Lv5#王琦瑶和她那几个不靠谱的男人#绕着地球吃Lv52018-04-27
由于“男主”太多加上老上海的故事实在不能用快节奏表现,为了将故事讲完整,不免有些流水账了,。
几个男演员都演的很好,相比之下,王琦瑶本尊就显得有些弱了。看过了张曼玉、晴姑娘演的上海女人,总觉得朱杰的表演有点流于表面,缺少点骨子里的优雅和风情,而且旗袍也不是谁穿都好看的。舞台道具有些简陋的不像是在大剧院上演的戏,爱丽丝公寓从开始就是斑驳的墙壁,40年后还是,王琦瑶那一套跟了她40年的家具一直灰突突脏兮兮的,导演大概觉得“老家具”就是旧家具,一定要掉点漆什么的,和王琦瑶这样精致讲究的生活态度不打相符。总体说来还是忠于原著的好剧,王琦瑶的悲剧归于时代背景不太合适,毕竟她从小就志向高远,三观与众不同。。
p.s. 三楼这根栏杆真是让我时而高瞻远瞩时而鼠目寸光,筋疲力竭。。。回复10赞
Lv6第一次碰上开场全场欢呼的“粉丝剧”,对我来说最还原的瞬间是开头雪见主题曲,差点听哭了。主创诚意很足,故事也花了心思,改编的顺序和细节基本合理,不管是龙葵的动摇和牺牲还是紫长的互动和单独来到海底城,都是为了完善角色性格服务,扬长避短,把经费都用在了刀刃上,威亚、动画、音乐上精益求精,演员却是一人多角只求最少,形式够花俏主题(相对)不肤浅,王欢goodjob,就连中场休息的花楹读条一卡一卡都是神还原。身为龙葵党和紫萱控已经很满意了。当然囧点也是有,比如激光灯对楼上的观众略不友好;邪剑仙变成帅锅了让五长老如何自处(剧里只有四长老了orz);比如新仙界原来是外太空2333;再比如重楼变成心灵导师2333,何不高唱一曲。不过看到这个改编的舞台版本感觉真的很微妙,似是而非似非而是的平行空间,总觉得也挺不错的。最最羡慕的一点是主角不用走迷宫!锁妖塔直接镇妖剑好生不习惯,另外 “不甘心的天妖皇”瞬间脑洞又穿远大老虎加苦命老板2333。WendyLv62016-05-09回复1赞
Lv4也许是先前杨洋和郑爽的电视剧太深入人心,这次话剧确实让人由衷喜欢不起来,首先选角有点不足:男主还行特别是声音,刚一开口低沉浑厚,与杨洋相似度80%,让人小小惊喜,可这女主无论外形还是声音还有演技风格,都过于趋向俏皮可爱,缺乏书中贝微微的大气;其次是这服装:剧组是有多穷,肖奈家境不错又早早踏入社会,人物属于思想成熟、行事稳重的未来精英,可剧中肖奈全程T恤跑鞋,好歹穿几次衬衫西服西裤皮鞋有个未来精英的样子吧,女主更不用说,全程不是皱巴巴的薄绒衫,就是牛仔背带裤,还有一件难看得不行的黄色背带裙,实在没有贝微微应该给人的惊艳感,反而像个没长大的中学生;还有剧情:实在改编得有够拖沓,特别是在病床这段,本来书里没有新加上去的,可这一段硬把肖奈演变成了一个油嘴滑舌的毛头小子,肖奈应该是就算和贝微微玩笑也是收敛稳重的。走出剧场听到其他观众也对病床这段颇有意见。以上个人观点,仅供参考😄用户130****8061-0ae0aLv42017-10-14回复3赞
Lv6看的试演场。原本并不做多少期待,却是比预想的好很多~首先创意就不错~作为音乐剧,感觉唱的最棒的当属人鱼公主,一开口就觉得很享受很沉浸其中~灰姑娘真的是最大的亮点,反串的gg侬结棍,高跟鞋比我都会穿,那香肩美背杨柳腰小细腿,婀娜娉婷,却是绿茶婊得功力深厚,浑身上下都是戏,唯独遗憾嗓音太沙哑唱起来不怎么好听~全场最爱的是小矮人之一、王子尬、女巫…多重角色的扮演者mm,表现力超强,舞台感满满,相当带感~呜啦啦啦Lv62016-12-16
