Lv6- Lv4
认证真的好喜欢芭蕾舞者们举手投足间的美和优雅,坐在舞台下的两个小时里非常享受。即兴者联盟资讯认证2023-05-12
很喜欢小丑,舞台表现力非常强,几乎是全剧的高难度动作担当,下盘很稳,空中动作落地很干净很轻盈。
王子的外形条件确实非常优越,身姿挺拔,气质出众,美中不足就是脚下的小动作有点多,有看到几次旋转动作没有站稳。
白天鹅一如童话故事般优雅美好,但有种c位不够c,主角不够主的感觉。前面两幕的铺垫稍微有点长,等白天鹅等得有点辛苦。
黑天鹅我好喜欢,虽然戏份有点少,但也不妨碍她又美又飒。
第三幕是看得最过瘾的,卡尔达什舞、马祖卡、拿波里舞、西班牙舞都很具有观赏性,服装更精致,舞蹈编排也很赏心悦目。
芭蕾、舞台剧、童话故事都是我喜欢的,结合在一起更是对我有着极强的吸引力。总的来说,《天鹅湖》是一场浪漫的视听盛宴,毕竟,哪个女孩没幻想过自己是白天鹅呢?回复赞
Lv4舞非典型魔羯鱼Lv42019-12-21
云门舞集,陶身体,两个从文字报道中了解的舞团,一直想身临现场。上半年虽已欣赏过云门的两个作品,这次两个舞团交换作表演依然不能错过。
陶身体的特质明显,舞者不管男女,僧人发型是标配。云门的舞作《乘法》被跳成了陶,云门演绎他们的作品时也成了身体。《12》基本是地面动作,舞者们轮流在地板上肆意翻转腾挪,冲破了自身的限制,很自由。配乐也是寺院风。林怀民真的很喜欢表现水,这次的《秋水》由五位女舞者完成。背景依然是一滩水的视频。
编舞真是有在观众席观演的传统,在靠前的位置,又有见到林怀民,还有陶冶和段妮。
林怀民先生到二十多岁才学习舞蹈,之前是学中文的。刚获得美国舞蹈节终身成就奖的沈伟出身戏剧世家,早年学了好几年画画。丰富的编舞才能创作出耐看的的作品,吸引人的形式感,细腻的拟形。现代舞动作真的是很感人。舞剧是让观众看别人的故事,而现代舞作让我们看见自己。回复2赞
认证今年孟京辉戏剧工作室上的两部新戏《不祥的蛋》和《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》不得不说诚意满满,这部在蜂巢演过一轮的《左轮手枪》终于登陆上海,按照开场的话,他们带着我们,起飞了泰米甜认证2016-07-20
孟导把这样一个主题是揭露政权机构与黑社会狼狈为奸的“沉重”戏剧交给了能跳能唱的剧组。喜欢孟京辉的朋友们对这个剧组应该也很是熟悉,张弌铖、罗欢、杨佐夫、李智浩、刘爽、孙雨澄、吕京、张珏、孔雁、张功长 ……这次意外的是,罗欢这个姑娘太棒了。
或许在《枪花》和《空花》中角色的限制,让我对这个姑娘印象并不突出,可是在这部戏里她的表演得到了和好的发挥,她扮演的路易莎疯狂而深情,尤其是那段俘获人心的念白,不出两句就把大家从上一场戏弥漫出的笑意拉入悲伤。
“我没吃过糖,我以为盐就是糖
我没穿过高跟鞋,我以为踮起脚尖 就是高跟鞋
我没承受过爱抚,我以为打和骂 就是爱抚
我从来没有选择的权力,我以为我只能接受别人给我的一切
…...
我爱上你了…...”
