Lv5
Lv5《暗恋桃花源》专属版于2018年9月14日-10月7日在上剧场上演(提供英文字幕),2019年还将上演该剧的30周年纪念版和经典版。该剧导演:赖声川、副导演:栾岚、戏剧指导:丁乃筝、编剧由赖声川规划、完成,李立群等原始剧组共同参与之创作。【暗恋】:王玮、凤莉、孙毓才、刘婉玲、林丽卿等;【桃花源】王萌、丁珊珊、丁辉、杨朕、刘宜林等;【戏中戏之外】金晶等出演。好习惯Lv52018-09-25
导演、编剧:赖声川--1954年10月25日出生于美国华盛顿,江西会昌客家人。中国台湾舞台剧、电视、电影导演,毕业于美国加州柏克利大学。1983年获戏剧博士学位,回台湾任台北艺术大学戏剧学院院长、美国斯坦佛大学客座教授及驻校艺术家。从八十年代开始他的作品促进了台湾现代剧场蓬勃多元的创意,也深刻地影响了当代华语剧场。主要作品包括《那一夜,我们说相声》《暗恋桃花源》《宝岛一村》《如梦之梦》等。现为上剧场艺术总监、【表演工作坊】创意总监。
看这部戏是因为这部戏30多年常演不衰,它成为赖声川及其【表演工作坊】最受欢迎的一部作品。金士杰、林青霞、丁乃竺、李立群、顾宝明、冯翊纲、赵自强、丁乃筝、黄磊、孙莉、袁泉、何炅、谢娜、喻恩泰、陈明昊、赵蕙梓等先后参演过《暗恋桃花源》。
该剧更被《纽约国际日报》评为“中国当代舞台剧艺术的高峰。”该剧豆瓣历史评分8.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是“暗恋”和“桃花源”是两个毫不相干的剧组,他们都与剧场签定了当晚彩排的合约。双方争执不下,谁也不肯相让。由于演出在即他们不得不同时在剧场中彩排,遂成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。
“暗恋”是一出现代悲剧:青年男女江滨柳和云之凡在上海因战乱相遇,也因战乱离散;其后两人不约而同来到台湾,却彼此不知情。苦恋40年后才得以相见,时已男婚女嫁多年。江滨柳也濒临病终,登报寻人启事希望相见。“桃花源”则是一出古装喜剧:武陵人渔夫老陶之妻春花与房东袁老板私通,老陶离家出走桃花源;等他回武陵后,春花已与袁老板成家生子……
主要人物
江滨柳因老家东北战乱辗转来到上海,与云之凡相识相爱。后因内战分开后到了台湾与当地女子成家生子,晚年绝症后登报寻找云之凡想见最后一面。
云之凡从老家昆明辗转来到上海,与江滨柳相识相爱。回老家看望家人后发生内战两人断了音讯,到台湾后与当地人成家生子。
老陶是武陵的一个渔夫,和妻子春花一起生活。他收入困难身体有病,因不堪忍受妻子与袁老板私通到上游打鱼希望改变局面。
2018年《暗恋桃花源》经典版、30周年纪念版及专属版三个不同版本,首次齐聚上剧场。以此为始,上剧场将在明年的桃花季延续这场专属于《暗恋桃花源》的盛宴。2019年《暗恋桃花源》演出季40场演出,不同版本将继续轮番上演!
