Lv4#哈三话四评——永不消逝的电波#happy-sirLv42019-05-21
看完演出请先让我平复下跌宕起伏、激动澎湃的心情!一组旗袍群舞演绎了老上海的唯美风情,一组风衣群舞展现了谍战悬念的紧张气氛,一组双人舞秀出了革命伉俪的难舍情怀。红色革命故事的主旋律,以舞蹈的形式呈现,加上大胆的艺术创新,配合光影声乐效果,使革命历史题材剧重获新生。主创团队在创作理念、舞蹈形式、叙事结构和美学风格等方面都进行了大胆的创新和探索。不愧为文华奖的参选作品!长河无声奔去,唯爱与信念永存!艺术的精品,五星墙裂推荐!
作为舞剧,舞蹈是该剧的主要呈现形式。独舞、双人舞、群舞!个人感觉这次群舞最为精彩,真是艺术与美的享受!旗袍、蒲扇群舞充分展现了东方女性的优雅身姿,十分的唯美!风衣群舞,简洁律动的动作配合BGM,营造紧张浓重的气氛!王佳俊与朱洁静的双人舞,演绎了夫妻双方难舍难离的情感,动作张力十足!特务秘书、裁缝、学徒、车夫等的表演也可圈可点,人物造型塑造的十分到位。(伞舞,仿佛看到了变身怪医中“假象”、“放肆狂欢”选段)
舞剧不同于话剧、音乐剧,虽然缺少了语言的表达,但故事场景丝毫不影响故事整体的叙事结构。长条屏风、桌椅、沙发等配合多媒体光影效果,营造出不同的场景,十分立体,而且可以多场景同时展现和切换。
服装、光影、配乐也是该剧的亮点。红色文化、海派文化、江南文化在剧中交汇,石库门、弄堂、报馆、旗袍裁缝店等老上海的城市特色细致入微的呈现于舞台之上,渔光曲等熟悉的旋律,弄堂里的充满着烟火气的场景,描绘出一幅栩栩如生的老上海生活画卷,唤起人们的旧时记忆。
故事性方面,该剧以革命烈士李白的真实故事为素材,在尊重历史的基础上进行大胆原创,融入青春色彩、红色记忆、浪漫情怀谍战氛围等元素,通过舞剧的独特表现形式,描摹出坚贞不屈的共产党人群像,再现先烈为革命事业抛头颅洒热血的奋斗历程。
高度凝练的舞剧叙事、唯美的意象表达、灵活写意的舞台布景、谍战的紧张氛围,将人们带入那看似平静却暗流汹涌的“谍战”时代,引领我们回望历史,再一次走进共产党人的心灵,去体悟他们博大而温暖的情怀,向曾奋战在隐蔽战线的无名英雄致敬。
我看的正好是18日参评场演出,为演员们高水准演出点赞打call!真心好看,艺术与美的享受!
happy-sir
2019.5.184回复8赞
Lv1《泰爱你》uiki秋茗Lv12019-06-08
中奖的6.8午场七排十四座激情repo❗
①我头一次中奖啊!全员签名的场刊❗我是整个剧院分之七里的再分之一!第一个是我妈后面的一个妹子,第二个我就感觉会到七排,结果真的喊到七排的时候,杨琳姐喊14座我就fong辽,激动到语无伦次手脚冰凉!真的是我啊啊啊!😭人生到达巅峰了!本来没有签售感觉挺遗憾的,但看到有抽奖就莫名觉得自己这一次好像会中,所以犹豫了一下坐在14号让我妈坐12号,没想到真的中了😭我爱他们!然后希望我考试能继续延续欧气!(虽然我的欧气可能今天已经用完了)
(算因祸得福?
②本来是因为刚好有空而且票便宜而且想看天哥和朋朋才来看的,以为剧情不是特别好,但是没想到,真没想到!整场气氛都很好,比起《信》要欢快很多,然后情节很有趣,很有生活气息,比较贴近生活,音乐也比想象中好很多,是一部让我有点惊喜的剧,我反正基本都是姨母笑看完全程🌝然后坐前排的感觉真好,离演员很近,可以看见演员的小表情和动作,我在那个位置和朋朋对视无数次!
③关于演员!梁朋杰好可爱!真的!见到活的朋朋了!(bushi 出来的时候就可可爱爱的,有一点腼腆,吐槽一下他的肢体动作比起其他人真的是很僵硬了哈哈哈哈哈哈,不过看他跳舞还蛮有趣的,声音真的不知道为什么,让我一下子梦回梅溪湖的三人行(?什么鬼 一口一个姐姐真的是要死人了!和姐姐的戏份也很可爱,中途还有一段冒出泰语了(可能是,反正就%#@**%;”*#@;不知道在讲什么)然后口音是真的有点明显哈哈哈哈哈哈哈
翟李朔天真的是舞蹈优秀,近距离看他跳舞是一种享受,声音也是超级棒,然后闪亮的衣服和耳钉,类似丝绒的裤子和鲜艳的衣服,标志性的胡子和发型,优越的气质,是天哥没错了!感情也很细腻,很搞笑,还唱了一点点假酒歌hhhh那一句一出来就超级惊喜的!整场的笑点大部分都在他的话里,话多且好笑🌝
宁梦恬,哇我真的超级爱她!《信》里很喜欢她,到了《泰爱你》就欢乐可爱很多!她真的好可爱好漂亮!今天也为小姐姐的美丽哭泣!真的人如其名angel,天使!她一开嗓子连我妈都听出来了“是不是《信》里面的那个?唱的很好的那个?”我:“对啊对啊!”她唱歌真的很稳,希望小姐姐发展越来越好,这么好的演员不能被埋没!
年蔓婷,哇超级惊艳我!超美丽超性感!舞蹈好专业,和天哥是舞蹈担当!嗓音有一点点烟嗓的感觉,好酷!发现新的宝藏了!
翟松,多功能人,也是个宝藏,一会儿男一会儿女一会儿年轻一会儿老,好多好多身份,每次上场我心里都在想,诶怎么还是他😂
李秋盟,他真的很帅!之前没怎么了解过他,但是今天看完演出觉得他的业务能力也是很棒的!
杨琳,我真的超级超级超级超级超级爱她😭是她抽中的我,我和她🔒了!她好酷,都是肌肉我的天!健康且美丽!对角色把控也很好,外表刚强内心细腻。
④整场来说,兄妹两和两对恋人都很真实,感觉离我们很近,情节也比较吸引人,推荐没看的或是在犹豫姐妹有机会一定要去看!很值!
