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Lv5四个演员两幕剧多次反转,一直处于“剧中剧”的状态中,其实反而让人有点出戏。从一开始的语音播报到最后的谢幕致辞都是有预谋的“演戏”,也就是说从一入场开始我们所有的观众都是目击者,也是同谋者,共同见证了这一起案件的发生,有点沉浸式体验的意味,比较特别,这样的设定真是出人意料。于是幕布拉起后,就没有了最后的谢幕了,有点小遗憾。Edith^^Lv52018-07-01
不过比起说是悬疑剧,更像是喜剧,笑点比较多,以及台词方面稍微有点开车了,隐含了同性恋、SM、COS等元素,感觉更适合成年人以及情侣观看,而不建议18岁以下观看。(和异性朋友一起看有点小尴尬T.T)
P.S. 中间有中场休息,艺海剧院也是不能带外带饮料入场的,需要寄放在前台(由工作人员专门管理,会记录座位号,一一对应,很贴心)
嗯生日当天上映的话剧,感谢某人下班后陪我一起看~2回复23赞- Lv4
Lv4白天鹅的纤弱、哀戚、纯净无暇恰和黑天鹅的狡黠、骄傲、烟视媚行形成鲜明对比。奥杰塔贵为公主,奥吉莉娅便似明艳亮丽的女王,将32个“挥鞭转”的震撼演绎得淋漓尽致。明月不减故人Lv42018-03-25
因为《恐怖宠物店》中Dance一章,才对《天鹅湖》印象深刻。珍妮长留D伯爵的宠物店,跳着永恒之舞。
白发又生,终是信错了人。奥杰塔和珍妮何其相似,两人都信了王子许下的诺言,却在短时间内遭遇背弃。尽管王子回到了她们身边,日后的耳鬓厮磨难免生出一两分嫌隙。
的确,悲剧式的结局更合乎情理,于维也纳国家歌剧院演出的最后一幕,王子身死,奥杰塔被魔王带走,囿于天鹅之相,未能恢复人形。被放大到极致的爱,最终战胜了邪恶,似乎带着些许讽刺意味回复6赞- Lv3刚刚看完~怕忘记了所以来点评一下~Diana♡Lv32017-12-20
我说的可能没啥专业度就是普通的评论一下~
印象最深的不是男主角和两位女主的对唱~是牧师和反串的那位演员 还演了好几个人物
牧师在台上有个小细节~音效里面风刮过的时候~就用手抖了抖自己的衣服~掉下去的时候~要爬楼梯~啊啊啊啊啊了很久挺搞笑的~
反串的演员要是不是看她的脸~应该是不知道是同一个人的~HAHA 毕竟每个人物性格都很鲜明~(拿小锤锤锤你胸口~HAHA)
音乐剧的话~我在二楼~但是也看不出来是不是现场直接唱还是录好了的… 现场的话唱功还是不错的ꉂ ೭(˵¯̴͒ꇴ¯̴͒˵)౨”
干吧得~适合我这种压力大 解压人群看~HAHA回复10赞
Lv5周五晚看的#非常林奕华##小飞侠彼得潘之机场无真爱# #机场无真爱#我觉得像是一场小朋友们在遇到飞机Delay时自编自导自演的游戏。以《彼得潘》经典童话故事为模板,他们拍了“两母女同争彼得潘”、“彼得潘与大妈的相爱相杀”、“当红偶像彼得潘与粉丝温蒂的爱情故事”等一系列大片。Rui-kovicLv52017-10-03
导演用了类似《康熙来了》这种台湾综艺的方式去呈现,其中还有“谷阿莫”的客串,肢体夸张,多用舞蹈,有些无厘头却透露着些酸气。是的,酸气……当温蒂穿越时空,一次次与现世版的彼得潘相遇,彼得潘从来都不记得她是谁,也许他并没有忘记,只是装作忘记。不管是在童话还是现实,他永远只想当长不大的孩子,尤其是他想对温蒂说的那句“我不能为你改变,是我对不起你的等待”,令人唏嘘。回复6赞
Lv4一部只有两个人表演的话剧,但却讲了闲杂“狗”等形形色色的辛酸生活。一部从小剧场里走出来的话剧,如今站在保利剧院这个大舞台上,仍然能够带给观众酣畅淋漓、超过百次的掌声与笑声。沧海遗珠Lv42017-08-16
两只从乡下来的纯洁无比的狗旺财和来福,来到这个充满了机遇与挑战的大城市,它们曾经都有过梦想,但为了生计一次次违背了自己的意愿。它们做过乞讨,被大户人家收养,进过监狱,当过老大,干过保安,甚至于想安静地坐下来,好好地享受一杯卡波奇诺同时想想脑袋上的一片浮云——理想的时候,都要被人毒打一顿。每当自己坚持不下去了,来福就会给旺财读妈妈的信,想着对方才是自己的依靠,坚定走下去才是最重要的。
刘晓晔和韩鹏翼的表演实在是精彩,两个人能够撑起整个台面,实则不易。他们既要能说会道,又要能唱会跳。结尾处激情的摇滚过后,刘晓晔一头扎进冰冷的水里,那种酣畅淋漓,不是一般人能够表现出来的。
