Lv52012年Sophie首次来内地巡演我就在现场,也是对On Stage的美好记忆之一了,天哪一晃都六年了时光你怎么就,唉。近年Sophie几乎年年来,跑的地方还不少,讲真我是有些微辞的,觉得是不是有些频繁了。今年上海站放在摩登lab,是全国唯一一站放在Livehouse而非剧场里,近距离被曼妙天籁所拥抱,当然得去。渣渣辉666Lv52018-06-25
Sophie和六年前比变化不大,乐手们还是二十多年的音乐伙伴。上来第一首便是《Dreamer》,第一句“Seasons my friend”即酥到心窝了,还是那个熟悉声音,清晨的暖阳,清澈的溪水,却透着一种说不上来的孤寂、坚强和伤感。现场的状态有些慢热,嗓子渐入佳境,而且Sophie也会cue观众了。《Breeze》、《Going Home》、《Always You》、最爱的《I Can't Change》,好歌太多啦。其实她这个段位完全可以靠底子吃老本,可依然在出新专辑新作品奔波在巡演路上,不容易。
散场后内心戏依然是不希望Sophie来得次数太多,刚刚好就行了。回复12赞
Lv5#7.10 科林•柯里打击乐团演绎史蒂夫•赖希#渣渣辉666Lv52019-07-19
这是本届MISA我最期待的一场,Steve Reich,极简主义音乐的开创者之一。他的理念与革新,传统乐器、电子合成器、人声大自然声采样,重复、重组、叠加,在西方当代音乐史乃至艺术领域写下浓重一笔。
影响了后世太多的风格流派,而Colin Currie打击乐团可以称得上当代演绎Steve Reich的“御用乐团”。
上半场经典“相位变化”作品《Music for Pieces of Wood》算是开胃小菜,《Pulse》则是音乐家近80岁写下的新作,晨曦初露,东方欲晓。Colin Currie今年的Live专辑也演绎了这两首。
下半场才是真正重头戏,《Music for 18 Musicians》是极简乐派的巅峰作品之一,ECM厂牌的最佳录音之一。60分钟的循环往复里,乐句不断重复,旋律却很少变化,两者在渐变的节奏中时而和谐时而交错,我还一边拍着大腿打节拍。这种高密度的“无调胜有调”下,对演奏者的要求极高,不容毫厘之差,合唱团四位女声哪怕呼吸声,也都是乐器。 初听极简音乐当然是晦涩甚至感到烦躁的,但慢慢地你仿佛看见了宇宙的萌芽,生命的起源,万物轮回,周而复始,一切尽在不言中。《Music for 18 Musicians》是一首史诗,但也很孤独。
很想看极简音乐系列的室内音乐节,不过想起当年上交ECM音乐节就这么一届了,很遗憾。包括这一场,起码一半是赠票,很多人早早退场甚至半场就走人了。回复2赞
Lv4在微博上搜这部戏的时候,看到一句话让我会心一笑,“一个城市有多好的评判标准就是有多少戏可看”。这句话显然属于过度概括,有失偏颇。不过我的确曾和同学探讨过这个问题,北京上海同属国际都市,但快节奏之余,北京的包容性还是大过上海,所以这里有这么多戏可以看。我很庆幸自己当初执着于选择这个城市上大学。沧海遗珠Lv42017-08-16
看过这部戏也有一个多星期了,说不上会写剧评,算是找一找当时的一些感触。
在现场看过寥寥几部戏,却是第一次走进传说中的小剧场。人比较多,略显拥挤却很有秩序;座位相对简易又不乏宽松舒适;舞台特别近,小而五脏俱全。感觉这一切都凸显出观众的热情,相信也很能调动演员的激情。