这次我提前一天买了票面280元的打折票,谁知当晚取票时发现卖方大幅降价。起初对方希望我加50元升级到480元的票,我觉得多一天比后买的人贵故没有答应。在等候开场前对方又提议我加钱20元升级到380元位置的票,我一看是6排当中位置比我原来15排近不少就出钱升级了。当中靠前的视角果然便于近距离欣赏看清演员表演,买票价格浮动这个事真是凭运气。
这部戏的电影版我也看过,金世杰、李立群、顾宝明三位老戏骨和其他演员配合默契。无论是嘴上台词功夫还是表情动作都一气呵成非常流畅,把人物的性格和喜怒哀乐表达得淋漓尽致。
此次剧场版表演的这批演员我觉得也很不错,特别是演江太太的刘婉玲和演老陶的王萌都有上佳表现。我感觉刘婉玲在《糊涂戏班》里的表现就很有张力,此次把江太太对于丈夫的爱和内心的委屈都表达的很有代入感。扮演老陶的王萌也是十分有喜感,舞台表现力十足。
本剧又是一部戏中戏,不过相比《糊涂戏班》和《演砸了》此剧内有两个故事且风格不同。据说这部戏形式的灵感出自赖声川当年看到类似的情况而来,戏中除了讲爱情和婚姻外还有对历史和文化的思索。同样都是戏中戏,我更喜欢这部《暗恋桃花源》。其实很早以前就听说这部戏非常经典,终于有幸这次有机会去看了一下。
这种打破第四面墙的表演很有意思,感觉身临其境。通过这部戏让我们了解到一部戏剧中工作人员之间的彩排魔合非常重要,对于人物情感和性格的理解也需要贴近剧本。
一部戏里插入多个故事以前从未见过,我个人感觉很有意思。在配乐方面《暗恋》烘托了凄美的时代感气氛,《桃花源》烘托了欢快荒诞的气氛。一出悲剧,一出闹剧。两者相结合形成了雅俗共赏的模式,表达了好故事可以不用拘泥于形式。
当然在剧中两个剧组的导演在这方面的看法是有分歧的,两人都看不惯对方的戏。《暗恋》剧组的导演称看到对方的戏很痛心,因为他最崇拜陶渊明。《桃花源》剧中的导演称看到对方的悲剧就想笑,一个快死的病人从床上爬下来哼歌荡秋千太奇怪了。这些分歧可以看作是对于戏剧不同理念而产生的,也可以理解为对于不同文化的偏好而产生的。
看完两个故事其实最后都是悲剧,只是表现手法上不同。《暗恋》这部戏中江滨柳和云之凡因乱世而相识,又因乱世而分离。在兵荒马乱的时代里爱情来也匆匆去也匆匆,历史车轮的碾压下人们的命运无法自我把控不得不说是人生的悲剧。讽刺的是两人都曾写信寻找对方,但都是石沉大海。这种刻骨铭心的爱又有缘无分的结局,相信在大多人身上发生的话都会痛彻心扉。
从前生活的节奏很慢,基本靠写信鸿雁传情。一生可能时间只够爱一个人,所以爱人此生难忘。而现代人通讯方式和交通工具比以往的年代都发达很多,生活节奏快、诱惑又多、所以对于感情反而没有那么认真和坚持。就像照顾江滨柳的小护士说刚分手两个礼拜的男朋友,她已经想不起他长什么样了。
很多人的婚姻到最后并非找的是最爱的那个人,这是一种对现实的妥协也是一种命运的无奈。江太太是相亲时和江滨柳相识的,大家都觉得他人很好。但是通过她对小护士的叙述可以想见,江滨柳对这个女人更多的只是丈夫的义务却非爱人间的情愫。有空江滨柳也只愿喝着茶回忆往事,不愿妻儿去打扰。年轻时他忘不了战乱的东北,年老后他忘不了失散的恋人。当然他对家人的责任还是尽到的,连房产保单等都计划留给了家人。他与云之凡见面只是想在死前了却一个心愿,问一下这些年她有没有想过自己。
江滨柳的悲剧在于云之凡进入不了自己的生活,江太太的悲剧在于进入不了江滨柳的内心世界。老导演的悲剧在于无法让演员完全还原当年悲催的感情,但是又无法说清楚应该如何去演绎。我们所有人的理想和现实都是有差距的,我们想要的和得到的可能很难统一。