接下来忍不住挑挑刺……开场和结尾类似节目主持人一样存在的魔法师,总觉得hold住全场的表现力和掌控能力不够…白雪公主唱的方面感觉还有上升空间,而灰姑娘gg鉴于嗓音问题,似乎唱起来也只能这样了…人鱼公主解除诅咒长出鱼尾的那个动画,似乎简陋了一些…另外,有些部分感觉音乐盖过了演员说话和唱的声音,以至于听不清台词or歌词…最后,开心麻花你越来越污了你就不怕观众吃不消吗哈哈哈……回复8赞
Lv5#表坊&爱朦胧·人朦胧#筱君Lv52016-09-19
蒙蒙&龙龙=朦朦胧胧;人朦朦胧胧,爱也朦朦胧胧;当人不朦胧了,爱也就随之而来了。
这部喜剧不禁让人想到当今社会的一个现状:门当户对。看来古人城会玩啊~门当户对的两个人,从经济基础到家庭背景到社会地位再到各种修饰涵养,都不相上下,自然就成了感情维系的生活标准~共同语言就会多起来;反而,门不当户不对的两个人,虽然心智会被一时的迷恋所蒙蔽,寒门可以通过学习达到一定高度,但在长期生活和相处之后,那些不一样的点被不断地摩擦碰撞,难免不会发生鸡同鸭讲,心生疙瘩的情况,到那时就甘苦自知了。
剧里很直白地把两个阶层划分得清晰明了,让人一眼就看穿了,但实际上人类的善于伪装,只有时间才分辨得出。爱情,是一门很高精深的学问,没有人能声称TA已经全部掌握了,只有实践、身体力行、慢慢摸索,才会有些许经验。就好比生活也是如此,只有自己慢慢经营才能获得想要的幸福。回复5赞
Lv6某蜀黍傲娇的blabla了一路《北极风情画》小说电影多好他当年多迷啥啥的,轮到谢幕,当白发苍苍的导演深情的说起这故事是她童年最爱时,如此暴露年龄的表白让蜀黍顿时坐立不安脸都抽抽了哈哈哈。改编40年代的纯爱小说,如何合理设定人物和环境、如何将丰富的心理活动转化成舞台上有效的对白和动作是大问题,光照搬原文显然是不行滴。而导演空有热情却没有处理好这点。所以苏俊杰一直看天看地看空气不看对手的配乐诗朗诵也不能说全是他的问题——为着诗朗诵全剧的节奏出奇的慢,要说这就是“学院派”,我真无法理解…孙宁芳的表现稍好些,最出彩的要算老武松祝延平了,既使军帽不合适,还是把人物的强大气势和慈爱心理充分表达了出来…江帆的俄罗斯/朝鲜民族舞好看,可顶着金假发跳朝鲜舞太廉价了… 最后不能忘了拍个马屁赞下亮亮,虽然没有台词没有设计动作道具还穿帮,还是看得出他在后区拼命的表演,努力实践着演员在台上的价值ShimmerLv62016-05-21回复2赞
Lv5德国本子,中国演绎,倒是完全没有翻译腔违和感,节奏感把握得很好,一帧一帧的不同人物片段最后拼接出一副小人物悲喜剧的马赛克。被困住的人生,被黑户困在金龙饭店的厨子们,被飞机困在高空的空姐们,被怀孕的女票困住的男人,困在被前妻抛弃的阴影中走不出来的穿条纹衬衫的男人,困在衰老躯壳中青春不在的爷爷,困在蚂蚁的食物诱惑中的蟋蟀,困在怀孕中的未满19岁女孩,困在自我搭建的仓库中的杂货店老板。都在自己的牢笼里挣扎,结局不是遭遇不幸,就是在压抑中变得扭曲施予别人不幸。这样反反复复的轮回又形成了新的难以走出的困境,如此悲观的结局令人唏嘘,简直比活着更令人觉得悲戚。MetaphysicireneLv52016-05-25
