- Lv4上海广播大厦一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-16
地理位置:[正门]虹桥路1376号;[边门]姚虹西路281号
活动内容:提琴公主养成记——周颖访谈
获取渠道:票牛Lv4及以上 福利
【环境】:作为上海人,广播大厦也是第一次眼见为实,这里就是FM广播实地企业SMG,平时我们在车上、手机等设备里所听到的都是播音主持人动人和弦的声线,今天也算是见上本人了——FM94.7主持人晨曦(男)、周婕(女)。
【体验】:通过此次活动的参加不仅见证了主持人访谈的技巧、现场氛围的把控、艺术知识的普及,最重要的还是参与了一次录播,现场感受到嘉宾分享其成功历程,人生体验项目+1。
先来说说本次访谈嘉宾——斯特恩小提琴冠军 Nancy Zhou周颖,对于琴界本身不怎么获悉相关资讯的我,结合现场的介绍及百度,从活动起始至结束慢慢了解了不少,也略知了相关音乐家的作风。
作为哈佛文学专业毕业的普通女孩最终成为一名优秀的小提琴手,通过访谈让我印象最为深刻的属以下几点:
① 音乐家并不是只“独宠”一件乐器,而是会越多的乐器更有助于独宠的那件超常发挥。
② 周颖在儿时最艰苦的时候,要同时学习4件乐器——小提琴、中提琴、大提琴、钢琴,目前对于瑜伽和健身也是坚持如一,通过现场的演练,感觉这真是位会十八般武艺的女子。
③ 人生的伯乐有则更佳,但自身的努力与坚持才是关键。
④ 文学与音乐也是可以融会贯通的。周颖有说到,她在决赛前预练必选曲目《悲喜同源》,为了更好的演绎,花了2个月的时间去了解作曲家(陈其钢)作曲的背景、风格及人生故事。这其实对于我们不通音乐的人而言,其处事态度在我们日常生活中也是有异曲同工之妙的,想要更好地完成一件事,有时候就是要知根知底才有足够的底气。
⑤ 音乐的演绎不需要被框束在本身作曲家的故事背景下,而是可以在理解的条件下,跳出这个圈,演绎出自己。
要说这场活动是碗鸡汤,真正目的为了宣传之后5月18、19日的辰山音乐会,更不如说是激励自己的兴奋剂,总之,整个访谈的进程都很顺利。
【题及人物】(如图):
1. 周颖:美裔华人,毕业于哈佛文学院,荣获哈尔滨国际小提琴比赛、斯特恩小提琴比赛冠军。
2. 陈锐(Ray Chen):台湾,毕业于美国柯蒂斯音乐学院,09年荣获“伊丽莎白女王音乐大赛”的大奖。
3. 陈其钢:上海,毕业于中央音乐学院,04年被聘为斯特拉斯堡爱乐乐团驻团作曲家,这是法国音乐历史上第一位非法国本土音乐家获此殊荣。个人成就《蝶恋花》、《二黄》、《水调歌头》等。
4. 安妮-索菲·穆特:德国,小提琴独奏家、导师,四届格莱美奖获得者。据了解她是位热情且又严于律己的导师,每天坚持健身并有规律的作息饮食。个人成就《莫扎特的第三、第五小提琴协奏曲》。
5. 奥古斯丁·杜梅:法国,十岁进入巴黎音乐院,两年后离开学校跟随私人教师学习。曾与世界顶尖乐团包括柏林爱乐乐团、法国国家乐团、蒙特利尔交响乐团、伦敦交响乐团、英国室乐团,以及指挥家戴维斯、小泽征尔、杜托尔、桑特宁、沙华利舒、斯克罗瓦采夫斯基、克里云、明歌夫斯基及马素等合作。现担任瓦洛尼皇家室乐团的首席指挥及位于法国里维埃拉的法国电台之蒙顿艺术节的艺术总监。 #现场娱乐体验宫##现场直通车#37回复17赞
Lv5以色列国宝级话剧《安魂曲》0504urnotivyLv52019-05-04
应该是很好哭的一部剧,现场观众也确实抽泣声,抽纸声,叹息声,声声入耳。也许是我还没有直面死亡的恐惧,也或许是希伯来语的演绎需要兼顾字幕情感的点没有达到统一,又或许是我还在等待它带来的“后劲”。
直面了三个死亡的故事,如果算上老人👴🏻应该是是四个。没有跌宕起伏的剧情,只是在每个生命的尽头,淡淡地述说着死亡,遗憾地回味人生。最可怜的老头,送走了患了流感还是疟疾的老太婆,目睹了被开水烫死的婴儿,聆听了患重病去世的车夫儿子,最后自己也被天使带走了。他应该也是活得最通透的那一个,他说起老太婆“如果我们从开始过着不一样的生活,这个家就会沉浸在幸福里,你就会爱,你不会害怕,我会让你的嘴角浮起微笑。”他面对丧子的少女“你是个人,你有头脑,你有自己的生活,你怎么对待这些呢?”,感同身受车夫“让她们笑吧,她们还不知道,在我们的世界里,笑的意思是还没有哭”。
非常喜欢三个天使的设定:快乐天使,逗乐天使,悲伤天使,每一个灵魂的离去,都在他们的指引下,感化下,得到了宽慰和解脱,他们咯吱老太婆,他们给少女妈妈带来孩子的明信片,他们陪着老头解脱出来。
也许生命的消逝,死亡的阴影,对于任何人来说,都不是最可怖,惧怕的是孤独,是不习惯,是无法与自己和解。谁能和他们聊聊死亡呢?谁能与他们感同身受呢?他们需要的是哭诉,是聆听,但是这个社会太封闭了,每个人都在自己的一方土地,守着自己的灵魂,直到死亡把空间打开一个小口,于是情感宣泄了出去,却无的放矢,这也许才是最可悲,最残忍的吧。
舞台很简单,却也很夺目,可爱的演员们扮演着柳树,房屋,月亮,马,马车……绚烂的落叶,悲壮的背景音乐,还有仿佛带你超度般的歌声。所有的一切,都在悲伤的气氛下,又带给你有一点好笑有一点滑稽的感受。情感的流淌不是特别浓重,是那种润物细无声之感,语言的力量实在太伟大了,那些台词,仅仅是看翻译,都让人止不住地颤栗。
写到这里,我感觉所谓的“后劲”来了。大幕拉上了,这出人生的戏剧,告一段落了。灯亮起来了,但愿所有人在这里找回自己的灵魂。因为“人生就是这样,没有第二次机会”。回复3赞
Lv42019.5.18 艾森巴赫与西南德广播交响乐团一只橙子耶Lv42019-05-19
听交响乐真的太令人愉快了!