⑤小彩蛋整理
返场结束后朋朋比了爱心!以一种奇怪的姿势😂😂
天哥喝醉酒的情节唱了假酒歌
朋朋的类似泰语的语言1回复6赞
Lv4“至少我尝试过了?”当麦克墨菲穿着皮夹克,粗着嗓子,混不在意的对表面上看起来正常无比,但都心怀伤痛过往的“精神病人”喊出这句话时, 相信每一个在生活中被生活折磨到怀疑人生的你我他,或多或少都感受到一丝慰藉。狂奔的山木Lv42019-04-11
中文版话剧《燃烧的疯人院》讲的就是这样一群精神病人在麦克墨菲的领导下与护士长斗争的故事,但抛开病人与医生之间矛盾的表象,在更深层中它讲的却是每个人与自我困境的斗争与和解。
大部分中国观众对《飞越疯人院》的认识都来源于电影。但在被拍成电影前,也即1963年,《飞越疯人院》就已经被搬上了百老汇的舞台,创下首演82场的记录,随后在1971年开始了3年半内演出1025场的辉煌战绩。所以,电影版的《飞越疯人院》能够在1975年的奥斯卡斩获五项大奖也就不足为奇了。2001年再次演出获得托尼奖最佳复排话剧奖。终于,2018年这部广受赞誉的话剧开始了它的中文版巡演之旅。
这至少表明了《飞越疯人院》本身的精神内核与当下这个时代人的精神状况是吻合的,这种吻合则体现在剧中的主角麦克墨菲和酋长身上,他们完全可以被看做是当下奋斗青年内心的一体两面,一半是浪漫,一半是狂野。
网上曾经流传着这样一个段子“大家为什么看上去这么热爱生活,是不是装的?”既道尽了生活的无奈,也隐含着当下人群在压力之下渴望自己能够重新热爱生活得到幸福的内心诉求。《飞越疯人院》则把这种理想和现实的内心矛盾具象化投射到了麦克墨菲、酋长和护士长三人身上。
麦克墨菲在面对护士长的种种“刁难”毫不在意,甚至在大部分时候他都呈现出一种不妥协的姿态,这个人物的所作所为,除了给剧作带来了极强的情感张力外,还为作品打上了浓重的狂野底色。所以,当我们看到他忠实的表达着内心的感受,以本能表达着自我的诉求,用这种近乎孩童式的对抗导致失败时,留给观众和剧作的不会是悲凉,而是一抹天真的浪漫主义色彩。
相反以酋长为代表的一群精神病人在面对护士长时显得温和很多,即使偶有异议也即刻退缩,但他们的退缩与懦弱无关,更多时候他们都是在试图寻找一种微妙的平衡。可以想见护士长这个人物本身隐喻着每个人的内心所逃避的但又必须要面对的心魔。而心魔之所以成为心魔无非是因为得不到,抑或做不到。
但麦克墨菲的失败和酋长的一次次妥协,是否隐喻了在越来越商业化的社会中人生是无解的,心魔是无法被消除的呢?
回答自然是否定的。这种否定,也正是《飞越疯人院》给人以温柔质感的地方。
虽然麦克墨菲的每一次尝试都以失败告终,但是他的每一次的失败都给表面上木讷无言的酋长一颗希望的种子,最终这颗种子发芽,促使酋长继承了麦克墨菲的未竟之业,完成了最终的“飞越”。
而这也正是剧作想要传递给观众的信念,你的每一次尝试都不会白费,你的每一个脚步都会留下痕迹,你的每一次努力都将成为你前行的光和力量。
除了剧作本身的优势外,此次中文版话剧在舞台调度,美术设计、音乐和台词上都做了全新的升级,配合着主角的表演,为观众打造一场气质狂野的浪漫主义体验。
用美术设计和小道具完成舞台调度
影视的场面调度可以依靠剪辑,但对于话剧来讲,如何在观众眼皮子底下做好舞台调度,让几乎每场戏都超过13—14个演员有序的上下场而不至于混乱,是一个严肃的问题。在这里就不得不提这次的舞台布景:整体以冷峻的白色调为主,以现代主义的建筑风格模糊掉故事的年代感,为每一个观众提供深入进入剧作人物内心的可能。同时门除了作为建筑必不可少的一部分外,在舞台上也承担了舞台调度的功能,人物的上下场巧妙的和门的开关连接在一起。
让声音和灯光承担叙事功能
同时辅助灯光和有节奏感的音乐。在剧中人面对高压的时刻,灯光的亮度和热度在黑暗的剧场中升高,即使是坐在场下的观众也可以感受到压力,真正做到让观众与剧中的人物同呼吸共命运,达到沉浸式观剧的体验。
除了用灯光让观众与剧目共鸣之外,这部剧中的灯光也承担着多重隐喻。当夜晚降临时,灯光由刺目变为温和的蓝色,搭配着节奏感强的音乐时,那是我们得以进入酋长内心的时刻。这正是话剧和影视的不同,在影视中,酋长在面对护士长的规则时,总是不善言辞,所以在这个承载了很多希望的角色身上,在看到他最终的飞越时,观众才会恍然大悟,原来在那些静默的时刻也浇不灭他内心的火热。但在话剧中,我们可以轻易的在蓝色灯光的静谧中倾听酋长的心声,并凭借着音乐来判断他的情感。
于是在灯光、灯光打造的色彩与音乐中,我们得以在两个世界中不断的跳跃着,让我们可以深入了解到酋长的内心,看到他如何被麦克墨菲所影响,如何在最后关头做出决断。
用音乐和台词找回最初的感动
所以《飞越疯人院》中文话剧版更加符合中国人细腻的审美情趣。除此之外,在台词上,创作者也力图消解东西方文化带来的怪异感,尽量让每个人物自觉的带上方言的用语习惯,让观众感受到亲和力的同时,也有利于让出场时间的不多的角色变得鲜活真实。毕竟有谁能够抵抗住仿若自己生活中的人呢!
在黑暗中完成自省
当然舞台上的光芒不会解决也不能为每一个深陷与自我内心争斗的人提供行之有效的解决方法,但是我们相信每个你可能都在生活中的某个时刻想到过这样的问题“为什么我现在越来越觉得疲惫,可以开心到小跑的事基本没有再发生过了?”
