Lv5舞台划分成前后两个部分Edith^^Lv52019-04-14
前面是哈哈面馆(和雨幕)
后面二楼亭子间(两侧有楼梯)
两个房间只隔着一堵墙
刘牧& Mandy:乙方&甲方
嘴上笑嘻嘻,心里MMP的“社畜”生活
口型很标准,前排清晰可见(哔~)
刘牧&雨墨:
两位邻居从一开始狂敲墙壁、大喊大叫,
到后面轻柔地敲墙壁说“晚安”,上班前的反复“问好”。
敲击墙壁的方式也截然不同。
小钟和晗君这对真的好甜
完全是恋爱中小情侣的样子
敲墙壁“一下、两下、三下”、亲吻、道歉、捏脸的互动真是甜死人~
我要吹爆《等你下班》和《说些什么》
小钟分手后的表现
和昨天好像不太一样
昨天午场半蹲抱着自己
今天末场直接席地而坐
感觉更加悲伤无力
刘牧离开前特意把椅子摆放好,
在雨墨的窗前停驻了脚步后才离开,
而雨墨的手放在门把上没有打开门,
等到鼓起勇气敲墙壁早已空无一人。
(细节处理真的很细腻)
老余& Mandy:
马良口吃的状态也很自然,要想演得好挺难的。和朱芾醉酒后的状态也很自然。
剧中老余的高光时刻是他的脱口秀现场,不仅仅是为了追求梦想的人设。
脱口秀正式开始前,他一边唱着《我有病》,直接从面馆跳上两楼亭子间,再从刘牧房间翻墙进入雨墨房间(模糊舞台的界限)很有意思。
脱口秀的衣服俨然像颗disco ball,亮眼的水钻流苏红衣服,镜面的反射在探照灯下成为全场的焦点。
脱口秀激情澎湃,最后表达的看似是对于Mandy作为高龄剩女的惋惜和不理解,其实却暗藏期望和祝福,希望她过得幸福。一句“其实这也不是我的心里话”,暴露了心迹。
当Mandy许生日愿望,追问他们之间的关系时,老余口是心非地祝福她“赶紧找个好人嫁了”,一口闷酒,也把真心话全都藏在了心里。
老余第二次雨中大声喊“希望还能有机会给你煮面吃!”,爆发力极强,很有感染力,配合Mandy的抽泣,令人唏嘘。
这个结局不能说是强行BE吧,也在情理之中。
就像《如果》里的最后一句歌词,“就算错过,也还会重新汇合”。
看过那么多音乐剧,这组卡司真的很棒!
连续两天二刷,末场集齐八位卡司(的签名)以及全体大合照一张(虽然还是BE)回复9赞- Lv4上海时尚周末 第五季一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-09
地理位置:上海展览中心(静安区延安中路1000号,近铜仁路)
周围交通:地铁12号线(南京西路-12号口)、49路(宝庆路淮海中路)
参展时间:2019年4月6日(周六)11:00-18:00
天气情况:晴,17-25℃
服装建议:夏装,虽然今年主打是大花图案,但本次展览主题是科幻动感,从灯光上来说,更适合穿黑白经典色及冷酷帅气的风格。
综合评价:
本次展览主要还是以“未来化”时尚为主题,据展会工作人员沟通,该展是由新西兰人策划创办的,由合作的传媒公司进行现场运维,其实就是一个时尚聚集点,在接受当下部分最近时尚资讯的同时,供青年们拍照,而后达到宣传推广的作用,从而带动知名度及赞助合作品的销售量。
想要及时获取展览相关的活动咨询可以事先关注“上海时尚周末”公众号,另外,本次在看展入口有扫码入群,可及时获取当日活动的时间安排及展后照片剪辑。
由于本人本次参展已是连续的第三次打卡,相对比较下感觉展览的热情度越来越低、拉的赞助业态更偏向于中端美妆而非食用性更强的东西了,希望之后还是能够考虑一下天气因素,水至少应该可以供应。
自第三季起参与的此展,至现在的第五季也是能够看到此展内容越来越丰富,见证了它的成长也激励着自己对时尚审美的喜爱之情,只是这次没有抢到早鸟票,错过了时间,希望继续承办下去,也希望能够更平价亲和一点。
