Lv4男男女女们不约而同慕名来到丽江名叫遗忘的时光的客栈,美丽亲切的老板娘娓娓道来木府的历史,玉龙雪山殉情的故事,一群年轻人有茶有酒也有故事,你可以安安静静观剧,让自己沉入其中。剧场布景华丽唯美,实景客栈,还原度非常高,灯笼明灭,仿佛向我们诉说着曾今的往事。民族的舞蹈,精美的服饰,一下子仿佛来到了很久很久以前的丽江古城。剧中的好听的歌曲随着故事的推进,相得益彰。《微甜的记忆》是男主角钟明和姚欣璇长谈以后,姚欣璇唱的歌,心底心疼起这个女孩,潇洒背后品尝的却是咖啡的苦涩。剧中一颗背景凤凰树功不可没,这是男女主角一见钟情的地方。一首林志炫的《凤凰花开的路口》很接地气。陪伴是最长情的告白,在这里我们见证了一段最刻骨铭心的爱情,而我们要珍惜身边人,不要等他们离开了,才去苦苦追寻,到头来可能变得一无所有。我不相信现实一个男人可以找一个女人整整七年,何况他又事业有成,灯红酒绿不乏各种美女,艺术来源于生活,又高于生活,我愿意相信真爱无敌,可以跨越一切艰难险阻,只为找到你!桃色冰纷Lv42017-05-04回复3赞
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Lv42023年3月4日晚7:30,上海保利大剧院,刘令飞、白举纲、张玮伦、徐梦、李炜铃尉迟九Lv42023-05-31
会驱车来回共70公里去嘉定看剧,主要还是听说人间失格今年在上海只有在保利的三场,时常抱着刘令飞的剧看一场少一场的心情,所以下定决心舟车劳顿也要去看掉,然后就迎来了今年极有可能的Top1上头音乐剧(虽然今年只过去了两个月)。
关于“生而为人,我很抱歉”:
原生家庭带来的性格养成,让叶藏鲜明地站在那里,他是“大庭家羞耻的怪胎”,他格格不入,他“自卑懦弱天真、没有防备”,他懦弱到骨子里,对自我存在进行不停的怀疑,他缺爱但又渴望爱,会为了得到爱和关注去示弱、“去讨好、去自嘲”,但最后,他依旧“被取笑、被绊倒”,生而为人,他很抱歉,同时又让我觉得,我们是多么幸运,生在寻常年代的寻常百姓家,拥有不算极端的性格,过着大同小异的生活和平凡的一天天。
关于一些现实反思:
《台阶之上》有一段话,是叶藏在被侵犯之后的唱词,“是我做错了吗,我做错了吗,难道我的沉默也会滋长欲望,难道无法坚定地说拒绝的话,就注定要承受煎熬。”这段话非常有现实意义,虽然性格是天注定加上原生家庭的养成(我一直觉得性格很难改变,性格=60%天生+30%原生家庭+10%后天环境培养,早教里,放不同的差不多6个月大的婴儿在同一个空间,会轻易发现性格的不同),但希望后天的环境可以给予善良沉默的人多一些say no的勇气。
《酒神独酌》有一段唱词,“活得失败又有什么关系,不过是梦靥一回”,这半句倒是挺有道理,如果正向来说,每个人某个阶段的失败,过了若干年后,会头看看,也不过就是一秒钟,失恋、失业、失学,过程的确相当痛苦,但大部分人就是拥有好了伤疤忘了疼的特质,所以认真活着还是很有意义,这是一场通关游戏,不到game over谁也不知道会发生什么。
