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Lv5#红色#虽然很多时候都听不懂大师在说神马 可是还是很喜欢 看的津津有味的 看到一半翻了下编剧……果然不是国人许是门外汉最容易被忽悠 反正是被大师震住了joan_smileLv52016-05-31回复2赞
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Lv5《原告证人》由英国编剧阿加莎·克里斯蒂执笔,中文版由上海话剧艺术中心优秀青年导演林奕执导。本轮演出由(按出场顺序)王珏、许承先、李建华、杨溢、吕凉、王维帅、宋忆宁、王肖兵、张羴、王华、吕游、吕贝妮主演,倪昊、曾斌、赵震、刘闯、张文杰、朱海峰、彭塞、冯嘉烨、罗茜、祖永宸、王萧、马京胤联合出演。(演出时间:8月8日-12日)好习惯Lv52018-08-15
导演林奕1982年1月出生于上海,2000年考入上海戏剧学院导演系。并于2004年毕业获得学士学位,同年进入上海话剧艺术中心工作。2007-2009年执导《捕鼠器》,2007-至今执导《无人生还》,2009-2011年执导《侦查》,2009-2012年执导《意外来客》,2010-2013年执导《空幻之屋》,2011-2012年执导《命案回首》,2011-2012年执导《死亡陷阱》,2011-至今执导《原告证人》,2011-2013年执导《蛛网》,2013-2014年执导《Rule Of Three》。
编剧阿加莎·克里斯蒂是一个被誉为“举世公认的侦探小说女王”的英国小说家与剧作家。英国皇家文学会会员,英国女王钦点为“侦探女王”;“不列颠帝国勋章”获得者;埃克赛特大学名誉文学博士;“不列颠帝国女爵士勋章”获得者。因侦探小说成名,一生所获殊荣远远超过其他侦探小说家。她的作品被译成103种文字,在157个国家出版。总印量仅次于《圣经》,并与《圣经》、《莎士比亚戏剧集》同列世界畅销书前三名。她创造出了一个叫“波洛”的小人物式侦探,并凭借这个小人物使侦探小说正式步入正统文学的殿堂。在阿加莎数以万计的仰慕者中不乏显赫的人物,其中包括了英国伊丽莎白女王和法国戴高乐总统。《尼罗河上的惨案》、《东方快车谋杀案》、《阳光下的罪恶》、《捕鼠器》等作品在中国读者和观众脑海中都留下极为深刻的印象,很多作品被改编成了影视剧。
看这部话剧主要是因为有上话的老戏骨们在,所以想看一下他们演绎的经典阿加莎的话剧如何。目前此剧演了7年豆瓣评分8.6分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是1953年的伦敦,老小姐埃米莉·弗伦奇被谋杀。就在前不久她刚刚修改了自己的遗嘱,将巨额财产全部留给了富有魅力的年轻人伦纳德·沃尔。于是,伦纳德理所当然地成了这起谋杀的头号嫌疑人。尽管他一再表明自己的无辜,但事情仍然对他非常不利。唯一能够证明他无罪的证人就是他的妻子,而令他崩溃的是在法庭上他的妻子尽然以原告证人的身份出庭指认他确实犯有谋杀罪。伦纳德几乎陷入了绝境直到一个神秘女人突然出现,向伦纳德的辩护律师皇室法律顾问威尔弗里德爵士出示了一个令人意想不到的证据。处在疑惑中心的威尔弗里德爵士能否解开这不断复杂的谜团?