而这大概就是无力感吧,产生无力感的原因很可能是过去努力的感觉没有得到回报、孤身一人奋斗的茫然、没有亲近的人可以分享这些日子的感受,也可能只是忽视了自身的需求—没有获得足够的休息,又或者对于过去的经验仍然感觉受挫,潜意识觉得自己可能无力接受下一波的挑战……不管是什么情况,我觉得这些都表示有必要直视自己的内心,是什么东西失去平衡,失去弹性,或是失去令人惊喜的体验?之前的自己和现在的自己有何不同,当时的生活和现在的生活有何不同?而《飞越疯人院》就是开启你和自己对话的钥匙,所以何不来剧场中试着和麦克墨菲对话,与酋长一起飞越,试着为自己创造正面的体验,来平衡日常生活中麻木和疲惫的感受,一点一点把有活力的自己唤醒,达到与自己的和解呢?17回复12赞
Lv4#音乐剧如果#一只橙子耶Lv42019-04-07
观剧最直观感受:甜到我流泪!
结局是BE,对这两对有感到可惜,因为找到你喜欢的人真的不很容易了,因为工作的原因再分开的话,能不能就跟着一起去或者找上海的音乐公司呢?以前的我肯定会站工作,但是如今不是。更何况,你们甜成这样!但是王作文说明天改成HE!所以如果末场再是BE的话,可以找到导演聊聊人生了。
剧情其实很简单。
(以下剧情脉络,介意绕走)
八月的上海,哈哈面馆的老板余西租了房子给刘牧和李雨墨,起初两人都不知道对方是邻居,所以每次回到房间都特别讨厌对方。直到有一次李雨墨冲去刘牧的房间,后来发现是对方,很快地相爱了。李雨墨让刘牧把自己的歌给一些音乐制作人听,后来刘牧签约了北京的工作,但他不愿意去,原因很简单。但是,李雨墨还是希望他去,所以选择了分手。故事的另一条线是余西和Mandy,女强人被催婚,两个人在一个雨夜产生“爱情摩擦”后,余西却不再做回应,因为他的过去,他有一个女儿,但生病去世了,妻子也受不了所以离了婚。后来Mandy走了,也是下雨天。
小剧场的感觉,也有点喜剧的感觉,休息日看特别合适,看起来毫不费劲,前一小时笑点也足,可以令人沉浸下来。
今天的这套卡司,整体很稳,台词功夫到位,唱的也宛如CD。而且小钟和晗君姐是情侣,所以我前半段感觉都要被爱心泡泡击碎了… 甜到流泪大概是因为反思自己没对象吧!剧里好多次都是那种让我不禁想赶紧跑出剧场去找男朋友的冲动。他们实在太自然了,两人第一次牵手;两人在刘牧的房间,李雨墨听刘牧弹钢琴,结束的时候,两个人的那一个吻;李雨墨在背后拍他的背,那种小动作都是男女朋友之间的;捏脸、摸头,自然而然…
卡司走亲民路线,好几次从台下上来,或者走到台下和观众互动,气氛更加轻松。不过二楼的话基本看不到,因为我在二楼第一排所以能趴着看到,很有意思~
灯光和转场还算可以。转场的时候,有音乐配着,虽然是全暗的,但因为转场速度还不错,所以没有觉得不舒服。二楼的灯光,真的亮… 导演是把两种场景的灯光分开,所以当场景在面馆的时候,二楼亮着灯。其实可以把灯光再调的暗一些,或许更好…
歌曲的话,我印象不深,但剧中全程没有觉得哪一首不好听,所以根据我以往的经验,那基本是处于中上水平。后来在虾米找了曲子听,果然,nice~ 歌词很生活化,而且作曲听着舒服流畅,和整部剧的基调也很搭。
整部剧和今天的卡司,总体上我打8分上,剧愉快轻松,如果是happy ending的话,应该更令人甜到心窝里去~ 不多说了,我要去找对象了!(我去哪里找?)回来的路上,我的歌单故意找了一些甜甜的曲子,中间会不小心插入大悲的几首,被我赶紧换掉[doge]回复3赞
Lv4#哈三话四评——歌舞在线#happy-sirLv42019-01-19
百老汇经典,一首歌唱出了追梦舞者(音乐剧演员)的无怨无悔。
首演结束在上汽官微看到了好多音乐剧演员唱What i did for love.除了好听,也为一下子能看到徐丽东、丁辉、周可人、丁臻滢等音乐剧演员而开心。看完歌舞在线,恍然大悟,他们唱的是他们自己的心声:I never regret what i love to do.
每一个演员呈现给观众的总是最美最华丽的一面,却从未将他们自己坎坷、悲伤、痛苦展现在观众面前。上汽文化广场主办的《一个音乐剧演员的诞生》就是讲述这样一个个音乐剧演员背后感人的故事。
歌舞在线讲述了17位舞者经历几轮筛选最终留在舞台大放异彩的故事。一群来自不同地区,高矮胖瘦的舞者因为爱好和i need the job来到剧组面试,17人逐一介绍了自己的生平和故事。有想重现辉煌的,有为了梦想的,也有丰胸隆乳的,更有女性出镜的,每个人背后都有一段属于他们自己的故事。在经历了初选、齐舞和踢踏舞之后,最终仅有8人留下。当一人在舞台受伤被问及除了跳舞还能做什么?what i did for love唱出了众人为了自己喜爱的事业无怨无悔之情。最后华丽性感的着装,统一的舞姿,将全剧推向高潮。李奇和凯西的歌舞很棒。
不足也很明显,17个人阅历逐一叙述,过于冗长,用了将近一个半小时。不如分几类舞种面试,每场刷下的人独白。演员独白过多,形式较为单一,唱段也不像《撒娇女王》中的好听和深入人心。舞蹈除了最后段高潮,其它也没有丽东在变身怪医里《放肆狂欢》精彩。毕竟是百老汇走心经典,还是值得一看!
happy-sir 2019.1.195回复14赞- Lv3看完李尔王,脑子里嗡嗡的,感觉脑子里只有一个想法“话剧怎么能这么棒”,感觉从舞美,剧本(莎翁的剧本当然不用多说),演员,台词,到场上服装细节的把控,李尔王都做到了近乎于完美。sirius-6XIexLv32019-02-02
首先还是舞美。
这次的舞美真的在国家大剧院的水平上做到了完美。在剧中不同时期,背景有不同的变化。
从剧情上来讲。在李尔王宣布“退休”的时候,整个金属的背景板是金色的,与后面的破旧苍凉对比感强烈,又象征了他的辉煌。第二幕则是他被女儿们排挤时的厚重墙,我认为既象征着表达出了那种父女之间的隔阂
第三幕则是一个看上去是铁皮的墙,但中间有个巨大的洞,苍凉质感油然而生
而在全剧的最后,令人意想不到的舞台后区伴随着白光和烟雾开启了一扇门,随即开启的则是众人的死去,感觉更像剧中不断出现“神”为他们开启的一扇门。
从功能上讲。国家大剧院旋转的舞台配合着巨大的可移动的背景板提供了一个机会-一个无声无息换场,剧情间无缝连接的机会,而第三幕中的洞更是让演员可以出入,第二幕中的背景板则担当了“藏人”的任务,演员可以从那里面出场,同时担任了扮演城墙的作用(后面附图,图片来源网络)
下面我想说说灯光。国家大剧院的灯光无可挑剔,恰到好处的灯光将背景板的阴影感凸现出来,我印象最深的是在暴风雨中李尔站在舞台中央可以伸出的台子上诉说,此时灯光配合着那个正方体的台子和背景板,加上旋转的舞台,构成了一副完美的画面,简直是艺术!
