Lv2距离看完《驚夢》已近30小时,仍然有几分恍惚,它太好了,不仅是好,它更有殊为难得的干净骨气。我就是我-wHP1cLv22023-05-11
剧本极为精妙。它始终比观众预想的要领先一寸。以为它要发怀古之幽情,又忽见它以十分之勇气直面未来;以为要走黑色幽默的路数,它又点到即止,转向更温厚宽博的地方。结构上四线齐织,丝毫不乱,昆班的命运与国运,昆曲与红戏,共军与国军,苍生与战争,甚至两次上演《白毛女》时一正一背的站位,都是内功深厚的镜像呈现。更妙的是,选择以一个游离于政治主流之外的戏班的视角展开叙述,剧本对于历史的展现便不会停留于纯粹的立场评判,无需预设而观众心中自有衡量与了然,无口号而有态度,结构成为内核本身的筋脉,由此完成从“形”到“神”的升华,真是非常智慧厚道的审美与笔力,遥叩了《桃花扇》“借离合之情,写兴亡之感”的章法。
陈佩斯在舞台上是已臻化境的了,直到如今,他对国人情绪的洞察与把控还是如此准确,但他仿佛已不再忍心炫关于笑点的技,何时笑、何时泪,不靠设置,在一切打磨到位后,但凭戏本身气韵流动而已。《驚夢》一台子的戏骨,个个都很好,但陈佩斯最吸引人的是他始终拥有一种悲情的气质。惟其悲悯,而有此悲情,而能拒绝谄媚的流俗,而能达喜剧之巅。
“应了的戏,就得唱啊。”
“各位,和春社伺候大戏《牡丹亭》三天三夜,与看官同乐——”
最后一场戏无疑是最华彩之章,雪花漫天纷飞,远处新坟垒起,陈佩斯一段独白直穿心壁,而后在《万年欢》的曲声中,似痴似怔的少东家扮着日月老人领着一众亡灵绕过戏台。奉花神之命引杜、柳二人入梦本是传统老昆班的讲究,而这份表达力也几乎让“戲”重返它最原始的起点,到《说文》到《九歌》到《诗经》到上古巫觋,对诚恳的从业者来说,“戏比天大”中分明是对天地的敬畏,这份敬畏又实实在在关乎诚、善、信、义,是对艺术的尊重,是宏大叙事之外的人的气脉。
聚光灯下,分不清是雪花翩然而下,还是银色星光如瀑而泻,恍惚间,谢幕倏然而至,猝不及防又意犹未尽。古戏台上是则为你如花美眷似水流年春梦正酣,戏台下是今夜辰光旖旎已至收束.
“演戏是要吃宵夜的”,看戏也是啊。回复赞
新手舞剧《朱鹮》中的悲剧性色彩正如鲁迅的表述:“悲剧,就是把美好的东西撕碎了给人们看”。长江潮音乐节新手2023-05-14
首先在宏观的叙事上,《朱鹮》上下两部分呈现出鲜明的对比,“美好易逝”直击观者的心灵。以樵夫与朱鹮相遇、相知、建立深厚情谊的过程为基点,展现出古代人类社会中对生命的敬畏和热爱,人与人、人与动物、动物与动物以及周遭的环境是一个有机联系的整体。比如在朱鹮嬉戏玩闹的场景中,演员的脚尖和着音乐中轻快的“三拍子”步伐,整齐地律动着,其头颈灵动轻巧,细碎地点触着周围的环境。在“收”与“放”、“来”与“回”之间展开了与樵夫亲密的接触:此时朱鹮的身体彻底打开,率性地在樵夫身上飞旋、跳跃、行进、后退,二人化成一个流动的整体,所到之处,气韵生动,未到之处,圆融流转,呈现出旺盛的生命活力。而到了现代社会,一切都被割裂开来,城市扩张,冰冷的机器冻结了人类的温情,人们在城市中冷漠行进,朱鹮在污染遍布的环境中奄奄一息,带着一丝悲悯逝去。这时舞台呈现出灰暗的色调,黑衣人们整齐划一地“辛勤劳作”,演员四肢划过的轨迹由圆润的弧线转变为锋利的棱角。浑身战栗的朱鹮们低垂着头,翅膀紧紧交叠于胸前,在一次次试图打开翅膀后呈现出向下坠落的姿态。
朱鹮高贵而敏感、矜持而脆弱的性情也埋下了它悲剧命运的种子。作为“吉祥之鸟”,朱鹮在人们的呵护下自由自在的生长,如舞剧中朱鹮闲庭信步走上舞台,背景的屏幕里,参天的树木映照在静谧的湖水中,与朦胧的远山遥相呼应。轻灵的叫声响起,“朱鹮”头颈高昂,踮起脚尖,向天地之间无限延伸。其手臂一前一后呈现出两个封闭的“环”紧紧包裹住自身,虽静止,却是内在力量无时无刻地流动与对峙。
悲剧中一方面与命运相联,还常常带有神秘性的意味,并通过象征的手法呈现,富含哲理性的奥秘。如樵夫与朱鹮共舞时“托举”的姿态频频出现,其中一个场景是樵夫将朱鹮高举肩头,二人脊背相贴,连成一线,朱鹮的四肢向上无尽延伸,在其它鹮鸟们飞速地“包围”旋转中,似乎完成了某种天地的仪式,充满着虔诚与敬畏。还有欢愉过后,朱鹮们并作一排,手臂交叉相连,一呼一吸上下蹲起,樵夫正襟盘坐地上,仰面张望,双臂向外舒展,随之沉浮起落,顺“势”而为。回复赞
Lv3#9月最佳现场# 之前就被告知“放学后”并不好看,怀着忐忑之心跑到旧哄哄的云峰剧院,看到惨淡的票房,心都拔凉了。可实际情况发现,并没有大家说的那么不堪啊。我甚至觉得比“信”好看太多。(“信”找了因为综艺而风水水起的流量小生,票房是保证了。但剧本身压缩删减重组的差强人意。音乐剧这种表现方式讲真也非常不适合“信”这种沉重的社会题材,对内心的变化无法很好的诠释)用户188****2084-H6vrgLv32019-09-09