【Tips】
上海时尚周末 开展规律:一年两次,春秋各一次
大致时间是每年的4.6-4-8,10.12-10.14前后。#周末做什么好呢周末什么也不做#7回复8赞 - Lv4好不隐藏的说,这是我10年看歌剧来最差的一次观剧经历。大妹子Lv42019-02-23
第一幕最喜欢的【快给大忙人让路】,完全没法听进去,因为前面一波又一波迟到观众在唱段间进场…吵吵嚷嚷,此起彼伏的躯干和头颅…
迟到就要等,这是多少年的看剧规矩,不知为何今天被轻易打破了。
接下来,我的左右前方八个人此起彼伏的亮起自己的手机,有的在拍照,有的在看微信,强强弱弱的光,直接阻碍了其他观众望向舞台的视线。前排男士不停与女伴交谈,忍无可忍后,示意他们剧中不能讲话。
最奇葩的是,前排右侧的男士,进来后就看起了足球转播,油绿油绿的屏幕,晃在我眼前…真的非常令人崩溃。
其间,无工作人员来制止。
希望国家大剧院,作为中国歌剧的领航者,可以重视起每一次观众的观剧体验。进来国内音乐剧公司做的很好的一点是:在观剧前提醒观众剧场禁忌,并在前期准备好照片供大家发微博、朋友圈用,大大减少了剧中举起手机的现象。希望大剧院能早日采用。这不仅是对观众的尊重,也是对演出者最大的尊重。在国民观剧素质为培养成熟前,合理严肃的引导是非常必要的。
我不妨晒出自己的票根,如果我说的观众您有幸看到,您的观剧行为非常不文明,深深影响了别的观众,也是对演员和创作者的极大不尊重。
来自一位被伤透心的观众。在中场休息时,将上述问题反馈给剧场工作人员,放弃下半场的观众。4回复8赞
Lv6金牛座大家懂的,视钱如命…🤣能让我在开票的第一时间剁手买票……没有多少演出。大河之舞是少数我愿意砸钱的演出。因为大河之舞1给予我无与伦比的视觉享受。👍🏻鼎鼎Lv62019-01-22
每年他们都会来上海,好像一直在大剧院…所以这次升级版续作开票的某个夏天,我买票了。
首演场,但是平日场票档,性价比极高,周末场价格会上涨。现在是废话了,我想说的是,谁都知道最高票价在1楼正中区域,那是给土豪准备的。平民百姓建议在开票第一时间选择紧贴VlP区的后面一排,价格实惠一半。不建议过于前面,价格第二档,然后看不到全景。宁愿后面正中,不要选两边的。经验之谈……🤗
心里享受是满分💯,但是演出离完美只差一点点。看1的时候,记得1位女舞者摔了,我给了9分。今天1位男舞者在炫技时也摔了一次,男女平等,严格要求。9分👏🏻👏🏻
升级版舞美灯光升级,不再像1的时候三块屏幕分开,而是釆用巨幕,时而还带立体3D效果👍🏻今天有上海站特别背景。
而舞者以Bobby领衍的实力超强卡司阵容。舞种更加多样化,爱尔兰踢踏舞,配上拉丁、现代芭蕾、HiP、桑巴、探戈、弗拉明戈舞等等。对于喜欢舞蹈的人来说,简直是饕餮盛宴!
而精彩节目与节目之间的串联也是各种巧花心思。现场伴奏的6人乐队组合各种抢戏🤣而女歌手简直神了,能唱能跳,令人仿佛置身于欧美流行音乐颁奖盛典现场。气氛棒极了。
如果后面有票友本周要观演的,千万不要迟到哟。
如果还在犹豫的,建议价格合适果断入手,不会让你失望的。强烈推荐👍🏻
因本人专心观剧,推崇最好的瞬间留在记忆里。故照片大家将就看吧。部分照片取自主办方微信分享平台……谢幕返场视频已第一时间分享。好心人帮忙点赞一下👍🏻2回复12赞
Lv5《藏海花》皮卡QLv52019-02-01
“现在的我,追寻过去的你”
故事从吴邪的梦开始,梦里,爷爷吴老狗临死前关照吴家人不许吴邪接触和盗墓有关的一切!梦里,小哥在危急时刻再次出现出手相助!
