Lv2所谓经典名作,必定是能不受时空变换的影响,精神内核永远熠熠发光。1847年,夏洛蒂·勃朗特在写作《简·爱》的时候,一定不曾想过它会流传千古,让无数人倾倒。用户138****4874-iUX4ELv22019-08-04
已经记不得自己是什么时候读的这部小说,很多细节都随着时间淡忘了。可是让我无法忘记的是,它在我意识到身为女性的弱势地位,思考在男权社会如何自处时,在塑造三观的时候,给我带来的巨大启发,它给我指引了一条路。
错过了《琥珀》,错过了《青蛇》,甚至错过了话剧版《简·爱》的前九年,但是今年我终于与它相遇了。这部小说也许给我妈的影响比我还大,毕竟她的浪漫主义情怀我压根没有。买票还是晚了,池座没了,只能在一楼。吐槽国家大剧院戏剧场一楼的栏杆,这个设计对第一排太不友好了。尤其是这个剧因为有部分布景在前端,165分钟的演出我都没能靠在椅背上,太考验我的腰了。
全剧先说缺点,因为只有一个,最开始推道具的声音也太大了。其他都是优点。
从演员方面看,王洛勇老师是我男神,罗切斯特深入他的每一个动作、每一句台词,他与简从相遇到相爱,爱而不得的痛苦,淋漓尽致。尤其是表现他爱上简之后的一些小动作,老男人犹如老房子着火般的爱意,太可爱了。袁泉是我的女神,那种从骨子里自卑中开出的自尊自爱的花,那种清冷又守理,在英格兰冰冷的雨季中体现出了融融暖意。
蹲末场的意义体现在谢幕之后,导演王晓鹰老师进行了激情洋溢的致辞。这十年的历程不容易,也把这部剧打磨得越加完善。126场演出,我见证了第126场。
其实我更想说的是,这个时代虽然与一百多年相比进步不少,可是历史总是惊人的相似,女性仍然卑微地存在着,我们中的大多数仍然是“没钱,不美”,纵然社会对女性已经多有宽容,我们的生存仍然是受到歧视的。没结婚被认为有病,结婚不生孩子被认为有病。有孩子要上班赚钱要做家务照顾老人还要保持美丽,这就是社会对女性角色的定义。有多不公平呢,结婚的可以看看身边秃头、大肚腩还嫌弃你的那个男人。无法以一己之力对抗整个社会,只能做好自己,首先自己活得不卑微,不践踏自己的尊严,自尊自爱,即使辛苦。对于爱情,先于物质更要平等。1回复7赞
Lv4为看传说中的胡阳,我放弃了魏伸洋的李白场(我是个假粉)。用户136****0093-hmGMvLv42021-07-06
可能是习惯了中歌的舞剧构造,感觉《李白》比《孔子》的故事讲得好一丢丢。可侧边栏每一幕都在更新故事梗概真的好嘛,为什么不靠提前的纸质概述+侧边栏章节呢。舞段一会儿第三人称视角,一会儿第一人称视角,还是觉得叙述混乱(可能是怕始终第一人称累坏了主演吧)。
舞仍然是真的好、能记住的那种,感慨中歌好好搞搞编剧吧。李白的舞蹈设计和胡阳演绎饱满诠释人物,醉、狂、豪、悲、豁、逸,每一个性格侧面都有适宜的动作铺陈。几段纱质大袖服装的男/女群舞,中国式浪漫也很迷人。《将进酒》的剑舞舞段,难得诗朗诵、现场乐队、舞蹈能对上情绪,互相映衬,荷叶转动作在我心中已经封神!倒数第三段寄情山水、怡然自乐模仿乡野村夫的部分也很可爱,看得心情都雀跃了~~
所以这其实还是个安利向repo,明天魏伸洋场还能买到票哦。(照片来自官方群,非倒摄)4回复8赞
Lv6心心念念了好久,一直想看猫,毕竟是传说中的音乐剧。来过上海好几轮演出,一直觉得票价死贵死贵的,这次总算下定决心,咬咬牙买张票入场。鼎鼎Lv62019-06-12
可是还没进剧场大厅就被当头一盆冷水浇下来,透心凉般的失望。门口通知,猫演出中熟悉的互动交流,全部取消,无论是演出中,还是中场休息时间。不管是剧团傲娇,还是聚橙烂橙子通告所说的出于安全考虑。反正剥夺了观众欣赏演出最大的乐趣……聚橙对得起买高价票的一楼观众吗?🐂💩
上海后面场次也不会有互动了,关注重心在互动环节的人就不用买票了。
然后这剧情演了这么多年,即使再经典,我个人觉得都有点过时了。小伙伴总结的剧情,“一群猫在吹牛逼”然后没了…
经典歌曲就是记住了Memory,徐丽东确实确实唱得很棒👍🏻
但是因为唱歌的猫很多,演唱水平也参差不一,有些人的音准很有问题。也可能是舞蹈消耗了体力,造成气息不稳。
但是我为什么还给猫高分?
