- Lv2好期待啊，杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥杰哥仰望星空-tWzgcLv22018-12-23回复4赞
Lv4#SofarSounds#害羞的仙人掌Lv42018-09-30
【时间】9月30日19:30签到 20:00-22:00演出
【地点】兴业太古汇四楼屋顶 这点很得分
【准备】购票为电子票形式 表演前一天晚上官方发送短信告知具体表演地点时间及微信群
【签到】三楼面向喜茶左手边红色通道进电梯上至四楼天台签到 会发放一条铺在地上就位的地毯 掉毛慎重 结束时身上都是毛……
【表演】一共有三组表演嘉宾 表演的同时官方会在微信群发布表演者的详细信息
1. HFigures
来自中国、日本、韩国的三位音乐人组成了超强的Hip-hop制作团队，融合了Jazz Hip-hop，Abstract Hip-hop，Turntablism等风格。
整场表演一首混剪的30min作品 真的很长了 可以听出来音乐人想表达的东西很多 但混在一起不如分成一首首剪短有亮点有特色的作品会更吸引听众 表演中后期 现场明显开始交头接耳以及不耐
2. 飞行游戏 The Flying Game
四个来自F.R镇的不万能青年，在一个边脱裤子边玩飞行棋的夜晚组建的乐队。
七分独立加两分迷幻再加一点点后摇，极其擅长调制各种音乐飞行器。
第二组表演嘉宾缺点同样明显 虽然表演了不少作品 风格却近乎一样 现场气氛带动不足 显得很青涩 肢体语言非常僵硬 两组表演完毕已经有人提前离场了
3.Los Tai Tabu
URBAN MUSIC FOR EVERYONE.
每个人的都市音乐。
爆炸! 快乐! 跳舞的! 这些是定义“LosTAITABU”的顾客. 他们以伦巴，放克和说唱为基础的音乐邀请每个人在跳舞时断开连接。 提供充满活力和积极氛围的表演，即兴表演和良好的旋律不允许任何冷漠的服务员。被认为是最佳新兴集团FusiónMadridFESTIMAD 2018。 Navalmoral(卡塞雷斯)经典与当代Teatro del Mercado乐队比赛一等奖。
如果不是第三组嘉宾的挽救 可能我会打两星了 第三组的表演非常成熟 无论是表演的结构亮点 还是带动现场的能力都很优秀 比心！6回复11赞
Lv6北上广深，很多年轻人追梦的地方，而我来上海真的就是巧合了。如果当年简历投到了另一个城市，我可能也就在另一个城市了。压根没指望自己能成为一个女强人或者挣到很多钱，就是毕业了，那就应该要找工作，应该要自己养活自己了。因为从来就没有想过一定要扎根在大城市，要买房，所以过得挺随遇而安的，精神压力也小。奶奶每次打电话就说有钱就存，没钱剩就算了，饭要好好吃，要保重身体，平平安安的就好。偶尔想想一线城市的房价，反正也是买不起的，也就不操这心了。Alex蕾蕾Lv62018-09-20
看到毛莱莱和张大聪的故事，是第一次真切的感受到“漂”在外，真的很难。网上的段子都在眼前具象化了，真是又荒诞可笑又可悲。社保要缴满5年才能有在京买房的资格，大聪还差几个月，可“准丈母娘”也逼得紧，不买房，坚决不同意闺女嫁过去受苦；好吧，那妥协，找个有买房资格的假结婚，可一道政令下来，原本只需30%首付，变成第二套房必须60%；也行，去借，可这年头谁都不容易，都是紧巴巴的，即使借到，救急是情谊，救穷是既没了情谊也没了钱。生活不会停滞不前，多的是无解的问，只要还活着，就会有一道道题依次展开，一地鸡毛。
师哥卑鄙吗，也曾是正直青涩的愣头小子；小姨现实吗，明知两个都是错误选项就可以甩手不管了吗？生活改变了你的模样，可如果走上另一条路，会更好吗？
我还是继续佛系吧，暂时不想考虑这些问题了，伤脑筋。回复3赞- Lv6京味儿的话剧已经算是最好懂的了，虽然有南北方的文化差异，但听懂是没问题的，毕竟普及了那么多年普通话。上次看《繁花》，沪语听得可头疼了，非要看字幕不可，中国真是太大了，学会了一地方言，就是掌握了一门外语呀！Alex蕾蕾Lv62018-08-10
泡澡是老北京的传统吗？反正应该不是南方的，我就从来没有经历过那么多人一起泡澡的场景。小时候都是在家烧了水倒在大盆子里，可能是一个星期或者一个月洗一次全身的，平时就是拿小盆子擦擦；再后来有了淋浴，电代替了煤气烧水，可以自己控制开关，想啥时候洗就啥时候洗。很多传统的消逝是跟社会和科学技术的发展有关。用现在的眼光来看，就那么一池水，那么多人洗，怎么想都觉得好像洗不太干净的样子，想来也是因为现在洗个澡是太稀疏平常的事了，而在以前，很多人一生洗澡的次数真是屈指可数，要是能够痛痛快快的泡上一泡，也是人生一大乐事呀。