主要人物:
威尔弗里德·罗巴茨爵士是伦纳德·沃尔的出庭辩护律师,他的辩护水平非常高但却为此案费尽脑筋。
伦纳德·沃尔是杀人嫌疑犯,他坚称自己是清白的但悬疑很大。
罗曼是伦纳德的妻子,她在德国实际并没有真正离婚就跟沃尔以夫妻名义来到了英国定居。
本剧是阿加莎小说改编的剧,历史上曾翻拍成影视剧。1957年比利·怀德版的《控方证人》在豆瓣评分达到9.6分,堪称经典电影。这次和《无人生还》一样舞台剧版和小说版的结局稍有不同,感觉舞台版似乎更加符合普世价值的结局。
吕凉老师称阿加莎的戏逻辑非常严谨,它的人物有着鲜明的个性。同时它的行为有着非常充足的逻辑理由,他觉得最重要的是把这部戏剧中许多逻辑的顺序理清楚。而除了对逻辑的梳理之外,重要的还有对台词的梳理。要准确地表达人物的行为逻辑和人物关系,他觉得这些都是他们事先必须做好充分准备的一些事情。
宋忆宁称六年前他是带着一种不太有安全感的感觉接受了这个角色的,这个戏给她的感觉是它的节奏感非常强。法庭上的戏,你来我往、你一句我一句、如果谁落下一句话,整个戏剧节奏就会拖沓、不严谨或者就不好看了。所以要非常熟悉自己的台词同时要非常熟悉对方的台词,在这方面排练过程中是要做一定功课的。
杨溢称排戏看似好像是大家在那里互相去逗乐,但这只是表象中被看到的东西。其实在深刻当中,你要去理解那些东西。然后把它表现出来,这是一个自己要去和自己抗争的艰难过程。因为不是每一个角色身上的特质都和你本人相似的,这样的合作它不是一个简单的形式化的排练。相反是演员和演员心灵之间的沟通,甚至是让人受益匪浅的一个工作。
这部阿加莎名剧改编的中文版由话剧艺术中心和捕鼠器工作室联合制作出品,演员们配合默契、演技精湛、把人物演的惟妙惟肖。这部戏我的票在二楼11排没有上次看《无人生还》近,所以演出中演员的神态表情没有办法完全看清楚。不过还好上话的几位老戏骨演技一流,音色洪亮有特色辨识度高。而且这次是吕凉和宋忆宁夫妇共同出演,观看他们同台的机会可是不多的。
这部戏大段时间主要在法庭辩论攻防战上,控方律师和辩护律师互不相让。老法官高高在上像是调解适时发表看法的老娘舅,而陪审团们像吃瓜群众看着证人们和律师的发言思考真伪。戏中出庭的几位证人非常有喜感,充分展示了各自的性格特点。
剧中伦纳德·沃尔生活拮据,但是非常讨女人喜欢。无论是律师所的秘书还是已经死去的老小姐埃米莉·弗伦奇都对他印象颇好。他向律师叙述失业原因是雇主对他和其女儿的亲密关系非常不满导致,以上信息把嫌疑人女人缘非常好的特点表达了出来。
凶案的关键线索在于杀人时间、杀人动机、杀人条件三个方面,伦纳德·沃尔在两位律师眼中间接证据非常不利。无论是案发时间、手上的伤和血迹、还有死者的女仆听到伦纳德·沃尔和死者在被杀前有说有笑的声音。以上三点虽然伦纳德·沃尔极力否认,但是没有客观证据证明其说法的真实性。况且只有他妻子罗曼一个人能证明九点二十五分他已经回家,作为妻子有偏袒丈夫的嫌疑很难取信于陪审团。也就是说伦纳德·沃尔嫌疑是最大的,因为他还是死者修改遗嘱后的最大受益人。
反观伦纳德·沃尔的妻子这个从战败德国被带回的女人,对于丈夫被定为杀人嫌疑犯这件事非常淡定。律师称她是不同凡响的女人,她称很清楚丈夫的处境以及知道丈夫做了什么该如何应对。
庭审中控辩双方律师开始围绕证人证词和证物表明凶杀的可能性,难度在于法庭上只能借助客观证据分析而不能主观假设推断。双方间你来我往的辩论非常精彩,当然其中也有些感觉像是通过经验和历史案例的强辩。罗曼的临场倒戈使辩护律师猝不及防,正常人特别是妻子不会冒着作伪证被判刑的风险去信口雌黄说对丈夫不利的话。
下半场的反转和最后的结局出人意料又在情理之中,答案在结尾揭晓且用了不止一次反转。这部戏的重点我觉得是在法庭上的互动,以及推理证据链的过程上。剧中通过人物之口把吃软饭、歧视外国人和女性、昂贵的医疗保险、传统的妻子美德等社会问题都有提及,而且阿加莎又是故意在剧中想混淆观众思路再转折。虽然突然出现的新证据使我已经猜出大概情况,但是多重反转的结局让我感叹阿加莎的逻辑悬疑布局真是高超。
