Lv6禁闭---不用拷枷,他人即地狱。罪恶的三个灵魂在地狱相遇,他们相互追逐又彼此排斥和逃避,永远相互折磨……在地狱里即使你穿着华丽,即使你衣冠楚楚,文质彬彬,你的虚伪与懦弱,你内心丑陋的一面都会被揭撕的一丝不挂,因为地狱拷问的不是人的肉体,而是灵魂!可能萨特大师的思想更为高深,我是这么来理解“他人即地狱”的,加尔散的胆怯和懦弱被伊內斯挖苦嘲讽,他人性的弱点被他人抓在手里;而伊內斯喜欢艾斯黛尔,她强烈的欲望促使她希望得到并控制艾斯黛尔,当艾丝黛尔希望与加尔散亲热时,他们躲避不了伊内斯的注视。艾斯黛尔妄图用匕首除掉伊内斯,但是她忘了他们三个都身在地狱。这三个注定彼此牵制,其实人活在他人的评判标准和道德准绳里,都想利用他人人性的弱点来控制对方,满足自己所求。这种折磨可能比在地狱里用各种刑具让你肉体遍体鳞伤更痛苦,所以加尔散最后说了那句-不用拷枷,他人即地狱!哲学太深奥了!咱们的思想境界还没达到那么高爱看剧的伪文青Lv62016-11-301回复3赞
Lv5商演(话说公益算商演吗)是娱乐世界必须要存在的东西,不要当只看爱豆的脑残粉,也不要对演出水平质量太过刻薄,而应该感谢明星效应的力量。仍然希望明星艺人多多做出榜样,利用自己的号召力为世界做贡献。观众丁Lv52018-11-15
非常感谢周公子的真心实意和无私付出。
愿世间所有的孩子都能健康成长。
这一夜,爱,点亮夜空。
(就周迅公益活动个人体会:本场VCR放的是周迅分别与惠若琪和刘雯的两场探访。被志愿者曾宪芬的外国教育法感动,被护理人员和妈妈们放飞热气球的仪式感动,被上台讲话的孟老师逗笑(没错就是逗笑)总之,公益这一part,周迅很认真❤️)
(就本场演出嘉宾个人体会:被白举纲圈粉,马伯骞略尴尬,窦靖童真是叛逆仙子,吴青峰又放飞自我,Jolin确实大牌了……拖延够久)回复11赞
Lv5
Lv2
Lv5- Lv4昨天有幸请前往解放军歌剧院看了期待已久的《STOMP 破铜烂铁》, 《STOMP 破铜烂铁》不愧为百老汇的票房冠军,八位表演者通过拖把、火柴、掌声、身体、铲子、垃圾桶、锅碗瓢盆、木棍、超市手推车、报纸、打火机、篮球、救生圈等多种生活中随处可见的道具为我们奉献了一场声音的盛宴!演员通过踢踏舞、灯光,利用各种道具在敲打不同位置发出不同的声音,通过非凡的默契完成每一次的表演。其中一位演员负责穿针引线活跃气氛使观众能一起参与整场演出,增加了参与性也让大家玩的开心。每个演员的表演欲也特别强,其中老外有很多的亮点,打了几下太极还是有模有样的;超大个救生圈感觉和甜甜圈一样瞬间有种饿的感觉哈;胖胖的演员萌萌的,那个肚子可以当鼓用了;最让人惊艳的是打火机的那段表演,火光与声音完美的结合,显得是那么的和谐。看完《STOMP 破铜烂铁》觉得其实声音也可以很简单,不一定非得去听高雅的歌剧才是音乐,其实生活中处处都有声音,只要我们也能和这些演员们一样勇于尝试,就会处处是惊喜啊。整场演出非常的精彩,使每个观众不由自主的想要跟着节拍一起律动,难得的体验玩的很开心。晴天-75a22Lv42016-09-04回复2赞
Lv4主创们的野心很大,据说想排三季,这次是第一季。用户134****2201Lv42018-06-25
上半场的演出很不错,全程上海话的对白,对于北京的观众来说,还是颇为新鲜的。不过要是没有字幕的支撑,可能大部分人都支撑不下去。
下半场在所有的故事线路铺开之后,就稍微有些枯燥了,没有上半场有那么多的闪光点。
老上海几个年轻人的成长故事,交错时空的展现手法,对于旋转舞台的利用,这些都很令人惊喜,但是距离经典,可能还有一段距离。
距离演员的表演普遍不错,90年代的阿宝,很有上海男人的魅力。个人感觉李李的扮演者似乎有些问题,总体表现不如其他角色。