当梦醒来,一切又如往日的平静,他还是杭州吴山居里的小老板。但内心又那么的不平静,经历了那么多的冒险,奇遇,那么多的谜团还未解开,又怎么可能恢复到当初的天真无邪!
所以当大金牙找上门来的时候,吴邪嘴上说着不去,可是转身又背上行囊独自一人出发去了西藏!还是放不下那个人啊!即使那个人离开了5年,可只要听到和他有关的事情,始终还是放不下!
西藏之旅,吴邪在喇嘛庙里听到关于小哥的身世。终于明白,那个人为何如此的沉默寡言,一副生人勿近的模样。受到的伤害太多了,只有让自己变成如石头般坚硬,才能无爱无恨,就算伤了,也不会痛!幸好有母亲临终的嘱托,关怀,三日寂静,终化成泪水和一声“妈妈!”。有泪,心还在,不是真正的石头,而是有心的人!旁人看着像石头,而懂得人,自然会看到他的心!
“本是听书人,奈何入戏深!”
很喜欢剧中的设定,由杜老师来饰演少年张起灵这个角色。这段不光是由吴邪的视角来听,来看张起灵过去的故事,而是吴邪切身感受到了小哥身上曾经发生的事,感受到了他的喜怒哀乐。曾经那样一个天真少年,如今变成了这样一个沉默寡言,无悲无喜的样子。这样的设定,带入感更强了,吴邪不再是听书人,而是那个书中人,同悲同喜。
“喂我在,
雕琢你的存在,
喂别哭,
我明白你的无助,
喂别怕,
我也愿为你分担。”
“花谢花开,
你会离开,
花谢花开,
你会回来,
我会等待,
明白你过去与未来,
从此你不必一人承载。”
(借用舞台剧同名的主题曲《藏海花》中的歌词,顺便给大草打CALL!歌实在是太棒了!歌词写到我们心里去了,比心❤❤❤)
缘起,只在擦身而过,回首相望的瞬间,一眼万年!
(未完待续,期待今年7月的盗4《蛇沼鬼城》)回复9赞
Lv5#水曜日# 改编的中文版音乐剧来说,品质确实还算不错的。看之前也是略忐忑,看过简介和一些评论,也有看过的小伙伴说一般。悬疑音乐剧还是比较少的类型,上一次看悬疑剧还是无人生还。落痕Lv52019-01-04
水曜日是发生在1920年左右的故事,剧场选址也是在很有历史感同年代建造的中国大戏院。第一次去这个剧场看演出,比较令人惊艳的是中国大戏院外观和内场都非常复古华美。难得的是观众座位离舞台十分近,视野也算不错。
水曜日演员们个人就认识于晓璘,但之后觉得本场出演的所有演员都很棒!!个人最喜欢的倒是那位饰演ANNA的吕润桐,个人部分演技赞,歌声也听起来令人感到舒服。饰演Mary的苗芳气质最强,唱的比较少,演技也很好。综合来说所有演员都差不多较高水平。
舞美灯光走位等设计也都很独特,尤其后半场还原故事真相的时候,道具场景及灯光的移动变换,把气氛渲染的紧迫感十足。加上演员们相当投入深情的演出,整体效果就显现出来了。
当然对于我来说,别人所谓可能恐怖实则温暖的结局,我并没有那么深的感受。也许是看过类似故事,也许是台词编排上还差点什么。总之就是感觉少点什么但说不出来。听说比日版减少20分钟,也许压缩了就表现的略不详尽。
最优秀的还是个人最中意的现场乐队演奏。音乐剧音乐剧,最好听的就是音乐了!!配乐好听,由现场演奏的效果更赞👍
开幕时和落幕后的舞台背景大屏幕也是我最喜欢的之一,最开始的朦胧一片,幻化出蓝粉色云雾下的金色城堡,而城堡就是一切的开端。场景实在很美!😍看得恋恋不舍离去。1回复5赞
Lv6如果能手牵手一起走在阳光下,那是一种无法企及的奢望吗?家庭的冷漠、现实的冷酷,人性的扭曲,恶魔附在身上,灵魂坠入深渊!两个双手沾满罪恶的人,却也是一对相互依靠的孤苦灵魂。对于亮司而言,雪穗就是那一缕光,在天际之外,在日落之后,在星空之下。爱看剧的伪文青Lv62018-12-10
