Lv3第一次看剧睡着,所以这是一篇吐槽为主的repo😔田园青峰Lv32019-09-15
优点主要是音乐不错,乐队不错,群演不错。以及实名表扬那个像“旁白”的角色,音色很美,唱歌很有故事性和代入感。
缺点嘛就很多了⬇️
节奏奇怪:之前看repo说这剧节奏奇怪,看完算是体会到了。没有张弛有度,没有铺垫高潮,看起来好累。
女主不行:看剧名就知道这部戏是大女主戏,且剧情里面贝隆夫人是极其有魅力的,凭借美貌和手段征服所有男人乃至国民。但这版卡司女主毫无魅力,至少对我而言不会让我心动,导致角色毫无说服力,难以想象她怎么就成了欧洲玫瑰。并且角色年龄跨越十几年,女主的演绎一成不变,没有少年时的天真可爱,也没有成年后的心机权谋。
剧情不行:题材本身就不抓人,对于不太了解历史背景或熟知贝隆夫人的观众,简直可以称得上无聊了。第一次看剧睡着,我是真的扛不住了。
上座率已经给这部剧打分了,开场前两分钟拍下了一楼观众席的照片,上座率不足五成,在文广大剧场不多见吧🙈2回复4赞
Lv4周日,与好友奔赴上海,赴一场半年前定下的约会。对这部剧的初印象是因为在看《我可能不会爱你》其中的小剧场话剧所感动,被一份瘦皮猴和爱哭芬的友情兼爱情所感动。当时就对此留下来的深刻的印象。在看到上海有这部话剧上演时即与好友定下了门票,一直期待且等待这次的观影体验。Bonnie_lLv42019-07-22
此剧讲的是一份长达四十年的书信往来的纪录,剧中的少年少女从懵懂无知互相嫌弃,到逐渐长大老去,身边的人来来往往,只有对方一直在书信中陪伴着自己的一份爱情兼友情的故事。我不愿下定义他们具体为爱情亦或是友情,甚至到最后我认为他们是亲情,是灵魂伙伴,是在漫长而难熬的人生中互相陪伴走下去的存在。剧结束那一箱书信,那只只被削过一次的铅笔,见证的是漫长的人生中,互相在对方心中留下的印迹。
说到剧中的两个演员,我认为他们真正的演出了这部戏男女主角的角色,演出了人生中不同的状态,仅靠几身衣服,大部分的独白就演到人心里。如果有机会还想再看一遍1回复4赞
Lv5首先必须说男主是真好看,用好看这个词显示了一种感觉,我这场的男主有种韩国花样少年的感觉。故事的情节让我来概括的话,就是一个折腾三人组的爱恨情仇。我最近也看了不少音乐剧,年轻的演员唱功各有不同,有很好的,也有需要多加刻苦的。这就是那么回事,指望他们很厉害那是不可能的。总体来讲音乐还是不错的,情节上略显拖沓,我始终不太理解男主和男二与男三的关系。或许是由于众所周知的原因,不能表现的太明显。结尾就更理解不上去了,到底是什么意思,到底想告诉我们什么?也许是我太肤浅了理解不了艺术家。相爱相杀是他们的相处模式,知己难求,知音难觅。毕竟这是一个真实的人物的故事,人性的复杂是无法估计的。对此我只能祝世界和平了。大艺术家背后的故事,都是留给后人品评的。这让我想起看过的刘令飞主演的《月亮与六便士》,这两部剧倒是有些内在的千丝万缕,都是让人不胜唏嘘。金风逐碧海Lv52019-03-24回复8赞
Lv3#9月最佳现场# 之前就被告知“放学后”并不好看,怀着忐忑之心跑到旧哄哄的云峰剧院,看到惨淡的票房,心都拔凉了。可实际情况发现,并没有大家说的那么不堪啊。我甚至觉得比“信”好看太多。(“信”找了因为综艺而风水水起的流量小生,票房是保证了。但剧本身压缩删减重组的差强人意。音乐剧这种表现方式讲真也非常不适合“信”这种沉重的社会题材,对内心的变化无法很好的诠释)用户188****2084-H6vrgLv32019-09-09
说回“放学后”,由于这是东野圭吾的早期作品,逻辑上,结构安排上不如巅峰之作也是意料之中的。此剧的重点更多还集中在悬疑,逻辑推理“密室杀人与逃脱”上。很多人觉得最后凶手的公布和犯罪动力显得缺乏逻辑性,其实这很可能涉及到一个青少年心理研究的问题。成年人的普遍逻辑思维下,会固化地认为孩童少年天真烂漫,纯洁纯粹,却忽略了事物的两面性。青少年由于正出处于身心发展阶段,尚未完全定型,有研究发现,青少年罪犯反而具有更为放纵、任性、粗暴和冲动的特征。
尽管这是东野圭吾早期作品,依旧可以感受到,他基于悬疑又高于一般悬疑小说,最后上升到探究社会问题的特征。在以后的作品中这个特征让东野的作品显得更为高明,可以通过悬疑这个表象手段更敏锐深刻的剖析社会现象。
不得不提一下男主,前岛老师,看似一个人畜无害,温和宽容的人。为什么要安排这样一个结局给他?实则前岛作为准父亲其实对自己孕育的生命是相当不负责任的,只是由于害怕承担责任与自私,就逼着妻子堕胎,且并无真正的忏悔之意。对于他所教育的女学生们,就如话剧一开场的铺垫,无论主观还是客观的,其实他都无形间战队了“老师”不过是个工具,有高工资拿即可,别太对女学生们太较真了。面对社团高三女生的诱惑,前岛其实也只是半推半就……与其认为前岛如表相所看到的好脾气善良宽和,不如说前岛也和所有芸芸众生一般,庸庸碌碌,选择着了一种避重就轻的态度。这种结局安排发人深思,如何界定一个好人和恶人?成了沉重而深刻的话题。也像极了“虚无的十字架”中努力追求恢复死刑制度的,看似极其正义而执着甚至极端的前妻……
要说本剧的不足之处,也还是不少的,也难怪但从话剧演绎角度出发,票房一般般。比如机车女生阳子的演员,这台词功力实在太差了,句子与句子间的抑扬顿挫,节奏控制也能搞错?分分钟出戏啊。对于年青罪犯的犯罪动机,让人无法理解,其实这与戏剧铺垫以及罪犯的心理过度息息相关,显然铺垫过度在剧里安排的很不够,才会让人无从理解。
总之,这部剧我个人觉得虽然演员年纪较轻,确实缺少经验,但并不像吐槽的那么不堪,可看性还是挺强的。也许3.0版会更值得期待。BTW,云峰虽破,但可自由升舱也算优点了🤣🤣🤣1回复12赞- Lv3坐的太远了,但是好几次都鸡皮疙瘩起来.偏执到死的爱情故事,一个养犀牛的男人叫马路,他爱明明爱的要死,但是明明爱另外一个人.所以整部剧有一种不堪一击的伤痛,马路的那种无能为力,却渴望,明明的某种戏谑,某种不在乎.特别是最后马路为了最后一次得到明明的爱,献上了他饲养的犀牛的心脏和他自己.只让我有一种呼吸不下去的绝望,最后的烟雾和舞台上从天而降的雨水风吹的效果真的很震撼.多啦A在做梦.Lv32018-12-01
马路宿命般的孤独让我一直很难受,他有一种抛弃一切愿以生命作陪的爱的赌注,那样的勇气和疯狂,我其实有点羡慕他,能坚持这种倔强.