澡堂最重要的就是那一池水了，只要水还是干净的，人就还能是干净的，那口井就是祖上积德。为什么澡堂老板要硬撑着呢，是信仰吗？时代的浪潮滚滚向前，残忍一点，没有用的自然会被淘汰，但看着那些坚守传统，坚持过去那种活法的人，又会由心底里生出敬佩，至少他们还有心和行动力。有人赶上了海南房地产的风口，赚了大钱，所以踏踏实实烧水的就是死脑筋吗？老师当年一根直肠子不愿给人走后门，作为党员，所有好处都主动让出来，职称、房子都没落下，真真是响应了毛主席的号召，可也是因为正直，他成了不和谐的存在，穷困潦倒，无钱给孩子看病，最后还是那个他看不上眼的后门学生给了他一条生路。老师的变化是最让人唏嘘的，最懂得池子的好，还帮忙保住了匾，可也是因为懂得，所以出手也是一击即中。老师变了，但是旁人好像并没有什么立场去进行道德审判，也没有资格去要求他做那至清的水。有些话，初听时并不觉有何深意，经历世事后再听，才明白原来是这个意思呀！4回复11赞 
Lv5这部剧着实令人耳目一新——谋杀案首演现场舞台事故连连，但每个演员拼着老命坚持到底，即使是演员挂了、被道具坑了、最后都快把整个舞台拆光了，也要把戏给演下去，真的好一股清新之风~Rui-kovicLv52018-01-16
有着奥利佛奖背书的《演砸了》活脱脱就是《糊涂戏班》第三幕的延续，相比《糊涂戏班》是通过演员们之间的冲突矛盾所造就的舞台“混乱”，《演砸了》基本是靠道具，造成喜剧的蝴蝶效应，乱中有序，效果恰到好处。
其实我个人还是更喜欢《糊涂戏班》，不过这部剧还是有很多令人发笑的引爆点——
·演员们各个戏精。每一个人都以极度夸张的方式表达自己的情绪，眼神、肢体动作、语气、节奏、表情，或咆哮，或愤怒，或激昂……看到他们集体懵圈的状态，好~好~笑。
·剧中五毛钱的道具效果绝对大赞，能很自然地让你开怀大笑，比如暴风雪般的碎纸片，看一遍笑一遍。别看他们一直在出幺蛾子，其实都是精心设置的连环锁，一个错误引发的一系列戏剧连锁反应，发笑的时间掐地刚刚好。
演员有些是熟面孔哈~认出2人是去年杭话上演的《糊涂戏班》班底，当然这次还是很有意思：演出前就在积极寻找狗，表演已经开始了。舞台上总有人忘词，总有人漏半拍接不上话，总有人欲博得观众的注目，每个角色都有着自己的特色，极具存在感。他们也是游走在危险的边缘，十分敬业，有几幕真的提心吊胆，紧抓我心，心中不同感叹这些演员真的好有喜剧天赋，一部正经的戏可以演得如此搞笑。
现场效果非常不错，我旁边姐们从头笑到尾，差点以为岔气了，很值得现场去看下~回复7赞
Lv5首先对剧本身走心的评价，就捕鼠器编排的本身伏笔埋的很好1.之前无论是报纸还是收音机还是角色口中，反复强调凶手是穿着黑色大衣浅色围巾和黑色毛呢帽子。当时有三名穿着同样衣服的人在旅店。2.提到了也许犯人早就来到了旅店。的确这给观众对于嫌疑人的定义产生了定式思维和局限性，把嫌疑人框架大致定死在住客中的三人。之后的结局出乎意料，的确令我吃惊。山下Lv52018-01-08
阿加莎的悬疑剧重点在于制造悬疑感本身。而非如何破解杀人手法。这点与我以往看过的日式推理剧有很大的不同，也很有特色。
不过编排方面前期花了大致一个小时去排人物介绍和是何原因进入旅店。其实这个点的编排些许有些枯燥乏味。当然其中第一位入住的客人身上可以发现在前期的叙事阶段作出了很大的功劳，引发了很多笑点。可以看的出演员的表现，很大力度是让观众不要被枯燥的叙事阶段弄得疲惫困倦。
后期直至被害人死亡，迎向了剧的高潮，推理且寻找凶手的判断。当然观众们理所当然的由警官带线。虽然前期也有伏笔说警官似乎太年轻。不过因为并未后期强调，很快还是会被拉到警官带主线。毕竟警察可能会有思维定式，第一个排除掉的对象，一个理所当然来带主线的对象。很好的让大家的思维依赖了警官的推理线。
以上的伏笔很好的让结尾部分的出人意料显得异常精彩。所以总得来说，这是一部值得一看的话剧。作为一个推理迷，良心推荐。回复6赞- Lv5第一次来看#恋爱的犀牛#，发现来的大多都是热恋中的小情侣，这部标榜着“爱情圣经”本质不是一部带着神经质的爱情悲剧吗？！尽管其中夹杂着各种无厘头的段子和笑话，但整体还是很悲伤，笑着笑着就想哭了。这是个很老套的故事——“我爱你，你爱他，而他不爱你”，无论马路还是明明，他们都偏执顽固地爱着、活着，可能我没有这种深入骨髓的痴爱，无法体会，只觉得他们很傻，令人心疼🙄️🙃🙃Rui-kovicLv52017-12-10
什么是爱？爱情真是道无解的难题，有点羡慕又有点害怕马路这种热烈而又疯狂的爱情——咀嚼明明吐掉的柠檬味口香糖，报名恋爱培训营修炼爱情，为明明打架、写诗、学习、陪伴，无微不至，甚至是杀了他最好的朋友犀牛图拉，把自己以及犀牛的心脏虔诚地献给明明……可明明却说“#我不要#”，看得我心里堵得慌。他们都爱上了一个不爱自己的人，爱得如此心力交瘁、痛彻心扉，不断奔跑也无法企及对方，我也能深刻地感受到这种求之不得爱情落下的疼痛感觉。
