Lv5第一次解锁河南老乡(洛阳)徐琰的吉赛尔,观演体验好于预期。她在形象气质和个性表现等方面相较之前的王启敏和邱芸庭都有所不同。其实,表演就是这样,对于那些数百年传承下来的经典角色,每一个演员都能够凭借其特殊的时代风貌和独有的身心特点诠释出不同的风情和味道,这个世界上不会有一模一样的吉赛尔,也同样不会有原样复刻的阿尔贝特。黎文韬的身体条件很出众,修长的身体线条天生就适合做芭蕾舞演员。他对人物的理解和技术的发挥都比上一次更加扎实稳定,也更加让人信服。Ko_otyLv52023-05-12
上半场除了有段时间的音乐稍微有点赶之外,本来还是有一定技术难度的农民大双竟然被全新组合李偲旖和常斯诺处理得举重若轻。两人之间的默契配合自不必说,而且变奏的表现也都非常稳定,不仅技术规格高,对细节的处理也相当老练。
来到下半场,第一次看邱芸庭的鬼王,可谓是意外之喜。鬼王的开场独舞其实很难跳,从suivi开始持续数分钟之久,非常考验演员的基本功。但是邱芸庭完成得既干净漂亮又细腻全面,动作之间的转换衔接也非常流畅,水平完全是超一流的存在。那种霸气外露的姿态和神情也完全镇得住场面,不仅人物气场十足,而且每一个动作都兼具技术和美感,让人赏心悦目。回复赞
Lv6我常挂在嘴边的一句话,盗墓笔记我真的只是人迷,只粉杜老师…哪天他不演了,可能我真的就没有那么特别想看了…鼎鼎Lv62019-08-15
就喜欢杜老师一把年纪还卖萌的样子…好玩🤣
不过今天签名的时候,发现杜老师没有旁边的小鲜肉嫩了哎……岁月不饶人😂
排队等签名的时候,和两位书粉聊了一下,她们期待盗墓笔记应该更惊悚恐怖一点……我劝他们说没可能…主办单位现在主打瓶邪CP,这是针对当前主流观剧群体的口味和喜好…无可厚非,上座率是王道。所以我发现这一部特别明显……
纸巾擦汗那里,哎哟喂,好多女生忍不住呼喊起来…
不过现场气氛是真的很好👍🏻,我深深地理解她们激动的心情…😂
剧情整体编排和推进的节奏应该可以更好一些……当然目前这版整体呈现出来的效果还不错。舞美设计风格似乎跟前面几部有点不同……激光和灯光的照射更多,幕布放映的少了…另外,麻烦把架子搭的牢一点,今天上下楼梯晃得厉害……替演员们担心😂
彩蛋一:跳舞,有人在里面混水摸鱼,划水尬舞🤣
彩蛋二:电视机。老规矩告诉你还有下一部舞台剧要演。哈哈😄18回复8赞- Lv51)来帝都只要挤得出时间,常惦记做这么几件事:吃北方风味的饺子、逛北京风味的地方、看北方流派的话剧。这次是看话剧。但这次试的有点猛,作为一枚(尽管走南闯北)南方人,听着满台的北京口音天津口音山西口音起伏夹杂,还不时的京剧唱词和念白,看这剧还是有点挑战的,一直竖着耳朵还肯定听漏/听差了一些内容。VanessaCLv52019-08-15
2)作为一场在鸟类(尤其百灵/画眉)和心理分析方面很有“专业”深度的话剧,好些内容也并不容易懂。对我,尤其是前者,惊叹让鸟儿“脏口”原来是那么严重的事情。
3)作为一部追求经典和传统的话剧,它非常难得的坚定的不走一点“搞笑”路线,没有夹入网络用语现代段子,不媚俗(但也可能因此不讨好)。
4)大段的京剧内容很是惊艳,那精气神,实在是艳压什么鸟类科学、精神分析的东西。
