Lv4#晒评论赢门票# #9月最佳现场#用户136****6486-9aI2PLv42019-09-10
开心麻花出品,质量有保障啊,你要图它高大上,那输的人就是你。人家保证的就是让你笑,哪怕强撩,挠你胳肢窝,只要笑了,那就是麻花的质量承诺。别说,还真是保证的……套路满满。反正哪怕觉得不好看,每部麻花剧都还是有本事让你哈哈哈哈哈。
恶搞完“基督山伯爵”,又不放过“莎士比亚”,现在终于对“安徒生”下手了。搞得尽兴,毁得彻底。表演卖力,段子包袱密集,服装好看,bilingbiling亮瞎我的眼。所以必须4星好评🤣
“皇帝的新衣”,大名鼎鼎,耳熟能详,从小看到大,太出名了,所以这次惨遭“麻花”毒手,恶搞的就是它。可谓是皇帝新衣后传。
为了血洗上一次裸奔之耻,傻皇帝必须搞到传说中的女汉子“如花”公主的遗忘眼泪……一场骗中骗,碟中谍开演了。骗完一次又一次,这种戏码目测也只有麻花款无厘头剧组才会想的出来。显然贪婪愚蠢的皇帝被骗了第一次,只要不痛改前非,就会有第二次第三次。屌丝逆袭,唐僧闪现,女汉子公举花落谁家……进剧场哈哈大笑一番,自然迷底揭晓。
安利两句经典台词,满满的土味情话,啧啧啧……~你知道我喜欢喝什么吗?~呵护你。~那你知道我喜欢喝什么吗?~呵呵。减压抗压,忘忧2小时非麻花莫属了😇
游戏暖场,调戏观众,劲歌热舞,结尾收场,这都是麻花品牌的标志性特征。还有那句招牌提示“请把你的手机和小孩调至静音”。想不笑:-D都难啊!哈哈哈哈哈哈哈哈20回复10赞- Lv4之前看评论,有吐槽说经常遇到翻车现场,今儿开场冯导就说错了两次,可能是压力山大[捂脸]不过后来渐入佳境[胜利]玉棠Lv42019-08-23
杜甫,不再是我心中那个忧国忧民的大善人形象,纵有“心系家国百姓”的情怀,也是一个内外极其矛盾,甚至有些精神分裂的怪人。
剧中的三个👩 最是点睛之笔。一是燕三娘:一眼看破,一语劝解,既有入仕之心,何不跟随而去?二是杨氏:开始我还怪她不理解老杜的愤懑,枉为人妻。可她说的并没有错,尚不能温饱,何谈其他?她也曾典当首饰为夫换酒菜,司农少卿的女儿为了柴米油盐之事变得“俗不可耐”,可他呢,一次次丢掉机会,又置妻儿于何地?三是严母:严武的母亲,可谓大智大善之人。理解他的不辞而别,理解他的怀才不遇,理解他的困苦矛盾。授之以渔,嘱咐儿子多帮衬老杜。老杜大闹庆功宴,严母出现第一时间教训自己的儿子,知儿有杀杜之心,亲自看守劝诫。
杜甫,有安国抚民之大志,却又格格不入难为官场。有文曲星之才情,诗作上乘却不闻于当世。知己,愁、平生,负,鱼与熊掌不可兼得。要么做一江湖野老,要么做个庙堂良吏,徘徊其中,愤世嫉俗,空有抱负,虽同样处乱世,却也和阮籍一句“时无英雄,使竖子成名。”的感叹大相径庭。
一妇人施粥救命,醒来却对粥说:是你救了我,我无以为报,只能为你作诗一首[捂脸]诗圣啊诗圣,你是在诗里找寻着自己,展现着自己,却不知最后是你在作诗,还是在逃避,是用诗来表达情感,还是被诗所束缚。
ps:去年的今天看的舞剧《李白》,今儿看的话剧《杜甫》,好巧哟~回复8赞
Lv6鱼和熊掌不可兼得,为了今晚观演付出好多✌️鼎鼎Lv62018-11-03
没有看上港恒大的天王山之战
开票第一时间,饿着肚子冲到东艺买公益票…
不过一切都值了👍演出满足了之前的所有期待,赞!