《世间是你》里,堀木对叶藏说,“假装自己很纯洁,假装与世间决裂,假装给女人温暖,全都是你的手段,早就受够你的拙劣表演,利用脆弱欺骗世间,明明是有钱人家的少爷,你缺偏偏活成一个残缺”,怎么说呢,叶藏肯定不是装的,但他的确因为自己的胆小、愚蠢、懦弱、自卑,放任所有的伤害发生,真是,让人同情不来。
关于音乐剧本身:
舞美真是好看,会滑动的木板和旋转的舞台、落雪的下半场,还有被人津津乐道的双手和父亲的脸;音乐大部分都非常好听,什么时候有OST,《摇篮曲》真的棒,朋友说,这就是丧版罗朱的《阳台》;主要演员好灵,虽然我是刘师傅的专业能力粉,但整场我觉得张玮伦最佳,明sao同学,感觉不像是演的,刘令飞不多说说什么都有滤镜,白举纲绝的,虽然台词的普通话略有一丝奇奇怪怪,但唱是真的棒(SD的时候他真的长得很幼,和镜头里完全不同),女演员细分不多,李炜铃棒的,我之前看《当爱》,这么一个2分的烂剧,我唯一打call的就是李玮玲;酒吧的小年轻们有点参差,失误有点多,希望再接再厉。
关于爱自己:
白举纲在SD的时候说,要爱自己,音乐剧的最后,也把人间失格改成正向,“一颗尘埃,坠落人海,等待云消雾散;冬去春来,尘埃等到了花开,迎着阳光,盛开”。希望大家都能爱自己更多一点吧。回复赞- Lv4莎翁之所以流芳百世,我觉得很大原因就是他的故事里的爱情、性别、阶级等等放到几百年后的今天依旧前卫。DoUbleedLv42018-06-10
环球莎士比亚剧院版的《第十二夜》是最原汁原味的《第十二夜》。还原莎士比亚时代所有的角色都是男演员出演这一传统,也就是说女主角奥利维亚小姐的扮演者是男性,她(他)爱上的是一位男演员演的、女扮男装的薇奥拉。奥西诺公爵爱上的女扮男装的薇奥拉其实就是一个男孩。为的就是模糊“性别”这一概念,带点讽刺意味,同时也增添很多喜感。马克叔的奥利维亚,小碎步一踏起来就吸引了所有视线,太端庄优雅美丽可人了!当然三苗唇红齿白也是吹爆!
[em]e400867[/em][em]e400867[/em][em]e400867[/em]我好想试试有生之年去环球莎士比亚剧院站着看完一整场戏啊!!
英国国家剧院版的《第十二夜》则是现代版+部分角色性转,非常大胆地改编,让马伏里奥这个原著中单恋女主角的男管家成为了女主角。
同样被性转的还有fool和费边,都很可爱。现代版虽然讲莎翁词的确违和,但是习惯以后也可以当作笑点,我觉得OK,毕竟喜剧。大象旅馆成了变装皇后酒吧,表演唱地歌是《哈姆雷特》的词,第一句“To be or not to be~~”唱出来的时候全场大爆笑的分贝不亚于黄袜子[em]e400824[/em]!fool和托比一起闹的时候的电音配热舞,公爵40岁生日party超绝可爱,奥利维亚泳装色诱等等新添笑点都太棒了!
最厉害的是舞美设计!转台+楼梯,折叠打开,又一个突破舞台平面限制的设计,让少见多怪的我跪下,教练我想学舞台设计!!