5)前半段有点冗长、亮点不多;后半段的精神分析再引出京剧审案,相对精彩有意思些。感觉这种题材的话剧,应该是走隐喻或深刻路线的。努力了,但设计的不够精彩,引人深思或激发观众的情感共鸣不足。
最后补充:可能是以上所有因素的叠加,再加上工作日的缘故,这场的上座率低到令人发指,可以说这是我经历过最惨淡的观众席。回复1赞
Lv3我间中饮醉酒很喜欢自由杰致Lv32019-07-21
常犯错爱说谎但总会内疚
遇过很多的损友学到贪新厌旧
亦欠过很多女人
怕结婚只会守三分钟诺言
曾话过 要戒烟 但讲了就算
梦与想丢低很远 但对返工厌倦
自小不会打算
但是仍唯独你爱我这废人
出错你都肯去忍
然而谁亦早知不会合衬
偏偏你愿意等
为何还喜欢我 我这种无赖
是话你蠢还是很伟大
在座每位都将我踩 口碑有多坏
但你亦永远不见怪
何必跟我 我这种无赖
活大半生还是很失败
但是你死都不变心 跟我笑着挨
就算坏我也不忍心 偷偷作怪
没有根的野草 飘忽的命途
谁像你当我宝 什么也做到
旧爱数足一匹布 在这刻写句号
只想跟你终老
在地球唯独你爱我这废人
出错你都肯去忍
然而谁亦早知不会合衬
偏偏你愿意等
为何还喜欢我 我这种无赖
是话你蠢还是很伟大
在座每位都将我踩 口碑有多坏
但你亦永远不见怪
何必跟我 我这种无赖
活大半生还是很失败
但是你死都不变心 跟我笑着挨
就算坏我也不忍心
还喜欢我 我这种无赖
是话你蠢还是很伟大
在座每位都将我踩 口碑有多坏
但你亦永远不见怪
何必跟我 我这种无赖
活大半生还是很失败
但是你死都不变心 跟我拼命挨
换转别个也不忍心 偷偷作怪4回复19赞
Lv6大幕拉起,舞台被灯光照亮的一瞬,看着每一层都整齐的摆放着桌椅,周围是各种店面,觉得舞台真好看,接着涌入各样的人,熙来攘往,好一派热闹景象。Alex蕾蕾Lv62018-12-05
虽然话剧到11点才结束,可是只有三幕的本子很快就翻完了,可以说基本是按照老舍先生的剧本走的,起码九成吧,每一幕中间穿插快板的设计就是原剧本里的。场面话要说地好听,怼人得是暗戳戳的,大家都难活得体面,就彼此保留点颜面吧。是啊,还能把那点意思闹成不好意思吗?
“莫谈国事”的氛围,一直到现在也是吧,大家都小心翼翼的活着。有时候看电影,评论里写着类似:这样都能过审,能上映,真的很难得,很不容易,就觉得怪怪的,这已无关电影的质量,只是因为敢在危险的边缘小心试探,大家都会高看一眼,要是大鹏展翅,就直接胎死腹中了吧。很多事,看破不说破,无形的高压线,大家都默契的不去踩。
裕泰茶馆呢,是越改越凉,冰凉;只有后面的寿衣店,无论时局如何变换,铺面是越来越大,渐渐占满一整层,惨白惨白的一片,生意红红火火的恍惚。王利发、秦仲义、常四爷,三人老了老了还能碰到一起祭奠祭奠自己,也算有个伴了
盼哪,盼哪,只盼谁都讲理,谁也不欺侮谁!回复8赞
