Lv4如果提前知道这部剧是音乐版的,或许我会犹豫是否要看。每个人都有偏好。在我看来,音乐剧有自己的优势,但没有戏曲的唱腔美感,也没有传统话剧的张力。话剧和音乐剧一旦两者相混,彼此都会削弱自己的优势。用户137****3070-PpqD7Lv42019-10-17
这出话剧是讲爱情的,看的过程中我想到了香水。香水要讲前味中味后味,一台艺术作品也是。后味持久的,才算佳。
看剧的过程中,我还想到了话剧《第二性》,也是讲爱情的,四个人的话剧,完全靠台词的魅力和演员的功力,是绝对值得二刷三刷的剧。
下这么大雨还来看话剧,得是多少热情,不可辜负。所以,最后得说说这出剧的闪光点:台词有些很不错;演员的表演也很有激情;除了男女主的对手戏,插入的部分有搞笑有歌唱,也是一种艺术享受,只是后味不足,而且削弱了主线的表现力。
有后味的台词:
1、“有的人爱一分他表现十分,有的人她爱十分只表现一分。”
2、“在这个信息瞬息万变的时代,对一个人痴心不改,简直就是一种神经病。”
爱情,曾被多少文艺作品描写过。可当你身处其中,你才明白种种滋味。理性的极致是可怕的,感性的极致也是。这出剧,表现的就是感性的极致,爱情的悲苦和求不得。若是刚刚失恋不建议看,也许得哭着跑出剧场。1回复2赞
Lv4#哈三话四评——反转地心引力#happy-sirLv42019-09-20
爱丁堡前沿剧展优秀剧目!让你学会换一个角度看世界!
当x、y、z轴组成的三维空间发生了旋转会发生什么奇妙变化呢?左边是摄像机镜头转换后的空间投影,右边是分别由红、蓝、绿三面墙组成现实三维空间。一个携带神秘箱子的年轻人Leo在狭小的空间有点无所事事,突然发现自己所处的空间地心引力有点失常!索性玩起了攀缘墙壁、倒立、悬空!
一个人、一个箱子、三面墙!起初有点担心肢体剧或者默剧的剧情短板,如果你的想象力不够丰富,脑洞不够大开,会显得无聊!转换空间的表现形式之前也有见过。但这一切随着潘多拉魔箱的打卡,一切都变得丰富多彩。奇妙的声音,美妙的舞蹈,随即Leo在墙上画出了桌椅、猫、鸟、金鱼、鱼缸!坐在画出的椅子上喝着红酒,非常的惬意。随着鱼缸的打翻,进入了神秘的海底世界,之后配合多媒体和幻影重叠,Leo在海洋里遨游,舞台不再单调!颠覆的空间,滑稽的动作,引来孩子们的笑声不断!
Happy-sir 2019.9.191回复8赞
Lv5我记得某电影评论大V曾说过,电影的好看形式有很多种,不只是内容引起共鸣,同时,好的表现手法,镜头运用,光影运用都可以成为好的电影之选。花逢夏热Lv52019-09-09
三人行不行,可以说就在此类,一个表演形式手段超过剧作内容本身的剧。
整部剧时间不长,分为5部分,第一第二部分的“我在等人,我在追人以及学狗叫”这部分,相对来说对于整部剧有些疏离,有点硬要凑表现形式的感觉。第三部分的三个人较为正常,没有太多的角色paly,只是有内心话的诉说,这段可以说我全剧最喜欢的情节了,虽然表演形式和语言夸张,但确实比较有代入感,尤其对于上班党来说。其中三人分别为办公室吃下属豆腐的老板,已婚巴结老板的下属男,以及想要勾搭已婚下属男的新人女。三人各怀鬼胎的开车在路上兜风,一次次转弯,一次次错位,倒有一种剧中人知道在演戏的感觉。
第四部分穿插了一段抗日战争时的爱情故事,以电台lovestory的叙事形式展现,以嬉笑的形式道出分离的痛苦。
第五部分是整部剧的高潮,也是笑点最集中地部分,之前的表演相对与此颇有些毛毛雨了。这部分3个人扮演了12人的现场大戏,借助简单的道具,从尸体、家属、警察、风尘女、年轻小情侣、山东老板、以及最后的揭露者不断角色转变,也由此发生了一系列的笑话,且,三位演员的卖力表演在此真的真的加分。
可以说这是一场表演形式大过内容的一场荒诞戏剧。可以看一看,乐一乐,为周末增添一丝乐趣。回复6赞- Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影,不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡,从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座,为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯(马)》也是他连年排演的经典之作,不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道,哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演,找了早年拍摄的同名电影,理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高,其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多,这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势,着实让我刮目相看。