Lv4田纳西的剧本,发人深省。虾仁花Lv42018-07-16
演员全部演技炸裂,爆发力极强。
舞台布景超赞,随着剧情发展变化的雨季,超牛逼的光影设计。
死亡的对面是欲望。
面对无穷无尽的欲望,需要一颗真实面对自己、勇敢接纳别人的大心脏。
朋友说,面具戴久了就变成脸。
其实谁多多少少都带着面具,只是有的人不愿意摘下面具,躲在面具后有种说不出的安全感和满足感,时间久了,当再次被人硬生生扯下的时候,难免不忍直视。但毕竟那才是真实的自己啊。
不甘于生活,又被生活重重击倒。
有人勇于撕开生活的假面,野蛮生长;
有人诚服于生活的重压,埋头做鸵鸟。
怎么去说对错是非。
那些野蛮生长的人直视了生活的残忍,相信弱肉强食的丛林法则;
那些埋着头的鸵鸟躲在自己的小世界里,祈求着被宽恕被成全。
所以有人说,
这世界上只有一种英雄主义,
那就是直面了生活的真相后,依然热爱生活。
最后还是想夸一夸超级有高级感的光影设计。
吊灯的运用,拉下吊灯照着女主的脸,一瞬间让我想起snm里面质询那场戏;女主穿着纱裙举着蛋糕站在桌子上配着黄黄的柔光,不自觉地舞动,那是独属于她多美好的时刻,被毁灭前最美好的时刻。
成年人的生活就没什么容易吧,真实地做自己,勇敢地去生活。2回复5赞
Lv5开场的氛围还是不错的,由暗夜迷雾中的叙述拉开帷幕,开始期待着这是一部好作品。然而我错了。现场迟到人数过多确实也很影响观剧体验,但是这部戏确实没能抓住观众。记得导演说他不是个现代主义者,那么其实就更应该考虑到观众接受程度。中国观众并不如西方那样对古希腊经典谙熟于心。没看过原文本的话确实会被剧情弄晕,再加上台词语速过快,各种古代和现代元素混合得不到位的设计也会分散注意力,发放的册子也于事无补。全剧尴尬的地方比较多,特别是埃奎斯托斯的出场以及最后拉出对角线长度的电线只为用电扇吹右上角的黄色旗子而旗子闻风不动……以及背景里出现的像监控拍到一样的外景(白色轿车)等等。灯光的设计也不甚合理。也许给观众席开灯有其用意,但却显然弄巧成拙。不过值得一提的是希腊乐器,那音色引人入戏,遗憾的是演员满场飞跑破坏了古希腊悲剧应有的仪式和庄重感。用户135****1847-SJjVCLv52018-12-03回复1赞
Lv6emm过程一波三折。所幸还是看到啦。终于见到了林怀民其人。说得想去池上玩了。其实最吸引的还是最开始舞者的吸气声。原来是靠这个在无声环境里掌握节奏的。然后鼓声出现那段刚开始觉得乱。然后随着风声。舞者的动作。还有后面画面摆动的水稻。竟出奇的合拍了。哈哈。花粉也可以做爱脑洞很大啊。焚田那块确实有看头。男舞者清一色海报上的装束。挥打着驱鸟杆。再来女生弯下腰亦步亦趋如扎根般走在留着杆子。荒芜的田地。这段持续了好久。团长说的此处超越了稻田的范畴上升到人生有些没懂。只是看到了满目苍夷。客家调子很配这个气氛。同样卡拉斯女高音意外也很配。就是感觉。难道是稻米听古典乐的关系?偷笑/就像舞者说的。他们练习割稻子的时候感觉大地很沉很重需要那份力量。这种由下而上的力量。感受到了二火日文Lv62017-10-19回复5赞
Lv420170420 @上海话剧艺术中心 《黑鸟》。一翊翎110Lv42017-04-21
去年12月被《两个人的谋杀》制作人刘雷安利(刘雷同时也是《黑鸟》的制作人),期待了近半年,果然没有让我失望。
这是一个开放式双结局的故事,取决于你怎么想。
曾经性侵未成年人的人是不是一辈子都会背负罪恶的烙印?
