Lv5《拉赫玛尼诺夫》皮卡QLv52019-05-14
两个男人的友情,互相救赎,互相成就。
心理治疗师达利受到拉赫哥哥的委托,帮助拉赫走出低谷,重新开始创作。两个人从开始的对立,到渐渐习惯彼此的存在,到相互吐露心声。原以为是达利帮助拉赫打开心结,其实拉赫的音乐也曾经帮助了达利走出了低谷。两个人通过音乐走进彼此的心里,相互鼓励着对方。成为彼此的知己,知音。
结尾处,音乐响起,拉赫再次自信的站在舞台中央,指挥着乐队演奏着他的作品,献给达利的曲子!两个人握手,拥抱,一切尽在不言中。(很感动!)
现场乐队的演奏很棒!蒋奇明&施哲明两位的表演也相当出彩,特别是两人的合唱,太棒了!👍👍
(PS 施三岁还是一如既往的“皮”,那段天鹅湖里的芭蕾动作,身段优美,姿势妖娆,台下笑倒一片😂😂)
期待另一组卡司不一样的表演!回复4赞
Lv5虽不是颜狗,但声控啊!何况确实第一眼就被将吸引到😍这嗓音没的说了!落痕Lv52019-03-13
樱花妹专业粉整齐划一,国内一群疯摇起来有种丧尸来袭既视感……😱
很会热场的团,呼声最高的小可爱和将都下场互动来了,顺便拍到将的手🙌
不知道,什么时候我的小天使才会来中国呢
これからも共に歩んで行こう💕
——乐队介绍
A9,日本摇滚乐队,由主唱“将”、两位结他手“ヒロト”及“虎”、贝斯手“サガ”、鼓手“Nao”5人组成。乐团初始团名为「アリス九号.」,凭著「和洋折衷」的独特概念与各成员的自身魅力,自出道以来,掳获极高人气。其后改为英文表记「Alice Nine」展示乐团的美学成长,至2015年展开独立活动后,以现在的表记「A9」重生。回复7赞
Lv6说实话,其实乐队演奏水平一般般,欧洲估计也排不上号,就算随便听听古典音乐的🤗鼎鼎Lv62019-01-09
但是今天来的男低音歌唱家是真的不错,还很讨人喜欢。返场我的太阳之后,又拉着指挥返场一曲。🤣歌唱家要想声音浑厚有力,就得是重量级身材、水桶腰,要是像乐队一样意大利男神的样子,估计演唱水平就达不到现在的水准。
一曲在那遥远的地方,咬字虽不清晰,唱得有感情就OK👍🏻
今天晚上的选曲都蛮好听的,特别喜欢圣桑的欢宴之舞,节奏、韵味,富有异域风情👍🏻
不知道是不是我疑神疑鬼,中场休息前的其实是一组组曲,但是因为观众鼓掌,打断了演出节奏,指挥索性不接着演了,改成谢幕跑去中场休息了…首席小提琴也被懵逼了👻回复8赞
Lv5JeweleyesLv52018-12-19
卡司☞明明如图
整体不错超出之前的预期吧,拉赫的音乐么怎么会差呢,几首主旋律的歌听上去挺好听。当然 灯光音效还是不少瑕疵。剧里两位演员演绎的比较诙谐?有史老师在幽默程度肯定会加倍的。这部剧演员演特别出彩,演的部分比较多,唱的方面感觉小蒋同学十分的努力的气场,可以放松下略紧,拉赫的角色太多背影了。。。达利后半段几个唱段都一般。两人对唱是高潮部分应该再熟练点,当然这是第一次公开演出,看的时候你会脑补如果是另一对卡司,乐队挺亮眼,特别王老师弹得真好,弦乐队仍需努力。[微笑]总体个人觉得后面票没白买,安心~
友情提示 虽然上剧场条件挺好 但是这次舞台还是有点深,6排勉强看清表情。还有是左右戏,两人戏的套路你们懂的 中间留黑[偷笑]多。回复7赞
Lv5意外燃爆全场的演出。老实说个人并不认识这只神秘摇滚狼团乐队,不过想在寒冷的冬季来点Rock'n roll让血液沸腾一下🎵落痕Lv52018-12-19
歌曲很好听,上海粉丝们的热情程度超出我想象,除了买周边的,跟随音乐疯狂起舞的,原地360°旋转蹦哒的,日式三人组骑马比赛状的,不认识的都会去帮忙。这就是粉丝的力量吧。所有人都是跟着口号节奏摇摆双手和多年不锻炼的身体,做乐队专属各种姿势。连各种身形略肥的汉子们这个时候都成了一个可以不停迅速猛烈弯腰90°的灵活胖子!