最不好的一场戏,海德的老婆勾引小毛,虽然是为了推动情节发展,但是感觉还是长了点,适当的减少对于那方面的描述可能会好些。
很期待第二季的演出,也对之后的情节发展很感兴趣,绝对值得追下去的一部话剧!1回复7赞
Lv6之前去的时候,表演场地还是在二楼,看的是即兴喜剧,很多人配合的那一种,考验的是演员们之间的默契和想象力,那次演出结束的时候,他们就说要换地方了,要搬到三楼去。其实刚开始看地名的时候没有意识到原来这次要看的脱口秀和之前的即兴喜剧可能是同一批热爱这类表演形式的小伙伴,跟着地图导航才发现原来这个地方我来过。当然,两次来,表演的人是不一样的。我都已经不太记得当时台上的人说了些什么了,但他们讲的段子(暂且称段子吧),都是跟每个人自己的生活经历有关,中国是真的很大,一方水土养一方人嘛,演员表演的时候也会利用自己的口音,人们的固有印象,比如东北大碴子味,广东人特别会吃等,制造很多梗,觉得蛮有趣的。敢于自黑的人还是蛮有幽默感的,感觉内心比较强大,生活的乐趣还是要自己挖掘,有时候换个角度思考,平淡的日子是不是会多出很多小确幸呢!Alex蕾蕾Lv62018-06-01回复8赞
Lv6《致青春》比预期的要强些,改编的结构不错,创作班底还是有些功力[强]。特别是舞美,简洁而有效,有的场景画面构图相当漂亮;架子床、公共汽车等的使用作为时空跳跃连接也会很有用。可惜感觉导演思维分裂,只使上了一半力,好好的舞台没充分利用,有时突然过于写实过于集中在下层的调度都让人觉得好想法全浪费了。更大的问题是角色定位偏差。女主声音粗架子大,把个看安徒生童话的"玉面小飞龙"生生演成流氓女汉子;而她的两个男友都成了油腔滑调的猥琐男,这样的男女主角怎么能让人心生同情。同时导演太想胳肢观众笑了,台上上窜下跳的衣服都脱了,非把"暖伤青春"演成滑稽闹剧不可。没有细腻的人物和情感铺垫,一味搞怪恶俗,试问最后"青春不朽"的煽情又怎么能让观众产生共鸣?结尾那个吹泡泡的画面更是无比滥俗,我是直接捂脸看不下去了… 真真是可惜了了[饥饿]ShimmerLv62016-11-30回复赞
Lv4终于看到了期待已久的芭蕾舞剧吉赛尔,这部诞生至今已有200年的经典作品,比我们熟悉的天鹅湖还早了几年。作为浪漫主义时期最伟大的作品之一,吉赛尔的优秀几乎是完美的,这种完美不仅仅是它将女主角的技能和舞蹈演绎完美的融合(不仅是女主角,各色人物、配角都非常精彩),而且它有着丰富的扩展空间,所以从1841年首演到如今,一直有不同的版本在上演,而今天我看的就是2020年最新编排的莫斯科大剧院版本。戏子Lv42023-05-13
吉赛尔中的爱情充满了曲折,历来是各种顶尖剧团首席乐于挑战和塑造的。第一幕中,乡村少女正欢快的享受着和伪装成农民的伯爵阿尔伯特的甜蜜爱情,而青梅竹马的男二不甘心自己女神被夺走,化身柯南找出了伯爵的破绽,并在大家秋祭欢乐舞蹈是,大庭广众之下拿出证据,拆穿了伯爵身份。更尴尬的是,前不久吉赛尔才认识的贵族少女正是伯爵订婚未婚妻。知道真相的吉赛尔开始了本剧最精彩的变脸,质疑、不可置信、惊慌,疯狂奔跑,呆滞,回忆美好往昔、突然呆滞,再次疯狂,和阿尔伯特牵手、顿、离、奔,S形奔,梦幻一样微笑,噩梦一般机械运动,然后狂奔,几乎跳跃,跌落,go die。第一幕剧终。我之所以形容细致,实在是因为演员的演绎生动,某一瞬间可以看见黄圣依表演海娃死了那段情节,但效果真是天差地别。所以,有人说看芭蕾、歌剧是不是太高雅了,没法欣赏什么的,其实艺术都是来源于生活,艺术作品也演绎着生活,任何一个经典的作品当然有深度欣赏的技术门槛,但打动人的一定是落地到生活中的共情——爱恨情仇贪嗔痴。
