Lv6剧本是很特别很棒的,导演和演员很努力,所以不错。只是有个疑问,由于是男女反串,感受特别明显:为什么是中国很大一部分年轻人的表演,特别是演女生,呈现稚龄化和婊子化两种极差呢?有些瞬间,金龙舞台上,我感觉是一群小朋友在演戏。:)用户186****9350-0qskKLv62019-08-04回复3赞
Lv4#哈三话四评——谎言背后#happy-sirLv42019-06-30
一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。谎言背后,是现实的疮疤。这是两个男人之间的较量,随着审讯的深入,疑团被层层扒开,隐藏的身份和真相被逐渐揭露,谁才是真正的凶手?两个人100分钟在监狱的审讯室撑起一场戏。
主演贺坪不用多说,上话顶梁柱级的实力加偶像派演员,演过《秀才与筷子手》《大清相国》《12个人》《无人生还》《商鞅》等一系列剧,对我来说印象最深的是隆巴德上尉。贺坪如是说:演戏是我的“营生”,为演戏减过肥、剃过头、戒过烟。这不是出于某种“高尚”,减肥是为了在舞台上“脱衣”的脸面,剃光头是因为角色需要图方便,戒烟是为了惩罚自己犯的人生最大的舞台事故……一切都是理所当然的,因为这是我的“营生”。表演意味着我的营生。我无它技之长。祖师爷赏饭,让我能吃得起、吃得饱表演这碗饭。“事业”这个词太大,“工作”又显得太易于替代,而“营生”居于两者之间,带着旧式手艺人的敬畏与原则,时刻警醒自己免于自满与傲慢。王俊东上话青年才俊也出演过不少剧目,还获得了第二十届左临话剧艺术最具潜质新人奖。两位上话男神之间的强强对话,不得不看。
生锈的铁栏杆围成的带回廊的审讯室,硕大的管道穿过屋顶,舞台中心一张桌子两把椅子,头顶两盏强光灯,营造的气氛令人有点压抑。开场,警棍敲打铁栏杆的声音令人不寒而栗。警官为从犯罪嫌疑人——死者丈夫(一名心理医生)口中挖出真相,泼水、强光照射、暴力袭头用尽浑身解数,但更多的是两个人之间你来我往的对话较量。这充分体现了话剧的魅力和两个人的台词功底。随着审讯的深入,真相逐渐浮现,角色也发生了转变。医生开始审讯(治疗)警察。不堪的人生和家庭,尴尬的情人或雄蜂,谁才是真正的凶手?最终结局又会是如何?非常值得大家走进剧场去观看。
可以改进的地方,审讯与被审讯之间的转换还是略显牵强和突然。审讯拷问强光照射有点单调,可以更多一点手段,如高压电流、辣椒水、棍棒伺候等。
改造过的上话焕然一新,戏剧沙龙环境更舒适,曾经地板上的签名留言成了装饰,看到了宋艺宁、吕梁、李建华、许承先、贺坪等饱含深情的留言。据说7月7日后还要互换角色,这是要小伙伴们看两场的节奏啊!
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Happy-sir 2019.6.291回复10赞
Lv4一个现代悲剧与一出古装喜剧同台表演,造就古今悲喜交错之舞台奇观。《暗恋桃花源》处处是冲突:剧组与剧组的冲突、演员与演员的冲突、导演与演员、工作人员的冲突,还有《暗恋》的悲与《桃花源》的喜的冲突;这还不够,还增加陌生女子的闯入,与剧组、剧院的冲突,可就是如此,所有的不和谐组成了似乎和谐的一出戏,所以也就精彩纷呈、高潮不停、观众笑声不断。远方的风Lv42019-09-04
我算明白了,花一部戏的票钱看了戏中戏大小三出戏,值了!更何况这次运气爆棚!