为什么是犀牛？犀牛的视力很差，而他们就像犀牛一样在感情的道路上盲目冲撞、顽固坚持、不顾一切、非ta不可。马路质问图拉“#你应该像其他的犀牛一样顺从你的命运，你就不会整天那么郁郁寡欢。#”这何尝不是在质问自己，为什么忘不掉，“#忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我决定不忘掉她。#”真的，像马路和明明那样有着傻逼式轴劲儿的人，在现实中很难看到了。他们如果在一起就是自我折磨，听不进任何劝阻，直至某一方自我清醒。
所以说，做人呢，还是要洒脱一点！喜欢就主动去追，勇敢告白努力坚持，不行就决然放弃，转身去寻找新的幸福！这种爱情看看就好🙂回复14赞 
新手今天去看了泰坦尼克号，Yeston老师非常优秀。我要写小作文吹彩虹屁了，涉及大量剧透，涉及大量剧透！（虽然我觉得这剧也没啥可透的了，毕竟结局已经注定。）测试账号-iyRlp新手2023-08-23
之前听说大船是一个群戏，所以其实去之前YY过Yeston老师会不会给每组人物写一个主题或者一个动机，然后在该组人物每次出场的时候浮现之类的，事实证明我想多了，不过看完觉得确实不能这么搞。
第一幕基本就是“梦想和它的破灭”。There she is这首曲目非常重要，前四句那个曲调会在第一幕里反反复复出现，我觉得就可以命名“梦想主题”了，它的再现和消失都非常有意思。
第一幕前半程几乎永远会出现这个梦想主题，三等舱三个Kate上船的时候，乐团一直在演奏它，后面二等舱的胖太太和私奔夫妻在谈论头等舱宴会厅的时候，都分别唱了这个主题，不唱纯对话的时候，交响乐团也一直在演奏这个调子。说到底，这两舱乘客的核心关注就是实现梦想和阶级跃迁，他们的对话中这个曲调永远是底色。
另一组总有这个梦想主题伴随的是资本家/船长/设计师三人组，毕竟三个人在泰坦尼克号上都有所托付。第一次三人讨论船到底能开多快的时候就在演奏这个主题，随后每次加速这个主题都会复现，有意思的是在和头等舱用餐时加速这个主题是伴随what a remarkable age this is来的，踌躇志满，意气风发；再次加速时，有两条旋律同时进行，梦想主题下有不和谐的旋律并进；到Andrews说觉得水压有点大资本家还让他加速的时候，这个主题直接被不和谐的一段旋律取代了，而且（如果我没有记错的话）就再也没有出现了。泰坦尼克号永不沉没的传奇之梦，大抵在这儿，就走向破灭的深渊了。
第一幕还有一个令我印象深刻的曲目就是开船的Godspeed Titanic，这曲目后面返场也唱了，很有意思。从sail on歌词开始，每一句走向都和我听歌的预期不一致，比如到open sea我觉得人声应该上去，结果实际却是降调且声音变轻，后面一句又是，而且每句末尾乐团都要奏响与人声不和谐的声音，直到最后一句曲调才真正上去，于是这个看似华丽的开船早就埋伏了不安定，以至于知道注定结局的我听到这首就有点想哭了。尤其是后面还有一首乘客视角的what a remarkable age this is，末尾一句比一句高，热情洋溢地赞颂，毫不费力地上去，对未来一无所知的喜悦乘客呀，真是衬得益发悲伤。
第二幕比第一幕短很多，不知道是不是删减的原因。中场休息的时候，毛老师说，呵，花了一个半小时建立起的人物，剩下半个小时全部推翻死给你看，虐死你！接着又说，头等舱都不配拥有姓名吗？我觉得毛老师非常敏锐，也为我看第二幕提供了很多切入点。
看到第二幕的时候我意识到为什么不能给每组人物一个主题然后分别浮现，一个很重要的原因是沉船时展现人性光辉的当然是生死之际人的选择，而事实上基本上只有头等舱和大船三人组有选择的权力，二三等舱没得选，生与死，都由别人操控。说白了，第一幕里那些二、三等舱的乘客，在第二幕里，失去了故事性，一定需要别的人物和事件来填充。所以第二幕写谁，TA在第一幕里与何时给观众留下什么印象，就变得非常重要，也非常见功力。
第二幕里的选择实际上分为了两类，生死之际为了什么选择哪一侧，以及面对必死的结局如何自处。第一类几乎所有的华彩都给了梅西老板夫妇，事实上他们也基本上是第一幕里“拥有姓名（情节）”的头等舱乘客，他们和Kate与Farrel的求婚段落是穿插进行的，分享了“爱”这一主题。所以第二幕里，他们同样呈现的是“爱”；与之相和的是所有离别的夫妻/情侣人物，这些人在同一个场景里完成对他们结局的讲述。第二类就是大船三人组和基本所有的船员，面对必死的结局如何自处本就是令人感慨的主题，而且人物的形象很快就丰满起来。这里大副和船长那首To Be A Captain的reprise真是神来之笔，一模一样的歌词，隔了一个小时再唱，含义全变了，太悲壮了。
目前想到的就是这么多了~大船真的很值得看呐，以及，Yeston老师的曲子太好听了呜呜呜呜~2回复2赞