本剧主要得益于演员们的优秀发挥,人物生动有代入感让戏非常逼真。演员有特色的声线感觉像小时候译制片中那些优秀配音演员的声音,整体看完之后觉得是部非常值得观赏的戏。“花红易衰似郎意,水流无限似侬愁。”女性确实会为了感情而智商为零受到蒙蔽,而渣男变心通常都很快甚至根本就没动过情。
剧中很多地方也和《无人生还》等剧一样幽默风趣,同时通过故事对于人性的探讨也非常深刻。相比传统说教的故事,这种峰回路转的悬疑故事更加吸引人且发人深省。满分10分制我打8.5分,下一次讲电影《巨齿鲨》。(欢迎关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)7回复12赞
Lv5大庭家的怪胎不止大庭叶藏小饼张Lv52023-06-01
还有那些试图在现实中寻找乐趣的「我们」
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音乐剧《人间失格》刚刚官宣的时候,我刚看完原书不久,被丧丧了事的文字劝退,时间临近发现正巧有空就收了票到现场。
🎵「只有我能审判我自己」,从第一首开始就被吸引住,飞太宰的气场太强了,白叶藏的脆弱敏感也表现得很细腻,中场休息的时候就和朋友说:开始期待白太宰和飞叶藏会是什么样的效果。
其实剧情的部分和原书关联性没有特别强,细节抓取的比较好,留下了比较有代表性的角色和片段。
可以不用先看书再去看剧,因为剧本的改编已经尽量将这个故事变得好理解了,但这部剧让我对太宰治的生平更添了一丝兴趣,尤其是看完他和川端吵架的片段之后。
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全场可能比较失望的部分只有第一次去喝电气白兰地的时候唱的那段《心之王者,神之宠儿》,不知道是不是耳返/地返的问题有一点卡不上节奏。
叶藏和「抹布」恒子小姐看星星的那段,白的低音有一些下不去,其他唱段完成的都很好,出乎意料!
比较喜欢的片段是叶藏被女佣带去小树林的唱段、对着台阶之上的父亲倾诉的唱段、初到东京的时候面对完全不一样的花花世界、叶藏发现自己只是虚构的人物和太宰治对抗的唱段、还有遇到纯洁的恒子时两人的对唱……
(《东京百景》、《台阶之上》、《酒神独酌》等等等等!)
词曲的完成度都很高,野角出品值得信任!
舞美设计和道具上的运用都很流畅,原本会以为擅长于巨型装置的LeslieTravers(莱斯利·特拉弗斯)设计出来的场景我不一定会喜欢,但当代表着「父」的面具第一次垂下,坐在前排的我只感觉到震撼!
还有叶藏坐着火车去东京的那个片段真的是我特别喜欢的舞台轨道运用方式!
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「我们认识的叶藏,又直爽又乖巧,要是不那么喝酒的话,不,即使是喝酒……也还是个像神一样的好孩子呢。」
这是《人间失格》后记里的最后一句话,在看完叶藏荒诞不经的一生之后,再回头看其他人对「大庭叶藏」的判断完全不同,挺唏嘘的。
太宰治和大庭叶藏,一体两面,但「人的复杂」不能被简单的一两个词语定义。
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20230210《人间失格》福州·海峡文化艺术中心
叶藏-白举纲|太宰治-刘令飞|堀木-亚森|祝子-李炜铃|恒子-徐梦1回复2赞
Lv5先从人物 剧情 舞台三个点说一下吧(想到哪说到哪吧)billieLv52023-05-17
1、人物 菊代夫人一出场我就知道这个人物有点意思,绝对不是她演的那样是位老人,最后果然被我猜中了,但是演员确实挺不错的。二郎这个人物我也挺喜欢的,最后的反转也是我万万没想到的,剧里其他几个人物性格特点比较明显,短时间内也容易让人记住,我觉得这就是这个剧比较优秀的地方。但是可能是因为都是新人演员?台词用点用力过猛,但是吐字清晰还是值得表扬的,整体的风格就是翻译版的日剧那种感觉