我是一个小白,只是听过一些热门的曲子,知道一些热门的人,直到今天第一次走进交响音乐厅。但是,真的被震撼了。
第一首曲子
《魔弹射手》序曲 (韦伯)
我一开始不知道该以什么姿态去听,是应该随着音乐想象场景呢,还是应该跟着想想自己的事,就处于迷茫… 而且音乐转瞬即逝,而且是序曲,主旋律我不大能听出来,所以记忆点对于我这个小白来说,就几乎没有。后来,我觉得,就跟着音乐走就可以,把自己交给音乐,这是一个蛮有效的方法…
在所有乐器都响起的那一刹那,我整个心仿佛都被震慑住了,这绝对不是你听听网络上的曲子所能达到的效果。当管乐声穿梭在弦乐之中,真的有种心变得空灵的感觉。
第二首曲子是乐团和陈锐合作完成的。
门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》
不得不说,陈锐真的秀,整个演绎行云流水。第二首曲子前半段是有点缓慢与低沉并进的,在陈锐的小提琴中,我仿佛能听到有两个人在演奏;后半段非常活泼,我大概是在这个时候,脑子里乱七八糟的事情开始清空,把注意力集中在了乐团上。
陈锐单独演奏的两首曲子。
因为没有给麦,虽然演出厅很安静,但是实在没有听清他说的话,所以也不知道曲子是什么。但是,他的演绎,让我超想继续听交响乐团演奏(dbq 真的后面这么大一个乐团,我真的好想立刻马上听!
第三首曲子
德沃夏克的e小调第9号交响曲《自新大陆》
这首曲子,我真的爱了!我就是抑制不住的激动,完完全全听进去了!
总共是四个乐章,第一乐章的主旋律真的太抓人了,圆号牢牢地把握住了主旋律的调子, 小提琴、中提琴、大提琴,演绎地太美妙了…我真的好喜欢大管啊!
第二乐章竟然给我一种雪绒花的感觉,特别地柔美;第三乐章中,当拨小提琴和“”(我说不出专业的),就很有一种哈利波特的感觉,就真的是各有千秋。第四乐章,融合着前几个乐章,还有自己的特色。主旋律,实在是太好听!怎么会有这么好听的乐章!
第四首曲子是临时加的,旋律很熟悉,但说不上来,所以没办法惹。
今日听交响乐,特别逗的是,因为都要保持极度的安静,大家都不敢咳嗽,然后在第二乐章和第三乐章的2-3秒中间隙,突然袭来一阵咳嗽声,我朋友笑的不行…
但听的时候,我个人不喜欢身边有人明显的打拍子,真的很影响人。希望还是克制吧。
今日,拍手拍的好痛… 但真的好开心!
听交响乐,太值得了!回复1赞- Lv33.5——-上海首刷音乐剧“摇滚学校”Cheri_Fan范范🎶Lv32019-03-06
在票贩郑先生的强烈推荐下,今天有达成了“看一部百老汇音乐剧”成就,更令人开心的是:太燃太好看了!怪不得采访中大龙说“国内七八年里写不出这样的剧本!。。”这评价,无与伦比,太到位了!
上次看音乐剧题材看到哭还是“我,堂吉诃德”我 堂吉诃德的时候,记得那时剧场只要一想起主旋律“the impossible dream"的时候眼眶就会忍不住湿润,到底是做“清醒的傻子”还是“糊涂的疯子”呢?梦想,这件事一直有魔力让人疯傻癫狂而不自知,所以,才有了“摇滚”。“摇滚”就是呐喊。脱掉现实里的假面伪装,在千千万万个十六分音符里呐喊自由,唤醒沉睡的心。
在摇滚学校里,有几个场景印象特别深刻。一个是最开始的时候,男主来到了学校,第一次走进教室,看到well-behaved的小学生们规规整整的唱起校歌《Horace Green Alma Mater》,小学生怎么可以被教育得如此“乖巧懂事”呢?与“天马行空”的上课吃薯片说自己宿醉的男主形成鲜明对比。
Horace Green Alma Mater
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording) [Deluxe Edition]
其实,孩子的世界是纯粹美好的,因为人刚出生时是没有“善恶喜恶”的,他们看到的即是“世界”,他们的父母对他们的要求,他们的老师校长对他们的要求,就是他们的“世界”。作为一个大人视角,我的反思是“我们应不应该把我们的世界强加给他们呢?还是让他们选择自己的热爱”,我当然没有想出答案,而摇滚学校给出了选择。
可以说是“恶魔老师”打开了他们新世界的大门,原来不是只有进入常青藤学校能使他们为自己骄傲,play music也可以!最终要的是他们可以“呐喊”,可以喊出自己的不满窘迫,对于被强加世界的“原始愤怒”。随后,他们就被男主老师“分配”进了乐队,响起了荒诞搞笑却振奋人心的《You are in the band》,那个一本正经的小班长不会乐器唱歌走音,却依靠出众的组织能力成为了“band manager”乐队经理人。
You're In The Band
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording)
另一个场景就是放学结束,男主老师约“严肃校长”去酒吧。在摇滚乐和酒精的熏陶下终于打开心扉,发现她也是一个摇滚乐迷,只是这“不符合”社会对于“校长”形象的审美,迫使她不得不压抑自己对摇滚乐的痴爱而变成世俗眼中“值得信赖”的专业校长。剧情的反转也使局外的我们反思,“我们为了成为别人眼中的自己而牺牲了多少真正的自己呢?”当校长唱起《Where did rock go》泪点又再一次被搓中,毫无掩饰的内心独白径直抵达听者心里,热泪盈眶也好,热血沸腾也好,这种激烈冲突的矛盾感刺进了每个人的内心深处。
