Lv4《西区故事》的诞生是音乐剧史上的一个重要的里程碑,主创团队汇集了当时美国音乐戏剧界各领域知名人士,并在1957年获得戏剧奖六项提名大奖。剧情是现代版的《罗密欧与朱丽叶》,两者的剧情框架大致相同,《西区故事》讲述了两派人的对立冲突,分属两个阵营的年轻人之间产生了爱情,最终因两派的对立冲突而酿成悲剧收场。叮当哥哥Lv42017-11-24
就首演场的效果来说,演员话筒的麦有点轻,现场乐队蛮不错。整部剧中有大段的舞蹈,更像是一部在空中尬舞的歌舞剧。唱段比较少,而且相比较其它音乐剧来说也不够朗朗上口,听着比较悦耳的是那首“Tonight 今晚”,不过感觉首演场卡司的演唱功力一般。个人印象比较深的反而是两小段反映当时社会背景的小唱段,一段是鲨鱼帮的女孩们唱的一段对比美国和波多黎各特点的唱段“America 美国”,其实是暗喻当时波多黎各移民潮。另一段是杰茨帮的男孩们假装被警察抓住转移到法官、心理学家、医生、社工的唱段“Gee, Officer Krupke 哟,克鲁普克警官”,反映当时的一些孩子无人管束走上歪道的现状。这部音乐剧的结尾也蛮让我意外的,杰茨帮的假小子叫来了警察抓走了打死TONY的鲨鱼帮的Riff,人群散了,剩下假小子一人在台上,然后就暗灯拉幕结束了,总感觉整部音乐剧结束的有点让人不知所措。回复5赞
Lv4婚姻制度也许是整个人类创造的最糟糕的制度。当玛丽安说,我现在对你完全自由的时候。她终于掌握了主动权。成年人的爱情里,不得不承认力量和制衡是必须的。她在办公室里勾引约翰。哦哦哦,在观众的注目中,演员要十九禁了嘛。喂喂喂,醒醒。我们有灯。于是剧场暗了。哈哈😄,舞美和灯光是多么重要的一部分。旋转的房屋,变换的视角。在某种程度上,何尝不是电影的剪辑。床~面对观众,沙发~面对观众,办公室~面对观众等都是不同的景别。狂奔的山木Lv42017-12-03
玛丽安从一开场穿着家居到结局处穿着成熟性感,而约翰则从一开场的西装革履到结局的西装革履。也许婚姻对女人的影响是最大的,在婚姻中女人会逐渐模糊自己的性别,对男人失去性吸引力,最残酷的地方在于,女性在婚姻中弱化自己的性别,男性却始终需要女人。而当玛丽安重获自由,不爱约翰,或者说当她纯粹以女人,而非妻子的角色重新出现时,性感的衣服就是身份的转变。另一个转变在于,女人在婚姻中会依赖男人,不自觉的暴露自己的脆弱和唠叨,同时她崇拜着他,直到她回归自己的女性角色,不再崇拜他。她终于开始认真听他讲话,他终于开始像她曾经做的一样对着她抱怨。
也是有趣。
我很喜欢转场音乐唉😍😍😍回复5赞
Lv4What the fuck! 这他妈 太屌了!!!沧海遗珠Lv42017-08-16
幸好我没有被译名吓跑,Jack&Hyde翻译成什么变身怪医,这翻译是从隔壁日漫剧组跑过来的吧,满满中二感
舞美效果炫酷无比,暗蓝的主色调给人朦胧的隔离感,红色裂纹的地板体现着地狱般的破碎感
Lucy有一股奇怪的鼻音腔,唱起来有一种别样的感觉。演员在角色外表的风骚与内心的无助之间完美转换,角色丰富立体
男主前期的表演很收,说话时感觉很刻意,到Hyde的转变则马上风格一转,无论是语调,音色,姿态都与原来完全不一样。