最后fool的歌声中,中间的楼梯分成隔间,旋转起来所有人都抱得美人归的样子,幸福的人们都是相似的,马伏里奥一个人爬上高处的孤寂背影完成了对这个恶劣玩笑的复仇,在最后一秒揭下这部喜剧的外表,露出其悲剧内核,妙啊!回复7赞
Lv5由黑芝麻娱乐文化(北京)有限公司与上海文广演艺(集团)有限公司联合出品的的原创音乐剧《爱在星光里》在美琪大戏院上演,于2018年11月8日-11月10日上演第一轮,2019年1月17日-20日上演第二轮。好习惯Lv52019-01-27
艺术总监/编剧/作词:陈少琪 | 音乐总监/作曲:金培达 | 美术顾问:奚仲文 | 导演:马达 | 编剧/作词:甘世佳 | 舞美设计:桑琦 | 灯光设计:任冬生。第二轮演员:高雨晨、李炜铃、陈明憙、黄湙云、李信、杜鑫艳、陈志远、周继琛、栾文硕、张智涵、林大钦、李乐尧、赵丹、徐梦瑜、周珏斐、陈一飞等。
导演:马达,音乐剧实力导演。主要代表作:原创音乐剧《巴黎圣母院》、原创音乐剧《撒娇女王》、音乐剧《我的遗愿清单》等。
艺术总监、编剧、作词:陈少琪,香港著名音乐人及多方位创作人。曾出任香港商业电台创作总监、环球唱片有限公司创作总监。活跃乐坛30余年,填词作品超过3000首。曾获多项金曲奖、金像奖等。
作为音乐剧《雪狼湖》的主创之一,陈少琪除负责部分作曲及填词外也撰写其剧本,缔造了粤语版音乐剧的传奇。2017年,他更为香港《风云5D音乐剧》创作全剧歌词,与世界级音乐大师谭盾一同为上海迪斯尼乐园开幕式创作并制作主题曲《点亮心中奇梦》。
除此之外,他也投身于北京奥运会、上海世博会等公益活动歌曲的创作,同时涉足音乐、影视、广告、艺术等领域,亦曾出版小说、散文,撰写电影及音乐剧剧本。
编曲:金培达,香港著名作曲家,曾创作多部华语音乐剧,包括《天龙八部》、《啊!鼓岭》。荣获第十三届中宣部五个一工程奖的《妈妈再爱我一次》以及2015第十七届中国上海国际艺术节的开幕戏《犹太人在上海》。
11次荣获香港电影金像奖《最佳原创音乐》与《最佳原创歌曲》,其中包括广受传唱的《星语心愿》和《如果·爱》。凭借《紫雨风暴》荣获金马奖最佳原创音乐奖;2006年凭借《伊莎贝拉》荣获柏林国际电影节最佳电影音乐银熊奖,是该国际奖项第一位华人夺得者。近期作品包括《七月与安生》、《北京遇上西雅图》系列、《寒战》系列及2018年刚获得香港电影最佳原创歌曲奖的《大乐师·为爱配乐》。
编剧、作词:甘世佳,歌词作品包括薛之谦《丑八怪》;徐佳莹《当我找到了你》;电视剧《爱情公寓3》编剧,音乐剧《周日恋曲》中文版作词者。数十次获得全国重大排行榜冠军、年度歌曲等。
看这部音乐剧是因为听说看过第一轮的人说歌曲好听,所以特地看一下第二轮的演出。目前豆瓣评分6.6分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是在90年代一个叫星光里的老式里弄区,“星光里”的上海老式里弄区,男主角童菲和女主角小柔青梅竹马,在上世纪90年代与弄堂里的小伙伴们组成一个小乐队,为社区带来许多欢笑和年轻人的朝气,并为追寻更大的音乐梦想组织起来参加音乐大赛。之后的二十年中时移世易,“星光里”随着城市的发展经历一系列剧变,被改造为一个时尚而充满怀旧气息的城区。童年的小伙伴各奔东西,童菲和小柔经历了各自命运的浮沉,因为种种误会而渐行渐远。
然而,从不曾改变的是他们对音乐的热爱,和对梦想孜孜不倦的追求。在经历了重重考验后,两个热爱音乐、追寻梦想的真挚年轻人是否还会走到一起?