“我知道你永远会在我身边,我不回头看”雪穗说。结尾处,当雪穗说“我不认识这个人”时其实是面色煞白后的无力否认,那故作镇定的转身,留下的孤傲的背影,因为她知道余生她只能自己在漫长的黑夜中行走,生命中一直守护她并为她牺牲的那微弱的光(亮司)消逝了,她的世界早已没有太阳!被虐了整个晚上,一时还无法走出。感觉每次看比较沉重的剧情,从压抑的情绪中挣扎出来需要很久。。。
韩雪穿白色礼裙太迷人了,各种白色礼服都仿佛为其量身定做,白色如此耀眼像太阳一样,但每一件却又泛着冷冷的光,扎心得让你无法直视。她的气质很适合这个角色,一个美丽优雅的“恶之花”,眼神里满是戏,那就是雪穗!韩雪演的真好[强]
演唱方面,韩雪表现最佳,刘师傅是正常水平发挥。扮演男女主小时候的两位小演员蛮让人惊喜的。
总体来说,场景切换很自然,舞美灯光设计也很到位,群舞的编排比较喜欢,看得出染空间此次是花了大心血的(如果结尾那段伴有雪花飘落是否更贴合一些,纯属个人观点)
如愿看了尾场。谢幕彩蛋是亮点,只有尾场才有此待遇!
#最绝望的念想,最悲恸的守望《白夜行》音乐剧完美落幕~7回复15赞
Lv3本来接连着看了一些不成熟的话剧,加之天气越来越冷,也真的是犹豫了很久才是秉承着有始有终的想法,前来看了最后一组。DawnstalkerLv32018-12-30
很庆幸,自己来了,D组的表演可谓是惊艳!大部分的剧目个人感觉无论从剧本立意还是演员自身,几乎可以说是符合了一场正式话剧的氛围。
第一部的《蜗牛》,演员们在场上的情感表现力很强,甚至可以说这些演员真正的了解这部剧,将自己完完全全的代入到了角色之中,以至于谢幕的时候还处于自身角色的情感中没能缓过来,这样的一种情绪作为观众我想也是能被感染到的,超棒的!
第二部剧目《病历》,这部剧是在本组里我个人最喜欢的一部了,这也是我自接触话剧以来,第一次欣赏到的独角戏,并且其中与观众的互动,舞台设计的绚丽,以及演员自身的台词功底和情绪表达,让我们深切的感受到了一位医生与那位病患之间的问诊过程及结果。
第三部,《青蛇》,虽说是改编话剧,但我依然很佩服两位女子在场上的表现力,将蛇妖的天生妩媚表现的淋漓尽致,姐姐的良家妇女形象与青儿的放荡不羁也形成了鲜明对比,将两名蛇妖与世俗男子之间的情爱尽情展露。
与前三部相比,第四部《4315的日记》在我个人角度看来就略显不足了,宿舍日常的题材不知为何总是让我感觉无法与一场台上的正式话剧进行联系,或许也是我自身对于题材喜爱程度上导致的偏差吧。
总之,很感谢今天的四组,为我们展演了这四部短剧!303,青戏,加油!回复10赞
Lv5感觉孟京辉和赖声川的戏剧有共通点Edith^^Lv52018-12-16
虽然《两只狗的生活意见》和《暗恋桃花源》都是我看过他们的唯一一部作品
诙谐 幽默 搞怪 无厘头
有隐喻和讽刺意义
后现代主义?的先锋戏剧
即兴+贯口+B-Box+相声模仿+京剧+弹唱+摇滚+内涵段子
其中巧妙地融入时政(敏感的台中问题,两岸一家亲),还有最新的娱乐圈八卦。
适宜人群:
喜欢喜剧类综艺节目
比如《欢乐喜剧人》,
还有喜欢赖声川的,
感觉你们会喜欢的。
独幕剧两位演员两位乐队
布景道具可以说是非常朴素了
两位乐队形成了“入口”
以及总是坏掉的帘幕(舞台事故?还是故意为之?)