然后是服装。服装真的很用心,大女儿和二女儿的服装颜色是紫色的,和纯洁善良最爱父亲的小女儿形成了鲜明的对比。而葛劳斯两个儿子则是红对绿的对比。李尔在剧中换了五次衣服,很好的把从繁华到落魄到疯癫到被小女儿拯救重回清醒的过程展现了出来,令人意想不到的更是他的王袍一翻则变成了地图。
最后才发现这次服装设计是日本的一位奥斯卡最佳服装设计得主,而获奖的作品就是日本改编的李尔王。真的厉害!
其次说说演员。
我这几天不止一次的说过濮存昕有多不容易,六十三岁的人要在高台词强度下连续三个小时,连续演六天,但是他的质量还是很高。濮存昕把李尔王最初的繁华,虚荣到落魄失意,在疯癫时的不理智,再到被小女儿拯救后的忏悔演的既细腻有恰到好处,盖爆发的时候爆发,该细腻的时候又细腻至极。
真的了不起,中国应该多一些濮存昕这样踏踏实实演戏的好演员。
其他演员也是人艺和国家大剧院的优秀演员,台词功底也都没得说。有感染力,一下子就把你抓到戏中去。
最后说说台词和剧情。
这次的台词剧本据说是李六乙根据莎翁的译本再艺术更改的,变得更适合戏剧,更适合中国,不违和又不失韵味。
信任和背叛则是这部剧的主调,它好似想要告诉人们到底怎么去爱和被爱,李尔王好似什么都有,实际上他最希望得到别人对他真实的爱,但却缺少和女儿的沟通,葛劳斯特也是,如果能和大儿子好好沟通,就不至于被小儿子蒙骗。在至亲面前我们选择了信任,在华丽的爱意和实在的行动面前我们选择了爱意,在爱情和权力前选择了权力,导致了一个又一个的背叛,所有人到最后都品尝到了苦果,付出了生命的代价。
我们应当信任身边的人,用自己的真心换真心,一旦我们想披上虚伪的外衣去猜忌,去试探,当大幕落下,一切外衣被揭掉的瞬间,迎接你的只有苦果。我们要看到别人说出来的话,更要理解别人说不出口的话,并不是所有信任都有回报,但一切的背叛和虚伪终会偿还。回复3赞
Lv3致敬达芬奇-艺术与创造的博学先驱NoahmLv32018-12-12
之前曾在杭州看过文艺复兴展
已被文艺复兴三杰的艺术成就所深深震撼
👉坐标🛸环球金融中心L4
此次上海展出作品并不多
可真的好想去看🌝🌝
13:30恰巧碰上有小姐姐解说
☘️此次展览亮点一览
1200幅--达芬奇作品高清影像
20余件一根据达芬奇手稿复原机械实物
5D影院--再现创作蒙娜丽莎的奇幻故事
VR眼镜-讲述达芬奇军事机械的工作原理
🤟列奥纳多·达·芬奇(1452/4/15-1519/5/2)
意大利文艺复兴时期的博学者,据说达芬奇一生中有3万多幅画作,可惜经过岁月的流逝,保存下来的仅6000余幅!
☘️据说此次展出16幅名画
🌱基督受礼
🌱天使报喜
🌱柏诺瓦的圣母
🌱吉内芙拉•德•本奇肖像
🌱岩间圣母
🌱音乐家肖像
🌱最后的晚餐
🌱美丽的费隆尼叶夫人
🌱蒙娜丽莎
🌱美丽公主
🌱救世主
🌱安吉亚礼之战
🌱圣母子与圣安妮
🌱施洗者约翰
🍀部分手稿,从人物素描、机械、几何、建筑解刨、军事工程等不同方面真实反映了500年前欧洲的科学创造!
🍀进去里面有沉浸式体验馆📷
达芬奇创作蒙娜丽莎场景可以坐着拍照
☘️还有达芬奇在军事、建筑等方面的突出创作
🔩旋转大炮(创新移动机制,增大攻击范围
🔭多筒机枪(尾端曲柄调节射程和高度
📼射石炮(只能朝同一个方向开炮,但威力巨大
⛓装甲战车(坦克雏形,拥有巨大火力
🔬平转桥(可以旋转的桥体,方便船只通行
⚙️差速器(机械转动,动力装置
☘️两个播放厅,可以观看达芬奇宣传片
45分钟高清影像,涵盖达芬奇一生的伟大成就,🤣🤣需要静坐下来慢慢看!!
☘️5D电影🎬约5min寄着安全带动起来感觉蛮爽哒(需注意时间⌚️到了就赶紧去,小哥哥也会过来提示
☘️出口有小桌子,可以写想对达芬奇说的话
(🌚虽然字丑,去的朋友可以找找我写的哦
☘️VR体验区🌱会有小菇凉问是否需要体验
戴上👓看到桌上有3本书,中间有小白点,依次对准就是不一样的场景,可以旋转感觉,蛮好玩哒!
1.走进装甲车 2.在轮船上航行 3.欣赏翱翔的飞行器
☘️互动区 据说是雷达互动技术与大屏幕互动
☘️达芬奇•奇思妙想屋
里面有许多达芬奇系列衍生品,艺术品商店,书签和明信片真好看🌝忍不住就买啦
缺点是体验感十足,唯独展品少了点🌚!