第二幕的背景从乡村大舞台来到了月半小夜曲,男二和男一分别来给女主上坟。男二带着愧疚,没有带别的,所以遇到一群鬼时被捉弄了,女大王让男二疯狂旋转转圈圈,一圈一圈又一圈,终于男二生命耗尽被丢下山崖。而男主带来一束红玫瑰,痴情趴在女主坟上,悲伤啜涕,女主估计觉得脏了自己黄泉路,忍不住现身,用几支纯洁的百合花把男主引开。没想到女大王一看,好嘛,你们还对上花了,不知道这是在闹鬼嘛,于是排兵部将,开始施法男主转圈圈,没想到女主见男主被欺负了,一时间又突然由怨生爱,爱给了勇气开始帮助男主。既然都是鬼,只有自己人最了解自己人弱点,女人开始为难女人,利用坟前十字架开始了塔防,女鬼兵一轮轮攻击,都被十字架反射弹回,眼看要被打脸,女大王出手了,先是把女主勾出了十字架保护范围,又利用女主把男主勾了出来,然后开始了双人转圈圈。最好,女大王突然被女主这样的胸怀所感动了,因为会变成鬼就是因为被男人抛弃心怀怨气,而女主在营救男主中又看到了男主为了她敢于牺牲,爱让恨溶解,而女主也失去了鬼能量。最后女鬼军团撤退,女主消散,未婚妻找到了男主,暗示他们也将结婚。
吉赛尔的剧情并不复杂,重新编排的莫大版本的创作者也没有想把最新的技术应用其中,而是更忠于原作的剧场演绎,尽量还原了百年来丢失的一些剧情,并在服装上参考了首演的海报。而顶尖舞者带来的绝不仅仅是技术上的惊叹,而很多是艺术灵性上的生命力和感染力。
记得之前原洛杉矶芭蕾舞剧团首席,中国芭蕾舞艺术家谭元元在采访中说到芭蕾舞演员形体上的残酷,其实我觉得那是对首席而言,因为艺术的金字塔在某种程度上是需要稀缺性,可能在大家都努力的前提下,竞争到了最后还是回归于天赋了,但我在群演中也看到脖子并不太长的姑娘,可能这辈子都做不成首席了,但她的努力应该也给了她享受舞台和发光的机会。
这一版本的吉赛尔从编舞的艺术性来说也是极高的,因为它完美平衡了主演和群演的比例,女二在初演版本中其实是盖过了女主了,这一版本却做的非常平衡。群舞的队列充满着动态的对称,富于变化又呼应节奏的规律,非常见功力。而现代化的演绎体现在情节处理的干净,第一幕结尾稍微有点突然,但整体没有尬炫技巧,一切都很自然易懂。
回家的路上,我回味中突然想起了王菲在天龙八部中唱的那首《宽恕》,原来爱比恨更难宽恕。创作者写第二幕,是为了当时流传欧洲的神话,被男子抛弃自杀的女子不得上天堂,只能在月光照射下的森林中游荡,于是他想为这些可能的幽魂写一幕剧,不宽恕爱,所以生恨,但宽恕恨,因此而解放。回复赞
Lv5音乐剧《阴阳师》——大江之章皮卡QLv52019-07-04
根据网易游戏《阴阳师》系列改编的第二部音乐剧,原版的导演,音乐制作,编舞,全新的故事,全新的演员。
故事的主角变成了源赖光和鬼切,谈不上相爱,但是绝对的相杀。
失去了过去的记忆,只听从主命,成为主人手中杀死敌人的利刃,一把没有感情的刀——鬼切
失去亲人,为了复仇不惜一切——源赖光
以血为咒,定下的契约,注定了两者割舍不断的缘分,谎言编织下的主仆关系,利用与被利用,当真相被揭开,反目成仇,最后的同归于尽也是早已注定的结局吧。(心疼鬼切😭😭😭)
如果说鬼切和源赖光走得是悲剧路线,那酒吞童子和茨木童子走的绝对是基情路线,这对“好挚友”承包了本剧大半的笑点。打架喝酒,喝酒搞基(bushi)。连GF爸爸都吐槽,“狗屁友情!”(全场会心大笑,旁边的妹子都说“明明是爱情!”)茨木为了救酒吞,断了一臂,(感天动地挚友情)酒吞复活后失忆,忘记了好挚友,却记得对手鬼切,茨木气的要杀人!(吃醋了吃醋了,你怎么可以忘记我!)本来很感动的这段,结果又被茨木逗的忍不住笑了😂😂😂(心疼茨木宝宝)
这版的晴明大人唱的也不错,开口说话有一点嫩,不如良知桑的霸气沉稳。但总体还是很棒的!