这部戏前段里有两个乔瓦里,人物性格也是一黑一白,伏笔很多,在一段尤克里里弹唱后,念白友善的提醒:
你可以把他们想象成两个一模一样的苹果,但你不能把他们想象成是切了两半的西瓜……
故事就这么算是展开了。
一如既往冲突讽刺与疯狂,剧场可能是言论自由的最后一块圣地了。
《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛 Aveva due pistole con gli occhi bianchi e neri》作品改编自达里奥福1960年的作品《他有两支长着白眼睛和黑眼睛的手枪》,他重现了一个警局、盗贼、传媒界、商人、乃至银行和政府狼狈为奸的社会秩序,达里奥·福告诉我们了一个盗贼团伙会被政府承认和需要的游戏规则,于是他们,戴上了面具。
这就是1997年诺贝尔文学奖获奖者达里奥·福,他在作弄权贵和维护被压迫者尊严方面堪与中世纪的弄臣媲美。
整部剧从疯人院开始,又在疯人院结束。
可是疯子们,不一定都住在疯人院……
他们在我们身边跳着、笑着、爱着、痛着……整个世界都在舞台上演化成了一座疯人院。
开场前五分钟,张功长就出现在观众面前,昏黄的光从舞台后投射做底,演员陆陆续续出现,人物像剪影般飘荡在犹如病房的舞台上。
孟导之前在《一个无政府主义者的意外死亡》里大量插入中国本土戏剧元素,无论是有如九年义务教育教育体系下的朗诵文《我的爸爸》还是人艺上身的用老北京念白乐一段,他总是赋予一些区别于“常理”的其他表现形式,让观众在当下感受到,喔,还能这样!
那同是达里奥福的作品,这次的《左轮手枪》又玩了些什么。
歌舞剧呀!
在开场五分钟后,我就爱上了演员们的服装,病服下摆的小设计,还是脱下外套后整齐划一的白衬衣、黑裤子,修身又干练。
《吉米》、《新娘嫁人了新郎不是我》等宝莱坞耳熟能详的音乐,通过他们的大群舞合理的表现了一个又一个跳Tune的幻想,推动了剧情,也渲染了情绪。
噢,差点忘了,路易莎独唱时,乔瓦里扮演者张弌铖的轮椅舞,很妙。
经典电影配乐的在剧情推进时的运用,比如《教父》,迷之切合题目也很合适;文工团副团长的四川话台词对白以及我最爱的酒吧那场戏的画外音,都为这部剧加了很多笑料。
整体的表现比较得当,但首场个别用力过猛让我有些跳戏。
你要是问我值不值得去啊,我肯定回答值得。
但是看戏这件事,看的就是个喜好。客观来说这出戏的形式感太强,强过孟京辉所有戏的平均值,你能想象台上十几个演员一起用了丽丽在《你好忧愁》的招牌姿势么?人物对话用打乒乓的形式也从《犀牛》用到了这里、观众席右手边侧门被频频用于上下场、演员围着观众喊口号跑步……这都是加强渲染力和参与感的孟氏手法。
这就是我所能讲的所有,因为有些事情啊,真的要你自己去看看,去感受。9回复7赞
Lv6卡拉马佐夫兄弟,探讨人性,我之前听闻这部舞剧比之前看的安娜、罗丹,理解上难了一点。果断在一个多月时间里硬啃完原著…😭宝宝心里苦鼎鼎Lv62019-09-14
不过对于欣赏舞剧,打下坚实的基础……👍🏻点赞自己
开演前,我还跟旁边的戏友打趣说自己不知道能不能区分出三兄弟来…哎玛。三兄弟一出场,性格特征简直神还原…秒秒就认清…🤣