《伊库斯(马)》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本,神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看,艾伦的母亲信仰极为虔诚,知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重,而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板,否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子,这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大,就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后,遭到父亲强烈的指责羞辱,造成很大的内心创伤,使其一方面极力否认对马的兴趣(理性上表面作为),另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会(感性上狂热追求)。当青春期接受女孩邀约后,先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲,后来和女孩在马厩里接受爱抚时,其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍,极端的羞愤之下丧失理智,终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计,往前调整了艾伦出场时间,多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷,感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv4把服装现代化,不代表可以随便穿几件现代的衣服就上台演出。所谓的简化了服装,只是穿着现代化的服装而已,根本没有现代化的审美。背心短袖是打底的,西装是主基调,那么那两件丑到极致的羽绒服为什么会穿到台上来,我实在想不明白。舞台中间放个大盒子就说是舞台表现力了,如果真有表现力,演员们何必一遍又一遍地对观众说“请大家宽容地看演出”,“请大家展开自己的想象力看演出”,“请大家容许我们拙劣地表现亨利王微服夜探军营图”。要靠想象去看戏,我不会自己在家看书吗?从头到尾都靠嘴说,是不是观众进了剧场看戏应该闭上眼睛去听?好多场“动作戏”,演员们就围着个大盒子跑来跑去,明明可以去好好设计几场形体的戏,为什么每次都是跑来跑去敷衍了事。如果把这些桥段好好打磨,换一种形式表现出来,才叫创新,才叫实验,才叫先锋。现在却变成了“只要不规规矩矩演就是打破,就是创新”。形式创新是建立在“好看”上的,如果不好看,创新的意义在哪里?下午刚刚在戏剧影像展看了《萨勒姆的女巫》,其中一个小小的托举动作都是花了心思的,不少观众在影院里直接“哇”了出来。这个叫用心,这个叫表现力。亨利五世呢,好几段“表现”的片段,演员们坐在地上,跟着音乐一起屈膝,抬头,低头…不好看不震撼不过瘾。观众看得不过瘾,相信演员演的也不过瘾。还有最后行军的时候重复做的那些动作,每个人做出来的动作都是不一样的,手抬到什么高度,转身的时候哪一条是主力腿,都不一样。这个样子怎么可能会好看?确定都用心了吗?从先锋的角度来说,是都是人家玩剩下的东西了,还没有人家当年玩的好。大盒子的玻璃上在刚开演的时候就都是模糊的手掌印,严重挡戏,这叫用心?起码有一半的演员已经丢掉了人物,说台词不需要心理依据,没有莎翁腔,偶尔带一些老北京腔。亨利五世到底是个什么样性格的人,完全看不出来。法国公主学英语的那段和最后亨利求婚的那一段真的是尴尬到极点。整场戏全都是低级笑点。不是低俗,是低级。篮板王Lv42019-08-11
从头到尾,都是刻意地去“打破”一些东西,目的只是打破,没有动机,没有依据。演员们只是在台上对台词。在我看来,顶多是声音好听,看不见台词功底,形体就更别说了。
这是我迄今为止在话剧中心看的最不用心的一场戏,打着创新的口号来糊弄人。中场休息后,走了不少人。话剧中心现在的上座率很低很低,再这么下去,是在玩火自焚。1回复8赞
Lv4#哈三话四评话剧--五脊六兽#happy-sirLv42019-07-16
有人说看不懂这个剧主题是什么?生死?爱情?依我看这剧的主题就是:活人都在作死!