说回“放学后”,由于这是东野圭吾的早期作品,逻辑上,结构安排上不如巅峰之作也是意料之中的。此剧的重点更多还集中在悬疑,逻辑推理“密室杀人与逃脱”上。很多人觉得最后凶手的公布和犯罪动力显得缺乏逻辑性,其实这很可能涉及到一个青少年心理研究的问题。成年人的普遍逻辑思维下,会固化地认为孩童少年天真烂漫,纯洁纯粹,却忽略了事物的两面性。青少年由于正出处于身心发展阶段,尚未完全定型,有研究发现,青少年罪犯反而具有更为放纵、任性、粗暴和冲动的特征。
尽管这是东野圭吾早期作品,依旧可以感受到,他基于悬疑又高于一般悬疑小说,最后上升到探究社会问题的特征。在以后的作品中这个特征让东野的作品显得更为高明,可以通过悬疑这个表象手段更敏锐深刻的剖析社会现象。
不得不提一下男主,前岛老师,看似一个人畜无害,温和宽容的人。为什么要安排这样一个结局给他?实则前岛作为准父亲其实对自己孕育的生命是相当不负责任的,只是由于害怕承担责任与自私,就逼着妻子堕胎,且并无真正的忏悔之意。对于他所教育的女学生们,就如话剧一开场的铺垫,无论主观还是客观的,其实他都无形间战队了“老师”不过是个工具,有高工资拿即可,别太对女学生们太较真了。面对社团高三女生的诱惑,前岛其实也只是半推半就……与其认为前岛如表相所看到的好脾气善良宽和,不如说前岛也和所有芸芸众生一般,庸庸碌碌,选择着了一种避重就轻的态度。这种结局安排发人深思,如何界定一个好人和恶人?成了沉重而深刻的话题。也像极了“虚无的十字架”中努力追求恢复死刑制度的,看似极其正义而执着甚至极端的前妻……
要说本剧的不足之处,也还是不少的,也难怪但从话剧演绎角度出发,票房一般般。比如机车女生阳子的演员,这台词功力实在太差了,句子与句子间的抑扬顿挫,节奏控制也能搞错?分分钟出戏啊。对于年青罪犯的犯罪动机,让人无法理解,其实这与戏剧铺垫以及罪犯的心理过度息息相关,显然铺垫过度在剧里安排的很不够,才会让人无从理解。
总之,这部剧我个人觉得虽然演员年纪较轻,确实缺少经验,但并不像吐槽的那么不堪,可看性还是挺强的。也许3.0版会更值得期待。BTW,云峰虽破,但可自由升舱也算优点了🤣🤣🤣1回复12赞- Lv3#拍客在现场#这部小话剧讲述一个男孩儿怎样在爱情的摸爬滚打中成长为一个男人。男主人公丁一白,在剧里讲述了他的三段感情故事。学生时代美好的初恋,女孩儿因为一支花儿,他给他念的一段诗,就会觉得自己是世界上最幸福的人;那时候,他们都还很年轻。有爱情,有梦想,并自以为然的,以为自己拥有全世界。直到离开校门,走入社会,现实一次次的予以他们痛击。丁一白曾经许下的那些美好愿景此刻看来仿佛痴人说梦,而陪他一起打拼的女孩儿发现身边的女伴儿都已经过上了名车名品的日子,心里也有许多的不甘心。她知道自己的青春耗不起,于是她选择放手,转投大款的怀抱。他哭着拉住她,求她,他说:我多爱你啊,他能多有钱?他有一百万顶多给你一万,可我有一百块,我能给你九十九啊!”_-CBL7mLv32019-03-31
女孩儿望着他:一万,和九十九,哪个多?你不该不知道吧。
他颓然的松开她的手:咱们在一起七年了!那时候,你多爱我啊……
和初恋分手之后,或许是受到了刺激,或许是应了那句:情场失意事业得意,他终于拥有了成功的事业,大车,大房,钱,名利……可他不会爱了,他失去了爱人的能力,他像一个孤魂野鬼,游荡在各个声色场所,玩所谓的“天亮前说分手”游戏。直到他遇到了真真,那精灵一样的女孩儿,他突然发现自己又活在阳光里了。他想定下来,他想留下这份开心,于是他像她求婚。可是她说,我不会为了一棵树放弃一整片森林的,我还这么年轻,我还没玩儿够呢……
他遇到的第三段感情,还是他的发小儿,两个人自幼就认识,后来分开,各自经历感情故事,多年后相见突然对彼此产生了些莫名的情愫,当丁一白鼓足勇气想向她表达爱意的时候,却收到了她的结婚请柬,她说,新郎是她妈妈单位的同事,她们认识三个月了……她说我已经三十多岁了,该给家里一个交待了,爱谁,不是爱呢?搭帮儿过吧。
其实我特别喜欢戏的结尾,温暖的光束射下,丁一白坐在角落里,看着他生命中的三个女人依次在台上走过,他对他们微笑,挥手,作别那些曾经伸手可触的青春与年华。
一如戏票上写的:献给那些伤害过我,和被我伤害过的女人。爱情这嘛事儿,不就是你伤害我,我伤害你,我伤害完了你你再伤害我,你伤害完了我我还上赶着求你再伤害我……
子曾经曰过:人之初,性本贱呐!
