Lv5毫不夸张地说,小钟每次都能惊艳到我!Edith^^Lv52019-07-15
小钟的小动作很丰富,塑造人物形象特别细腻,富有感染力。
狗:肢体动作特别多,无奈、恐惧、愤怒、痛苦、绝望等多种情绪交织在一起,绝了!
躁狂:砸画框、敲酒瓶,两次被吓到。
喝酒:喝尽最后一滴、打酒嗝,醉酒后的步伐踉跄、说话开始有点大舌头,踩在小板凳上追逐蝴蝶这段超可爱der~
有一段和弟弟提奥坐在草地上,然后头向后仰,拥抱大自然,“啊~”,发出享受的赞叹声,这就是幸福。
失去高更后,内心孤寂凄凉,裹紧自己的风衣,还有领子。
P.S.因为是多媒体互动剧,走位、道具的摆放也是一种考验。
方方一人分饰四角(提奥、爸爸、画廊老板、高更),真的很考验演技。表现惊人,看得出踏实努力,就是情绪上的把控有点用力过猛,不够收放自如。毕竟还年轻,想必以后会很出色。
小钟+方方的组合,很有兄弟的感觉。
剧情上倒叙+插叙结合,大部分是隔空对白(相隔时间或空间)
背景墙、画布、地面(碎裂的格子、墓碑)的多媒体动态效果还是很美的,可惜ET聚场舞台太高了,地面投影一楼很难看到。7回复11赞
Lv42019.07.18 上海2.0首演场紫卿CiciLv42019-07-19
太太太好看了!所有演员都非常专业非常棒,黄舒骏的老师的歌曲真的太抓耳太好听了,而对我而言音乐是第一位的,所以整场看下来非常非常喜欢。从第一幕到最后一幕都非常入戏,台下的观众有的也明显是老粉丝了,互动点什么的把握的很好,现场气氛很棒。
张智涵太优秀了,如果说第一首歌还没有完全进入状态的话,那么他后面的表现完全是渐入佳境越来越棒,简直是太子的大型圈粉现场啊!
演员方面,真的每一位老师都非常厉害呀,台词清楚,演唱稳定,情绪拿捏到位。&我好喜欢三人组啊!!蛋蛋真的超级可爱~三个男生在台上蹦蹦跳跳唱着歌简直太梦幻太有活力了。(我又要说了,能在舞台上坚持自己梦想的人真的都在发光耶)曲目方面我最喜欢《恋爱症候群》和《马不停蹄的忧伤》,好喜欢太子跳舞的感觉,本场让我垂直入坑!(前几首歌的确还没有完全放开,但也影响不大!依旧是我心中的本场MVP~)
三人组的戏其实我都很喜欢,不管是表白还是喝醉,很真实很可爱。这里再次夸一夸蛋蛋!!超级棒好嘛!!而且真的好可爱呀。
首场黄舒骏老师也到场了,而且全员全场签售!太开心啦。
昨天看完超级上头,一直在津津有味地回味着,一点多才睡觉。庆幸自己之前就买了两场的票,甚至还想再买几场!哈哈哈
祝马蹄越来越好,中国音乐剧大发!~
(可惜我又紧张过头忘记让太子签to了555我怎么每次都这样!希望老天多给我几次签售的机会,这样我就能更熟练自在地去签售了哈哈哈哈哈
2019.07.20 午场
(首先感谢小钟老师抽到5!!让我再次泳有签名机会~)
这场的卡都和第一场不一样,是知道排期之后补的场,看下来还是超喜欢。演员老师真的非常非常厉害!这场专注于用望远镜看蛋蛋,出场第一幕的那首"思念~"怎么感觉也比第一场更放得开且(假装唱不好地)唱得更好了呢!(还是我有粉丝滤镜了??)
个人看法,更喜欢第一天的卡司们&智涵的大宇~(但全员我都超爱的!)