兰舞姐姐的玉藻前,开口跪呀!宝冢男役出身,真的很优秀!嗓音,唱功,身段,舞姿,气场!秒杀全场!(使劲鼓掌,给兰舞姐姐打CALL👏)
这版的剧情,以人类和灵族相争为引,探讨是像晴明主张的和平共处,保护京都的安全;还是像源赖光主张的以杀止杀,用灵族对付灵族,杀光灵族,来保全京都。不论谁对,谁错,结果只有生与死。人的生死,阴阳师的生死,灵族的生死。(剧情上还是蛮有深意的)
音乐上,全剧的音乐总体比较大气,节奏感强。但是歌曲上,没亮点,除了开场,谢幕的那首《急急如律令》之外,没有一首歌朗朗上口,能记得住旋律的。(去年的阴阳师,我还吐槽歌曲迷之网舞风格,害的我听的时候经常跳戏到网舞。今年倒是没发现歌曲类似的情况,但是今年的歌曲真的是记不住😂😂)
舞蹈上,编舞还是本山老师,舞蹈+杀阵的表演,感官上还是比较精彩的。唯一想吐槽的是那段源赖光和红叶的双人舞,迷之搞笑。😂😂前面一段红叶小姐姐和另外两位小姐姐跳舞跳的挺好看的,突然加上了源赖光,虽说是剧情的需要,但是他和红叶两个人一起尬舞是怎么回事?抱歉,实在忍不住笑了😂😂😂
有亮点,也有很多不足的一部剧,期待之后的新作能更好!5回复4赞
Lv5《欲望号街车》的社会背景,当时美国正处于北方现代工业文明与南方传统的种植文明形成了尖锐的冲突的时期,故事发生在布兰奇去投靠妹妹,却与妹夫发生了激烈的矛盾。Jade_twLv52019-06-21
布兰奇,南方淑女。世代都是贵族,受过良好的教育。曾有一位诗人丈夫,她对他非常痴迷。但她把自己的心都扎进去了才发现对方是同性恋。而对方也受不了秘密被发现,受不了布兰奇的残忍便在一场舞会上举枪自尽了,布兰奇接受不了最爱的人死去,这让他每天活在罪恶和空虚中。为了弥补心里面对爱的渴望,他只好沉浸在陌生人给予的片刻的温柔里,只好用肉体的欢愉来麻痹自己。她太软弱,一个弱女子怎么面对家族的衰败,怎么面对最爱的人死,甚至到了最后他丢掉了工作。当她以为米奇可以是他救赎的希望的时候,却又被现实残忍的扼杀了。布兰奇喜欢洗澡,或许洗澡的时候他可以洗掉她满身的罪恶。喝酒可以让他麻痹自己的神经。减缓他的压力和焦虑。当她最后穿上裙子带上皇冠就像是个孤傲的女王,虽然落魄但却无法压抑那种高贵,当她想为自己吹掉最后一根蜡烛的时候。恶魔却降临,撕毁了她,最后把她逼疯了。
妹夫,斯坦利,野蛮粗鲁的代名词,当着布兰奇的面脱下被汗水打湿的衣服,露出浑身健壮的肌肉,从冰箱拿出冰镇的啤酒。散发着男性的荷尔蒙在空气充斥着。这种野性的力量吸引着布兰奇想要被保护的欲望。大男子主义,喝酒,赌博,这个暴力的,脾气暴躁的男人在每一次发泄完以后都会非常的懊悔,甚至下跪和自己妻子道歉。但是这样的人,永远不会改变。而他身边也是一群酒肉朋友。在他喝醉酒以后,拿着钱就跑,对于他们来说。那都是人家家里的事情,这种环境和布兰奇曾经高贵的教育是格格不入的。
