Lv6二刷#天窗#用户138****6697-aeff0Lv62019-06-24
当好剧本遇上好的导演好的演员,就如一个被注入灵魂的作品,编剧和导演把控、引导灵魂的走向,演员展现作品的灵魂。
首刷👀剧情,二刷刷细节。首刷SD和野芒老师闲聊后此次更专注演员的细微表情和台词,果然发现了很多隐晦的线索,关于男女主的关系发展及其矛盾的根源台词里都有,仔细听就能发现。
前方有剧透,慎入!
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爱德华(男神刘炫锐)-一个刚满18岁的小男孩,对于多年来陪伴成长的凯拉3年前突然不辞而别深感困惑,迫切的想寻找真相,贸然的来到凯拉家。刘小胖戏份不多,但是将这个小男孩演的十分到位,毫无违和感。一出场时探头探脑,嘴角的抽动表现了再次见到小时候喜欢的凯拉无法控制内心的欢喜,多年未见的陌生感尴尬不安、举足无措摆弄着衣角的样子演绎的特别传神。
凯拉(女神谢承颖)-来自中产阶级家庭,律师的女儿,聪明、开朗,缺乏父爱(爱猫胜于爱家人)家庭冰冷,渴望家庭的温暖。18岁时第一次遇到汤姆的时候,其温暖的家庭氛围正是她从小渴望的,愿意做任何事,只为永远留在这里。
汤姆(男神野芒)-来自普通家庭,通过自身奋斗、创业,从一家小餐厅做到上市公司的魅力男。有个美丽的妻子,一对可爱的子女。
原本单纯的相遇,因为缘分融合成家人一般的相处模式,在凯拉进入大学后交友汤姆“我只是用愤怒的眼神扫过整个屋子后,那幅画就自己摔下来了”,凯拉心知“终于来了”明白在“数钢镚”的朝夕相处后彼此相爱了。两人深爱彼此,从凯拉看到汤姆突然到访时的惊慌无措,汤姆一进屋就四处张望寻找其他男人的痕迹;第二幕凯拉发自内心的笑着依偎在汤姆怀里,汤姆宠溺的抱着凯拉,彼此眼神专注的看着对方;对于凯拉冰窖般的出租屋汤姆愿意放弃自己的别墅一起住进来“只有我们俩,生活在一起”,狠狠的撒了把🐶粮!看着女神谢承颖灿烂无邪的笑容,心都快化了!
凯拉爱着汤姆的家人,为了合理化背叛找到平衡,觉得只要女主不发现就可以,喜欢浪漫,认为偷情的爱情最美,当女主发现后打破了平衡,不得不狼狈的逃跑,留下汤姆独自面对。
汤姆,爱着凯拉,希望光明正大的彼此相爱,在一次失误中将凯拉的情书留在厨房导致偷情被揭穿,本想就此解除婚约向凯拉求婚给其最渴望的家的感觉。然而由于误解凯拉不辞而别,妻子突然病重而逝,使其活在愧疚中无法自拔。
时隔3年父子先后找到凯拉,爱德华请凯拉劝服父亲走出悲伤,汤姆则希望能够换回恋情,找回原本的幸福,哪怕是部分也好。凯拉依旧深爱着汤姆,但是这些年彼此都有改变,浪漫之外两人的人生观价值观已发生了巨变,最终遗憾错过。临走时汤姆还是希望凯拉幸福,“偶尔来我餐厅坐坐,有几家餐厅不错,可以吃出家的味道”。
结尾时爱德华为凯拉送来一顿丰盛的早餐,实现了凯拉对过往美好时光最怀念的家的感觉的愿望,给了本剧一丝暖意。39回复9赞- Lv33.5——-上海首刷音乐剧“摇滚学校”Cheri_Fan范范🎶Lv32019-03-06
在票贩郑先生的强烈推荐下,今天有达成了“看一部百老汇音乐剧”成就,更令人开心的是:太燃太好看了!怪不得采访中大龙说“国内七八年里写不出这样的剧本!。。”这评价,无与伦比,太到位了!