变身那一场绝对是重点大戏,经过前期近40分钟的铺垫,主角的情感开始爆发,一针注射时还很正常,随着时间推移,先是身体疼痛,语音的撕裂,Hyde终于出现在观众眼前,“11点58分,我很正常。”一阵痛苦的扭动,爬行,Hyde头披散乱的长发,跑出实验室。主教被刺。上半场结束
Hyde展现的是人们内心的黑暗面,这个黑暗面撕下我们平日的伪装,也就是剧中唱的“假象”,肆意复仇,杀戮,但同时也会伤害自己所心爱的人。剧里模糊了现实与虚幻的边界,让我们无法辨清究竟哪一种更好,或者说都不好
Jekyll最终杀死了自己,杀死了Hyde。或许我们还是需要一些伪装,需要有克制自己的能力。但我认为,这并不代表我们需要事事忍耐。时不时的释放能使我们活着不那么辛苦,以此,Jekyll的爆发和毁灭也不至如此彻底回复2赞
Lv6#我和春天有個約會#用户138****6697-aeff0Lv62017-04-19
懷著追憶青春的心情來到美琪大戲院觀看這部封箱作,當年風靡一時大街小巷裡傳來的都是「你你你為了愛情,今宵不冷靜」。特別鍾意藍風萍,一片癡心無怨無悔,也喜歡姚小蝶的歌聲、沈家豪的帥氣,薩克斯風迷倒一片迷妹。欣賞陳連西的不羈灑脫,金露露傻人有傻福獲得最好的歸宿。此次有幸有我最愛的萬綺雯出演原作藍鳳萍的角色,無論是嗓音、容貌、演技和20年前一模一樣,演、唱俱佳,42寸大長腿美翻了!呂頌賢也是我特別喜歡的男演員,他的笑傲江湖版是至今為止最符合令狐沖原著性格的經典之作。鄧健泓能彈會唱還是此次舞台劇的音樂總監,黃德斌離得遠最後才認出來。
看著劇中人物的表演,思緒回到了20年前,想起了過往的人和事,有些傷感,隱忍不哭。
從沒想過這部舞台劇是粵語版,一開場粵語滿天飛全場觀眾懵呆,我也心裡暗叫糟糕,好在不久之後屏幕螢幕跳出台詞,翻譯有些延緩,好幾段台詞卡屏,只能靠自己從小TVB薰陶下略懂一些粵語自救,聽個7788吧。粵語畢竟不是母語,難免會分神看屏幕,錯過了好些演員現場表演,有些許小遺憾。
「I have a date with Spring」回复1赞
Lv5开场的氛围还是不错的,由暗夜迷雾中的叙述拉开帷幕,开始期待着这是一部好作品。然而我错了。现场迟到人数过多确实也很影响观剧体验,但是这部戏确实没能抓住观众。记得导演说他不是个现代主义者,那么其实就更应该考虑到观众接受程度。中国观众并不如西方那样对古希腊经典谙熟于心。没看过原文本的话确实会被剧情弄晕,再加上台词语速过快,各种古代和现代元素混合得不到位的设计也会分散注意力,发放的册子也于事无补。全剧尴尬的地方比较多,特别是埃奎斯托斯的出场以及最后拉出对角线长度的电线只为用电扇吹右上角的黄色旗子而旗子闻风不动……以及背景里出现的像监控拍到一样的外景(白色轿车)等等。灯光的设计也不甚合理。也许给观众席开灯有其用意,但却显然弄巧成拙。不过值得一提的是希腊乐器,那音色引人入戏,遗憾的是演员满场飞跑破坏了古希腊悲剧应有的仪式和庄重感。用户135****1847-SJjVCLv52018-12-03回复1赞
Lv5如果不了解芭芭拉其人,单纯为了朱丽叶而来,那么大多数人要失望的。侠盗魅影Lv52018-09-09
一位杰出的演员向一位杰出的歌手致敬,用歌唱作为致敬方式,我觉得是不太合适的。情感到了,但是歌曲的魅力难免弱了许多,让我判断不出这歌曲本来的力量。
但总体来说,演出仍然是引人入胜的,可惜我不懂法语,否则我会非常享受闭起眼睛孤独享受的状态,那歌词里蕴藏的孤独的宝藏,我要闭起眼睛独享。