整部话剧最打动我的是演员谢幕的时候说的一句话:我们一定要一直 一直追求美好的事物.我才渐渐明白.
我记得特别清楚,别人都在劝马路忘记她,他说了句,“忘掉是一般人能做的唯一的事,但是我决定不忘掉她。”
对我来说,看完这部剧的感受无关爱情或者其他,关乎所有美好和坚持吧.
“上天会厚待那些勇敢的,坚强的,多情的人,只要你有足够大的愿望,你就是不可战胜的”.
/所以,对于热爱的那些美好,永远坚持下来吧,哪怕会注定孤独呢/ 今日有感回复1赞
Lv5新加坡原创古装摇滚华语音乐剧《聊斋》于2019.3.28-3.31日在上汽上海文化广场演出,导演:郭践红、编剧:吴熙、作词:小寒、作曲:黃韵仁、编舞:常惠旋、编曲:冯文甫、音乐总监与附加编曲:黄有杰。主演:梁允睿、董姿彦、潘嗣敬、叶贞芳、刘晋旭、刘晓义。好习惯Lv52019-05-03
导演:郭践红身为实践剧场艺术总监、获奖剧场导演、灯光与舞台设计与独立制片人,导演郭践红是一位全方位的艺术创作者。她将艺术理念体现在实践剧场的作品当中,涵盖的范围广泛,超越了主题、体裁和形式。
她是新加坡华语音乐剧的幕后功臣,制作了广受欢迎的音乐剧如《天冷就回来》、《老九》及《聊斋》。此外,她带领一组横跨世界各地的演员,完成了一部具有实验冒险精神的演出《六根不宁》,这也是华艺节首次委约新加坡本土剧团在滨海艺术中心剧院呈献的大制作。同时,她也积极地发展及推广青少年剧场,创作的《小问号》系列获得奖项肯定,并且主推了由三个项目组成的《儿歌新唱计划》。
编剧:吴熙是中国戏剧工作者,身兼戏剧导演、表演教师和编剧之职。目前是深圳大学表演系副教授。吴熙在戏剧创作及教育领域,工作已超过20年。他曾经在2002至2006年担任新加坡实践剧场的联合艺术总监,也曾同多个国内外艺术团体合作,包括广州话剧艺术中心、上海话剧艺术中心、日本黑帐篷剧团、澳门晓角话剧研进社等。他擅长执导原创类戏剧作品,参与编导演出40余部,这些作品在多个国家和地区进行演出。
近年主要编导作品包括:新加坡实践剧场《六根不宁》、《聊斋》、《铸剑》;广州话剧艺术中心《受害者》、《禁闭》;上海染空间的《三生三世十里桃花》和《脑蒸发》。
作词:小寒是七届新加坡金曲奖“最佳作词人”、两度台湾金曲奖入围者,曾为EXO、陈奕迅、蔡依林、方大同、林忆莲、蔡健雅、华晨宇和孙燕姿等一线歌手作词。
除了国庆歌曲,她也为《老九》、《聊斋》、《风画南洋》 等音乐剧作词。小寒也是一位作家,为《联合晚报》撰写专栏,发行过五本著作:《眼泪是胶囊》、《无指幸福》、《回不去的候车站》、《幸好我不是满分女生》和《优生学院》。
作曲:黄韵仁是亚洲流行乐坛举足轻重的音乐人之一,更是许多顶尖歌手争相合作的作曲人、制作人和编曲人。他曾为知名歌手打造多首经典歌曲,当中包括林忆莲的《纸飞机》、蔡健雅的《双栖动物》、张惠妹的《人质》,以及李玖哲荣获HITO年度K歌2018《Will you remember me》。
他的音乐才华更延伸至音乐剧如《老九》以及电影《拆弹专家》。他也是周华健巡回演唱会的长驻乐手,曾在北京和伦敦等地演出。
看这部音乐剧是因为很好奇摇滚和聊斋两个元素组成的音乐剧是何效果,所以去看一下这种混搭后的戏是否好看。该剧在豆瓣上目前评分6.4分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是风流书生桑晓爱上了狐妖婴宁,经过一番死缠烂打终于夺得芳心。不久后,他又恋上女鬼封三娘,被欺骗喝下毒药而成了替死鬼。对爱执著的婴宁,决定不顾一切到阴间救回情郎,才发现……
主要人物:
婴宁是个小狐妖,一次集会上偶遇书生桑晓。她被桑晓的追求打动,但是之后的爱情之路非常艰辛。
桑晓是一个有才华的书生,但在感情上非常糊涂。他既喜欢古灵精怪的婴宁,又痴迷对爱坚贞的封三娘。
成半仙是个正义感很强的道士,但是他的水平离得道还有很大距离。他认为妖精都是害人的,一次抓妖途中与书生桑晓成为挚友。
封三娘是个生世悲惨的水鬼,她必须在水塘边骗人喝下水莽草后找到替死鬼才能转世投胎。她其实不想害人,但为了与转世投胎的恋人相见而骗了桑晓。
这部出自新加坡实践剧场的古装音乐剧2010年开始首演到现在是经过不断精炼并再度审视的创作,当年扮演桑晓的演员现在扮演了阎罗王。该剧不仅是新加坡华语音乐剧发展史上重要的一大步,它也是新加坡艺术工作者的代表作。创作初衷是截取蒲松龄《聊斋志异》丰富的文学世界,与摇滚乐的原始粗旷的并列对比。新加坡《联合早报》评价其为“一篇关于爱、成长、付出与救赎的浪漫寓言”。
据说本剧以故事《莲香》为主框架,糅合了《水莽草》的游戏规则、《婴宁》的角色特征,又从《封三娘》《崂山道士》等百余个其他故事中吸取不同元素,创作出一个全新的爱情故事,讲述了天真烂漫的狐妖婴宁、风流倜傥的书生桑晓、一往情深的水鬼封三娘和嫉恶如仇的道士成半仙在阴阳两界错综复杂的命运纠葛。