小马蹄,我们明年再见啦~
"哦 我马不停蹄的忧伤 马不停蹄 我来到这里"回复3赞
Lv5上海场没有演出条目,写在深圳场这里吧渣渣辉666Lv52019-07-07
#7.6 松井祐贵 2019 “夏日密语” 演奏会#
Yuki算得上来华的老朋友了,个人巡演,乐器展,指弹中国夏令营等等。“小押尾”其实也已三十有三,出道近十年,可就长着一脸稚气未脱又飘逸的Babyface,气不气人。他的原创作品标准的和风,旋律动人、技巧绚丽,指尖仿佛在跳舞,特别是右手打弦,可谓是麒麟臂。我也曾看过类似“七个右手小细节, 让你更接【松井祐贵】原版味道”的文章。最喜欢的仍是《Night Street》、《Rider》、《君と僕》,在活跃气氛的互动里,松井温柔又害羞,有点可爱。散场后的签售队伍很长,松井一一配合乐迷们,表情管理得不错噢。
在两三百人的小剧场里看指弹演出并不多,印象里就只有冈崎伦典、陈彦宏在东艺演奏厅,小剧场的感觉要比Livehouse里好,场子的空间不大,声音更集中、饱满,不知是不是心理作用与暗示。接下来应该会去看押尾光太郎xDEPAPEPE,有没有便宜出的,苦笑。5回复9赞
Lv5#每一件美妙的小事#0714repournotivyLv52019-07-14
这是一个关于抑郁症的故事,主人公在经历了母亲患病到自己患病再走出来的几年里,养成了记录生活中每一件美妙的小事的习惯,也因而逐渐自救了。抑郁症看似很私人化的事情,事实却正在吞噬社会,快节奏的生活让坏心情接踵而至,这部剧用一种轻松搞笑的单人喜剧,呈现给观众的,绝不是90分钟笑呵呵的周末时光,更应该的是启迪在压力下寻找幸福和快乐的因素,换言之,正能量潜移默化的作用会被无限扩大。
全剧不难让人联想到之前看过的《演员实验教室》,也是由演员本人述说并演绎一些片段,只是该剧是有剧本的创作。让观众觉得有意思的是,上半场互动性很强,不断通过带入观众的参与来调动正常的气氛,却不会显得尴尬和突兀。惊喜的是下午场包贝尔的金老师捧场,带来了尖叫。小剧场里,演员的声音至关重要,几位业余参与关注和演员相比,高下立见。
杨皓宇的表现还是很不错(除了几次嘴瓢),讲故事的节奏和情感控制的很有感觉,该搞笑的地方毫不掩饰,该温情的地方也恰到好处,该爆发的地方也是歇斯底里了。后半程最让大家喜欢的绝对就是那一幕黑暗中手执日光灯管自己与自己较劲与自己对话与自己妥协的片段,光影交错变换,观众也仿佛置身于他混沌灰暗的抑郁世界里。不过剧本在这一段男主突然发病抑郁的起承有一些确实铺垫逻辑,观众有点莫名。其实他的《流浪地球》我是没有看过,他对我而言完全陌生,在喜剧话剧的表演上,他有自己的风格,控场、临机应变能力、幽默的与生俱来方式、都不能看出“道行之深”。
越来越爱小剧场了,不足300观众的空间内,演员零距离般,连舞台都不是高高在上,甚至能捕捉到细微的情感表情变化。尽管后座有着排风扇呜呜的声音干扰,也有没能参与演出的遗憾,却也是这样一个午后安福路上难能可贵的回忆了。
从今天开始我也要记录每一件美妙的小事,再配一个黄桃罐头吧!5回复10赞
Lv5#7.5 上妻宏光中国音乐会 Live 商城剧院#渣渣辉666Lv52019-07-06
近年日本传统乐器音乐家来沪演出颇多,看过了吉田兄弟以及他们限定组合WASABI,也错过藤原道山这样的级别,上个月底三桥贵风领衔的“尺八与筝的对话”没去就没后悔药可吃了。此番雅乐三绝,和乐三公子之一的上妻宏光首次来华献演,机会确实难得。
音乐会的抬头便是“古典与EDM的完美融合”,遵循传统的同时,追求现代艺术上的革新、跨界与进阶,确实属于他强烈的个人风格,也能吸引追求新鲜的年轻一辈。但我始终不太感冒,认为其是否太快餐文化了?