上次看音乐剧题材看到哭还是“我,堂吉诃德”我 堂吉诃德的时候,记得那时剧场只要一想起主旋律“the impossible dream"的时候眼眶就会忍不住湿润,到底是做“清醒的傻子”还是“糊涂的疯子”呢?梦想,这件事一直有魔力让人疯傻癫狂而不自知,所以,才有了“摇滚”。“摇滚”就是呐喊。脱掉现实里的假面伪装,在千千万万个十六分音符里呐喊自由,唤醒沉睡的心。
在摇滚学校里,有几个场景印象特别深刻。一个是最开始的时候,男主来到了学校,第一次走进教室,看到well-behaved的小学生们规规整整的唱起校歌《Horace Green Alma Mater》,小学生怎么可以被教育得如此“乖巧懂事”呢?与“天马行空”的上课吃薯片说自己宿醉的男主形成鲜明对比。
Horace Green Alma Mater
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording) [Deluxe Edition]
其实,孩子的世界是纯粹美好的,因为人刚出生时是没有“善恶喜恶”的,他们看到的即是“世界”,他们的父母对他们的要求,他们的老师校长对他们的要求,就是他们的“世界”。作为一个大人视角,我的反思是“我们应不应该把我们的世界强加给他们呢?还是让他们选择自己的热爱”,我当然没有想出答案,而摇滚学校给出了选择。
可以说是“恶魔老师”打开了他们新世界的大门,原来不是只有进入常青藤学校能使他们为自己骄傲,play music也可以!最终要的是他们可以“呐喊”,可以喊出自己的不满窘迫,对于被强加世界的“原始愤怒”。随后,他们就被男主老师“分配”进了乐队,响起了荒诞搞笑却振奋人心的《You are in the band》,那个一本正经的小班长不会乐器唱歌走音,却依靠出众的组织能力成为了“band manager”乐队经理人。
You're In The Band
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording)
另一个场景就是放学结束,男主老师约“严肃校长”去酒吧。在摇滚乐和酒精的熏陶下终于打开心扉,发现她也是一个摇滚乐迷,只是这“不符合”社会对于“校长”形象的审美,迫使她不得不压抑自己对摇滚乐的痴爱而变成世俗眼中“值得信赖”的专业校长。剧情的反转也使局外的我们反思,“我们为了成为别人眼中的自己而牺牲了多少真正的自己呢?”当校长唱起《Where did rock go》泪点又再一次被搓中,毫无掩饰的内心独白径直抵达听者心里,热泪盈眶也好,热血沸腾也好,这种激烈冲突的矛盾感刺进了每个人的内心深处。
Where Did The Rock Go
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording)
相信现实中你看到的他即使他本人,是你对他的尊重。
而不相信现实中你看到的他,是你对自己还保有纯真。
最后的最后,强烈推荐大家“走进剧院,感受现场”的魅力!!!回复8赞
Lv5感谢基友临时送票拉我来看兰波,本来以为首场是孙豆尔,没想到是小傅老师,也算是意外惊喜吧。话说今天台下“群星璀璨”啊,对我这种小剧迷真的是很福利了。KisstempoLv52018-12-06
这部剧基本全部照搬韩版,翻译后节奏上有问题也算正常,不过感觉歌词还算友好,没有译文那种特别突兀的感觉。但是没有字幕这点差评,尤其《兰波》唱段很多都感情丰富,激烈时很难听清楚歌词。
剧本相对同期的《拉赫》会比较散,选择的是魏尔伦和德莱尔的倒叙,穿插兰波一生的几个片段,对不熟悉兰波的观众可能会很不友好,建议看剧前小做下功课。也因为这种叙述手段,演员在舞台上的情感会比较难连贯起来,对他们也是很大的考验。不得不说台上的三位演员相对来说还是略显稚嫩,感觉进步的空间很大。