Where Did The Rock Go
The Original Broadway Cast Of School Of Rock - School of Rock: The Musical (Original Cast Recording)
相信现实中你看到的他即使他本人,是你对他的尊重。
而不相信现实中你看到的他,是你对自己还保有纯真。
最后的最后,强烈推荐大家“走进剧院,感受现场”的魅力!!!回复8赞 - Lv4#藤井树观影团#大齐的作文世界Lv42019-02-27
谁的青春不迷茫,谁的友谊不散场
--《过春天》观影感
2019年2月27日星期三
看这部电影前,没有做任何功课,只是看了一下片名与海报,但对"过春天"这三个字没什么概念,只是看到那一对年轻男女,觉得与青春有关。
在观看过程中,才明白"过春天"原来是一个"专业"用语,指的是走私人员带着货物平安过安检……但看完整部影片,对于"过春天"这三个字,我有了自己的理解。
十六岁的刘子佩,有一个看似不靠谱、天天沉浸于麻将的妈,也有一个努力工作却生活在底层的爸,但一切都没有阻止她长大,她有她的快乐--因为她有一个最好的闺蜜,两个人有共同的梦想,去日本,泡温泉喝清酒。她为之努力奋斗,去做工,挣钱……为了钱,她开始从香港带货到深圳。理想的种子已种下,也已慢慢发芽,她必须去浇灌,因为那是在现实生活中她唯一的春天。
阿豪算什么?在刘子佩的世界里,因为闺蜜的关注与在乎,而觉得对方不同吧!对于一个16岁的女生来说,爱屋及乌是最正常不过的情感吧!为了完成自己与闺蜜的梦,她与阿豪的接触越来越多。她有过困惑、也有过迷茫,只是她不知道该如何去告诉闺蜜。直到闺蜜找到她,撕了机票,两个人撕了一场……这场友谊最终如此散场,令人唏嘘……
对阿豪的朦胧情感,此时有几分清晰,更多的是暧昧。友情之春的消失,能否换来爱情之春的开始呢?阿豪的翻身之行,两个人身上捆缚上了很多手机,虽然平安到了深圳,但一场大雨,让我们看到子佩的迷茫无助,也看到了她的努力奔跑……只是,违法的,必将会被绳之以法。刘子佩的爱情之春,也消失了……
故事的结尾,刘子佩带领母亲登上山顶,母女两人俯看香港……此时的刘子佩,已不再是过去那个懵懂的女孩……她的春天,已经过去了!相信这时的她已经明确自己想要什么了……
不经历风雨,怎么见彩虹?不经历风雨,怎知前路如何走?刘子佩在经历了一系列事情之后,从开始时对母亲的话置若罔闻,到结尾带母亲爬山,证明她长大了,也明白了母亲的爱。在这中间,她弄丢了她的友情、也经历了朦胧的爱情,更有过错误的选择……但都不重要了!
青春,最吸引人的,就是有无数个选择,每一个选择都是全新的。但选择之后的迷茫与困惑,又是我们每个人都遇到过的,经历过的……回首当年,青涩的我们,是不是显得特别的傻?那时陪伴在我们身边的那个人,现在又在何处呢?还有联系吗?也许你和她还许下过各种各样的誓言或者愿望……青春,早已散场,我们的春天,也早已结束!
愿青春的美好永存于心!回复3赞
Lv5#音乐剧歌舞线上#urnotivyLv52019-01-21
年纪大了性格变得有些“反骨”,普遍好评的剧就想着给他翻个车;如《歌舞线上》两极分化的剧,就偏要想着法子给说几句好话。事实上,也值得夸。
坦白说,我觉得这是一部“鉴音乐剧伪粉”的标杆,只有真正热爱音乐剧的人,才能看懂背后的欢笑与眼泪,才能体会到(甚至也不是100%)auditionees的难。(请轻拍)
再坦白说,我觉得自己是一个“非典型的伪音乐剧粉”,没有特别喜欢某个德剧法剧,也不存在是某个人的粉,看剧的理由就是“这周有时间”、“剧的宣传做得不错”、“那我且去瞅瞅吧”;那看剧的角度则是“这个灯光打的不错”、“今天乐队睡着了?”、“舞台布景也太对不起我的票价了吧?”、”演员太棒了!哪里来的神仙!”。随便一个周五晚上或者周六下午,能摆脱两点一线的规律,转车去个剧院,我就满足了。
就好比今天的《歌舞线上》,号称2小时无尿点。也许是抱着“低预期”的心情,开始第一幕我就特别入迷,参差不齐的群舞和小组考核,一个个鲜活的独立的人物跃然在眼前。说起来我真的很不在行记人名,只是,想要回到舞团找回自己的红裙Cassie的镜子独舞,舞技10分外表3分而去整容却不避讳的Val的,从图书馆书里误以为自己得了gonorrhea的Mark幽默风趣的唱段,五音不全的Kristine和恋人Al有趣的二重唱感觉耳朵第一次“目不暇接”,曲折离奇的波多黎各舞者Paul和Diana两段solo催人潸然泪下,当然,还有人人都爱的Sheila霸气性感迷人又不得不在Zack的要求下正常说话,这些人物,现在闭上眼睛,仿佛他们还在我眼前跳着,说着,唱着……
简单的布景,几面镜子就营造出了舞房,也拓展了空间的大小。舞者的衣服都是简单的练功服,却也恰到好处的凸显了个性。灯光和音乐堪称完美,文广这次还很贴心在舞台顶部设置了字幕(说起来翻译也很良心了helpful翻译成可塑之才,helpless翻译成朽木不可雕— 好像记岔了,差不多这个意思)。
所有的人都在Zack面前写下伪装,从最初的尴尬,疏离,忐忑,到最后的自然,洒脱,奔放,每一个都在表演自己,也都最真实。音乐,舞蹈,唱歌,给了他们继续活下去的目标和勇气,是全部信念的支撑。“谁又想要在剧团里寻找安稳呢?”