后面帘幕在《黄色直升机》那段弹唱,投影出类似小电影的复古效果(两位演员的脸作为小头像(iPhone的动画表情,三星的动态萌拍,了解一下)像被风吹皱了好喜感2333)
以灯光的亮灭
表明剧内外的分界 虚实结合
亮灯时则是演员的即兴表演
互动性很强,会和观众抢吃的哦(误)
请看管好自己的随身物品(微笑脸)
从相声的方式引入故事
这种话剧形式是比较新颖的
故事的起因要从“借一根火柴”说起
大象、毒蛇、蚂蚁和狗之间的联系
Anyway,都将会是两只狗的故事
来福和旺财两只小狗
从家乡来到大城市奋斗
妈妈的信是线索,贯穿始终,
把两只狗狗的命运紧紧联系在一起。
城里的生活并不像他们想象得那样美好,在光怪陆离灯红酒绿的城市里,他们也看到人生百态,世态炎凉。
选取了街头乞讨,被富人收养,被关进笼子,参加选秀节目,当保安,医院手术等事件。
印象最深刻的是开盲肠那段,有京剧的走位和腔调,先是问号,再是感叹号,最后是省略号,非常有趣。
还有白鹤亮翅根,白鹤亮翅尖,白鹤亮辣翅,白鹤亮变态辣翅2333。
其中最经典的一句话是“狗(苟)富贵无相忘。”
你可以把它当做喜剧,捧腹大笑。
也可以当做寓言故事,就像是古诗文《硕鼠》一般,做更深刻的理解。
我认为是以狗喻人,讽刺了城市生活中那些“狗仗人势”、“飞黄腾达”、“恃强凌弱”、“招摇撞骗”的人,以及“人模狗样”的嘴脸,还有“跪舔”的低姿态。回复8赞
Lv4为什么我觉得胡歌演的并不出彩。反而是被许晴演的顾香兰吸引。关于话剧具体的我也不想评价。大家可以去看看,别人的专业评价分析。我是在网上查了查“影评”,影评这种东西很主观,评价也都良莠不齐,大家要仔细甄别。这次的座位是1楼14排1号。总算有个稍微好点的位置了。之前,就算买最贵的票。也是给我弄到边上去。我买的是680加价400,最后1080的票,上下本。这抢票制我看到最后,居然有原价票出现。感觉自己买亏了。都怪自己没是实时关注《如梦之梦》……下回,想去看莲花池的,坐到观众席上,还是有很多地方看到演员是背着自己的,没办法仔细端详他们的表情。剧院门口,有卖望远镜的,但是不是很想买。又廉价,又贵。这次还有孙坚&翟天临的演出。看过很多话剧了。我的建议,大家对话剧编剧&导演&演员,都要仔细甄别。差距真的是很大。我记得我看过孟京辉《恋爱的犀牛》在北京蜂巢剧场看的,有些个年轻演员,直接演着演着就笑场,演技也不行,看的时候总是出戏,没办法把自己代入到角色里面。还有,金星沈南的《狗魅Silvia》,不是专业的真的就一般。赖川声的《如梦之梦》,你能感觉到演出不管是灯光道具,甚至很小的角色,都是精挑细选,演技高超。感觉每个在台上的角色都是活的。包括演员的独白部分,小演员的台词功底都巨棒。目前,我感觉《如梦之梦》是我看过最好的话剧。强推!出场的时候还看见了张卫健!今年,好像不少明星都去看了这场话剧。KathrinaLv42018-12-26回复8赞- Lv4喜欢《近乎正常》的十大理由:敏媛Lv42018-12-13
1⃣️心理学题材,让人重新审视抑郁症和心理治疗,超有共鸣!