这次我买到的打折票在比较靠前居中的位置,估计是知名度上座率的关系导致价格优惠。我看的那天音乐剧开始不久就出现电力设备故障导致演出中断,不过当时所有演员都井然有序停了下来非常从容。快速修复后剧情又倒前了一点继续演出,体现出演出团队的训练有素。
整个音乐剧虽然是古装扮相,但是故事中对于爱情的表达非常有现实意义。相比音乐剧《赛貂蝉》这部剧的曲调和歌词都非常现代化,曲风上除了摇滚外还有流行、说唱等多种风格。我个人觉得音乐的部分要好于本剧的故事,歌曲非常契合故事中人物要表达的情感和思想。
故事方面其实是一段四角恋,如果单纯从《水莽草》的故事角度人物应该叫寇三娘而不是封三娘。封三娘在聊斋原著故事里其实是个狐妖,而《莲香》中也是桑晓和狐妖以及女鬼的三角恋故事。本剧的设计来说我估计只是想用四角恋来增加故事的戏剧冲突,最终的结局反转和主旨还是回归到对爱情的忠贞和付出上。
故事中的几位人物设计个性鲜明,走位有点戏曲的步伐感觉。故事是由桑晓在地府讲述自己生前爱情经历开始的,地府里的小鬼看来平时无聊也喜欢八卦。我个人觉得故事里老狐狸婴无惑和阎罗王喜感最强,他们的声音也很有特点。桑晓喜新厌旧的表现感觉有点像许志安,反衬了婴宁和封三娘对于爱情的勇敢和专一。
本剧的布景道具设计大多比较写意,这样道具可以改成奈何桥也可以改成其它东西。成半仙被卡在树里就很有立体感,舞台还设计了一个去地狱的向下入口非常有意思。
服装方面衣服搭配和人物也很相符,比如婴宁作为狐妖的衣服上有白色绒毛,阎王的行头金光闪闪显得很尊贵、小鬼们的衣服以红黑两种颜色为主,与地府的环境气氛很配。
剧中地府并没有太阴森恐怖,只是一个安排对鬼分类处理的执行机构而已。小鬼们敬畏的阎罗王看遍了各种各样的人,喜欢喝时光酒也会为了主人公的遭遇而落泪非常有人情味。我觉得这样的设计处理非常人性化,他对两位男主的测试可以看作对人性的考验。
本剧故事的现实意义我觉得在于男女两性如何看待和理解爱情,婴宁作为情窦初开的少女对于爱情是非常看重的。她对爱情的渴望其实是对人类情感的好奇和对爱情的憧憬,因为狐狸只讲交配没爱情。因此对于才子桑晓的撩拨缺乏抵抗力,换言之她缺乏辨别渣男的能力。有时选对象不能光看外在如何,而是要了解清楚对方情况后再决定是否成为情侣比较安全。
反观桑晓这个人物明显是外貌党,难怪在地府他回答婴宁时很多观众都非常惊讶(骂他是渣男的观众估计不少)。始于颜值倒也不能算错,但是见异思迁就比较渣了。漂亮姑娘像一道光芒射进了他的心,但是爱人不在身边就经不起诱惑耐不住寂寞这不是渣是啥。我最反感这种上家还没拗断就找下家的人,况且他对于封三娘的爱更多是同情和倾佩占大比例。如果不是封三娘意志坚定要原配,那容易心猿意马的桑晓会如何选择恐怕就是未知数了。就算他真的并非是朝三暮四的男人,那至少说明对于爱情他的理解和处理很成问题。
演员的声线都很有辨识度,故事中表达的悲欢离合也令人动容。扮演婴宁的董姿彦属于爵士曲风的女歌手,所以轻柔的歌声正好适合这个外表柔弱、可爱但内心坚强令人心疼的角色。扮演桑晓的梁允睿带有鼻腔音的声线听上去也很舒服,他与其他演员表演上的互动体现了资深的专业水准。扮演封三娘的叶贞芳我觉得演唱方面表现最好,有丰富音乐剧表演经验同时又是创作型歌手的她在高音部分的驾驭能力非常好。一般唱得好的人听上去感觉就很轻松不费劲,反之会有点声嘶力竭的感觉。
整部剧看下来代入感还是很强的,歌曲也还是非常带感的。特别是一些慢歌和男女对唱的部分我听上去很顺耳,比如《抱紧》、《什么是爱》、《何去何从》都很喜欢。剧中有亲情、友情、爱情,而人妖鬼情感间的选择和碰撞组成了这个奇异又感人的故事。不过剧中的一些戏份其实并不适合小朋友观看,而且新加坡式的国语有点让人出戏。让我想起了小时候看过的新加坡电视剧,幸好看了一会儿就适应了这种口音。
本剧的歌曲虽然还算好听,不过就故事来说人物的感情进展缺乏足够的事件驱动导致可信度不够。所以对于人物的种种选择缺乏说服力,不过故事还是幽默与感人兼具的。满分10分制我打7.5分,下一次讲电影《流浪地球》。(喜欢图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞
Lv4初春的下雨天总是会让人莫名的涌出各种烦恼,也许这感觉早就蠢蠢欲动了,只是借着这绵绵的天气爆发出来而已。这样的天气最适合看剧,那种代入感可以令人暂时忘记自己的忧思,体验主人公的生活,跟随他的心境去哭去笑。天公作美,来看《解忧杂货店》这天,天气阴沉的简直可以使世界上最快乐的人变得沉闷起来。路上的行人都把自己紧紧的裹在外套里,仿佛想把自己与这阴霾的世界隔离开一样。在这种天气里奔向剧场,心里想着要看的剧,畅往着即将到来的答案,那个关于忧愁的答案,内心还略有激动。用户150****8119-b8232Lv42018-04-23