《桃花源》表面上很热闹,家庭贫困的渔夫老陶生不出孩子老婆还偷汉子。老陶的生活就像切不动的刀、打不到的大鱼、咬不动的饼、开不了的酒,可谓事事不顺。所以他对于生活的武陵有颇多微词,其实是他与环境的格格不入造成的不适应感。
换言之在他和老婆春花以及袁老板之间,他倒像一个多余的人。他明知道两人有奸情但宁可去死也不愿解除关系,说到底他不想改变自己的婚姻状态。因为他认为是自己身体不好收入不高造成的,所以愿意冒死去上游抓大鱼碰碰运气。在这点上他不如王宝强有魄力,敢于和残酷的现实划清界限。
事实上他离开后春花和袁老板一起生活的也不幸福,但是他出现后依旧是个多余的人。纵使他已经豁上了性命不在乎绿帽之耻,可他想挽回的生活终究不能如愿。
老陶的悲剧在于太过留恋过去,即使在桃花源中已经适应了心境平和与世无争的氛围。春花的悲剧在于放弃了爱她的丈夫选了她爱的袁老板,可是生活在一起后还是生出很多矛盾并不如风花雪月时快乐。袁老板的悲剧在于跟喜欢的女人长相厮守,但是家庭和孩子束缚了他打拼天下的手脚。事在人为追求幸福固然没错,但是很多事情计划赶不上变化。
整部戏的笑点来源与《桃花源》剧组“成事不足,败事有余。”的顺子造成的麻烦,还有戏里本身演员间互动的台词、动作产生的包袱。而且《桃花源》和《暗恋》在同时演出时台词还能串联在一起,形成了非常搞笑的效果。为了抢舞台两个剧组还闹出不少笑话,加上危机重重、洋相百出让《桃花源》的导演心力憔悴、无可奈何。
我觉得这部舞台剧非常好看,给人一种一菜两吃的感觉非常超值。剧中两个剧组都急于完成彩排,疯女人急于寻找他的刘子骥,江滨柳急于要见云之凡,老陶急于回家带老婆春花一起去桃花源。不管在什么时代大家都有急于实现的梦想,但是都忽略了当下。其实我们应该多多珍惜眼前的时光和身边的人,脚踏实地过好现在的每一天。
每个人对于这部戏都有自己不同的解读,每个人心中都有一个不同的桃花源。没有什么过不去,只有回不去。满分10分制我打9分,下一次讲电影《反贪风暴3》。(想看图文并茂版的小伙伴,可以关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复5赞
Lv3赖声川的《暗恋桃花源》果真名不虚传,是我迄今看过的先锋剧中最有感触的。当然这也归功于黄磊和孙俪动人心弦的表演,何炅,杨乐乐等人令人发噱的表现。也或许是因为这出戏能留给不同的人不同的遐想与思考。起名废被注册了Lv32023-07-21
这是有新鲜结构的故事,讲述两个剧团在同一个场地排练。一个排《暗恋》,讲述一对一别多年的恋人暮年相会,令人唏嘘;一个排《桃花源》,讲述一个武陵的渔夫,逃避偷情的妻子及妻子的情人,寻访桃花源又回到现实中的故事。排演时有一个不知从何而来的女子,到处寻找一个叫刘子骥的男人。三条线索,每一条都自成一个故事,一个普通的故事,放在一起时,却成了《暗恋桃花源》。
寻
在两个剧团如火如荼的排演中游走的一个陌生女人,寻找那个曾在南阳街一起吃面的刘子骥,那样陌生得不知来处,那样近乎疯癫地追寻爱情,叫人想起《一个陌生女人的来信》。可她找的真是爱情么?是,或许也不全是。她找的是南阳刘子骥,《桃花源记》中毕生寻访桃源而不得,自他之后无人问津的南阳刘子骥。
顿时幡然醒悟——那个女人如同幽灵般不断地飘荡在两个剧团之间,只是要不断地提点出那些寻找。
《暗恋》中江冰柳对云之凡多年的寻找,先是精神上的,后是行动上的。