戏开场了,一人一句的消息播报引出谋杀的话题,这一点和《恋爱的犀牛》相似。关键在于,我很容易因为声音而对一个人顿生好感,所以从他们每人开口的那一刻,我就知道这部戏一定会完整吸引我两小时。
这部戏分为三条线讲述整个城市为了空中花园而疯狂,但当这三条凌乱的线延伸汇聚一点,再拧成一股绳,便到了全戏的高潮。之前毫不相关的三条线进入各自的小高潮时,有一个共同的原因,kill for loving,为了爱而充当谋杀者。可是当他们陷于究竟如何谋杀的矛盾时,我不禁在想,真正开始疯狂的他们,是否还记得那个“爱”的前提?这也许就成为“kill for nothing, kill for everything”。“以爱为名”而做出的决定,既能正确到无以复加,也会错误到万劫不复。散场时,身边的同学表示他最后几秒没有认真看,问我结局如何。我顿了顿,也只能告诉他没有结局。杀人没有那么简单,谁是汪总也并不重要。至少结束之后,我觉得自己看到了“Kill by loving, kill by hating. Kill by nothing, kill by everything”。
史航在“编剧的话”中提到:推理大师昌德勒也坦白地说过,谋杀是个人意志受挫的表现。我想起了日本推理小说界的发展,从最初推崇以推理解谜为主的本格推理,到当前流行探讨人性的推理小说,这也应该是个必然的趋势。解决一个谜题,知道了怎样做到之后,大概更需要深入思考为什么。这部在标题、舞台布景等等细节上都极力烘托神秘紧张氛围的戏剧,实质上只是换个角度探讨爱。大家都没有杀一只蜗牛的勇气,谋杀根本无从谈起。
三角恋是最易让人心理扭曲的爱,悲剧的家庭中盛产无力却又真实的爱,眷恋于过去的情人是傻瓜才有的智慧、恶棍遵循的道德。而汪总本人,是不是在通过放逐自我而追求对生活的爱呢?
原以为一千字,一篇高中作文的分量,是很容易达到的,没想到九百余字过后我已无言。看网上的评论,有人大呼过瘾,称之为经典,也不乏有人非议之痛贬之。对于文艺作品的评论,这都是常态。于我而言,看过演员们近距离酣畅淋漓的表演后,我觉得特别痛快,但平静下来回顾,当时那些记忆的高潮已然被洗刷变得斑驳。人生中许许多多的第一次必将被铭记,可是对经典与否的评判大概不能如此草率。想要提高自己真实的鉴赏力,大概还是要多看多体会。非常感谢邵老师丰富生动的课堂,也用这样的作业督促我小小追寻一下自己的喜好,一篇不知是否能成为剧评的文章,我还是写下来了。回复3赞
Lv4在微博上搜这部戏的时候,看到一句话让我会心一笑,“一个城市有多好的评判标准就是有多少戏可看”。这句话显然属于过度概括,有失偏颇。不过我的确曾和同学探讨过这个问题,北京上海同属国际都市,但快节奏之余,北京的包容性还是大过上海,所以这里有这么多戏可以看。我很庆幸自己当初执着于选择这个城市上大学。梅梅123Lv42017-08-16
看过这部戏也有一个多星期了,说不上会写剧评,算是找一找当时的一些感触。
在现场看过寥寥几部戏,却是第一次走进传说中的小剧场。人比较多,略显拥挤却很有秩序;座位相对简易又不乏宽松舒适;舞台特别近,小而五脏俱全。感觉这一切都凸显出观众的热情,相信也很能调动演员的激情。
戏开场了,一人一句的消息播报引出谋杀的话题,这一点和《恋爱的犀牛》相似。关键在于,我很容易因为声音而对一个人顿生好感,所以从他们每人开口的那一刻,我就知道这部戏一定会完整吸引我两小时。