夸张的男女反串表演,但是仅仅几个小道具就能把人物塑造得很不一样。蟋蟀和光头尤得我心,虽然小伙伴表示搔首弄姿得太过份,不过我倒觉得在这个过分暗调的主题下,这样的过分而不写实的演绎反而能调和主调,就像一道光在黑暗中照出了蟋蟀的美,心疼她的妥协。回复赞
Lv4继四张机与双枰记后再看九人,当然会首先感到故事的平淡。不同于四张机的激辩锋芒,双枰记的戏谑悲凉,春逝是精巧的女人戏,譬如薇草,虽矮小,但始终蓬勃。小时候可帅Lv42023-05-15
观众只是偶然瞥见她们这一年相处万一时光,我们或许是研究所里的一蓬草,或许是天朗时一颗星。偶然望去,旁观了兼职研究员与一心科研的硬木头的故事,学生与老师的故事,长辈与晚辈的故事,女孩与女孩的故事。
编剧朱虹璇在对谈里曾言及,春逝原本是对称性破缺的小传,史实里的资料只有两句:”著名物理学家吴健雄女士在出国之前曾经在中央研究院物理所工作过一年,她的指导老师是顾静徽。“虽然从经验主义,猜测到的事实往往是平静而又自持的,无甚交集也是理所当然的事。然静水流深,相惜相敬也是自然的事。
“明明我考的比他高,凭什么夸我是努力,夸男生就成了聪明?”“因为数学和物理学得很好,所以报了这个专业”“因为想当工程师啊,所以学这个”这样的言语在大学几年听到很多,困惑和隐约的感觉也并没有随着毕业而结束。时至今日,依旧是难题的性别歧视,被轻巧又郑重地记录下来。
静薇被评作最佳讲师时的奖品是一条领带,实在是很巧妙的设计。由此建雄第一次直面静薇的艰难与彷徨。又在几个月后分别前的生日将它改作丝巾,送还静薇。那时她也已经穿上旗袍,如静薇说的,“高个子的女孩子,穿旗袍多漂亮”。
看的时候印象点很深的其实是建雄的台词,涉及到专业知识的台词确实差点意思,少了点烂熟于心融汇贯通的从容,粘连了一点不甚熟悉的生硬和警惕。当时以为演员比我要小,没想是音乐剧演员,那么必须要说,是差了些功夫的。这种硬邦邦的质感或许是为了角色,又或许演员本身并非职业,尚不熟练。但多少降低了观剧体验,给人种她不是sheldon而是jimparsons的感觉。
静薇是那个始终坚挺的存在,丁所长的记账簿,吴健雄的定心石。有着无坚不摧的心,也有着永远甜蜜的笑容,很难不醉倒在她的酒窝里(笑)。巧笑倩兮,美目盼兮,她所喜爱的女子模样不会为了职业与他人言语而变化。”愈挫愈勇“是她的底色,也是她所看到,所期盼的人生。
三个演员的设置确实是恰到好处,多一点要溢出来,少一个又连结不动。在各自困境呈现的那一场尤为精妙,一直因性别被否定而取消留学资质的建雄,大龄未嫁而处处难办事务的静薇,醉心戏剧创作却又要为了研究所经费左右逢源的所长,很喜欢那一幕的角色切换和舞美设置,追光打到被诘问的人头上,暗处的人逼问,调笑,没甚道具,艰难的氛围已生。
看这部剧距离四张机已有两年光景,难再有寻到圭臬或是星火的心情。但依旧为真挚热忱的人动容。这是九人的民国宇宙,”桃李春风人有九,江湖夜雨十年灯“。
最喜欢的两句注脚是“一场指向离别的相逢,献给崎路同行的你。”
If I should meet thee after long years.
How should I greet thee, with drink and pearls.回复赞- Lv52019.10.4 话剧《威尼斯商人》中国大戏院小飞飞飞飞飞飞Lv52019-10-05
有票幸福!