Lv5开心麻花音乐剧《Mini Lover》童话里都是骗人的,这是一部颠覆了我们记忆中童话故事的音乐剧,在这疯狂的童话王国里小矮人和白雪公主在一起了,真心没想到!当童话故事在我们心里完美结局后演出了一段全新的结局,当七个小矮人中最小的老七皮格一直隐藏心底多年的爱对白雪公主表白的时候,原来白雪公主这么多年来的真爱原来也是皮格,欲求多年不满的白雪公主终于得到释放(此刻阿利路亚响起)。灰姑娘为了真爱王子殿下,想回到过去再见一次王子一面,想留下他不让他去征战而牺牲,其实她的要求,但事实是残酷的,真爱有时候只有一次罢了。人鱼公主也是常在绿叶中穿梭,到处留情,但最后得到的都是谎言,因为魔咒她不能再变回美人鱼,也不会死亡,她是多么渴望回到大海,当小矮人查理爱上她知道她这个魔咒后,因为揭开魔咒的办法就是肯为了她去死,毅然选择了为了自己的真爱去牺牲自己,美人鱼公主终于又变回了以前的人鱼,但查理他。。。人生可以重来一次吗?结局到底是如何?要看的小主们赶紧买票吧,哈哈哈哈!就不告诉你们结局!句三岁Lv52016-12-22回复1赞
Lv5时至今日,战火早已离我们远去,但影像与话语却仍旧以种种方式召唤着那段时光。究竟是流离失所的乱世梦魇,还是邪不压正的红色赞歌?《惊梦》以一曲《牡丹亭》答道:那是一曲生命的挽歌,是洪流下迷茫前行的众生百态。半盏流年Lv52023-05-15
1.时代裹挟的众生
昆曲是经过中国千百年文化沉淀、凝练而来的艺术瑰宝。它远不仅仅是一种艺术形式,更是代表着华夏儿女所特有的思维方式与生活哲学。而作为其符号化的代表的昆曲戏班也随着抗日战争和解放战争的打响而日渐凋零。戏班人的流离失所也恰恰是传统文化的失效,是礼乐崩坏的外在表现。而与传统文化的破碎相伴随的,是新思潮的涌现。马克思主义进入中国,三民主义提出,新青年们以各自的方式试图拯救破碎的中国,而所谓革命,也不可避免地对传统造成新的冲击,这种冲击的外化则表现为国共两党对于戏班表演的不同要求与态度。作者借人物之口告诉观众:“战士们喜欢,当然,也是这样我们的需要。”造成这一局面的并非一人一党,而是无法抵抗的历史洪流。同样被洪流推动的还有常少爷和他的伙计们,纵使常少爷为人和善,但翻滚的革命进程中,他所在的阶级终究无法逃避被冲击的命运,而伙计们虽被少爷优待,在洪流之下也难免迷失自我,被动卷入浪潮之中。众人都只是沧海一粟罢了。
2.乱世中的坚守
面对冲击,广顺选择了逃离,选择了顺时而动,可童班主却选择了坚守,在两党之间周旋腾挪。童班主以肉身撑起了传统文化摇摇欲坠的躯壳,与两党的交涉,则是这副残破身躯面对新思潮的奋力一搏。当听了共党的理念后,童班主毅然决定放下传统那高傲的身段,担起了新的责任:戏,不仅是满足戏友的耳目之悦,更是对众生的感召与救赎。于是,童班主放下了身段,演起了二路活黄世仁,只为邵武悲惨的过往以及秦向成那句“为人民服务”。最终,当戏班再次踏上旅程,面对漫天的大雪和漫山的新坟,童班主再次停下脚步,以一曲《牡丹亭》化解亡魂的苦痛,带领他们走向真正的释怀。一曲《牡丹亭》,以艺术化解仇恨,以艺术关怀众生,在艺术面前没有尊卑贵贱,没有彼此争斗,众生卸下彼此的防备,在这传统文化之中的静心沉浸。纵使时代变迁,风雨飘摇,传统文化始终如一汪清泉,缓缓流入每个漂泊者的心中,治愈一切伤痛,并缓缓道出:愿世间不再有战乱,愿艺术治愈一切创痛。回复赞