这部戏分为三条线讲述整个城市为了空中花园而疯狂,但当这三条凌乱的线延伸汇聚一点,再拧成一股绳,便到了全戏的高潮。之前毫不相关的三条线进入各自的小高潮时,有一个共同的原因,kill for loving,为了爱而充当谋杀者。可是当他们陷于究竟如何谋杀的矛盾时,我不禁在想,真正开始疯狂的他们,是否还记得那个“爱”的前提?这也许就成为“kill for nothing, kill for everything”。“以爱为名”而做出的决定,既能正确到无以复加,也会错误到万劫不复。散场时,身边的同学表示他最后几秒没有认真看,问我结局如何。我顿了顿,也只能告诉他没有结局。杀人没有那么简单,谁是汪总也并不重要。至少结束之后,我觉得自己看到了“Kill by loving, kill by hating. Kill by nothing, kill by everything”。
史航在“编剧的话”中提到:推理大师昌德勒也坦白地说过,谋杀是个人意志受挫的表现。我想起了日本推理小说界的发展,从最初推崇以推理解谜为主的本格推理,到当前流行探讨人性的推理小说,这也应该是个必然的趋势。解决一个谜题,知道了怎样做到之后,大概更需要深入思考为什么。这部在标题、舞台布景等等细节上都极力烘托神秘紧张氛围的戏剧,实质上只是换个角度探讨爱。大家都没有杀一只蜗牛的勇气,谋杀根本无从谈起。
三角恋是最易让人心理扭曲的爱,悲剧的家庭中盛产无力却又真实的爱,眷恋于过去的情人是傻瓜才有的智慧、恶棍遵循的道德。而汪总本人,是不是在通过放逐自我而追求对生活的爱呢?
原以为一千字,一篇高中作文的分量,是很容易达到的,没想到九百余字过后我已无言。看网上的评论,有人大呼过瘾,称之为经典,也不乏有人非议之痛贬之。对于文艺作品的评论,这都是常态。于我而言,看过演员们近距离酣畅淋漓的表演后,我觉得特别痛快,但平静下来回顾,当时那些记忆的高潮已然被洗刷变得斑驳。人生中许许多多的第一次必将被铭记,可是对经典与否的评判大概不能如此草率。想要提高自己真实的鉴赏力,大概还是要多看多体会。非常感谢邵老师丰富生动的课堂,也用这样的作业督促我小小追寻一下自己的喜好,一篇不知是否能成为剧评的文章,我还是写下来了。回复1赞
Lv3- Lv5
Lv5
Lv4
Lv5作为原创沪语滑稽戏当然要支持。难得能近距离看到这么多平时电视上才看到的电视公众人物。落痕Lv52019-10-05
沪语滑稽戏一直在我这个土生土长的上海人眼里就是"沪粹"。在大力宣扬沪语的现在,能看到全沪语演出是一件很赏心悦目的事情。尤其类似王汝刚,舒悦,还有经常看到主演滑稽戏剧的钱程,小翁双杰等,都是经典一派的代表。
这次可能因为庆祝建国70周年,演员阵容非常强大。这部压缩了快小半世纪的普通弄堂生活及社会发展沧桑变化,作为一个典型展示给各个年龄层次的观众。不同人会看出不一样的感触。
坐在前面一位老爷爷,全程热烈鼓掌欢呼,想来是特别有想法的。观众整体偏中老年居多,小孩子也有,但不经历这个年代,恐怕只是当故事当笑话看待吧。
很真实,是唯一的观后感。谈不上好坏喜怒,这不过就是发生在那个年代某里弄再普通不过的生活一部分。除了说话演绎,还有时不时的沪语小曲演唱。整部剧感觉各种演绎方式很均衡。