可惜的就是语言不是最合个人口味,但感受一下这种热烈气氛还是很不错的。欧洲亚洲等地巡回演出的狼团有各国粉丝,现场也有许多日本人和本地真爱粉。感觉自己像个异类?😂不过以后有这样的活动还是会多关注的😘回复1赞
Lv4听过次的比如,久石让《天空之城》音乐会,那个音乐会有乐队还放过动漫投影……不管是乐队阵容,还是演奏效果,朗朗的这场音乐会,简直完胜。能感觉到每一个演奏者的演奏功底,乐器飘出来的乐音,感觉像是活的。朗朗演奏的时候,感觉他的指间在琴键上,很灵活轻巧流畅……总之,建议大家自己去听,难以形容。我在票牛上花了1500买的1080的票……都在二楼了。我就在大麦上手慢了一两分钟,票就抢没了本来1380的票还是在一楼的……比1380的票多花了120,还在二楼。比较可惜的是,朗朗只演奏了上半场的曲子,感觉……em……有点坑爹。是朗朗太贵了么?我都快睡着了,到下半场,高级的催眠曲……哈哈♥感觉朗朗没网传的那么鬼畜了,表情还是很销魂投入……KathrinaLv42018-11-24回复2赞
Lv4
Lv4
Lv4#周末玩乐情报局##减压好去处##推荐值得看的演出#静の呼吸Lv42017-12-15
荷兰默剧,瑞典导演。《生存空间》又名《一主二仆》男主之一据说只有上海场由导演亲自出演,机器人木偶女仆现实中是导演的老婆![发呆]大家对开场的一段木偶的演出,到底是真人还是假人,疑惑重重!没有一句台词全靠肢体动作,两位与墙壁合二为一的现场乐队演奏者,配乐与唱歌全包!没有歌词的字幕,让你全身心投入!用心看!舞蹈、表演、乐队、魔术、装置,在一块固定的舞台空间里,看着他们在有限的生存空间里交叉穿梭,然后一不小心就见证“奇迹”!(男主从一个人肚子穿透过去…)女仆最后反仆为主,墙纸最后掉下变成森林,原来的生存空间的“墙”破了…回复5赞
Lv3《名扬四海》中文版是由传奇的同名歌舞剧的本土化创作,就我看来本土化还是蛮彻底的,几乎看不出百老汇的痕迹,这样比较利于本地观众接受。不过就我的观感来说并不满意。首先由于人物众多,不长的时间里要讲述多位角色的故事让人有眼花缭乱记不住剧情的感觉。其次是表演方面,经常会有听不清唱词的情况,这可能是两个原因,一个是乐队和歌手音量配合不对,乐队音量太大歌手就要抢着喊。另外歌手的吐字不够清楚也会有这个问题。这些都需要专业训练和长期磨合。最重要的一点是演员演唱功力距离真正百老汇还是有很明显的差距的,舞跳的再卖力也不能掩饰这点。当然,我觉得后半部分比前半部分好了不少。蜗牛篆愁君Lv32017-11-15回复8赞
Lv4『中文版名扬四海』G.YLv42017-11-10
看了八号的首演
先说优点吧,
演员颜值、形体、激情,还有体力
这是可以看出来的。
现场的乐队也是非常棒。
不知道是不是首演的缘故,
时间上不太好把控,再加上演员比较high,
演出接近三个小时
再来吐槽下,
最难忍的就是灯光!!!