主要人物:
童菲是星光里杂货店老板童真的儿子,从小酷爱音乐与邻居小柔和其他小伙伴组建了乐队准备参加比赛。弄堂拆迁导致梦想破灭之后到了房地产老板千金马琳其父的公司工作,七年后与回上海的小柔再次相遇。
小柔在父亲失踪后成为了孤儿,由弄堂里的三姑从小抚养长大。她是星光乐队的主唱,音乐是她一直追求的梦想。她与童菲青梅竹马,不过两人阴差阳错渐行渐远。
马琳是房产商马新亮的女儿,从小也很喜欢音乐。国外留学归国后被父亲要求继承家业,在星光里改造中与童菲相识并心生好感。
陈少琪称这个故事在他心里已经存在好久了,故事里也融入了很多他少年时代的经历。当时他的家庭条件挺艰苦的,以前也住在香港的老房子木屋那种比较破旧的老弄堂。他追求音乐梦想受到父母的反对,整个社会现实条件也给他很大的阻力。
虽然他不是上海人,也不是亲身经历主人公的这些变化,但是他觉得对于这些变化的感情是相通的,他觉得在这部音乐剧里观众也会在里面找到自己。
此剧是作为献礼中国改革开放40周年、参与“全国优秀现实题材舞台艺术作品展演”、参演“第二十届中国上海国际艺术节”的原创剧目。原以为剧情应该偏政治方面的,但是没想到还是比较人文的故事。故事中的星光里代表的是上海城市弄堂的缩影,故事中的人物因为弄堂的改建拆迁而使人生发生了变化。这种以小见大、以点带面的设计很有想法,加上陈少琪少年时代相似的生活背景经历使得编出的故事更加贴近现实。
这部原创音乐剧时间背景跨越20年,讲述了时代变迁与人们命运变化的共振。剧中在星光里改建拆迁中可以看出大多数人为了钱还是愿意搬迁的,毕竟生活条件改善是人追求的梦想。童菲的父亲童真和邻居老山东对于旧环境的依恋之情可以理解,但是城市发展的脚步不会因为个别人的执念而停滞。
剧中童真、老山东、三姑合唱的唱段是众多合唱中比较煽情、伤感的桥段之一,本剧中对唱和合唱占大部分比例。当然本剧还是以年轻人的命运作为故事主线,童菲和小柔以及马琳的感情线为重点脉络,副线部分夹杂着他们事业上的发展以及选择,另外还有反派王明与众人的二元对立矛盾。
当天开始时观众到场率还是蛮高的,看来第一轮的演出口碑还是不错的。演出时间加中场休息共150几分钟,分为上下两部分。上部分主要是拆迁改建的前段,下部分是多年后众人的重逢。
本剧在多媒体设备上的使用令我耳目一新,之前只有比较科幻题材剧目或者儿童剧我才看到过。此次多媒体设备作为开场动画介绍以及剧中的码头和一些背景的体现栩栩如生,和布景配合使得舞台非常逼真有立体感。包括路灯、居民服装、自行车等道具也都是和时代相符的,这些细节看得出剧方对于本剧的历史背景做过认真的资料研究。
剧中布景主体是星光里的弄堂建筑,左右两边一个是童真杂货店,一个是小柔和三姑还有楼下老山东的家。楼可以转动角度,而且杂货店里放置了香烟等符合时代特征的道具用以还原历史。
剧中令我印象深刻的是星光里乐队去电视台参加比赛,道具做了一个电视剧的框架非常有意思。
表演方面大家都中规中矩,剧中除了演唱还设计了一些舞蹈片段。歌曲部分旋律还是很动听温馨的,虽然歌词没有太惊艳不过算是比较朴实。歌词中加入了人物的内心情感想法,还有对于时代变迁的反映。
演唱方面扮演小柔的李炜铃和三姑的杜鑫艳我觉得表现比较精彩,其余演员发挥的也尚可。整部剧既有幽默也有感人的部分,包括故事人物的结局也没有落爱情故事的俗套。
小时候我也在弄堂里生活过一段时间,对于那种局促的生活空间和邻里和睦氛围的生活依稀也有点印象。城市的变迁的确会使人天各一方,乃至改变一个人或家庭的命运。在时代的洪流中命运被裹挟在所难免,如何认清自己和现实是我们需要想清楚的。