法国国家交响乐团虽然不在世界十大交响乐团排名里面,但是他们演绎法国作品,谁家可以跑岀来说一定能超越他们的演绎😁
德彪西的代表作《大海》,作为印象派大师经典,三乐章给人以无限遐想空间。
分享一则故事:有人从未见过大海,听了德彪西的作品之后,心心念念跑去看大海,结果失望地发现真实的大海,远远不如德彪西描绘下的波澜壮阔,奔腾潮涌😂
而上半场的亮点,自然是尼科莱担纲的拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲。这位金奖俄罗斯钢琴家就是以演绎拉赫作品出道的。自然有他独特的理解和演绎魅力所在。本身技巧和难度的华彩乐章,特别是第二乐章,气质和炫技部分简直棒极了👏👏👏
观众也舍不得放他下去…😈一直鼓掌…返场三回…
题外话一:即使作品演奏结束,指挥的指挥棒没有放下前,拜托别着急鼓掌!观众和指挥都在回味作品呢!今天有位男子每次都急吼吼一个人瞎鼓掌,破坏气氛!👎
题外话二:每次音乐会总是此起彼伏的手机掉地上的声音响彻全场。信号屏蔽的,你手机不放放好?!不需要你摔给所有人听你破手机发出的噪音👎
题外话三:今天指挥特意把谢幕时的花送给小提琴帅气小伙,还对A区说了好长一段话…谁知道来龙去脉麻烦私信我。谢谢。满足下我一颗八卦的心😎回复5赞
Lv3第一首权御天下炸场后流量歌手归于平淡;李玉刚和许嵩的老歌也唤起自己小时候的回忆;虽然不喜欢不讨厌出道不久的尤长靖但确实唱得比之前某些歌手都要稳;从李常超开始正式进入正题;直接跳歌到笙宝月出有些措手不及,暗中潜入粉丝群独自挥舞双笙紫应援棒,笙第一次登上这么大的舞台最后90度鞠躬还是礼貌笙;万神纪真的是惊喜(前奏超好听),回去后才发现砍了天命风流;虽然潘玮柏rap很6但古风rap还是服老妖典狱司,发现老妖讲话也太可爱了叭;发现瓜长生诀女声一点儿都不逊色排骨;发现跟应援物上相比排骨瘦了?还是很清秀的男孩子,男唱女也只服李玉刚和他了;群友说伦桑造型像山大王?;开始还在想琵琶行串烧唱一半怎么要怎么唱(课文都背不完),结果到大珠小珠落玉盘又重复了一遍最后几句;九九八十一感觉还是肥皂菌唱得有味道;从第一次触古风是高中语文阅读材料河图的不见长安,后来被同学把歌词写进作文当范文念,最开始古风只听河图,兔兔的倾尽天下也是非常nice了,这么多年过去登上这么大的舞台露面实属不易,他是元老,是一个时代的引领,泪目哭到妆花;虽然还请了李宇春鞠婧祎她们,人也很喜欢,但我还是想说一句古风牛逼,虽然我从未真正进过圈,网易云安排得也没那么合理,但还是很满足。用户188****5572-acd7MLv32018-11-041回复8赞
Lv4嗯,惊喜与悲伤一半一半吧,悲伤的是音响简直无法忍受,憋出内伤。高频刺耳低频糊,乐器分离度不够,中频勉勉强强,人声完全没了应有的空灵与恢弘,原本应该一发入魂,被音响毁的彻彻底底,可怜了一副好嗓音。开头的野蜂飞舞实力炫技,看的真心刺激,后面的勿忘我小提琴生硬的生生让我出戏,马克西姆都和你对半开了你还拉的那么生硬,也是无语了,不过在此要称赞一波大提琴小姐姐,拉的哀婉动人,实在无法自拔(没错就是小提琴出的大提琴和钢琴的戏),感觉马克西姆钢琴曲的温柔中带着不羁与狂野,很有趣,以前没注意到。李斯特b小调叙事曲一如既往吧,还是很稳的。中场休息过后是马克西姆貌似不太在状态,改编的教父有点无法忍受,完全没了在荒凉的西部教父的形象。胡桃夹子和山魔王的宫殿依旧鬼灵精怪,着实带来了不少惊喜。终于等到克罗地亚狂想曲,看的老夫老累老泪纵横,第一次听这个曲子的现场版(这首曲子特殊有感情),虽说由于音响原因钢琴和小提琴形成交相辉映相互衬托的效果(基本听不见小提琴,完全没衔接),但还是值了。最后的出埃及记的恢宏大气与荒凉这个鬼音响表现的竟然出奇的好,迷。返场后的权力的游戏与预料中的一样,突不出小提琴,全然没了恢弘大气之感,全靠架子鼓在那里撑场面(我承认你打的很帅,但你已经毁了很多细节)我的权游回忆啊,就这样被架子鼓和音响给毁了。马克西姆本人真心炸裂,说了一堆,只听懂了一半,但见到真人狂开心。用户135****8032-irxu4Lv42018-05-14回复赞
Lv4#哈三话四评音乐剧——疯狂花店#happy-sirLv42017-12-03
2017百老汇“欲望三部曲”之《疯狂花店》。总体评价,这是一部轻松愉快、寓意深刻的音乐剧。
全剧讲述了一个贫穷善良的穷人街花店小工西莫,因为养了一株奇异的植物(食人花——奥黛丽二世),自己和花店的命运从此改变。西莫为了喂饱食人花和满足自己对金钱、名誉、爱情的欲望,先后杀害了变态残暴的牙医和唯利是图的花店老板,最终连自己心爱之人奥黛丽也成了食人花的腹中餐。翻然悔悟的西莫自食其果,也未能逃脱食人花的血盆大口。
作为一部音乐剧,该剧中很多唱段的歌词都很经典。例如《穷人街》中的:每天早晨七点开始一天的艰辛,你付出八个钟头,为了新的一天忙不停,直到太阳落山。《喂我》中的:喂我,西蒙!快点喂饱我!给你来辆绿色宝马?想不想当个万人迷,时髦派对花天酒地,女人做梦都想要你,都是你的!来吧,朋友相信我,不要想太多,行动起来,喂饱我。主演西莫、奥黛丽和摇滚妹、波波妹、嘻哈妹的歌唱表演时而俏皮可爱,时而抑郁低沉。虽没有类似《谋杀歌谣》的当红音乐剧演员,但都很用心很尽力,乐池还有专业的乐队伴奏。观众们一次次热烈的掌声足以说明一切。
该剧的另一大特色就是舞台布景、道具丰富多彩。上下两层的舞台布景一下使该剧更有立体层次感,中间旋转舞台可以在花店、诊所、街道几个场景间切换,配上光影、烟雾特效,更增添的奇幻色彩。食人花道具也很有特色,从小株到桃子状到最后的血盆大口,前期应该有使用木偶的效果,后期应该是真人扮演。玩过植物大战僵尸的小朋友们肯定对这食人花的造型不陌生。
《疯狂花店》作为欲望三部曲之一,寓意深刻。人总是有无穷的欲望和贪念,金钱、权势、名誉、爱情,总有人为了追求这些而迷失方向,最终走上不归路。
总之,《疯狂花店》是一部略带诡异的奇幻元素,总体轻松、欢快、幽默,寓意深刻的百老汇另类神作!