出门已下雨☔️真的好冷好冷哈
一部iPhone一个充电宝🌚🌚又可以去看展啦
有小伙伴可以一起约展哈!虽然比较忙🤣🤣3回复16赞
Lv6有一段时间总是会看到有人提《月亮与六便士》,一直是好奇的,我就告诉自己,如果哪天我看了音乐剧版,我就去把书给看了。自己对经典作品一直有恐惧,尤其是目录显示有近60章,觉得有点长呀,可一旦开始看才发现每一章字并不多,越读越有意思,根本停不下来。我看的是今年8月份的演出,之前的2轮刚好都错过了,本想着可能没有缘分的,毕竟心念一动和真的翻开一本书,还是有一段心路历程的。Alex蕾蕾Lv62018-11-03
音乐剧里,斯特里克兰的故事主要是分三个时间段;对应三个女人:斯特里克兰太太、斯特罗夫太太、爱塔;对应的三个地点分别是英国、巴黎、塔希提。剧里是先看到了斯特里落魄时候的样子,之后再跳回最开始,一步步看着斯特里从呆板木讷→到听从内心对绘画的渴望,眼中有光→到最后完成了脑海中的画作,同时也疾病缠身,凄然死去。在英国,斯特里有不错的收入,美丽的妻子,可爱的孩子,用世俗的眼光看,生活幸福,好像没有什么不满足的,可是从另一个角度:泯然众人。物质的殷实填补不了精神的空洞,斯特里抛妻弃子,毅然去到巴黎追求理想,冷酷无情,断了一切回头的可能。斯特里如果是为了另一个女人离开的,斯特里克兰太太觉得是可以原谅的,只要他回来;可如果是为了理想,斯特里克兰太太感受到的却是彻底的绝望,无能为力的孤独。斯特里在出走之前已经悄悄画了一年,妻子却没有丝毫地觉察,这样的婚姻真的幸福吗?斯特罗夫虽然平庸,但他对美的感知和虔诚,对天才的宽容,已经达到一种献祭羔羊般的伟大了,旁观者会替他不值,怎么会有这么没骨气的人啊!可是无底线的付出就真的无法获得精神上的满足吗?最近看《一本好书》,蒋方舟说,生活对小有才华的人是最残忍的。望得到月亮,而能力又不足以够到,低头捡六便士,又心有不甘。有人会说,如果每个人都像斯特里克兰这样,那社会不就乱套了吗?可这种情况根本不会发生啊,就是因为斯特里是社会中的极少数,他的纯粹才那么引人注目;如果斯特里是普遍存在的,那他就不特别了,而斯特里根本不可能普遍存在。并不是每个人都会产生必须做某事的本能冲动,迷茫才是普遍现象;也不是所有人都愿意为了精神世界完全抛弃物质生活。成功学告诉你,无论你做过什么,只要最后成了,人们就会原谅你所有的过错,成功人士的光环自带滤镜功效。世俗的成功终归是六便士。你敢不敢只是因为热爱,敢不敢完全无视他人的目光,敢不敢全身心的投入后付之一炬?有人会为了梦中的财宝卖掉羊群,前往埃及金字塔;有人会为了让自己能够忍受平庸的生活,继续活下去,而永远不启程去麦加。并非所有的人都以一样的方式对待梦想。
除了斯特里克兰,布鲁诺船长和亚伯拉罕也是艺术家呀!内心激励自己的欲望,有人选择用绘画来表达,有人选择生活,有人选择放弃世人艳羡的一切,做自己最想做的事,生活在让自己感到舒服的环境里,让自己的内心得到安宁。
每个人都是自己生活的亲历者,别人生活的旁观者;亲历诉诸感受,旁观诉诸理性;经历可以类似,感受顶多是共情,喜乐还是悲苦,值得还是荒废,问自己的心啊!如果斯特里克兰太太选择不原谅,才能让自己好受些,为什么要逼自己大度呢?如果爱塔选择照顾斯特里,照顾自己的孩子,而不是占有斯特里的时间,就已经很满足,这样的结合就不幸吗?斯特里还是那个斯特里,并没有变得更可爱,可是在塔希提,人们对他更多的是同情和帮助,在巴黎则是嘲笑和唾弃。用书里的话就是:
“我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里,但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。他们是生身之地的过客,从孩提时代就熟悉的林荫小径,或者曾在其中玩耍过的热闹街道,都无非是人生路上的驿站。他们始终把亲友视如陌路,对生平仅见的环境毫无感情。也许正是这种疏离感推动他们远走高飞,去寻找某种永恒的东西,某片能让他们眷恋的土地。也许正是某种藏得很深的寻根意识,敦促这些天涯游子重返他们的祖先在湮远的太初便已离开的故地。有时候,人会偶然造访某个地方,却神秘地感到这里就是他的归宿。这里就是他朝思暮想的故乡,尽管周边的环境他从未见过,尽管当地的居民他素未谋面,他却愿意安顿下来,仿佛这些都是他生来便已熟知的。在这里他的心终于不再躁动。”3回复17赞
Lv6契诃夫的戏剧《海鸥》,真的好平淡啊,我甚至觉得他故意弱化了戏剧冲突,努力给观众一种沉稳平坦的观感。是为了更贴近生活吗?不过契诃夫的短片确实是属于真实细腻又具有讽刺性的。大鱼,猫大人Lv62018-10-06
人物设定饱满,剧情推动的也恰到好处。娓娓道来的故事,没有大彻大悟,没有大喜大悲,讽刺了功利,世俗,贪婪,无知,懦弱等社会现象。生活有时候是不需要戏剧张力的。你不难想象他就发生在当时社会下每一个人的身边。
没有责任心的母亲A,有一份演员的工作,爱着一个作家,有一个孩子,曾经结果一次婚,精致的利已主义者,骨子里透出一股高傲自负的劲。
花心平庸的情夫B,年轻是勤勤恳恳的写作,无暇恋爱,遇到年轻的女孩子d就打开了新世界的大门,以此来弥补情感上的缺失,工作上的焦虑。最后成为彻头彻尾的只会花言巧语的渣男。
抑郁缺爱的孩子C,自幼缺乏母爱,住在乡下,喜欢上了邻家女孩,没学历但内心有抱负,热爱文学。一直无法被肯定,后期成长了,但是缺口依旧。
青春活泼的邻家女孩d,自由缺乏父爱,积极向上,想当一个演员,渴望成功,但是被b的伪深沉伪善打动,后期被现实击溃,疯疯癫癫。
朋友问我为什么结局没有在一起。我说:“因为错过了时间,心态变了,即使男的功成名就依旧爱着落魄失意的女主,女主也不会再爱他了,她把青春奉献给了渣男2号,沉浸在虚假的美好回忆里,疯疯癫癫,没法认清现实,已经迷失了自我”
这才是最真实的结局,残酷理性。妈妈依旧冷漠自私,果林依旧滥情空虚,一切都按部就班的进行。
我觉得结局挺好的,各自走在早就选好的路上踽踽独行。生活馈赠的礼物早已明码标价,生活给予的苦难也早就埋下伏笔。
看那,一地鸡毛的生活,海鸥早就被亲手扼杀了啊,别怪社会,别怪他人,所有的选择都是自己的决定。自己又无可奈何,不知所措,没有罪人但错误累累,这才是最讽刺的吧