取材于原著小说,但是隐去私生子、长老等等一堆人和事。就把重点放在三兄弟之间、父子之间的矛盾、情感和冲突。探讨人性的善与恶、罪与救赎。尾声……三兄弟各自找到了自己的救赎吧……比安娜大悲的结局,算是大佬艾夫曼手下留情了🤣
卡拉马佐夫兄弟,实打实的男人群戏,充分发扬和体现了艾夫曼男舞者们的雄厚实力,今天三兄弟的扮演者们真的是帅爆了👍🏻
女主格露申卡算是男人戏里的一抹亮红。尽显妖娆妩媚性感迷人。💕
贴了六张照片,是主办分享的剧照名场面,今天全部都有打卡到。当大哥五花大绑,吊到空中的时候,我的心简直吊到嗓子眼了…就差站起来放肆喝彩了。
因为明天要看孔子…不能再看尾场了。希望艾夫曼要常常来上海演出…柴可夫斯基之恋、奥涅金……等等。最好,以后统统都要来上海演。不要只去北京😭回复7赞
Lv6鬼才伯恩的又一作品,将我们熟知的童话故事,放到1940年二战期间的伦敦,且整个故事情节偏暗黑风格…鼎鼎Lv62018-08-19
其实非常不适合儿童观看,可今天现场仍然有家长带小P孩进场,接受“熏陶”。你们喜欢就好😈
说回舞剧,根据周围群众现场的各种反晌情况,呈现两极分化的状况,且很严重…😎旁边有人看哭了;也有人看的懵逼了;或者提前退场了…啧啧。
不同于一般观众喜闻乐见的天鹅湖之类的古典芭蕾,踮脚尖,旋转,绷紧腿…。这部舞剧十分偏重故事性,在二战这一大背景下,人与人之间爱的如此这般坚艰…生离死别只在一瞬间。其实可看性很强,上次有这种观看体验的是在东艺观看的:艾夫曼的罗丹和安娜卡列尼娜两部作品,类似的如电影般行云流水…当然俄罗斯大长腿们在技巧方面还要更好。
演员们今天其实不管A卡B卡,跳得都很棒,第二幕巴黎俱乐部的群舞很炫。喜欢男版天使,Paris大长腿实在有跳跃力和美感👍
最后说一句,不愧为腐国,在1940年已经如此基情四射,明目张胆,且家长都支持…基情戏贯穿全剧🙈。正好可以让我们可爱家长带来的孩子们,提前接触新鲜事物…哇咔咔🙉9回复13赞
Lv6#1月最佳现场#用户138****6697-aeff0Lv62019-01-06
#天鹅湖#
2019年的第一部剧就是元旦节去东方艺术中心👀#天鹅湖#,从小听着四小天鹅舞曲,对于曲调早已耳熟能详,这么近距离的观赏四只萌萌哒的小天鹅还是挺怀旧的,俄罗斯不愧是芭蕾舞之乡,跳的挺优美。2回复12赞
Lv3第一次看该剧是1981年,是北京舞蹈学院演出的,跳的非常好。时隔36年看了原汁原味的俄罗斯舞剧还是现场伴奏版的,确实很享受,演出很精彩,尤其是黑天鵝和小丑跳的太好了,受到观众的一致赞赏。总之经典就是经典。用户186****6636-1UxGPLv32017-11-13回复3赞
Lv4终于看到了期待已久的芭蕾舞剧吉赛尔,这部诞生至今已有200年的经典作品,比我们熟悉的天鹅湖还早了几年。作为浪漫主义时期最伟大的作品之一,吉赛尔的优秀几乎是完美的,这种完美不仅仅是它将女主角的技能和舞蹈演绎完美的融合(不仅是女主角,各色人物、配角都非常精彩),而且它有着丰富的扩展空间,所以从1841年首演到如今,一直有不同的版本在上演,而今天我看的就是2020年最新编排的莫斯科大剧院版本。戏子Lv42023-05-13