剧中有几段音乐独奏,那带着你飞,带着你奔的美妙、玄暗的曲调、节奏与震颤,让我在昏暗中落泪,让我在头脑中找寻新的自我,让我感受无与伦比的孤独的绚烂多姿。
芭芭拉的爱情和人生的多艰和孤独令我动容,那些藏在歌词里的故事既婉转美妙又无限悲伤,但悲伤后面又迸发出女性不断要抗争的勇气,我沉浸在词和曲的美好碰撞里,而可以在局限时间里无限地感知我的、芭芭拉的、朱丽叶的孤独与快乐,这是得到幸福的能力,这是我的一点享受和痛苦。回复3赞
Lv5这次林奕华的音乐剧形式有趣有新意,把一个古老故事,在现代艺术学校的背景下衍变成一系列变奏曲,像是在讲一个故事,其实又是幻化着你我他的侧面,投射出那些影影绰绰的人影,探索着认识我自己、爱情无性别、为什么艺术的思考。歌词写的很有童趣,像散文诗,有时又有些愤世嫉俗的讽刺,简单但是意象多元。现场演唱比听CD更有感染力,也是因为表演力上加了很多分,几个港台演员唱功实力不俗还有口技配乐很有看点。本次肢(ao)体(zao)语(xing)言也丰富了很多,特别在他一贯喜欢的光影交错下像在插花又在雕塑。#奥赛罗#同一天又是一个旧酒换新瓶的故事。这次替换到现代外派驻扎军的背景下还是比较贴切的(迷妹们注意这设定和这迷彩军服有木有很像仲基欧巴)但是Bug是奥赛罗完全无视法律的约束怒气上脑就杀了老婆不大说的过去。虽说战争地带军权坐大无视律法也是有可能的,但是如果能穿插一下内心纠结行为对错的挣扎,而不是只回旋尊严与美色的选择,是不是会更有代入感和说服力?说是悲剧其实不大同情自大无脑留恋懊悔时哭得跟小朋友似的奥赛罗,自然黑宫斗大Boss罗胖金手指开的太神,感觉一明一暗实力不是在一个数量级上的。只是可惜了美丽勇敢坚定的苔丝德莫娜的殒落,不过最后诈尸圣母一下实在是败笔。MetaphysicireneLv52016-05-13回复赞
Lv6典型的学院派演出风格,平铺直叙,舞台上的所有都服务于主角们。也正因此,感觉整出剧太满太实。三位大拿当然是好戏之人,京片子张口就来之余一些戏份也不免有耍宝之嫌,相比起来三位中还是更喜欢张国立的演出,比较沉稳压得住台。而舞台布景切换之流畅為整出劇加分不少,或宏大或萧条的场景形象逼真,大大提高了观剧体验,我印象里已经很少看到内地有那么大手笔的布景装置了。有一幕魏青山发家后回来与富小莲谈判,两人身后分别是各自经营的万盛和与白小堂,形势对比跃然眼前。其实这是在讲一个时代转换下人物命运及价值观受冲击的故事,惜整出剧似乎只追求让观众看懂,主演们一股脑儿轮番上阵,而配角乏力缺少暗线铺陈,尤其报童串场,是一个很好的提醒观众时代转变的点,但在戏里就真的成了龙套了。最后吐槽一下票价,本来就是一处门槛比较低的剧,早知道开演前会崩盘,当初为什么订价不亲民一些呢?佳芝在美琪Lv62018-02-01回复5赞
