出,时长只有60分钟。灵感取自丹麦安徒生的植物记和中国的牡丹亭,我反正是没领悟出更高的境界…多国艺术家共同合作。有钢琴演奏、有小提琴华丽丽的音乐、有芭蕾舞男女舞者曼妙的身姿……而中国那位不知道跳的什么现代舞舞蹈,跟美是不沾边了。反正我是就当作欣赏音乐、观赏芭蕾舞表演。
但是现场如此恶劣的环境之下,演出的体验难言完美了……真是可惜了,尤其舞者还是丹麦皇家芭蕾舞团的。哎。😂
想到后面还有孔子的舞剧,不得不来大宁剧院…无奈。
以后除了非看不可的演出,妥妥的放弃这个烂地方。什么绿野仙踪、莫里哀的喜剧,饶了我吧……😪5回复9赞
Lv5昨晚有幸去上汽文化广场看了世界四大经典音乐剧之一的《猫》,该剧不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧,同时,它也饱含着生活哲理和人间情怀。就像有人所说,这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。演员精彩的演出把观众带入了奇妙的杰里科猫族的世界,荷兰籍华裔演员徐丽东扮演的魅力猫,一首memory,让人意犹未尽。当然,此剧最令我难以忘怀的除了精彩的音乐,就是舞台中奇妙变化的灯光效果,使人们进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程,强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求,根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来,是为了解释一个角色的心理状态;灯光在一个角色入场时又突然亮起来;恐怖袭来时,墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制,它的变化和静止,突明或突暗,唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要,毋容置疑,在扩大戏剧表现力方面,灯光成了表现主义者用之不尽的资源,开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一起,让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。音乐剧猫的舞台灯光,将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活,从写实到抽象,其间具有极大伸缩性。不亏是一部世界级的音乐剧佳作,人生必看。raphaelLv52019-06-122回复6赞





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