戏里的爱情故事告一段落,我们不知道丁一白同志未来的路将走向何方,唯一可以肯定的或许是,他还会继续爱下去,无论如何。
因为爱情,始终是我们做过的,最好的事。纵然伤痕累累,内心憔悴,却也依然贼心不死,勇往直前。7回复16赞
Lv5鲍勃·迪伦在2016年以首位获诺贝尔文学奖的音乐人登上人生巅峰,当时在任的美国巧克力总统奥巴马亦为其颁发荣誉奖项和高度评价并致贺词。lenellLv52019-10-23
9月28日登陆上海艺仓美术馆的鲍勃·迪伦的视觉艺术大展,算是迄今为止最为全面的综合性大展。展览共聚集迪伦五十年创作生涯的七部系列作品。
出于好奇,买了早鸟票赶在10月底前观展。确实是个良心大展,展品和布展都很走心。工作日去看发现人少不说,还有美国直接过来的工作人员,在对这次大展做映像记录,以及装置艺术区的最后调整。
展览精选了从二十世纪七十年代至今,鲍勃·迪伦最为重要的二百五十余件艺术作品,集合包含油画、丙烯、水彩、墨水、粉彩、炭笔素描、雕塑以及影像等珍贵资料,如此数量众多的视觉艺术展品可以说是海量了,也是鲍勃·迪伦艺术生涯中极为鲜见的。展现鲍勃·迪伦作为视觉艺术家、音乐人、诗人的多重身份。不得不佩服这个人的多才多艺,如展览里的纪录片所概括的,鲍勃·迪伦是集过人的天赋,强烈的意愿,目标于一生的天才。他的成功强有力的说明了个人能力能够摆脱出生。我个人的观展体是,除了以前这些因素,也不能忽略他的社会活动力,营销手法,以及非常重要的时代因素。毕竟作为摇滚民谣,鲍勃·迪伦所处的那个冷战后美国青年一代思潮翻涌的大环境中,使得才华横溢的他更容易脱颖而出。
据说2楼大展开始处的“填绘留白” 系列中标志性的作品“铁道” 首次让鲍勃·迪伦的视觉艺术作品获得评论界和大众的好评。不过个人感觉还是后期鲍勃·迪伦极具里程碑式的风景画“无尽公路III” 作为他成熟作品,更有张力,也更能体现他本人对美国风光的怀旧之情,和对于未来之路的无限向往。成熟期作品在4楼,接近展览的尾声。确实,他笔下的公路文化有震撼人心的效果,值得驻足浏览回味。同时也赞美一下布展的空间距离感安排得恰到好处。
鲍勃·迪伦改变了音乐与语言之间的关系,被誉为“后现代的游吟诗人”。自幼喜爱涂绘的他在上世纪六十年代便将创作延展至视觉艺术。自1994年以来,鲍勃·迪伦已经出版了诸多图册。他的绘画题材大多来源于对人、生活和记忆的观察与感悟,例如用炭笔速写巡演途中的所见所闻。除去大量平面作品外,此次展览还有一幅从未向公众公开展出过的巨幅丙烯绘画。也在4楼的尾声部分。大幅的公路落日光影效果,确实非常吸引人且能产生共鸣。
另外,大量鲜见的由废旧物品创作的工业铁器装置亦将出现在展览的3楼,废物利用随性地将工业制成品改造成艺术品,诉说着美国工业化时代的印记,也带领观众一同回溯艺术大家的成长环境。没有想到,他在装置艺术上也颇有建树。他的画作与音乐、诗歌一样,以“迪伦式”的方式传达着某种情感共鸣。
从《Blowin' In The Wind》到《Like a Rolling stone》,鲍勃·迪伦利落地撕碎“民谣国王”的名牌,摘下“摇滚诗人”的桂冠。因为“在伟大的美国歌曲传统中创造的诗性表达”,鲍勃·迪伦成为第一个获得诺贝尔文学奖的音乐人。他写的是歌词,更是诗。命运的真相、时代的寓言都潜藏歌词中,深沉隽永……
总之这个展览从内容,布展,展品数量来看,都是值得推荐和光顾的。#十月最佳现场#20回复16赞
Lv4#哈三话四评音乐剧--妈妈咪呀#happy-sirLv42019-07-21
风靡全球20年,伦敦西区十大必看演出,22首ABBA乐队金曲轮番摇滚。
作为经典的音乐剧,重点说说妈妈咪呀的摇滚金曲。现场乐队还原了最纯粹的ABBA(阿巴乐队)摇滚音乐,返场《Mamma Mia!》《Dancing Queen》《Waterloo》三曲将气氛推向高潮,欢呼声High爆全场,台下千人蹦迪,随着节奏律动跳跃,大剧院里星光点点闪耀。此外,你肯定还听过却不一定知道歌名的《GIMME GIMME GIMME》(中文版改成了恼人的秋风)《Money Money Money》《Super Trouper》(超级演员)《Take A Chance On Me》,还有悠扬抒情的《I Have A Dream》《The Winner Takes It All》,现场乐队真的是太棒了。了解这些歌曲得益于去年在保利大剧院看了,“妈妈咪呀,瑞典原班乐队致敬阿巴寻回演唱音乐会”。舞美方面,随着节奏群舞律动感和带入感超强,年蔓婷扮演的苏菲活力四射。喜欢的小伙伴可以再回味一下这些歌曲,也希望有全部歌单的小伙伴分享。
剧情方面讲述了一个单亲女孩苏菲在婚礼前夕,寄信邀请妈妈的三个旧情人出席,希望从三个人中找出自己的亲生父亲。等到三位老爸登岛之后,三人回忆了当年与唐纳的感情并争相做苏菲的老爸,进而引出一系列啼笑皆非而又温馨的故事。剧情简单、主题鲜明,永远自由、放肆去爱!几位主演,唐纳、谭雅、罗茜都是上了年纪的麻麻,小岑老师演了那么年妈妈咪呀宝刀未老,依旧活力四射,上海话气氛调节的不错,色彩鲜艳的嘻哈衣服喇叭裤很是抢眼,复古的嘻皮风。三位爸爸感觉偏年轻了和妈妈有点差距。
希腊爱琴海的舞台布景,营造出了梦幻绚烂的小岛,淡蓝色系感受到凉爽的海风迎面扑来。两块背景墙随意组合搭建出了酒吧、卧室、海滩边、婚礼现场等好几个场景。配合灯光特效,仿佛置身海边和D厅现场。
在这炎热的盛夏,让我们尽情的欢唱、摇滚,享受妈妈咪呀带给我们的快乐!