吉赛尔中的爱情充满了曲折,历来是各种顶尖剧团首席乐于挑战和塑造的。第一幕中,乡村少女正欢快的享受着和伪装成农民的伯爵阿尔伯特的甜蜜爱情,而青梅竹马的男二不甘心自己女神被夺走,化身柯南找出了伯爵的破绽,并在大家秋祭欢乐舞蹈是,大庭广众之下拿出证据,拆穿了伯爵身份。更尴尬的是,前不久吉赛尔才认识的贵族少女正是伯爵订婚未婚妻。知道真相的吉赛尔开始了本剧最精彩的变脸,质疑、不可置信、惊慌,疯狂奔跑,呆滞,回忆美好往昔、突然呆滞,再次疯狂,和阿尔伯特牵手、顿、离、奔,S形奔,梦幻一样微笑,噩梦一般机械运动,然后狂奔,几乎跳跃,跌落,go die。第一幕剧终。我之所以形容细致,实在是因为演员的演绎生动,某一瞬间可以看见黄圣依表演海娃死了那段情节,但效果真是天差地别。所以,有人说看芭蕾、歌剧是不是太高雅了,没法欣赏什么的,其实艺术都是来源于生活,艺术作品也演绎着生活,任何一个经典的作品当然有深度欣赏的技术门槛,但打动人的一定是落地到生活中的共情——爱恨情仇贪嗔痴。
第二幕的背景从乡村大舞台来到了月半小夜曲,男二和男一分别来给女主上坟。男二带着愧疚,没有带别的,所以遇到一群鬼时被捉弄了,女大王让男二疯狂旋转转圈圈,一圈一圈又一圈,终于男二生命耗尽被丢下山崖。而男主带来一束红玫瑰,痴情趴在女主坟上,悲伤啜涕,女主估计觉得脏了自己黄泉路,忍不住现身,用几支纯洁的百合花把男主引开。没想到女大王一看,好嘛,你们还对上花了,不知道这是在闹鬼嘛,于是排兵部将,开始施法男主转圈圈,没想到女主见男主被欺负了,一时间又突然由怨生爱,爱给了勇气开始帮助男主。既然都是鬼,只有自己人最了解自己人弱点,女人开始为难女人,利用坟前十字架开始了塔防,女鬼兵一轮轮攻击,都被十字架反射弹回,眼看要被打脸,女大王出手了,先是把女主勾出了十字架保护范围,又利用女主把男主勾了出来,然后开始了双人转圈圈。最好,女大王突然被女主这样的胸怀所感动了,因为会变成鬼就是因为被男人抛弃心怀怨气,而女主在营救男主中又看到了男主为了她敢于牺牲,爱让恨溶解,而女主也失去了鬼能量。最后女鬼军团撤退,女主消散,未婚妻找到了男主,暗示他们也将结婚。
吉赛尔的剧情并不复杂,重新编排的莫大版本的创作者也没有想把最新的技术应用其中,而是更忠于原作的剧场演绎,尽量还原了百年来丢失的一些剧情,并在服装上参考了首演的海报。而顶尖舞者带来的绝不仅仅是技术上的惊叹,而很多是艺术灵性上的生命力和感染力。
记得之前原洛杉矶芭蕾舞剧团首席,中国芭蕾舞艺术家谭元元在采访中说到芭蕾舞演员形体上的残酷,其实我觉得那是对首席而言,因为艺术的金字塔在某种程度上是需要稀缺性,可能在大家都努力的前提下,竞争到了最后还是回归于天赋了,但我在群演中也看到脖子并不太长的姑娘,可能这辈子都做不成首席了,但她的努力应该也给了她享受舞台和发光的机会。
这一版本的吉赛尔从编舞的艺术性来说也是极高的,因为它完美平衡了主演和群演的比例,女二在初演版本中其实是盖过了女主了,这一版本却做的非常平衡。群舞的队列充满着动态的对称,富于变化又呼应节奏的规律,非常见功力。而现代化的演绎体现在情节处理的干净,第一幕结尾稍微有点突然,但整体没有尬炫技巧,一切都很自然易懂。
回家的路上,我回味中突然想起了王菲在天龙八部中唱的那首《宽恕》,原来爱比恨更难宽恕。创作者写第二幕,是为了当时流传欧洲的神话,被男子抛弃自杀的女子不得上天堂,只能在月光照射下的森林中游荡,于是他想为这些可能的幽魂写一幕剧,不宽恕爱,所以生恨,但宽恕恨,因此而解放。回复赞