永远不能一下子准确追到演员,
我也是醉了,可能灯光师确实醉了吧。
其次,音乐剧演员,基本功就是台词和唱功。
因为现场乐队音响效果太好,
很多时候,演员的歌声会湮没在伴奏里,
这时我就非常希望舞台两边有字幕了。
女生的台词功力明显优于男生。
合唱基本没毛病,独唱水平就参差不齐了。
另外,里面还贯穿了不少荤段子,
使得这部音乐剧相当接地气😂
我对中国的音乐剧还是充满期待的,
新演员挑战百老汇经典剧本,
本身就是件会吃力不讨好的事情。
望加油↖(^ω^)↗回复5赞
Lv5上海场没有演出条目,观后感竟然要发到香港站了呵渣渣辉666Lv52019-05-25
#5.22 The Jesus and Mary Chain Live VAS#
真正意义上的有生之年,让你在To Do List欣慰地划掉。演出已经结束两天,可我仍在反复回味,似乎等待了太久,而这90分钟又太短,稍纵即逝,意犹未尽,惟有把美好瞬间封存在记忆里。
少年时翻阅音乐杂志,介绍JAMC是另类摇滚、噪音摇滚,影响了后世无数的乐队,当时我完全没这方面知识和概念,根本不清楚何谓自赏、钉鞋。后来买的也是盗版碟,打口碟,就不好意思拿出来了。大学里比较系统地去听,但始终不能算钉鞋派拥趸,知道的乐队也有限得很,可作为启蒙和初心的JAMC毫无疑问始终是标杆,还曾在论坛上和别人争论《Psycho Candy》、《Darklands》和《Automatic》哪张最老乱。讲真乐队多年的兄弟恩怨纠葛我不关心,也不想了解,传世的作品好听就够了。
把2017年的Live at BBC Radio 6小型音乐节当作最后的复习。提前一小时进场才能在爆满的场子里站到比较前排中间的位置。VAS LIVE场地硬件不负期待,甚至惊喜,灯光音响真实地hold住了。天时地利人和全占,让这场视听的盛宴完美地呈现在眼前。噔噔噔的底鼓有力而急促,身体的血液仿佛正在逆流,动听的吉他旋律,漂亮的贝斯骨架,摇把然后变调踏板交织出曼妙的音墙向你侵袭而来,这份狂躁的甜蜜太熟悉了。音墙的层次分明、饱满,被心神吞灭,被声浪吞没,被黑暗吞噬。JAMC的噪音美学,从未过时。积木一贯的冷酷阴郁,少言而“钉鞋”,依然清瘦,性感极了。
歌单和日本两站一致,没有演《Darklands》,很遗憾。相比《Just Like Honey》,我还是最喜欢前者,尽管其实就一流行歌曲,在地铁里哼着“I wanna move I wanna go doo doo doo”。有些惆怅,接下来要看的演出似乎也打不起精神。7回复8赞
Lv5#11.21 蝎子乐队Scorpions“极限宇宙”演唱会#渣渣辉666Lv52018-11-22
那年蝎子压轴镇江长江音乐节,距离近,效果佳,时间长,去过的朋友都说好,让没去的我深受刺激心痒痒。
这次上海站的票房略惨是可以想象得到,时间、定价、人气等各种因素,哪怕是蝎子这样成立五十载的欧美摇滚殿堂级传奇,面对的国内市场和歌迷受众群从来不是主流。
事先我的担心完全是杞人忧天,老爷爷们的舞台表现力太棒了,状态惊人。音色真舒服哪怕我坐在五层山顶,舞美视觉效果弹眼落睛,一点都不老派甚至有未来科技感。70岁的Rudolf依旧骚气十足激动万分的吉他演奏,同样70岁的Klaus标志性划破天际的高音,还是如此金属质感。记得我小时候看杂志说小个子Klaus只要一开嗓便是全德国为之骄傲的巨人。鼓手现在是前Motorhead的Mikkey,全世界最著名的金属鼓手之一。大段的drum solo和《Overkill》纪念Lemmy让人嗨爆也使人唏嘘。