像《津軽あいや節》、《十三の砂山》光听可能会感到枯燥,却是最能体现三味线的特质,音色干净而又鬼魅般不拘一格。音乐会上最喜欢就是上妻宏光和钢琴两人的合奏部分,完全可以当作Fusion听,《Over the Rainbow》、皮亚佐拉《Libertango》等,特别是后者,我的全场最佳,优雅到极致,仿佛嗅到了贵族们的腐朽味。钢伴一听就是有爵士钢琴功底,我搜了下他怎么尽发表的ACG作品呢。甚至互动观众的《北国之春》和《Lemon》也比EDM融合要好听。
可惜没有等到《风林火山》、《乱》、《暁の光》们,那些会赶脚坂本龙马走出来了似的。此次新专辑CD要竟卖260元,额滴乖乖抢钱啊,但门口依然排着长队等签售,我就看一眼开溜了。4回复7赞- Lv4北京现代舞团是我见过与观众互动最好的舞团,上周日津子老师的讲座已经体会的淋漓尽致,今天更是充满惊喜:结束后的演后谈,星星点灯部分下台邀请孩子们一起舞动,开场前舞者吹泡泡与孩子玩耍,送糖果等,他们真的是一个有温度的舞团。玉棠Lv42019-07-24
今天的演出叫做“青•春”,由舞者散步式的郊游,跨步翻越上舞台开始,开场便燃爆了!后来有几场印象深刻的片段,《同桌的你》看到了“美好”,《丹顶鹤》看到了“奉献”,《北京北京》看到了“迷茫”,《怒放的生命》看到了“奋斗”。。。或者这些就是青春的模样。
这几段表演,有的挂着气球跳,有的抱着枕头跳,现代舞给了舞者最大的自由,他们有自己的思想,观众也有各自的认知。《怒放的生命》段最为震撼,舞者自台下偏门狂奔而入,至中,先是彷徨,略显跌跌撞撞,跨上舞台后独自探索,又跳下来,整瓶的矿泉水自头顶浇满身,突然间有了释放,甩头,扭动,激烈的上半身舞蹈,再次回到舞台,真正开启怒放的生命。
津子老师说中国的现代舞与国际水准并无一二,反而增加了很多中国传统文化元素,更加深厚,欠缺的地方在于现代舞团太少,观众普及率低,有很多人从来没有看过现代舞,所以,你你你你,要不要一起来,做个“绝不枉此行”的观众,8.18《北京•我们》要不要一起刷?[胜利]回复8赞
Lv5展览时间:3月28日-6月30日纯纯的蓝色Lv52019-06-15
展览地点:上海静安大悦城南座3楼中庭“预见未来”红点展。
那天在大悦城南座看好告白气球出门对面就是红点设计展顺便也看了,大概是工作日的晩上,观展的人不多。五个展厅,灯光比较暗,没人讲解,每样产品旁都有说明但字很小看起来吃力。
展厅围绕“时间的形状”、“生命、宇宙及一切”、“银河系漫游指南”和“白日梦想家”四部分,通过全新的设计概念原型及多媒体互动方式,从感知、体验、可视化、探索等全新视角,将2018年最新的红点设计概念大奖获奖作品呈现给观众。
快闪商店,获得红点设计奖的部分商品,其商品品类包括:家具物件、灯具、餐具、文具、休闲用品、时尚生活用品等等。
展馆不大,红点的设计师大多是中国的年轻设计师,真的佩服他们创新科技,让人脑洞大开。如GRIT,一双抗阻训练鞋,模拟了沙地训练的强度和效率。这款鞋目的就是增加训练所需的能量,锻炼腿部力量,减小训练后的肌肉酸痛。能让运动员在短时间内就能完成高强度而有效的训练。GRIT只在训练时使用,在正式比赛中,脱下GRIT,就会让运动员轻松地进行发挥。如Couple使煮蛋过程变得简单并避免了不必要的麻烦,从而使夫妻双方共进早餐成为可能。在67℃温度下工作的煮蛋器系列产品是专门为夫妻们设计的,可以用三种不同的方式煮两个鸡蛋:温泉蛋、半熟水煮蛋、全熟水煮蛋。 仅需三步:加水,放入两个鸡蛋,选择煮蛋模式。 鸡蛋煮熟后,它会发出声音提醒。该款产品还采用了放蛋架,方便放入或取回鸡蛋而不被烫伤。
我逛一圈一个小时,如仔细看大约时间会长些。5回复5赞
Lv6中美贸易战正是激烈交锋之际……作为国人是不是可以去支持观看美国团体的演出?这是否是个问题😂鼎鼎Lv62019-06-01
其实当时文广开票的时候就想买了,哪里知道大学艺术团演出卖这么贵…我猜到最后价格肯定会骨折一记🤣我等等等…总算开演前夕……价格跌到心理价位,可以入手。