Lv4看《宝岛一村》之前，怀抱着很大的期待。因为王伟忠，因为冯翊纲、屈中恒、宋少卿，因为我喜欢的“大时代下小人物的悲欢”题材，当然，最重要的，因为赖声川。我是被第一版的《暗恋桃花源》带进舞台剧的世界的。这一次对我来说，背景、演员、题材，再加上导演，万事俱备，只欠观众在台下感动而已。阿里里Lv42023-05-11
近三个小时的演出结束后，在献给演员们的经久的掌声中，我坐在保利剧院二楼的座位上，看着楼下舞台上脸庞不那么清晰的王伟忠和赖声川，默默许诺自己，明年，如果宝岛一村还来北京，还在保利剧院，一定要给自己买一张前三排的票。
这是一部超出了我预期太多的作品，即使我已经保持着极大的期许。
《宝岛一村》是一部很直白很实诚的作品。无论是故事本身，还是讲故事的手法，人物形象的塑造，甚至情感的表达和宣泄都非常的直接干脆。大陆老兵们对故乡的眷恋，对党国的忠诚，对新生活的不安、绝望与希望；第二代眷村子弟的成长、逃离；军眷们的人生起落、甘苦自咀。从头至尾，几乎没有任何观众会难以理解的对白、桥段或是其他元素（除了那个贯穿首尾的极具象征意义的陆奶奶）。《宝岛一村》是一部完全不炫技的作品。重剑无锋，大巧不工。赖声川把时代、民族、个体汇成一把玄铁重剑，一挥之下，情感溃堤。中国人通常认为，一件事做到极致，反而会看上去走向了反方面。大工便是不工，大巧便是大拙。《宝岛一村》电视剧般的通俗易懂之下，是赖声川绝对大师级的控制力。笑和泪，喜剧和正剧，王伟忠和赖声川，这之间的转换与融合，精准无比，浑然天成。
《宝岛一村》是一部煽情的时代大剧，是三代人的历史。这种戏本就是催泪大杀器，又赶上导演选择了最通俗易懂的手法来讲述故事，从第一幕开始，一直到最后那漫长的献给演员的掌声结束，我一直听到身边压抑却清晰无比的啜泣声。当然，我自己也是众多在黑暗中拼命压抑自己的死要面子的观众之一。从剧中升旗时，老赵拿出那面破碎不堪的旗，然后在老婆追问之下，告诉他那个背着这面旗死在了抗日战场上的自己的好友，就是真正的“老赵”；到众人在眷村度过的第一个除夕夜里，老兵们合唱《松花江上》；再到老赵请小黄师傅为自己的岳母打一口十元钱的棺材。初到宝岛一村的这第一部分，我已经双眼泛红，苦苦压制着自己心中迅速汇聚起来的人类世界中永恒存在着的一种情感。
这种情感叫乡愁。
李安当年在观看《暗恋桃花源》之后，哭得泪流满面，他说他在这部戏里看到了“无尽的乡愁”。李安、赖声川、王伟忠那一代的台湾人，从小在台湾长大，但是他们的父母，却是地地道道的外省人，他们操着各省的方言，只吃得惯家乡的食物，听不懂闽南话，吃不惯面线。他们来到台湾，很多人一辈子就再没回到过家乡，他们的故事，他们的乡愁，被他们的孩子听到、看到，然后这些孩子，从嘉义去了台北，从屏东去了美国，这些孩子，他们有两个故乡，大陆上，父辈的故乡，以及太平洋上，那座被称为亚细亚的孤儿的宝岛。对李安们来说，乡愁在他们既来自于他们的血液，也来自于他们自身的生活。
《宝岛一村》也里满是这样的乡愁。三代人，四种乡愁。
老赵岳母，北平知名酒肆的老板娘，那个教会朱妈妈包天津包子的老人家，她的乡愁，简单而悲伤。大限将至，却被迫逃难远离故土，然后客死他乡。她的乡愁，是《宝岛一村》里的第一种乡愁。
老赵、老朱、老周、赵妈妈、周妈妈们对海峡那边故土和故人的怀恋，是第二种乡愁，一种大时代胁迫下，个体毫无抗争之力的悲剧式的乡愁。这是动荡年代最常见的乡愁，也是我眼中最畸形的乡愁，像是一棵树被连根拔起移植去了别的地方，它的根须具在，却失去了原有的土地。它还是原来那棵树么？这些1949年迁移去了台湾的大陆老兵，伴随他们的一生的对故土的怀念，在第二代眷村人出生后，却又渐渐混杂进了，对这个孕育出他们下一代新生命的宝岛上的小小眷村的乡情。就像老赵说的，“宝岛一村就是家”。他们生活的地方变了，他们的妻子儿女变了，他们的人生变了，他们的故乡呢？似乎也在改变着，由一个，慢慢变成了两个。 于是，当后来宝岛一村拆迁，他们的乡愁也终于由一个变成了两个。
宝岛一村的第一代原住民，大毛、大牛、二毛、大车、小毛、周胖，他们也有自己的乡愁，而且是两份乡愁，同他们的父辈很像，却又不同。他们一方面继承了父辈的乡愁，像继承了基因一般。大陆上的那个故乡，是父辈们在茶余饭后，在逢年过节，在酒后，在深夜，在有意与无意间强行印刻在他们脑袋里的。而另一方面，这座见证着他们出生长大，承载着他们青春叛逆的眷村，才是属于他们自己的故乡，而离开这座故乡，造就了他们自己的乡愁。大牛、大毛、二毛、小毛们的离开家乡，其实再正常不过，子女离开父母，建立自己的新世界，这是自古有之的事情，而到了工业时代，人的流动更是变成了社会的常态，于是背井离乡的乡愁自然也成为了这个时代再正常不过的一种情感。大牛踏上去往美国的轮船，直到最后宝岛一村被拆除时才回来，大毛和他差不多。周胖去了美国读博士，便彻底抛弃了那个令他青春期无比痛苦的继父的家庭。小毛和二毛倒是经常回到宝岛一村，可是，也不过是吃个饭住一晚而已。父辈们因为时代，因为战争，因为政治而无法归家。如今小毛们不再被战争和政治所左右，可是背井离乡仍然成了绝大多数孩子的命运。于是，对于小毛们来说，那座将要被拆除的宝岛一村，和海峡那一边，他们父辈的故乡，终于慢慢重合，成为他们只留在他们记忆中的故乡。这份由二化一的乡愁，是第三种乡愁。