2、剧情 因为是改编自东野圭吾的小说,这个故事就很稳了。简单来说,就是一份遗嘱引发的杀人事件,而凶手就在回廊亭里。回忆和现实交叉出现,这个我还挺喜欢的,菊代和枝梨子通过镜子来体现女主的心理活动就很有特点。由于我没看过小说,所以没办法从中比较不同,但是这部剧全程无尿点,整个人的思路都是跟着剧情走的,还挺过瘾。我前期真就觉得凶手是直之,结果不是…… 所以说反转的剧情在我这里还算成功
3、舞台 舞台布景可以称得上是简陋了,但是灯光和道具是真的很不错,这里着重夸一下灯光!由于舞台布景不是很丰富,所以时不时出现的一些道具就有很深的一层意思,比如贯穿全剧的油灯,油灯的出现就是回忆之前发生的事情,但是那个黑色面具我没完全弄明白它的意思,是代表人物不鲜明?而且我就是被这个面具给带跑偏了两次。然后就是灯光,最后枝梨子和二郎那个雪中的场景确实特别漂亮,也就是那会,剧场四周亮起了闪光灯。
感觉叨叨了半天,这长评写的还是没啥水平😂 但是这部剧确实挺喜欢的,觉得很有必要写一下当时的感受回复赞
Lv5来补一个吧,去年在西区剧场看的。一开始做好了repo说的剧情有点复杂的准备,但看了以后感觉剧情线还挺清楚的,可能是一人分饰多角会一下子让人没反应过来?晨曦Lv52023-05-15
剧情的主线肯定是chi chi和sunny boy的线,家族给chi chi带来压力、猜忌和对家族的占有欲,sunny boy反而云淡风轻,最后两个人身份反转,揭开他们的父亲去世前发生的事的那一刻看得很感动,因为看到了sunny boy在chi chi的愿望面前退让,又在他陷入困境时放弃自己悠闲的生活接手了黑手党。而chi chi我觉得算有一点反派意味的主角,在两个人天台对话的时候,对这份亲情的表现也有矛盾纠结感。最后的“反转”其实是他们藕断丝连真心实意的必然。所以那句“因为你,我对玫瑰过敏了”我觉得真的是很棒的一句台词,真的不别扭。
我个人最喜欢的一条线是Stevie和Florence的线,窘迫的Stevie受了sunny boy的帮助,发自内心跟随他为他做事,却眼睁睁看着sunny boy与他同样放在心上的Florence相识相爱,他为他们传递饱含爱意的信件,自己只能退在角落自言自语“Florence,我不敢看”。而当sunny boy只能选择离开Florence时,Stevie也只能心疼同时继续跟随帮助。语言描述得像流水账一样kkk,但Stevie的部分真的看得有种轻轻的伤感。
我看那场我觉得演得最好的是郝李英杰,Stevie演得真的很好,无论是机灵报童还是暗处注视的真心男孩都演得挺好的,分饰的其他边缘角色也不出戏。吴以瀚真的长得很帅,sunny boy的轻巧、重情和聪明的气质他演得也不违和,反串的Florence扮相也很美kkk。chi chi的演员我觉得无功无过,但作为戏份最重的角色以及故事线主角,要是再演得or唱得更有张力一点就好了。不过我个人感觉有的剧是唱不能垮,这部比起唱的话,演更不能垮,唱没那么精彩影响也不大吧回复赞
Lv4《记忆深处》的创作值得高于现有十倍的荣誉和声量。18年两场今年两场,观看过程里我没有一处有“这样改会更好“的想法。阿瓜Lv42023-05-16
我厌倦了市面上很多民族舞剧钻营取巧的编舞方式——拼凑出几个四平八稳的舞段,塞进一个空洞而刻板的历史人物剧里,拿影楼审美的服装,搭配春晚审美的光,呼应使劲往高潮推的看似宏大实则比谁音量大的音乐。
这种模式化的对美的批量生产背后,不客气地说,就是编者眼界不宽,书读得又太少。拿百度百科编舞,都叫人怀疑有没有看到最后一行。
躺在古风复兴的潮流上,干吃消费主义的红利。披着传统文化的皮,靠文化名人做IP喊口号。
这类舞剧里,肢体表达只有三件事可干:
1)男人和女人情比金坚,且一定是原配,没有原配也要虚构出一个原配,然后继续情比金坚——符合社会主义婚姻观。
2)男人和男人之间的斗争,有剑拔剑,没剑肉搏,没肉嘴炮。主人公和反派都是脸谱化贫了血的广告牌。
3)宫女刷排版。
忠义仁爱四字如同批发来的一样不值钱,往身上盖几个章,就能回头对着补贴审核机构谄媚。但你在作品里都看不到编导真正的信仰,这四个字,你感觉他一个都不信。
剧情?有字幕还要个屁剧情。
而《记忆深处》的好,就好在它是一个有尊严的作品,比起流于烂俗的美,它追求的核心是“真”。那些真的痛,真的悲,真的愤怒,都是美的。