1.舞步舞蹈设计的猫性十足,大段大段的舞蹈,还有芭蕾舞炫技动作,独树一帜,我喜欢。
2.舞台设计、舞美、灯光、布景,整体营造的氛围很好。
但是猫在我看过的原版音乐剧里,绝对排不进前列……现在我有点相信有些群友的意见,纯粹就是炒作起来的。
这次就算是了却个人多年心愿吧,但是聚橙伤透我心。1回复5赞
Lv4在六月的梅雨季节,突如其来的暴雨,闷闷的雷响。Luna0224Lv42019-06-30
我赴了一场“繁花”之约。
我是一个不合格的读者,书只看了一半且还没搞懂人物话剧就敢来看话剧。
只因为,交关欢喜上海了,不管是书里的60年代、90年代还是现在。交关欢喜沪语了,咿咿呀呀,好听到耳朵怀孕。
话剧是否符合原著,我肯定是不敢评价的。不管是话剧还是我对于繁花原著来说都只能是管中窥豹,不得其精髓之万一。
但在这话剧的一方天地,书中的文字变立体了,电线杆、海伦娜咖啡馆、至真园。还有阿宝、沪生、小毛、李李、姝华、银凤、王小姐等等,他们说着沪语,娓娓道来。他们之间错综复杂的关系以及背景,就是繁花,是照耀上海最璀璨夺目的光。
有人问过金宇澄,为什么书里的男男女女关系黏黏糊糊的?他回答说:就像上海的梅雨季节,湿答答,黏糊糊。
你来过上海就知道了,这是属于上海的味道。
话剧的感觉特别好,旁边的阿姨叔叔也都听的津津有味,他们一定比我的感触要深。我们一同笑,我们一同落泪,一同怀念这老上海的味道。
再会,下次再聚就是第二季。
“夜风凉爽,两人闷头走路,听见一家超市里面,传来黄安悠扬的歌声。看似个鸳鸯蝴蝶,不应该的年代,可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”回复9赞
Lv4#哈三话四评——叶普盖尼奥涅金#happy-sirLv42019-05-12
被安利了很久的一部剧,豆瓣评分9.5,乌镇戏剧节好评连连!周四开场当晚一楼满座,据说有观众电子票排队排了很久才进场,买纪念品也是排队。
开场的乐曲气势恢宏,老年奥涅金的叙述点出了该剧的主题!同一人物叙述和演绎双主角模式很独特。故事主题关于爱情,塔季扬娜青春懵懂,恋爱中的她热烈真挚的表达自己的感情!女主拖着小床大喊“我恋爱了”和在床上翻来覆去的一系列动作真实的展现了人物的心理。年少轻狂的贵族青年奥涅金以承担不起家庭为由拒绝了塔季杨娜的表白,却又去挑逗好友连斯基的女友,引发决斗并杀死了自己的好友。满天的大雪,配合浑厚浓重的音乐,为奥涅金的年少轻狂无知而唏嘘。
几年后,奥涅金在上流社会的聚会中再次邂逅塔季扬娜,她已贵为人妇!不知是出于虚荣心还是忠于自己内心,奥涅金在此时向塔季扬娜表白自己的心声!塔季扬娜告诉他:虽然还爱着他,但是她嫁人了就要对丈夫忠诚!塔季扬娜最后的那段内心独白很精彩!虽然只能通过字幕了解内容,但能通过语调表情体会到撕心裂肺的感觉!女孩们齐荡秋千的场景很唯美!