Lv4记得第一次看话剧《无人生还》的时候,唯一留下的印象是惊悚,所以不敢再去回看小说,也不敢去回看细节,更没有做更加深入的思考。第二次不同,第二次看到的,是遵循阿婆亲自操刀改编结局的话剧版本。一直坚持认为,倘若从始至终都是暗沉色调,压抑气氛,是不利于人进行反思,做出深入思考的,因为恐怖的感受削弱了反思的可能性,我想这也是为什么阿婆让人们近距离的接触这一部话剧时,在最后的结局给所有人打开天窗,留了一道光的缘由。作业被我养的白白的Lv42023-05-16
重温之后,把这部传世之作与现当代小说家曹寇,所写的《塘村概略》的故事相联系。《塘村概略》里一个城乡部发生了一个惨案,一个刚毕业的女大学生被人活活打死了,因为她被误认为是一个人贩子,所以富有“正义感”的村民就你一拳我一脚,你一大棒我一扫帚,活生生地把人打死了。当调查案件的人一家家询问的时候,人们纷纷把女大学生的死归咎到他人,认为别人才是导致受害人死亡的那一个,仿佛自己打出的拳脚,伤害值可以忽略不计。所有的参与者,每一个参与施暴的人,都认为自己不是致死的那个。
《无人生还》里十个被欧文先生邀请而来的客人,每一个人都像是从塘村里走出的村民。不同的是他们不是共同谋杀了一个女大学生,而是以各种不同的方式直接或者间接,加害了不同的人。并且同样是不认罪,哪怕已经死到临头,也还是给自己的良心找了无数开脱的缘由,一切所作所为,都是情有可原的,可是他们未曾想过,他们眼里的情有可原,谋杀的是他人在这个世界上仅有一次的生命,那些生命也同他们在岛上一样,面临死亡曾有过无助与恐惧,有的甚至连这种煎熬的机会都没有。这一种集体无意识的状态,被作者锁定在岛上的一栋别墅里,无限放大,让这十个人,随着十个印第安小瓷人一个接一个破碎,迎来自己的死亡惩罚,让观众在他们十个人的死亡里,去观望庸常之恶的可怕结局。
庸常之恶,是有可能在每一个普通人身上发生的,不知不觉间,也许你就成为了一个加害者,一个施暴者,无意间,你就成了某个压死某只骆驼的最后一根稻草。或许法律无法制裁你,道德规范也无法审判你,然而事实上,你同一个杀人犯并无差别,你给自己编造了再多言之凿凿的证词,也依旧无法开脱已然“犯罪”的事实。这个世界上应该没有任何一个人,可以充当法官这一个角色,有权审判他人与否,本就是一个值得探讨的话题。最有力的审判者应当是每一个活在当下的人,每一个自己,在平常生活当中时常反观自省,自己“审度”在所有人之前。在伤害造成之前,率先看到那一束饶恕他人、宽勉自己的光,这比任何事后的判决,有意义许多。回复赞- Lv4#电话谋杀案# 19/09/03 话剧:电话谋杀案(上海话剧艺术中心&上海捕鼠器工作室 @ 海淀剧院)AsuraHuLv42019-09-03
Knott的剧本很有意思,这个案件充满各种Twist,想把它排得难看才不容易呢。从成品来看非常上话,非常捕鼠器,非常沪式安全牌。完成度尚可,但场馆原因又出现了技术问题,一定程度上影响了观感。
如果说帝都的安全牌是京味戏,译制悬疑剧就是上海的安全牌,出于成本和销售原因,这样的作品比较容易巡演,成为了北京观众最常接触的一类。但其实很明显,现在大家看得有点疲了。
这些作品要么是观众熟知的嫌疑IP(阿加莎和东野圭吾尤甚),要么并不为人熟知但故事本身跌宕起伏(本剧属于此类),倒也能满足观众来听个故事的基本需求。音乐和舞美也基本模式化了,前者去罐头音乐网站上购买一些诡异的音效即可,后者也像有公式一样规律:稍微有点“欧式装修范”的墙面和家具,马卡龙色的壁纸,碎花布艺——某种程度上我觉得把《谋杀启示》的演员丢到《捕鼠器》的舞台上他们也能演。