Lv6喜欢。这个新版是用面去讲故事的,省去了线性的拖沓,冗长,复杂,直观得明白了人物的关系。整个画面基调是暗的,在表现偷情时的桥段,融合了舞蹈的节奏,快,静,慢,有表现出情欲的感觉,接近于艺术的情色美。启程转合运用的很好,看完才明白原来全都是寓意,明示暗示都有。曹禺是30年代的人,戏是基于那时的背景,社会写的,婆婆代表旧时代,媳妇代表新时代,原作会比较沉重。女人何苦为难女人,但女人容易这么干。那时的女人是没自我的,不允许,价值依附于男人。可到了现在,不少作品还是在讲女人互撕,只为了得到男人多看一眼。我们为什么要演经典,看经典,因为要借古说今。以前的问题现在还存在,导演和编剧没有拿来主义,而是动了脑子,平衡了婆媳大战,男主虎子来复仇的比例,让观众看到关系的互相牵绊,不是非黑即白的,人性一直是复杂的,看完想到的是轮回,重复。原野的名字让我想到春风吹不尽,野草吹又生。用户177****2738Lv62017-06-26回复赞
Lv5德国本子,中国演绎,倒是完全没有翻译腔违和感,节奏感把握得很好,一帧一帧的不同人物片段最后拼接出一副小人物悲喜剧的马赛克。被困住的人生,被黑户困在金龙饭店的厨子们,被飞机困在高空的空姐们,被怀孕的女票困住的男人,困在被前妻抛弃的阴影中走不出来的穿条纹衬衫的男人,困在衰老躯壳中青春不在的爷爷,困在蚂蚁的食物诱惑中的蟋蟀,困在怀孕中的未满19岁女孩,困在自我搭建的仓库中的杂货店老板。都在自己的牢笼里挣扎,结局不是遭遇不幸,就是在压抑中变得扭曲施予别人不幸。这样反反复复的轮回又形成了新的难以走出的困境,如此悲观的结局令人唏嘘,简直比活着更令人觉得悲戚。MetaphysicireneLv52016-05-25
夸张的男女反串表演,但是仅仅几个小道具就能把人物塑造得很不一样。蟋蟀和光头尤得我心,虽然小伙伴表示搔首弄姿得太过份,不过我倒觉得在这个过分暗调的主题下,这样的过分而不写实的演绎反而能调和主调,就像一道光在黑暗中照出了蟋蟀的美,心疼她的妥协。回复赞
Lv5舞剧《永不消逝的电波》皮卡QLv52019-07-01
惊艳!惊叹!看完就想二刷的舞剧!
红色,革命,抗战,主旋律的题材。舞出了革命烈士的不畏牺牲;舞出了革命同志间的战友情谊;也舞出了海派女子的风情万种。亦刚亦柔,刚柔并济,不一样的红色舞剧!
开场,剧中的主要人物齐齐登场,不同的人物,不同的身份,有伪装的身份,还有真实的身份。随着剧情的发展,每个人卸下伪装,渐渐展露出各自的真实身份。
剧情的发展节奏控制的很好,开场的紧张刺激,让人一下就融入了那个特殊年代,暗黑色的舞台上,多媒体投影显示出的多串数字,不停的跳动着,变化着,像是电报的密码,又像是落下的雨滴,一股山雨欲来的感觉!身着黑色风衣,手拿黑色长柄伞的群舞,在舞台上快节奏的穿插走动,身在其中,没有方向,只能在黑暗中拼命挣扎,努力奔跑,寻求光明!
之后主角再度登场,很生活化的场景,男主李侠以报社编辑的身份为伪装,场景又转变到他日常工作的报社。开始轻松的音乐搭配着报社众人日常的插科打诨的轻松办公室风,紧接着主编登场,画风一转,音乐一下子紧张起来,音效加上了打字机整齐划一的打字声,众人也瞬间变身到忙碌,认真工作的“小蜜蜂”。前后的音乐以及舞蹈画风的转变很快,但是不突兀,神转折,起到了特别的效果和笑果。(果然BOSS在和BOSS不在的画风差别好大😂😂)
另外,剧中女主兰芬和群舞的旗袍舞也给人留下了深刻的印象!上半场一幕中,众人一袭素色的旗袍,手持蒲扇,身姿婀娜,风情万种都难以形容的美!还有一场在旗袍店的群舞也好美,众人身着各色华丽的旗袍,好像老上海的那种画报里走出的美人儿,在你面前翩翩起舞。(我就是被网上的宣传片里的这段拉进坑的,一见倾心,实在是太好看了!)