Lv6保利大剧院在嘉定新城怎么了,不就远了点。人家还有免费班车送你回市区。如此性价比超高的演出和位置,一楼VIP区域,文广三楼的价格。鼎鼎Lv62019-06-25
既然一楼如此便宜,来回路上时间又长,不太理解有些小伙伴还买三楼的票,绝对不值😂毕竟保利三楼真的山顶🏔️
我真心支持保利引进更多国外优秀剧目,我是一定会来打卡的。👏🏻
上海站演出还剩最后两场,喜欢舞蹈的小伙伴,真的不要错过。
说是百老汇原版音乐剧,但是舞蹈比唱歌多多了……而且演员们包括男女主都是芭蕾舞剧院舞蹈演员出身,唱歌并不惊艳,但是舞蹈表演实在是太棒了。令人惊叹不已,恍惚之间似乎是在看芭蕾舞的错觉了。尤其是男主,那一串串的旋转跳跃和难度动作,令人炫目👍🏻而且他还要跟女一女二搭戏,配合很好。
几段群舞,不论是化妆舞会,保尔家,还是戏中戏芭蕾演出,那一段不停歇的复古味道的舞蹈,让人沉醉其中。
对于最喜欢舞剧的我来说,简直不能更开心了🤗
而令人称道的舞美和灯光,无时无刻不在闪耀着经典的浪漫之都巴黎。而且场景之间切换,也如同艺术品一般的优雅,随着情节而变幻,自然而然。配上格什温经典的音乐旋律,感谢乐队现场的演绎。
爱是什么?爱是亲情?
爱是感恩?
爱是一见钟情的感觉?
爱或许就是那个你心里唯一牵肠挂肚的人😊41回复10赞
Lv6看到杨丽萍的名字,第一反应就是舞蹈很厉害的艺术家。一直以为会是个舞剧,演出当天看到时长有点吓到,再一看,是舞台剧,就可以理解了。在我看来,如果全是舞蹈,没有词,那应该就是舞剧了吧,划分好像有点简单粗暴了。Alex蕾蕾Lv62018-09-18
这个剧的台词应该都是“多面人”这个角色说的,每一幕他都会出来讲一下背景,当然他的舞蹈也是很厉害的。舞台超美的,每隔一段时间我就会小声惊呼,都忘了合上嘴,一不小心暴露自己没怎么见过世面了!
开演前,就有一堆“石头”形状的道具和一颗“草”一直在舞台上,等开始了才发现,那都是舞蹈演员啊,候场这么久,相当敬业了。王子的龙也是很有意思了,先是短一些的小只,后来好长的一条,应该是配合的演员数量增加了,可爱,长大了呀;那个木偶乐团,真的就像是有人牵线操控,演员们对身体的控制也是很厉害了;平潭蓝出场的时候,那个蓝裙子就像海浪一样,一层层波动,扩散,灯光特别美;还有好多好多让人心动的场景。
舞蹈出来,旁边会有字幕,告诉大家是源自哪里,就会觉得,原来我们有这么多好看的舞蹈动作呀,没有看过或者就这么消失不见了,真的是很可惜了。真的很佩服那些努力做着传承的人们,也真心希望他们能够凭着自己的手艺获得大家的尊重,过上有尊严的生活,也能够获得很好的经济回报。加油!4回复9赞
新手舞剧《朱鹮》中的悲剧性色彩正如鲁迅的表述:“悲剧,就是把美好的东西撕碎了给人们看”。长江潮音乐节新手2023-05-14