现在很多作品,取材往往都是房子、钱引发出来的所谓“笑料”,实则我笑得很苦涩。可《两只狗》却通过动物的双眼,窥探了人类的世界,是多么的龌龊与乏味,唯有亲情与友情才是支撑生存的信念。作为这个社会的芸芸众生,还真的需要这么点作料:屁勾上点芡,不就是一坨屎?回复3赞
Lv5一部只有两个人表演的话剧,但却讲了闲杂“狗”等形形色色的辛酸生活。一部从小剧场里走出来的话剧,如今站在保利剧院这个大舞台上,仍然能够带给观众酣畅淋漓、超过百次的掌声与笑声。lalalalaLv52017-07-28
两只从乡下来的纯洁无比的狗旺财和来福,来到这个充满了机遇与挑战的大城市,它们曾经都有过梦想,但为了生计一次次违背了自己的意愿。它们做过乞讨,被大户人家收养,进过监狱,当过老大,干过保安,甚至于想安静地坐下来,好好地享受一杯卡波奇诺同时想想脑袋上的一片浮云——理想的时候,都要被人毒打一顿。每当自己坚持不下去了,来福就会给旺财读妈妈的信,想着对方才是自己的依靠,坚定走下去才是最重要的。
刘晓晔和韩鹏翼的表演实在是精彩,两个人能够撑起整个台面,实则不易。他们既要能说会道,又要能唱会跳。结尾处激情的摇滚过后,刘晓晔一头扎进冰冷的水里,那种酣畅淋漓,不是一般人能够表现出来的。
现在很多作品,取材往往都是房子、钱引发出来的所谓“笑料”,实则我笑得很苦涩。可《两只狗》却通过动物的双眼,窥探了人类的世界,是多么的龌龊与乏味,唯有亲情与友情才是支撑生存的信念。作为这个社会的芸芸众生,还真的需要这么点作料:屁勾上点芡,不就是一坨屎?回复4赞
Lv42019·第八届林展《奇幻乐园》CaraHanLv42019-05-29
#拍客在现场##5月最佳现场##现场直通车#@票牛小秘书 @票牛福利汪
2010年起林展已经举办七届,去年缺在北京缺席,今年重回的主题“变与不变”,从两部作品来看是年轻、不传统、小剧场
一部《奇幻乐园》在5月,一部《伪君子》在7月
这部剧名《La Mélancolie des dragons》法语直译“龙”的忧郁,偏在北京改名为奇幻乐园。不知道是不是在北京的剧情也做了相应改动,剧中几个因汽车抛锚被困雪地的摇滚老炮和误入”乐园“的中年阿姨一起给乐园起名字时,都是围绕”奇幻乐园“这个名字的组合
剧情近乎于集体冷静的狂欢,像是摇滚们心中的小孩子,是乌托邦的游乐场。那个车厢”乐园“带给我的关键词,透明、悬挂、空间、填充、现实荒诞、私叙事。喷泉、滑雪是滑稽part;龙的呼吸是坠落part——慢慢呼吸由横向竖站起的”睡龙“,被大家托举前后移动的巨大”龙肺“,在空地蹲立人类从中渺小穿过的”龙足“
摘取《纽约时报》评价这部的半句话:或因缺乏故事情节而不能让“戏剧爱好者满意”。但让我在习惯匆忙赶场激动盎然的戏剧剧情中冷静,并置身于窥视在巨大物体下的渺小
新颖但四分1回复6赞- 新手1984年,吉恩·怀尔德导演喜剧电影《红衣女郎》。方一-rBqCm新手2019-08-11
1991年,周星驰上演香港版的《情圣》
2016年,肖央、小沈阳、乔杉、艾伦和常远组成的“五贱客”,本土化了西方的《红衣女郎》,推出新版《情圣》也受到好评。
…
其实,关于“情圣”的文学艺术源远流长:莫扎特的歌剧《唐璜》、拜伦的长诗《唐璜》、还有各国众多版本的话剧、歌曲。
什么是唐璜?原来他是西班牙传说中一个著名的色鬼和恶棍,但是拜伦对它进行了改造,把这个十四世纪的人物放在了十八世纪末,又把这个人物改造成了一个热情天真的贵族青年。(摘自知乎)
拜伦的诗中表现了唐璜的善良和正义,通过他的种种浪漫奇遇,描写了欧洲社会的人物百态,山水名城和社会风情。(摘自百度)
特色推荐:
我今天看的是话剧《情圣》,改编自新西兰的作品《唐璜》。五个主角各具面具,每个人都听闻过唐璜的事迹,大家扮演、重现,场面时常混乱、喧闹,却又在混乱中秩序井然。互动和演唱是最突出的两个特色:他们可能出现在你入场的时候,可能在你就坐的瞬间找你聊天,甚至随机的将观众变成托发起幽默的调侃;每一个演员都有出色的嗓音,单唱合唱都是一次表演的升温,引起观众的激烈反响,无一不想伸出大拇指点赞。
正如剧中所说:每一个的身上都有着情圣唐璜的影子。
你看了属于自己的哪一个侧面?