说来也是惭愧,东野圭吾先生写了那么多精彩的悬疑剧,我只看过这一本悬疑感最弱的,而且书还是朋友送的。只看过一遍,印象并不是很深了,只依稀记得那个给别人解惑的慈祥的浪矢爷爷。曾经我也有这样一个和蔼可亲的爷爷,也可以给小时候的我解答一切困惑。可能时光君也有问题需要人解答吧,跟带走浪矢爷爷一样,在一个跟平时没有两样的晚上,它也悄悄的带走了他。自此,我失去了一个至亲,一个心灵的港湾。每思至此,悲从中来,不能自已。
世上本无事,庸人自扰之,或许我们只是想找个人倾诉,希望在迷茫的时候有人能够指点迷津而已罢。或许烦恼的源头是孤独,千金易得,知音难觅,当我们迷茫的时候突然发现并没有人可以倾诉,于是烦恼更甚。最后只想说,“少年不识愁滋味,爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味,欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。”回复3赞
Lv4一场内战,造就了无数个家庭的悲剧,母亲的儿子去了台湾,妻子的丈夫去了台湾。离开的时候他们都说,只是去几天啦,很快就打回来了,但是他们都撒了谎,这一去,是40年。难道这不是EnglishLv42023-05-13
王伟忠生于眷村,长于眷村,他很想把这些故事表达出来,对于他人而言,是一个青春的故事。对于他,这就是他自己的人生。
1949年国军败走大陆,几百万公教军人员以及家属随同来台。底层士兵在慌乱中重组家庭,住进眷村,开始新的生活。
物质的匮乏,精神的失落,都不能阻止他们在绝望中收拾起生活,一点一滴的开始。来自各个省份,言语难通,却有类似的经历。邻里之间,有互相扶持,有互相埋怨,到最后剩下的还是一辈子的感情。
一度被蒋委员长承诺的反攻大陆,勿忘在莒的目标激励着,幻想着回到自己的家乡,直到蒋公逝世,一切诺言都已经破灭。老兵们都在哭,哭蒋委员长的离世,更是哭自己梦想的破灭,哭着此生难返故乡。
当然,生活还是要继续。
80年代,大陆开放探亲,多少人的父母已经不在人世,多少人的妻儿已经开枝散叶。多少桑海沧田。国共决裂40年,说来也不是多长的时间,对很多人而言,竟是一生。甚至,直至离世都没有回到故土,都没有再见父母兄妹一面。
从《牯岭街少年杀人事件》开始,以眷村为背景的故事接连上演。但是对于大陆观众而言,最感触的除了共有的人性感触以外,最动人的还是那场内战,兄弟阋墙,从来都不光彩,更可怕的是这场内战让数以百万人骨肉分离,经世不得相见。
当主角40年后回到上海,父母已经逝世,他跪在坟头,失声哭泣,从未想过,那次分离,竟是最后一次凝视父母的面容。此时,我听到身边昏暗的座位里四起的啜泣声。回复赞
Lv5#子彦观剧团# 《西区故事》绕着地球吃Lv52017-12-05
一开场,曼哈顿街头,两伙青春洋溢的少年一言不合就开打,这种街头battle的针锋相对和血脉贲张瞬间就吸引了观众们的眼球。
曼哈顿西部贫民区里有两帮势不两立的团伙,一个是由白人瑞夫领导的“火箭”帮,另一个是由波多黎各人博纳多带头的“鲨鱼”帮。这些年轻的孩子们当然不能算黑帮,但是争强好胜,打架斗狠却是不甘人后。这样对立的帮派关系也无法阻挡爱情,Tony和Maria的爱情来自一次舞会的一见钟情,爱情来的突然而热烈,任前方布满荆棘也不能阻挡。而两人的身份,一个是瑞夫的至交好友,一个是博纳多的亲妹妹,也注定了这场悲剧的在所难免。
故事并没有讨论到底是谁的错,而是将悲剧归结于那个时代背景下社会矛盾导致的。以拉丁裔为主的移民,由于文化差异等各种原因,很难融入美国本土社会;而美国人自身这种优越感,以及对外来移民的歧视和偏见,让这样的矛盾更加不可调和。于是,冲突频发也在所难免。
这次音乐剧和以往百老汇音乐剧有所不同,音乐和舞蹈占了绝大多数篇幅,演员可以说是是从头跳到尾。音乐和舞蹈的多元化,取代了大家耳熟能详的流行唱段和舞蹈,给观众带了一场视听盛宴。舞台设计既简单,又灵活多变,及其巧妙的用线条及背景图构建出西区破旧的街道,路边的小店,玛丽亚的家,上班的婚纱店等多种场景。而灯光更是一大亮点,随着剧情节奏产生各种颜色的变化,由热烈到温柔到浪漫,有时照亮整个舞台,有时只留下演员舞姿的剪影,将所有气氛烘托的恰如其分,观众的情绪瞬间被代入。因此即便撇开剧情,西区故事也是一部极具观赏价值的歌舞秀。回复6赞
Lv5感谢基友临时送票拉我来看兰波,本来以为首场是孙豆尔,没想到是小傅老师,也算是意外惊喜吧。话说今天台下“群星璀璨”啊,对我这种小剧迷真的是很福利了。KisstempoLv52018-12-06