杨百翰大学艺术团作为新中国第一个访华的大学艺术团,本次40周年庆典演出,至少算是友谊长存,而且学生们都蛮亲和的,至少表面上如此,结束之后全体演员到大厅同观众亲切合影,互动。👍🏻民间团体和人民之间还是可以多沟通交流,不能因为一个人而断了联系吧……😂
我的位置本身不错,可是今天6.1,熊孩子+老阿姨的叠加效应,实在有点吃不消…
幸好演出还算比较精彩,我把全部的注意力都放在舞台上,懒得在乎这帮蛇鼠虫蚁😈
花式篮球秀即使有些失误的地方,仍是全场最High的节目。现场观看真的超级酷。
舞蹈节目,无论是优雅的华尔兹,大气震𢸍的踢踏舞,还是现代芭蕾、弗拉明戈舞等等,都是百花齐放,让人赏心悦目。
音乐剧西区故事、歌剧魅影,似乎还有马戏之王、冰雪女王、狮子王…作为青年人来说,唱得都是有板有眼。不过文广今天的音响效果真是不太好,声音不够清晰。我坐前排都感觉声音有点浑…
算是迎合中国观众吧,串联节目用了五个中国人都能理解的汉字……而且唱了几首中文歌曲,不过吐字+音响问题…不如他们还是唱英文歌曲吧……😂
小伙表演的呼啦圈杂技对于学生来说,蛮亮眼的。原箸民舞蹈就有些欣赏不来了。
外面的世界很精彩,只要你有机会,就要睁开眼多看一看。所以有时候就要被人吐槽……“外国的月亮特别圆,外国的空气特别香甜”😂2回复6赞- Lv1语言竟如此浅薄不堪,此刻居然找不到词语来形容我的感受。蓝俊杰Lv12019-06-27
为了欣赏这场表演我把手机关机两个半小时,全程起鸡皮疙瘩,额头真冒冷汗,从骨子里散发一股寒意,内心充斥着震撼,惊喜,感动!
杨丽萍老师对于感觉,诗意以及神性的捕捉和展现简直令我涕泪交加,同时她对于舞台效果和舞蹈艺术的把握同样从来没让人失望过。
尾声的时候,当唢呐声响起,巨大威严的王船在灯光和烟雾的烘托下,载着本应战死的男女主缓缓驶来,我不禁热泪盈眶,在这个本应不该鼓掌的节点,全场观众都热烈的鼓起掌来,但是这是可以被原谅的,因为我也把双手拍的红肿。
晚上最喜欢的是木偶乐队,君山王独舞,第四幕的群舞,尾声的众神降临,最棒的是鼓点,把气氛烘托的恰到好处,宛如神来之笔。还有一点意外的惊喜就是晚上观众素质特别高,全场座无虚席,没人一人提前离席,而且我坐的那一排没有人拿玩手机拍照或者交头私语。杨丽萍老师亲自吟唱的一小段配乐以及白龙绕观众席等互动都特别有趣。
不足的地方是,舞台纵深不够,没能把白色神龙那种从幽暗迷蒙之中优雅缓慢的遨游而来的神秘感和威严性很好的表现出来。
第二幕的乌鸦数量太少,无法呼应其蔽日的目的和效果,
还有就是就舞剧而言,其本身存在的故事连贯性和叙事节奏型的不足
最后一点就是因为我是闽南人的缘故,本剧作为故事的讲诉者和旁白的多面人一口标准的闽南腔普通话让我倍感亲切的同时又让我不时地出戏,但好在舞剧台词和旁白极少,这倒不影响观看体验。
但是这些都不影响我对这场舞剧的喜爱,正是这些小小的不足把这场舞剧从虚幻神秘中拉回现实,显得真实可贵,让我热泪盈眶,激动不已,半个多月的等待,六百多公里的舟车劳顿,在这一刻一扫而空,并且超出了预期,我可以骄傲地说不枉此行!2回复5赞
Lv1#Aimer 「Soleil et Pluie」Asia Tour in Shanghai#EXETERNALLv12019-06-22
第一次看演唱会
这个唱了Fate系列和高达独角兽系列无数主题曲的女人,一个嗓子本来差点都发不出声音的人,连唱两个半小时还气息越唱越稳了……
绝对是“谢谢”发音最标准的日本人,233333
甚至发出了轻声。互动的主体是日文,本以为会呈现香菜在北京春晚的尴尬场面,可是并没有!一句brave shine出来全场爆炸。绝对可以算上够格的日式应援了。
于是就有了台上说散装中文,台下流利日文打call的场面…
本来还觉得高达独角兽的歌少了,结果encore一报starinchild直接炸的吼了出来!/托腮
完全是乌合之众的状态。可偶尔当一回乌合之众又有什么不好的呢?