瞿艺小哥今天嗓子好像不在状态,台词和演唱部分都不能说达到我预期。说来也奇怪,之前马不停蹄最打动我的是他的少年感,但今天好像反而是这部分有所欠缺,不过整体气场还是很强的。感觉少年兰波的傲意有了,但野劲似乎还不怎么明显。
小傅老师今天是肉眼可见的紧张,不自信带来的耸肩和口音都会时不时小小出现一下。但小傅的嗓子是真的很好听啊,今天唱歌非常棒,甚至私心觉得是3人里最突出了。角色把握上和瞿小哥一样的问题,感觉对人物的理解上还需要再深入一些,在处理魏尔伦对兰波的感情上,尤其是决裂和开枪那两场戏,感情的爆发有点过于单一。
邵钉老师我今天第一次认识,所以看到的也比较片面。就这场而言,演技和唱功都不错。德莱尔的前后性格刻画的很形象,毕竟少年相识和最后去非洲之间差了大概20年,这种变化的感觉很不错。但邵老师的台词还要多多加强啊,吃了不少螺丝。
几位演员这次排练时间是真的短,加上前后还有演剧请假,即使是去韩国集中化学习,感觉成品还是略显仓卒,尤其是在和声的默契上还是需要多多磨合,就今天现场看这方面真的很不过关。另外可能台词上还是有些翻译腔成分,加上兰波的诗理解起来各有不同,大家在表达时都有一点困难,这部分也需要多琢磨一些。
大概是首场,各种都需要再调试,尤其音效真的不行,甚至有时会让人感觉很刺耳,需要多多注意。不知道是不是返音有问题,几位老师都出现了小小的走音现象,也需要后续关注一下。另外真诚建议加上歌词器。
总之可以感受到剧组的努力,但还是希望可以在后续的几场中越来越好。回复11赞
Lv5在看了很多部戏剧作品后,个人的非常直观的感受是观众对于戏剧的评判就好比是对一篇作文的打分。在豆瓣的前几个短评里也看到了对这部作品非常褒贬不一的评价。有观众看完就离场的,也有在场观众对这部戏大力支持或者引起共鸣的。客观一点评价,今天回来看到豆瓣上的评分个人觉得是一个比较中肯的分数,但作为一个年轻的团队非常年轻的作品,这部剧还是不错的。lalalalaLv52017-07-26
看到program里写的是这部剧揉杂了孟氏的先锋美学和韦德金德德“非典型悲剧气氛”。这个描述在孟京辉和刘畅在场介绍里都没有出现,却比较确切的概括了这部剧的亮点。先锋剧现在仍然是一个一类戏剧作品的代名词,个人观点是在几十年的演绎之后,这类戏剧作品其实更显得当代。这部剧好看的部分是舞美,场景布置,台词。从分解开来的部分来说,这部戏并不是像大家所说的非常一般,而是挺好看的作品改编自Frank Wedekind的作品《青春的觉醒》。当中有一幕描述了两个女孩在青春期非常朦胧美好的感情,却因没有办法为世俗所认同的情感最后殉情的一段。关于两个女孩的死亡,这段的刻画非常唯美,从危险的墙体上走独木桥相遇,杯中有沙,裙上红光。单单这一幕的刻画,台词,演员的表现力,灯光音效等等是可以打满分的一个作品,两个女孩之间朦胧又纯洁的感情得到了非常好的刻画。相似的,这些刻画非常精彩的段落还有很多。很喜欢卷毛和小美人鱼之间的台词,也喜欢在人物名称上都用心了的翻译。了解了剧后的见面会,导演包括演员在台词的翻译上也是很用心的。