导演对灯光的设计,是我十分喜歡的。先是舞台兩個巨型的燈管增加了緊張的,冰冷的氛圍和電音的元素利用都十分搭調。當斯坦利開始打牌,利用一盞搖晃的吊燈,機械的動作,還有昏暗的燈光,配上電音創造出了時間流逝和壓抑的氛圍。在布兰奇叙述自己的丈夫时,買的燈罩裡飛著一隻飛蛾,一方面让人觉得她就像是被罩在华贵的灯罩里的一只蝴蝶,她飞不出自己的贵族身份,放不下那些曾经享受过的日子。另一方面又像是一只飞蛾,不断的扑向希望,但希望却是会将他燃烧殆尽的火焰。当米奇看着那个蝴蝶的时候又可以解释为,米奇看着活在虚幻里,活在包装下不愿意出来的布兰奇。当米奇拿起蜡烛对布兰奇说,我需要一个人陪,你也需要一个人陪。让我来陪你,两人依偎在一起,怀中抱着蜡烛就像是布兰奇终于又找到了希望。
关于音效,或许一开始出现会觉得有点突兀,但随着剧情的推动你会发现那是女主脑子里的声音一旦他开始紧张开始需求爱的时候就会出现,当然还有钟声,教堂的钟声。但在揭示布兰奇内心的伤疤时,当斯坦利暴力的把她丈夫留给他的心拿走的时候,这里是第一次出现她的最脆弱的地方。脑子里开始响起是那舞曲,最后结束在枪响。布兰奇在话剧里这一点却不清楚。这种脑内的情绪渲染交代还是需要在明确清晰的。
我最喜欢导演设计的两个画面,第一个是斯坦利家暴打了妹妹以后,布兰奇决定劝他的妹妹,她大段独白,把斯坦利比作一个猿人,观众看到他对一个空位子滔滔不绝,而他的妹妹却已经缓缓站起,围着姐姐慢慢的走,用另一种眼神看着她,斯坦利此时也是出现在了门口盯着布兰奇。这个三角关系,一下子就体现出来。另一个是当布兰奇向米奇坦白时他的妹妹那着花从前方缓缓地走,把花丢在马桶里,而最后在布兰奇疯掉以后她又把花一只一只撒开。
最后希望大家喜欢 个人见解,欢迎大家一起讨论。1回复4赞
Lv5《惊梦3.0》4/26 repournotivyLv52019-04-27
灵感来源于莎翁的《仲夏夜之梦》和汤显祖的《牡丹亭》,却与两者没有太大的关系,似乎只是采选了《仲夏夜之梦》的女二海伦娜视角,她迷上了狄米特律斯,却爱而不得。她在写字楼里工作,表面光鲜却只是“便利贴女孩”。在事业和爱情双重陷入困境时,她让自己去梦里释放了。这一段不难联想到周公,在自己的梦境里营造一个世界。梦里:她的床榻分崩离析,她的周围出现精灵,她和梦中情人翩翩起舞,她也梦到了杜丽娘。就此,两部被官方认定的“缪斯”接轨了。甚至脑洞地觉得也许这是前世今生的剧本?