去之前并没有做功课,也没有看过原版。对威商的概念仅来自小时候读物里善良仁慈的安东尼,贪婪狡诈的夏洛克,机智的法官大人。观后才知道,原来是一部喜剧,以喜衬悲。
大概是我笑的算多的剧了。笑点不是那种硬搞笑。比如安东尼说自己瘦的没有一磅肉了,夏洛克发现不能刀安东尼时说“本钱总要还我吧”,最后独徘徊的安东尼,反正好多地方真的很好笑。。。
故事背景架到了现代,剧情还是走着老路,意义不大。但是安东尼陈总裁西装很帅!背景墙是道琼斯,当时安东尼还是国际贸易商(其实可以改成爆仓比较有意思🙄)。还有森林里的段落,放在这个时代,太奇怪了。。。
衣服的话男人穿西装当然帅啦!!!!!不过女的几件晚礼服,真的。。。太出戏,为什么在森林庄园要穿成影楼样子??🙄后来才知道,原来是心里影楼直入。。。
阿云嘎比我想象中好太多!感情饱满,表情到位,台词ok。唯一缺点是不带麦下显得有点轻。当做背景墙时候的安东尼,一直很认真,特别是最后独徘徊的小表情太可爱了。。(是的,我是粉丝)可惜的是安东尼这个角色交代的太轻,没有很深度的刻画,另一方面能够让演员飙戏的地方也就少了。只有割肉那段,从慢慢镇定脱衣,到被绑时候惊恐的眼神🙀,绝望的声音。啊!!!可以!!!
金世佳夏洛克,无论是演员本身还是角色本身,塑造的很饱满。斤斤计较冷酷无情,又有点儿带可怜,再搭配他有点儿调皮的台词(就是这个感觉。。)承包了我一大半的笑点。
观众的话,去之前还特别担心粉丝场会不会很吵。但是是我最近看的几部里观剧感最好的!至少我附近,别说盗拍了,两个刷手机的都没有。然后再适宜的时候笑笑给台上一点儿反应,演出过程也都没有鼓掌(远处传过来点儿)。很好了!!!想到《德龄》荣禄死后飚台词后全程鼓掌。。。还有光绪死心打鼓时候的笑声。。。真的!!《威尼斯》观众好太多了!!!
还有我的位置!!!5排挂墙!!!但是,嘎子几乎就扎在最边上演出,一直特别特别近!!!!并且我的位置可以看到在幕后的嘎子,第一幕结束,他一直躲在后面领夹,后来好像邻夹坏了???反正后来没带。
最后,有机会我还是会去看看原版理解下。
以上,粉丝厚镜repo #十月最佳现场#13回复37赞
Lv4#哈三话四评—玩偶之家#happy-sirLv42019-12-15
这是一台现代版的《玩偶之家》,充满着浓浓圣诞气息的舞台场景,娜拉经典的红色玩偶造型,化妆舞会上众人的人偶扮相迪斯科,最终娜拉逃离玩偶之家时定格的光影立体效果,都充满了现代化的气息。看到了这一版本在舞台场景上的突破和创新。
舞台场景:白色主基调配合立体书橱、桌椅、壁炉、楼梯,现代化的圣诞树,满地的苹果,简洁明了而又充满了圣诞气息。娜拉穿上红色连衣裙在桌子上跳舞,开演前戴着房子造型头像及舞会上戴着兔子、大象、牛头像的人物随着现代的乐曲狂欢蹦迪,更突出了玩偶主题。当托伐责怪娜拉的所作所为,会带坏孩子、毁了家庭,谎言会对孩子们产生影响,每天呼吸的空气里充满令人恐怖的“病菌”。舞台烟雾笼罩,配合闪光的呼吸面罩,意境呈现。当托伐拆开信件,“我的前程都被你毁了,一身的幸福都被葬送。”丈夫不愿承担时的悲伤、失望、无助,配合缓缓降下的吊灯将娜拉压的喘不过气来。最终,娜拉决心离开这个玩偶之家时,后半部分舞台缓缓升起,娜拉提起行李箱,逃离的家门透出希望之光,非常的贴合主题和令人震撼。改造过的上话在舞台场景方面运用到了极致。