但是同时,这部戏在它最出彩的地方也同样是它的漏洞,这部分主要是剧情的衔接和改编,观众对这部戏抓这样的漏洞也不是事出无因。戏后刘畅谈论了这部戏主要想表现了青春期的冲动,挣扎和成长,当中还穿插了一部分社会对于性的避而不谈从而酿成的死亡悲剧。当然了,性是一个很敏感的话题,死亡也是。很多艺术作品里都穿插了对性和死亡,年轻的冲动类的描写。作为一部年轻的作品,个人会觉得更想看到的是既然做了这一类topic就干脆大胆的把这些部分做到极致,同样可以很唯美和具有艺术感。对于死亡的刻画上,用灯光和流沙来刻画是剧里做的不错的一个亮点。但同时,剧后分享上孟京辉和刘畅谈论了最初想要让剧里人物都死亡但最后放弃的话题。和同伴戏后探讨了这个问题,我们都觉得如果作品大胆的让戏中人物都死亡或者只留下卷毛朝观众开最后一枪会远大于现在的效果。另一点是部分剧情的关联性,比如当中女孩朦胧的感情,在前后剧情里有更多的铺垫就会更好。三段式的死亡并不一定比两场死亡使得作品更具有完整的效果。去了之后的一场见面会,感觉刘畅是一个挺崇尚亚文化的导演,总觉得他在这部戏的编排上有很多自己的想法也受到了非常多方的影响,因为作品本身有让人感觉有不同人元素夹杂太多或者修改太多而融合欠佳的感觉。如果导演能在大胆一点应该会有更出色的作品。
啊。很喜欢刘畅在阿维尼翁戏剧节上拍下的这只猫。真的很特别。program的照片也特别好看,感觉要给摄影和编辑加鸡腿啊。回复4赞
Lv5《原告证人》由英国编剧阿加莎·克里斯蒂执笔,中文版由上海话剧艺术中心优秀青年导演林奕执导。本轮演出由(按出场顺序)王珏、许承先、李建华、杨溢、吕凉、王维帅、宋忆宁、王肖兵、张羴、王华、吕游、吕贝妮主演,倪昊、曾斌、赵震、刘闯、张文杰、朱海峰、彭塞、冯嘉烨、罗茜、祖永宸、王萧、马京胤联合出演。(演出时间:8月8日-12日)好习惯Lv52018-08-15
导演林奕1982年1月出生于上海,2000年考入上海戏剧学院导演系。并于2004年毕业获得学士学位,同年进入上海话剧艺术中心工作。2007-2009年执导《捕鼠器》,2007-至今执导《无人生还》,2009-2011年执导《侦查》,2009-2012年执导《意外来客》,2010-2013年执导《空幻之屋》,2011-2012年执导《命案回首》,2011-2012年执导《死亡陷阱》,2011-至今执导《原告证人》,2011-2013年执导《蛛网》,2013-2014年执导《Rule Of Three》。
编剧阿加莎·克里斯蒂是一个被誉为“举世公认的侦探小说女王”的英国小说家与剧作家。英国皇家文学会会员,英国女王钦点为“侦探女王”;“不列颠帝国勋章”获得者;埃克赛特大学名誉文学博士;“不列颠帝国女爵士勋章”获得者。因侦探小说成名,一生所获殊荣远远超过其他侦探小说家。她的作品被译成103种文字,在157个国家出版。总印量仅次于《圣经》,并与《圣经》、《莎士比亚戏剧集》同列世界畅销书前三名。她创造出了一个叫“波洛”的小人物式侦探,并凭借这个小人物使侦探小说正式步入正统文学的殿堂。在阿加莎数以万计的仰慕者中不乏显赫的人物,其中包括了英国伊丽莎白女王和法国戴高乐总统。《尼罗河上的惨案》、《东方快车谋杀案》、《阳光下的罪恶》、《捕鼠器》等作品在中国读者和观众脑海中都留下极为深刻的印象,很多作品被改编成了影视剧。
看这部话剧主要是因为有上话的老戏骨们在,所以想看一下他们演绎的经典阿加莎的话剧如何。目前此剧演了7年豆瓣评分8.6分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是1953年的伦敦,老小姐埃米莉·弗伦奇被谋杀。就在前不久她刚刚修改了自己的遗嘱,将巨额财产全部留给了富有魅力的年轻人伦纳德·沃尔。于是,伦纳德理所当然地成了这起谋杀的头号嫌疑人。尽管他一再表明自己的无辜,但事情仍然对他非常不利。唯一能够证明他无罪的证人就是他的妻子,而令他崩溃的是在法庭上他的妻子尽然以原告证人的身份出庭指认他确实犯有谋杀罪。伦纳德几乎陷入了绝境直到一个神秘女人突然出现,向伦纳德的辩护律师皇室法律顾问威尔弗里德爵士出示了一个令人意想不到的证据。处在疑惑中心的威尔弗里德爵士能否解开这不断复杂的谜团?