这种情况下,只要演员和技术上不出现特别大的纰漏,干扰到故事行进,就能娱乐到一部分观众的。
本剧在同类型的作品里算中等。翻译腔在我接受范围之内,演得比较粗暴直接,但类型片式的人物塑造还可以。比如Tony的阴险狡诈和Max的傻白甜,Margot这个角色在丈夫的冷暴力期、意外杀人后和最后牢狱归来的状态变化也做得挺明显的。一些细节补充得不错,比如金钱交易,比如处理证据,比如警探换大衣…作为舞台作品能让观众把伏笔都看清。
我其实不反对这种安全牌分割一部分市场,相应的,也希望作品本身工整且顺畅。这就使得今天的数次掉麦和爆麦令人不满,当然剧场老化的锅更大一些,但这样的情况消耗的毕竟是观众对剧的好感。而且Tony的演员有两处台词含糊,Margot的演员也吃了三次螺丝。对于一个已经巡演到第五站的团队来说,不应该。
另外,这部剧本身不是喜剧,但悬疑的部分却因为太过一板一眼狂戳观众笑点,场内充满了“欢快”的气氛,还是需要主创多思考一下,到底自己想要的是什么效果。回复5赞
Lv5#东野圭吾#之#放学后#不知不觉又看了一部这位悬疑大师的改编作品。细想来,从电影到舞台剧这每一部都有个相当出色的故事背景,加上优秀的导演,编剧和演员们,使得表演感染力渗透力非常之强👍毕竟这些都是根据小说改编,而要将书中那种扣人心弦的紧张压迫感、悬疑恐怖感、直击人心的刺痛纠结或温暖感伤,都用更为直观容易理解的方式一一呈现,这点就十分不易。落痕Lv52019-07-01
一部极致完美的舞台剧各方面都很重要,除了有好导演编剧,就是有最起辅助作用的一切优秀舞美、道具、灯光、音效配乐等等。也是偶然得到这场机会,但意外看到卡司表有周沐杰,刘欧楠,王子等等,而出品人是孙徐春,舞美设计是秦冠杰,道具是胡易非,竟然看到表演指导是高其昌,还有个相关日语翻译对照指导,就知道这部剧来对了!一个字#稳#,整个带着雀跃心情从头看到尾。
词拙只能用#万分精彩#来形容这部剧的整体。看过一些其他悬疑剧,有的是有恐怖气氛,有的是讲故事不融入,很少两者结合的这么完美,做出一种你身在局中渗入式的表演感。让你从最初仿佛最青春洋溢的调皮轻快感,渐渐被拉入无尽复杂怀疑的情感深渊中,越陷越深,越陷越深。
原本应是那些女学生们最美好的年华。亲情,友情,爱情,师生情,法理情,到底是什么?哪个又最重要?局中局,套中套,让你深陷其中无法自拔。道归道,情理无关乎对错,而剖析挖掘出的更多是人性不常为人所见的一面。这大约就是东野圭吾的魅力所在吧。💕回复3赞
Lv4第一次看相声,因为没有报太大希望,但没想到是意料之外的好。全程大概2.5H,演员非常卖力,表演下来满头大汗,逗的观众捧腹大笑,笑声不断,非常减压。下面就是几个方面说明一下:树懒小娟Lv42019-06-10
1.现场是个茶楼,位于城隍庙,地方不算大,放了三四排凳子方便大家就坐,后面有几张桌子,有喝茶的人可以坐那边,听说如果观众太多就会把桌子撤掉,全部放凳子。舞台与观众非常近,可以完全看见演员的各种微表情,感觉没有话筒也是可以听见的。