“以人为主题”:说是一部西方和东方、现代和古代的戏,能看到有趣的地方,比如海伦娜和狄米特律斯两个有着西方名字的人却唱着小苹果和天涯歌女(?),这两出在我看来稍显突兀,若换成《牡丹亭》(maybe昆曲小调?)可能灵感来源更相得益彰。《仲夏夜之梦》和《牡丹亭》都可谓是两位作者在他们当下那个时代,为了反抗父母之命、反抗阶级、探求革命的作品,海伦娜是一位勇敢追求爱人的女性,而杜丽娘更是痴情到化作魂魄也要来寻求幸福,最终两部都算是happy ending吧。而《惊梦》在我看来却不同:是在启迪我们寻找自我,学会爱自己。在仙后仙王(这两位的装束我也是差点没联系到他们的角色)的帮助下,海伦娜获得了狄米特律斯的垂青,却发现这似乎也并不是她想要的,于是翻下床塌落荒而逃。她似乎分不清梦境和真实,现实的压抑和隐藏、梦幻的欲望和释放,模糊了边界。
她的舞步从最开始的彷徨、拘谨、害怕、到最后的奔放、自信、迷人,经历了蜕变重生。她擦拭去狄米特律斯身上的面具,也更清楚明白的面对自己,她会去摆脱了工作中唯唯诺诺的形象、她也会去和父母说她想要的生活、她会更爱自己拥抱自己。
“1000多个技术点”:说起来壁虎剧团我并不熟悉,不过,这次却着实被他们运用的灯光音效道具营造出来的光怪陆离的场景所迷惑了。他们善于利用演员的肢体语言来推动情节发展。每一个音效都特别而独立,裙衫摩擦声、笔触声、盖章声、雨点声、小提琴声、鼓点声……融合成一场盛大的“音乐会”。巧在,开剧刚过半,我的隐形眼镜就脱落了一个,于是有一阵子,我闭着眼睛欣赏了一会儿剧,不得不说剧团对于各种声音的处理极具细致,这样才能给观众营造出一个沉浸式的体验。这一点,其实从刚开场进到剧院遇到的头戴顶灯的小精灵身上就能感觉到,其实那一刻已经进入了造梦师的梦中。
3.0版本对于导演李富贵来说,是经历了不断打磨升级,吸取了观众的反馈改进,加强了各方面技术的一个诚意之作。号称1000多个技术点让人感叹,每一秒钟舞台都在变化,所需要参与配合的又岂止个别元素?
印象最深的是对于《牡丹亭》这一部分的诠释演绎,几个屏风,没有露面的杜丽娘、演员利用光源在舞台上玩起了剪影,一幕幕好似电影镜头略过,这种不真实的感觉,是梦的感觉。其实全剧语言说是普通话,但感觉导演并不想让大家听清楚台词,我甚至觉得演员的台词都没有背诵,随意发挥,可以营造出梦里朦朦胧胧,似真似幻的滤镜。
一场细碎混乱的梦,却勇敢的透过梦境看清楚了内心,从踏入剧场的梦境到踏出的真实明了,非常值得了!也让我不得不对李富贵在上海的下一部《山海经》产生了兴趣。回复5赞
Lv511.30 晚场的《麦克白》Edith^^Lv52018-12-01
英国TNT剧院原版话剧
英文对白(舞台两侧屏幕有中文字幕)
时长140min(幕休15min)
自从不眠之夜体验之后,就对这部莎士比亚的作品突然有了兴趣。
因为考虑到可能比较晦涩难懂
事先特意翻出译本又看了一遍
如果没有看过译本,不建议直接去看。
建议去不眠之夜前,先去看这部话剧。
因为英文原版演出,语速非常快
可以在【云汉剧场演出】公众号
提前了解下中文剧本的内容
和中文字幕是完全一样的
一共有四幕,但舞台布景相当简单
主要就是三根石柱,一个王位,很复古。
根据第几幕第几场的需要,
稍微改变下位置就好了。
灯光布景服装可以说是非常朴素无华了。
全剧好像就麦克白夫人换了一件连衣裙?