happy-sir 2017.12.31回复12赞
Lv4史航老师说“戏剧的细节是启蒙式的,每个细节都深深地嵌入到生活中”。很长一段时间,我都不理解这句话的意思。狂奔的山木Lv42019-04-12
直到看了话剧“天下第一楼”。看完话剧后,其中的一个场景总是不经意的浮现在我眼前。这个场景如此迷人,令人愉悦。
当然,话剧“天下第一楼”优秀的地方很多,作为一名只热爱戏剧的普通观众,大的方面我谈不了,以下只谈那个让我在看完半个月后无比着迷的场景。
这出戏主要讲了一家叫“福聚德”的烤鸭店,在主角卢孟实的苦心经营下,由破败到繁荣,最后又因内斗由盛转衰的故事。
而我对“由盛转衰”的转折点非常好奇,我想知道这个衰败是怎么发生的,尤其是当我看到主角卢孟实凭一己之力把“福聚德”从三间老屋改造成三层新楼时,更好奇了。
而衰败的开始,正是这个让我念念不忘的场景:飞扬跋扈的侦缉队员来到福聚德,非要吃卢孟实的相好玉雏亲手做的菜,玉雏推辞,三掌柜王子西和跑堂常贵自如的周旋。
但场面真的这么自如吗?换句话说,这个场景真的不需要紧张吗?我觉得不是,因为从这个场景正是建构衰败和矛盾的转折点。而从前面我们又了解到王子西、常贵和玉雏都是老江湖,所以无论场面多凶险,从这几个人的表演上是绝对看不出定的,否则就跟人物的身份不符。但又必须得让观众知道现在情况很紧急,怎么办呢?
声音。
于是接下里来我们看到,侦缉队员的声调猛然高了一个音。
请大家注意这个声音的变化,就是这个突然拔高的声音,直接导致在后方摆弄碗碟的跑堂 “哗啦”一声把碗碟带倒了。
舞台静了三秒钟,在这三秒中里,王子西和常贵是怎么做的呢?
王子西略微侧转身体想向跑堂方向转,在中途又硬生生停住。
常贵则直接转了转头,又立刻转回头专注在当前的谈话中。
而当时恰逢年末,整个福聚德人声嘈杂,碗筷的“哗啦”声真的不大。
为什么这两个“老江湖”能够立刻听到,并且要转过去又转回来呢?
只有一种解释,那就是此时此刻他们非常警觉。养过猫的都知道,也许它上一秒还在温顺打盹,后一秒稍微有点动静,就会立刻惊醒。王子西和常贵,也是一样。
他们知道卢孟实没有打点好侦缉队,侦缉队来就是找事的,知道这点后,他们的警觉和紧张是本能式的,而在转过去后,他们突然意识到发生了什么,自己必须专注在当前的谈话中,不能分心。
在这个场景之后,衰败纷至沓来。
有人会问,你是否过度过解读了这个场景呢?在这里请允许我再一次向北京人艺及其艺术家们致敬:他们的艺术水准和坚守不会出错,值得被认真解读。回复9赞
Lv4《名优之死》是田汉上世纪20年代的作品。而如今,北京人艺把这出戏排出,赶在2018年的末尾上映。导演任鸣说“没有规矩的事业是要毁灭的,没有气节的人是会毁灭的……一个行业的规矩是神圣的,一个人的气节是高贵的”规矩和气节两个词构成了《名优之死》的内核。在各行各业都问题频发的2018年,人艺选择复排这戏的目的不难想象。狂奔的山木Lv42019-01-01
为了让大家更好的理解这出戏,在此想讲述一些关于本剧的背景:梨园行当德艺双馨的艺术家刘振声把唱戏的“玩意儿”看的比天还大,他认为再“硬的碴子,都挡不住玩意好”,他的弟子刘凤仙师承刘振声的衣钵,在戏剧届崭露头角,却被杨大爷盯上,变得不再专心于磨练技艺,而是醉心于社交名利。整出三幕戏剧以贯穿着师徒二人对待艺术的不同态度,引发彼此关系的变化,最终导致悲剧结局。但在话剧中,师徒两人对待“唱戏”的不同态度,可以用剧中这两句台词表明,凤仙说“我以为唱戏是为了活着”,刘振声说“我活着是为了唱戏”,虽是字义相似的两句话,但艺术标准却全然不同,对当下这个时代从事各行各业来讲都有一定的现实意义,也都值得反思。
值得一提的是,田汉创作这部戏的时候,中华民族正处于历史存亡之际,所以难免逃不脱时局对人的影响。不过,人艺复排的这出戏,却将焦点集中在,一个合格的手艺人应当如何对待自己的工作,对待自己的事业,乃至于如何对待生活。其实无非四个字:规矩与气节。
这正是时下,我们所需要的。也正是人艺一直在坚守的品格。
说实话这出戏也许有很多的可供参考的部分,比如四边形的舞台布景,闫锐老师表演上的戏剧功底,人艺在小细节上的坚守,或是演员的台词走位,都可以让人感受到他们之间从无角色大小,只有舞台角色的人艺品质。
