Lv5小食空 ,张德芬 ,话剧西索Lv52018-06-21
故事一:原生家庭对人影响很大,例如家暴的心理阴影
故事二:爱不是控制,也不要在追求想要的东西时忽略了家人感受
故事三:当亲人的生命长度和质量只能二选一,是选择尊重他的意愿,还是用爱拖住,尽管他很痛苦
用瓶子煮的汤来唤起人内心的,真正决定行为的源头,找到真实的想法,倒是有点意思,毕竟孟婆汤让人遗忘,小食空让人记起最不愿意面对的回忆,我们逃避的,往往难以释怀
这些想法很有新意,演员也很卖力,芬姐的角色主要作为一个主线,但角色最鲜明的还是皮蛋大师,两位急着抱孙子和外孙的亲家母老阿姨
剧情比较单薄,毕竟莎士比亚之后,戏剧少有新意
还是值得一看,毕竟让人忧郁的雨天,看看戏里的人生,还是能对明天多一些期待回复5赞
Lv6一场万物与虚无的较量,实体与虚拟究竟是什么关系?虚拟是现实的映射还是现实的对立?大鱼,猫大人Lv62018-05-06
雨屋
情感和科技结合在一起。一个有温度的物理空间,一个多维度的语言环境。最原始的自然也可以不再真实。当大雨模糊了世界,视线变得朦胧。身在世界的你还是实体吗?此时此刻我更享受这种虚无缥缈的感觉,感觉世界变了,自己也不再是自己。
拍照超级美
自我与他人
自我被解构重塑,镜像也开始模糊。但是零星的模糊却在短暂的延迟后随着自我游动闪烁。借助光和镜像互动。感觉另一个自己在被慢慢剥离。但是那个自己更像一个廉价的复制品,这种感觉很奇妙。
临时涂鸦
观众可以通过光和装置互动,完成作品的最后一步。他是一种自我的延续,慢慢的消散。画板就像一个社会,有每一个人的足迹,也会忘记每一个人。回复9赞
Lv6
Lv6
Lv4彩排兼导演交流会。首先感谢票牛给了我观摩彩排的机会。挪威戏剧给我的印象都来自易卜生,无论歇斯底里还是克制都是颇为高冷的北欧范儿,这出戏也是如此。《冬之旅》有些意识流,初看因为夫妻俩神经质的表演大概会觉得有些难懂,看完后才明白是个和《饥饿的心》主题一致的故事:论孩子的到来对一个家庭尤其是新手父母的影响。诚然家族增添新成员是件好事,但你做好当父母的准备了吗?你会不会还没准备好为人父母?会不会神经兮兮?产后抑郁?歇斯底里?互相甩锅?这件事,全球都一样。《归来》则是讽刺荒诞的一出戏,尽管导演说两出戏之间没联系,但因为归来里死去的儿子和冬之旅的丈夫是同一演员,联系起来倒也有趣。儿子一次次死而复生,夫妻二人从一开始的伤心 欣喜 再伤心 到最终亲手杀死儿子希望他消失,然后像没事人一样的继续生活,不得不说黑色幽默。两出戏挺实验先锋的,演员演的都很赞,希望大卖。张半冬Lv42017-07-16回复4赞
Lv6
Lv6幸运没有错过《仲夏》这一轮的最后一场,还是专场演出~更是第一次坐加一排,演员近在眼前~呜啦啦啦Lv62017-03-24
不得不说,不愧是爱丁堡边缘艺术节获奖话剧,两位演员实力不俗,尤其女主,大爱~剧本更是秒杀一众国内原创话剧……
最喜欢的一段是,当《Creep》音乐响起的时候,光影交错,只有两个人的舞台,画面感却扑面而来,感觉就像在看电影,很迷醉~
怪叫鸡和日式捆绑真心笑到不行……然而整部剧的基调摆在那里,孤独寂寞激情疯狂纠结迷失……当然最后是change~大约是后知后觉,对于三十多岁的中年危机还没有很大共鸣,但是有些被带起的情绪,倒是和中年无关的~
尺度是大的,然而并不觉得污——此处忍不住狠狠嫌弃某心某花的low到爆的污剧……回复8赞