据我所知,这是《暗》第二次来渝,两年前第一次来,我没及时了解所以没买票,这次也是开演前一周才买的票,票已卖得差不多了,我本来点的选座买票,只能选15排了,结果票寄给我一打开看,惊了,居然出的票是1排?!虽然当天跟朋友聚会吃饭,进场晚了20分钟,但是除了挨着舞台边儿的乐池有两排座位,我这第一排观看效果杠杠滴!看了很多演唱会、音乐会、音乐剧、话剧,这是第一次坐第一排,而且《暗》在重庆的票价相比其他城市都要低些,1100+大洋配到第一排的座位,性价比真高,非常开心了!1回复5赞
Lv6
Lv5如果说这是一部悬疑剧,那就是我看过最烂的一部,如果说这是一部音乐剧,那就是我看过最烂的一部,但人家是悬疑音乐剧,那就是我看过的第一部![捂脸][捂脸][捂脸]泼尼叔叔Lv52019-01-06
悬疑部分,没有疑点,没有反转,无代入感!
音乐部分,唱功KTV水准(玛丽阿姨还好),音乐总是不适时的出现,既打断剧情节奏和观众投入,又影响我入睡~
台词部分,真的是很糟糕,完全听不出重点,两个字形容就是“稀碎”吧~
演员部分,除了小弟弟,其他的真的是有待提高~!
灯光舞美还算可以,音效也一般~!
对了还有导演那句“大家都还满意吧”,真的让我震惊,无比佩服导演的心理素质
全场客满,欢呼不断,营运成功~!
到底是剧烂了,还是叔叔老了,值得探讨[捂脸]4回复15赞
Lv4第一次去人民大舞台,惊喜不断XXlllLv42018-01-25
最喜欢人民大舞台九宫格的设置,一次能呈现多格状态;二月红一段这边唱戏那边打斗瞒住听奴的戏份表现力十足;后半段老九门九个人的特性同时刻画了出来,最玛丽苏应该是张启山连点三盏天灯。不得不说,人民大舞台的舞台特效给打戏加了很多分,台上是张大佛爷和张起灵打斗,灯光效果设置成两龙相争,观众也不会太疲惫。
彩蛋是小品,现场看小品才发现和电视剧里看到的不一样,电视上看可能觉得无聊的段子,现场看就觉得效果很好
总的来说虽然一幕接一幕剧情不一,但全程都能围绕新月饭店说事,台词也紧跟潮流,好吃不过饺子。本来以为两小时表现不出什么,现在很期待老九门齐聚张起灵领头的倒斗后续情节啦~2回复9赞
Lv5演出时长140min(幕间休息10min,谢幕后有卡司签名会)关注公众号可获得海报一张,结束后在公众号填写问卷后,可获得周边药丸一罐。Edith^^Lv52018-11-24
11.24 14.30的场次有一名女观众迟到后因为需要等待幕间才能进场,骂骂咧咧用很大的嗓门一路骂进来,并且在场内理直气壮地走来走去。非常没有素质,影响观剧体验,但是工作人员毫无反应,也没有把她轰出去,这是工作人员的失职。
我是8排最左侧33座,前面的座位都被贴有遮挡位,但是我这个座位也是有遮挡的,只是没有贴标签,非常怀疑票价280买贵了。
卡司们的唱功都非常出色,尤其是两位男卡司,乐巍和舒杨音色很好,歌曲的演绎打动人心。
舒杨扮演的儿子加布上蹿下跳,紧身衣下的身材不错,挑动着母亲和我们的心弦。尤其是穿着白色西装与母亲共舞那段,美不胜收。
杨老师扮演的戴安娜总是唱错歌词。
当演出开始之前,“欢迎大家来到心理诊疗室……”让这个音乐剧更像是一个娓娓道来的故事。
这部《近乎正常》感觉应该算是心理(摇滚)音乐剧,是对精神疾病领域的探索。
舞台布置:天花板上倒置的婴儿床和楼梯,仿佛是在预示着这个看似完美的家庭,暗流涌动,充满了颠倒和错乱。
舞台结构:舞台被暗自划分成了三个区域,前部是心理诊疗室和医院(主打治疗),中部是家里的客厅,后部是女儿娜塔莉的房间。
因此三条不同的故事线完全可以同时发生,比如戴安娜与医生互动、娜塔莉与男友互动、丹在车里倾诉。由于戏剧冲突非常多,所以看点颇多。