最后一幕，当死去的老赵，在宝岛一村拆迁的前一夜，在老邻居们欢聚一堂的那一夜，突然出现，对小毛念出了那封被他遗忘在老房子里的那封写在小毛满月之日的信时，我终于也在黑暗中成为了默默流下眼泪的观众之一。家就是宝岛一村，宝岛一村就是家。离开家，就有乡愁，有乡愁，就意味着我们拥有着一个家，拥有着一方故土。赵妈妈拆下“宝岛一村99号”的门牌，因为担心老赵将来找不到新家。这一刻，老赵的故乡，变成了那个生活着他的妻子儿女的家，他的乡愁，就是那一方小小坟墓，他在里头，家在外头。全剧落幕前，我看到了第四种乡愁，横在生死之间的无尽的乡愁。
乡愁不仅无尽，而且永存。套用徐克的话“有人的地方就有乡愁”。就像最初的人类从非洲大陆走向世界各地；像五胡入华；像宋人南迁；像五月花号抵达新大陆；像王伟忠离开嘉义，来到台北；像赖声川从美国回到台湾；像我们因为学业工作或者任何理由而来到一座新的城市；像我们离开这个世界，再也回不去我们生活过的那间客厅，那间卧室。我们离开过去，我们创造现在，然后看着新的生命离开他们的过去，创造他们的现在，看着生命延续，看着未来一直在我们眼前。
乡愁不仅是艺术作品永恒的主题，也是生命的永恒主题。
几句题外话：
小毛们的乡愁我最熟悉。我也是一个一直离开故乡的人，而我的爷爷与外公，他们那代人，则像老赵们，是拥有第二种乡愁的一代人。我的爷爷是河南许昌人，年轻的时候为了生计，被迫离开家乡，带着我奶奶来到郑州，然后生下了我的父亲。爷爷几乎没怎么回过他生长的故乡，至少在我有记忆以后，一次也没有回去过。我的外公是湖北松滋人，年轻时候赶上抗日战争的末端，一边躲日本人一边一个人跑到武汉求学，然后上了军校，跟着部队来到河南，遇到了我外婆，生下了我母亲，从此在开封落叶生根，再也没有回过松滋。2000年左右，我们陪着外公去了趟武汉，见了几个旧友，外公想回松滋看看，但是最终没能成行。从此，直到外公去年去世，老人家一生再也没有回到过故土。外公常跟我讲他小时候的事情，讲松滋的山和水，讲他小时候如何过新年，如何下河抓螃蟹，如何在夜晚捉黄鳝。我的爷爷与外公，他们是有根的一代人，他们对我来说就像是真正从家乡的土壤里生长出来的农作物一般。而我不是，我填写各种资料时，籍贯是许昌，出生地是郑州，我中学在开封我母亲的故乡，大学跑去了广州，如今又在北京生活。也许几年后我又会更换一座新的城市。我离开的故乡的岁数未必比我的爷爷与外公们小，然而故乡和我之间的羁绊，却远远弱于老人家们。我一直觉得像我在城市生长大的孩子，在楼房中长大的孩子，在钢筋水泥中长大的孩子，就像是如今城市中人们最爱的绿萝，是得不到土壤的植物。我们寻着自己的根，也未必便能找到故土。《宝岛一村》像《暗恋桃花源》一样，给我心头来了一记闷拳，不仅写作，生活也要找到根，无论是黄土地里麦子高粱和根须，还是玻璃花瓶的水中，同样拼命生长的绿萝的根须。回复赞
Lv5希望有一天能去看痛仰乐队的现场，能拥抱一下高虎。幸福守在身边Lv52022-08-15
最开始听到痛仰的歌，其实没有任何感觉，甚至觉得这主唱唱歌不怎么样，长得跟面孔主唱好像？尤其听再见杰克这首歌，刚听到前奏觉得非常精彩吸引人，但是高虎一张嘴我有种泄气了的感觉，怎么唱歌轻飘飘的呢？
但是通过乐夏这个节目，慢慢感受到高虎的人格魅力，听到他改编的我愿意，我真的太喜欢了，觉得他是一个非常坚定温柔的人，就像节目里那谁说的，铁汉柔情。
慢慢变得真香，觉得高虎太帅了，舞台掌控力太好了，我怎么这么后知后觉呢？
看他的舞台，感受到他在舞台上的放松，那种举重若轻，一定要内心丰富坚定才会有这种表现吧？
后来我去看了痛仰乐队的书，看高虎写他小时候在新疆在淮安，他年青时在北京在树村，写他爱看的书，想到他在节目里说自己不想接触手机了，其实当时我在想，不接触手机和网络要怎么活下去呢？我已经无法想象没有手机的日子，我的手机有一会儿死机我都觉得无比焦虑，而我也有很长很长一段时间，好多年没有认真看一本书了。
我现在做事情都非常功利主义，要么想学到点东西，用在工作上，好升职加薪过上更好的生活，买更多喜欢的东西，要么满足当下的好奇心和快乐，像速食一样看剧看电影看综艺，看完了笑完了时间就这样一天天过去了。