但作为话剧,感觉演员在托伐·海尔茂性格上的自私自利、自以为是,和将娜拉当成玩弄的玩偶,放大的还不够。从语言上的极度自私自利:“我的小鸟,参加化妆舞会对我十分重要”。将妻子作为玩偶“女人应该让自己的丈夫有面子,听从丈夫的教条”。结尾,拆开信件后的,“我的前程都被毁了,幸福都被毁了”极度愤怒,语言加动作发泄在妻子身上。(相较于曹颖演的版本,该版本更多地是通过舞台效果来呈现)。再次收到信件后,“借条还回来了,我没事了,我饶恕你了,你也没事了”这一态度的孑然转变,还不够深刻。尼尔·柯洛克斯泰是事件的重要导火索。他对娜拉的步步紧逼、恐吓和说话气势,语言、动作更应表现的步步逼人。话剧还是更应通过演员的演(语言、动作、表情)来制造剧情冲突,推动剧情发展。舞台场景效果是对全剧的补充和存托。
龚晓演的娜拉还是十分值得肯定的,身形和说话语气与玩偶十分贴近,尤其是穿上红色连衣裙那更是活脱脱的一个人造玩偶。最后的失望、悲愤、决绝也演得十分到位。
经典剧目,值得一看。
推荐指数:★★★★☆(85分)
Happy-sir 2019.12.144回复11赞
Lv5把舞台一分为二,通过楼梯的移动瞬间转场。观众席也是船身的一部分。Edith^^Lv52019-12-01
面对这样的灾难,比起暴露人性的丑恶(并未强调男性幸存者不耻的手段),更多地把注意力放在人性中真善美的一面。
上半场强调了泰坦尼克永不沉没,是伟大的移动的巨轮,赞美和自豪之情溢于言表;描绘了每个人的梦想和对未来的期许,还有阶级上的差别。
开场前设计师托马斯一直伏案工作,在图纸上写写画画。
船离港时,还给了没有赶上大船的人一个特写(与史料相符),反而因祸得福了。
借二等舱爱丽丝之口,介绍了一等舱有头有脸大人物身份。二等舱有追求爱情离家出走私奔的,有想要结识和接近上层阶层的……而三等舱更多的是为生活奔波,想要更好的生活。
一等舱每天的晚宴谈话像是复制黏贴,小锣和日期播报作为分割线,说明了时间和每日船速。
特别喜欢锅炉工的独唱,还有和电报员的二重唱,一个是想念爱人歌颂爱情,一个是称赞进步的技术,还夹杂着摩尔斯电码“滴滴哒滴嗒滴”,文广字幕也以"-","o"相呼应,很棒!
以及弗雷德《无月无风》,温柔得像是暴风雨前最后的宁静。
而下半场则是撞击冰山之后的沉船场景。
首先从睡梦中被叫醒的是一等舱的尊贵的客人,也是第一批穿上救生衣的。而三等舱却是女仆们扔给他们,需要自己找,形成鲜明对比。
一等舱表现为原本睡眼惺忪,想着歌舞升平把酒言欢,到后来的惊慌失措,急忙穿上救生衣。而三等舱是被下令锁在下层,想办法找到其他出口自救,夹缝中求生存。
船长爱德华、设计师托马斯和负责人布鲁斯三人爆发矛盾,一开始互相推卸责任,指责对方才是罪魁祸首,清醒之后船长和设计师开始反思自己。
几对情侣和夫妇依依惜别,还有怀抱孩子的母亲,他们深知这可能是最后的见面。她们回头望向船上她们的爱人,不停挥手示意。
令人感动的是,那对老夫妻却始终没有放开彼此的双手,相拥着,有着至死不渝的从容。
明明有机会可以登上救生船,还是要保证妇女和孩子优先,保持最后的礼貌和尊严,这就是英国绅士。面对死亡的来临,他们自嘲还没来得及结婚,幸好没有把她们变成寡妇。
直到最后关头,设计师托马斯依然在思考使泰坦尼克沉没的致命缺陷,想要创造出一艘永不沉没的完美的船,可惜他再也没有机会了。
船长爱德华已到退休年龄,本可以全身而退的他接受了此次首航任务。可惜这是他职业生涯中,也是他生命中的最后一次航行了。
虽然对结局已烂熟于心,还是被船桅倒下和沉没的声音吓到了,还有倾斜的甲板和灯光配合很走心。紧握着栏杆,是最后的挣扎。