但更重要的是,请允许我像人艺表达自己的敬意,那即是,戏剧本来面目在于有悲天悯人之心,更重要的是要担起社会责任感。影响社会风气,促进国民品格。而人艺用《名优之死》这出戏,完成了它的使命,它告诉我们,即使是在这个纷杂的世界上,仍旧有一群人在做着这样一件事,在宣扬着朴素的真理。这就是人艺品质!回复11赞
Lv5《恋爱的犀牛》1999年由先锋戏剧导演孟京辉执导搬上舞台,剧情主要是一个关于爱情的故事,讲一个男人爱上一个女人,为了她做了一个人所能做的一切,剧中的主角马路是别人眼中的偏执狂,如他朋友所说过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别,在人人都懂得明智选择的今天,算是人群中的犀牛实属异类。好习惯Lv52018-03-18
导演孟京辉当前亚洲剧坛最具影响力的著名戏剧导演,被誉为中国剧坛神话,是九十年代[先锋]剧场的拓荒者。他以辛辣、幽默、批判的戏剧功力,屡创剧坛奇迹,开创了当代戏剧的新面貌,为中国戏剧舞台多元化的新局面注入了活力。他那独具个性的创造力以及多元化的艺术风格,已经成为一种值得瞩目的文化现象。
代表作:舞台剧【思凡】、【一个无政府主义者的意外死亡】、【百年孤独】、【恋爱的犀牛】、【臭虫】、【关于爱情归宿的最新观念】、【镜花水月】、【艳遇】、【两只狗的生活意见】、【爱比死更冷酷】、【空中花园谋杀案】、【堂吉诃德】、【三个橘子的爱情】、【柔软】、【蝴蝶变形记】、【罗密欧&朱丽叶】、【希特勒的肚子】、【初恋】,电影【像鸡毛一样飞】,书籍【孟京辉先锋戏剧档案】。
编剧廖一梅是中国近年来屡创剧坛奇迹的剧作家。1999年由她编剧的【恋爱的犀牛】风靡全国,被誉为“年轻一代的爱情圣经”,是中国小剧场戏剧史上最受欢迎的作品。2003年由她编剧的大型多媒体音乐话剧【琥珀】一经推出便引起轰动,已成为亚洲剧坛的旗帜性作品。她的作品在当代观众和读者中的影响深远而持久,被成千上万的人交口称赞。
代表作:舞台剧【恋爱的犀牛】、【魔山】、【琥珀】、【艳遇】,电影【生死劫】(美国纽约崔贝卡电影节最佳影片金奖)、【像鸡毛一样飞】(香港国际电影节费比西影评人大奖,洛迦诺国际电影节青年评委会特别奖)、【一曲柔情】(美国妇女电影节金奖),小说【悲观主义的花朵】、【魔山】,剧本集【恋爱的犀牛+琥珀】。
看这部话剧主要是因为听说非常经典所以慕名而去,这部1999年首演的孟京辉的先锋剧一直被外界奉为经典。主要功劳在编剧廖一梅身上,据说是她在和孟京辉结婚蜜月后关在屋子里创作出来的。以前看过孟京辉的《我爱XXX》和《两只狗的生活意见》,感觉这些先锋剧需要演员比较全面。不过这类先锋剧有些人觉得晦涩难懂,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是性感神秘的女孩明明在年轻人马路面前出现的一瞬间,马路的生活彻底改变了。明明有着不可思议的铁石心肠,无论是鲜花、誓言、还是肉体的亲昵都不能改变,马路做了能作的一切。一次意外的巨奖看来能够使他获得明明,结果只是让他陷入更深的绝望。四处乱窜的推销员“牙刷”为马路找来妙龄女郎红红和莉莉,又导演了一场荒唐闹剧。马路的疯狂使恋爱指导员的理论彻底崩溃,在一个犀牛嚎叫的夜晚马路以爱情的名义将明明绑架……
主要人物:
马路是一个普通的动物园犀牛饲养员,他的视力不好嗅觉非常灵敏。他疯狂的爱上了女邻居明明,但是明明却不爱他。
明明是一个美丽的办公室秘书,是马路的邻居。她很爱自己的艺术家男友陈飞,但是男友对她并不好。
我是第一次看这部话剧,寄来的票的座位有点偏。不过阴差阳错中间座位的人反而不合算,因为烟雾效果出来时当中熏得最厉害。本剧还是传统先锋剧的大量肢体动作,还有排比句般犹如诗朗诵一样的台词。另外穿插了歌舞寓言,以及有点荤的笑话。
本剧我看下来觉得讲的是一个一厢情愿的爱情故事,《恋爱的犀牛》这个名字是隐喻那些爱情盲目的像视力差的犀牛一样的人。剧中虽然穿插了很多为了暗喻或者迎合观众的搞笑桥段,但是故事本身依旧是个悲剧。马路竭尽所能的去爱明明,可惜落花有意流水无情。正所谓强扭的瓜不甜,就像明明爱男友陈飞的那种热脸贴冷屁股式的感情一样属于苦瓜型。