作为普通民众代表的塔季扬娜的勇敢、真实、忠诚和作为贵族代表的奥涅金的轻浮、无知、无为正是作者想反映的那个时代的俄罗斯社会的真实面貌。
不错的剧,但是由于语言不通需要关注字幕,精神比较集中的观剧,加上人物的冲突并不是十分强烈,全剧时长较长容易观剧疲劳!
happy-sir
2019.5.121回复5赞
Lv5《三姐妹》小池博史urnotivyLv52019-05-11
一旦接受了这样的预定……就会觉得真的有趣起来了。
从一开始的无法理解——“这难道是哑剧”、“这演的是个啥”、到中间开始正襟危坐被吸引——“还可以这样吗?”、直到最后还想再看看——“爆发戏也太好看了吧”!也许是因为先前代入太多契诃夫《三姐妹》的剧情,所以对演出有点摸不着头脑,其实三位女表演者的演绎,或抽象或搞笑或专注,都绝非易事,她们踩着点跳了唱了一整个小时,满场的道具铺满地板,在他们脚边却好像云朵一般。三人专业且让人惊叹的舞蹈功底、夸张却不显突兀的表演、彼此之间的默契,一秒一秒丰富了整个舞台,也重新演绎出契诃夫原本有点“丧丧的”三姐妹形象,她们自由奔放、她们敢于反对新时代带来种种变化、叫嚣臭男人们的劣迹,她们从最初的少女模样蜕变成了性感的女人又穿回女孩的衣裳,她们用着全部的生命和爱,在歌唱、在舞蹈、在把身体内最原始最渴望的力量迸发。
用身体来展示契诃夫的作品,大概也只有霓虹鬼才导演想的出来,前卫个性。现代舞、灯光效果、歌声这些简单的元素,却把每一个都表现出最透彻、张狂的力量。剧中有两幕的灯光运用格外引人注目:一幕是三姐妹斜斜的一排坐着在椅子上舞蹈,侧灯打着聚光黄灯,暖暖的洒下来,分外温柔;另一幕是三姐妹穿着性感手执一盏小灯,在黑暗中舞蹈,小小的灯源勾勒出她们美好的身材和肆意张扬的脸蛋。
完全可以暂且忽略剧情的《三姐妹》,三位表演者扎实的舞技,掷地有声的表现力,就能魔幻的把你勾进她们的小世界,这个小世界可能有点荒唐,有点搞笑,却鲜活得可爱,却可爱得动人。回复7赞- Lv52019.04.20/28《信》云峰剧场小飞飞飞飞飞飞Lv52019-05-03
各种折腾后,我入了20号晚上880和28号末场380元。有幸收获了双卡。
《信》我并没有看过原著,所以朋友看过之后说弟弟带动很大不够饱满,我这还好
两波卡相比较我更喜欢第一组。
总觉得大龙哥哥入狱后特别可怜,真的很想放他出来,一直处于楚楚可怜的忏悔中。而龚哥哥,我真的有种还好这样的人入狱了的想法,然后希望你好好改造。龚哥哥读信节奏太快了,情绪什么还是差了丢丢呀。
可人弟弟非常的隐忍,一直觉得他对哥哥是非常复杂的情感,隐忍恨又一直保持与书信,隐忍着爱却哥哥断绝关系,对自己又一直活在隐忍的生活,甚至最后在台上隐忍着唱image。方弟弟表现的更加外放,一直在发泄情绪。两个弟弟都很好,相比之下我更喜欢可人弟弟。
郭佑铺个性鲜明,也许带着粉丝滤镜,他的出现总能吸引我。另一位佑铺相比,郭真的很突出。还有郭路人在群舞中,真的很A。
两位丁由石子都好爱,种少女,乐观,善良感真的好可爱~汀似乎更加甜一点~
还有大小姐,好像这个角色戏份不多听说原著里故事多点,这里之前承接了一个又不相信弟弟的角色。比较之下,更喜欢宁大小姐。
社长这个角色,有点儿莫名...我知道他应该是重要的点拨之人,但是总觉得他说的话莫名其妙。
最后哥哥弟弟死者家属的三重奏棒极了!真的把情绪铺上去了!求这段能不能出官摄真的好爱。特别是大龙那场,真的戳泪点。救赎信带来的不是对死者家属的解脱,翻到了罪犯一种解脱。有些事没有人愿意真正的原谅。