最后的《一路顺风泰坦尼克》依然是全体大合唱,却与开头的感觉截然不同,上层是幸存者,下层则是遇难者。
当幸存者们获救,站在巨幅遇难者名单前,她们看似平淡地一句,她失去了她的丈夫,却已然是阴阳两隔,令人唏嘘不已。回复1赞
Lv3这是作家“那多”获得首届燧石文学奖最佳中篇小说奖的《告别》改编而成的悬疑舞台剧。悬疑小说起源于那多的一个突如其来的想法——用户188****2084-H6vrgLv32019-10-20
“30岁对于大多数人来说是一个很特殊的年纪,很多人的未来还不确定,自己的创作也开始改变——你要与过去的生活告别。”而选择这本书,也是基于体量上比较合适,同时还是他的中短篇作品中,他自己比较满意的一本。
不得不说,这个故事本身还是不错的。作为悬疑类故事,逻辑推理和悬念部分都不错,而且故事里的感情线也脉络清晰合理丰富,既作为案件的动因,又成为推波助澜的重要铺垫与因素。
但发现这部剧在群里的口碑却不尽如人意,自己观看后的感觉亦如此,作为话剧,它的表达方式有欠缺。无论是节奏还是演员的表现,甚至是舞美,都显得比较生涩,缺乏经验。
先说节奏,可能这是个充满忧伤悲剧色彩的故事,整剧的节奏相当慢,甚至让人觉得拖沓,尤其在开始的40钟左右。可是悲桑的基调并不等同于缓慢拖沓啊,更何况它的本体还是一部悬疑故事。一幕与另一幕的转换中有好几处断片的感觉。高潮部分,女主惊天的秘密被层层剥茧揭穿时,你能按照逻辑理解这是剧情被推往高潮了,可是感官上却是相对的寡淡和慢一拍的节奏,很难调动起观众的情绪跟进啊。其实这个戏剧冲突和情节推进至高潮部分,应该在原著里还是很明确的,目测还是节奏把控的问题。显然作为悬疑剧,实在是不够紧凑,以至于缺乏紧张的氛围。
演员方面,芥末剧团可能是个新剧团吧。所以,演员的表演挺生涩的。除了阚晓君,一看就是舞台剧经验相对丰富之外,其他演员的表演痕迹蛮重的。还有吃螺丝的现象,连阚晓君自己也吃了两趟螺丝。伏玟晓的声音是好听的,但是不知道为何作为像唐泽雪穗一样身上带着诸多秘密的女人而言,伏玟晓的表演很放不开,甚至还不如试演女主小时候的那个演员来得胜任。与其说伏玟晓表现的是神秘,不如说是扭捏。而且不知道是她舞台剧的发声问题,还是兰心剧院音效问题,相当部分的台词,她口齿不够清晰,吃掉不少字,听起来很吃力,甚至是听不清楚的。
再说下舞美。这个故事的场景还是需要切换几次。而舞美将所有空间同时平行放置在一个舞台上,只用灯光聚焦,表示这一幕就在这里发生了哦,其他的舞台场景布景,这一幕是用不到,我们也不换下去,反正灯不打到这里你们观众就自己忽略吧。可是由于各幕的布景过大,所以间距太小,灯光也救不了这个场吧。这种舞美还是比较原始粗糙的,个人认为,由于内容是通俗流行文化,这个舞美落伍啊,也影响观剧体验。
文学故事可以有5分。但是作为舞台剧,其他成分目测只能及格吧。说明一下,图中中间位穿西装的年长者是导演,捧花穿警服的女士是本剧的制片人和编剧。希望这个剧能改进下,毕竟故事还是个好故事。10月的25-26-27好像在兰心还有场次的。3回复5赞