说真的,你所爱的只要坚持,就算命运不公,就算有枝节岔路,就算运气晚一点来,就算你是nothing,但是总有一天,必然能成为something。好的音乐剧,不是单单依靠明星效应来圈钱,依靠一个本子来改编,依靠一些宣传来吸引人,好的剧,必然是让人看完了掌声不息,心中游走万千字眼,感受到的那份诚意放佛可以浇灌你全身,促使自己更加坚定心中的梦想吧。
看完之后就忍不住推荐给两个朋友,一个是芭蕾舞者,一个是gay friend。真心觉得他们会喜欢,美好的事物,太需要被分享了。9回复15赞
Lv5acl是一部本子很不错也很适合社畜看的一部剧吧 看票版有点苦 就想来安利下callieluLv52019-01-22
蛮喜欢的点是Cassie那段
很多时候我们也都会有 自己没有每天都变得更好的感觉和期待 有的时候突然反省下也会觉得特别可怕 因为自己仿佛跟几年前毫无进益 甚至还倒退了
那时候会自我反省 也会觉得不OK 怀疑自己 不得不做出改变 从这点来说Cassie已经做得很好 坦然接受了自己的不OK 付出努力重新做得更好 让自己重新变成自己喜欢的那个追逐梦想做自己热爱的事情的人
cassie那段独舞the music and the mirror也真的很动人 第一排的关系 演员的旋转落地每一个动作 每一段起承转合的呼吸 甚至于给自己鼓气的赫赫哈嘿 都让人动容 能够认识自己当下的不OK 重新找回梦想 重新去做自己热爱的事情 重新放下过去 勇敢面对 真的太棒了
Diana的那首what I did for love太震撼了 后面全员加入的合唱又震撼又感动 喜欢 只要是做自己真正热爱的事情 怎样都不算是吃苦 感觉diana真的很纯粹也很执着也很简单 就是喜欢跳舞喜欢表演喜欢这个行当 愿意付出 再怎么吃苦都是开心快乐的
最后的ending show-one哇 看到大家穿着闪闪发亮的演出服 简直想流泪 闪闪发亮的十七个人加上zach Larry 一起带来的闪闪发光的show 不知道为什么想到了一首歌 the show must go on
paul的故事有点over 感觉情绪点拉的太高反而有点…怎么说 觉得过了
zach的角色也很喜欢 特别是画外音的这个设计很喜欢 很有点上帝视角的感觉
greg和don也太帅了吧 身材也爆好 喜欢喜欢
是一部有点让社畜感慨的剧 本子真的太好了
有的时候真的会忘了自己的初心 也忘了自己当初第一次做成一件事的喜悦兴奋成就感 忘了自己最想要的是什么 忘了怎么去走心
所以一直很喜欢剧院生活 能够很大程度上提醒自己 有人是真的用爱在认真过生活 用自己的爱好和兴趣在工作 用理想去指导自己的未来
哪怕我还做不到这样 但最起码也可以cheer me up 有这样的人存在 敦促自己也要认认真真的过好自己的人生 勉励自己成为更好的人 不辜负活着的每一天#1月最佳现场#回复4赞
Lv5音乐剧《白夜行》皮卡QLv52019-01-02
“我的天空里没有太阳,总是黑夜,
但并不暗,因为有东西代替了太阳。”
亮司是光,照亮和守护雪穗,可惜童年的阴影让雪穗的人生如坠地狱深渊,即使有一点光亮也只是短暂和微弱的。
雪穗,是亮司心目中的一抹纯白,像雪花一样洁白无瑕,但又脆弱的稍纵即逝。只能用尽全力来守护,那怕牺牲自己!
伤害,守护,牺牲,救赎。
两个在黑暗中成长的孩子,彼此依赖,彼此守护。
一个要让自己足够的强大,强大到没有人可以再伤害她!为此不惜一切手段,扫除她眼中一切的障碍!
一个默默的守护,为了心中的她,扫除一切障碍,那怕是下地狱也在所不惜!
现实的冰冷残酷和人性的扭曲之下的一出人间悲剧!不是一刀致命的疼痛,而是随着案件的真相渐渐的展露,那些无奈,那些哀伤,一刀一刀的扎在心上,凌迟一般的疼痛!
东野大师笔下的案件,重点不是那些杀人的手法,而是案件背后的起因,更多的是对人性的描写。有孽因,才会结下恶果。因果循环,天网恢恢疏而不漏。
音乐剧《白夜行》在剧情的改编上非常棒!把一些和主线关联不大的故事和人物加以简化和删除,剧情变得相对的明了,那怕是没有看过原著的观众也完全能看懂剧情。虽然和书相比,音乐剧的悬疑性会弱化了,但这样的改编更符合舞台剧的观看。
在人物的设定上,凸显了亮司和雪穗身上的那一点“善”与“爱”。
亮司对美佳差点施暴的时候,仿佛看到了自己父亲当年的恶行,不想沦为和父亲一样的禽兽。心中尚存的那点善念让他及时住了手。
而结尾亮司出事的时候,雪穗条件反射般的第一时间奔向他。她对亮司的感情已经不言而喻了。即使后来假装不认识,为了撇清关系而“无情”的转身离开,可是那也是为了和亮司的约定,为了能够在案件的追诉期之后光明正大的生活在阳光之下的选择!