这部剧基本全部照搬韩版,翻译后节奏上有问题也算正常,不过感觉歌词还算友好,没有译文那种特别突兀的感觉。但是没有字幕这点差评,尤其《兰波》唱段很多都感情丰富,激烈时很难听清楚歌词。
剧本相对同期的《拉赫》会比较散,选择的是魏尔伦和德莱尔的倒叙,穿插兰波一生的几个片段,对不熟悉兰波的观众可能会很不友好,建议看剧前小做下功课。也因为这种叙述手段,演员在舞台上的情感会比较难连贯起来,对他们也是很大的考验。不得不说台上的三位演员相对来说还是略显稚嫩,感觉进步的空间很大。
瞿艺小哥今天嗓子好像不在状态,台词和演唱部分都不能说达到我预期。说来也奇怪,之前马不停蹄最打动我的是他的少年感,但今天好像反而是这部分有所欠缺,不过整体气场还是很强的。感觉少年兰波的傲意有了,但野劲似乎还不怎么明显。
小傅老师今天是肉眼可见的紧张,不自信带来的耸肩和口音都会时不时小小出现一下。但小傅的嗓子是真的很好听啊,今天唱歌非常棒,甚至私心觉得是3人里最突出了。角色把握上和瞿小哥一样的问题,感觉对人物的理解上还需要再深入一些,在处理魏尔伦对兰波的感情上,尤其是决裂和开枪那两场戏,感情的爆发有点过于单一。
邵钉老师我今天第一次认识,所以看到的也比较片面。就这场而言,演技和唱功都不错。德莱尔的前后性格刻画的很形象,毕竟少年相识和最后去非洲之间差了大概20年,这种变化的感觉很不错。但邵老师的台词还要多多加强啊,吃了不少螺丝。
几位演员这次排练时间是真的短,加上前后还有演剧请假,即使是去韩国集中化学习,感觉成品还是略显仓卒,尤其是在和声的默契上还是需要多多磨合,就今天现场看这方面真的很不过关。另外可能台词上还是有些翻译腔成分,加上兰波的诗理解起来各有不同,大家在表达时都有一点困难,这部分也需要多琢磨一些。
大概是首场,各种都需要再调试,尤其音效真的不行,甚至有时会让人感觉很刺耳,需要多多注意。不知道是不是返音有问题,几位老师都出现了小小的走音现象,也需要后续关注一下。另外真诚建议加上歌词器。
总之可以感受到剧组的努力,但还是希望可以在后续的几场中越来越好。回复11赞- Lv6本人在西北偏远地区长大,虽不住在黄土高坡的窑洞里也差不多家徒四壁,中学时代难得的娱乐享受就是听家里交流供电的老式收音机,从每天的“小说连续广播”中断断续续听完了路遥的长篇小说《平凡的世界》。书中少平上学时家贫的窘况自己多少感同身受,甚至还羡慕他有机会通过交换借阅读一些感兴趣的文学小说,当然比他幸运的是我经过高中三年几乎没有休息的书山题海拼搏奋斗,终于把握住一线生机得以到首都公费上大学改变了自己的命运。后来专业之外如饥似渴地阅读了不少文史书籍,当然包括路遥多次提到吉尔吉斯作家艾特玛托夫的《白轮船》等作品,感觉《白轮船》就文笔及艺术性方面都比《平凡的世界》强不少,可少年时接触的第一印象就如同初恋般难忘。延陵季札Lv62019-11-19
这次欣赏陕西人艺的话剧里乡土气息浓郁的布景及人物装扮、陕西味普通话和信天游、兰花花及八十年代流行歌曲的穿插都让我重温了《平凡的世界》原著的阅读感觉。演员的表演生动展现了书中的人物个性特点。比如最主要的孙家两兄弟路遥就以少(平安)来取名自然命运多舛,同时又自强不息地努力成熟成长,和他们命运交错的田润叶、李向前、郝红梅、田润生等人的情节发展也基本忠于原著。最感动我的场景是孙少安“屋漏偏逢连夜雨”,砖窑出事故同时妻子凤莲又检查出重病无钱医治,在讨薪工人们面前夫妇一筹莫展之时,已分家当工人的少平拿来积蓄帮忙度过燃眉之急,台上闪过两人父亲孙玉厚默默关注的身影……
当然剧中也存在一些看去不大舒服的地方。比如在孙少安的婚礼上田润叶不请自来出现的情景,她的主动表白并没有问题,少安出于贫富差距、养家糊口的现实考虑选择贺家女子也情有可原,可当着众多在场看热闹的乡亲,辜负了女方情谊的男方大肆夸奖新娘子的好处,既无视润叶的感受也造成公开羞辱,有失淳厚之道。再就是关于润叶、润生姐弟的戏份过多有喧宾夺主之嫌,后期还用相当时间让少平安排田福堂和子女们的和解,另一方面却吝于展现孙少平和田晓霞间从相识到相知相爱的过程,这就使得没读过原著观众难以理解两人感情的发展,剧终前晓霞死后两人在黄原古塔山的回忆和思念是挺唯美的,却也因缺少铺垫显得生硬,还有舞台上孙少平与煤矿师傅王队长的遗孀“惠英嫂”也没有什么互动交流,借田福堂之口说到少平也是“娶寡妇”就很突兀。回复5赞
Lv4#哈三话四评音乐剧--白夜行#happy-sirLv42019-07-04
东野圭吾畅销代表作,音乐剧王子刘令飞,百变女王韩雪主演,日本大咖级音乐家千住明老师作曲编曲!光这几个IP就特别令人期待!剧情、声乐、舞美华丽呈现!