站在舞台最前端边缘处的医生,更像是画外音和旁白,告诉大家现在这是第几个疗程,以及戴安娜的恢复情况。
两个椅子,在催眠过程中代表了虚与实的转换。
灯光好几次乱晃,灯光师扣鸡腿。
乐队乐手都是隐藏在舞台最后部的。
原以为是家庭成员之一的儿子加布,则是以 18岁男性形象展现出来的幻象 (ghost),是一家人的梦魇,随时随地可能会出没,如影随形,挥之不去。他既不存在,也无处不在。
(故事情节方面涉及剧透,请移步至我的圈圈查看,谢谢。)5回复11赞
Lv5《音乐之声》(The Sound of Music),是一部改编自玛丽亚·冯·崔普(Maria von Trapp)的著作《崔普家庭演唱团》(The Story of the Trapp Family Singers)的戏剧作品,最初以音乐剧的形式于百老汇上演,之后被改编成电影,位居北美影史票房第三名,同时也是史上最卖座的歌舞片。lalalalaLv52017-08-16
该剧描述阿尔卑斯山上某处修道院里的一位实习修女到崔普家担任教职,然后从赢得孩童们的心,到与单身的男主人相爱、结婚并组家庭乐队,最后又有惊无险的逃离纳粹魔掌的故事。其中,该剧的诸多歌曲,如《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》、《My Favorite Things》传唱至世界各地,并被翻唱成各国语言版本。
【起源】
《音乐之声》的创作灵感源自于玛丽亚·冯·崔普的真人真事:玛丽亚·冯·崔普生于阿尔卑斯山一带,原本在本笃会的侬柏格修道院(Nonnberg)担任实习修女,1926年因健康问题,被院长送到盖尔·冯·崔普爵士(Georg Ritter von Trapp)家修养,兼任爵士长女的看护。之后玛丽亚与爵士两人坠入情网,于1927年结为连理,两人并生有两女一男。
1930年代受到经济大恐慌影响,爵士几乎失去了所有财产。于是他和玛丽亚带领七个孩子组成乐队进行职业演唱,并于1936年萨尔斯堡音乐节上赢得首奖。1938年纳粹德国与奥地利合并,爵士拒绝了纳粹的征召令。为了躲避追捕,他们以露营的名义搭乘火车穿越阿尔卑斯山来到意大利,从此展开全欧洲的巡回表演。1939年他们移居美国后,不但将演唱事业开拓至世界各地,也在自家的“一心”牧场举办各种音乐营队。
1956年,崔普家庭歌手正式解散,玛丽亚·冯·崔普出版了第一本书《崔普家庭合唱团》。不久,该著作被改编成德国电影《崔普家庭》(Die Trapp Familie),并在欧洲引起轰动。
【逸事】
●这部音乐剧造成了一些对奥地利的错误想像:许多人以为《雪绒花》这首曲子是该国国歌。事实上,这首歌在奥地利不怎么受欢迎(有个幽默的说法是说罗纳德·里根总统任内,在某次奥地利代表拜访白宫时演奏该曲)。回复1赞
Lv3《繁花》的故事漫长:上个世纪的上海,资本家家庭出身的阿宝、军队干部家庭的沪生和工人家庭的小毛,三个少年好友经历了从60年代到90年代的种种变革,牵扯出身边一众男女在乱世红尘中的悲欢沉浮。据说此轮上演的《繁花》只是第一季,后续还有两季以完整呈现小说样貌。然而当我在开头两幕凭着看书的记忆捋故事情节、认人物关系的时候,下意识地替没看过小说的观众咸吃萝卜淡操心——面对频繁的年代切换、走马灯一样上下场的群戏、以及部分核心人物穿梭于不同时代场景的庞杂场面,演出前对《繁花》没甚么了解的观众,真的可以跟上吗?一首日光曲Lv32023-05-11