老诚作为一个来自南方的“北漂”,不幸即将死于北方,拿不到南京城隍庙签发的“路引”,连死都死不安宁,于是和儿子小诚踏上一段寻求这件“善终必需品”之旅。一路上,他们遇上很多人,说了很多话,絮絮叨叨地探寻着“如何去死”、“死又是什么”。可贵的是,对于这个沉重的话题,字里行间并没有沾染上过多的悲伤,老诚知足,小诚想要满足爹爹的心愿。
可当老诚终于拿到了“路引”可以善终的时候,他又不知道该不该踏出这一步,当心心念念的死亡真实的摆在眼前,到底该做什么样的选择?奈何桥头的孟婆汤,喝下一口,就能忘记一切进入轮回,说得好像谁都去过似的。但去过的人,谁记得呢?
戏剧的行头打扮,一轮明月下的场景。光影效果运用不错,一张桌子即是棺材又是小船。国际戏剧邀请展的一轮小剧,50的票价没有太多奢求,知足!happy-sir 2019.7.141回复6赞
Lv6中美贸易战正是激烈交锋之际……作为国人是不是可以去支持观看美国团体的演出?这是否是个问题😂鼎鼎Lv62019-06-01
其实当时文广开票的时候就想买了,哪里知道大学艺术团演出卖这么贵…我猜到最后价格肯定会骨折一记🤣我等等等…总算开演前夕……价格跌到心理价位,可以入手。
杨百翰大学艺术团作为新中国第一个访华的大学艺术团,本次40周年庆典演出,至少算是友谊长存,而且学生们都蛮亲和的,至少表面上如此,结束之后全体演员到大厅同观众亲切合影,互动。👍🏻民间团体和人民之间还是可以多沟通交流,不能因为一个人而断了联系吧……😂
我的位置本身不错,可是今天6.1,熊孩子+老阿姨的叠加效应,实在有点吃不消…
幸好演出还算比较精彩,我把全部的注意力都放在舞台上,懒得在乎这帮蛇鼠虫蚁😈
花式篮球秀即使有些失误的地方,仍是全场最High的节目。现场观看真的超级酷。
舞蹈节目,无论是优雅的华尔兹,大气震𢸍的踢踏舞,还是现代芭蕾、弗拉明戈舞等等,都是百花齐放,让人赏心悦目。
音乐剧西区故事、歌剧魅影,似乎还有马戏之王、冰雪女王、狮子王…作为青年人来说,唱得都是有板有眼。不过文广今天的音响效果真是不太好,声音不够清晰。我坐前排都感觉声音有点浑…
算是迎合中国观众吧,串联节目用了五个中国人都能理解的汉字……而且唱了几首中文歌曲,不过吐字+音响问题…不如他们还是唱英文歌曲吧……😂
小伙表演的呼啦圈杂技对于学生来说,蛮亮眼的。原箸民舞蹈就有些欣赏不来了。
外面的世界很精彩,只要你有机会,就要睁开眼多看一看。所以有时候就要被人吐槽……“外国的月亮特别圆,外国的空气特别香甜”😂2回复6赞- Lv4看人艺的剧,带好“眼睛”,“脑子"和“思想”,因为“没那么简单”。玉棠Lv42019-06-18
带好你的“眼睛”,《古玩》开场便是一条古玩商业街,人头攒动,热闹非凡,配角们的表演亦是活灵活现。还有这次我也是为了王雷而来,《战旗》里集勇气与智慧于一身的帅哥,现场看到,仍是气宇轩昂,只是那迷人的双眼毕竟是有些上年纪了。饰演主角隆桂臣,由意气风发的少掌柜到步履蹒跚的老人,那迷离的眼神,佝偻的身躯,我竟是一时间没有认出[强][强][强]
“脑子”更是不能不动,许多隐藏的小细节,错过了就没了,还有就是年代的历史背景,要晓得~清末的风云际会,民国的跌宕起伏,抗日战争的乱世沉浮,暗线涌动。