同僚们的服装都是一样的
麦克白成为国王加了一件类似貂皮毛料
麦克白夫人也戴了一顶像斯嘉丽的帽子
绿色连衣裙+飘带帽子,
有斯嘉丽的feel~)
演员一共六人,几乎都是一人分饰几角。
这样的话演员功底算是相当不错的了。
其中麦克白夫人和麦克德夫比较出色。
没有一惊一乍故意渲染诡异气氛的配乐,只有恰到好处的自然音效,比如乌鸦、丧钟等作为暗喻。还有通过灯光突然变红,说明这个人被杀。
第二幕第四场城堡外 列诺克斯和麦克德夫跪在台前说话 窗户的影子倒映在地上 很美
三个女巫预言麦克白将会成为考特爵士,甚至是未来的君王。每次当麦克白的头脑中升腾起这个念头的时候,女巫会悄悄地出现在他身后,把折好的藤蔓树枝弯曲成一个花圈戴在他的头上,既像是为他加冕,也有煽动他欲望的成分。
不过麦克白夫人显然起到了更加关键的推动作用,蛇蝎心肠的她不仅利用女人的妩媚引诱他,更是使用了激将法,使他杀死了邓肯国王。
(麦克白夫人的妩媚让我有点心动2333)
当邓肯国王的灵魂在台上出现的时候,这部剧被推向了高潮。只有麦克白一人才能看到(观众是上帝视角),他无法抑制住自己的恐惧,惊慌失措,六神无主。
麦克白夫人把发疯后歇斯底里的状态表演得淋漓尽致。她像是在梦游,却异常清醒。她在睡梦中不停地洗着自己的小手,那一声叹息让人痛心又揪心,非常具有感染力。终于,她选择了自杀来得到永久的解脱。
麦克德夫在听说自己的夫人和孩子们无一生还的噩耗时,从情感上来讲,他最爱的人惨遭这般毒手,他悲痛欲绝,自责不已,却要强颜欢笑表现出男人的坚强,最后都变为一腔愤怒,打起精神准备应战。麦克德夫这样细腻的心理变化,也是非常打动人心的。
中间还穿插了一些舞蹈动作,比如女巫三人叠,还有门房夫妇的小打小闹。
幕休的时候,工作人员为王位穿上三层blingbling的布料,就像衣服一样。女巫三人利用王位椅子和地面的高低落差,制造出一个庞然大物来故弄玄虚,也蛮有意思的。
门房这段比较诙谐,带有喜剧色彩。门房和他的夫人共度良宵,两人摆出很多姿势,还有门房脱衣服拉裤子的动作,但是却不像国内的话剧,会有木板吱吱嘎嘎的配音让人感觉尴尬。我觉得这个尺度不算很大,能接受的范围内。1回复9赞
Lv5周三下班后我一个人去兰心大戏院去看话剧《呼吸》,是朋友送的票不过第一排太近了。出发前公司米源饮料机京东钱包支付优惠还没修好,所以只能参加QQ钱包随机立减活动花了2.41元买了瓶原价3元的冰红茶路上喝。拿了票进剧场首先有椎剧场工作人员引领在墙上签名,要说这工作人员无论男女颜值都不错。其实我一般电影看的次数比舞台剧多,因为电影优惠活动更多更便宜,所以舞台剧会挑一些不会太贵但又不是最便宜最远的座位。舞台剧现场不能NG更考验演员的功力以及临场应变能力,我看下来觉得话剧质量除了名著改编的以外,很多也是质量参差不齐和电影情况差不多。剧本本身和演员演技等因素缺一不可,国产电影很多剧本烂演员没演技,要不是靠那些营销噱头和花痴粉撑场面早就投资亏损惨重了。所以在挑选剧目时大家最好看一下口碑如何,还好电影有花絮可以参照一下。本周上映重点关注的电影:《提着心,吊着胆》《超凡战队》《毒。诫》《麻烦家族》《亚瑟王:斗兽争霸》,加上之前的《银河护卫队2》《摔跤吧!爸爸》竞争相当激烈,而且到下旬还有《加勒比海盗5》等电影上映。国产片要分一杯羹看来很艰难,形势不是很乐观。所以可能会出一些票补活动,到时大家可以看一下各大APP和公众号的优惠活动。言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-05-12