Happy-sir 2019.7.205回复9赞
Lv4#哈三话四评—两只狗的生活意见#happy-sirLv42019-08-01
630次笑声,140次掌声,整个剧场笑的人仰马翻。
高山下,小溪旁,一只大狗走的忙,你要问我干什么去?我去城里逛一逛。
两只狗来福和旺财离开家乡进入城市,他们寻找幸福的生活,寻找伟大的理想,然而城里的世界并不像他们想象的那么美好……四处碰壁后,他们对生活产生了各种意见,这些意见是他们简单纯洁的头脑无法理解的生存难题。为了能够吃上一口饱饭,来福和旺财在街头卖艺,参加明星选秀进入娱乐界,去当保安,被富人收养又被抛弃,被打狗队打得遍体鳞伤,后来他们决定勇敢地面对生活,不管生活有多艰辛,要勇敢地走下去!开场两人德云社式的相声桥段,屁勾上点芡,那就是一坨屎。无论是唾沫四溅的B-box,夸张的自虐式表演,孟京辉的剧总有些无厘头式的嘎笑。
临近结束,刘晓晔站到话筒前自白:这是一部严肃的悲剧。这是一部关于理想与人生的关系的悲剧。开篇旺财向来福借火,隐喻世俗主义的诡诈弟弟旺财和隐喻理想主义的清高哥哥来福,两者在进城、收养、监狱等段落中,一个上坡一个下沉的生命轨迹,令两种活法的冲突达到顶峰。理想主义的来福不仅性格倨傲,而且破坏了旺财在主人家的安逸生活,即使落魄到跛腿入狱,仍然“拎不清”。弟弟旺财却无师自通了厚黑神功,总能混得有滋有味。然而,当所有人以为圆滑的世俗主义会碾压幼稚的理想主义的时候,一封贯穿全剧始末、被旺财奉为律令的重要意象——“妈妈的信”终止了这场争吵。
妈妈的信:“亲爱的旺财宝宝,你在那个角落已经哭了很久很久,妈妈没有过去安慰你。再多的亲吻和拥抱都是无济于事的,你必须自己学会平静下来。妈妈知道,你面临的痛苦和风雨,这个时候我不得不告诉你,这只是刚刚开始啊。后面还有更多、更艰难的时刻在等着你。亲爱的,去吧,去和你的哥哥站在一起呀,去面对这个世界给你们带来的一切。快乐、痛苦,去享受,最终战胜它,因为胜利是一个奇迹。向没有经历过的人去解释它,就如同向一个没有吃过骨头的狗,和它说骨头的滋味。生命确实是一个奇迹,亲爱的旺财宝宝,让妈妈看到这个奇迹在你的身上发生吧。还记得妈妈给你讲过的那个关于黄色潜水艇的故事吗?你看,那是一艘载满了幸福和快乐的潜水艇,人们和动物们都快乐地生活在上面,去吧,和你的哥哥一起登上那艘潜水艇,让它带你们去世界的任何一个角落,无忧无虑,自由自在,充满希望的生活,用你们的歌声去歌唱你们的生命吧!”