故事中的反派王明属于利欲熏心的那种人,为了钱昧着良心不择手段。我们常说:“聪明是一种天赋,而善良是一种选择。”正所谓“君子爱财,取之有道。”贫穷并不是我们选择恶的理由。
我觉得本剧描写了大时代背景下主人公对于理想、情感的考验和选择,选择后或许会产生一些遗憾。我们想要的未必能得到,因为人生不如意事十之八九。
正如童菲的那架旧钢琴和小柔手上绑的红丝带,都是承载着他们各自一些难忘的东西。这些东西是他们记忆深处无法抹去的,提醒着他们难以忘怀的过去。每个人都可能经历不幸,但生活还要继续。
整体看下来我觉得本剧怀旧又不乏现实意义,是个非常接地气的故事。相比国外音乐剧《水曜日》这种异国曲调,这部剧的音乐旋律更符合我的喜好和胃口。本剧上演期间有明星捧场,另外陈少琪的女儿陈明憙在剧中出演马琳一角也有上佳表现。
整部音乐剧的歌曲动听温情,剧中合唱部分比较多。故事中涉及友情、爱情、梦想、时代变迁,以及反派的威逼利诱使得故事很有戏剧性。虽然有些人觉得故事冗长,有些部分可以掐掉。但我个人觉得作为原创音乐剧这部已经做得不错了,只是爱情部分设计的剧情似乎有点薄弱。
春去秋来,星光不在。人生没有什么过不去,只是再也回不去。故事的结局还是比较积极正面的,愿大家的青春和梦想都不被辜负。满分10分制我打8分,下一次讲电影《印度暴徒》。喜欢看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复5赞
Lv5大庭家的怪胎不止大庭叶藏小饼张Lv52023-06-01
还有那些试图在现实中寻找乐趣的「我们」
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音乐剧《人间失格》刚刚官宣的时候,我刚看完原书不久,被丧丧了事的文字劝退,时间临近发现正巧有空就收了票到现场。
🎵「只有我能审判我自己」,从第一首开始就被吸引住,飞太宰的气场太强了,白叶藏的脆弱敏感也表现得很细腻,中场休息的时候就和朋友说:开始期待白太宰和飞叶藏会是什么样的效果。
其实剧情的部分和原书关联性没有特别强,细节抓取的比较好,留下了比较有代表性的角色和片段。
可以不用先看书再去看剧,因为剧本的改编已经尽量将这个故事变得好理解了,但这部剧让我对太宰治的生平更添了一丝兴趣,尤其是看完他和川端吵架的片段之后。
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全场可能比较失望的部分只有第一次去喝电气白兰地的时候唱的那段《心之王者,神之宠儿》,不知道是不是耳返/地返的问题有一点卡不上节奏。
叶藏和「抹布」恒子小姐看星星的那段,白的低音有一些下不去,其他唱段完成的都很好,出乎意料!
比较喜欢的片段是叶藏被女佣带去小树林的唱段、对着台阶之上的父亲倾诉的唱段、初到东京的时候面对完全不一样的花花世界、叶藏发现自己只是虚构的人物和太宰治对抗的唱段、还有遇到纯洁的恒子时两人的对唱……
(《东京百景》、《台阶之上》、《酒神独酌》等等等等!)
词曲的完成度都很高,野角出品值得信任!
舞美设计和道具上的运用都很流畅,原本会以为擅长于巨型装置的LeslieTravers(莱斯利·特拉弗斯)设计出来的场景我不一定会喜欢,但当代表着「父」的面具第一次垂下,坐在前排的我只感觉到震撼!
还有叶藏坐着火车去东京的那个片段真的是我特别喜欢的舞台轨道运用方式!