清末的格格,为救家弟,舍簪子换银子;民国的“重要场所”—八大胡同;抗日战争小日本“为保护文物”而想要据为己有的妖言。。。你又看出了什么,想到了哪些?剧中“至真堂”的少掌柜竟然一直做着“制假”的行当,来满足“有钱人不懂”的需求。被揭穿请的是假佛像头,却因真佛像故意被烧毁而“不再假”,一座假佛头可换“半个总统腿”,何其讽刺!当外敌入侵,明争暗斗了半辈子的他们,在民族大义面前终于坚守了灵魂。
剧情介绍有言“器物有灵,比古玩更经久的,还有人心”,而我想用盗墓笔记里的一句话来说:其实鬼神并不可怕,最可怕是人心。“人心”何在,在五千年的历史文化中,在我们的为人处世中,在你内心最柔软的地方,当然,如何来“运作”,就看方向了。4回复6赞
Lv6今宵离别后,何日君再来。佳芝在美琪Lv62019-04-01
果然是“告别”的主题,更能吸引到更多观众来捧小哥的场。去年转战梅奔后票房略显颓势,今次的告别个唱连开两场依旧爆满。
上海对于小哥来讲一定是意义不一样的城市。正是那一年和蔡琴在大剧院的雙檔演唱会,重新“激活”了他歌手的身份。一年一度的演唱会坚持了差不多十六年也算是里程碑。这次的告别演唱会,曲目上不像预设中的对个人歌唱生涯作出总结,小哥依然唱着他钟爱的民歌小调,老上海时代曲,以及当下流行的“神曲”,而自己的名曲《送你一把泥土》《梦驼铃》依旧大量欠奉。用他的话来讲,以前唱过的歌都可以在唱片里听到,演唱会要有不一样的作品呈现。也对,那么多年的演唱会唱下来,也不见有人对他冠以某某代言人的称号,他也无所谓拿自己和原唱作比较。我们想听他唱自己的歌是一种要求,而他对自己的舞台有另一种追求,就是把自己当作纯粹的歌者,不在乎歌声背后的名分。即便歌单可能还是不太对自己胃口,但听他唱童安格,唱罗文,唱毛宁,自己居然也产生了超预期的共鸣。看看周围比我更年长的观众,生活中实在需要一个个活生生的人,不断地为你唱生命里重要的歌,年纪越大,越需要。
自己不是小哥的歌迷,三个钟头的演唱会,自己也有部分时间冷场的感觉。但是整场演出,讓我重新见识了一个少有的认真唱歌,谦卑为人的艺人典范。返场环节的真情流露,其实也是他的一次现身说法:父母对人生的意义,除了血缘之亲,还是每个人生存于世的精神依托,所谓“父母去,人生只剩归途”;而比“拿起”更有境界的是“放下”,能在最后一轮巡回依旧坚持本色毫不欺场地奉上三小时近50首歌演出,是职业操守;能从本身就已经充斥名利诱惑的娱乐圈里抽身,是境界。“谦谦君子”用在小哥身上太恰当不过了。现代的生活方式已经转为无穷尽地消费他人曝光自己。但到头来还能能守到一方天地自得其乐,才是喜乐圆融的结局。
人生难得几回醉,可能再聚?不如归去。6回复12赞
Lv4这剧看得我真是尴尬,想用反转再反转的方式去猛击人的内心,让观众对自身进行反思。用户182****3155Lv42019-04-08
首先,作为清洁员的演员那副京剧唱腔,感觉像是枪膛没擦油,不能唱就换剧情吧,别唱了。而且所有演员那装疯卖傻的演技,明明一眼就能看出来这不是正主,宋美龄还一而再再而三的犯傻,剧本实在是烂透了。PS:这部剧不是荒诞喜剧,所以不用评价喜剧的标准看它。