世俗主义并不是胜者。和理想主义者一样千疮百孔。旺财尽管已被尊为“大哥”,依然是身居囹圄。相反,即使再穷困潦倒,即使从来都是破坏旺财的“幸福”生活,旺财还是需要这样的来福。 两只狗的结局是“回乡下”。我们对生活很热爱,但对她也很无奈。
从农村到城市,从理想到现实,用夸张的手法以近乎荒诞的表演,以狗的视角剖析人类现实世界。两条江湖狗历经人间沧桑,笑看世间百态。
推荐指数:★★★★☆(84分)
Happy-sir 2019.7.201回复6赞
Lv4半年前就买好了马叔Jason Mraz的票子,毕竟是有生之年最想看的演唱会之一。他也不再年轻了,谁知道还会有几次巡回演出呢,所以当我看到消息的时候差点从座位上蹦起来。心心念念的show time 终于到了,一下班就赶紧跑去奔驰中心,落座的时候演出也差不多开始了,将近一万人的场馆几乎座无虚席,上一次他来中国演出大概将近快十年了吧。然后他出场的时候戴着标志性的渔夫帽穿着彩色几何图案连体衣,整个人依旧瘦削少年气,眼尾多了几道鱼尾纹,一开嗓声音干净温暖,如同在听原声大碟。I'm yours,lucky,Bella luna,life is wonderful,have it all,这些歌是我歌单里的常驻VIP,隔一段时间就要听一听,现场听的感觉还是不太一样,大概是加了更多表演的元素,而当所有人自动用手机打光然后都跟着一起合唱的时候,这种默契大概就是good vibe吧!其实刚开始的时候有些困,但是在一首首简单欢快明亮的歌曲中,开始越来越嗨,直至结束的时候都还完全没有听过瘾的感觉,可惜也没有安可曲,在意犹未尽中离场,出来的时候雨已经停了,雨后的夜晚清清爽爽干净通透,就像马叔的歌声,纯粹得如同一道光,劈开生活的雾霭尘埃,直达心底,让你真的发自内心感到治愈温暖,原来人生可以如此简单美好。用户182****7602-qCHtDLv42019-05-16
出来的时候根本挤不上地铁,想起奥斯卡说过可以骑车回家,查了下差不多半小时,而且路线比较简单,沿着世博大道一直骑然后拐个弯就到家了,对于我这样一到晚上就迷路的人也还算友好。由于和人群反方向,慢慢得人越来越少,大概骑了三分钟以后马路上竟然一个人都没有了,连车都极少。我一个人骑着车听着马叔的歌,清冽的风扑面而来,鼓荡起衣袖,感觉自己像一把剑,就这样笔直剖开夜空。经过一段很长的下坡路的时候,我双脚踩住脚踏板不动,双手轻握住把手,车子自动向前滑去,我感到自己几乎要起飞起来,冲向那些高耸入云的神秘巨型沉默物体。太久没有在这么空旷安静的夜晚自由驰骋了,今夜我就是快乐的小神仙!而当我回到家门口刚停好车,就接到一个电话,滴滴师傅说他已经到上车地点了,我只能抱歉说我已经到家了。之前被一个师傅鸽了以为已经自动取消了订单,结果竟然收我四块钱违约金。去你妹哟滴滴。
最后,用have it all来结束今天吧,愿我们都有愉快的明天,晚安。1回复2赞
认证导演阐述:宽友文化认证2017-11-24
距今约五百万年前,狼起源于新大陆,并在一百五十万年前分化、发展。在人类文明不发达的时期,狼曾是世界上分布最广的野生动物。在中国的主流文化中,狼一直是所有野生动物中最为人类痛恨的种群,它被人仇视,使人恐惧。随着人类的发展强大以及对狼的杀戮,狼逐渐退出了人们的视野。
今天只有在美国阿拉斯加、明尼苏达州和加拿大的一些地方生活着相当数量的狼。 远古的人类对狼充满了崇敬与膜拜。他们把狼的形象刻在岩洞的石壁上,爱斯基摩人和印第安人很早就认识到狼的优秀品质,许多原始印第安部落还把狼当做他们的图腾,他们尊重狼的勇敢、智慧和坚韧,他们认为狼是最高智慧的神,可以与一切力量抗衡。我国古代的一些游牧民族,如鲜卑、匈奴等,在他们的文化中都对狼有一种原始的崇拜。但是由于各种原因,人类逐渐对狼产生了深刻的误解,把狼视为贪婪、凶残、忘恩负义的代表。在汉语中,许多关于狼的词语表现了我们这种误解,如“狼子野心”、“狼心狗肺”、“狼狈为奸”等。由于世界各国文化的巨大差异,对狼产生的仇恨、误解的原因也是多种多样的。中国古代以羊为美,把羊视为美好事物的象征,而羊却是狼最喜欢的食物,因此狼自然就被人们当成邪恶、凶残的象征。在欧洲的基督教文化中,羔羊代表着受难的基督,狼以羔羊为猎食对象,自然为所有基督徒所憎恨。在这样的文化背景下,人们把狼描绘成孤独、阴险、狡诈的物种,对血腥食物的高度渴望让它们不择手段、丧心病狂。这是人类武断地把自己的某种行为和思想强加在狼的身上,赋予了狼丑陋的人性。由于这种误解所导致的恐惧、仇恨,人类对狼展开了残酷的捕猎、屠杀。
其实,狼的所有行为只不过是一种生存的本能表现,倒是狼在艰苦的自然环境下顽强生存所表现出来的各种优秀品质一直被人类忽略。 随着对狼研究的深入,许多人的观点已发生了很大的改变,他们发现狼本身具备很多独特的品质,认识到狼同别的动物迥然有别,它代表着旺盛的生命力与不羁的野性、自由的天性以及征服世界的战斗性格和勇气,而这正是现在的人们所需要的。我们的社会正在为狼正名,正在逐渐形成了解狼、理解狼、学习狼的热潮。
何为狼道?
狼道,是追求卓越的野心,是猎获成功的目标;狼道,是一往无前的勇气,是不屈不挠的毅力;
狼道,是舍我其谁的自信,是挑战困难的积极;狼道,是双赢天下的胸怀,是合作互助的理念;
狼道,是披肝沥胆的忠诚,是忠贞不贰的节操;狼道,是傲骨铮铮的个性,是中流砥柱的本色;
狼道,是声东击西的智谋,是蓄势待发的韬略;狼道,是发掘机遇的慧眼,是顺势而动的权变;
狼道,也是貌似凶残的博爱,是宽恕对手的宽容;狼道,更是永不言败的执着,是反败为胜的悲壮……
狼道,是追寻比胜利永恒的东西,是情义的拥有者;
狼道,就是正在流失的可贵的人道,是当今我们立身存命的不可或缺的人道,是使我们在竞争中立于不败的人道!