把字典一样厚的《白夜行》浓缩在3个小时里,且基本保持原汁原味,导演改编真的不简单。全剧以笹垣(tiyuan)警官探案为线索串起来,并进行了浓缩。比如开场笹垣询问两个小朋友,回答在看《乱世佳人》,剧中在笹垣询问弥生子(亮司的母亲)时就提前隐晦暗示凶手(书中直到最后阶段才揭晓)。三位受害者都子、江利子、高宫诚集体控诉雪穗的罪行,使全剧的主线更加的清晰分明。
这是一部偏阴暗压抑的剧。少年的唐泽雪穗本是受害者,幼小的身体和心灵遭受非人的创伤,值得同情怜悯。亮司父亲和雪穗母亲的行为简直令人发指!杀死他们两个后的雪穗和亮司开启了本能的自我保护模式,但邪恶之花也在他们幼小的心中生根发芽。只要是阻碍雪穗的,他们都会设法铲除或者毁灭。尤其在把毒手伸向好友江利子时,雪穗已经邪化!在她的世界只有自我以及一直与她相伴的亮司。正如雪穗所说:我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不黑暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。
音乐剧王子刘令飞不但颜值爆表,唱功更是“声入人心”,很多迷妹都是冲着刘师傅去的。这次是继变身怪医之后又是一阴暗面角色,他的歌声里既有对雪穗的爱又有内心的矛盾挣扎(尤其对美佳下手之前)。感觉刘师傅的戏份和歌略微偏少,可能与角色有关,毕竟亮司是活在阴暗面的。谢幕时刘师傅的嘶吼,估计是唱high了!初识韩雪是《声临其境》中一人配八个角色,令人刮目相看!这次是“真”唱的好,小姐姐的白色礼服真好看和刘师傅的很搭哦!撕下纸条、站上人生巅峰时也是霸气十足!丁伟饰演的笹垣警官、崔恩尔演的江利子、弥生子等角色也与原著比较贴切。笹垣警官的沉稳,对案件的执着均张弛有度,枪虾和虾虎鱼互利共生点明了雪穗和亮司的关系。江利子的纯真,弥生子的风骚妩媚,小亮司和小雪穗也很抢镜。两个小朋友的对唱,小亮司和刘令飞对唱一点也不怯场,很棒。
舞台布景、灯光舞美方面。全剧以冷色调的工业厂房布景为主,符合全剧阴暗主题,移动的排风管道、警戒线拉成的犯罪现场,移动的篮球场网格围栏,移动扶梯等构成了案发现场、校园偷拍、舞会、遇袭、婚礼现场、新店开张等几个大的场景。雪穗和美佳子的“床”戏,婚礼和圣诞节新店开张的舞美编排令人印象深刻。亮司行凶、内心独白都运用了灯光效果。
如果说可以改进的地方,感觉缺少特别令人印象深刻的主题曲或者经典唱段。部分唱词、场景、舞美也有待进一步打磨。期待《白夜行》成为经典的音乐剧。每人有一份白夜行的卡司介绍和明信片,真的是超贴心的礼物,加分!为喜欢的音乐剧和音乐剧演员打Call!
最后分享几张李欣专访千住明老师和刘令飞的靓照!
Happy-sir 2019.7.3回复13赞
Lv5今年的大末场,感觉自己喘了口气,又感觉心里空当当的。相比去年自己对这部剧的狂热,这次更像是为了纪念和铭记。KisstempoLv52019-03-25
相较于18年初,这次的舞美和台设更像是为节约成本而无限压缩,开场舞只有4男4女8位Dancers,较去年的热闹隆重有天壤之别。不过话说回来,这轮的Dancers真的累的不行而且没有替补,无论如何都要坚持上台跳满全场。真的感慨他们的职业素养。
主要卡司上,演莫扎特的老米和Nuno说实话真的比去年衰老了很多。米开来的肚子实在过分抢戏,但纹我时的少年感真的不是盖的。Nuno发挥一如既往的很稳,演的就是我心里的莫扎特了,一想到西安场就算吃药也要上场决不妥协的架势,真的觉得他值得大家喜爱。老航班真的了不起,几个城市下来几乎场场全勤,而且效果都非常好,甜痛真的每场唱都让我惊为天人。索爹真的亲爹即视感,演唱俱佳。没弯今年相比之下有点不如去年,可能是嗓子累了,小丑歌一直发挥不稳定,没弯的萨列里有自己的风格,比较干净的老艺术家感,就看个人爱好了。
总的来说和去年不能比,但效果打分中上还是有的。看完全部,也算是对我本人法扎热爱的完美谢幕了。回复5赞
Lv5由黑芝麻娱乐文化(北京)有限公司与上海文广演艺(集团)有限公司联合出品的的原创音乐剧《爱在星光里》在美琪大戏院上演,于2018年11月8日-11月10日上演第一轮,2019年1月17日-20日上演第二轮。好习惯Lv52019-01-27
艺术总监/编剧/作词:陈少琪 | 音乐总监/作曲:金培达 | 美术顾问:奚仲文 | 导演:马达 | 编剧/作词:甘世佳 | 舞美设计:桑琦 | 灯光设计:任冬生。第二轮演员:高雨晨、李炜铃、陈明憙、黄湙云、李信、杜鑫艳、陈志远、周继琛、栾文硕、张智涵、林大钦、李乐尧、赵丹、徐梦瑜、周珏斐、陈一飞等。
导演:马达,音乐剧实力导演。主要代表作:原创音乐剧《巴黎圣母院》、原创音乐剧《撒娇女王》、音乐剧《我的遗愿清单》等。
艺术总监、编剧、作词:陈少琪,香港著名音乐人及多方位创作人。曾出任香港商业电台创作总监、环球唱片有限公司创作总监。活跃乐坛30余年,填词作品超过3000首。曾获多项金曲奖、金像奖等。