我认为两情相悦比一厢情愿更靠谱,爱一个人如果卑微到尘埃里也未必换的来幸福。当年张爱玲等到胡兰成离婚和自己在一起了,以为自己的爱情就像从尘埃里开出的花一样有了结果。但是胡兰成那个风流成性的渣男狗改不了吃屎,最终她的爱情还是不得善终。
故事里马路对自己饲养的公犀牛图拉说的那些话,其实都是说给自己听的。马路不肯顺从现实,他忘不了明明就像明明忘不了男友一样。这种无奈和痛苦印证了:“心里有座坟,住着未亡人”的悲催。如果当初明明不来撩拨一根筋的马路,可能故事就不会发展成悲剧了。
一无所有的马路偏执的去爱明明,让人感动和可怜。我想明明不肯接受他除了自身难以忘怀男友外,也是不想让马路重蹈自己的覆辙。这或许就是马路唱歌弹琴作诗、学了电脑、开车、英语、还中了彩票大奖,可明明还是不接受他的原因。爱情对于马路和明明像空气一样重要,所以那种刻苦铭心的感觉才让他们这样无法自拔痛彻心扉。爱上不该爱的人是一种错,但是他们两个为了爱的人宁愿飞蛾扑火错上加错。这种自虐式的爱情让人唏嘘不已,过于执拗的坚持就像绑在明明身上的绳子一样是害人害己的枷锁。
故事里的大段台词和肢体表演很考验演员的功力,台词很文艺范。配乐方面部分音乐太吵导致听不清台词,那个烟完全没必要那么大。总体来说这部话剧我觉得不错,男主的声线很好。台词中有讽刺搞笑富有哲理的部分,也有浪漫感人触动人心的部分。至于污的部分我估计也是出于商业考量,现在的舞台剧太素容易曲高和寡,太荤容易哗众取宠,尺度上把握起来确实有点难度。
在物欲横流的时代婚姻相亲就像谈判一样,爱情反而成了奢侈品。愿大家都能在对的时间遇到对的那个人,不要因为错爱而为难别人或为难自己。“若错过便各自安好,若相爱便携手到老。”满分10分制我打8.5分,下一次讲电影《比得兔》。2回复4赞
Lv5时至今日,战火早已离我们远去,但影像与话语却仍旧以种种方式召唤着那段时光。究竟是流离失所的乱世梦魇,还是邪不压正的红色赞歌?《惊梦》以一曲《牡丹亭》答道:那是一曲生命的挽歌,是洪流下迷茫前行的众生百态。半盏流年Lv52023-05-15
1.时代裹挟的众生
昆曲是经过中国千百年文化沉淀、凝练而来的艺术瑰宝。它远不仅仅是一种艺术形式,更是代表着华夏儿女所特有的思维方式与生活哲学。而作为其符号化的代表的昆曲戏班也随着抗日战争和解放战争的打响而日渐凋零。戏班人的流离失所也恰恰是传统文化的失效,是礼乐崩坏的外在表现。而与传统文化的破碎相伴随的,是新思潮的涌现。马克思主义进入中国,三民主义提出,新青年们以各自的方式试图拯救破碎的中国,而所谓革命,也不可避免地对传统造成新的冲击,这种冲击的外化则表现为国共两党对于戏班表演的不同要求与态度。作者借人物之口告诉观众:“战士们喜欢,当然,也是这样我们的需要。”造成这一局面的并非一人一党,而是无法抵抗的历史洪流。同样被洪流推动的还有常少爷和他的伙计们,纵使常少爷为人和善,但翻滚的革命进程中,他所在的阶级终究无法逃避被冲击的命运,而伙计们虽被少爷优待,在洪流之下也难免迷失自我,被动卷入浪潮之中。众人都只是沧海一粟罢了。
2.乱世中的坚守
面对冲击,广顺选择了逃离,选择了顺时而动,可童班主却选择了坚守,在两党之间周旋腾挪。童班主以肉身撑起了传统文化摇摇欲坠的躯壳,与两党的交涉,则是这副残破身躯面对新思潮的奋力一搏。当听了共党的理念后,童班主毅然决定放下传统那高傲的身段,担起了新的责任:戏,不仅是满足戏友的耳目之悦,更是对众生的感召与救赎。于是,童班主放下了身段,演起了二路活黄世仁,只为邵武悲惨的过往以及秦向成那句“为人民服务”。最终,当戏班再次踏上旅程,面对漫天的大雪和漫山的新坟,童班主再次停下脚步,以一曲《牡丹亭》化解亡魂的苦痛,带领他们走向真正的释怀。一曲《牡丹亭》,以艺术化解仇恨,以艺术关怀众生,在艺术面前没有尊卑贵贱,没有彼此争斗,众生卸下彼此的防备,在这传统文化之中的静心沉浸。纵使时代变迁,风雨飘摇,传统文化始终如一汪清泉,缓缓流入每个漂泊者的心中,治愈一切伤痛,并缓缓道出:愿世间不再有战乱,愿艺术治愈一切创痛。回复赞