对亮司和雪穗这样两个非常复杂的人物的塑造,可以说是相当的有难度的。但是两位主演表现的相当好,有些看过演出的观众,对于男主刘令飞刘师傅和女主韩雪的评价是“可以说是亮司本司和雪穗本穗了”。
另外作为一部音乐剧,里面的音乐也非常棒!此次出任《白夜行》音乐总监的是来自日本国宝级作曲家千住明,由他操刀的曲目在体现多样化的同时,旋律又如流行歌曲一般易识易记。剧中几首人物的独唱,很好的表达了人物的内心世界,也很好的刻画出了人物的复杂性格。还有几首对唱,亮司与童年的自己的对唱,雪穗与亮司的二重唱与众多角色的合唱并行,和谐又有力,歌声为角色注入了灵魂。也都给人留下了深刻的印象!
非常棒的一部中文音乐剧,期待明年能有机会回上海再演!到时一定要早早的订票,多刷几遍😃😃😃回复9赞
Lv3作为中日韩合作,磨合了3年的国际项目,风评却交口称烂,起初我是深度怀疑的,且起誓本着理性的心态去赏。💋GloriaLv32018-12-09
甚至,对孙豆尔我怀揣着莫大期待,因有朋友将他安利给我。
虽为兰波观剧团免费入场的成员,但我讷言守信讲不来违心话。年度最差音乐剧,我颁给它。
话说回来,三个人撑起一台戏,委实件非常艰难的任务。韩国外百老汇小众剧,如果改编得不到位,可能既没有大剧的市场,也丧失小剧的个性。
剧本,非常不错。表现方式利用蒙太奇手法。倒叙和切幕,都很自然。我是没有做过功课的观众,但丝毫不会摸不着头脑。作为音乐剧,这很新颖,也不容易。
音效不错,纵然没有乐池,但即使坐在前排偏耳座,也不觉炸。
兰波的扮演者瞿艺,少年感十足,身形音色都很中性。我相信剧组在选角时颇有用心,因为历史上,兰波就是枚小受。我始终不认为中性无法表现美。如果诠释得好,反而可以更有高级感。受,并不意味着娘。然而兰波本人是个非常叛逆,冷峻,忧郁,敢于浪迹天涯的羁风之人。也许和自我审美有着必不可少的干系,始终没有感受到剧中的兰波是个会写诗的恃才傲物。小哥哥很灿烂,很可爱,很清纯那是真的。如果你是tfboys的粉丝,肯定给like。唱功没有大瑕疵,大有资格在ktv哗众取宠,口音娇嗔,女粉想必不少。参加快乐男声,晋级决赛不成问题。演技不错,高于唱功,在三大男主中,表演最自然。作为最大男主,终究是有过人之处。
Verlaine,作为攻,选择孙豆尔也是颇为智慧。孙的声线尤其好听,是我喜欢的范儿,醇厚知性,有磁性,太适合唱歌。唱功也是有的,颤音好听,很稳,后期看声波我一定赞它漂亮。不过鉴于事前已有朋友向我大大安利孙豆尔卓越的唱功,所以期望越大,失望也越大。可惜他的现场不够出色,好几处破音不巧都被我逮着。不过在三大男主中,孙豆尔唱功妥妥排第一。演技,就有点没节制了。好几次我都被他噗嗤逗笑。特别是后半场,演绎疯癫魏尔伦跌跌撞撞的画面,好不自然。还记得前两天和茜老师聊天,她说演技和颜值都没有标准。我同意后者,但演技还是可有好坏标准的。好比如果他在演悲剧,哭得稀里哗啦,却把台下的我逗笑了,那我就敢非常自信地说,他演得差。
YY了一下,孙豆尔确实更适合扮演稳重的迪士尼野兽(褒义的说辞)
德莱尔,emm对此人不熟,唱得一般,演得矫情。我品出了他对兰波的痴迷,也不禁联想到金锁对紫薇的关爱。基情四射,腐女会爱。
总之是部挺让人瞌睡的音乐剧,开场没多久我身后的大叔就开始打鼾,坐我旁边的妹纸勇敢地把他砸醒,给她点个like😂😂。
另外,我很纳闷为什么没有字幕?虽是中文,唱的时候难免含糊,特别是流行唱腔的瞿艺,听他表达真的略累。好比把“等你爱我”唱成“等你害我”,没有歌词呈现真的get不到点。
舞台灯光效果,我给高分。对于一部简洁的外百老汇小众音乐剧,三人顶起一片天已然不易。不要求歌台舞榭,流光溢彩。节省成本我是宾服的。
最后给兰波这部音乐剧打个分吧。100满分我给30。Repo 完毕。
#音乐剧兰波#回复9赞
Lv4#棉花糖与白日梦#害羞的仙人掌Lv42018-10-04
十一国庆新开展的粉红少女展是由纽约的CrowdArt艺术团队 携手美国、法国、泰国当代艺术家 联合打造的Pop-up快闪艺术展 与一般的“网红打卡展”不同 此次展出的互动式体验DP装置更加的成熟
【时间🕙】2018年10月1日-11月30日 10:00-22:00
【地点🚇】黄浦区黄陂南路838弄 中海环宇荟(地铁9号线 马当路地铁站 1号口)
【门票✉️】早鸟票50(10月1日-10月14日使用) 平日票90 通用票128
【准备】