2⃣️编剧节奏把握特别好,一切都在合理之中却又不落俗套,完全不跳戏。最后相对开放的结尾留给人脑补的空间~
3⃣️音乐好听的有点犯规,“我存在!我存在!我存在!很自在......”这部分摇滚曲风的片段已经成功在颅内单曲循环。抒情音乐部分也毫不逊色,现场乐队非常加分~
4⃣️翻译过来歌词还是顺畅的,也很用心地进行了“本土化”,电击疗法那段,原版的歌词是:“I am no sociopath,I am no Sylvia Plath.”中文翻译过来改成:“我有没有网瘾!”
5⃣️虽然只是音乐剧,没有太多舞蹈和肢体部分,但是演员之间的定点和走位是好看的!尤其是儿子和父亲、母亲一直保持三角关系的移动站位。
6⃣️人物性格明朗,相互关系有看点。人物之间两两和两对之间的冲突和关联都很强。
7⃣️这场出诊的加布帅的有点过分!!!隔着11排的距离都被帅了一脸!(实在不好意思把这个理由放在No.1)
8⃣️楼梯上贴歌词加分!虽然都是那种看着土听着赞的歌词!
9⃣️演员唱功是真的不错~和声惊艳~
🔟布景很有想法,舞台上空间的“颠倒”和主题非常贴切。
上海场一直演到12.16,推荐推荐!绝对不会失望的一部音乐剧~2回复8赞
Lv6三林体育中心没去过,冰球比赛也没看过,于是愉快的决定买张票去现场体验一下!冰球真的是对抗性很强的一项运动啊,就感觉很想爆粗口表达情绪,时不时就想说:哇,我去,哎哟喂……Alex蕾蕾Lv62018-11-30
本人平常还是比较文静的,到了现场就能理解为什么Rose愿意跟着Jack学吐痰了,还特开心,主要是平时太乖了,老盼着能偶尔粗鲁一下,打破点身上的条条框框。因为是鸿星的主场,进场之前有工作人员发鸿星的宣传卡,中国队嘛,当然是要支持一下的,但是等双方运动员进场的时候我傻眼了,目之所及,两队都是外籍球员为主吧,嗯,是我狭隘了,看看我前面的三位外国友人,估计是鸿星队球迷,一进球就可兴奋和激动了。这项运动我是不太了解啦,看球员在冰面上极速移动,真的经常会撞到球场边缘的挡板,冰面上时不时会被冰刀溅起一片雪花,刨冰啊,比赛是真的很激烈了。宣传卡的用处就是用来折成扇子状,啪啪拍的时候声音可响了,主持人喊:万科龙,我就跟着大家一起喊:加油;主持人喊:Red Star,就跟着大家喊:Go,Go,好玩儿!看比赛的时候就不想坐着,想站着,兴奋了就蹦跶两下,也不会有人说我幼稚;拿着宣传卡拍栏杆或椅背,也不会有人提素质问题,嗨起来,Make some noise!宣传卡背面是有关冰球的一些小知识,“单挑”,怪不得比赛时有两个球员打起来,那三个外国朋友这么兴奋;冰球真的好小一个啊,经常是感觉周围突然躁动了才意识到进球了,这么精彩的瞬间靠镜头回放找补回来,有点可惜,观看经验不足呀;不过宣传卡的校对能不能认真点,错别字有点多呀。昆仑鸿星vs西伯利亚队,4:2,支持的队伍赢了,开心!回复3赞
Lv5以纪念中日友好40周年为目的开展的,日本国际交流基金会主办,跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声,选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演,来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv52018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风,很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞,个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串,而且整场看下来,其编舞能力强到不行。👍大写一个赞!有几首创作歌曲我也觉得很好听,确实多才多艺。只是唱歌方面,不是很对我口味,也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆!不是音量过响,而是真的杂音很可怖!!无法好好体会最纯正的音质,全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到,现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW,虽身形略胖,但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力,夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色,极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分,是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI,无论是团舞串场还是个人独舞,都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容,唯有你身在现场,听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧,每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点,但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧,或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些?