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「我们认识的叶藏,又直爽又乖巧,要是不那么喝酒的话,不,即使是喝酒……也还是个像神一样的好孩子呢。」
这是《人间失格》后记里的最后一句话,在看完叶藏荒诞不经的一生之后,再回头看其他人对「大庭叶藏」的判断完全不同,挺唏嘘的。
太宰治和大庭叶藏,一体两面,但「人的复杂」不能被简单的一两个词语定义。
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20230210《人间失格》福州·海峡文化艺术中心
叶藏-白举纲|太宰治-刘令飞|堀木-亚森|祝子-李炜铃|恒子-徐梦1回复2赞
Lv5天鹅湖的故事大家都不陌生,跳天鹅湖的芭蕾舞团也不少。但不同舞团似乎真的演绎出的感觉和方式都不同。这次2019俄罗斯莫斯科芭蕾舞团的新春巡演确实令人耳目一新。落痕Lv52019-02-13
依稀记得很多年前看过一次芭蕾舞天鹅湖,那时候黑白天鹅还是两个人的样子。而在2019最新的天鹅湖由艺术总监哈桑·乌斯马诺夫和几位芭蕾舞大师指导下,在熟悉的经典古典旋律中,以一种更为华丽唯美梦幻的方式演绎。
最值得一提的是舞美设计和道具装饰相当令人惊艳!!某些编舞也表现的很具有故事性和整齐美观,演员一些细微的表情动作也很到位。皇后很优雅,女主白天鹅很美丽气质,在演绎黑天鹅时也很有气场,舞动的双臂十分灵活,有一种真的看到天鹅抖动羽毛化身为公主的既视感。王子和演小丑串场的演员也确实很优秀,独舞部分都超厉害让观众忍不住鼓掌。
相比过去版本故事性整体平稳单调的演绎,现今版本的更加多姿多彩,兼具华丽优雅,故事性虽然不是最完整,但主要部分很立体丰满,尤其最后在天鹅湖畔共同击败黑魔王的时候,配合灯光、音效实在太精彩了。以后有机会再多尝试下不同舞团的演绎吧。
印象最深刻的还是白天鹅瘦的呀!胸前肋排骨都看的清晰一条条😂回复3赞
Lv420170407 @上海话剧艺术中心 《家客》首演,去年12月机缘巧合拍过前期家客宣传Gif里的某一张,也算是缘分,这次首演必须支持!一翊翎110Lv42017-04-12
《家客》以#张先衡# 老师饰演的马识途1976年从上海出差去唐山,经历大地震后“回到上海”,“留在唐山开始新生活”以及“回到上海后又离开”的三种可能做假设,分别展现了三种截然不同的结局:
①马识途和@宋忆宁SDAC 老师饰演的社会学家莫桑晚结婚,无子
②莫桑晚和@许承先SDAC 老师饰演的夏满天结婚,育有一子。夏满天退休前是副局长,退休后患心脏病。马识途40年后重返上海回到“仁里”故居,三人同住产生了奇妙的化学反应。
③夏满天和莫桑晚结婚,夏满天没有做副局长,儿子没有送出国。
第2种占了大量篇幅,也承担了大部分的笑料,夏满天故意刁难马识途,夏满天和桑晚的夫妻斗嘴、桑晚电话里调戏骗子等等等等!许老师的那个原地一蹦哒,萌哭了!
结构上首尾呼应,直到结束才让观众惊觉哪种结局才是现实。
虽然“没有如果”,但你更愿意相信是哪种结局呢!
我更愿意是第三种吧,似乎更幸福一点~
“家客”这个名字即代表已经退休的知识分子,曾经国家的主人,现在成为了国家的客人;也象征着马识途当年离家而去唐山,地震后未归,现如今他是“仁里”的客人。
第二个可能里,曾为副局长已退休十几年的夏满天,出门总喜欢带着一大串钥匙,但只有一把是有用的钥匙(家门钥匙),其它全是原来单位的钥匙,可见他对原来的社会地位的恋恋不舍。他想在老年合唱团做指挥,做领唱,可结果却不尽如人意。
这大概是我全剧最感慨的地方了,他尽了一辈子的力为了这个国家,到了享福的年龄似乎只有合唱团可以度日,晚年生活是不是可以更好呢!