推荐指数⭐️⭐️⭐️⭐️17回复10赞
Lv4我倾向于向你推荐这部戏——《抄写员巴特比》(演员:王传君、苏力德普日布)。以前觉得自己是不喜欢独角戏的,但这部两人出演,以一人主要陈述、另一人配合旁白及其他人物的形式偏向于独角戏风格的话剧却深得我心。也可能我冲着演员去的吧,有种先入为主的喜欢。巨堵车今儿晚上!!我按照一般的时间出门结果到晚了,等了一会儿才进场。一堆同样迟到的人被工作人员在间歇带进场,“感谢大家在这么堵车的一个晚上选择了我。”,王传君如此一番话,巧妙地调节了现场气氛,之后的一系列与台下观众的互动也恰到好处!至今我也觉得,真的有代入感、有共鸣感才能演好一个角色,无论舞台剧还是影视剧,正是跟主人公有共同点他才接的这部戏。他在演出结束后的问答环节上说了不少容易得罪人的话······王传君就是这样一个真实的人。我想没人会真的讨厌一个真实的人,你讨厌他可能正是因为他的话戳中了你。无论他如何放飞自我,我站他。上海男孩子和内蒙男孩子的口音都很迷,这个晚上票很值。#抄写员巴特比#用户134****9962Lv42018-10-27回复9赞
Lv3这次看《演砸了》是坐在一排3座的,位子特别好。《演砸了》这部剧属于很纯粹的喜剧,结构上来说属于剧中剧,观众看着演员演另外一部剧,从两者的反差中获得笑果,这种形式其实挺常用的,但《演砸了》做到了极致, 整部剧套着另外一部剧,布景、道具、演员之间不断的失误和意外贯穿始终,彻底“演砸了”,最后就差把舞台拆了,观众也是从头笑到尾。实际上从观众的角度来看整部剧是从头乱到尾,但这其实是很难的,我看的时候有时候就在想,这个道具怎么才能精确到那个时间点掉下来呢?如果不掉下来呢?也就是说,整部剧是表面上乱的一塌糊涂,但实际上严格按照步骤在操作在演,这其实是很高级,也是很难的。但作为喜剧,也就到此为止。为什么会“演砸了”呢?是因为道具的问题,布景的问题和演员的问题。这在目前来说是显而易见的,观众走出剧场,不会在想为什么。但这其中有个很大的问题,那就是动机。有没有可能在这样一个喜剧的外壳上再推进一步?一个故事有动机才有深度。为什么道具有问题?为什么布景有问题?为什么演员有问题?比方说这个道具有问题其实是某个演员要在舞台上谋杀另外一位演员(李小龙),然后又失败了?下半场两个女主又是因为什么而打起来了呢?表面上的蠢笨实际上隐藏着戏精,看上去失误了实际上是精心的安排。这样的情节设置才能让观众在走出剧场之后才细思极恐,而不是一笑了之。从这个角度上来说,同样类型的剧目开心麻花的《莎士比亚别生气》,其实会更好一些。因为它告诉我们这部剧为什么会演砸了的动机。而《演砸了》这部剧把喜剧做到极致,但却缺乏深度。蜗牛篆愁君Lv32018-09-15回复3赞






