1.入口外 有一个小型的电话亭绿色主色调装置可用于拍照背景
2.免费领取的棉花糖为小型棉花糖 无法用作拍摄道具 可先在入场前在隔壁出口商店购买大型棉花糖
3.展出场景依次进入 每个场景分限时和不限时拍摄 有的场景不可返回
【DP装置】
1.“小毛人”(排队入场👉限时)
展出地点在中海环宇荟一楼广场 需要排队入场 “小毛人”在展览入口外的橱窗里面 观众可在排队的时候触摸“小毛人”的手 可以看到有红色的能量在传导
2.以梦为马(不限时+不可返回)
门口检票入场 入口处即是“以梦为马” 右侧为售票窗口的外形设计 左侧领取棉花糖并排队进入下一个场景
3.巨型感应云彩(不限时+不可返回)
内置距离感应器的互动云彩 不定时变换光线颜色 角落处有干冰制造的云雾环绕效果 可搭配拍照
4.空中花园–善变人格(限时1.5min每组)
这里是所有场馆中人最多的区域 工作人员可能会为了分流在游客手上写字备注“可返回”
本场馆分为【柠檬池】和【草莓池】 需要分别排队拍照
5.巨型棒棒糖(不限时+可返回)
从这里开始 工作人员会分发鞋套 穿戴鞋套入场继续参观
这里放置了比人还大的棒棒糖 非常少女心的场景
6.盗梦空间(不限时+可返回)
纪念碑谷式视觉设计 空间可玩性比较高
7.理想虚空(不限时+可返回)
白色主色调区域 放置了巨大的懒人沙发 适合放空、做白日梦
8.记忆色温(不限时+可返回)
“记忆会随着时间越来越淡” 那么记忆究竟是什么颜色?在这间长廊里 每一个人 每一件东西都有自己变幻多彩的影子
9.黄色巨型球体空间(不限时+可返回)
单纯的小型拍照空间
10.You Are My Favorite Daydream(不限时+可返回)
单纯的小型拍照空间
11.秋千屋–猫型人格(不限时+可返回)
只能容纳1个人独自荡的秋千屋 是热爱小型半封闭空间的的猫系人群的最爱 充满安全感的空间里 秋千却是一个象征危险和未知的游戏 不要害怕荡得更高一些 矛盾本来就是猫最大的魅力
这里已经是展会出口处 和入口隔壁的商店在一起 有两个小型秋千拍摄空间 可供情侣闺蜜一人一个拍合照(人流较多可能比较难实现)
12.粉红少女周边商店(不限时+可返回)
一些周边商品展示💖
Tips:
1.地理位置在大型商场环境里 可能因为这个原因 容易吸引非指向型路人进来参观 所以会有年龄很小的小孩子
2.不建议穿搭全黄🍋or全粉🍓的衣服(可参考柠檬池+草莓池色调)12回复16赞
Lv5#美女与野兽BATB🌹urnotivyLv52018-09-01
吹爆我大迪士尼❗️BATA打脸了我对中文音乐剧的排斥,唤醒了TLK在我心中留下的好感,分分钟抬高国内音乐剧的水平,果然是金主爸爸,这钱洒得太值了。(脑海中是Amy疯狂下PO的背影…)
又回到最最最熟悉的剧场,一年前的自己,多少次在幕后视角打量观众席乐席,今天的自己看到舞台上的二氧化碳和smoke/fog liq,仍旧激动不已。
舞台和服装的绚丽我可能可以吹上三天,真真切切还原了童话的场景,Belle的家和小镇,小矮平房小花小草,爸爸的有趣创造发明车;森林的阴森可怖;城堡初期的阴郁后期的华丽;唯一我觉得可以更辉煌的可能是图书馆吧,这藏书量不甚可观。Belle的常服和礼服都很用心,最后一幕的黄色晚礼服真的是让我想到“公主”二字。
演员最让我欣喜的是Gaston,身形唱腔都太还原了,被公认的大黑马;Belle可能是屈臣氏女士先入为主的印象,让我对女主初亮相有点不太接受,不过渐渐的,实在是被她的嗓音和肢体自然的表演折服。配角特别亮眼的有Lumiere,很多笑点都被他承包了。倒是Chip全程藏在小推车里露个小脑袋觉得很诡异,倒不如做个小跟屁虫跟在妈妈后面,偶尔露个小奶音更给剧添加一些笑料和童趣。至于Beast,唱功ok,印象不深,也许是戴着Beast面具的关系,看不到太多表情,倒是觉得Beast该表现出来的霸气,孩子气,不懂礼仪的蠢蠢模样,和放走Bella的生闷气懊恼,表现得不到位。(不敢再说了怕被喷)真人来演童话确实难度很大,你要努力还原,又不能太刻意和做作,让人觉得不自然,但是BTAT做到了,全程没有尴尬,尽管有一些歌词不是很清楚能听明白(为啥唱段没有字幕呢?)几场群戏都特别喜欢,be our guest的碰杯舞“乒乒乓乓”的声音和配合的舞蹈让我也情不自禁摆动起来。beauty and beast的交谊舞+Mrs Potts的独唱,夜景月光🌛星星✨雾气,美轮美奂!