对“性侵”的定义是什么?
雷的行为真的属于性侵吗?
是否未成年人自愿性交就不属于性侵了呢?
最后出现的小孩究竟是谁?
雷的身份究竟是白领还是保安?
你,更愿意相信哪一个呢?
《黑鸟》名字的由来,被朋友科普:在苏格兰,那些会和上了年纪的男性交往的 都会被戏称为“黑鸟”。
@周野芒 和@杨子奕Messi 两位老师的演技绝了!几场激情戏看得我羞羞哒😳扔东西也看得心惊胆战的!(瓶子应该是特制的吧!)谢幕的时候能看到周野芒老师的眼睛里还噙着泪水😭回复2赞
Lv4【展览】《格尔尼卡》——“战争与情感”艺术大展厄斯里Lv42019-03-25
在上海展览中心的展览都是一样…噱头很大 但是和想象总会有一些落差😂 所以我就习惯了不期待太多
这个展是主要以格尔尼卡为主题
里面介绍了毕加索的生平、绘画分期
有个我喜欢的点在于里面的小放映厅,放了一幅画的多种版本或者可以理解为是作画顺序
展览主体是毕加索为格尔尼卡创作所做的准备
主要是各个局部的草稿 还是很有意思的
看的时候在想这种形变一方面有抽象、夸张的成分,另一方面可能人在面对极端情境下也会有外界异化的感受,这样表现很直观也很有冲击力
展览里面还有一系列同一个主题的多个草稿:一个男人抚摸着女人的乳房,很多个版本,个版本有不同的感觉
看完很好奇毕加索的内心世界…主要是因为他这个性心理学😂回复6赞
Lv4弗兰肯斯坦,这是一个令人恐惧而又着迷的词。最初出现于玛丽·雪莱1818年的科幻小说《弗兰肯斯坦》,是里面创造了如人一般怪物的科学家的姓氏。之后,那人形怪物也被叫做“弗兰肯斯坦”。现在,这一词指代“无法控制自己创造物的制造者”,以及“脱离控制的制造物”。沧海遗珠Lv42017-08-27
“被自己的制造物所毁灭”这一主题,吸引了无数人。搜一下“弗兰肯斯坦”,就会看到一列长长的电影名单,衍生出来的艺术创作更是不计其数,比如《终结者》。显然,这样的主题本身已经具备了戏剧性与哲学性,而足以引人入胜、发人深思了。那么Danny Boyel这样重量级的导演对这个故事还能有什么新的诠释,而不只是拿近200年前的作品出来炒冷饭呢?
Boyel果然提出了一个新的概念:雪莱的这部作品实则是一部《创世记》。我们可以发现,这一新的解读的确根植于原著,却从未被如此强调过。恐怕这与小说的视角有关:以科学家为第一人称的讲述隐藏了这个重要的命题。
所以,在这出戏里,Boyel站在了“怪物”,这一被创造者的角度来重现了整个故事。
一开场就是怪物的诞生,“创造”这个动作得以了突出。导演在手法上也是不遗余力——将怪物的诞生场所处理成了一个的肉色皮腔,配以红色的灯光:孕育物的剪影若隐若现,甚至能看到内部的脐带和手指向外推皮腔的动作。这一切都明确的指向了“子宫”,美好伟大的孕育场所,人类的诞生地。当一道炫目的亮光闪过,怪物“呱呱坠地”后(请允许我用这样的词),Boyel不吝时间的将舞台交给了演员,让其充分的展现了一个新生儿对于自身肢体以及周遭环境的适应和好奇。这里不得不赞扬一下此处的BC,这一段长时间的肢体表演深深的吸引了我们,细致而有耐心。直到能直立行走的时候,观众的内心已经被这一既笨拙又强悍的生命所征服了,对他命运的关注也成了必然。