主要人物:
威尔弗里德·罗巴茨爵士是伦纳德·沃尔的出庭辩护律师,他的辩护水平非常高但却为此案费尽脑筋。
伦纳德·沃尔是杀人嫌疑犯,他坚称自己是清白的但悬疑很大。
罗曼是伦纳德的妻子,她在德国实际并没有真正离婚就跟沃尔以夫妻名义来到了英国定居。
本剧是阿加莎小说改编的剧,历史上曾翻拍成影视剧。1957年比利·怀德版的《控方证人》在豆瓣评分达到9.6分,堪称经典电影。这次和《无人生还》一样舞台剧版和小说版的结局稍有不同,感觉舞台版似乎更加符合普世价值的结局。
吕凉老师称阿加莎的戏逻辑非常严谨,它的人物有着鲜明的个性。同时它的行为有着非常充足的逻辑理由,他觉得最重要的是把这部戏剧中许多逻辑的顺序理清楚。而除了对逻辑的梳理之外,重要的还有对台词的梳理。要准确地表达人物的行为逻辑和人物关系,他觉得这些都是他们事先必须做好充分准备的一些事情。
宋忆宁称六年前他是带着一种不太有安全感的感觉接受了这个角色的,这个戏给她的感觉是它的节奏感非常强。法庭上的戏,你来我往、你一句我一句、如果谁落下一句话,整个戏剧节奏就会拖沓、不严谨或者就不好看了。所以要非常熟悉自己的台词同时要非常熟悉对方的台词,在这方面排练过程中是要做一定功课的。
杨溢称排戏看似好像是大家在那里互相去逗乐,但这只是表象中被看到的东西。其实在深刻当中,你要去理解那些东西。然后把它表现出来,这是一个自己要去和自己抗争的艰难过程。因为不是每一个角色身上的特质都和你本人相似的,这样的合作它不是一个简单的形式化的排练。相反是演员和演员心灵之间的沟通,甚至是让人受益匪浅的一个工作。
这部阿加莎名剧改编的中文版由话剧艺术中心和捕鼠器工作室联合制作出品,演员们配合默契、演技精湛、把人物演的惟妙惟肖。这部戏我的票在二楼11排没有上次看《无人生还》近,所以演出中演员的神态表情没有办法完全看清楚。不过还好上话的几位老戏骨演技一流,音色洪亮有特色辨识度高。而且这次是吕凉和宋忆宁夫妇共同出演,观看他们同台的机会可是不多的。
这部戏大段时间主要在法庭辩论攻防战上,控方律师和辩护律师互不相让。老法官高高在上像是调解适时发表看法的老娘舅,而陪审团们像吃瓜群众看着证人们和律师的发言思考真伪。戏中出庭的几位证人非常有喜感,充分展示了各自的性格特点。
剧中伦纳德·沃尔生活拮据,但是非常讨女人喜欢。无论是律师所的秘书还是已经死去的老小姐埃米莉·弗伦奇都对他印象颇好。他向律师叙述失业原因是雇主对他和其女儿的亲密关系非常不满导致,以上信息把嫌疑人女人缘非常好的特点表达了出来。
凶案的关键线索在于杀人时间、杀人动机、杀人条件三个方面,伦纳德·沃尔在两位律师眼中间接证据非常不利。无论是案发时间、手上的伤和血迹、还有死者的女仆听到伦纳德·沃尔和死者在被杀前有说有笑的声音。以上三点虽然伦纳德·沃尔极力否认,但是没有客观证据证明其说法的真实性。况且只有他妻子罗曼一个人能证明九点二十五分他已经回家,作为妻子有偏袒丈夫的嫌疑很难取信于陪审团。也就是说伦纳德·沃尔嫌疑是最大的,因为他还是死者修改遗嘱后的最大受益人。
反观伦纳德·沃尔的妻子这个从战败德国被带回的女人,对于丈夫被定为杀人嫌疑犯这件事非常淡定。律师称她是不同凡响的女人,她称很清楚丈夫的处境以及知道丈夫做了什么该如何应对。
庭审中控辩双方律师开始围绕证人证词和证物表明凶杀的可能性,难度在于法庭上只能借助客观证据分析而不能主观假设推断。双方间你来我往的辩论非常精彩,当然其中也有些感觉像是通过经验和历史案例的强辩。罗曼的临场倒戈使辩护律师猝不及防,正常人特别是妻子不会冒着作伪证被判刑的风险去信口雌黄说对丈夫不利的话。
下半场的反转和最后的结局出人意料又在情理之中,答案在结尾揭晓且用了不止一次反转。这部戏的重点我觉得是在法庭上的互动,以及推理证据链的过程上。剧中通过人物之口把吃软饭、歧视外国人和女性、昂贵的医疗保险、传统的妻子美德等社会问题都有提及,而且阿加莎又是故意在剧中想混淆观众思路再转折。虽然突然出现的新证据使我已经猜出大概情况,但是多重反转的结局让我感叹阿加莎的逻辑悬疑布局真是高超。
本剧主要得益于演员们的优秀发挥,人物生动有代入感让戏非常逼真。演员有特色的声线感觉像小时候译制片中那些优秀配音演员的声音,整体看完之后觉得是部非常值得观赏的戏。“花红易衰似郎意,水流无限似侬愁。”女性确实会为了感情而智商为零受到蒙蔽,而渣男变心通常都很快甚至根本就没动过情。