全场上座率70%,Act1结束向观众喷发了金色小彩带,推向了一波高潮。现场熊孩子居多数,说实话,真不觉得这剧适合带小孩来看,一般Act2不是睡着咯就是坐不住了,大声说话踢椅背的,观感实在不好,倒不如开放儿童专场。如果有儿童专场,也应该减少诸如“我就喜欢老男人”“要妈,不要嘛”这样乱七八糟的台词,好的剧不需要这样的逗趣桥段。
感谢又让我度过了神奇的一天,爱你🤟(我想二刷…回复3赞
Lv5小剧场口碑爆棚的音乐剧,也是受人安利来的,特别喜欢刘徐郑隔壁再就业三人组❤❤❤越来越爱!多刷绝不后悔!落痕Lv52018-08-14
舞台是一半喧闹一半静的设计,用了各种桌椅设计现场变化场景。这都不是重点,重点是!!!——激情!咳咳,不对不对,是歌曲太好听啦!!!加上现场乐队演奏音响效果超完美的氛围,刷得我都已经会唱了😂
剧情方面也很带感,完全揭露现代社会里灯红酒绿纸醉金迷下,浮躁的人内心深处最原始的冲动和欲望,赤果果展示着情感矛盾这样的焦点问题,如何抉择,何去何从,能对人引起共鸣或思考。
自从怪医被此三人组惊艳到,看了摇滚年代再到这部小剧场的谋杀歌谣已经完全被实力圈粉。刘令飞和郑云龙一直都是对半主角的存在感,加上女主徐丽东,三人唱功爆发实属一流!无论是歌曲还是动作感情戏,都全身心投入,我几乎到现在就没看到过这么“倾尽全力”的演员。那夸张的戏剧张力,强烈的个人风格魅力实在太赞了!!观众几度都被演员突然的表演惊呼出声。
另外有很多人是冲着李嘉珍而来。饰演她和旁白来说,个人感觉确实李嘉珍比赵梓溶更加适合。两人唱功都很出色,可这部剧的角色从旁白感、肢体语言、戏剧表现等等,都觉得李嘉珍更灵动活泼野性,连结尾和徐丽东的互动都比较多。不如这么说,如果赵梓溶是走过场表演了这个角色,那么李嘉珍就是完全融入这个角色的感觉。刘令飞、郑云龙、徐丽东无一不给我是这样的感觉。
小剧场的关系吧,演员们比较辛苦,都要自行趁黑换景搬动道具。而且舞台上跳上跳下真的特别考验体力和功底,又不能失误又要让人觉得自然流畅帅气,可见谋杀歌谣这部剧演员们都是要付出很多的。
最后最精彩的莫过于和观众互动环节了!超嗨的~~而且不同场还略不一样。隔着前几天抱到郑,这次又拍到郑徐小手!😍赚到了。果然通路走道就是👍
如此出色的剧在这么小的剧场虽然说地方够用了,但感觉这样用优秀精彩都不足以形容的高高高品质更加应该出现在大剧院或者文广这样高大上的场地才配得上。当然个人内心还是觉得小剧场好,这样可以靠近演员多一些,尤其刘令飞的场每次都是福利满满!!嘿嘿嘿~~🎉
开演前还可以在二楼酒吧又喝又拿的真心爽,微醺着享受着超赞音乐剧,实乃人生一大乐事。很想再继续刷,接下来就是期待第四轮开演了。
刷了几次,周六下午这场还在大堂和刘令飞擦身而过,实在略有点激动。刘师傅墨镜大长腿,短卷发太有型啦~~~~不过可能演出场次多有点累了,看起来情绪不高的样子,心疼一记。💔回复2赞
Lv3八月演出三连。作为原作动画粉总体来说比预想的好,值回这个票价。用户137****9765-u6sGbLv32018-08-25
剧情方面,主体为原作第一二部剧情,压缩为2小时舞台剧做的相当不错,剧情沉浸度很高,伴有很多原作名场面几乎都是原汁原味再现,水准实在高过当年真人版电视剧太多了。个人还很喜欢加入的一些场景,比如雪糕的过往,三小只一些无关主线的日常,还有小高回忆中的易水送别等等让剧情更完整情感建立过度更平顺。人设方面感觉小蓉和红莲有点ooc,说好的外冷内热有点过于外展了,连带聂蓉线进展有点突兀,镜湖牵手意外没进去,机关鸟搂上变成了早期比较大的互动,后面雪女吐槽小蓉动心的名场面也没有,就拦小高泪别石室最后挡刀躺了,连带大叔最后情感崩的有点大还好演员演技在线没太出戏。红莲这边也是过于外展,敢爱敢恨但用不着笑的很疯狂吧,以及卫炼那一抱,啧啧啧,有点怀疑我窜场到隔壁天九了😂另外避开了天明阴阳咒印的剧情,这是为了不剧透原作嘛[嘿哈]
演员和演技大都没毛病,事实上是有点惊喜到我,基本没出戏也很少尬,台词功力不错不过比起原作专业的cv还能再有一些提升就更完美了。完全没想到的是打戏和威亚都控制的很不错,并没有想象中的尴尬或者只是意思一下,还是很过瘾的。这里特别点赞苍狼王,小哥哥一出来一套动作特别流畅就显出来了,看了展演册才知道真的是科班是有功底的,可惜被大叔一招秒了没更多表演了😂
场景和道具这可能是比起欧美的演出算是国内演出比较通的短板,场景切换还算自然,道具场景诚意很足从机关鸟再现还能动能载人就能看出来,不过大场景确实还是挺空挺简单的,可能也是考虑到打戏威亚等因素道具场景复杂了不好控制吧。配乐灯光都不错,最后那首主题曲好像蛮好听的,有完整版不[皱眉]
秦时明月这次改成舞台剧印象中算是国漫ip里比较早期来试水的一种尝试了,因此感觉观众大多是原作粉而且有一定消费能力又愿意尝鲜的,无形中也筛选了观众,好处显而易见坏处大概就是受众面还是有所限定了。