2.总共有五组搭档,分别是说学逗唱,第一组逗哏那位演员好像是94年的,就记得叫小可爱了,捧哏的外号是“皮皮虾”,说各地方言,聊天语录,实时逗的我眼泪狂飙,都要疯了。第二组演员的年纪更小,好像只有17岁,通过语言的差异,近义词,来捧大家一笑,突然有点忘记都讲了什么了,就记得说了一长串外国语,翻译出来就是让搭档叫他“爹”,也是非常好笑。第三组就是唱了,各种唱,好笑又搞笑,笑的我手机都掉地上了。第四组是快板,那个嘴巴溜得呐,太厉害了,后面看的我都有点惊呆了。第五组就是招牌了,郭德纲弟子高鹤彩,讲的是一些经典段子,并增加了一些创新,后面尝了几段京剧,也是不错的。
3.没想到相声这么好效果,以后应该会常去看,非常值得观看呐。统一票价,去的早可以坐到好位置,我大概提前半小时去的,已经坐了好多人了,幸好我自己一人,前面一排最中间有个空位,就刚好坐上,超级近距离观看,完美。
4.最后有抽奖环节,先是通过添加高鹤彩的微信,第一个第十个第二十个添加的人是三等奖,二等奖和一等奖是在箱子中抽取,在取票后旁边有个扫码关注参加抽奖的,我有幸是三等奖,也算端午的礼物啦,一小袋茶叶应该是。
5.最后,喜欢相声的朋友可以来看看啦,现在票价也不是很贵。娱乐好去处。回复4赞
Lv6“裕如大雅畅饮甘露,泰然我心神游六合”爱看剧的伪文青Lv62019-03-02
周一的首都剧场依然座无虚席,我是赶到帝都圆梦来了。即使本轮没有“达康书记”,没有何冰,以梁冠华,杨立新,濮存昕挑大梁+北京人艺优秀的中青年演员依然表现出色,这或许是源于北京人艺的深厚底蕴。我觉得剧中即使是配角,个个也都出挑,让人印象深刻(冯远征饰演的松二爷和岳秀清演的小丁宝即使出场时间不长,但人物形象很饱满,他们也为此剧增彩了不少)
去年看了四川人艺的《茶馆》,这次看北京人艺的《茶馆》,两相比较,发觉还是更喜欢这原汁原味的茶馆(结尾收的比川话版好很多)
“多说好话,多请安,讨人人的喜欢,就不会出岔子”一辈子小心谨慎苦撑苦熬,想尽方法,顺应着时代“改良”的王利发掌柜最终也没能逃脱悲凄的命运。
“我爱我们的国呀,可谁又爱我呢?”身为旗人的傲骨与不屈的常四爷。
“家大业大心也大,结果呢,树大……它招风”干了半辈子实业,自视高人一头的秦二爷。
三个代表人物,在近尾声处那段长谈很是耐人寻味。
时代的变迁,茶馆的兴衰,它是社会的缩影。王利发走到人生最后一站喊出来的几句话,也正是萦绕在社会底层小人物们心头的一致的困惑和愤懑。
看着掌柜王利发的结局,不禁想到老舍先生最终的命运。身为满人,老舍先生或是将自己也一并注入了茶馆人物的灵魂。老舍作品中所描述的一些最后都印证在了自己身上,然而现实比小说更为残酷/让人哀恸。太平湖底哪里还有陈年水墨可寻。
#老舍先生诞辰120周年纪念演出
中国话剧经典中之经典,一生中必看的北京人艺《茶馆》6回复11赞
Lv5#9.1 Empyrium Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-02