太真实了,真实到可以推演出他们的未来。剧情就不再有吸引力了。以至于后半段我有点困乏,因为对于我来说前半段故事已经讲完了……后半段只是让剧情更完整。
如果是一本书或电影的话我可以给满分,戏剧的话可能不是我的菜,也挑不出什么毛病,他真的需要完全沉下心来观看。这部剧很真实,也很贴合原著的风格,但是本土化后是不是可以有所改动,比如更幽默一些,强化一些笑点?这个就看导演的风格了,是个艰难的任务。回复4赞
Lv4依旧是早前一元秒的百元超值票,和大家一样尊享100元座位先到先坐的待遇。我若晨风等你来Lv42018-08-05
一夜一生是在很多年前就在繁星戏剧村看过,本次属于二刷。最终我还是被感动了,导演非常走心的努力还原着这部融入了中国国粹而又有点惊悚悬疑的科幻话剧。
言归正传,这是发生在有着百年历史的坐落在CBD的破旧小剧场。个性鲜明,品格不一的四个人误打误撞的闯入了这间充斥着故事的阴暗话剧团。有唱歌理想的年轻人,有野心蓬勃的博士女,有生意头脑的钱老板,当然还有默默守护这个小剧场的看门老大爷。完全没有交集,也不可能有交集的四位小伙伴在这个有着阴魂不散密闭的小剧场里结实相遇,他们要在这里度过一夜,而这一夜注定是不平凡。。。。。。
演出开始,有理想追求的年轻人梦醒后发现自己变成了1号灯,他在无时无刻的注视着舞台上轻飘洒脱的女主角,而或他可能触景生情了,可是他的朋友告诫他你只是一盏灯。女主角被老板潜退后,她非常懊恼把责任都怪罪给一号灯上,于是一号灯爆灯了,当年轻人梦醒后无不把自己的周遭和梦联系在一起。陷入沉思中。。。。。
演出继续进行,看门老大爷梦醒后发现自己变成了戏魂,他的同伴也都在分饰着不同角色,他们而或也许在各自的圈子中自娱自乐,而或也在突破着某种禁锢。终于有一天,剧院屋顶露天了,同伴耐不住寂寞,沐浴在阳光中,结束了自己的生命。
演出继续延续,钱老板变成了有着自己缩影的玩世不恭的演员。
最后轮到女博士,她变成了温文尔雅的猫咪,跟随在主人身边服侍着他引路。在剧场听戏的时候巧遇了流浪狗和流浪鹦鹉,它们在一起志同道合组成了孤独三人组。于是时间就被恰好定格在它们彼此激情的场面。直到有一天主人打算带着猫咪去南阳这个城市,可能永远不回来了,这将会是彼此最后的一次见面,猫咪陷入了抉择中。。。。
演出进入高潮,流浪猫终究无法忍受男主人的傲慢,决定留下来找回自我。钱老板最终被全组的演员责罚,成为了整部剧最颠覆最好笑的画面。戏魂终于不堪寂寞,惨死在舞台上。而哪个1号灯在听到女演员忏悔难过决心要和它共存亡后又再一次被点亮了。
全剧最特别之处在于用顺叙,插叙再倒叙的手法将人与人,动物与动物,物与物通过拟人纪实,体现了社会中各层级的阴暗面,对立面,相似面。用夸张的手法将四位志不同道不合的人穿插其中,他们对待事物的认同都心存疑惑,他们都有着不切实际的理想和梦想。当大幕落下,所有的一切又回到它本来的样子时,他们才如梦初醒。真正体验到人世间残酷的现实以及社会间的千姿百态。
最后要特别谢谢四位好演员,他们各自分饰多个角色,将角色表演的淋漓尽致。让人看的很愉快
演出的尾巴购买了原创CD,这一次是繁星历届的合集。也是最最经典的,推荐大家购买
演出地点是地铁2号线宣武门A1口,出来就能看到繁星的招牌,吃饭的朋友就去广味儿茶餐和和合谷吧,人均不高,做个应急。
小结(写给最终的话)
回家的路上有幸看了天府家最新译制的love by chance
里面有一段书信记忆深刻“谢谢你,因为你的一番话,我才有勇气告诉她实情,我们是否会再不期而遇呢”
如果当时女主角不那么自暴自弃,如果戏魂依旧安于现状,如果1号灯不去往阴暗面去想,如果我们把事物的顺序倒置过来,也许悲剧就不会上演了吧。
如果,如果,这个世态有太多的未知和不确定性。当初我们在勇敢一些,而或是不是现实就没那么恐惧和力不从心呢?【by 轩熏林 完结】1回复6赞
Lv4#哈三话四评话剧--《掌柜的在吗》#happy-sirLv42018-05-22
《掌柜的在吗》既是一出荒诞的历史剧,又是一出搞笑的穿越剧。三幕相似的开头,几个辗转时空的人物,却有着截然不同的结局,贯穿的是人们对信仰、自由、生死不同的态度与认识。
大秦术士姜不周、翟广泽、项平原三人随徐市远赴东瀛找到了不老仙药。此后,各自心怀鬼胎,意图窃取仙药。在返程途中,他们误入私娼店,撞破客栈老板娘曼礼与姘头陈高密谋杀夫。三人服下仙丹成了不死之身,就有了后面一幕幕滑稽搞笑的穿越,长生不老的三位术士在两千年的时间里不断返回改变他们人生的妓院。既有徐福东渡求仙丹的典故,有桃花源记的人间天堂,也有岳飞怒发冲冠,凭栏处潇潇雨歇。抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈的壮志未酬。
我是开始、我是终结,我终于站在生命之上俯视你们。该剧给人的启发也是发散性的,可以是对生死的理解。三位道士的不死之身,与他们经历的一个个轮回,到最后发现最自由的是死,人生命的价值,不在于生命的长段,而在于它的价值。花儿绽放之时便决定其离春泥已经不远,而它的意义在于其绽放时那最美的瞬间和,开花结果的美好延续。三人凭借不死之身对于自身信仰与实现人身价值进行了一次次不懈的追求,但这一切都被历史的车轮和残酷的现实压得粉碎。激情燃尽,只剩下凋零的身躯。打更者的敲锣和旁白,穿越生死轮回,游荡于生死天地之间。如何让生命变得更有意义,才是我们的追求和目标。
全剧除了有精彩搞笑的打情骂俏(两位主演是大美女哦!),还有严谨专业的舞美、服装、道具,更有精彩的皮影戏表演。印象最深的当然还有主题曲《无字千岁》,真的非常的好听,淡雅、柔美的歌声中透露着中国风的韵味。小剧场近距离的观剧感受也是非常好的(歌词本人已经整理了)。五星推荐
Happy-sir
《无字千岁》
饮一杯,误入梦寐,人间看不透的黑;
笑一回,你向我走来,却问我是谁;
惊蛰的雷,叫醒了黄昏,沉睡的眼眉;
野云纷飞,泪水下坠。
风又吹,心似那野花,生出隐晦;
人向北,去了又回,想问你是谁;
灯火枯萎,来去是自由,我也想体会。
漆黑相对,身影破碎。
世间有没有一种高贵,俯瞰我低眉;
像蝼蚁偷生那样卑微;却贪一朵花蕊的慈悲;
如果越过世间的碑,为崇拜一直追;
在你之内摧毁,你无知我无畏;不悔!