我们要用狼一般执著的信念,狼一般顽强的精神,狼一般的团结合作,还有狼一般凶狠的战斗,扬名立威。
我们不被任何世俗所约束,我们是高傲的战士、是神秘的法师、是狠毒的道士。
因为我们是狼,情义、团结、谨慎、果断、冷静、执着、顽强、凶狠、感恩是我们的本性。2回复18赞
Lv5#1215 《卡门·古巴》@文广urnotivyLv52018-12-15
文广的年末大戏终拉开序幕,第一部《卡门·古巴》,从开场前舞台上的古巴国旗🇨🇺,到歌舞、乐队演奏、舞台布景所传达弥散出巨大的古巴风情,足以让人着迷。
街道布景上,斑驳的红色墙面,雕花旋转扶梯,破布萧条,一切似暗示着这个城市暗香涌动的热情。剧中女群演衣着也很有意思,从烟厂女工人的淡色系,蓝色系、到拳击比赛现场的明亮色系;相对比的卡门一出场就是热情如火的红色,充满诱惑的红黑蕾丝裙,到最后over时候的白裙;卡门始终被衬托得更加明亮动人,不过她初登场q无需介绍,就能被她的张扬魅力吸引。
卡门实在是太耀眼了,受到众人喜爱迷恋的桀骜张扬,初识何塞的挑衅诱惑,欺骗何塞逃亡哈瓦那和帮助何塞逃脱的果敢狡黠,拒绝何塞求爱的残忍决绝,每一步走来,你甚至不能说出她到底哪一点最抓住你,但是她可能就是女生渴望的样子,自信、有自己的想法、做事果决、爱生活。
相比何塞的唯唯诺诺,对爱的怀疑,甚至控制不住自己“出轨”、“杀谬”,一个十足的大渣男形象;而拳击手艾尔则完完全全是另外一个形象,他甚至在看到“卡门似乎和另外一个人上了火车”也不气恼,而是等她来,再次表达对她的爱意,取悦她,甚至要把“胜利给予第一排的她”。于是卡门才最终被认同了,才愿意穿上没有那么攻击性的白色衣裙,安静的告诉何塞“他比你好几万倍”。不过话又说回来了,卡门和两位的火花实在不弄,与其说她爱他们,不如说她更爱爱情本身,爱自由本身吧。
原本没有看到现场乐队,背景应该是伴奏带?后来随着酒吧和赌场的场景,现场乐队以一种“没错我在这儿”的身份出现,浑然天成了。似乎听到了多种打击乐声音,很多很有节奏感的舞蹈都助攻不少。
剧中还有一位灵魂人物“夫人”,她不仅作为一名旁观者在开始述说故事,也出演了烟厂女工、酒吧祭祀、占卜师、赌场歌手,几场大戏让人折服于这位diva,她不仅推动个剧情发展,也更像是传达了古巴革命、传统、宗教、文化等等。
最爱的是开幕戏,当城墙出现,演员鱼贯而入,我似乎在剧场闻到了一股奇异的香味,那一瞬间8排的距离都不见了,我一头扎进了古巴街道,真正的沉浸式体验!更妙的是,当烟厂女工放风时,每位女郎都夹着烟,忽明忽暗的烟头,似有似无的香草味,载歌载舞的群演,明媚灿烂的卡门,呆呆木讷的何塞,这一刻,实在是真正最初最美的记忆啊!
吐槽一下文广的翻译,西班牙语音乐剧第一次听(白瞎了我学的西班牙语,基本算是没听懂几句),中文翻译还算走心来了,但是一句“我爱你,如痴如醉,如梦如幻”英语翻译成“I love you as if I were dreaming”是几个意思,如果翻,请深翻!