本应该听不太懂日文的,结果每一句话似乎都能理解什么意思,就像张开的米诺夫斯基粒子域一样,人们都能够互相理解了。这个层面上,吉翁·戴昆的newtype假说,也许就在Aimer的歌声中成为了可能呢……回复4赞
Lv6虽然自己暗下决心,爱乐汇主办的演出,尽量绕着走。😂鼎鼎Lv62019-05-01
可谁叫今晚的演出是爱尔兰踢踏舞剧,不得不看,也不能错过🤣
踢踏舞和芭蕾是本人TOP喜欢的两类演出🤗。
幸运的是今晚我周围没有熊孩子,可以舒心愉悦的享受演出。
舞剧本身还算蛮用心地编了个故事,结合爱尔兰的历史人文,缓缓道来。讲故事的老爷爷也是挺讨人喜欢的。会和观众互动,调动现场气氛。八段主体舞蹈穿插呈现。故事情节算是圆的不错。
五人组乐队现场伴奏,小提琴、风笛,打击乐等等。爱尔兰踢踏舞不能没有现场伴奏。👍🏻唱歌的外国小哥哥,声音真好听👏🏻
但是整体跟大河之舞比,还是差了点火候😂不过作为假期娱乐,观赏性和性价比还蛮好。
主要差距:
1.舞者水平参差不齐,大河之舞是全员精英,个个高挑、身姿挺拔。今晚的演出队伍有强有弱,而且有两个男的身材走形的过分了。女生的身材比例保持得还可以。
2.东艺歌剧厅舞台比大剧院的小不少,整体舞美设计比较简约,也没有类似大河之舞的3D巨幕。
3.地板收音效果一般,不是声音调得轻了,就是5个收音装置设置得少了。总体听觉上,少了一丝震撼。
4.记得那次大河之舞,现场的打击乐手是个超级厉害的大叔。今天敲得不够带劲。
不过今天还是实实在在地感受到爱尔兰人民的热情❤️算是度过愉快的一晚😊回复8赞
Lv6开演前看到些负面的评论,让我对今晚的演出有些担心。鼎鼎Lv62019-04-27
可是上话出品,必属精品……,我又不太担心了。虽然也有我不喜欢的作品,譬如亨利五世,看过一次,不想看第二次。本来正方形装置收音效果就差,男主还一直吃螺丝,无语了。这次上话十全十美半价活动,就这作品没买😂
扯远了…事实证明演出极对我胃口,虽然70分钟时长短了些,可考虑演员们高负荷的表现,可以理解。精彩的演出,在于全方位的感观体验。有时候让人忽略了时间的流逝…
感谢上话66折买票给我安排的皇帝C位,简直不能更好了。
虽然是上话和英国壁虎的合作项目,但是我明显觉得这一出绝对是老外们风格的戏剧。和上话通常的节目调调很不一样。这英国团队的思维方式,创新编排的能力,我赞一记。
莎翁的仲夏夜之梦+中国的牡丹亭,整出这么一个完整的惊艳作品。舞美、灯光、音乐,以及演员们的形体动作配合的天衣无缝。现场的独奏小提琴手,完美刻画了女主心理活动的点点滴滴……
说到女主杨子奕…从三生三世到黑鸟、洪水…一部部戏演绎出不同的角色,女神真的好棒👍🏻演出前暖场居然没找着她…
对了,开演前,演员们会到观众席和大家互动自拍…
还有人抱怨听不清台词,我滴汗…拜托这不是话剧。导演说,不想演员们用语言,限制了观众的体验感受。剧团在英国、新西兰演出时,老外们都不懂中文…我们已经占了理解上的不少优势了…我坐第一排,也不能听清全部…根本不用纠结一句话二句话…这些对于剧情的感悟毫无问题。
真的就是真的,虚幻的有如泡影……终是黄梁一梦,区别在于你自己愿意醒来吗🤣
我真的很喜欢这部作品。👏🏻回复8赞
Lv4魔都看展 | teamlab⭐️宋小错Lv42019-05-07
全球10大必看展览之一:teamlab,今年春夏来魔都啦!被超多明星打卡推荐,曾在东京创下了50万人次观展,米兰排队8小时~这一次在上海就能看啦!
