Lv4只看了上半场,评论或许会因此有失偏颇。原著很短,短得在评论之前可以再看一遍,收在阿婆的短篇集子里。原著写的是理念,而非法庭辩论。全文主角是原告妻子,是一场孤军奋战。其中梅亨律师满眼波洛的影子:)A_QLv42019-09-01
这个版本改编很大,强调法庭大戏。个人觉得这是个可以发力的好点。剧本似乎借鉴了十二怒汉对心理学的运用,人物性格与原著大不同,增加了人物和很多戏份,多为制造笑果(个人觉得不够高明),包括刻意女性化的男性角色还有调笑的普通话。并不喜欢对男主性格的改编,而是给他分了太多戏份逻辑上反而容易漏洞。
上半场有110分钟,完全可以加快,留白太多。下半场50分钟,应该干货满满,不然故事讲不完,但我提前离场了。灯光设计赞一个,法庭感烘托得很好。
写了这么多却不是完全的好评,我也挺意外,会继续支持这样的创作,希望越来越经得起推敲。
剧院椅子没有错开布置,人头遮挡严重。剧院服务台提供毯子,挺好。回复赞
Lv6高贵的傲慢,低贫的偏见。爱情让人意识到自己的卑微,打破了阶级之间的固有隔阂。真实且细致的还原了19世纪初英国的人情世故,生活百态。人物内心的变化和行为充满了讽刺意味。揶揄当时矫揉造作的社会风气。男女主角绝对是作者对于真我的追求体现。大鱼,猫大人Lv62017-11-05
一心盼望女儿们结婚的母亲,睿智随和的父亲,漂亮温婉的大女儿和一个传统的绅士陷入爱情,独立自主的二女儿和一个傲慢善良的绅士陷入爱情,肤浅天真三女儿和一个表里不一的绅士在一起了。
简单的剧情却充满了戏剧性的张力。大女儿是标准的郎才女貌式,二女儿是性格出众式,三女儿是无知配虚伪型。都具有代表性。
穿插了趋炎附势唯唯诺诺的表哥和邻家女孩的婚事,看似荒唐这是再普通不过的了。
一人分饰多角,从服装到言行举止,每一个人物形象都很饱满,性格展现的淋漓尽致。很庆幸可以看到演员的表情。
三个女儿都有了自己应得得归宿。应该是当时难得的喜剧。一部好的作品不应该只有烘托和渲染,还要有还原真实的态度。这种设定放眼当下也是可以反映出社会风貌的。回复9赞
Lv6要说那个经典的女扮男装又双双化蝶的爱情故事,里面最有趣的莫过于“性别”和“身份”。既然是林弈华喜欢的身份认同和寻找自我命题,好gay蜜体贴的“把女性视为每一个人至少拥有一半的性格特质”,强化祝英台的坚强梁山伯的阴柔,台上一众角色,外形是男是女无从分辨,谁是梁谁是祝也已无关紧要。“让人在一起的是性格,把人分开的是性别”,爱情观杠杠的。“为什么你的世界痕迹斑斓,为什么我的世界只有白纸”,从围裙开始的干净到结尾的斑驳 ,说的还是自我成长的故事…… 出来以后才发现《梁祝的继承者们》英文标题是〈Art School Musical〉,所以在借用那个传统故事的壳的同时林奕华其实夹带了大量自己的艺术与艺术屎观——譬如“美术馆就是坟墓,去美术馆就是去扫墓”——可命题太大太多,就未免失了形,所以这出音乐剧虽然歌儿普遍挺好听,填词也还算用心,真正动人的点却不足╮(╯▽╰)╭ShimmerLv62016-05-05回复1赞- Lv6春节期间北京人艺实验剧场重排上演了《我爱桃花》,仍保持了人艺原先的风格,年轻演员有所替换演技还是不错的。虽以通俗古装连续剧成名,邹静之的编剧还是充分考虑了话剧演出的特点做了精心的创作。初看故事的古代原作仿佛西门庆潘金莲偷晴及武松杀嫂的混合体,以现代眼光来看剧情俗烂且缺乏对女性的尊重。个人倒觉得这种戏中戏的架构有着编剧向另一部包含桃花的名剧模仿并致敬的意思,没错就是赖声川的《暗恋·桃花源》!其中的桃花或许象征着人人都在追求的【真挚爱情】,那把争议焦点的刀虽是凶器却可能代表男性为爱付出的攻击性【激情】,而冯燕想要的巾帻是男性身份证明,不想遗落当然是担心被发现,其实怕的是两人一夕偷欢的私情敌不过张燕夫妇长期生活的【亲密】(当然也包含婚姻的合法合理性)。