还有下半场旗袍店那场暗战,男主寻找战友留下的情报线索。剧中运用了倒叙的手法来回忆,来再现战友被抓前的场景。那一幕就像电影倒带般的,演员的表演也是如倒带般的,所有的动作都是逆行的,难度特别高!但是现场看他们的表演又是那么的顺畅,就像是录下来的,再倒带播放出来一般!👍👍
结尾,李侠同志坚定的留在他的岗位上完成他最后一次的发报任务!并留下的信息,“同志们,永别了,想念你们!”全场都泪目了!😭😭😭
“长河无声奔去, 唯爱与信念永存!”
历史不可忘!英雄也绝不可忘!向所有为人民解放事业而牺牲的英雄致敬!🙏🙏🙏14回复8赞
Lv4#音乐剧如果#一只橙子耶Lv42019-04-07
观剧最直观感受:甜到我流泪!
结局是BE,对这两对有感到可惜,因为找到你喜欢的人真的不很容易了,因为工作的原因再分开的话,能不能就跟着一起去或者找上海的音乐公司呢?以前的我肯定会站工作,但是如今不是。更何况,你们甜成这样!但是王作文说明天改成HE!所以如果末场再是BE的话,可以找到导演聊聊人生了。
剧情其实很简单。
(以下剧情脉络,介意绕走)
八月的上海,哈哈面馆的老板余西租了房子给刘牧和李雨墨,起初两人都不知道对方是邻居,所以每次回到房间都特别讨厌对方。直到有一次李雨墨冲去刘牧的房间,后来发现是对方,很快地相爱了。李雨墨让刘牧把自己的歌给一些音乐制作人听,后来刘牧签约了北京的工作,但他不愿意去,原因很简单。但是,李雨墨还是希望他去,所以选择了分手。故事的另一条线是余西和Mandy,女强人被催婚,两个人在一个雨夜产生“爱情摩擦”后,余西却不再做回应,因为他的过去,他有一个女儿,但生病去世了,妻子也受不了所以离了婚。后来Mandy走了,也是下雨天。
小剧场的感觉,也有点喜剧的感觉,休息日看特别合适,看起来毫不费劲,前一小时笑点也足,可以令人沉浸下来。
今天的这套卡司,整体很稳,台词功夫到位,唱的也宛如CD。而且小钟和晗君姐是情侣,所以我前半段感觉都要被爱心泡泡击碎了… 甜到流泪大概是因为反思自己没对象吧!剧里好多次都是那种让我不禁想赶紧跑出剧场去找男朋友的冲动。他们实在太自然了,两人第一次牵手;两人在刘牧的房间,李雨墨听刘牧弹钢琴,结束的时候,两个人的那一个吻;李雨墨在背后拍他的背,那种小动作都是男女朋友之间的;捏脸、摸头,自然而然…
卡司走亲民路线,好几次从台下上来,或者走到台下和观众互动,气氛更加轻松。不过二楼的话基本看不到,因为我在二楼第一排所以能趴着看到,很有意思~
灯光和转场还算可以。转场的时候,有音乐配着,虽然是全暗的,但因为转场速度还不错,所以没有觉得不舒服。二楼的灯光,真的亮… 导演是把两种场景的灯光分开,所以当场景在面馆的时候,二楼亮着灯。其实可以把灯光再调的暗一些,或许更好…
歌曲的话,我印象不深,但剧中全程没有觉得哪一首不好听,所以根据我以往的经验,那基本是处于中上水平。后来在虾米找了曲子听,果然,nice~ 歌词很生活化,而且作曲听着舒服流畅,和整部剧的基调也很搭。
整部剧和今天的卡司,总体上我打8分上,剧愉快轻松,如果是happy ending的话,应该更令人甜到心窝里去~ 不多说了,我要去找对象了!(我去哪里找?)回来的路上,我的歌单故意找了一些甜甜的曲子,中间会不小心插入大悲的几首,被我赶紧换掉[doge]回复3赞
Lv5这部戏基本上没有舞台服装,化妆师兼职了灯光师,就是那么简陋!实力圈钱之作。兜兜殿下Lv52017-09-09