别理会,我由谁支配,渺小的安危;
我只有一步步,一步步后退。
别提醒,肉身的傀儡,灵魂属于谁;
这混沌的是非,反反复复;
反反复复,迂回。难回!
世间有没有一种高贵,俯瞰我低眉。
像蝼蚁偷生那样卑微,却贪一朵花蕊的慈悲。
如果越过时间的碑,为崇拜一直追。
在你之内摧毁,你无知我无畏。不悔!
就让柔软的骨灰,写下无字千岁!2回复16赞
Lv4舞台剧运用了大量的插叙和倒叙,正着说一遍(剧透慎点)~小巫喵Lv42018-05-05
秋叶高中时候,她妈妈因为爸爸出轨,被迫离婚后自杀,大家都知道爸爸的婚外情对象是女秘书本条丽子。某天下午丽子被人用菜刀刺杀,死在了秋叶的家里,开始警方以为入室抢劫导致了命案,但之后觉得秋叶可能是凶手,但没有证据。
已婚的渡部某日和朋友新谷喝酒,吐槽一晃眼变成了中年变态大叔,每天得过且过。新谷突然看见一个美女,便上前搭讪,结果美女正在击球,没注意他过来,挥动球棍给了他一下,美女正是秋叶⋯⋯新谷提议三个人去唱歌喝酒,秋叶喝醉弄脏了渡部的西服,渡部开始还是挺不喜欢她的,秋叶给渡部赔钱,但是渡部只想要她真诚道歉,但秋叶却说了奇怪的话。
某天下雨,两人一起避雨,关系变得缓和了,还有些暧昧。新谷送了渡部餐券,渡部正好约秋叶去吃饭。饭后秋叶要渡部送她回家,渡部才知道秋叶住在富人区,还碰见了她企业家的爸爸,然后晚上住在了秋叶那里⋯⋯
后来两人就变成了情人的关系,每周四都会去约会,渡部虽然觉得愧对贤惠的妻子,但又爱着秋叶,甚至想到了离婚。某天渡部遇见一位警察,警察希望他能提供一些命案线索,还认识了丽子的妹妹,她坚信秋叶是凶手。15年前的杀人案件就要过诉讼时效了,渡部也开始怀疑秋叶是杀人凶手,每天备受煎熬⋯⋯
秋叶在结局揭开了案件真相,原来爸爸的出轨对象是姨妈,而爸爸和姨妈利用了不知情的秘书丽子,丽子知道真相后在她家里自杀了。秋叶从丽子的遗书里知道了真相,决定报复爸爸和姨妈,她把遗书藏了起来,为了让爸爸和姨妈永远活在愧疚里。姨妈和爸爸果真认为是秋叶杀的人,便把现场伪装成了因外人入室抢劫而意外发生的凶案。但是当时外面有几个家庭主妇一直站在路口,没有看见任何嫌疑人,案子便没有了结果。
秋叶告诉大家真相之后,也和渡部道别了,因为她不想让渡部的妻子和自己妈妈一样绝望,她的女儿和自己一样痛苦。渡部回到家里,发现妻子砸碎的圣诞节彩蛋,才发现原来妻子一直什么都清楚,只是一直忍耐着,装糊涂⋯⋯
“我再说一遍,搞婚外情的人都是傻瓜。但我却沦落到不得不对自己说这句话的地步,只是要加上一句:但是,也有情不自禁的时候⋯⋯”
“所谓姻缘的红线是要两个人共同编织的。只有在两人牵手走到最后,其中一方死去时,这条红线才算完成,他们才算是真正被牵到一起了。”
故事娓娓道来,有伤害,有绝望,有背叛,也有心动,有欢喜,有原谅,不过,这到底是个怎样的故事已经不重要了,因为黎明之后,一切皆空,但是谁又能说什么都没有发生过呢⋯⋯
我们没带伞吗?
不需要伞,雨不会永远下,总会停的,就算淋湿了也没关系。
淋湿了会很冷的。
只要两人牵着手,无论下多么冰冷的雨都不会冷。
只要有彼此的温暖,就能一直等到雨停。
没有不停的雨。
从今以后,各种辛苦就会像漫长的雨,但只要能和你在一起,我就能忍耐⋯⋯回复7赞
Lv5“万盛合倒了,可白小堂还在。”话剧《断金》结束后,这句话一直回荡在我脑海里,印象很深,颇有感触,乱世之中如何抉择?有所为有所不为。喜欢剧本所传递的“小溪漫流,不争先”处事态度,也喜欢国民CP铁三角各自的话腔和表演,极有魅力,很值得现场一看。Rui-kovicLv52018-01-31
《断金》这部剧以近代东安市场兴衰为背景,讲述了3个拥有不同生活态度的小人物,因在井台上一起喝过凉水结成兄弟,一起在东安市场谋生计的故事。“兄弟同心,其利断金”,但最终却因为金钱而斩断情谊,十分讽刺。
三个角色,三种活法,三个价值观——富小莲,一个没落贵族的安守本分&独善其身;魏青山,从卖翠花儿的板车小摊起家到成为王府井大街上最大商号的东家,一路你争我抢&处处拔尖;贵宝,梦想着成角儿的京剧票友,插科打诨&没心没肺,会窝囊地逃避,却又会为了爱而死。
看得出来,编剧更倾向于富小莲的本分,不盲从,不争先,按规矩行事,圆融妥帖。但我这个年龄段还没到这种体会,我个人很喜欢魏青山的活法,只把目光聚焦在自己喜欢的事情上,只把力气花在自己追求的事业上,活得简单通透。不过现在倒可以均衡下,人生秀场,一切得沉住气,慢慢来,在默默无名时修炼自己,不去怨天尤人自暴自弃,永远知道自己在做什么,守得住内心的平静。
张国立、王刚、张铁林,三个老艺术家把这些角色解读得很到位,极具辨识度的声线、声音表现力令人格外怀念,台词演绎非常棒,感觉语气语调都能恰到好处得表现出来了角色的情绪波澜!王刚老师饰演的魏青山,犹如“和珅”,一如既往的狡诈无情,沉着、老练、隐忍、奸诈表演地深入骨髓;张国立老师饰演的富小莲“纪昀”般肃然正气风韵犹存,能屈能伸,句句精辟,恰到好处;张铁林老师倒是颠覆了“皇上”形象,把市井小民的吊儿郎当拿捏得很到位,自杀那场戏真是吓了我一跳,一个人絮絮叨叨,眼眶里含着泪时,红光冲天,音效响如雷鸣,十分震撼。