比起舞段拼接,无论是情绪还是叙事都显得更为一气呵成。从历史中提炼出来的几个形象,也是真的——他们的故事,抽取后模糊了时间空间,因而也不限于需要说明的背景,情感可以打通人物与观众之间的桥梁。
音乐、灯光、多媒体用得都非常扎实准确不累赘。舞蹈之外元素充分做到了克制,把叙事和抒情都留给了肢体表达——而它呈现这种美所用的技巧是同时代接轨的。
无论是静态时的画面结构,还是群舞起伏层次时的流动感,都能看出一些顶尖编舞家的影子,但落到具体的动作,又是有原创性且合情合理的东西——拉贝一段去个体化的整体队形变换让我想起派特,贯穿全剧在东史郎段落里尤其明显的几何元素运用很马约,李秀英一段桌面上舞者身体扭曲反转又有艾夫曼的味道。
第四场观演结束后,我听到观众批评这部作品“不大众”。我是很不服也很难过的。
文艺创作理所应当走在大众前面,去传递最先进的审美,而不是打时间差,拼接海外作品来博眼球,或是干脆放下身段去媚俗,毫无追求地挠观众的痒。
我们需要舞蹈这一原始又现代的艺术,去纪实、去抒情、去写意、去探讨身体和思想的边界,去诠释创作者和表演者对美的理解。
或者更直接一点,我想透过舞蹈去看些未蒙尘的灵魂。回复赞
Lv1在“洋老土”吃完好吃的拆骨鲫鱼,和老班长看一场话剧《十二个人》用户133****8326-7mHHLLv12019-12-27
一开场,十二个陪审员陆续地进入会议室,刚刚经历三天的庭审,一个十六岁的男孩被指控杀死了他的父亲,人证物证俱全,而他们最后的评判将决定男孩的生死。疲惫的男人们各怀心事,各有工作,不愿为一个不相干的平民窟男孩再付出自己的时间和精力。十一人作出有罪认定,只有八号陪审员作出无罪推断,然而他并没有任何证据支持,仅仅是因为觉得不花时间推敲讨论,而把一个孩子送上电椅太不公平。在他极力主张下,大家同意再多花一个小时。闷热的天气,使不耐烦的男人怒点一触即发,为私欲、为偏见、为执拗,为家庭的矛盾,不同的职业、性格、利益,背景和教养形成强烈的冲突。剧情也不断反转,从11:1、10:2、9:3到6:6……男人们时而剑拔弩张,时而激烈争吵,与此同时细节的纰漏和证人证词的矛盾浮出水面,最后变成12个人达成一致,认定少年无罪。
前有亨利.方达领衔主演的电影《十二怒汉》,堪称教科书版的表演。最近有国内翻拍的《十二公民》,聚集了张涵予、韩童生等众多戏骨。但相比之下,还是这次话剧版本更震撼到我,不仅因为这个剧本极其适合话剧的表演,更因为演员们深厚的功底,完美的配合,疏密有致的节奏,恰到好处的留白……连停顿也是极美的韵律[强]看十二个男人同台飙戏,一场视听盛宴!极其过瘾!怪不得连演200场,依然座无虚席!这样的剧值得一刷再刷!不愧是自己选的2019压轴剧目,精彩!超赞👍1回复8赞
Lv5#11.17 恰克Chage上海演唱会#渣渣辉666Lv52019-11-18
主办方交学费的典型案例,缺乏市场调研,高估自身定位,早早开票后又不见宣传。各方原因导致演出前一个月就开始卖三折止损了,虽然今晚上座率还是相当高的,但听到晚进的观众说门口黄牛都送票了,好吧。
东艺的场子根本不适合有电声乐器的演唱会,返听不够,高频乱炖一锅,糊成一块,低频更是毫无层次感可言。这场更为车祸,一上来《Crimson》,耳朵都要炸了。灯光还算用心,把剧院营造出现代又复古的气氛。讲真Chage自己的solo作品中国观众并不熟悉,而且今晚竟没有屏蔽信号,也不阻止拍摄,我望下去各个手机屏幕亮得渗人。当Chage唱起《终章》,台下总算有了反馈,没那么尴尬了。
返场最后Chage和嘉宾合唱《YAH YAH YAH》,能唱耳熟能详的老歌已经不虚此行是吗。观众们都站起来欢呼,唉,情怀在这个浮躁世界里显得匆忙、微弱,享受当下片刻欢愉即好。我举着小时候买的恰克与飞鸟单曲碟“Yah Yah Yah Yah Yah Yah Yah”,90年代的流行文化们,太美好了,回不去了。3回复10赞















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