舞台的时空非常错乱,那个白颜色的框,我始终没搞懂它是干嘛的,既不分隔空间,也不分隔情绪。而且非常危险,我有几次觉得陈数倒走的时候要掉下去了。灯光也很神奇地会随着演员情绪波动一会儿变亮一会儿变暗,难道这不是该演员自己表现的吗,很多时候都搞不清到底是天色暗了还是剧中人心情不好了。
框后面有个礁石一样的东西,配上白框里的海浪灯效,很长时间我都以为他们就住在海边。按我的理解,他们应该住在北欧的山上,地形类似于阿尔卑斯山,有那种北欧山区特有的小木屋,山的高处可以眺望汪洋流入峡湾,这不是很难表现的舞台效果,背后打个投影也好的,可偏偏就是没有表现出艾利达婚前汪洋大海和婚后崇山峻岭的鲜明对照,使得人物的内心冲突没有基础。
服装也很奇怪,光看服装完全感受不到易卜生剧中的挪威风情,感觉都是新天地泡完吧过来的,演出结束后还要去哪里跳一场现代舞。陈数红唇如血,很难想象从少女到女人转型期的无助,女王得不得了。
陈数多数时候都是磕了药的状态,神神叨叨的,我也知道人物内心冲突,纠结,可是也不用那么神经质吧。她和医生坦诚的时候慵懒地翻身是什么先锋的尝试吗?我猜想导演是跳舞的,想通过舞蹈的肢体语言来表达人物内心,可是这种表现形式又没贯穿全剧,还有一处大概是在纠结要不要跟陌生人走的时候,陈数的肢体语言陡然一变,吓我一跳。
医生完全就是个医生,感受不到对妻子的爱,也许是特意这么表现的吧。
艺术家还兼职了陌生人,除了在爬山的时候喘了几下,其他的时候灵活得吓人,不要说去南方,去南极也会平平安安回来的。舞台上换件衣服就变成陌生人了,美少女战士变身一样。
高级教授完全看不出来又老又秃,说好的白头发呢,就算不把头发剃了,至少撒点粉笔灰在头发上啊!
结尾的时候,艾利达身下燃烧起熊熊的火焰,我不知道为什么她获得了内心的平静后要放这么一把火,但是这把火影响很恶劣,导致我散场后去吃了一条烤鱼,减肥计划泡汤。回复3赞
Lv5上半部“成”大约1个半小时,下半部“败”大约1个小时。剧情相对独立,结尾略有关联。风浪中的船Lv52017-02-19
对于“成”,老实说起初一个山顶自习场景下,女主有一搭没一搭地东拉西扯,确实让我有些不知所云的困倦感。然而当重心切换到复习完毕后男主的心理独白的时候,突然发现男主其实代表了万千自卑于自己身世想执着地实现自己的梦想却又不知自己所谓的梦想是否契合自己内心的一类男性,强烈的自尊使他们不善于应和女友的“胡言乱语”,但其实内心依旧保有一颗对对方赤诚的热恋之心。如此反观之前女主心理独白部分,其实可能也正是坠入情网的小女人对于自己爱的无法自拔的男人一种本能的撒娇,这种旁观者眼中的无聊也正是一种真实的体现。如此,虽然二人家世、性格等一系列特质都不契合,但是因为恋人之间彼此的爱情,使他们终究还是愿意手牵着手打破传统宗教的眼光探寻未知的未来。诚然,结局是二人意外溺水身亡,但是终究同穴归葬,两个悲剧的消逝的人生,却又投射出一份美好的永存的爱情。对于恋人来说,这就是“成”。“成”全程的场景都是单纯的洁白,衬托了初尝禁果的年轻人的爱情的憧憬,也表现了这份纯真的神圣。此外,个人认为旁白一直再强调的华氏77度是摄氏25度,用中国人的思路来想,是不是也算是“爱我”的隐喻。