接着,当这个“亚当”的诞生引起了我们足够的关注后,随即便被他的“造物主”抛弃了。看到这里不由心中一颤,这恐怕是现代西方哲学语境里人类最大的悲剧,也是本剧在一开场就抛出的事实:被创造者在被创造的那一刻就被自己的创造者所遗弃,这一诞生就是一个错误。我们是否该为我们的出生忏悔?当我们的“造物主”被宣布“已死”时,我们这些“亚当”,并未要求来到却独留在这世上的“亚当”该如何呢?剧中的怪人给出了这样一句答案:“我并未要求出生,但既然被赋予了生命,我会为活下去而奋争。”当然,这是他的答案。
Boyel的《创世纪》不至于“创造”这部分,细看之后的剧情,怪物的每一段经历和成长:看到自然万物的好奇和欢欣,对雨水的享受、对芳草的亲近、对旭日的拥抱;对于火的好奇与使用;这些都安插在他被到处驱逐的动线上。直至他受了教育后认识到了美好和高尚,认识到了邪恶和残暴,认识到了他知道得越多就越迷惑于自己“我是谁”、“从哪里来”,认识到了自身的孤独……这恐怕是人类发展史了,一部现代的《创世纪》了。
但恐怕Boyel的野心不止于此,再来看剧中反复提及的弥尔顿的《失乐园》。当然,雪莱的原著里也是这么提到的:怪物觉得自己是亚当,但更同情撒旦,认为自己的境遇与被上帝驱逐的大天使一样。通过简单的对应,其实可以看出,在此剧中两个弗兰肯斯坦都既是“亚当”也是“撒旦”:被创造者的对应由他亲口说出,他的出生和他的残暴复仇也可以一一对上“亚当”和“撒旦”;而创造者作为人类自始至终就该是“亚当”,这一点似乎是容易被忽略的,剧本中特地由他父亲说出:“我给这世界创造了什么啊?!”来点醒观众。至于他的毕生事业,“那本该是上帝的工作!”台词反复强调。创造一个人,这是在挑战甚至在取代上帝,对应“撒旦”这个反叛者怕是再贴切不过了。
写到这儿,忍不住再大胆的向前迈一步。两个弗兰肯斯坦都暗示指人类,两个弗兰肯斯坦都同时是“亚当”也是“撒旦”,Boyel将这些线索大方的摆在了观众面前,隐藏在惊恐黑暗的科幻故事里复仇情节中,再加以隆隆冲向观众的工业火车,和穹顶不时一片炫目的电气之光。导演想说的是什么?
铁花四溅的火车头代表的显然是工业革命,这也恐怕是人类转向“撒旦”,举起反抗之剑攻上天堂——“失乐园”的开端。在人类的“骄傲”(伊丽莎白,科学家的未婚妻指出,科学家制造出怪物是因为他的“骄傲”)的引导下,这“火车头”势不可挡:看看当今科技的发展——制造出原子弹、发展出克隆技术,进行起干细胞研究。巴别塔越造越高,也将继续越造越高。所以,如果说怪物的“创世纪”是人类的发展史的话,那科学家的“失乐园”则是这发展史的延续了。我们不可避免的是会前进的,当人类越来越了解这个“造物主”的物质世界的时候,复制和创造已是我们难以抑制的冲动,成为了全人类的目标和追求。这没有善恶好坏之分,好奇心恐怕是最原始,也是人称之为人的根本了。
而全剧的最后一句台词:“来!科学家!来毁灭我!来毁灭你的创造物!”然后他们一前一后,亦步亦趋,走向一片光明,或是一片黑暗……这是否是我们人类的走向呢?我们和我们创造的文明又会一起走向何方呢?回复4赞
Lv6卡拉马佐夫兄弟,探讨人性,我之前听闻这部舞剧比之前看的安娜、罗丹,理解上难了一点。果断在一个多月时间里硬啃完原著…😭宝宝心里苦鼎鼎Lv62019-09-14
不过对于欣赏舞剧,打下坚实的基础……👍🏻点赞自己
开演前,我还跟旁边的戏友打趣说自己不知道能不能区分出三兄弟来…哎玛。三兄弟一出场,性格特征简直神还原…秒秒就认清…🤣
取材于原著小说,但是隐去私生子、长老等等一堆人和事。就把重点放在三兄弟之间、父子之间的矛盾、情感和冲突。探讨人性的善与恶、罪与救赎。尾声……三兄弟各自找到了自己的救赎吧……比安娜大悲的结局,算是大佬艾夫曼手下留情了🤣