有时候在想，人生的意义是什么？为什么要活着？高虎说自己热爱音乐，他做了这么多年的乐队，做自己喜欢的音乐，我就在想，我喜欢什么？我有非常想做的事情吗？我想做的事情好像都是一时的，一时间对某些人某些事感兴趣，过了这一时，也就失去了兴致。
我去看了高虎在书里说的自由边缘纪录片，那些197几年出生的人们在纪录片里还是20出头的少年人，除了做音乐没有别的想法，有人笑得开心有人笑得苦涩，很多人我都不认识，是因为我确实不了解中国摇滚乐的历史，也可能因为这些人现在已经不做音乐或者一直没有知名度，这样看来，痛仰这样的乐队能坚持这么久，能有名气，真的是一件非常难得的事，也是一件幸运的事。
想要了解一个人是一件简单又挺难的事，我想通过看节目看书看纪录片听歌去了解高虎，我好像已经了解了一点这个人，但又觉得这是我片面的想法，我听得歌只能表现出这歌时候或者唱歌时候的这个人，纪录片是历史，节目是面具，书是过去，人是不断变化不断迭代自己的认知的，而我又像往常一样想通过网络快速的去消化一个人，我对我的这种行为感到抱歉。
或许这篇文并不是写给高虎，而是写给我自己，请我也能像高虎一样，多些对人生的思考，多些对热爱的坚持，而这些，要不就从认真看书开始吧，去丰富自己的精神生活，带着想要去了解人生的意义的目的。回复1赞
Lv4#陪母上大人看剧系列#艷兒Lv42020-11-27
这是因疫情而产生的魔都#专属版#
就像#暗恋桃花源##专属版#一样
由上剧场的年轻演员团队挑大梁
200mins 看得如痴如醉
有时大笑 有时抽泣
全程含泪看完…
昨晚看完 情绪又是久久不能平复
又是一个雨夜 又幸亏没有开车
千万别把#繁花#和#宝岛一村#连着两天看
真会有内伤……
曾经看到过评论说
“它是沉重的主题 但不是悲剧”
故事似乎离我们很遥远 却又很近
就像外婆在世时 总和我说他们以前的事
说起那个年代 还有她那个消失了的哥哥…
有那么一群人
被迫远离故土
本以为 只是短暂的旅程
哪知 回家之日遥遥无期
从想家 到想回家
到最后 那里就是家 落地生根
浓浓的乡愁 却深深埋藏心底
可有些人 甚至到死都没能回去
赵奶奶给我留下了深刻印象
她是很生活化的
带着擀面杖是因为“带着它 到处可以有饭吃”
这么一个传统的北京老太太 埋在了远离故土的地方
想到这个 人世的悲伤和无力感是最浓重的
她的手艺由语言最不通的朱嫂接过去
让朱家发生了翻天覆地的变化 而后又由二牛延续下去
这让我想到了巴别塔 人类造巴别塔的目的是希望能通往天堂 上帝为了阻拦人类 让人类说不同的语言
而包子这个纽带 让#宝岛一村#建成了巴别塔
这种戏剧化的传承 在全剧末尾交代各家小辈现状时 也多有体现
#老赵#说 生命就像一个奇迹一样
人生的遭遇哪是人能估算的
对每个眷村人来说 何尝不是呢
比如大毛和大牛 我觉得吧
人都是被一刹那的不自信打败的
人生的转折 往往不是源于坚守 而是犹疑
剧本对两人在赌场分别时是这么描述的
“两人相拥 不像老情人 就像一起长大的老朋友”
小伙伴们可以去剧场里面感受一下这个拥抱
毕竟 戏剧艺术区别于其他艺术的实质在于
“此时此刻 我在场”
#周宁#哭坟那段用情太深
从骨子里来说 他是一个承载着苦难的人物
表现得越是开朗 越是云淡风轻
到他自己说出“人生要开心 尽量开心”的时候
就越让人感到动容
然后我就懂了 苦难不一定是用眼睛感受到的
配角中 除去从头到尾人们听不懂他说啥也不知道他叫啥的增添笑点的闲聊男外
印象最深刻的就是陆奶奶 有点像#暗恋桃花源#中那个寻找刘子骥的红衣女子 给整部剧增添了许多想象空间
这样一个老奶奶随着故事发展
大家都在不断变老 变得身形佝偻
她依旧没有变化 拄着拐杖 慢悠悠地走着
走过四九年迁台 走过五十年代白色恐怖
走过七五年老蒋去世 走过眷村拆迁
她就像是时间 就像是上帝俯瞰我们的样子
她身上饱含着说不清道不明的童年的幻想 政治的残酷和命运的神秘…
暮村没有了
但他们的故事可以在舞台上继续被传承下去
也散场了
记得带走热气腾腾的包子…1回复11赞
Lv4#10月最佳现场#白沙宁是他留恋这世界的唯一理由。努力早睡Lv42019-10-28
谢幕结束的时候听到后面有妹子在说：“这什么鬼，一言难尽” 不由觉得可能大家莎士比亚原汁原味的话剧（跟只保留了故事框架完全摈弃了艰涩台词的音乐剧及电影完全是两码事来着）和皇家莎士比亚放映看的太少😂
所谓现代背景，可能更多的是看到服化道的先入为主，其实皇莎的风格就是去掉浮华的布景和道具，现代着装+极简舞台，但还是演绎着很莎士比亚的故事，无论的年代、背景、人物还是台词（可以康康皇莎版《麦克白》），这次上戏与皇莎的合作也是这个路子，虽然加入了股票、电子秤这些元素，也把角色名字改了中文，但看得出来并没有打算做时代或地域背景的嫁接，所以仍是犹太教与基督教的对立梗。