将近35万字的《繁花》,时间横跨三十多年,不仅出场人物众多,叙事上更是草蛇灰线,伏行千里。舞台剧的叙事方式和小说不同,小说阅读给人足够的时间徐徐展开一卷沪上时代长卷,可以有足够耐心地在琐事中拼贴起每个人物逻辑严密的行动;在舞台版《繁花》中这一切都显得仓促,一行时间提示的字幕,一幕制造的情境,一台出场片刻刚来得及摆明人物关系就开始仓促谈情的人——无论是友情、爱情、亲情还是上海世情,以大量跨时空的片段组成的话剧《繁花》,很快陷入了一种叙事、人情两难全的尴尬。
尽管多媒体影像的融入营造出一种迷幻而情绪感的舞台氛围,但依然不可掩饰话剧《繁花》在叙事上的传统现实手法。从情感试探的对手戏到各打算盘的宴席群戏,踏实讲故事并无可非议,问题在于话剧《繁花》照搬了原著小说时空交替的叙事方式,近乎于碎片化地切割了故事,直接打碎了小说精彩而细腻的“人情百态”。没有了前情铺垫的汪小姐在宴席上对着徐总发嗲就显得莫名浮夸,阿宝和李李如同剧情插空一般的谈情也有强行撩拨的错愕,倒是下半场难得完整地保留了李李一段往事独白,给她的过往加注了足够的苍凉。大多数时候,在话剧《繁花》过于片段化的结构里,众多角色受制于表演空间的局限,只好强行演绎细腻感情,不仅小说中精妙的人情世故因此缩水,也直接导致人物在舞台上的突兀和孱弱。
在金宇澄笔下,“某某不响”常作为一段对话的终结。小说《繁花》为不能尽数的“不响”做足了留白的空间,但是小说叙事中的“不响”如何转化为舞台语言却成了盘恒台上的难题。我们看到作为男主角之一的阿宝,身穿长风衣在台上飘飘遥遥,虽然露面场景极多,却生生刷不出存在感——话剧《繁花》将“不响”直接被处理成了台词量的“少”,于是“不响”状态最多的阿宝几乎成了台上的影子主角,其少年时代朦胧爱情的幻灭、作为大资本家少爷承受家庭破裂的痛苦、面对世故百态时的了然和疏离几乎都找不到展现的出口。“不响”是《繁花》烈火烹油、鲜花着锦背后的薄凉沧桑,这份薄凉不在,满台的热闹也就成了一台喧嚣的糊涂。
这也就是为什么剧末《新鸳鸯蝴蝶梦》响起的时刻,散了的情绪终于才被归拢到一处。“知多知少难知足,看似个鸳鸯蝴蝶。不应该的年代,可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”以三个男人的情感遭遇为主线的改编方式,不仅让60年代到90年代的时代背景被弱化,连地域色彩也仅凭方言来支撑。当“人情”不足以立人,那么结尾一曲《新鸳鸯蝴蝶梦》总算是在繁花落尽之前,收起了三个钟头的浮光掠影。回复赞
Lv4上剧场的舞台大小很适合这部音乐剧的演出,不会像有些大剧场的台宽会让人有舞台过大的不适感。现场乐队隐藏在幕后,中文台词搭配英文歌词,这种处理方式的好处是,避免了歌词汉化影响了原配英文歌词韵律的尴尬境地。观演的是青春版的卡司,全剧有2名演员饰演父母,虽然这两位演员也是音乐剧演员,但并没有唱段。其它饰演年轻人的演员的英文发音不错,但中文台词功力并不是特别好,听某些人台词的时候会让人有出戏的感觉。音乐剧本身的歌曲旋律优美,同一首歌(如,Oh, I’m gonna be wounded)在不同的组合之间也能表现出不同的风格,舞美设计也很巧妙,比如,拿扇子扇动纸屑表现出飘落的雪花,还有自杀时并没有枪声,而是投射向观众席的高亮灯光。整体来说,制作、演唱以及整体呈现对国内音乐剧而言尚属佳品。叮当哥哥Lv42020-01-14回复8赞
Lv6梵高不知道之前已经演过多少轮了…反正一直在演,鼎鼎Lv62019-07-11
也记不得什么时候首演的,似乎是2017年…
反正因为各种各样的原因…我一直就没看过🤗
因为妙不可言的原因🤣,今天去看了本轮首场。
卡司:钟舜傲、方书剑(两人的名字应该写对了吧?...)