Lv3瑕不掩瑜的一部小戏。说实话上半场感觉推进有些仓促,结构也很简单,有些该着墨更多去描绘人物现实的地方笔墨不太够。但是,但是,是一部真正的的her story!立意上对女性向上爬困难重重的探讨无比贴合现状。三把椅子戏的时候弹幕有人说“已经在生气了”,确实,生气是因为太真了,那些话在现实中是一遍遍砸在女性身上的:不结婚是病,没有男性伴侣生活处处是障碍,考第一名也比不过性别栏一个“男”字…作为身在其中的体验者,痛得真切,有人能把这份难言的辛酸付之言语就已经令人热泪盈眶。人间话剧Lv32023-05-14
编排上来看,没有波澜壮阔的剧情,没有针锋相对的主义,重点放在了两位女性之间的关系上。像风雪荒原上同样怀揣火种前行的两位旅人,认出了彼此同样炽热的心,陪伴一程,相互关照,又终将分别。其中万千思绪、百般曲折没有被一笔带过,情感的细腻描写正是对两位主角人物立体性的尊重。两位女主角惺惺相惜,演出了爱情样板戏里看不到的女性角色深度和平等关系。离别时千言万语又归于沉默,遗憾也比圆满更能成就主题。
这时候就会想起<玛蒂尔达>里玛蒂尔达和蜜糖老师之间的情谊:我无法永远将你护在羽翼之下,但我可以与你并肩行在这战场。从前风刀霜剑,与子同袍;此后好风凭借力,助君上青云。即使再不相见,也要各自抱定那份火种,做遥遥呼应的双星。
三把椅子戏是最喜欢的,紧张的节奏下把三个人各自的困境展现得淋漓尽致。轮转的座位圈出逃不脱的牢笼,不论转到那里,面前都是墙壁。性别,婚姻,攀关系,三重大山,转到最后都是成见与轻蔑带来的无端苦难,三位受难者也怀揣着相似的坚韧,不低头、不妥协地继续前行。
剧名春逝,取的是拜伦的诗。“假若他日重逢,我将何以贺你?以眼泪,以沉默。”凄清又美丽。看完后我脑子里回响的是另一首诗,徐志摩的《偶然》。“你我相逢在黑夜的海上,你有你的、我有我的方向。你记得也好,最好你忘掉,这交会时互放的光亮。”
但她们不会忘掉那年春天偶然相会点燃的光亮。那光恒久地燃烧在一串珍珠项链里,照亮了百年岁月、万里重洋、无数后辈女性。回复赞- Lv4上海广播大厦一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-16
地理位置:[正门]虹桥路1376号;[边门]姚虹西路281号
活动内容:提琴公主养成记——周颖访谈
获取渠道:票牛Lv4及以上 福利
【环境】:作为上海人,广播大厦也是第一次眼见为实,这里就是FM广播实地企业SMG,平时我们在车上、手机等设备里所听到的都是播音主持人动人和弦的声线,今天也算是见上本人了——FM94.7主持人晨曦(男)、周婕(女)。
【体验】:通过此次活动的参加不仅见证了主持人访谈的技巧、现场氛围的把控、艺术知识的普及,最重要的还是参与了一次录播,现场感受到嘉宾分享其成功历程,人生体验项目+1。
先来说说本次访谈嘉宾——斯特恩小提琴冠军 Nancy Zhou周颖,对于琴界本身不怎么获悉相关资讯的我,结合现场的介绍及百度,从活动起始至结束慢慢了解了不少,也略知了相关音乐家的作风。
作为哈佛文学专业毕业的普通女孩最终成为一名优秀的小提琴手,通过访谈让我印象最为深刻的属以下几点:
① 音乐家并不是只“独宠”一件乐器,而是会越多的乐器更有助于独宠的那件超常发挥。
② 周颖在儿时最艰苦的时候,要同时学习4件乐器——小提琴、中提琴、大提琴、钢琴,目前对于瑜伽和健身也是坚持如一,通过现场的演练,感觉这真是位会十八般武艺的女子。
③ 人生的伯乐有则更佳,但自身的努力与坚持才是关键。
④ 文学与音乐也是可以融会贯通的。周颖有说到,她在决赛前预练必选曲目《悲喜同源》,为了更好的演绎,花了2个月的时间去了解作曲家(陈其钢)作曲的背景、风格及人生故事。这其实对于我们不通音乐的人而言,其处事态度在我们日常生活中也是有异曲同工之妙的,想要更好地完成一件事,有时候就是要知根知底才有足够的底气。
⑤ 音乐的演绎不需要被框束在本身作曲家的故事背景下,而是可以在理解的条件下,跳出这个圈,演绎出自己。