对于“败”,从转场音乐《垃圾场》就给人一种心情上的逆转,开场直接将主人公的年龄段定位在中年,并且直接以压抑的暗黑色与“成”的洁白作对比,以荒诞的喜剧形式铺张剧情,正如陈佩斯老师所说,用喜剧的形式表现悲剧的内核。男女主经历‘四’年之痒,在热恋时节,二人由于荷尔蒙和多巴胺的刺激,总有干柴烈火的情致推动二人狂野地进行云雨之欢,然而情之所至时总被女主的母亲——一个虔诚的天主教徒用刺耳的铃声戛然打断,个人感觉这暗讽了宗教的古板对人世间的世俗姻缘的摧残,男主后来多次背诵的一首挽歌类的诗歌,既是用一种仪式感安抚岳母的思想洁癖,也是为他们婚姻生活的不如意做伏笔。虽然女主总是咒骂那句“老不死的”,但是人到中年却总是仍会从实际上屈从于社会的主流思潮。虽然压抑人性,但却仍然要一遍一遍膜拜者虚无缥缈的圣人做祷告,久而久之,也就变成了平淡生活的常态。婚后二人被这种常态打磨,使爱情变得平庸。男主心中仅存的反抗的炽烈的火苗终于在一次醉酒后爆发,然而由于长期平庸导致的无能为力,使本就刻板难耐的生活变得更糟。酒醒时分,男主再次拿起的那个让他什么都看不见的望远镜望向远方,场景中突然有出现了“成”中那个令人向往的美好爱情,但实质上,那只是男主的臆想,因为那个望远镜确乎无法让他看清恋人应走的前路,而他也顶多和女主单调地的继续爱情的败局而别无选择,这又是一种对比出来的悲哀。回复2赞
Lv4近两年看的戏不多,可再有限也三四十部,偶有潸然的,没令我"嚎啕"的,甚至散场半小时仍不能讨论不能提,唯这部《双枰记》。出自原北大话剧社的"话剧九人",不愧豆瓣评分这样高的戏剧。文本功底极深厚,民国的语言表述形式,规整、优雅、深厚、洞悉,台词没一句废话。以古讽今,当世无双。MsyLv42023-05-13
民国的狱中,两位好友试图营救程先生。三人,政见不同,立场不同,身份不同,却有"为君风露立中宵"的深情厚义。棋盘之上,胜负难辨;唇枪舌剑,几欲反目;家国大爱,皆为真心;幽室暗微,烛火成炬。
"你不爱这个国家!"
"我爱的国家,是国家为人民谋幸福的国家,不是人民为国家做牺牲的国家!"
程先生在民国的监狱里愤怒骂喊的这句,实出自陈独秀,在当下时节听起来份外感慨和心酸,真应了一句"事事如棋,局局新"。泥中隐刺,杀人诛心。
三个人,一个共党头子,一个青帮爪牙,一个亲蒋分子。这三个人,一个是拥有众多追随者真心爱国,却被开除了党籍的"共党头子",一个是曾官拜民国司法总长,却沦为杜月笙门客的"青帮爪牙",一个是北大校长却无法拥有知识分子政治表达,也没能出将入相的"亲蒋分子"。所以,三个人代表着六个矛盾面的撕扯。互为镜象,映照无妄。张岱《湖心亭看雪》说,"莫道相公痴,更有痴到相公者"。文人入局,只能躬身其事,入世出世,出将入相,这是知识分子的风骨,也是知识分子的作为。别笑骂,我们的时代,更多的是"知道分子",连"立功立言立德"的知识份子都难得,更休提什么大隐隐于庙堂之上。
故事没有结尾,我们却在历史里照得见轮回。
"万一……"
"若有那日,程婴杵臼,月照西乡,吾与足下分任之。(谭嗣同《狱中题壁》)"
世间情义,莫过于两相成全。愿你心中也有一盏不灭的滚灯,身边也有这样值得托付的挚友。照亮家国,也照亮远方。回复赞

















![【上海】[暗室幽微 火光分明] 话剧九人作品《双枰记》](https://img.piaoniu.com/poster/e8727bb330b946136db53c0eee9b586b576c23f8.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)