首先在宏观的叙事上,《朱鹮》上下两部分呈现出鲜明的对比,“美好易逝”直击观者的心灵。以樵夫与朱鹮相遇、相知、建立深厚情谊的过程为基点,展现出古代人类社会中对生命的敬畏和热爱,人与人、人与动物、动物与动物以及周遭的环境是一个有机联系的整体。比如在朱鹮嬉戏玩闹的场景中,演员的脚尖和着音乐中轻快的“三拍子”步伐,整齐地律动着,其头颈灵动轻巧,细碎地点触着周围的环境。在“收”与“放”、“来”与“回”之间展开了与樵夫亲密的接触:此时朱鹮的身体彻底打开,率性地在樵夫身上飞旋、跳跃、行进、后退,二人化成一个流动的整体,所到之处,气韵生动,未到之处,圆融流转,呈现出旺盛的生命活力。而到了现代社会,一切都被割裂开来,城市扩张,冰冷的机器冻结了人类的温情,人们在城市中冷漠行进,朱鹮在污染遍布的环境中奄奄一息,带着一丝悲悯逝去。这时舞台呈现出灰暗的色调,黑衣人们整齐划一地“辛勤劳作”,演员四肢划过的轨迹由圆润的弧线转变为锋利的棱角。浑身战栗的朱鹮们低垂着头,翅膀紧紧交叠于胸前,在一次次试图打开翅膀后呈现出向下坠落的姿态。
朱鹮高贵而敏感、矜持而脆弱的性情也埋下了它悲剧命运的种子。作为“吉祥之鸟”,朱鹮在人们的呵护下自由自在的生长,如舞剧中朱鹮闲庭信步走上舞台,背景的屏幕里,参天的树木映照在静谧的湖水中,与朦胧的远山遥相呼应。轻灵的叫声响起,“朱鹮”头颈高昂,踮起脚尖,向天地之间无限延伸。其手臂一前一后呈现出两个封闭的“环”紧紧包裹住自身,虽静止,却是内在力量无时无刻地流动与对峙。
悲剧中一方面与命运相联,还常常带有神秘性的意味,并通过象征的手法呈现,富含哲理性的奥秘。如樵夫与朱鹮共舞时“托举”的姿态频频出现,其中一个场景是樵夫将朱鹮高举肩头,二人脊背相贴,连成一线,朱鹮的四肢向上无尽延伸,在其它鹮鸟们飞速地“包围”旋转中,似乎完成了某种天地的仪式,充满着虔诚与敬畏。还有欢愉过后,朱鹮们并作一排,手臂交叉相连,一呼一吸上下蹲起,樵夫正襟盘坐地上,仰面张望,双臂向外舒展,随之沉浮起落,顺“势”而为。回复赞
Lv4杨峥的张纯如在完成度上没有问题了,但是角色魅力还没有形成。她的张纯如在全剧里变成了单纯的媒介,很快观众的人注意力就被导向另外四名主演以及群舞上了。EdmundLv42023-05-15
文人用笔如刀,唐诗逸传递出来的柔中有刚,柔韧又坚定是那版张纯如的魅力所在。在逐渐走进历史的过程中,充满悲悯和怆然,靠信念在透支心力的状态下,去回溯、去共情、去纪念、去控诉。这个角色令人怜惜和尊敬,不仅是勇,而是从破碎中坚持开出真理之花,掏空了自己的大爱。
昨天正对书房,偶尔能听见她抽泣的声音。开始书写后有一刹那一抬头,有一刹那崩溃的感觉、失焦的双眼透过面前的空气好像在看很远很远的、时间流逝背后的东西,真的绝妙。——只有这样痛其所痛的敏感和细腻,才会有最后令人惋惜的悲剧。舞台上的唐诗逸和史料中的张纯如是呼应的。
杨峥动作方面有一点问题是可能还需要在流畅中找到呼吸感,现在有点憋一口气做一段的感觉…
但更主要的问题是我不大能认可她的角色呈现,和我读纯如相关资料时的理解有出入。这个角色不应该有一开始的一惊一乍,那种被历史震撼的惊是挖掘的动机,而不是溃然感。
也不太合适中段开始就单纯剩下大义凛然——张纯如本身没有用英雄定义自己,杨峥从开始书写一段就用的莽大可收收,太样板戏了。和右翼对峙的不卑不亢也用力过度了,辩论不是斗殴啊毕竟。力量和狠劲用多了容易疲,后期层次也显现不出来。境界就显得小气了许多。
她需要忘记跳舞这件事,忘记表演,忘记前辈的特色。多去找一些人物和历史相关的资料看看,体会一下感情。而不是先定位某段舞段自己要什么状态,去表现概念性的情感。——《记忆深处》是感情非常连贯,一气呵成的作品