我最喜欢蝎子的歌曲《Moment of Glory》意料之中没有演,我2001年买的祝贺北京申奥成功的体育歌曲合辑《我们赢了》就收录了这首,随后听了蝎子和柏林爱乐乐团那次合作,这是金属和交响乐结合的最好的一次没有之一,胜过Metallica的《S&M》,后者的电声部分凌乱不融合。
蝎子唱了哪些歌其实不重要,大合唱我也没唱,似乎有生之年的说法也用不到了。他们每年饱满热情地奔驰在全球巡演路上,情怀二字就暂时咽下肚吧。2回复8赞
Lv5#子彦观剧团##子彦观影团# @子彦观影团 @子彦音乐时间绕着地球吃Lv52017-11-17
《泽西男孩》是上世纪60年代著名演唱人Frankie Valli与摇滚乐队《The Four Seasons》的真实成名经历改编而成的百老汇音乐剧。对,又是,百老汇。今年上海演出市场百老汇云集啊,前有魔法坏女巫,修女也疯狂,谋杀歌谣,后有金牌制作人,森林诱惑,吉屋出租,名扬四海,律政俏佳人,摇滚年代,西区故事。。。口碑有好有坏,《泽西男孩》想脱颖而出赢得口碑不是那么容易的。
《泽西男孩》选址在大宁剧院,这个对我来说交通不便利以及有极大赶不上末班车危险的地址着实让我纠结了一番,还好没有错过,一切都是值得的。 场子里看到很多歪果仁,是不是四季乐队作为美帝对抗british invasion硕果仅存的乐队,在美国人心目中是不是和我们心中的Beyond一样难以忘怀。
虽然很不巧的遇到舞台故障,音乐剧临时改成了演唱会版本,但是演员们丝毫没有懈怠,依然为我们带来了一场欢乐的音乐盛宴。
剧情进程很快,连贯而紧凑,来不及看字幕,有点跟不上。由于舞台原因,基本变成了念台词,但是演员们没有让这变的很单调,演出投入,情感丰富,甚至可以看到眼中闪烁的泪光。 上世纪60年代的浓浓的怀旧风不仅体现在音乐上,舞台布置上,还有服饰上,姑娘们的连衣裙加短靴,四大主唱的红色西装,加上原汁原味的舞蹈完美体现了美国那个时代的感觉。当Frankie唱起脍炙人口的《Can't Take My Eyes Off Of You》全场燃炸。我也不能免俗的翻出这首歌单曲循环了,暂时先把德扎放一放。
对背景故事不大了解,但是还是被兄弟情谊感动,Frankie自己到处巡演只睡Motel来替Tommy还钱,甚至遭到妻子的激烈反对也不放弃,Bobby离队之后还到处替Frankie争取演出机会,并且写了Can't take my eye off of you,Nick演出期间跟Tommy室友长达十年,虽然各种吐槽Tommy的卫生习惯,果然这些才是真爱,女主角不存在的。回复11赞
Lv420201204艷兒Lv42020-12-07
在文广开售前一晚
差点定行程去帝都😶
继承了当年追网剧的劲儿
#于毅#
果然没让我失望
歌 惊艳
人 骚气
一出场的#君生我未生#起点就非常高
音乐风格在整体偏流行的前提下
基本上碰了摇滚、民谣等多个曲风
乐队配置的现场演奏和多演唱方式的呈现
耳朵得到了充分满足
尤其是#事有蹊跷#和#难受#两首
这个宽街味儿扑面而来
讨人喜欢到不行
不过 这个风格化很有意思
我的脑袋 在宽街、法剧之间来回跳转
后者出现的原因主要还是摇滚乐队配置、群舞的编舞设计以及舞台装置色彩运用等等
比如说
上半场有一段群舞 我梦回NDDP💚
群舞扒在#夏冬青#身上的时候
我满脑子都是法扎的甜痛🙈🙈🙈
从呈现意图的层面来说
其实非常符合大众审美
最后的彩蛋
#赵吏#转世
多少也算是安抚了当年网剧结尾的意难平
一方面 欣慰他们确实下了功夫
另一方面 感觉自己这么多年居然……
还在意难平感觉到了些许悲伤
还是想问一句
#夏冬青#被附身以后就势扑倒
这个操作居然是可以在剧院里看到的麽😍
即便赵吏满嘴骚话
“我馋冬青身子也不是一天两天了”
这个台词真的不是我的幻觉麽🙃🙃🙃
反正就是
爱了爱了💚💚💚7回复7赞






