Lv4把服装现代化,不代表可以随便穿几件现代的衣服就上台演出。所谓的简化了服装,只是穿着现代化的服装而已,根本没有现代化的审美。背心短袖是打底的,西装是主基调,那么那两件丑到极致的羽绒服为什么会穿到台上来,我实在想不明白。舞台中间放个大盒子就说是舞台表现力了,如果真有表现力,演员们何必一遍又一遍地对观众说“请大家宽容地看演出”,“请大家展开自己的想象力看演出”,“请大家容许我们拙劣地表现亨利王微服夜探军营图”。要靠想象去看戏,我不会自己在家看书吗?从头到尾都靠嘴说,是不是观众进了剧场看戏应该闭上眼睛去听?好多场“动作戏”,演员们就围着个大盒子跑来跑去,明明可以去好好设计几场形体的戏,为什么每次都是跑来跑去敷衍了事。如果把这些桥段好好打磨,换一种形式表现出来,才叫创新,才叫实验,才叫先锋。现在却变成了“只要不规规矩矩演就是打破,就是创新”。形式创新是建立在“好看”上的,如果不好看,创新的意义在哪里?下午刚刚在戏剧影像展看了《萨勒姆的女巫》,其中一个小小的托举动作都是花了心思的,不少观众在影院里直接“哇”了出来。这个叫用心,这个叫表现力。亨利五世呢,好几段“表现”的片段,演员们坐在地上,跟着音乐一起屈膝,抬头,低头…不好看不震撼不过瘾。观众看得不过瘾,相信演员演的也不过瘾。还有最后行军的时候重复做的那些动作,每个人做出来的动作都是不一样的,手抬到什么高度,转身的时候哪一条是主力腿,都不一样。这个样子怎么可能会好看?确定都用心了吗?从先锋的角度来说,是都是人家玩剩下的东西了,还没有人家当年玩的好。大盒子的玻璃上在刚开演的时候就都是模糊的手掌印,严重挡戏,这叫用心?起码有一半的演员已经丢掉了人物,说台词不需要心理依据,没有莎翁腔,偶尔带一些老北京腔。亨利五世到底是个什么样性格的人,完全看不出来。法国公主学英语的那段和最后亨利求婚的那一段真的是尴尬到极点。整场戏全都是低级笑点。不是低俗,是低级。篮板王Lv42019-08-11
从头到尾,都是刻意地去“打破”一些东西,目的只是打破,没有动机,没有依据。演员们只是在台上对台词。在我看来,顶多是声音好听,看不见台词功底,形体就更别说了。
这是我迄今为止在话剧中心看的最不用心的一场戏,打着创新的口号来糊弄人。中场休息后,走了不少人。话剧中心现在的上座率很低很低,再这么下去,是在玩火自焚。1回复8赞
Lv5这剧真是蛮槽的呶,感觉像穿越剧一样。刚开始还蛮正常的,大家萍水相逢,以文会友,年轻气盛,一身浩然。画风从面圣那里开始就怪怪的,皇帝不宣,陈廷敬怎么会等在外面,进皇宫内院也太随便了吧。再后来怪事就多起来了,陈廷敬居然跟索尼的女儿私会!陈廷敬去见索尼,索尼不在,怎么会是他女儿接见的,连个丫头都不带。红楼梦里太老太太掰谎一段就批判过,大户人家的小姐,看到个男人,就想起终身大事来,人不像人,鬼不像鬼。曹雪芹真是不服不行。而且两人情到深处,灯光变成粉红色了,就是按摩房那种粉红色再淡一点,这个想象力太匮乏了,也太露骨了吧。兜兜殿下Lv52018-08-02
陈廷敬起复这一段哦,槽点密集到我以为在看喜剧。四个人哦,穿朝服叙旧,这算什么啦,大家别苗头咯,看谁官大咯!隐约看到陈廷敬好像是仙鹤补服,要是这样那可是一品。然后大家为了拉拢陈廷敬,索明两党都送东西,送黄金啊!太直接了吧,索额图跟明珠都是老贵族了,吴三桂都送不出那么俗的东西。这种情况下都是送古董啊,米芾的字,石涛的画,最差也是当世顶级的艺术品,索额图抬一箱黄金进来的时候那个暴发户啊,你爹那么含蓄你太不肖了。送完了大家开始分党了,太刺激了好吗,康熙最恨党朋,虽然大家都在暗戳戳地结党,但是这么大剌剌给自己贴标签的真的好奔放,这一屋子人机关枪把你们都突突了一个都不冤枉。第二天陈廷敬还去皇上面前献宝说你看他们送了我那么多贿赂,用得着你说嘛,索额图自己就说了,我就是要送得大家都知道!