第二,想要表达的主题,很类似于社会上的真假和虚伪,明知是假,为了利益和面子非要指鹿为马,原本以为宋美龄会是个相对正面的角色,没想到最后还是落入了名利的圈子。
第三说说演员,奚老的扮演者是个清洁工,从他出场就能看出来不是个教授,破绽百出,为了碗鸡汤冒充中央大学中文系教授赴宴,怎么看都很尬,编剧强塞式的人物,强行让观众去接受。毕老的扮演者是一个想溜须拍马的训导员,拍马屁的不一定是要演成一个娘炮吧,我是个直男,这个演员的表演让我一身鸡皮疙瘩。史老的扮演者是一个想要升教授的老讲师,想通过骂蒋出名,这个角色我有点意外,本来以为是为了正义来的,最后反转到只不过是为了自己的升迁就可以出卖文人的风骨,我只是单纯不喜欢这个演员,上次看他演的阿伽门农台词基本没一句是对的,翻译的有着希腊神话味道的台词给他改成了符合中国口语的,没什么押韵美感的台词,后来的特赦也让我感觉很出戏。
至于宋美龄,从刚开始的道貌岸然,舍己为人的形象,到后来也是为了自己形象和利益的崩塌,没有太多反差,不管是不是故意丑化,演员的表演太平了,脸谱化。最后出现的一大帮冒充者的剧情,看的心中毫无波澜。
最后,这部剧的简介给我的感觉是一幕荒诞喜剧,演出来像是部正剧,最后一幕戴着面具,最后有人行刺,女主摘下助手面具说,这是真的的时候又有点先锋的形式,最后什么都不是。剧情把观众当了傻子,才能接受这种显而易见的破绽和剧情,除非这种剧情出现在开心麻花的喜剧里,我所看过的国话剧院,小剧场和先锋剧场上过的最差的话剧了。
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Lv4昨天看了悬疑舞台剧《术skill》。这是是本剧第二次演出,还在磨合之中所以稍有不好的地方也可以理解。表演上与昨天的某些方面稍有变动。比如说劫匪劫持杀警长的那段,并没有表达清楚,死的明不白,我觉得如果按上次的方法演会更好一些。表演开始上来三位主演们就唱了一段rap很带感,把自己的安魂保险公司业务和他们所做得事情介绍了一遍。提到了“术”,就是本剧的题目,它是一个能让人在死后在另一个活人身上一时层面再活三分钟的技术。(至于为什么起这个名字,我就不剧透啦~由你们去寻找答案吧~)同时提出了他们的理念:“对生者的珍惜,就是对死者最好的祭奠。”整部剧有一种白夜追凶的感觉,尤其是男主,很帅,演技杠杠的,玩魔方也很6。说到魔方,它在本剧中仿佛多次的出现,用其他剧评人的话说:“按剧情的角度出发,魔方就像人生会有不同的转变不同的轨迹会遇到不同的人,学会珍惜,不留遗憾。”女主很厉害,一人分饰两角都演的很像。警长,捺,能看出来是截然不同的两个人。中间每一幕都会插一小段黑白VCR给人留以悬念,还有不时插一段音乐,感觉像是蜂巢和繁星的集合体。前半部分可能还是因为演出场次少的原因,感觉演员也没有入戏很深。歌曲放的地方也有些拖剧情,但当高潮来了之后使我对整部戏都有了改观。我觉得这剧可以考虑变成个电视剧,舞台剧两个小时看的时候但总感觉有的地方没讲完,或者说剧情有点儿紧凑?但故事真的很棒!推荐~舞台不错,简单实用。加上灯光可以给满分。这部剧现在还在磨合期,如果你们想看的话,我觉得可以考虑买靠后的日期,这样表演上和剧情上都会更常熟一些。用户156****5023-CtWIALv42019-01-123回复5赞