作为音乐剧《雪狼湖》的主创之一,陈少琪除负责部分作曲及填词外也撰写其剧本,缔造了粤语版音乐剧的传奇。2017年,他更为香港《风云5D音乐剧》创作全剧歌词,与世界级音乐大师谭盾一同为上海迪斯尼乐园开幕式创作并制作主题曲《点亮心中奇梦》。
除此之外,他也投身于北京奥运会、上海世博会等公益活动歌曲的创作,同时涉足音乐、影视、广告、艺术等领域,亦曾出版小说、散文,撰写电影及音乐剧剧本。
编曲:金培达,香港著名作曲家,曾创作多部华语音乐剧,包括《天龙八部》、《啊!鼓岭》。荣获第十三届中宣部五个一工程奖的《妈妈再爱我一次》以及2015第十七届中国上海国际艺术节的开幕戏《犹太人在上海》。
11次荣获香港电影金像奖《最佳原创音乐》与《最佳原创歌曲》,其中包括广受传唱的《星语心愿》和《如果·爱》。凭借《紫雨风暴》荣获金马奖最佳原创音乐奖;2006年凭借《伊莎贝拉》荣获柏林国际电影节最佳电影音乐银熊奖,是该国际奖项第一位华人夺得者。近期作品包括《七月与安生》、《北京遇上西雅图》系列、《寒战》系列及2018年刚获得香港电影最佳原创歌曲奖的《大乐师·为爱配乐》。
编剧、作词:甘世佳,歌词作品包括薛之谦《丑八怪》;徐佳莹《当我找到了你》;电视剧《爱情公寓3》编剧,音乐剧《周日恋曲》中文版作词者。数十次获得全国重大排行榜冠军、年度歌曲等。
看这部音乐剧是因为听说看过第一轮的人说歌曲好听,所以特地看一下第二轮的演出。目前豆瓣评分6.6分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是在90年代一个叫星光里的老式里弄区,“星光里”的上海老式里弄区,男主角童菲和女主角小柔青梅竹马,在上世纪90年代与弄堂里的小伙伴们组成一个小乐队,为社区带来许多欢笑和年轻人的朝气,并为追寻更大的音乐梦想组织起来参加音乐大赛。之后的二十年中时移世易,“星光里”随着城市的发展经历一系列剧变,被改造为一个时尚而充满怀旧气息的城区。童年的小伙伴各奔东西,童菲和小柔经历了各自命运的浮沉,因为种种误会而渐行渐远。
然而,从不曾改变的是他们对音乐的热爱,和对梦想孜孜不倦的追求。在经历了重重考验后,两个热爱音乐、追寻梦想的真挚年轻人是否还会走到一起?
主要人物:
童菲是星光里杂货店老板童真的儿子,从小酷爱音乐与邻居小柔和其他小伙伴组建了乐队准备参加比赛。弄堂拆迁导致梦想破灭之后到了房地产老板千金马琳其父的公司工作,七年后与回上海的小柔再次相遇。
小柔在父亲失踪后成为了孤儿,由弄堂里的三姑从小抚养长大。她是星光乐队的主唱,音乐是她一直追求的梦想。她与童菲青梅竹马,不过两人阴差阳错渐行渐远。
马琳是房产商马新亮的女儿,从小也很喜欢音乐。国外留学归国后被父亲要求继承家业,在星光里改造中与童菲相识并心生好感。
陈少琪称这个故事在他心里已经存在好久了,故事里也融入了很多他少年时代的经历。当时他的家庭条件挺艰苦的,以前也住在香港的老房子木屋那种比较破旧的老弄堂。他追求音乐梦想受到父母的反对,整个社会现实条件也给他很大的阻力。
虽然他不是上海人,也不是亲身经历主人公的这些变化,但是他觉得对于这些变化的感情是相通的,他觉得在这部音乐剧里观众也会在里面找到自己。
此剧是作为献礼中国改革开放40周年、参与“全国优秀现实题材舞台艺术作品展演”、参演“第二十届中国上海国际艺术节”的原创剧目。原以为剧情应该偏政治方面的,但是没想到还是比较人文的故事。故事中的星光里代表的是上海城市弄堂的缩影,故事中的人物因为弄堂的改建拆迁而使人生发生了变化。这种以小见大、以点带面的设计很有想法,加上陈少琪少年时代相似的生活背景经历使得编出的故事更加贴近现实。
这部原创音乐剧时间背景跨越20年,讲述了时代变迁与人们命运变化的共振。剧中在星光里改建拆迁中可以看出大多数人为了钱还是愿意搬迁的,毕竟生活条件改善是人追求的梦想。童菲的父亲童真和邻居老山东对于旧环境的依恋之情可以理解,但是城市发展的脚步不会因为个别人的执念而停滞。
剧中童真、老山东、三姑合唱的唱段是众多合唱中比较煽情、伤感的桥段之一,本剧中对唱和合唱占大部分比例。当然本剧还是以年轻人的命运作为故事主线,童菲和小柔以及马琳的感情线为重点脉络,副线部分夹杂着他们事业上的发展以及选择,另外还有反派王明与众人的二元对立矛盾。
当天开始时观众到场率还是蛮高的,看来第一轮的演出口碑还是不错的。演出时间加中场休息共150几分钟,分为上下两部分。上部分主要是拆迁改建的前段,下部分是多年后众人的重逢。
本剧在多媒体设备上的使用令我耳目一新,之前只有比较科幻题材剧目或者儿童剧我才看到过。此次多媒体设备作为开场动画介绍以及剧中的码头和一些背景的体现栩栩如生,和布景配合使得舞台非常逼真有立体感。包括路灯、居民服装、自行车等道具也都是和时代相符的,这些细节看得出剧方对于本剧的历史背景做过认真的资料研究。