群演的佟四爷,演技也十分出彩。相比起来,演秀的女演员说话停顿,语调往上一扬显得好刻意。谢幕时铁三角又开启了斗嘴模式,王刚老师还唱了雪绒花,很欢乐。没想到王刚老师竟然69了,台上这三位戏骨加起来都近200岁,好厉害,只怕这戏以后这三位难以再聚首了,错过绝对可惜。
最后要吐槽下《断金》售票,前期定价不合理,导致之后高价票持续跳水,半价甚至更低,1680票跌到585,也是醉了。所以演出主办方们,真该重新理理有关定价的思路。
2回复9赞
Lv4#哈三话四评音乐剧——谋杀歌谣#happy-sirLv42017-12-02
看过第一轮的《谋杀歌谣》,李嘉珍和冒海飞的表演给我留下了深刻的印象。第二轮完全是冲着刘令飞、徐丽东、郑云龙隔壁再就业三人组去的。
总体评价:《谋杀歌谣》精修版第二轮果然更激情、更狂野、更性感,视听感一流。
刘令飞扮演的Tom和徐丽东扮演的Sara激情火辣,蕾丝吊带、黑丝网袜(放心,这次不是刘令飞穿)全用上了,拥吻、肉搏、缠绵,挑逗视听感官,让人肾上腺激素飙升,这绝对是“放肆狂欢”的节奏!台下的迷妹们看到刘师傅健硕的身材,一个个失声尖叫!估计晚上回去都睡不着觉(妹子们请保持你们观剧的优雅姿态)
说到唱功,这几位都不差。朱梓溶的声音和李嘉珍有很多相似性,极具爆发力。丽东一个人唱的时候表现力更为强大,感觉整个舞台都是她的,非常的投入和享受。全剧最难唱的是大龙饰演的Michael,因为他的唱词里有一些类似白话的改编,如果唱的不好会让人感觉生硬。但大龙把控的很好,点赞!刘令飞嘛,反正在迷妹们的心目中怎么唱都好听!谋杀歌谣、我爱纽约、逃不过欲望、爱情游戏等都很好听!(42首好歌可以出个CD专辑了)。
这次相对第一轮在互动和沉浸式体验方面有了很大改进。开始前邀请观众上台互动游戏,结束时各位主演下台撩妹,大大增加了与台下观众的互动性!剧场里的气氛一下子就调动起来了,380票子的价值也立马体现出来了!(为什么上台互动的都是妹子,不能这样重女轻男!)
其次聊下相对简单的剧情,绝没有《谋杀启事》那么烧脑。全剧讲述女主Sara与调酒师Tom分手后遇到了Michael。两人结婚后,Sara厌倦了琐碎平淡的生活,与Tom旧情复燃。Sara既渴望激情又希望幸福的生活。Tom又迫使Sars做出选择!三角恋,有背叛,有内疚,有对幸福的追求!随着剧情的发展旁白的另一身份也逐渐清晰——Tom的现女友。Sara、Michael、旁白都有谋杀Tom的动机……谁又是真正的凶手?
最后说下舞美、灯光和伴奏。此次精修在这些细节方面都有了很大改进,让我们看到了剧组的诚意。四人摇滚乐队那也是杠杠的,那电吉他绝对是乐队的灵魂,十分感谢他们精彩的表演,虽然他们不像几位主演那样为我们所熟知。
《谋杀歌谣》精修版第二轮五星强力推荐!!
happy-sir 2017.12.27回复28赞
Lv4#撒娇女王2016圆满收官#happy-sirLv42017-12-04
2016圆满收官,撒娇女王是我最喜欢的小剧场音乐剧之一。后来被变身怪医超越了。
关键词1:揭穿男女秘密的音乐剧。
无论那种形式的剧,首先要有好的剧本或者内容的载体,能引起观众的共鸣,或者拨动人内心的那根琴弦,例如《大餐》。无论是爱情的哪个阶段,其实男女都有一些心中的小秘密。剧中淋漓尽致的表现了出来,如男人的谎言,谁发明的节日,那些幽默的潜台词这些都源于生活,提炼于生活,有些话是不是觉得很熟悉呢?可能我们自己也说过。撒娇女王紧住了当下最潮流最in的主题。
关键词2:创作&创新的音乐剧
创作&创新是音乐剧的生命。这部剧称为撒娇女王2.0版本,就是在之前的内容上加入了很多新的创作和创新的元素。相比之前的演出,2.0版在台词、歌曲、唱段、舞蹈等各方面都做了进一步的打磨和升级,更贴近当下生活。现在很多话剧舞台剧都会加入音乐的元素。但这部剧是一部真正的音乐剧。因为之前就关注了上话的微信号,里面的《嫁谁都一样》、《无药可救的妇科病》、《爱的三字经》、《谁发明的节日》、《翻滚吧床单》。(⊙o⊙)哇词曲都好经典,去看之前都已经听了好几遍了,现场一放出来就耳熟能详,真的很棒!感谢作词马达,作曲姜清华、施佳阳。
关键词3:唱功了得的的女王们
9个场景,四个人整整100分钟的连演带唱,一般人肯定大汗淋漓。黑丝、透视,性感的表演让人血脉喷张,女伴说这剧的尺度有点大嘛!(有嘛?有嘛?听出男人的潜台词了吗?)夸张的动作和搞笑的台词让人忍俊不禁。感谢韩雪、袁野、司雯、宗俊涛四位的激情献唱。音乐学院和上戏科班出身的就是比普通演员功底扎实。
另外不得不说的是小剧场,演员和观众的距离很近,有更好的观赏性。
关键词4:撒娇女王PS I LOVE YOU
同看了两部剧,里面竟然都有原野和韩雪两位演员。相似的主题,相同的风格,却唱出了不一样的味道。前者更偏重于对男女内心的揭露,后者更偏重对爱情真谛的表述。撒娇女王更贴近当下的生活,后者作为百老汇经典音乐剧更为传统。两者各有特色,但我会推荐看撒娇女王。2回复6赞