作为年末大戏的开幕剧,《卡门·古巴》非常出色地交了满意的答卷,给上海的严冬带来了热情奔放似火。虽说这是一个悲剧,却弥漫开来让人热情高涨敢爱敢恨的情绪来。5回复13赞- Lv4爱丽丝奇境缤纷之旅一颗爱吃🍰的蛋Lv42018-12-05
⌚️展期2018.11-2019.03.10(2019.2.4~2.6闭馆)10:00—21:00,20点停止入场
参展日:2018.12.1(周六)13:33
📍地点:虹桥天地演艺中心(申长路688号)G层,入口近GAP
🚇交通:地铁10号线、2号线虹桥火车站D口
☁️气温:15—21摄氏度
👭适合人群:爱拍照的MM
#展览评价#
这个周末天气格外的帮忙,冬季中少有的春季气温,集齐天时地利人和,开启一场掉进兔子洞的奇幻梦境。为了符合展览主题,本人也是首次尝试穿得那么LO🧖🏻♀️上街。(不喜勿喷)
整个展面积近一千平,共分为11个特色互动展厅(兔子洞、爱丽丝小屋、眼泪池、棋盘剧场、镜屋、粉红羽毛墙、彩光墙等),Alice梦境的开始是缤纷下午茶,每一个展区都值得让你驻足拍照,停留许久。📷
#温馨提示#
① 因为大部分主题是要符合梦境的朦胧昏暗感,所以光线都比较暗,不建议使用iPhone手机拍摄,而用华为、OPPO手机在昏暗光下明亮度都很好,当然这些都比不上相机啦。
② 考虑到部分主题展区较小,拍照请养成良好的排队习惯,这样更有效率,且自行可以选择先拍下个展区的再回过来拍,因为展区内可以自由穿梭、走回头路的。
③ 充分利用取票处的宣传册作为拍摄道具,使照片更出彩。
④ “马卡龙app”略微好用。
最后,让我们一起掀起“全民爱丽丝”的狂潮吧!3回复8赞
Lv6Fred在布偶演员们的手里真的就像活了一样,演员们配合的真好,Fred就是生活在我们身边的somebody。看着Fred求职,约会,买醉,自杀,看着Director一个一个勾掉黑板上的粉笔字,感觉还是蛮奇妙的,虽然Fred一直在问Director他需要做些什么,导演一直说我也不知道呀,你该怎么生活就怎么生活呀,这是你的人生,我没有你的人生剧本,我也不知道你要干什么。Fred弄砸了好多事情哦,生活不如意,还跟Director吵架,Director一脸无辜的表示你的生活成现在这样子不是我安排的呀,是你自己选择的,然后导演摔门而去,颇有一种任Fred破罐子破摔的意思。Fred作为一个Puppet,最适合的工作好像就是 Kid artist,逗孩子们开心,可Fred其实是想成为一名Astronaut,宇航员,Fred也是有梦想的人呀。观众Paid to see Fred's life,但是Fred can't get any payment,还要找工作,还因为在Party上对观众发火被投诉,惹怒了Job center的工作人员,失去了工作,接着失去了自己的一位Puppeteer,失去了双腿。最后Fred在梦中实现了自己宇航员的梦想,然后被随意的扔进盒子里,完成了自由落体运动。Alex蕾蕾Lv62018-05-27
看到Fred跳MJ的舞,觉得他帅呆了;看到Fred对着Director大吼不干了,Director愤怒的扔出一堆Puppets,真的好难过,感受到了Fred的伤心,原本以为自己是Special的,不可替代的,原来不是哦!
我不管,Fred就是独一无二的Puppet。世上的玫瑰花千千万,但只有B612星球上的那一朵是是小王子亲自浇水,亲自抓虫,亲自盖上玻璃罩的,那朵玫瑰花对小王子而言就是独一无二的。回复11赞
Lv4传说,一群人根据太阳神威齐洛波契特里的指示到达美洲大陆,并在那里建立起了城市,由于他们来着一个叫做阿兹特兰的地方,他们的文明被称为阿兹特克文明。15世纪初,西班牙殖民者到达这里,在城中大肆屠杀,将该城彻底毁坏后,在这里开启了现代文明。阿兹特克文明消失。15世纪末,荷兰、法国、英国等相继移民至此。18世纪前,英国在此建立了13个英属北美殖民地。而今,这个地方拥有世界上最发达的科技,成为了世界上最发达的国家——美国。用户150****8119-b8232Lv42018-04-29
与此同时,当哥伦布到达他认为的新大陆时,居住在美洲的印第安人,约有3000万。而居住在今天美国、加拿大地区的印第安人约有150万人;这些土著人种的构成,无论从遗传、语言、社会等方面来看,都有很大的差异。
很久很久以前,另外一群人来到亚洲大陆,建立了他们的第一个王朝——夏朝,因此他们的文明被称为华夏文明。1940年,日本外相松冈洋右提出了“大东亚共荣圈”计划。之后,提前进入工业文明的日本开始了大规模的殖民扩张,并对华夏文明开启了毁灭性打击。然而由于中华民族和世界人民的努力抗争,世界反法西斯战争取得最终胜利,日本“大东亚共荣圈”的梦想也彻底破灭。而今,这个文明像一颗明亮的新星冉冉升起,她的光芒正在努力蓄势,准备冲破重重黑暗,照亮世界。
十八世纪,达尔文在他的《物种起源》中提出“物竞天择,适者生存”,好像一个物种消灭另一个物种是一种自然规律。如今在称为“地球”的这个星球上,人类是拥有最高智慧的生命体,因而我们无所畏惧。对于宇宙,我们知之甚寡,对于宇宙文明更是如此,由于这种无知,我们更加无畏。然而,如果一个拥有超高科技的外星文明真正出现在我们的视野中,我们还会不会保持“适者生存”这样的心境呢? 当“三体文明”入侵时,你又会选择降临派还是拯救派呢? 如果选择拯救派,面对开了上帝视角的入侵者我们又能做些什么呢?
在他们眼中,和虫子无异的我们也许微不足道,但是如果这虫子会思考,拥有道德自觉,或许这场双方实力悬殊的战争走势会变得不确定。莫名想到了庄子的一句话,“巧者劳而智者忧,无能者无所求,饱食而遨游”。如果世上少一些饱食者,或许人类文明会发展的更快,将来更有勇气和底气面对外星文明罢。拒做饱食者,从我做起,哈哈!