剧中很多地方也和《无人生还》等剧一样幽默风趣,同时通过故事对于人性的探讨也非常深刻。相比传统说教的故事,这种峰回路转的悬疑故事更加吸引人且发人深省。满分10分制我打8.5分,下一次讲电影《巨齿鲨》。(欢迎关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)7回复12赞
Lv5
Lv4
Lv4今晚的演出很成功!又是一场高规格的艺术盛宴!一首首经典的合唱歌曲让观众大饱耳福!合唱经典之最《布兰诗歌》——2018合唱音乐会!这是一场不可错过的合唱经典,波澜壮阔的生命之歌由西澳大利亚交响乐团合唱团给我们带来!著名指挥家克里斯托弗·范·特恩整场都非常卖力地在指挥!让人感受到他高超的才能!指挥很准确!动情!到位!男中音歌唱家安德鲁演唱的《快给大忙人让路》和《斗牛士职歌》让我印象非常深刻!他是个非常幽默风趣的歌唱家!表情丰富!肢体动作完美!让观众看到了不一样的费加罗!女高音歌唱家特蕾莎·拉·罗卡演唱地也非常棒!嗓音特别棒!声音很浑厚!很有穿透力!很流动!很干净清澈的声音让我陶醉在她的歌声里!合唱团的演员们也很卖力,一场音乐会下来唱了差不多三十首歌曲,真是佩服他们!跟指挥配合的很好!渐强渐弱及延长处理得很细腻!收尾很干净!艺术指导键盘手钢琴家也弹得很棒很棒!让观众最惊喜的应该是返场曲目《茉莉花》!女高音歌唱家一出声大家都非常感动!当合唱团演唱时观众们都一起跟着节奏拍手鼓掌!气氛很嗨!歌曲结尾处理得很赞!不得不说,他们很用心的演唱,很敬业!很认真!我想每个学艺术的人都应该要有他们这样执着的追求精神吧!冰玫瑰Lv42018-05-062回复11赞
Lv6我没想到他用的是桃花源记。在这段狗血的偷人戏之后。这里说声老师对不起啊。以前背的很熟的。现在他说上半句我才跟的上下半句。这里春花和袁老板。桃花源的夫妇是同两个人很妙。想说老陶其实自己想象的总与现实不一样。大鱼小鱼。妻子情人。包括本来还想带妻子回桃花源。却发现找不到回去的路了。这里对于他再次回到家的叽里呱啦已经受够了。就像是尴尬的欢乐喜剧人。这个那个不能明说的有一点就够了。太多就过了。南阳刘子骥。高尚士也。。。未果。寻病终。后遂无问津者。这位红衣女郎。您的出现只是想说你的寻找也是存在于幻想中?即使补全了那颗桃树也还是无用?二火日文Lv62018-03-25
再到暗恋的剧场。原以为久别重逢的两人会有很多很多可以说。原来真见面了尽是如此。可惜。原以为会再见面。可惜时间。可惜境遇。可惜缘分。最后那段相望无言后重重的握手。那时候又有多少对这样的情侣。退一步即使找到了向往的东西。又有多少人会安于现状。又或者像老陶那样。再回去找不爱自己的妻子。事实总是那么不尽如人意。这就是暗恋与桃花源的关联点吗。总是那么差一点呵回复5赞
Lv4早早定了北京首演 看南京上海苏州的朋友发了一圈现场 数着日子 终于轮到我了 地铁出来直奔天桥艺术中心 这个时间来的基本上都是法扎粉儿 灯光暗下来 演出开始了 红色的灯光渲染了庄重的氛围 瞬间入戏 抓住你の心分分钟的事儿 在笑声中 调皮的小米在妹子的簇拥中打闹着进场 打破了肃穆庄严的气氛 突如其来の冲撞如此强烈 吾着实喜欢 水瓶の骨子里都有着几分离经叛道 随着演出的进行高潮一波一波袭来 小米の俏皮可爱叛逆 莫爹萨列里の迷人嗓音 女人们性感漂亮の裙子 小丑の滑稽 舞群充满张力的演出 迷幻的灯光变化 华丽的舞美 呈现出一场高水平の视听盛宴 在萨列里杀杀服你の余音中 踏上了归家的路 看了眼手机 她一定在看剧の高潮中喊了tatoue-moi 我坚信莫扎特收到了 而且也这么做了 您说呢🙃Tannk26Lv42019-02-2312回复13赞
Lv6果然敢现场脱衣服的都是对自己身材有自信的。看节目册的时候有一个人物关系图,但演员介绍就两人,我就在想到底这出戏有几个演员呀,嗯,好吧,就两个。当时有观众猜可能是一人分饰多角,是也不是吧,不然游戏怎么玩下去呢!Alex蕾蕾Lv62018-09-14
我觉得安德鲁不需要爱人呀,他需要的是实力相当的对手,不然生活太平淡了,他会无聊死吧,一个内心小剧场异常丰富的孤独老男人。虽然麦鲁之于安是夺妻之恨,但感觉麦更对安的口味,有点受虐倾向的感觉了,平时都是安耍得别人团团转,终于碰到能让他心跳加速,产生失控感的人了,惊不惊喜,意不意外,怎么舍得麦离开,不然谁来陪他玩呢。如果往后的日子,只剩自己一个人,有点惨呀!