听说这个演出还有计划全国巡演,无论如何先预祝上海站圆满收官吧,全国巡演自然更好,更希望以后还有第二第三部继续下去,还是会支持老秦的,加油💪回复1赞- Lv4英国皇家歌剧院版魔笛,光看开演介绍和中场采访,所有人花式夸莫扎特就值得眼泪汪汪了,特别是中场采访。博物馆的小姐姐说“我渴望见他一面,看看他是怎样一位神奇的人儿。”😢谁不想呢?他可是莫扎特哎!她挥舞双手兴高采烈地谈起他的旅程,“瞧瞧他的欧洲之旅!他是如此地精力充沛,在35年的春秋之间创作出惊人数量的音乐!想象一下他生活在现代,他的ins和推特该有多有趣!”😌永远年轻,永远热泪盈眶,永远在路上,永远让音乐伴随左右。然后是指挥,她坐在钢琴前虔诚小心地信手弹起莫扎特辉煌了几个世纪流传至今的旋律,“简单但绝不乏味,简单却无比美丽。”“这绝对是天才之作。”“He born to music. ”“He lived with music.”✨世间所有的语言都无法夸出他留给人类的六百多首音乐的千万分之一的珍贵,他就是音乐。DoUbleedLv42018-07-28
莫扎特35岁和席坎内德创作出《魔笛》,一部神秘丰富、充满异国风情的童话,光明与黑暗,王子和公主,六分仪飞船巨蛇先知与捕鸟人,这是何等的奇思妙想天真浪漫啊,怎么看都不像是一位生活窘迫,疾病缠身,远在异国他乡抑郁而不得志的将死的音乐家所做啊!😢😢😢“世界上只有一种真正的英雄主义,那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”开场便是浑身米色洛可可装扮脚踏过膝靴的王子塔米诺登场,深陷巨蛇之怀,由十来个木偶控制师像舞龙似得一人控制一节连接蛇身的棍子,撑满整个空间的绿色巨蛇吐着蛇信子,瞬间异国风情与神秘魔幻色彩就出来了,在烟雾缭绕的舞台上游走时非常壮观。
万众期待的捕鸟人帕帕奇诺吹着欢快的诱鸟哨出场啦,然后便是承包了很大笑点的木偶小鸟阿尔伯特扑腾着翅膀一步步走入帕帕奇诺的陷阱中。中场采访里还有阿尔伯特的控制师揭秘机关木偶小鸟的秘密(鸟名阿尔伯特也是他取的哦)😊超级可爱。
夜后登场时的一轮弯月啊,太美了,巨大洁白,缓缓沉入,撑满蓝黑色的背景。
夜后与其三侍女的服饰妆法都超用心,夜色长裙,胸口布有星光闪烁,三侍女乍看装扮都一模一样,其实她们的眉毛都画得不一样,弯眉挑眉或上扬眉,夜后演员被帕帕奇诺演员在中场采访时爆料😂曾形容自己的假发像婴儿屁股和外星人的结合体!
第三扇门后的智慧殿堂里发光旋转的组合地球仪,和太阳祭祀萨拉斯托登场时的金碧辉煌,满目红色与金色,庄严华丽,漂亮!
塔米诺的魔法之笛和帕帕奇诺的魔法之铃,能让人无故起舞,能让无情之人充满爱,能够穿透黑夜指引方向,大概也是莫扎特想要表达的音乐的魔力吧。
夜后那首著名的咏叹调啊,愤怒啊,复仇啊,爆发啊,花腔女高音的试金石,现场观众的最期待,BRAVO!回复5赞 - Lv4古彩戏法是中国的古老魔术,大都借助谐音表达吉祥之意。平升三级也就是瓶升三戟的谐音。去年11月16日北京杂技团60周年晚会在天桥艺术在天桥艺术中心中剧场上表演过一个传统魔术,就让人大开眼界。如今把古彩戏法和话剧融合到一起,也是一种创新,让更多的年轻观众了解和爱上古彩戏法,更好的传承发展下去。mark-5Z7KMLv42018-06-16
没演出之前是非常期待平升三级的精彩演出!
剧情简介
这是国内首部以古彩戏法为主题的话剧、剧中反映现代社会中,一个艺术团体的创始人,执着传承传统艺术的民间艺人和极具现代女孩特性的主人公悲欢离合的故事,传统文化与现代社会现象的交织与碰撞,艺术团面对经营中遇到的困难,负债,如何应对,如何解决经营中的一系列的问题、剧情曲折,人物内心复杂,也是一部具有教育意义的情景剧,这位传统艺术的民间艺人,婚姻的失败、女儿的叛逆,为了传承古彩戏法这项非遗项目,通过什么方法改变女儿的思想,让女儿心甘情愿的回到父亲身边,决心传承古彩戏法这一门古老的艺术,在演出现场,您会看到答案。
很早就在摩天轮抢了抢了一张5.25号的平升三级的门票。后来天桥演艺又组织抽奖活动,没想到也中奖了。但是为了0525,话剧,行者无疆,国话先锋,放弃了首场演出。
根据首演后观众口碑,对本场演出除了魔术部分也没抱多大希望了。
6.1放弃了首图的音乐会,就为了看看魔术到底有啥绝活。
整部舞台剧蜜汁尴尬。本来好好的魔术非要拉扯上传承。魔术表演的确很精彩,大变活人、鸽子、火盆、钓金鱼等节目都获得了观众的热烈掌声。
但是整场演出想要表达的东西太多,可惜都是非科班出身,舞台表演上就让人时刻想快进。
这和之前 新杂艺实验剧《Touch—奇遇之旅》一样的毛病,本来可以好好演杂技,却分要搞个穿越的主题。结果为了主题杂技难度观赏性都下降了,主题也不是很鲜明。
豆豆是叛逆的孩子,但是知道姑妈就是亲妈竟然一点诧异都没有。魔术团说有人员上百人、场地租金都上千万、还经常免费公益演出,这么对比下来他们演出很挣钱啊,但想要表达的却不是这个意思。剧里还有撕毁合同地痞流氓,也好不和谐,这里原来不是电视新闻里的北京了。老爷子瘫痪到神奇的站起来真的有抗日神剧的味道。演员都像是在读剧本,而不是把自身的经历真实的表现出来。
金沙剧场倒是来过好几次,剧场环境比较糟糕,秩序混乱。很多熊孩子带着熊家长,现场还出现了观众制止熊孩子的争吵声。
演出初衷是好的,但是作为对外卖票的演出,就要对得起观众。系统表演训练,或者像歌剧二泉映月一样,阿炳拉二胡有专业人士演奏,歌剧本身有艺术家演唱。一平升三级可以找专业演员演,魔术部分交给魔术师,专业的事情交给专业人员做,也是一种探索。回复8赞






