有生之年,恍如昨夜,十几年来我从未想过能在家门口看到活生生的Empyrium本尊们。这是我对泛黑类音乐,暗潮新民谣、阴暗氛围等系统地启蒙与入门,同时也开始知道了Prophecy Productions,并一直同步更新厂牌发行目录的豆列至今。(没有Empyrium就没有Prophecy)
近年虽不常主动去听,但一直留意乐队的消息,除了那张现场专辑《Into The Pantheon》外,乐队这两年上Hellfest等音乐节的视频也会关注。最让我感动的莫过于2015年的Prophecy Fest,Empyrium在巨大的洞穴里演奏《The Franconian Woods in Winter's Silence》,当时微博秒拍视频一打开,前奏一出来,各种百感交集。
真看到他们往台上一站,倒没那么激动了,Markus和Helm都40了,也横着长了。33岁的Fursy已褪去了当年的青涩,他的老基友来中国那么多次,非常希望他自己的Les Discrets能来国内演出。歌单和北京一样,老歌为主几乎不用复习都很熟。《Mourners》、《Heimwärts》、《The Ensemble of Silence》、《Many Moons Ago》但我最最喜欢的仍是《The Franconian Woods in Winter's Silence》,这是Markus不到18岁就创作出的,真让人感叹太天才。寂静森林的清晨冷雾,游吟诗人的低声吟咏,忧郁缥缈却哀而不伤,这神秘主义的气质,来自美丽敬畏的大自然。
讲真,整体的效果不如期待中那般完美。舞台精简就算了,在乐器的配置上没有大提琴,而小提琴姐姐Aline(Haggard,Neun Welten)的存在感也不高,可缺少原声乐器比如木吉他就无法还原美轮美奂的意境,所以在现场的编曲上会表现得更重更有力。
没想到Markus和Helm在结束后能和乐迷们随意地合影签名,我出门之前带碟的决定是明智的,尽管只带了两张,匆忙中还签在了封底(苦笑),但昨晚关于Empyrium的一切都已知足。回复7赞
Lv4墙裂推荐@盟邦戏剧 的话剧#女婿驾到# !很久没有话剧让人这么由衷地笑了!特别激动!一翊翎110Lv42017-02-19
故事发生在北京的四合院里,31岁的售货员女儿“精光”(同音)找了一个69岁(实际x3岁)的“青年企业家男友”Andy(灰常有钱从日本回来的台湾人),精光的爸是一个剃头师傅💇,精光的妈是一个操心的家庭主妇,精光还有一个假小子妹妹,理发店的学徒暗恋着精光。这一天,Andy上门来拜见丈人丈母娘,Andy的老婆三十多年前去世,他们有一个儿子,这个儿子也同时上门了,因为年龄差距发生阴差阳错的关系认知错误:精光的妈以为Andy的儿子是女婿,Andy的儿子以为精光的妈是老爸的女友,精光的爸不得不沦为隔壁家卖面的老王,还存在一只根本看不到的猫和已驾鹤西去但又回来看望的小光(没记错的话)的鬼魂老爸👻!等等等等!
不得不承认编剧太有才了,剧本一气呵成,看起来特别流畅,虽然情节夸张,但不狗血,节奏非常快,京腔浓郁,特别好听,虽然在上海演也没觉得有隔阂,全程爆笑!(虽然最后精光的自白不太喜欢)
有一点需要指出:P9“经剧组要求本剧可以拍照,但不得使用闪光灯”……虽然这样不会影响演员,但是影响后排和左右的其他观众啊,还是希望不要拍照!