倒是这段时间里夏满天和马识途的针锋相对反倒很有乐趣,一起下象棋,马为夏做饭做家务,有这样一个人似乎是幸福一点了!
另外值得一提的是赵光作曲,李锐涵演唱的主题曲非常好听!
最后谢幕环节导演提到这部戏是为三位泰斗级演员量身定做的!
仅凭这三位就是去看的理由了!吃下我这枚安利~
我不会说有一幕笑得肚子都疼了!
注意到张先衡老师在场景切换灯变黑时,需要在工作人员搀扶下变换位置,略心疼[悲伤]回复赞
认证今晚看了《网子》,感动莫名!早听说很好,但绝没料到如此之好!这个戏换成谁也做不成这样精妙,不只因为他们是行业中人,更可贵是打动人,呈现出人间真情!我仍沉浸在心恸思索中。真心感佩!宽友文化认证2017-11-16
【蓝天野】
我挺喜欢这出描写京剧后台的话剧,大家喜欢这出话剧,同样会爱上京剧……这就是他们这些京剧人作话剧的目的吧,我喜欢这出京味儿话剧。
【杨立新】
《网子》是戏曲人开始“跨界”创排话剧作品,无论是对话剧,还是对戏曲,都是一条可行之路,有价值,更有前景。
“松岩所塑造的秋子层次饱满,鲜活生动。京剧人演京剧事,很多程式信手拈来,却丝毫不显卖弄,更无弄巧成拙的炫耀,而是遵循话剧审美刻画一个踏踏实实的话剧人物,这一着眼点既朴实又可贵。
《网子》厚重的人文主题和简约的戏剧主题相交映,聚焦旧时代的“戏子”生涯。戏中事何不就是大家事?戏中人何不就是你我他?抛开每个人的社会身份,本质其实无二。“角儿”之梦想,不单只属于台上的“戏子”,更属于台下的每个人。
【梧桐】
京话剧《网子》是北京风雷京剧团打破传统演艺形式,初步尝试京剧与话剧相融合的京剧创新模式,京剧行话、绝活表现鲜明,大胆创新,充分调动京剧独特的艺术手段,吸收其他艺术形态,实现了京剧的多元化表现,民族背景与时代结合得很好,主流价值观表现突出,充满了正能量,是难得的好戏。应加大宣传力度和扶持力量,给予剧目全方位的支持,召开业界专家的评审会议,对剧目进行精加工、细雕琢,提高剧目演出质量和水平,实现艺术创新和传统艺术的传承,该剧可升级为大剧场剧目,在国家话剧院和人艺剧场等知名剧场演出形成口碑效应后,当引入天桥艺术中心戏剧场进行演出,成为天桥保留剧目。
【李伟】
人生如戏,戏入人生,恩怨善恶,悲欢离合。一段民国往事,一曲梨园挽歌。京剧院团演话剧,有情有义有味,独具魅力。推荐给喜爱小剧场,热爱戏曲艺术的同仁朋友们观赏。相信你会喜欢。
【杨乾武】
《网子》名不虚传,真的很好,严肃认真的创作态度、严谨科学的创新精神和艰苦奋斗的工作作风都值得我们学习。我会让更多的人知道这部戏。
【李恩杰】
角度新颖,观点别致,作为我这样一个老京剧人也深有感慨。“一个京剧演员要想成为一个角儿,该经历多少磨难和奋斗啊!”感谢松岩编了一出好戏!说出了演员们的心里话和辛酸!这是一出很好看的好戏!
【孙毓敏】
京剧架接话剧,一个新的探索模式值得探索!比传统戏拓宽了戏路,不同层次的人群都可行。幕后的一切生活琐事这一点剧本抓的非常好。整出剧有亮点,内心表现力很强,很感人!
【 李佩泓】5回复16赞
