她是一个在读女博士,他是一个自由音乐人。他们看纪录片看艺术电影,他们分类垃圾保护环境,他们购买公平贸易产品抵制连锁。他们受过高等教育,以社会传播的各种正向准则,不断向彼此确认这样的自己是否算是“好人”。一场在宜家开启的关于“孩子”的谈话炸出了这对年轻情侣潜藏的焦虑。生个孩子是否只是顺从了人类七千五百代人世代相传的生存机制?这个星球已经承载着70亿人,资源日益匮瘠,养个孩子等于向这个世界释放了一万吨二氧化碳,堪比埃菲尔铁塔的重量比三十六年日日飞行往返北京上海留下的碳足迹还要多。生一个孩子是否算是雪上加霜?学业结束后的事业是否真的能有美好的前景?是否只有稳定的职业才能养育好一个孩子?女人生育的痛苦男人无法感同身受,一个孩子的加入是否会给日后的生活带来种种限制?个人的未来、世界的未来对于他们来说都是未知,在重重种种的担忧之下他们无法为当下做出任何决定。
这部话剧是根据英国作家作品改编,只有男女主人公两位演员,道具非常简单:两根灯管和一个平衡木的跷跷板。由于没有其他演员以及换布景,所以演出的重任就靠两位演员来撑场面了。故事里讲述了在读女博士和自由音乐人讨论是否要孩子,而之后在不断讨论争吵到后面的怀孕流产离婚复婚生子衰老死亡的人生故事。两位演员要利用跷跷板表演,有大量台词声情并茂配合肢体语言非常辛苦难度很大,而且没有配乐很考验演员演技功底。据说本来这部舞台剧主要探讨的是环保,不过在中国大家比较热衷于谈论网购,明星八卦,孩子上学等话题。环保虽然重要但是国人不是特别关心,在这方面大家都觉得政府的职责更多一些。所以故事的重点就放在两夫妻生活方面,这样更贴近吃瓜群主的兴趣。艺术来源于生活高于生活但是最终没观众都是白费,因为演戏的是疯子看戏的是傻子。我们国家的现象是:将军坟前无人问,戏子家事天下知。如何吸引观众也是编剧在创作改编时需要考虑的。
我们每个人都只能活一辈子,不管你是文盲还是博士都没什么不同,生老病死婚丧嫁娶都是难免需要经历的。在现在竞争激烈的年代很多人都会没有安全感,那种焦虑只有没心没肺的人才会没有。但是日子还是要过,不能靠自我麻醉浑浑噩噩的过完一生。男女主角的夫妻感情不像《飞屋环游记》里老爷爷老奶奶那种恩爱有加,倒有点像《金婚》里吵吵闹闹一辈子的夫妻。其实是否结婚是否生孩子都是个人选择,没有放之四海而皆准的标准答案。人各有命不是样板房可以复制,就像大蒜和水仙花长得再像它也不是一个品种一个味道。就话剧本身而言两位演员的表演非常到位,坐第一排我能清晰的看到两个人利用道具快速切换故事背景空间,大段的台词说得又快又流利,表情动作搭配的相得益彰。话剧里涉及到了环保问题,女权问题,生育权以及孩子对夫妻感情的作用,还有后期两人复合女主充当了类似小三的角色,而男主为了孩子抛弃未婚妻与女主重续前缘等事件。我们通过这部戏可以看出高学历的中产阶级人士和我们普通工薪阶层一样也会有烦恼和焦虑,夫妻也会产生矛盾,对于生孩子这个问题也会有分歧。貌似高学历人士思考纠结的问题会更多,而男女主人公本质又都是普通人,所以女主也会害怕难产设想是否可以领养一个孩子,而男主还是希望孩子是自己亲生的。在表达方式上女主更加强势说话头头是道非常有条理,但是行为处事却很随性。男主表达上缺乏点坚持无法完全说服女主,这样反而显得缺乏主见没有给女方安全感。他们身上发生的事和问题其实就像一面镜子,在看的时候你会发现我们自身或许也有这些问题。这就是舞台剧本身的作用,它不是一个麻醉品而是一杯像咖啡的东西。等你聚精会神看完后让你回味,反思它带给我们人生的启迪。这才是一部好的话剧真正的意义,不过由于表现形式上道具简单演员很少,对于有些观众来说可能会觉得乏味。所以大家在选择时要注意,如果你不是喜欢看人文性质的舞台剧那我提醒你谨慎选择。我们需要在杞人忧天和未雨绸缪中找出平衡。满分5分制我打3.5分,计划有变下一次再讲《拆弹专家》。回复1赞












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