最后编剧你为什么要黑高士奇!那么才华横溢古灵精怪的一个人,弄得那么油腻,你怎么以为高士奇没粉丝是吧!
两星给八十三岁的张先衡,戏骨就是戏骨,往那儿一站就是戏,这身板,这表情,才华永不老,一星给帅到冒泡泡的顺治爷。田蕤看得出很卖力,但是真的用力过猛啊,一直在爆发,对着兄弟,爆发,对着贪官,爆发,对着皇帝,爆发,对着月媛,爆发,体力真心好。各花入各眼,可能我个人更喜欢大音希声的表现形式吧!回复5赞
Lv5很品特……不愧是NTLive级别的现代戏剧……小虎~Lv52017-04-17
这不是一部去赚取廉价的眼泪的电影,更多是让人在感受品特式的表达,去pick自己看到的东西,没有其他。整场只有四个人,一个场景。一个圆形的房间,门关上,就没有任何出口。房间本身,包括门的开启和关闭,无时无刻不在暗示着每个人心灵的困境……没有成长,没有变化,只有冰冷的、孤独的无人之境。
无论两个老人如何吹逼,或者目的为何,一开始的Spooner确实是可能将Hirst带离这个无人之境的,他是外来者,却是Hirst自己带来的、可能打破困境的可能性。Spooner翻飞着他皱巴巴的旧外套,多次表现出想要从这里逃走的倾向——在被恐吓的时候,在发现这里环境的困局的时候,在自己最后的自尊心都无法维持的时候——然而最后连他也困住了……
Hirst第二次登场时对Spooner的那句你是谁我不认识你,一开始让我极其迷惑,不知真假。直到镜头给了这位身份显赫、举止上品的老绅士只穿了一只袜子而另一只赤脚的双脚多次特写之后,他用他只穿了一只袜子的双脚蹒跚着再次离开房间,带着得意又生怕别人发现的笑(这种装聪明的表情妙极了):其实我认识他——这时我才确信不是故意,袜子的违和感也是如此,Hirst并不是一开始那么冷静或者头脑清醒了。Hirst一度听到了外面的鸟叫,意识到外面是白天想要出去散步——他天天在这里可是从未听到过鸟叫……可是这种外出的意愿让另两人无比恐慌,管家用着非常强硬而饶舌的方式匆忙地转移了话题,而男仆对于可能打破现状的外来者继续施加恐吓和敌意。最终确是,连可能带他离开困境的外来者,也终于不想离开这里……
老戏骨飙戏自是不用提,live放送的形式看到的是更多表情的细节,带着丰富的层次感和各怀心事的复杂眼神和表情被无限放大。可是台下观众的很多笑点……嗯,和现场观众节奏不在一个点上,感受到了文化差异hhhhhhhh
这个房间里的所有人都不愿意离开,没有绝对的单方面控制和强迫,他们必须也有主动的安于此状况的需求,才如此拒绝状况的变化。这是每个人都可能感受到并且内心有想到过是否需要摆脱的困境……这种浓浓的空虚感,就像最后点题(点题得其实好突然):
事实和历史都只存在于相片和回忆中,真假莫辨。最后跟着时间留下的只是,没有成长,没有变化,永远的、孤独的无人之境。
最后,大剧院门口贴着的是四月底莫扎特的女人心啊w好早就开始放看板出来啦,期待
电子屏上轮番放着NTL其他的预告,路过拍到一张理查二世w回复赞










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