Lv6月初刚刚看了马林斯基版的胡桃夹子,虽然只是3D高清放映,依旧觉得雍容华贵、美轮美奂。鼎鼎Lv62018-12-24
今天这芭蕾舞团听都没听到过…怕对比过于强烈,果断放弃…
再说芭蕾舞观演,不近距离观察演员技术动作、表情,不如不看,但叫我砸钱买1楼看不知名舞团不高兴…哪知后面秒杀到张三楼的票,又是圣诞夜…得了,就当感受一下圣诞节的气息吧🤗
但是我个人觉得,舞团整体水平世界二流都算不上。而且跳舞的群演太少,在需要堆人的场景时候,显得人数很有限,而芭蕾有些时候就是要让人感觉到华丽丽的时候,譬如开头舞会、冰雪王国以及糖果世界…等等,今天舞台显得很空……🤣
男女主以及糖果仙子技术动作、能力都不错的,看介绍之前是米哈伊的独舞,水平不错的👍🏻
但是群舞今天队型有点乱,几次都没有对齐……
而几段独舞发挥的水平也是参差不齐。
西班牙那段独舞,是今天全场跳得最烂的地方。身体给人感觉特别笨重,几个技巧动作几乎全部不能看。一段舞蹈跳完,全场开始几乎没有人鼓掌…尴尬的不行。
中东那段独舞漂亮的,难度蛮高,女生的协调性和柔软度,男生的旋转的难度厉害的。
中国和俄罗斯两段发挥也不错。
一楼今天上座率似乎也一般,要是谁今天真花大价钱买一楼的票…真要吐血了😪
国外野路子的芭蕾舞团现在特别多,群友们自行多加甄别吧!☝️回复9赞
Lv4最喜欢莲花池的观剧体验!用户134****6668-jnV4vLv42019-01-13
赖声川老师是深谙人性的心理大师,无限接近正是梦最本质、最诱人的地方!而且F排12号,这是梦与现实相切的美丽边缘呀!这里可以真切感受到胡哥哥稳健的行者步履、低沉的哀者咏叹;可以清晰看到他谜一般凝视特价菜单的专注投入、雕塑般冷峻的侧颜、戏谑的欢悦与花俏的舞步!
虽然作为上本,难免有稍感平淡琐碎的交代,但胡哥哥与孙强哥哥的倾情演绎让你不会走神!
因为胡哥哥愿意走进这个梦境,梦境中发现一个更可敬可钦的他!期待下本!虽然不是胡哥哥的主场,一样期待再次相遇!羡慕重庆的观众,还可以同时看到女神许晴!
下本比上本在情节上丰富了许多!演员们的表演也是各得其所,各有千秋!全员演技在线!
说说几个感动流泪的瞬间吧!
一个是谭卓版的青年顾香兰,被高大帅气多情又多金的伯爵诱离故土,她脱却首饰、华服赠予姐妹,仅著薄薄的白衫儿,茕茕走向一切未知的异国!绝美的惊鸿一瞥、煽情的音乐烘染,加上屏幕上那个被席卷而去的伤感纤弱的丽影,一下逗弄出观者的泪水!
再有就是,卢燕奶奶版的老年顾香兰辞世时对胡歌版的5号病人也就是对伯爵的告白,放下彼此恩怨的释怀,还有胡歌那句颤抖又温情的“这样就好“,加上那个呵止一切打扰的斬截的手势……
还有,孙强版的5号病人最后的时刻,反过来安慰那个伤心的年轻医生,用尽最后的气力把快乐注入对方心中!一下子好喜欢孙哥哥!
当然最最感动的还是胡哥哥最后的吟唱,歌词美,他唱得更美!字字入心!他也许不会知道,如果说林殊让我们代入了他的故事,那这一次胡哥哥自己代入了我们的世界。这一场如梦之梦,我们注定不会白白经历!
说心里话,这一场盛大的梦,谁又舍得醒来!只是既已醒来,还是得做该做的值当的事儿!