Msk被骂的很惨。。因为不好好改剧本消耗演员。甚至有v们说求大家去B站看生肉原则...对不起,我不懂日语啊。这个市场目前是很浮躁,但至少有人在尝试。总比只能一直卑微的看B站盗摄好...#5月最佳现场#回复19赞 - Lv6被种草这部《庞氏骗局》时,想起蒋雯丽在电影《师父》里爽快利落的角色,出品方央华戏剧好像脱胎自北京表演工作坊,不仅接手了《暗恋·桃花源》的大陆巡演,近年常邀请世界各国导演排戏、新作佳作不断,这次由法国人编导、中国人出演意大利人在美国的冒险行骗传奇还是蛮值得期待的。舞台布置给人的第一印象较暗,中间摆放了一些便于移动的钢架桌椅,两边有道具服衣架过渡到演员换场通道。演出开始后,随着灯光的调度转换,演员们的走位、动作、对白故事舒然展开了,散放桌椅也顺应剧情不断转变为远洋船舱、审判台、监狱铺位、病房床位、演讲台、办公桌等各式各样的道具。开始主角的身世背景、在意大利的读书生活直到抵达美国一段时间都以旁白为主,蒋雯丽通过表情动作进行了类似默剧的表演,大约也契合主人公在祖国碰壁、初到新大陆寻求机会不懂英语遭戏弄排斥的经历吧,后面随着情节发展主角开口后戏份自然集中其上,没有中场休息将近两个小时的演出时长蒋雯丽全情投入演出,体现出了相当良好的舞台表演素养。这部戏自称是音乐戏剧,感觉比一般话剧有更多些音乐舞蹈元素在内渲染气氛,又比传统音乐剧剧情更丰富些吧,中间有段配乐用了南斯拉夫老电影中“啊,朋友再见”的旋律让我当时有点出戏(后经了解核该曲原就是一首意大利游击队歌曲,不好意思)。这两年国内互联网金融骤起骤落,本以为可从中看到一些对时弊的讽喻都落空了,感觉主题还是在庞氏个人的人性化经历上面。演出中几位演员都出演十数个角色,作为单一主演的蒋雯丽换了多次服装,令人印象深刻的是左胸前最早是一朵红玫瑰,后来变成白玫瑰,再后面变成一带锐角的多边形,配合着演绎的故事自有一番意思,别花的位置离人的心脏位置很近,开始的庞氏有着天真烂漫的心(红玫瑰),在寡母宠爱下享受着挥霍寻乐的人生,随着千金散去不复来的还有那些昔日环绕的狐朋狗友,在远洋轮船被赌徒以扑克玩法骗得身无分文,到美国投亲被嫌,在底层找工作也是挫折打击不断,所以心也在渐渐失血(白玫瑰);后来有意无意犯罪接连入狱,到了矿区想做一点好事,在众人冷漠中一次次将身上皮肤奉献给烧伤垂危的女护士(这段是全剧最令我感动的情节之一),却落得对方可以出院时不告而别的结果,想想这些残酷的生活磨炼也会让心变得冷酷有棱角吧(锐角的多边形),因此后面那些自私自利的极端利己行为也就顺理成章了。到了后期,让人难忘的是庞氏和妻子的互动,他们的结合其实已在庞氏心灵失血冷酷之后了,以丰厚物质礼物赢来的感情关系毕竟缺乏深度,婚前庞氏母亲给儿子未婚妻自曝家丑的信耐人寻味,最后那种僵卧孤床的凄凉冷清给人以警醒。延陵季札Lv62019-04-30回复4赞
Lv4怎么说呢。🍋青柠LemonGLv42019-04-21
2点半演到6点半。
我第一次看到这么长的音乐剧。
上半场,剧本实在是逻辑太混乱了。
上半场
采取了很创新的表演形式,十几个人只演了两个角色。梁山伯,祝英台。
我理解导演的想法,梁山伯有千千万万种,祝英台有千千万万个,他们可能是男人和男人,女人和女人,也可能是男人和女人。这种表述在我看来是很有意思也很喜欢的,但是既然提出了一种新的表现形式,就要留出时间给观众去适应和接受,一上来过快的进度,过于晦涩的表述,不清楚的台词逻辑都加重了观众的思维负担。
我原本是听过了所有的歌才决定来看的,歌写的不错。剧本还是不行。
又想形式创新,又想反映现实,又想贯穿爱情,又想批驳社会,又想表现同性,又想表达一下对艺术的看法,实在是有些贪多嚼不烂。
逻辑混乱我具体已经记不清楚,就记得为了引出同性问题,说梁山伯和祝英台,为了洗清“暗恋”嫌疑,不能结婚,只能结拜。
我:???