卡拉马佐夫兄弟,实打实的男人群戏,充分发扬和体现了艾夫曼男舞者们的雄厚实力,今天三兄弟的扮演者们真的是帅爆了👍🏻
女主格露申卡算是男人戏里的一抹亮红。尽显妖娆妩媚性感迷人。💕
贴了六张照片,是主办分享的剧照名场面,今天全部都有打卡到。当大哥五花大绑,吊到空中的时候,我的心简直吊到嗓子眼了…就差站起来放肆喝彩了。
因为明天要看孔子…不能再看尾场了。希望艾夫曼要常常来上海演出…柴可夫斯基之恋、奥涅金……等等。最好,以后统统都要来上海演。不要只去北京😭回复7赞
Lv5有幸能够欣赏到这么一场高水准的音乐会草莓爱起司Lv52018-04-21
小提琴家丹尼尔.弗洛绍是维也纳爱乐乐团的首席小提琴,还是主席!
钢琴家克里斯托弗是第一次来上海
观众们热烈的掌声表达了我们对他的欢迎
艺术家也感受到了上海是一座充满活力的城市
在访问环节中,艺术家说一般来欣赏这类音乐会的听众年纪都是会比较偏大
而今天看到很多家长带小孩子来欣赏
觉得充满着活力和美好
的确,现在有很多家长为了培养孩子学音乐
或者只是想带孩子来单纯的欣赏而已
但是真的要看管好自己的孩子
有些坐不住的孩子就一直走来走去
这样也是很影响其他听众欣赏的心情
孩子好动,可能出于天性
坐着手脚不停,也是一直在影响前面的听众
家长在出门前是否应该教导一下孩子呢
一些音乐会真的应该限制一下儿童入场年龄!回复1赞
Lv4今晚的演出很成功!又是一场高规格的艺术盛宴!一首首经典的合唱歌曲让观众大饱耳福!合唱经典之最《布兰诗歌》——2018合唱音乐会!这是一场不可错过的合唱经典,波澜壮阔的生命之歌由西澳大利亚交响乐团合唱团给我们带来!著名指挥家克里斯托弗·范·特恩整场都非常卖力地在指挥!让人感受到他高超的才能!指挥很准确!动情!到位!男中音歌唱家安德鲁演唱的《快给大忙人让路》和《斗牛士职歌》让我印象非常深刻!他是个非常幽默风趣的歌唱家!表情丰富!肢体动作完美!让观众看到了不一样的费加罗!女高音歌唱家特蕾莎·拉·罗卡演唱地也非常棒!嗓音特别棒!声音很浑厚!很有穿透力!很流动!很干净清澈的声音让我陶醉在她的歌声里!合唱团的演员们也很卖力,一场音乐会下来唱了差不多三十首歌曲,真是佩服他们!跟指挥配合的很好!渐强渐弱及延长处理得很细腻!收尾很干净!艺术指导键盘手钢琴家也弹得很棒很棒!让观众最惊喜的应该是返场曲目《茉莉花》!女高音歌唱家一出声大家都非常感动!当合唱团演唱时观众们都一起跟着节奏拍手鼓掌!气氛很嗨!歌曲结尾处理得很赞!不得不说,他们很用心的演唱,很敬业!很认真!我想每个学艺术的人都应该要有他们这样执着的追求精神吧!冰玫瑰Lv42018-05-062回复11赞
Lv4
Lv4
新手《莎士比亚别生气》个人感觉是一部形式大于内容的剧。广州车展新手2023-05-20
从内容上来说,整部剧完成度还是不错的,全程笑点密集,矛盾集中,主题鲜明。
而在形式上的用心更加明显,戏中戏的结构,再加上把幕后的音效师也拉到台前构成戏剧表演的组成部分,给人一种耳目一新的感觉。甚至观众临场的调侃也能被演员即兴糅合进台词里,在表现出开心麻花一贯的幽默特色同时,也进一步模糊了表演与现实的界限。
再来说说表演。导演说戏那一段一气呵成节奏感到位,足见功底。还有很多场景重复了三四遍,但每一次也都不是完全复制,也没有一场多余,回想起来只觉过瘾。再有,对《罗密欧与朱丽叶》的还原也相对比较专业,没有说因为戏中戏而松懈,台词都是原句,原著党很满意!