感觉《三体》不仅是一场视觉盛宴,更是一场思想盛宴。另外,女主从老年与少年,现实与回忆中自由切换,演技点赞。再者,裸眼三D效果很棒,用无人机操作模拟三体模型很有创意。话剧很好看,强烈推荐,期待《三体2》。回复1赞
Lv3以为买的是21号的票,结果买的27的票,跑去现场好在碰到黄牛估计有张拆散的票,100卖给我。22号又和朋友去刷了第二遍,这次有赠票。刷了第二遍,又看过小说的我,觉得还能接受,没有些人说的晦涩难懂,当然可能我还要刷一遍……(确实冲突点太多)三观道Lv32018-04-23
不过,还是认真的点评下吧,首先这不是抗日题材的小说,是反法西斯的大题材,所以存在了英国间谍(史蒂芬和梅),美国小姐(海伦),中国间谍(舞女白萍),韩国女人(米可),x先生(多情的小徐)等,只是舞台上的人物关系太多,没看过小说的观众估计是难理解,可是看了小说的我又觉得心不甘,白苹死的太早,一段撩人舞蹈,舞厅与x先生的感情冲突,刚觉得有点意思,就死了!!观众还没过瘾,小说中重要的人物没了(看你们故事怎么讲)……
然后第三幕有点拖了……这时注意到有观众离开(讨论哲学,喃喃语嫣,虽然小说是这样),接下去赌博这段我看明白了,可是缺少了白萍的故事铺垫,有多少人能理解海伦的那股劲。(米可的出现又把主要人物关系拉远了,小说里有?)
讲化妆舞会吧,我觉得很好看啊,但是男生台词不清楚,重要的线索,观众听不清!我几乎是在努力分辨……了解要发生什么!(小说里是偷保险箱),梅武出现后,米可死了,还死了史蒂芬,还有一个是谁?真的分不清楚了……
最后一幕,是穿越回话剧的第一幕,讲述了白苹和x先生关于红叶,和4000元赌注的梗,x先生重要的3个女人都出现了,手法很好!但是不知前面缺了的东西,后面这一幕,大家有多少能get到……
至于看到有人评论提到送别这歌,长亭外古道边,我只能说历史上这歌确实出自那个年代。而30年代小资现代的生活方式,还有开放自由的精神冲撞,都是我们现在体会不到的,看过小说才明白!这就是这本小说厉害的地方。最后,风萧萧讨论的不只是战争。给3星半吧,希望剧本再完善,话剧不是小品,有深度,好!回复1赞
Lv6散场的时候听到好多人说,感觉剧里的母亲就是自己的本妈无疑了,贴近生活的一部剧,音乐、舞蹈,整个舞台都很赞,个人觉得是很棒的一部原创音乐剧。Alex蕾蕾Lv62018-03-24
沐馨,一个从小地方来的女孩,希望在北京实现自己成为一名优秀舞蹈演员的梦想,与妈妈约定如果两年依然无法在北京闯出名堂就必须回老家。
有道是人外有人,山外有山,大师辈出的地方也是大师最容易被埋没的地方,现实残酷在大多数人都是平凡的,没有什么杰出的才能,可是人生啊,总要折腾一下才算活过嘛,有追梦的过程,这样老了才有故事可讲呀。沐馨在她家那个地方应该还不错,可是到了北京就只能跳一些不被人们注意的群舞,镜头不会扫过,观众也不会记得,勉强维持着生活,可能就是靠梦想撑着吧。
妈妈突然决定从老家来北京看女儿,于是从男朋友家搬出来,跟同事借房子,假装自己升职,就是不想让妈妈看到自己混得不好。工作之余跟同事们到大排档嗨一顿,几瓶啤酒下肚,自我调侃,苦中作乐,生活总是要继续下去的。有时候会想可能妈妈说的是对的吧,是不是按照妈妈安排好的路走生活就会容易一些,不那么辛苦了;自己的坚持到底有没有意义,还要继续吗?梦想的路上总是伴随着嘲讽和自我怀疑。可是从未自己选择过的人生就像是没有真正活过一样,也太无趣了。对你来说是一眼就望到头的人生,在父母眼里却是充满保障的一生,符合他们心中对幸福的定义;各种运动经历多了,就想着不出头,安安稳稳的就很好了。
王小波将那些想要开创伟大事业的人称作“伟大一族”,想来指的是那些有梦想的人吧。我呢是个没什么梦想的人,来上海也只是因为简历刚好投到了这个城市,就想着出来看一下也挺好的。本人不太擅长人际交往,离开了原来生活的地方就更不用担心这些,一个人想看剧的时候就买张票,也是舒服的。没有什么事业心,也知道自己挣不了什么大钱,但是父母是会担心的,总觉得孩子在外面一个人没有依靠会过得很辛苦,嫌弃你工资低啦,说什么上海消费高,挣得钱不如在家里的耐用,工作的地方离住的地方远啦,可是同时又觉得你可以找到更好的工作,有更好的薪资水平……自己内心的OS:工资一定是跟付出相关的,哪有轻轻松松就把钱挣了的工作呀。其实也知道妈妈说了这么多就是想要我回家,可是回家干什么呢,回家我应该不会过的很开心吧,但父母会安心。
有一种冷是你妈觉得你冷,就好比秋裤,给你的爱总是超出让你觉得心安理得的范围,有些过热,会感觉到负担,回报不了。有时候会想是不是没有自己,她能过得更好,不想她总是在牺牲,希望她更多的为自己而活,然后想着以后不要像妈妈一样总是围着孩子转,人生的路只能自己走,要学会放手。
妈妈不是一开始就是妈妈的呀,她也曾是别人的宝贝,会努力争取自己想要的,比如沐馨妈妈会为了沐馨爸爸叛逆到要断绝父母关系,所以姥爷气地打断了擀面杖,但还是有了沐馨呀!
有些南墙是非要自己撞的,秋裤和擀面杖,爱的束缚,自由的挣扎;可能折腾到最后只是验证了父母说的是对的,没什么天赋,人生的天花板就那么高了,可总要拼一次呀!人们常常会因为想做而没做的事感到遗憾,但愿这样的遗憾越来越少吧!1回复6赞




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