舞美设计也很棒。场景变化道具服装制作的都很还原那个年代独有的特征。时代变迁具现化体现到舞台每个角落、每个演员身上。尤其服装和当季流行都表现出来了,哪怕弄堂口电话亭和一些口头禅都很还原。
是一部老少皆宜的沪语滑稽戏。2回复1赞
Lv4#音乐剧马不停蹄的忧伤# 721末场打板,三刷后回程路上先简单速打一个。这是一个关于神秘女子最终找到真爱的故事,是一个寻求究竟何为真爱的故事,可三场看下来,我更愿意把@音乐剧马不停蹄的忧伤 看做是一个关于选择的故事,面对眼前这个也许的“真爱”,你是选择坚持,还是放弃的人生命题。闲时乐乐Lv42019-07-22
宝笙跟大宇说,如果你有非常热爱的事情,一定要去坚持,哪怕要面对漫长的等待,于是她为了“他”,等到了99岁,甚至在遇到大宇后,仍然还抱紧着过去的回忆和坚持,如果没有秦岚这位好闺蜜的劝说和大宇在最后时刻跨出的那一步,就将注定错过。而秦岚和刘夏的故事虽然没有展开,但也能隐约窥见一隅,两个相爱却从未开口的人,在有限的生命中选择了放弃,各自成家,也许时常怀念,但终究会如同秦岚那件闪闪发亮的dancing queen战袍一般,由她亲自脱下,回归现实。
在走出剧场的路上,我一直在想,如果秦岚没有选择放弃,她会不会成为另一个宝笙?或许就是因为她的放弃,所以她更懂宝笙,才能成为宝笙最亲的闺蜜。无论刷几遍,闺蜜线真的永远是我的最爱,依然要说一句:吹爆张梦儿 和李松楠老师的演绎,这样贴心的闺蜜我也想拥有!回复3赞
Lv6听了蛮多场上海轻音乐乐团的音乐会,对他们的演出质量水准有信心👍🏻鼎鼎Lv62019-03-16
市民公益场,又是动漫音乐主题,自然不能错过。🤗虽然周六早起比较痛苦,但是比上班还是能多睡会儿😂
今天熟悉的风骚(褒义词)主持人不在,居然来了张民权老师,换种不同的主持风格也是不错的。
今天熟悉的孟津津指挥家不在,来了位有才的钢琴老师,人家顺便还兼任指挥,厉害。
动漫主题音乐会,自然少不了久石让的作品,温暖人心,如沭春风…
比较让人惊喜的是钢琴指挥改编的三首融合作品:
天空之城VS加勒比海盗
看海VS莫扎特第四十交响曲
永远同在VS卡农
不同风格曲目之间相互碰撞、融合、交汇,熟悉有意思👏🏻
而尾声部分的冰雪奇缘和驯龙高手主题曲,更是激发了所有听众的热情。特别是驯龙高手,前些天刚刚看完第三部终章,算是又告别一段时光。特别有感觉哎……人上了年纪,特别容易伤春秋😂
不过今天原定的中国风曲目没有了哎,只有日本的和美国的,还是要弘扬中华民族优秀文化的👻
另外钢琴老师指挥和演奏已经很忙了吧,拜托头发和眼镜开演前捯饬好,一直在撸头发、推眼镜,看得心累😂回复5赞
Lv6一直想去育音堂看看的,奈何演出票每次都卖地太快,还担心时间太晚不方便回家。这一次能成行得归功于网易给我推送了贰伍吸菸所的歌,这种感觉就像是终于有个乐队跟自己产生了那么一丁点联系,那就别再等合适的时机了,就这个乐队了。当天有两个乐队,显然乐队先表演,接着是贰伍吸菸所,我说呢,搜歌单的时候,有一个是将两个乐队列在一起的,怪我审题不仔细👀。玩音乐🎵的人,大多可能都不太social,比较腼腆,要明白,话少的人常常不是高冷,真的只是害羞啊。Alex蕾蕾Lv62018-12-22
虽然看演出之前特意去听了你们的歌,可到了现场还是像得了失忆症一样,演出结束后再听则有了单曲循环的冲动,许是现场魅力大,鼓点震地心肝直颤😂!