有意思的是当张妻的演员就个人体会对剧情提出质疑后,三位演员尝试演练了用刀杀其他角色的情形(有点像电影《罗拉快跑》的多分支可能),发现都走不通而且暴露了戏外的私情关系冲突,难道【激情】和【亲密】就是一对无法调和的矛盾吗?倒也未必如此,想起美国心理学家提出“爱情三要素”理论,大意是真挚的爱情需要以激情、亲密和承诺为基础才稳固持久、缺一不可。剧中探讨的种种可能的关系困局之所以失败,是因为各个都以自己利益出发,或取激情或取亲密造成独木难支,所缺失的关键要素承诺是指关系中对真实对方的接纳信任,显然舞台上戏里戏外的角色们之间关系都是缺乏的。好的戏剧作品能够将问题如实呈现出来引发观众欣赏后的触动思索,从这方面看编剧的构思是不错的。延陵季札Lv62019-02-072回复2赞
Lv3关于《聊斋why we chat》。有点没明白大林这一次的表达,有些混乱,三个半小时,感觉长了,特别是下半场。但颅内在回想这个,牵引了一些东西,人类从没经历过这样一个时代,一个划开app就可以立刻抵达交谈的时代,觉得不对可以立马换一个聊天窗口,再给自己一个新的交谈。古代的“聊”,除开聊天之外,还有精神寄托的意思,而“斋”是指的狭窄的空间。但到了现在,每个聊天窗口都是一个“聊斋”。人与人的联络、缔结极易发生,我们的“交谈”可以很快抵达,“交流”反而远了,“聊斋”不再是精神寄托的安适空间,而是疯狂的鸡同鸭讲,每个人和每个人做着多数时候无效的空乏交流。“越吃越饿”着。剧里蒲先生的第二任妻子控诉蒲先生“你就和全世界所有人一样关在门里对着自己设定的幻想的人疯狂交谈”,这样的情致挺可怕,但想想,也是当下的确在发生的事情。在这样一个剧情背景里,他们讨论的美好关系都变成了不甘的索要,某种以幻想美好对抗自我真实缺失的伎俩。女记者的“我爱你”变成了“我把你害那么惨你凭什么还不记得我”,医生的“我爱你”变成了“凭什么你和他生了孩子”和自残,蒲先生第二任妻子总是在对当下关系进行挣脱……荒诞在于,是对美好关系的向往,反而让每个人成了每个人的炼狱。这样一来,和设定说话比较愉快,因为它只说你想听,偶尔当机,重启就好。倒回来和人交流又如何呢?当人在交流的时候,是真的在交流吗?以后对话前,都可以好好想一下。出木杉Lv32018-11-24
ps: 如果在六十岁能像张艾嘉这样浪漫得体,那年龄对女人而言就是锦上添花。回复3赞
Lv5《维罗妮卡的房间》是百老汇经典悬疑剧三部曲之一,个人感觉更像是心理悬疑剧,是一部值得仔细推敲、可圈可点的好作品。Edith^^Lv52018-01-13
舞台布景只是小小的一个房间,为独幕剧,演员也只有四五人。最大的缺点是结局太仓促,有点虎头蛇尾。还有一开始故意渲染出恐怖惊悚的气氛,让我们把注意力放在了猜测人物的真实身份上(一人分饰两角,真假难辨)可能忽略了一些小细节。
一开始引出维罗妮卡的星座是双子座,星座特性是“有时身体里好像住着另外一个人”(这是双子座被黑得最惨的一次[捂脸])所以镜子里的那个人也可以认为是“另一个自己”,即幼时的维罗妮卡。以及通过角色互换,展现出幼时的维罗妮卡从小不被母亲喜爱,试图迎合和讨好她。这样的角色冲突集中表现在“少女和母亲”这对关系上。
亲手杀死妹妹后,她一直处于自我谴责的痛苦中无法自拔。即使她一遍遍地杀死“维罗妮卡们”,她依然没能得到心理慰藉。可以说是维罗妮卡把她自己禁锢在这个房间里,所以即使最后告诉她“门开着没有锁”,她也依然无法走出这个房间。
我猜想,原生家庭的不幸,是导致维罗妮卡悲剧的原因,她应该还患有精神分裂症,使她排斥和儿子的亲密关系,不愿去拥抱他。另一方面这样情感缺失的家庭氛围也使她的儿子患上了洁癖(强迫性人格)。
所以说原生家庭对一个人的影响非常重大,甚至可能会影响夫妻关系和亲子关系。我们没办法改变自己的原生家庭,但是我们可以努力做好孩子的原生家庭。回复1赞
认证
Lv5
Lv5
Lv4
Lv4
Lv6
Lv4
Lv5
Lv5