这部剧莎士比亚是当喜剧写的，囿于当时的种种局限性，放在现在看其实带有一定种族歧视，值得肯定的是，这版其实没有把夏洛克刻板地演成一个自私自利的反派小丑，而是增加了悲情色彩，也是对那个时代犹太人受到歧视、剥削的一种反思，与对伪善者的一种讽刺。
演绎上基本与皇莎2015版一致，但舞台设计增了几块LED屏，看似炫酷，不过感觉反而削弱了原版极简舞台的空间表现力，而且ppt布景也显得比较五毛（导致谢幕照看着都自带廉价感有木有）。
虽然这版看似基到令观众席爆发鸡叫，但其实已经把皇莎版的基情线给砍成纯友谊了（虽然也还是“别问，问就是挚友”级别），P9是皇莎版两人第一幕同框……安东尼奥就是个为爱付出一切的傻白甜好么，现在就是正人君子次方，什么“他是他留恋世界的唯一理由”、“我只想说——我爱你”，都是砍剩下的残余😅
本子没有问题，就是个古早风的多线言情喜剧，情节流畅，有包袱有反转，莎士比亚的故事可看性是有保证的。
三位主演方面，金世佳今天全场最佳，特别是两场爆发的诘问的戏，情绪非常到位，唯一的遗憾可能就是毕竟年轻，演不出夏洛克的老父亲感；嘎的安东尼，角色特质被砍的七七八八了以后，显得比较单薄，基本上就是前期商务型男，后期委屈巴巴纯良无害，台词倒是还算流畅，一开始稍微有点端着的感觉，后面渐渐自然，另外被割肉的时候，表情有点没管理好[捂脸]；许同学的白沙宁，感觉就是起点流开挂的男主，不复皇莎版的渣了，戏份很吃重，演的还不错；其他演员就还是挺学生戏😂但至少演莎剧台词都没有吃螺丝，整个剧完成度比春上海还是要好不少的。
ps.最扼腕的还是没有还原皇莎舞台的球形摆锤和过场时全体演员特别带气氛的集体吟唱（现在的bgm确实一言难尽）
ps.ps.粉丝看点：全程西装引起西装控内心极度舒适；扒衣露腹肌什么的也符合期待（还附送了金世佳的腹肌）；夏洛克搂上安东尼脖子的时候，那一声娇喘🤫1回复6赞
Lv5故事讲的是1940年伦敦辛德瑞拉和瘫痪在轮椅上的父亲以及恶毒的后母和同父异母的兄弟姐妹住在一起，家中她被当佣人使唤。一位天使到她家给她安排与一位飞行员邂逅，两人开始了一段轰轰烈烈的爱情故事。好习惯Lv52018-12-07
这部舞剧是马修·伯恩颠覆性改编童话《灰姑娘》的舞剧版本，故事的时代背景改到了二战时饱受战争摧残的伦敦。仙女教母变成了男性天使，不再有南瓜马车和老鼠车夫。12点这个时间点也不是灰姑娘打回原形造型的时间，王子变成了飞行员。
舞剧的故事是一个魔幻与现实相结合的线性叙事，当中还夹杂着灰姑娘的梦境。故事并非是简单受后妈阻挠的爱情故事，其中包含了人性和战争让故事更接地气。故事当中有波折并且男女主人公天各一方，但是结局依旧还是很圆满的。
BBC拍的这个舞剧高清版比我想象中好看，主要是因为感觉舞台布景非常逼真加上演员演技棒。由于我看的位置靠前，而且电影高清版非常清晰地显示了细节。剧中既有搞笑欢快的部分，也有压抑悲伤的部分。
舞蹈的动作编排和管弦乐团的配乐与剧情相得益彰，比如灰姑娘幻想塑料模特是飞行员与之共舞，塑料模特切换成了真人表演时要表现得肢体有点僵硬机械化。
故事中人物的性格各异，辨识度极高。比如恶毒风骚的后母、两个傲娇的妹妹、一个顽皮的弟弟、一个喜欢服装设计的娘炮弟弟、一个猥琐的弟弟、一个见女儿受委屈却无法保护的坐轮椅的爸爸。从剧中可以观察到他们自然的符合人设的表情非常传神，娘炮弟弟和男朋友互相眉来眼去的样子太腐了。只能说英国叫腐国的确是名不虚传，能够在剧中有彩虹元素说明国外对这种感情态度很开明。
配乐方面符合气氛并应景，采用的是符合二战年代特色的曲调风格。开始时防空警报结合悲伤压抑的旋律，可能想表达的是战火中的爱情非常难能可贵。
灯光配合场景变化，切换场次是传统的淡入淡出。服装符合当时潮流，发型也是因此搭配的。场景布景道具非常逼真，轰炸后的巴黎咖啡馆躺着尸体，同时外面的残垣断壁以及火烧痕迹绝对不是五毛钱特效。布景的布置和移动也都是配合场景的移动而变化的，比如之后医院那段屏风的移动就是代表着空间的变换。
故事主题中女主不招家人待见和原著相同，但是此次加入兵荒马乱的背景凸显了爱情的不易。无论是去前线作战还是在后方挨炸都是生死由命，在这种有今天可能没明天的时代估计要比和平时代对于爱情态度更加珍惜。
在剧中一些片段可以看到男女主人公热烈拥吻和难舍难分，还有男主寻找女主时的失魂落魄也通过舞蹈动作体现了出来。不同的场景结合多媒体效果把那个战火纷飞的年代的真情，与众生相不折不扣地反映到观众的眼里。
纵观整部剧没有一句台词，但是包括天使的时光倒回等情节理解起来都不复杂。我觉得整个故事的高戏剧性与演员的演技使得可看性大大提高，故事告诉我们小人物也有追求到自己幸福的机会。我个人推荐喜欢舞剧的小伙伴有机会去看一下，片中观众整齐热烈的掌声也可以看出演出的成功。（喜欢看电影的小伙伴可以支持关注我的个人公众号：好习惯吐槽的观后感）回复1赞