Lv6《离婚》的关键字是“恍惚”,《二马》的关键字就是“俗气”[呲牙]。惊喜于在改编老舍小说做京味儿戏剧的方向上,方旭并没有纠结所谓的“原汁原味”还原,而是不断尝试用新方法做自己的解读。把老舍的描述和议论打碎混合再变成台上的对话和旁白串成故事,刨去他当年的悲伤和激愤,试图在一个更当下的眼光来看文化与生活方式的差异和冲突——所以偏见各处存在,矛盾愈发荒诞,并无你我之别。报纸挂屏与几把椅子构造的戏曲式的写意空间和男旦身段的运用都相当成功;也难得大量时下流行语和段子的加入毫无违合感[鼓掌]。不过现场演奏配乐貌似不是强项,背后的投影几乎可算画蛇添足,那排帽子的用法在我看来值得斟酌,最后安上的马X的结尾也有些牵强…… 斯琴高娃阿姨如今是方旭的忠粉,看明戏坊演出常常可以顺便观摩高娃阿姨哈[偷笑]ShimmerLv62017-01-26回复3赞
Lv6看到很多“熟人”,悟空,皇军让我带个话,007,酒吧里与演员对话的旁白,教父和他的猫,有种听欧美大片配乐歌单的错觉,灯光效果真心精彩。随剧情展开而入迷,可结束时大家毫无生气的笑容让我猛然意识到,这还是疯人院中,所谓的爱情,友情,侠义,都是教授和他的小组的治疗方式而已。Mo仔Lv62016-07-21
100分钟的表演连续而又快速,剧情一个不注意就会走很远,演员的肢体语言比声音更多,更有分量,但是也更容易分散观众的注意力。所幸简单的剧情不至于看的很累~
说句题外话,俊男美女扎堆的先锋真是大饱眼福的好地方…当小鲜肉脱衣服脱到只剩四角裤时,看着胸肌腹肌和脸,不禁觉得“这票子买值了”\(//∇//)\ (没图!想看的人快去买票!)回复5赞
Lv2
Lv2非常喜欢陈伟霆的一点,也是他非常酷的一点是,除非主动问起,从来不会谈及自己的过去。他对粉丝说不要因为他的过去而感到难过,他说曾经的那些是正常。他不谈及自己的艰辛,也不会说自己有多么努力。有人问起,也是风轻云淡一带而过。把那些不好的揉碎了自己一人承受,吸收。再以更加磅礴之势成长着,阳光的面对一切。在众人看不到的每分每秒,都努力地蓬勃生长。带着比太阳更耀眼的光芒,翻山越岭,披荆斩棘,划破天光。所以当我称赞他时经常对他的坚韧勤奋避而不提,因为那是他所甘之如饴,并觉得不足为此称道的。因为值得我喜欢的不是他的努力,而是他即使努力也从不为此夸谈的谦逊。我想说,那些不好的人或事没有成就你,是你自己成就了你。这就是我为什么这么喜欢陈伟霆。像我这样丧的人,大抵都会被这样阳光而寂静的人所吸引。记得我初初见你,人群中独自美丽。用户159****8775Lv22016-07-251回复3赞
Lv5
Lv4比起很多头头是道的书迷,我不算迷《盗墓笔记》,就我贫乏的想象力而言,这本书展现的脉络让我由衷感叹。所以,当同事有意转出舞台剧的票时,我当了接盘侠。沧海遗珠Lv42017-08-29
《盗墓笔记》的话剧很难,书里的场景格局很大,原始森林、长白山、诡异的墓葬、粽子、各种不明生物……这些要怎么表现在一个舞台上?更难的是,作为探险类的小说,主角每时每刻都在疲于奔命,书中对话有,但不多,更多的是对场景、动作的描写。相比之下,话剧更加静态。让我很好奇这样的故事怎么改编成舞台剧。
显然,开始15分钟之后,我就有拿起包包回家的冲动。为了280元的票价,接下去的2小时15分钟内,我要时时刻刻地抑制这种冲动。
这个话剧与原书的相同点只有一个,都叫《盗墓笔记》。麻烦请负分滚出。
首先是脱缰十万八千里的剧情。《怒海潜沙》作为盗墓笔记的第二部,从全书来看,占有十分重要的位置。引出了重要人物明代建筑家、风水家汪藏海;20年前西沙考古队在海底墓的失踪引出的巨大阴谋;张起灵2进海底墓所发现的秘密……这些话剧里全部都一笔带过,甚至没有交代。如果没有看过书,看话剧的观众,连海底墓的主人是汪藏海都不能明白吧!