整体感觉还不错👌之前有看到评论不咋滴……
我整场看下来,反正故事讲的还可以。有几首歌听起来蛮好听。钟少唱的比方书剑好一点。毕竟演的场次多,有经验。方毕竟刚加入梵高几个月,错词漏词也就只能这样了。
舞台背景3D投影的效果不错,ET两边也总算摆上了字幕器。
特意为本轮演出写了一首新歌作为谢幕彩蛋…我看网上折价优惠,怎么今天人这么多…卖周边的摊位围着一堆人。迷妹是真多……颜值即正义😂22回复13赞
Lv5在没有看过任何版本的《深夜食堂》情况下,昨晚走进兰心剧场寻找那温暖的味道。纯纯的蓝色Lv52018-10-12
基本剧情:一家深夜(12:00-7:00)营业的饭馆。老板根据每一位食客的要求做不同的菜。由日料而引发的故事。每道菜都蕴含着不同的人生。
场景比较简单:日式的小饭馆,门口高挂的灯笼,高脚凳,开放式厨房。但加上舞台灯光音效设计制造出夜晚的星空🌃,使画面更显生动。整个故事以深夜食堂的老板为核心。食客们从馆子进进出出。来的有想要脱单的茶泡饭三姐妹,寻找真爱的秃头男人,分食厚蛋烧和香肠的异装癖与黑色社会大哥,迷恋脱衣舞女郎玛丽莲的阿忠。由料理串起的情节做得有条不紊。演员的对话、唱段、表演都很到位。特别是自带光芒的脱衣舞女玛丽莲表现得很光彩亮丽。两位男扮女装的演员下舞台与观众亲密互动为剧情增加了亮点,赢得了一阵笑声。让观众沉浸在美食与温暖的人生故事中,值得回味。回复4赞
Lv4
Lv5#5月最佳现场#话剧 哥本哈根 算是一部反传统的话剧。但是出人意料的精彩。沃纳·海森堡和尼尔斯·波尔 两个影响世界的物理学家。本来情如父子的师生,因为一次10分钟的相聚,从此老死不相往来。本剧就是一直在探讨 这个号称哥本哈根会见之谜 背后的故事。抽风闫Lv52019-05-09
三个去世的灵魂(海森堡,波尔还有波尔的老婆),分别站在自己的角度,探讨海森堡为什么要来哥本哈根会面波尔。实际最后依然也没有明确的答案,但是却因为两个人会面,改变了世界,美国研制出了原子弹,德国失败了。当科学精神与祖国利益需要做选择的时候,又有几个人可以清醒的知道自己想要什么呢。原子弹的研制,现在看来本来就像是打开了潘多拉之盒。天堂和地狱本就在一线之间。没有标准答案,就看你心里想要去相信哪种说法。
希望不管何时,科技都应该是改变世界而不是去毁灭世界。🤙🤙🤞🤞👍👍回复8赞
Lv6