但还是很高兴看了这场演出吧,转移了部分注意力之后发现了前三场miss掉的编排细节。
《记忆深处》真棒啊…扶我起来,我还能看。回复赞
Lv4最近有感于价值观是一种痛苦的背负。看完了剧更加确认了这种想法。尤其当拉贝和魏特琳不堪重负地走上轮回,张纯如站在圆心,独自承受着他们叠上历史厚度的痛苦,举枪自尽的结局也变得可以接受了——这也是个人最爱的场面之一。purposeLv42023-05-11
我就是冲着张纯如三个字直接秒的票,我说我对这个剧有点情结,来南京这么多年唯一一次去南屠,在她的雕像面前站了好久。这种奇怪的情愫一直也未究其原因。幸好大脑在剧中的大量(精神)留白中得以飞速运转——当我思考着剧的编排与我主观上种种不契合时,也逐渐找到了答案:大概就是因为她(以及拉贝与魏特琳)是相关的无关第三方吧。作为土生土长的苦主同胞,我的痛苦与愤怒显得如此合情合理而波澜不惊。相信有很大一部分人可以自然地理解这种国际人道主义,可是我个人与类似绝对非世俗非功利的“主义”是有距离的,距离产生美吧,会被莫名吸引又不自觉敬畏。
就因为不能很好地理解这种降维人道共情,我对这个剧产生了有所偏离的预期:我期待一段绝对张纯如视角的记忆,因此看剧的时候产生了语言无法详尽的失落。具体来说,我期待前半段剧情的推进不是依赖四个当事人物,而是张纯如对历史事实的发掘;我期待张纯如视角的叙事中叠加上情感的明显递进;我认为张纯如与历史叙事的互动可以更独到;我认为应该做足张纯如与拉贝、魏特琳形式化对照……另外,个人也不太认同讲究协调与秩序的苦难群舞刻画。
不过,心心念念的写作名场面足以暂时消解以上失落,那一刻会觉得漫天的文字就是最最真实的她吧。剧中直接点明,她的文字不仅是苦难纪实,更是一种谴责和诘问。一个非常有意思的点是,右翼代表与张纯如很讽刺地坐反了。右翼稳如泰山地坐在左侧,站在高处,尽管对面有一个张纯如,脚下有一个拉贝,一个魏特琳,一个东史郎和无数个李秀英,他仍然人模人样地沉浸在自我闭环中。
最后,女主很美很美啊,但是没有演出我认为的张纯如,我估计全亚洲也很难有了。回复赞












![【上海】浪漫主义芭蕾舞剧-俄罗斯多媒体芭蕾舞剧院《吉赛尔》[光明与黑暗 生存与死亡]](https://img.piaoniu.com/poster/512cdbacd957c42962e7224b553befedb81bd54c.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)


![【上海】【全场九折起】[千山万径,再觅朱颜 ]舞剧《朱鹮》](https://img.piaoniu.com/poster/48b247db79cb069a699d64e342d44a9783abd62a.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)
![【上海】[苦难和悲悯中正视历史的理想主义微光] 舞剧《记忆深处》](https://img.piaoniu.com/poster/0ac69ea207956613642b3bbb81c6946a84796f99.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)