最了解你的,往往是你的对手而不是枕边人,这个剧的结局,安估计也是挺满意的吧。最后谁如了愿,谁就是赢家吧!2回复11赞
Lv5#爸爸#70分钟内的戏 香港绿叶剧团🍃 和安德鲁与多莉尼还是很不一样的 很中国的表达总有种不可抑制的伤感和中国式的悲观 以后的人这种悲观会越来越少的,因为大家都去做图5了 并没有对图5有任何嘲讽吐槽之意 鞠躬。其实那个爸爸可以是你任何一个亲人或你自己 生老病死逃不了的。图5这位说的没有问题 钱真的很重要 难道现实的我们从小各种各样的道理还听的不够多 与其说做不到不如说做不完 大家都有了💰 也不可能解决所有问题的joan_smileLv52018-06-14
从19:46哭泣到21:15的我根本不在乎最后一大段的剧情了 TMD我还看时间了 可见眼泪有多难得 大概是真的有病吧 难得吐槽自己的感觉酸酸的
不管最后一段的剧情是对希望的不放弃还是最后的挣扎 都已经不重要了 ps都说不清到底喜欢还是不喜欢了 反正明天尾场。结束的问卷问为什么想来看 是题材还是等等等:总觉得香港的戏导演还是有自己想法的
不同年纪的感悟肯定天壤之别回复6赞
Lv6
Lv2
Lv5由百老汇独家授权、七幕人生出品的百老汇经典音乐剧《音乐之声》中文版,于2018年12月21日至2018年12月28日在上海云峰剧院上演,之后继续在全国其它城市巡演。导演:Joseph Graves、剧本总监:程何、主演:党韫葳、崔恩尔、傅震华。好习惯Lv52018-12-26
导演:Joseph Graves是美国著名戏剧导演/演员/作家,作为演员他饰演过众多的莎士比亚角色。
2004年起他成为北京大学外国戏剧与电影研究所艺术总监,在中国已经导演了超过50部作品。关注点大都聚焦在西方作品的汉化上,主要导演作品有《我,堂吉诃德》、《Q大道》、《一步登天》、《音乐之声》等百老汇经典音乐剧的中文版。
剧本总监:程何毕业于清华大学,国内音乐剧译配第一人/《朗读者》嘉宾。数年来长期从事大型音乐剧剧本翻译及歌词译配工作,拥有国内领先的音乐剧汉化经验,曾与译配大师薛范先生合作并受其指导。
主要译配作品包括,音乐剧《变身怪医》、《吉屋出租》(工作坊制作)、《妈妈咪呀!》中文世界首演版、《猫》中文世界首演版、《狮子王》中文世界首演版、《Q大道》、《一步登天》、《我,堂吉诃德》及《音乐之声》中文版等。
看这部音乐剧主要是因为有活动加上小时候看过电影版印象不错,想看一下音乐剧中文版效果如何。该剧豆瓣历史评分8.5分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是在1938年的奥地利萨尔茨堡,年轻活泼的修女玛利亚到退役海军上校冯特拉普家照顾他的七个孩子。顽劣不堪的孩子们在玛利亚的引导下,重新找回了对音乐的热爱和家庭的温暖。而原本冷漠严厉的特拉普上校,也被玛利亚的纯洁善良吸引,两人坠入爱河,终成眷属。
然而,刚刚度完蜜月,特拉普一家安静的生活就因为纳粹占领奥地利而破碎了。面对纳粹的威胁,上校和玛利亚带着孩子们,用音乐表演作为掩护,在修女们的帮助下,成功地翻越阿尔卑斯山,奔向自由与幸福。
主要人物:
玛利亚.莱纳是一个萨尔茨堡修道院里的志愿修女,但是她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。修女院里的院长嬷嬷觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活,于是当她接到冯·特拉普上校家寻求家庭教师的请求决定让玛利亚去,也借此让她探索出真正的生活目的。
乔治.冯.特拉普上校是一个有七个孩子的鳏夫,长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。他对玛利亚在长期相处中产生了感情,最后成为了夫妻。