虽然说“建国后不准成精”,但是也没必要把粽子、旱魃、禁婆什么的都和谐掉啊!这个不叫盗墓,这是逛博物馆啊!
其次,难以忍受的走形的人物设定!书里主角吴邪每次都是被动卷入冒险,作为一个在西湖边开古董店的小老板,有情有义,还有点书卷气。而舞台剧里活脱脱一个不知天高地厚中二小少年,当他大喊:“我是要成为盗墓王的男人!”时,我除了翻白眼竟然不知说什么才好!
胖子是北派的摸金校尉,盗墓技术扎实,虽然有点浮夸,但应该是比吴邪更加有专业范儿。而舞台上口口声声负责犯傻拖后腿的肥仔是谁??
张起灵更是成了承担起旁白职责的路人甲和挥着光刃打怪兽的奥特曼。
在盗墓中三人遇到各种机关秘术,相互合作逃出生天,这些都在哪里?
最后,不知所谓的背景设定。书里各种震撼的古墓和险峻的自然环境自然是不用奢望出现在话剧中,可是背景弄得像APP Temple Run 一样也是过分吧。书里为了走出海底墓三人利用了汪藏海的尸体,而话剧中为了和谐没有这一段,居然搞出一条会飞的怪兽……海底墓说到底是一条沉船啊,怎么才能养一条会飞的怪兽??还养了2000年……
编剧就没有意识到要尊重原书吗?各种网络段子,不伦不类地往上一堆,不知道的还以为是春晚小品超长篇。
还有,说是话剧,真怀疑演员们都是在对口型,假演来着。如果这样,完全没有买票的价值了。
最后的最后,话剧的下一部我绝对,绝对不去看了。回复2赞
Lv5#11.17 恰克Chage上海演唱会#渣渣辉666Lv52019-11-18
主办方交学费的典型案例,缺乏市场调研,高估自身定位,早早开票后又不见宣传。各方原因导致演出前一个月就开始卖三折止损了,虽然今晚上座率还是相当高的,但听到晚进的观众说门口黄牛都送票了,好吧。
东艺的场子根本不适合有电声乐器的演唱会,返听不够,高频乱炖一锅,糊成一块,低频更是毫无层次感可言。这场更为车祸,一上来《Crimson》,耳朵都要炸了。灯光还算用心,把剧院营造出现代又复古的气氛。讲真Chage自己的solo作品中国观众并不熟悉,而且今晚竟没有屏蔽信号,也不阻止拍摄,我望下去各个手机屏幕亮得渗人。当Chage唱起《终章》,台下总算有了反馈,没那么尴尬了。
返场最后Chage和嘉宾合唱《YAH YAH YAH》,能唱耳熟能详的老歌已经不虚此行是吗。观众们都站起来欢呼,唉,情怀在这个浮躁世界里显得匆忙、微弱,享受当下片刻欢愉即好。我举着小时候买的恰克与飞鸟单曲碟“Yah Yah Yah Yah Yah Yah Yah”,90年代的流行文化们,太美好了,回不去了。3回复10赞
Lv6#魔法坏女巫# 欢迎来到奥兹国!这不是绿野仙踪,只是音乐剧的故事创作与《绿野仙踪》有关联。你可以当它是个暗黑系的童话来看。我看的是预演第二场,必须是要坐一楼近距离看呀,宏大而富有想象力的舞台布景;灯光/音效也不错;浮夸华丽的衣服,那满眼的绿闪瞎我的眼🤦♂️最为惊艳的是上半场最后一段,绿女巫唱着“Defying Gravity”(这首歌也很好听)升空,光芒四射呐👏下半场吸引我的就是男女对唱的一段以及两个女巫的“百合之歌”--For Good, “Because I knew you,I have been changed for good”果然还是“百合”之间的情谊如同彗星经过太阳,在轨道上闪出耀眼的光芒!爱看剧的伪文青Lv62017-04-142回复3赞






