如果梁山伯不喜欢祝英台,他就是同性恋。
我:???
而且很多台词逻辑断层,也完全没有因果联系,给出了问题,就直接扔了个结论,为什么呢???怎么就是这样了呢?
整个上半场我都在猜。
而且那些过多的英文法文日文也根本没必要。明明就可以用中文解释的很清楚,而且演员自己本身读的又快发音也不清楚,(中文有时候说的我都得看字幕才看得懂)只会加重观众负担。
下半场专注讲爱情线和艺术。就好很多了。“如果梁山伯没有……就不会被车撞”的片段让我想起了《本杰明巴顿奇事》,挺好的。最后的结尾做的也很好,最后关于探讨艺术的歌层层推进,“艺术是解脱吗?”好像不是。“那艺术是奉献吗?”“可你看看那些人,是不是有很多在为了奉献而奉献,在为了艺术而艺术?”
不要过多玩弄文字,用逻辑平淡的推进就很好。
当然,舞台效果的设计很不错。
但上半场还是太让我失望了。回复7赞
Lv5我个人对悬疑剧还是很喜欢的,也看了不少。《捕鼠器》,《冬日之光》,《圣诞惊魂夜》,《新参者》,《黎明之街》等等。所以对于本剧我的兴趣还是挺大的。为了不剧透,情节就不细谈了。不过大家在观赏的时候,千万要注意过场戏,本剧的细节表演是很有诚意的。话中有话,一言一笑都各有心思。尤其对人物关系的理顺是比较到位的,几段对话,几个表情动作,就显现了人物间复杂的关系。理顺人物关系是悬疑剧的重要部分,这点这部剧表现的倒是合格的。理论上是双男主,但我个人到觉得男二不错。尤其是那个瞬间,全场惊呼啊,至于是什么就暂时保密了,可惜我没照下来。我看过男二演的《拉赫玛尼诺夫》,那是部音乐剧,男二的歌唱也还不错,后来还有签名会。这次发现他的演技也挺有水平。男主演过另一部悬疑剧《冬日之光》,题材很惊人,真相有点……。因此他的演技是不必担心的,可惜角色限制,发挥有限。剧中有几位颇有资历年龄的演员,对比之下,在演技上年轻演员就吃亏了。综合来说,虽然是中国小说改编,但全剧是按西方的探案剧设计的,阿婆的风格痕迹显著。有些地方还是略微尴尬和不合理。有一处我一直疑虑,背景是上海,上海的雪天能达到封路,连车都无法发动的地步吗?当然,这都是次要,毕竟两个男主的颜值还是挺好的。散场的时候,我还看见了音乐剧演员丁辉,看来演员们也是互相学习啊。金风逐碧海Lv52019-03-281回复6赞
Lv5朋友推荐生日免费,这次就试试。地铁四号线金沙江路2⃣️号出直接进环球港,电梯直达四楼。门口售票处用身份证换了粉色手环进。纯纯的蓝色Lv52019-02-13
里面地方很大三层、四层都可以玩。寄包处要5元投币,各个玩的项目门口也可存包,正好是寒假小朋友很多。玩了【变形金刚】会给你钥匙寄包,里面四个球,工作人员会指导你按好保险,游戏大约十分钟,360度旋转,手控左右手开火。有心脏病、高血压不能玩。【龙飞凤舞】可能更厉害就放弃了。【赛马】事先把自己的物品放竹筐,上马拉着疆绳跑,蛮好玩的。还玩了三楼的【狂野漂流】和【飞翼】一下海,一个上天,三人一组,惊心动魄。【恐怖医院】三-四人一组,里面比较黑,都是假人,几个人一起进拉着一根绳,还好不是很怕人。【美丽测试】老少皆宜,里面有几间房,提问回答,让你摆Pos拍照,门口打印一张送你。【运气森林】门口先看程序,手拿一块魔板,进二间房先进行测试,最后出一张评测单,就是一个人不能选恋爱否则不会出结果。测试结果还蛮像我的。如果要出门吃东西或去外面的投币机玩,照一下手环可以进出的。四楼的赛车排队要一小时就放弃,大厅有坐位可以歇息。里面玩的项目很多,扫一下手环可以无限畅玩。以后带上小伙伴一起玩更开心。回复7赞