开心麻花的剧好像一直不是单纯地搞笑,也试图探讨一些更深层的问题。比如这部剧就尝试思考,假如悲剧的结局改成喜剧,是否真的能皆大欢喜?剧里的回答是“悲剧给人力量,喜剧给人希望。”真的是这样吗?所谓悲剧引人恐惧和怜悯从而卡塔西斯,而喜剧或许只是表面粉饰太平到头来幻梦一场。
啊好像一不小心说多了…似乎很多人也是因为这部剧而第一次看了《罗密欧与朱丽叶》。总之还是感谢开心麻花用这种方式致敬莎翁,我想,他老人家是不会生气的回复赞
Lv6
Lv4从没想过在美术馆里还能吃肉、喝酒、喝茶、蹦迪!宋小错Lv42019-05-07
走到虎丘路看到一个巨大的霓虹灯肉铺,就到展馆咯!一共6层,每一层都是不一样的主题哦~
✨1f:肉铺🥩🍖🥓
冷藏柜里有超大猪头,长桌上随意散落着香料,边上的小店里还有椰树牌椰汁、全家等主题的衣服~ 随意搭配就能出片哦!简直太能拍了!
✨2f:肖像花瓶💐🌷🥀
形态各异的花瓶中装着鲜花,有些都已经凋谢了~
✨3f:茶馆🍵🚽
一进门就会有志愿者帮忙解说如何观展,首先上厕所然后领取一杯茶,最后进入茶室边喝茶边休息~厕所与茶的概念结合,很不一样~
✨4f:免费咖啡免费泊车自由🅿️🎶
这个厅互动性也是非常强啦!可以将自己手机插上播放歌曲,霓虹灯将会跟着旋律跳动,真的有一种蹦迪的感觉!哈哈哈哈哈!
✨5f:像素📱
一块块单色马赛克组成的墙面,近看抽象远看具象~超适合拍照哦!
✨6f:酒吧🍻🥃
18点以后开放,凭门票可以领取一杯酒,这次下午来错过了时间~
📷整体出片率超高,除了展厅以为,楼梯也是一个出片的点哦,千万别错过!
🌟展览:《托比亚斯·雷贝格个展:如果你的眼睛不用来看,就会用来哭》
📍地点:上海外滩美术馆
⏰展期:即日起至2019年5月26日
🎟门票:单人票¥50,双人票¥80
#周末玩乐好去处#回复5赞
Lv6上交团厅音乐季鼎鼎Lv62019-01-13
先聊聊今天晚上指挥,来自国交的首席指挥-李心草,其实指挥水平蛮厉害的👍🏻,对于两首选曲,明显烂熟于心,节奏把控,重点提示等环节都不错。在上半场拉一演绎的时候,时刻关注张昊辰,超认真的样子🤩
可能也是太熟悉曲目,过于沉浸于此,嘴里经常发出不太和谐的声音,座位上的我不想听到跟乐曲无关的杂音…
再谈钢琴演奏的张昊辰,颜值和粉丝有时也是成正比的,今天候场的时候,大厅里就有不少他的粉丝,激动得不得了……可以理解。弹得可以,但是拉一钢协比后面两部钢协,总觉得没有那么让人惊艳的感受🤣
而下半场西贝柳斯的作品,本身听得不太频繁,四乐章前后反差对比蛮强烈的。作品本身的主题意义,算是可以get到😊2回复9赞






