2019,盛大开启!回复17赞
Lv4《名优之死》是田汉上世纪20年代的作品。而如今,北京人艺把这出戏排出,赶在2018年的末尾上映。导演任鸣说“没有规矩的事业是要毁灭的,没有气节的人是会毁灭的……一个行业的规矩是神圣的,一个人的气节是高贵的”规矩和气节两个词构成了《名优之死》的内核。在各行各业都问题频发的2018年,人艺选择复排这戏的目的不难想象。狂奔的山木Lv42019-01-01
为了让大家更好的理解这出戏,在此想讲述一些关于本剧的背景:梨园行当德艺双馨的艺术家刘振声把唱戏的“玩意儿”看的比天还大,他认为再“硬的碴子,都挡不住玩意好”,他的弟子刘凤仙师承刘振声的衣钵,在戏剧届崭露头角,却被杨大爷盯上,变得不再专心于磨练技艺,而是醉心于社交名利。整出三幕戏剧以贯穿着师徒二人对待艺术的不同态度,引发彼此关系的变化,最终导致悲剧结局。但在话剧中,师徒两人对待“唱戏”的不同态度,可以用剧中这两句台词表明,凤仙说“我以为唱戏是为了活着”,刘振声说“我活着是为了唱戏”,虽是字义相似的两句话,但艺术标准却全然不同,对当下这个时代从事各行各业来讲都有一定的现实意义,也都值得反思。
值得一提的是,田汉创作这部戏的时候,中华民族正处于历史存亡之际,所以难免逃不脱时局对人的影响。不过,人艺复排的这出戏,却将焦点集中在,一个合格的手艺人应当如何对待自己的工作,对待自己的事业,乃至于如何对待生活。其实无非四个字:规矩与气节。
这正是时下,我们所需要的。也正是人艺一直在坚守的品格。
说实话这出戏也许有很多的可供参考的部分,比如四边形的舞台布景,闫锐老师表演上的戏剧功底,人艺在小细节上的坚守,或是演员的台词走位,都可以让人感受到他们之间从无角色大小,只有舞台角色的人艺品质。
但更重要的是,请允许我像人艺表达自己的敬意,那即是,戏剧本来面目在于有悲天悯人之心,更重要的是要担起社会责任感。影响社会风气,促进国民品格。而人艺用《名优之死》这出戏,完成了它的使命,它告诉我们,即使是在这个纷杂的世界上,仍旧有一群人在做着这样一件事,在宣扬着朴素的真理。这就是人艺品质!回复11赞- Lv6在参观首都剧场四楼戏剧博物馆时知道《名优之死》是过去曾排过的一出名家之作,也想看看多年后重排的效果怎么样。舞美设计还是有人艺水准的,以年轻演员为主的班底舞台上的表演不失认真卖力,好像也仅此而已了。虽说是为了纪念剧作者田汉,感觉人物性格不鲜明、剧情单薄,既不如早前重排的《关汉卿》,更无法望田沁鑫《狂飙》之项背了。延陵季札Lv62018-12-25
人艺其实不乏好的编导演积淀的,今年大剧场的《茶馆》、《哗变》都是一票难求的盛况,固然跟有走红的演员阵容有关,那些明星们的演技不也是在舞台上锻炼出来的吗。实验剧场班赞的新剧《伊库斯(马)》也口碑不错,还有《我爱桃花》、《丁西林民国喜剧三则》等剧多轮演出仍受欢迎。只是仍有些遗憾仍有经典像刘锦云编剧的《狗儿爷涅槃》、郑天玮编剧的《古玩》等都许久未见重上舞台的机会,像《牌坊》、《玩家》、《名优之死》这样的作品占据宝贵的档期实在可惜。人艺演员杨立新和陈佩斯在北京喜剧院演出的《戏台》要超出首都剧场近年新排作品不少,即使是《老宅》里也有人艺中坚演员米铁增老师的不错亮相。新的一年希望人艺大剧场能摆脱抱残守缺,多些继往开来的突破。回复8赞






