要说这场活动是碗鸡汤,真正目的为了宣传之后5月18、19日的辰山音乐会,更不如说是激励自己的兴奋剂,总之,整个访谈的进程都很顺利。
【题及人物】(如图):
1. 周颖:美裔华人,毕业于哈佛文学院,荣获哈尔滨国际小提琴比赛、斯特恩小提琴比赛冠军。
2. 陈锐(Ray Chen):台湾,毕业于美国柯蒂斯音乐学院,09年荣获“伊丽莎白女王音乐大赛”的大奖。
3. 陈其钢:上海,毕业于中央音乐学院,04年被聘为斯特拉斯堡爱乐乐团驻团作曲家,这是法国音乐历史上第一位非法国本土音乐家获此殊荣。个人成就《蝶恋花》、《二黄》、《水调歌头》等。
4. 安妮-索菲·穆特:德国,小提琴独奏家、导师,四届格莱美奖获得者。据了解她是位热情且又严于律己的导师,每天坚持健身并有规律的作息饮食。个人成就《莫扎特的第三、第五小提琴协奏曲》。
5. 奥古斯丁·杜梅:法国,十岁进入巴黎音乐院,两年后离开学校跟随私人教师学习。曾与世界顶尖乐团包括柏林爱乐乐团、法国国家乐团、蒙特利尔交响乐团、伦敦交响乐团、英国室乐团,以及指挥家戴维斯、小泽征尔、杜托尔、桑特宁、沙华利舒、斯克罗瓦采夫斯基、克里云、明歌夫斯基及马素等合作。现担任瓦洛尼皇家室乐团的首席指挥及位于法国里维埃拉的法国电台之蒙顿艺术节的艺术总监。 #现场娱乐体验宫##现场直通车#37回复17赞
Lv6散场的时候听到好多人说,感觉剧里的母亲就是自己的本妈无疑了,贴近生活的一部剧,音乐、舞蹈,整个舞台都很赞,个人觉得是很棒的一部原创音乐剧。Alex蕾蕾Lv62018-03-24
沐馨,一个从小地方来的女孩,希望在北京实现自己成为一名优秀舞蹈演员的梦想,与妈妈约定如果两年依然无法在北京闯出名堂就必须回老家。
有道是人外有人,山外有山,大师辈出的地方也是大师最容易被埋没的地方,现实残酷在大多数人都是平凡的,没有什么杰出的才能,可是人生啊,总要折腾一下才算活过嘛,有追梦的过程,这样老了才有故事可讲呀。沐馨在她家那个地方应该还不错,可是到了北京就只能跳一些不被人们注意的群舞,镜头不会扫过,观众也不会记得,勉强维持着生活,可能就是靠梦想撑着吧。
妈妈突然决定从老家来北京看女儿,于是从男朋友家搬出来,跟同事借房子,假装自己升职,就是不想让妈妈看到自己混得不好。工作之余跟同事们到大排档嗨一顿,几瓶啤酒下肚,自我调侃,苦中作乐,生活总是要继续下去的。有时候会想可能妈妈说的是对的吧,是不是按照妈妈安排好的路走生活就会容易一些,不那么辛苦了;自己的坚持到底有没有意义,还要继续吗?梦想的路上总是伴随着嘲讽和自我怀疑。可是从未自己选择过的人生就像是没有真正活过一样,也太无趣了。对你来说是一眼就望到头的人生,在父母眼里却是充满保障的一生,符合他们心中对幸福的定义;各种运动经历多了,就想着不出头,安安稳稳的就很好了。
王小波将那些想要开创伟大事业的人称作“伟大一族”,想来指的是那些有梦想的人吧。我呢是个没什么梦想的人,来上海也只是因为简历刚好投到了这个城市,就想着出来看一下也挺好的。本人不太擅长人际交往,离开了原来生活的地方就更不用担心这些,一个人想看剧的时候就买张票,也是舒服的。没有什么事业心,也知道自己挣不了什么大钱,但是父母是会担心的,总觉得孩子在外面一个人没有依靠会过得很辛苦,嫌弃你工资低啦,说什么上海消费高,挣得钱不如在家里的耐用,工作的地方离住的地方远啦,可是同时又觉得你可以找到更好的工作,有更好的薪资水平……自己内心的OS:工资一定是跟付出相关的,哪有轻轻松松就把钱挣了的工作呀。其实也知道妈妈说了这么多就是想要我回家,可是回家干什么呢,回家我应该不会过的很开心吧,但父母会安心。
有一种冷是你妈觉得你冷,就好比秋裤,给你的爱总是超出让你觉得心安理得的范围,有些过热,会感觉到负担,回报不了。有时候会想是不是没有自己,她能过得更好,不想她总是在牺牲,希望她更多的为自己而活,然后想着以后不要像妈妈一样总是围着孩子转,人生的路只能自己走,要学会放手。
妈妈不是一开始就是妈妈的呀,她也曾是别人的宝贝,会努力争取自己想要的,比如沐馨妈妈会为了沐馨爸爸叛逆到要断绝父母关系,所以姥爷气地打断了擀面杖,但还是有了沐馨呀!