Lv5观西班牙库伦卡剧团默剧《安德鲁与多莉尼》:用户135****1847-SJjVCLv52019-02-24
默剧看得不多,后来才了解到它在中国已有七年历史,这次是百场纪念演出。稍微记录一下。
故事并不新鲜:平凡的三口之家——安德鲁与多莉尼以及儿子过着单调的生活。每天,安德鲁用打字机写小说,多莉尼不着调地拉大提琴,他们看不惯又干不掉对方——正如许多老夫老妻一样。一天多莉尼被诊断得了阿尔兹海默症,小家的平淡被打破,三人不得不面对突如其来的噩耗。随着多莉尼病情日益加重,记忆力丧失,行为举止也愈发荒诞,安德鲁心痛之余也渐渐失去照料的耐心,他们不禁回忆起往昔的美好。爱意重新被唤起,在家人的陪伴下,多莉尼度过了生命的最后时光。
在剧中,演员头上都套着没有表情(甚至你会觉得丑陋)的面具,没有一句对白——我都做好犯困的准备了,结果。演员好评。肢体表达准确、连贯、简练又富于节奏,一气呵成不带一丝尴尬,幽默又不失深情。仅凭三人,在不变的布景中完成了此时、回忆以及幻觉的场景转换,非常巧妙地利用了灯光和道具(比如门以及12个面具。ps:音乐不错很Piaf)。刻意去掉了“说话”和“表情”的功能,肢体除了表现动作外,它还是“情绪”的载体,“语言”的媒介——默剧不是真的“沉默”,这仿佛一种留白,在没有人物之间直接对话和夸大表情的背后,你自己回味。
也许,这个上演了七年的小戏剧在现在看来不算多么惊艳了,现实中的亲情关系也远比剧中来得复杂,但你依然可以从中慢慢去感受和延伸,尤其是一些机智动人的小细节,或戳中笑点,或激起共情。最后把技术的东西都忘掉吧,尽管它做得还不赖。
安德鲁与多莉尼的爱一直都在,从初遇时热烈的爱,到被生活消磨殆尽的爱,最终,在回忆和告别的仪式中复活了。
比起死亡带来的分离之痛,人们更害怕被爱的人遗忘。
Fancy2018年12月12日
观于上海大剧院中剧场回复7赞
Lv6月初刚刚看了马林斯基版的胡桃夹子,虽然只是3D高清放映,依旧觉得雍容华贵、美轮美奂。鼎鼎Lv62018-12-24
今天这芭蕾舞团听都没听到过…怕对比过于强烈,果断放弃…
再说芭蕾舞观演,不近距离观察演员技术动作、表情,不如不看,但叫我砸钱买1楼看不知名舞团不高兴…哪知后面秒杀到张三楼的票,又是圣诞夜…得了,就当感受一下圣诞节的气息吧🤗
但是我个人觉得,舞团整体水平世界二流都算不上。而且跳舞的群演太少,在需要堆人的场景时候,显得人数很有限,而芭蕾有些时候就是要让人感觉到华丽丽的时候,譬如开头舞会、冰雪王国以及糖果世界…等等,今天舞台显得很空……🤣
男女主以及糖果仙子技术动作、能力都不错的,看介绍之前是米哈伊的独舞,水平不错的👍🏻
但是群舞今天队型有点乱,几次都没有对齐……
而几段独舞发挥的水平也是参差不齐。
西班牙那段独舞,是今天全场跳得最烂的地方。身体给人感觉特别笨重,几个技巧动作几乎全部不能看。一段舞蹈跳完,全场开始几乎没有人鼓掌…尴尬的不行。