Lv3看大门觉得还是逼格很高的，黄色墙面银色字体，是吴冠中先生题字，进门验票后，我们来到了左侧第一层，里面展览了大概20多幅主题作品，作者是朱岩，画作的主要构成成分包括革命像章，红领巾，油漆，红幕布，光头或过耳短发等，其实我和老柯基都不太明白作者到底想表达什么，我只是觉得作者画的图非常的整洁，类似喷绘上去的质感，从一些油漆和飞镖等情景感受到作者对毛主席对共产党有一点反叛。后来，我们认真看了一本关于青年男画家朱岩的简介以及他的访谈，才明白他设计的初衷，他的爷爷是革命老前辈资深党员，因此他从小受爷爷耳濡目染，从小在心中对党的一些元素非常熟悉，因此毛泽东画像，革命像章，红领巾，红幕布，天安门等元素成为他创作的主要基础，他是想通过绘画来让人回顾起那个年代，但他又不仅如此，他对共产党是有自己思考的，他觉得体内的人有时具有抗拒心理但又是非常无奈的，因此里面有些画作又表现出了对党的质疑，反叛的一些姿态。他认为画作应该把鼻子眼睛嘴等不重要之处弱化，而是要突出其重点，他认为创作是一个非常放松的过程，不能刻板太过拘束，要敢于跳出一些束缚，比如对党的一些意识形态。他说喜欢崔健的歌，喜欢摇滚之父的歌，但不喜欢当今的摇滚，听不进去。我问老柯基，崔健唱什么歌，他说崔健唱的很多歌都不火，但被汪峰一唱就火了。后来我们依次去了二楼，三楼，参观了很多画作，大部分画作以写实为主，抽象画作很少，印象里比较深刻之一，是罗中立画的《持蜡烛的女孩》，他用粗线条弱化了女孩的体态，却重点刻画了女孩专注的面部表情，她盯着燃烧的蜡烛，这一切衍射出乡村夜晚的宁静与女孩的纯朴。另一幅图，便是女孩从少女时期到妇女时期，中间经历的身体变化，特别是怀孕前后的身体变化，我觉得这一切非常形象，展现出一位女性随着年龄的身体和着装变化，特别是那分娩后缝线的肚子，让人觉得十分震撼与可敬。接下来，我们在负一楼咖啡走廊品尝了一杯咖啡和菊花茶，盛夏的湖畔，湿答答的空气伴着风儿，吹到脸上，强行觉得自己仿佛在水中的船上，虽然很世俗地趁机摆拍了一些照片，但真真觉得在这样一次文化精神小旅行后，觉得自己在夏季诗意地栖息。大白鲨FLv32018-08-05
在这一次参观的过程中，我觉得非常可喜的是，我很乐意去看去听，去与老柯基交流我深深浅浅的体会，就算不是学美术的搞艺术的，我相信任何一个人都可以都画作美俗共赏，我们需要大胆地说出来，不要羞怯，世上本没有路，走的人多了，便成了路，艺术也不是谁一开始就懂，看多了聊多了，就获得了感受和共鸣。6回复20赞- Lv4好作品，作为话剧迷，最值得看的几部国内话剧之一。用户134****2201Lv42018-07-16
整部作品由若干的小故事，小章节组成，看似琐碎，却反映了眷村这种特别的文化聚落从开始到结束的过程，也间接反映了时代的变化，很有一种史诗感。
最开始眷村的那一代人，还心心念念着什么时候能够返回故乡大陆；但是随着时间的流逝，希望变得越来越渺茫；赵家老太太去世之前还念叨着再也回不去老家天津，观看的时候，不禁有些感动唏嘘。
天津包子的做法，从赵家老太太传给了朱太，一个是大陆移民，一个是本地土著，也象征着两岸文化在眷村的一种交融。后来天津包子也成了贯穿全局的一个重要文化符号和线索。最后散场时，剧组免费发放的包子，在深夜也显得格外的温暖人心。
整部戏一开始看的时候还是有些不适应的。虽然主角们的大陆话说的还算标准，但是有些演员的台湾腔，听起台词来有些吃力。不过女生的台湾话果然嗲嗲的。另外，还有一些闽南话部分，就完全无法理解了。故事里在大树下的几个章节，有一个人说的话，连剧中的演员都听不懂，可能也是对当时那种环境，一种侧面的反应吧。来自全国各地，操着不同方言的人，集合在眷村这个地方，一起生活在一起几十年。
整部作品喜中带悲，笑中带泪。经常在觉得感动煽情的地方，出现一个包袱；又在一个笑料之后，让人觉得时代的无奈。有部分情节，因为文化的隔阂，还不是很理解。
个人觉得最好看的一个故事，两家人因为大毛和大牛的恋爱吵架。这幕群戏看起来非常的热闹。无论是两家男人的劝架，赵太太的机关枪扫射，还是二毛淡定的吃西瓜，都很有喜剧效果。乃至于把爱情的苦涩都冲淡了。
这部作品对于政治的部分，也没做过多的掩饰。委员长去世的时候，眷村的人们痛哭流涕，在大陆也有似曾相识的场景上演。大陆经历了十年动乱，台湾同样有白色恐怖的回忆。
最后两岸三通，眷村的人们返回大陆认亲，也是很令人感动。北京、山东、上海三地，不同的认亲情节，让人又哭又笑。海峡虽宽，终究割不断两岸的血浓于水。眷村的第一代人已经渐渐的老去，消失在历史舞台里。在眷村长大的一代人成为了故事的讲述者。以后又会有谁来继续讲这个故事呢？
历史变成了故事，故事变成了传说。3回复12赞
上海
登录
票牛APP热门票随时抢
折扣票随时买
微信订阅号精彩剧评最新
活动随时看