📝展览看点
这次上海展出的是主要是两个大主题:
🌸花与人,不为所控却能共生,消除作品的边界🌸
720度零死角!现场瀑布和花朵都是可以互动体验的哦,人靠在墙上一会儿周围就会布满花朵!瀑布也会绕开人,仿佛置身其中!
整个场景是四季更替的变化,花从诞生、成长、结出花蕾、开花到不久后凋谢、枯萎、死亡,这一切在这个展厅当中不停重复着!
🌊Black Waves:迷失、沉浸与重生🌊
层层海浪,投影与镜面的结合,打造了一个迷宫一样的体验~
在这个展厅中还隐藏了3个“彩蛋”,分别是「生死无止尽,此刻即永恒 II」、「无常的生命, 时空交汇之处诞生新的时空」、「圆相」~
🥼穿搭:由于整个展厅光线比较暗,推荐白色穿搭,另外强烈建议不要穿宽松毛衣,拍出来真的胖到飞起!
🌟展览:teamlab 油罐中的水粒子世界
⏰展期:2019.3.23-8.24
📍地点:上海油罐艺术中心 5号罐
💰票价:平日票¥120,通票¥150
#周末玩乐好去处#回复7赞
Lv4从没想过在美术馆里还能吃肉、喝酒、喝茶、蹦迪!宋小错Lv42019-05-07
走到虎丘路看到一个巨大的霓虹灯肉铺,就到展馆咯!一共6层,每一层都是不一样的主题哦~
✨1f:肉铺🥩🍖🥓
冷藏柜里有超大猪头,长桌上随意散落着香料,边上的小店里还有椰树牌椰汁、全家等主题的衣服~ 随意搭配就能出片哦!简直太能拍了!
✨2f:肖像花瓶💐🌷🥀
形态各异的花瓶中装着鲜花,有些都已经凋谢了~
✨3f:茶馆🍵🚽
一进门就会有志愿者帮忙解说如何观展,首先上厕所然后领取一杯茶,最后进入茶室边喝茶边休息~厕所与茶的概念结合,很不一样~
✨4f:免费咖啡免费泊车自由🅿️🎶
这个厅互动性也是非常强啦!可以将自己手机插上播放歌曲,霓虹灯将会跟着旋律跳动,真的有一种蹦迪的感觉!哈哈哈哈哈!
✨5f:像素📱
一块块单色马赛克组成的墙面,近看抽象远看具象~超适合拍照哦!
✨6f:酒吧🍻🥃
18点以后开放,凭门票可以领取一杯酒,这次下午来错过了时间~
📷整体出片率超高,除了展厅以为,楼梯也是一个出片的点哦,千万别错过!
🌟展览:《托比亚斯·雷贝格个展:如果你的眼睛不用来看,就会用来哭》
📍地点:上海外滩美术馆
⏰展期:即日起至2019年5月26日
🎟门票:单人票¥50,双人票¥80
#周末玩乐好去处#回复5赞
Lv5开心麻花此剧走了改编的路子,对于这种经典的剧目,在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作,总体来说不会差。而麻花团队此次的改编,在我看来是下了功夫的,包袱的密集程度是够的,主要是集中在第二幕,也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后,这部分的改编结合了以下几个方面:首先,与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段,通过人机互动中出现的理解偏差,制造了不少的笑料,比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后,大家的接受度还是挺高的,就是把这个故事的背景放到了一个海岛上,这个我认为是最好的改编与创新,因为原剧的背景就是发生在城市里,姑妈要来家里做客,而这个大背景的改变,增加了整部剧的空间感和层次感,使得人物就可以在市内,室外,一楼,二楼,房顶,海边,游艇之间切换,很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样,才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。总之,我认为这是一个不错的改编,开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编,我觉得不失为一种出路,故事构架看似一样,但包袱都是咱们自己的,也就不算什么抄袭吧,在我看,这就是一条另类的创新之路。KevinZLv52019-05-01回复5赞