中东那段独舞漂亮的,难度蛮高,女生的协调性和柔软度,男生的旋转的难度厉害的。
中国和俄罗斯两段发挥也不错。
一楼今天上座率似乎也一般,要是谁今天真花大价钱买一楼的票…真要吐血了😪
国外野路子的芭蕾舞团现在特别多,群友们自行多加甄别吧!☝️回复9赞
Lv4《月亮与六便士》音乐剧赵晓姗Lv42018-12-29
前两年读的书,读至最后斯特里克兰德恶疾缠身,身体溃烂,双眼失明,仍在作画,光看文字、那墙壁的画就让我震撼不已……前段时间看《一本好书》黄维德的舞台演绎,很不错,很能看出斯特里克兰德那种粗莽野性,那种不善言辞,那种古怪倔强~但只有前半段,没看够……
今日来看不一样的音乐剧形式:
舞台布景简单鲜明:天上的月亮,地上的六便士,人在这两者重合的光影里挣扎!最终是哪一面赢得了哪一面呢?
全剧采用倒叙手法,以追梦的原点:我是谁?带出故事。以主人公斯特里克兰德对月亮的倾诉,对自我的审视,首尾呼应。
情节略作修改,当然有些让人物对比更鲜明,舞台冲突的魅力所在吧!但也正是为了所谓的舞台效果吧,全程唯一笑点竟在斯特略夫对待妻子布兰奇与他所认为的天才斯特里克兰德的三人关系上,这不得不让这个有辨识天才的单纯人更可怜!
妻子艾米得知丈夫由于想画画而离开家,离开伦敦,她诅咒他:苦难附身,得才不显。当然这也是为之后主人公的人生埋下伏笔。果不其然,斯特里克兰德流浪各地,无人理解、无人赏识。最终得恶疾,眼瞎了,还在画画。可他死后却交代要烧了他的画。
月亮是所有人的月亮,他画画,只是他自己的梦。
他颠沛一生,但最终寻得Tahiti这样的桃花源,有艾塔这样的爱人相伴,也算梦得圆满……
凡人是没有梦的,可每日地也会遇到这样月亮与六便士的选择。
人的一生很短,有什么是值得坚持的?9回复15赞
Lv3本来接连着看了一些不成熟的话剧,加之天气越来越冷,也真的是犹豫了很久才是秉承着有始有终的想法,前来看了最后一组。DawnstalkerLv32018-12-30
很庆幸,自己来了,D组的表演可谓是惊艳!大部分的剧目个人感觉无论从剧本立意还是演员自身,几乎可以说是符合了一场正式话剧的氛围。
第一部的《蜗牛》,演员们在场上的情感表现力很强,甚至可以说这些演员真正的了解这部剧,将自己完完全全的代入到了角色之中,以至于谢幕的时候还处于自身角色的情感中没能缓过来,这样的一种情绪作为观众我想也是能被感染到的,超棒的!
第二部剧目《病历》,这部剧是在本组里我个人最喜欢的一部了,这也是我自接触话剧以来,第一次欣赏到的独角戏,并且其中与观众的互动,舞台设计的绚丽,以及演员自身的台词功底和情绪表达,让我们深切的感受到了一位医生与那位病患之间的问诊过程及结果。
第三部,《青蛇》,虽说是改编话剧,但我依然很佩服两位女子在场上的表现力,将蛇妖的天生妩媚表现的淋漓尽致,姐姐的良家妇女形象与青儿的放荡不羁也形成了鲜明对比,将两名蛇妖与世俗男子之间的情爱尽情展露。
与前三部相比,第四部《4315的日记》在我个人角度看来就略显不足了,宿舍日常的题材不知为何总是让我感觉无法与一场台上的正式话剧进行联系,或许也是我自身对于题材喜爱程度上导致的偏差吧。
总之,很感谢今天的四组,为我们展演了这四部短剧!303,青戏,加油!回复10赞