《音乐之声》取材于奥地利修女玛利亚·奥古斯都·特拉普的同名自传体小说,根据百老汇同名音乐剧改编而成的电影版是电影史上相当经典的音乐片。《雪绒花》、《哆来咪》等多首歌曲被广为传唱,成为经典曲目,《音乐之声》电影原声带更驻留唱片排行榜上长达233周之久。
影片也被翻译成了30多种文字在世界各国上映,该片被好莱坞的电影评论家、《时代周刊》以及民意投票一致选为"美国最受欢迎的十大电影之一"。
我看的是中文版音乐剧,在小时候看过电影版。那些歌曲的旋律至今依稀还记得一些,因为经典所以脍炙人口。
作为百老汇经典音乐剧它在历史上获得过托尼奖的最佳音乐剧、最佳女主角、最佳女配角、最佳舞美设计、最佳编曲奖,能获得那么多殊荣可见作品的精彩。
我看的是上海站的首场,拿到的票在第17排位置偏当中。本剧表演加中场休息一共有150分钟,字幕屏有时唱词显示速度或内容不同步。来的观众很多是拖儿带女,小朋友一多这个现场秩序凡是去过电影院看动画片的人都应该知道要周围安静如鸡不受影响难如登天。
坐我前排的一个孩子像有多动症跳来跳去估计是属猴的,实在碍眼忍不住去提醒。另外还有一个盗摄的女人,拍照手举的很高影响到我视角后我也去提醒。看个演出真是不容易,话说现场其它地方盗摄和小朋友喧哗情况不时也有。
这次剧本上剧情有点改动,比如玛利亚是自己离开上校一家而不是艾尔莎·施瑞德男爵夫人劝离的。
另外罗尔夫最后的表现也不像原版里那样不近情理,可能编剧希望尽量表现人性善良的一面。不过上校和玛利亚的感情戏非常单薄,缺乏感情递进的可信度。
此次中文版我看下来感觉女主演唱水平不俗,男主的嗓音我不是特别欣赏。其他演员的表现都还可以,演麦克斯的演员表演中台词有吃螺丝表现。剧中反派有点脸谱化,可能是戏份少没时间塑造铺垫。
中文版唱词翻译我觉得还比较押韵,当然没有英文原版自然有味道。剧中小演员来自天南地北,他们基本都有舞蹈、钢琴、合唱等优异的阅历。
舞台布景非常逼真,栩栩如生。无论是雪山还是室内都是很有质感,再加上动听的旋律很有代入感。特别上校家的布置非常考究,不过庭院喷水池显得有点假。
灯光方面除了追光给演员,对于教堂以及其它场景配合表现出早晚不同时间的亮度也接近自然。
剧中善良、美丽、聪明、活泼的玛利亚用音乐赢得了爱,打开了上校一家的心扉。使得这个压抑军事化的家庭焕发了生机,同时也体现了对于孩子教育应该以兴趣为基础循循善诱言传身教的道理。
故事中既有个人小爱也有家国大爱,上校的爱国之情使他不愿为恶势力助纣为虐。在与其他人讨论德奥合并后是否随大流保住财产而低头顺服这件事上他有自己的原则,体现了一个军人特有的民族气节。
在大时代背景下如何不被历史裹挟个人命运是需要智慧的,现实中玛利亚和上校一家最后到了美国定居生活。
享誉全球的音乐剧《音乐之声》由音乐剧大师理查德·罗杰斯(Richard Rodgers)和奥斯卡·汉默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)联手创作,是这对音乐剧“黄金搭档”的封山之作。
通过音乐剧让我重新领略了家喻户晓的《哆来咪》《孤独的牧羊人》《雪绒花》等歌曲,感觉仿佛回到了童年的时光。
我觉得通过本剧故事让观众了解到修行不用苛求形式,爱上帝与爱人没有冲突。对于孩子教育还是要交心,居高临下的家长做派未必能与子女相处融洽。怕和尊敬不是一回事,而爱国与爱自己要有原则区分。
整体看下来演员们基本都表现不错,一些和声很有层次感。旋律动听,服化道相得益彰。满分10分制我打8分,下一次讲电影《无敌破坏王2:大闹互联网》。想要看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复7赞