因为花花唱过《山海》,知道了草东没有派对;文兆杰唱过《花》;知道了Hello Nico,蔡维泽唱过《5:10 a.m.》,知道了傻子与白痴。虽然你们的名字第一次出现在我眼前,旋律第一次在我耳中响起,但是你们是有些人喜欢了很久很久的呀!1回复5赞
Lv5椎剧场出品的戏,剧本和质量还是有保证的。Angela_leiLv52018-09-28
《洪水》上一轮在上戏剧院的也看了,舞台效果好像上戏的更好,真的有种呼之欲出,洪水来了,老房子会被即刻吞噬的感觉,大剧场中剧场虽然小了,反而效果感受平淡了很多,不知道是不是二刷新鲜感降低了呢,还是这版改变了很多的原因。
上一版,妈妈表现的懦弱 惊恐 愤恨更震撼,反差更大些,这次的妈妈,我只看到了谨小慎微懦弱的妈妈,其他情绪显得弱了些。
姐姐一直是演得最好的一个,爆发力强烈,人物性格鲜明。记得上一版,虽然也是坐在前排,但也一直举着望远镜看,因为三个人脸部细微的表情都舍不得放过!这次不知道是不是首演,还是台词改编了一些,整体气势弱了点。
这版的妹妹,表演留于表面,有些场景感觉好假好做作,没有上一版李铮表现的深刻,上一版深刻体会到妹妹来到老宅的惊恐 无助 害怕。还有年龄上也觉得和姐姐差得比较多了。
希望后面几天演员们能够拼尽全力,表现得更震撼人心些,因为您的付出,观众们应该都能接受到!毕竟澳大利亚的原版,气氛是非常非常强烈的!
再次谢谢票牛的活动,又一次中奖,很是喜悦!!!😘😘😘4回复11赞
Lv5作为“女人三部曲“系列舞台剧之一的 《戴茜今晚嫁给谁》在东方艺术中心上演,端午节的晚上在剧院感受这样一个关于母女亲情的故事,温情而感动。从导演丁乃筝到演员严晓频 ,马之秦,张复健,个个都名声赫赫的实力派,想必不会失望。绕着地球吃Lv52018-06-25
简单的舞台背景,堆叠的椅子,几只纸箱,一张桌子。
女儿戴茜细心敏感,对母亲又爱又怨由来已久。一场只有母女二人之间的深刻对话,由真心话大冒险的游戏开始。戴茜细数了几十年来母亲的种种不是,大声质问母亲“你爱我吗,不是因为我是你女儿,而因为我是我?” 其实内心对母亲的感情很复杂,有关心有埋怨有渴望还有内疚。而在谈话的这个晚上,母女二人敞开了心扉,找回了失去的爱。
很喜欢戴茜母亲的表演,76岁的马之秦端庄大方,一袭红黑相间的连身裙尽显气质,出人意料的还在剧中演唱了《在雨中》,虽不是专业歌手,但是歌声优美,为这部剧加分不少。
最后,戴茜到底嫁给谁,依然是个谜,不过,在母亲眼里,嫁给谁不重要,只希望女儿快乐幸福。回复9赞
Lv3体验了从未有过的talk show体验。近距离体验,它不像大的剧场会给人很不一样的体验,场景布置也营造出一种氛围,让人能沉浸式体验。我没有想到有那么多艺人来讲(心想yes赚到了hhh),就很新鲜大家有不同的风格,站到舞台上都是闪闪发光的,独立的个体。他们会有各自的生活,他们从自己的生活中深挖出或讽刺或费解的东西,用幽默的形式呈现,我头一次觉得喜剧其实庄重又典雅,有些深度,它又让你大笑,笑完又反思。我还挺喜欢这种源于生活的感觉,我觉得我们虽然没有很多直接的互动,但还是有想法和生活感受上的精神互动。谢谢每一位讲的人(。・ω・。)ノ♡ p.s.迟到了的我orz so sorry(在门口看到准备上场的艺人嘻嘻,上场完全另一个人的样子诶)风行水上Lv32020-01-04回复赞






