总之#女婿驾到# 是一部近期非常令人惊喜的喜剧!去看、去看、去看吧!看过了就懂我瞎嘀咕什么了哈哈哈哈!回复2赞
Lv5惊梦太好了,好到我上半段在剧场里哈哈大笑,下半场眼泪模糊了望远镜目镜,好到我挑不出一点儿不适感,走出剧场激情加场末场前排,深夜反复回味以至失眠。惊梦的结构节奏、角色表演、观点表达,还有和昆曲的结合都太好了,看好戏可真舒适啊。一不小心变大叔Lv52023-05-12
【结构节奏】
我之前看过圆桌派陈佩斯,他说:喜剧是一个理性的创作活动,都是笑,笑的差距很大很大。看完他的作品开始对这句话有了一点理解。大致的剧情是一个昆曲班子在国共内战年代去巡演,先被共产党的军队要求演白毛女,后被国民党军队请去演戏,过程中发生的艰难求生、个人挣扎、大时代冲突与小戏班存亡的故事。驻扎军队是你方唱罢我登场,所以多处情节场景比如撞见花旦、表达钦慕、领导解救、开枪是重复的,只是军队换了人换了。这重复的结构非但没有一丁点儿无聊,反而因为信息差,因为这个戏班子的不谙世事笑料百出,让人好奇又惊喜。精巧的人物对应和戏剧冲突设计,每一个小段落的节奏都在吸引着我的注意力,两个半小时没有中场休息没有尿点,情绪很连贯。
【角色表演】
从主演到辅助演员都贡献了教科书式的表演,陈佩斯老师扮演的和春社童班主,把一个在守规矩和破规矩、为养活戏班入世又为遇行家恩人出世这样一个可爱又矛盾的童班主呈现给观众。救不救常少爷内心挣扎的三个回头,拿刀板打衣箱时的急火攻心,共军司令离开时的深深作揖,国军司令牺牲后的久久停驻,雪夜演出前对观众说的长长的开场词。六十八岁还在给观众做如此高质量的表演,狠狠流泪了。三姐的一句:“钱难挣,屎难吃”,谁听了不说一句天池老师您是我生活的嘴替。喜欢白毛女演出前三姐三次“衣服这么短”的重复,喜欢常少爷看花旦时迷离的小眼神儿和躲在门后露出的颤抖的手,喜欢宣传王科长的山东口音和看见大春扎武将大靠出来时的昏倒状,看好演员可真舒适啊。
【戏曲】
想入戏曲坑,但一直处于看点戏曲综艺和短视频的状态。尽管有些唱词听不清,但昆曲纯粹的美带来的重击一点也不亚于戏剧冲突带来的。喜欢通过乐器的声音在战乱中找戏班子的小设计,还喜欢战壕和戏班子同处一幕的场景,即使国民党军官提着枪在眼前暴怒,即使没穿戏服,也能岿然不动继续唱牡丹亭。会觉得,在随时都在变化的时代,有一些东西是不变的。重复的拉水袖设计也很有趣,花旦生气时小生拉花旦的水袖,小生闹别扭时花旦去拉小生的水袖,现实生活融入戏里角色时有趣极了,真如花美眷,似水流年。喜欢童佩云知道何凤岐走了后撕掉诀别信失望又绝望的两声“好哇”戏腔,大雪纷飞演惊梦一折,看到扮好杜丽娘亮相的毕璐娜,太美了,太美了,我也想说“姐姐,咱爱煞你哩”。谢幕还有戏曲乐队班子单独谢幕,也真好。
【观点表达】
惊梦很妙的是故事展开基础是新中国成立前的时代共识,两党的文化语码不能说得太明白,点到为止观众会心一笑说我明白。在“大局观”正确的前提下,在戏楼上贴一张打土豪,又放一点台词讽刺,避免了共军司令台词过于红专正的不适。有趣的是,两军司令都懂昆曲,共军司令对班主说你还是得演白毛女,另一个司令让班主把昆曲文脉延续下去。到最后,这些懂戏的外人,不是死了就是疯了。两党交锋时尚能在大雪纷飞中演一折游园惊梦,这之后的几个十年,就是传统戏剧被全面封杀演样板戏的时代了,和春社的命运会如何呢,不敢笑,也不敢想。如果历史洪流的袭来是必然,那我希望艺术家永远不谙世事,希望艺术家再也不用妥协。
看了记录上一个在剧场里看的话剧是某花乌龙山,痛苦面具怒打一星不愿再忆。谢谢惊梦,让我感受了高级快乐和极致体验。都是喜剧,喜剧的差距真的很大很大。回复赞



![【上海】浪漫主义芭蕾舞剧-俄罗斯多媒体芭蕾舞剧院《吉赛尔》[光明与黑暗 生存与死亡]](https://img.piaoniu.com/poster/512cdbacd957c42962e7224b553befedb81bd54c.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)



