不可否认,演出方面日本演员相当敬业,而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦!希望将来能看到更多积极有意义,更加优秀代表级,综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋,那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞
Lv5按捺不住心中的火焰想要一睹摔角秀的风釆。昨晚有幸观看《OWE燃之夜国际摔角秀》的演出。夜色中的长江剧场真的很美,闹中取静,交通便捷。剧场门口有OWE周边出售,里面不大约可坐200左右。按票上的区域入坐,可以近距离感受。粉丝们盛装出席。纯纯的蓝色Lv52018-11-12
演出一开场,就是嗨翻全场的DJ,现场的气氛随之开始闹腾起来。帅气的太极舞结合着现代的音乐,以柔带刚拉开序幕。然后全体起立,奏国歌,在威严的国旗下,感受到弘扬中国武术传统文化,不害怕,不放弃,勇往直前,少年强则中国强的精神。owe做功夫摔角,每一个选手都是从少林寺、武校千挑万选的,他们一路走来特别不容易,勤学苦练为的是在这次擂台赛中能一鸣惊人为这场盛会增加光焰。唯独给我们留下一个英雄梦!
六组选手先后登场:龙拳诀-神兵天将,一龙-小虎牙,巨灵神-怪杰帮,苍狼帮-功夫Hip Hop,哼哈二将,木垒-罗威。一龙和小虎牙亲兄弟明算帐,这对无忧无虑亲如手足的少林小罗汉真的很可爱,面对情义,面对恩怨,昔日的兄弟会如何抉择。巨灵神(泰坦)真的厉害一对三对,帅气的摔角手,满身的肌肉,动作超级炫,从台上打到台下,飞来飞去,看得我超开心。真的要感谢OWE致力打造中国摔角品牌,将风靡美国、日本的体育娱乐项目摔角带给中国观众,在这里可以看到国际化的摔角手,燃情解压的剧情表演和华丽炫目的摔角动作。真是减压放松心情的好地方。
现场除了华丽的摔角秀,还有有趣的互动环节,模拟一段对白,喊出心中的所爱,观众拿着主办方给的糖果🍬扔给台上最动情的那对选手。如果你依然还相信这个世界存在着英雄!你一定要来看每周周日长江剧场摔角秀!3回复10赞
Lv5#9.23 VADER+HATE+THY DISEASE LIve 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-25
年度重型盛宴,同时也是最重要的一场金属演出,果然不负众望地完美呈现。这是我继15年Carcass专场、Iron Maiden演唱会看过的最好一场重型现场,这些年我看的金属场不算多,高票价是一方面原因,比如Arch Enemy早鸟480预售550,但也错过了Overkill很遗憾。
Thy Disease,这类工业死实在听不懂,有点核味,受众群不会多。鼓手非常厉害,人形鼓机,特别是底鼓的控制力极强,作为开场暖身团倒也可以。
久负盛名,作品高产且稳定的老牌黑死大团Hate,创队至今仅剩的核心Adam孤狼般桀骜不驯的唱腔,吉他与贝司冰冷刺骨的层层riff,而鼓手的双踩犹如电闪雷鸣狂骤空袭,全队在演奏上已很接近技术死。说起Hate不得不要和业界同类型的Behemoth相比较,后者噱头多,排场讲究,但我更喜欢Hate的直来直去。
成军35年,整个欧洲死亡金属的先驱、前辈、巨擘等等这些定语都无法形容Vader的地位。老资历的金属党们还留有90年代的打口情节。算上前一天已去过北京三次,这是Vader第一次来上海,传统老学校的伟大和魅力,只有到了现场了才能切身感受到。53岁的Peter状态极佳,火力全开,甚至看得出当晚他心情也不错。老炮当然配“老”琴,Jackson Rhoads色色一一。如此众多的吊镲,从14寸到18寸的都有,在急促厚重音色里愈加锋利。耳痛唱片时期的经典《Dark Age》编排繁复,顿时回到90年代初那个混沌,但是音乐性第一的年代。
最大的意外之喜当属Vader最后一首cover永恒的经典《Raining Blood》,前两下鼓点一出来就觉得好像不对头,随即瞬间全场疯掉了,是不是第一次国外乐队在内地带来这场“血雨”。我大概是当晚唯一一个穿SlayerT恤的,可惜不是那件《Reign in Blood》30周年款,否则我更要好好秀一下。1回复7赞