有些南墙是非要自己撞的,秋裤和擀面杖,爱的束缚,自由的挣扎;可能折腾到最后只是验证了父母说的是对的,没什么天赋,人生的天花板就那么高了,可总要拼一次呀!人们常常会因为想做而没做的事感到遗憾,但愿这样的遗憾越来越少吧!1回复6赞
Lv5这部戏基本上没有舞台服装,化妆师兼职了灯光师,就是那么简陋!实力圈钱之作。兜兜殿下Lv52017-09-09
舞台的时空非常错乱,那个白颜色的框,我始终没搞懂它是干嘛的,既不分隔空间,也不分隔情绪。而且非常危险,我有几次觉得陈数倒走的时候要掉下去了。灯光也很神奇地会随着演员情绪波动一会儿变亮一会儿变暗,难道这不是该演员自己表现的吗,很多时候都搞不清到底是天色暗了还是剧中人心情不好了。
框后面有个礁石一样的东西,配上白框里的海浪灯效,很长时间我都以为他们就住在海边。按我的理解,他们应该住在北欧的山上,地形类似于阿尔卑斯山,有那种北欧山区特有的小木屋,山的高处可以眺望汪洋流入峡湾,这不是很难表现的舞台效果,背后打个投影也好的,可偏偏就是没有表现出艾利达婚前汪洋大海和婚后崇山峻岭的鲜明对照,使得人物的内心冲突没有基础。
服装也很奇怪,光看服装完全感受不到易卜生剧中的挪威风情,感觉都是新天地泡完吧过来的,演出结束后还要去哪里跳一场现代舞。陈数红唇如血,很难想象从少女到女人转型期的无助,女王得不得了。
陈数多数时候都是磕了药的状态,神神叨叨的,我也知道人物内心冲突,纠结,可是也不用那么神经质吧。她和医生坦诚的时候慵懒地翻身是什么先锋的尝试吗?我猜想导演是跳舞的,想通过舞蹈的肢体语言来表达人物内心,可是这种表现形式又没贯穿全剧,还有一处大概是在纠结要不要跟陌生人走的时候,陈数的肢体语言陡然一变,吓我一跳。
医生完全就是个医生,感受不到对妻子的爱,也许是特意这么表现的吧。
艺术家还兼职了陌生人,除了在爬山的时候喘了几下,其他的时候灵活得吓人,不要说去南方,去南极也会平平安安回来的。舞台上换件衣服就变成陌生人了,美少女战士变身一样。
高级教授完全看不出来又老又秃,说好的白头发呢,就算不把头发剃了,至少撒点粉笔灰在头发上啊!
结尾的时候,艾利达身下燃烧起熊熊的火焰,我不知道为什么她获得了内心的平静后要放这么一把火,但是这把火影响很恶劣,导致我散场后去吃了一条烤鱼,减肥计划泡汤。回复3赞
Lv5上周三下班后我一个人去白玉兰剧场看话剧《见信如晤》,是之前在票牛网上秒杀加运费一共花了29元(当然位置比较靠后但是不影响观看,只是演员脸看不清)。出发前我用京东钱包在米源饮料机上随机立减花了2.42元买了瓶饮料路上喝。这部话剧因为是钱懿主演所以好奇去看一下作为一个滑稽演员兼主持人演话剧是否表现不错。言归正传讲话剧。好习惯Lv52017-03-17
故事讲的是回国二次创业的胡爽拉拢大学同学秦是楚合作成立公司,投身热火朝天的在线艺术品拍卖行业。受命征集拍品的秦是楚在旧货市场上发现了一堆家书,一个落款为“山”的男人写给妻子“庆”的信。四百多封,从民国写到共和,从暗恋写到执手,从分离写到团聚。胡爽想到的是如何将这批书信包装运作、拍出高价,而秦是楚却仅能在字里行间读到平常人的爱与温暖……已移民美国的胡爽妻女在异国陷入更年期与青春期的争斗,当年的校花小青对下嫁老师秦是楚至今过着平淡的生活心生怨气,初恋情人白文琦突然寄回的一包书信霎时搅乱了本已躁动不已的生活……一个个身边的人物折腾在“人艰不拆”的生活里,一段段戏谑的对白掩盖不住貌似成功的落寞,随时随地的即时通讯并不能跨越心里的沟壑,一缕缕的情愫在二十五年后仍然未能释怀。
要说这部钱懿领衔的话剧除了主要演员其他都是97后,钱懿的滑稽戏和主持人经验在演话剧上也是得心应手。这次他的角色性格很符合滑稽戏人物的风格。故事通过发掘400封民国时代普通夫妻的来往书信结合男主回沪发展文艺收藏品公司以及和同学初恋的关系展现了书信为主的年代人们之间纯真的情感。人被生活逼的认不出了自己,在微信的时代很多人和事只能微信不能全信,冲动多于感动。现在分隔异地可以通过软件电话视频等方式联系,火车飞机等交通工具也可以快速将人送达另一个城市。可是感情却不如书信年代那样持久真挚。自从有了电脑以后大家打字很多但是写信基本已经绝种,网上学了不少段子套路可是现实却不会走心传情达意互诉衷肠。很多人对于天长地久已经不太相信,感情好像都打上了保质期一样总有物是人非过期的那天。而年轻时的梦想和情怀被现实碾碎,财富地位成了定义成功的标准。似乎生活变成了打鸡血上战场或者浑浑噩噩坐吃等死两种选择。没有了慢节奏淳朴的时光很多人活得都很累。在这个礼崩乐坏物欲横流世风日下的年代充斥着攀比焦虑和急功近利,虽然不是每个人都是如此,不过或多或少总会受到社会风气的一点影响。古人写过很多情诗,比如:“相思相见知何日?此时此夜难为情!”“凄凉别后两应同,最是不胜清怨月明中。”现代人的文化教育比起古代来说确实算退化了。比如大家喜欢用的:人与人之间最基本的信任呢?在古代会写:长恨人心不如水,等闲平地起波澜。有钱,任性。在古代是:家有千金,行止由心。可见文化的差别。本剧配乐上选的背景歌曲都蛮好听(不知道现在话剧音乐使用是否要付版权费),演员演技还可以。剧本一般,主题怀旧正能量。整体可以看看,但不算优秀作品,感觉衔接有点脱节。满分5分制我打3分。回复3赞













![【上海】[世人的眼光或许分男女,微小的原子与核子却不会]话剧九人作品《春逝》](https://img.piaoniu.com/poster/a6542d6aca375e85bfc4376c30cb3750f0e39f26.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)