剧中布景主体是星光里的弄堂建筑,左右两边一个是童真杂货店,一个是小柔和三姑还有楼下老山东的家。楼可以转动角度,而且杂货店里放置了香烟等符合时代特征的道具用以还原历史。
剧中令我印象深刻的是星光里乐队去电视台参加比赛,道具做了一个电视剧的框架非常有意思。
表演方面大家都中规中矩,剧中除了演唱还设计了一些舞蹈片段。歌曲部分旋律还是很动听温馨的,虽然歌词没有太惊艳不过算是比较朴实。歌词中加入了人物的内心情感想法,还有对于时代变迁的反映。
演唱方面扮演小柔的李炜铃和三姑的杜鑫艳我觉得表现比较精彩,其余演员发挥的也尚可。整部剧既有幽默也有感人的部分,包括故事人物的结局也没有落爱情故事的俗套。
小时候我也在弄堂里生活过一段时间,对于那种局促的生活空间和邻里和睦氛围的生活依稀也有点印象。城市的变迁的确会使人天各一方,乃至改变一个人或家庭的命运。在时代的洪流中命运被裹挟在所难免,如何认清自己和现实是我们需要想清楚的。
故事中的反派王明属于利欲熏心的那种人,为了钱昧着良心不择手段。我们常说:“聪明是一种天赋,而善良是一种选择。”正所谓“君子爱财,取之有道。”贫穷并不是我们选择恶的理由。
我觉得本剧描写了大时代背景下主人公对于理想、情感的考验和选择,选择后或许会产生一些遗憾。我们想要的未必能得到,因为人生不如意事十之八九。
正如童菲的那架旧钢琴和小柔手上绑的红丝带,都是承载着他们各自一些难忘的东西。这些东西是他们记忆深处无法抹去的,提醒着他们难以忘怀的过去。每个人都可能经历不幸,但生活还要继续。
整体看下来我觉得本剧怀旧又不乏现实意义,是个非常接地气的故事。相比国外音乐剧《水曜日》这种异国曲调,这部剧的音乐旋律更符合我的喜好和胃口。本剧上演期间有明星捧场,另外陈少琪的女儿陈明憙在剧中出演马琳一角也有上佳表现。
整部音乐剧的歌曲动听温情,剧中合唱部分比较多。故事中涉及友情、爱情、梦想、时代变迁,以及反派的威逼利诱使得故事很有戏剧性。虽然有些人觉得故事冗长,有些部分可以掐掉。但我个人觉得作为原创音乐剧这部已经做得不错了,只是爱情部分设计的剧情似乎有点薄弱。
春去秋来,星光不在。人生没有什么过不去,只是再也回不去。故事的结局还是比较积极正面的,愿大家的青春和梦想都不被辜负。满分10分制我打8分,下一次讲电影《印度暴徒》。喜欢看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复5赞
Lv5#淡水小镇#以前总以为话剧的精彩在于强烈的戏剧冲突,但这部剧改变了我的想法,没有强烈的冲突,只讲述了一件事:#生活本身#。很平淡的故事却处处充满温情,无实物的表演,演绎的是日常生活的点滴,生活嘛,就是这样,平淡安逸,周而复始。Rui-kovicLv52017-12-30
看完总让我想到《宝岛一村》,却说不上哪里不同,同样是充满人情味的关于时间和生命的追问,同样是对一个地方的情感和变迁的印记。这部剧共分三幕,“日常琐事”、“爱情与婚姻”和“死亡与永恒”,围绕淡水小镇上比邻而居的陈姓、艾姓两户人家展开。第一幕真的很棒,是那种充满人情味的小镇日常,第二幕则描绘了一段很微妙的少年时代情愫(艾茉莉&陈少威),第三幕个人觉得宏大的生命主题驾驭得不是很好,女主角突然死亡,领盒饭领得特别刻意,我觉得想说得很多却因为剧本的单薄无力支撑。
很喜欢这部剧的灯光以及舞台布置😘😘舞台正中是一个大圆盘,动态投影增加了节目的质感,起初我猜测是类似地球旋转的椭圆型的轨道,直至谢幕时才领会出,原来是时钟。谢幕时所有演员都站在时钟的整点位置,十二个演员代表了十二个时刻,提醒时间的意义。后知后觉才想到,原来女主最后逆时针缓缓走着,是走过了“时间”,每小时刻度上的灯光亮起随后熄灭,很有feel👍
当时看剧的很大一部分原因是#曹启泰#,他在里面的角色是舞台监督,还客串卖冰阿伯、牧师等角色,说的比演的还多😂😂😂不过他真的很有个人魅力,非常亲切,在舞台上侃侃而谈。第一幕介绍历史,设置了观众问答的环节,被小朋友们问到“淡水到底有多深?”等些奇葩问题时,他仍泰若自然、把控全场,“与爸爸妈妈自费去淡水一次”的奖品设置足可见其机智。第二幕聊到爱情的时候,他让我们闭上眼睛想想自己所爱的人,说的话很温暖,“#我不知道在场有多少人闭上了眼。但我知道闭上眼的人都一定有自己放在心里的那个人。#”
人呐~这一辈子,忘记的要比记住的要多很多,平时我们一直对生活过于漠视,直至失去了才知道人生短暂,才懂得原来这样的简单和平淡竟如此动人,令人渴望。看完后真的深有感触,原先我觉得死无所谓,但现在看看自己的亲人,好想多陪他们一会儿,好想活着久一点体会更多生活的精彩,希望一切平安,身体健康。
P.S. 台湾腔好迷,独具特色的碎碎念,尤其是台妹发嗲真的好可爱、好不做作呢~里面的主题曲叫《#静夜星空#》,翻到蔡琴唱的版本,好有味道,不愧是演了29年的剧,推荐。回复11赞






