《桃花源》中老陶对于幸福的寻找,先是逃避忘却,后是主动回首。
他们似乎都曾找到了,却又很快地失却了,像刹那弹指老的红颜,像转瞬已不在的青春。曾经拥有,更显悲凉。
他们外在似乎是寻找具体的人和事,其实却都是寻着一个梦,只有幸福没有悲伤,如同桃花源的一个梦。这才契合这出剧的主题——暗恋桃花源。
全剧的最后,陌生女人洒落了一地的花瓣——他们最终抓到的都只是已然飘落的桃花瓣,却早已不见了桃源。
梦
印象最深刻的台词是《暗恋》那半部戏中的,场景在刚结束抗战的上海,遥对着几十年前的月亮,氤氲美丽。云之凡和江冰柳一起荡秋千,云说:“看那水中的灯,好像……”江接口道:“好像梦中的景象……”
印象最深刻的场景亦是《暗恋》中,暮年的江从病床上站起来,走进他的回忆里,和云一起荡着秋千,却不断听到妻子江太太的话,他似乎一生都如同这个场景一般,做着过去的梦,过着现实的生活,在过去和现在,梦与现实的边缘徘徊。
《暗恋》的梦是过去。
《桃花源》中的老陶其实也一直在做梦。离开武陵前明知妻子春花和袁老板的情事,却自欺欺人,不断回避,即使两人已很明确地暗示他去死,他仍是抱着打大鱼的心情出门。到了桃源,见到了梦一般的地方,即使桃源中人不断告诫他不要回去,他仍是坚持要回去把妻子甚至把妻子的情人接到桃源去,过上幸福的生活。
《桃花源》的梦是未来。
现实是——这只是两个剧团排演的剧,不必当真,只有那个陌生的女人,在找寻那个刘子骥的梦。那是现在。
忘
“忘”是三个梦的关键词。
《暗恋》第一幕的时候,在上海,江冰柳便说,忘不掉战争,忘不了东北,如同忘不了与云之凡的相遇。——他果真牢牢地记了一生。
《桃花源》第二幕的时候,老陶去找桃源,叹息:“什么春花,忘了忘了!什么袁老板,忘了忘了!”——可是他最后却忘不了,硬是抛下了桃源回到残破的现实中去。
陌生女人,拉着人就问——刘子骥到底怎么了,难道他忘了吗?那年在南阳街,陪他吃了一年的酸辣面。——或许刘子骥是忘了,她却刻骨铭心。
忘不了,忘不了,忘不了过去的美好,忘不了未来的梦想,忘不了现实的追寻。人总是这样子,越是下定决心想忘掉的事,往往是忘不掉的。
悲
有朋友说《暗恋》是悲剧,《桃花源》是闹剧,他们喜欢悲剧多过闹剧。我听到这话时有一种失落。——这低估了《桃花源》。
其实赖声川应该考虑到了很多人的低估,所以硬是在剧中让《暗恋》的导演批评《桃花源》说——你们排的叫什么喜剧,我看着只想哭。
有一网友说的不错:《暗恋》是历史,《桃花源》是寓言。
鲁迅更说的在理:悲剧是把美好的东西撕碎给人看,喜剧是把人生的荒诞展现给人看。喜剧其实是更大的悲剧。
《暗恋》的悲在于现实的残酷——现实的大环境使得恋人分离;阔别多年重新相会,各自已成家,岁月无法倒流,只能错着,继续向前走。
《桃花源》的悲却是人性和命运的残酷——老陶在武陵时,妻子偷情,他成了情感上多余的人;于是他寻访桃源。可是在桃源,相貌酷似他妻子春花及其情人袁老板的人仍是在一起,他本就是多余的人;所以他即使过得无忧无虑可以说比较幸福,仍是心有所憾,坚持要回去。回到武陵,纵然妻子早已改嫁袁老板且生活并不和睦幸福,他却仍无法插入这一对天天相互吵骂的人,他仍是多余。他从头至尾,逃避过,努力过,离开过,回来过,却到哪里都无法真的幸福舒心。所以他站在破布前回首的那个侧影,孤寂凄凉,深憾人心。
这就是人生。
外在,《暗恋》是悲剧,观众凝神屏息,黄磊的表演引人落泪;《桃花源》是喜剧,观众纵声大笑,何炅叫人捧腹。
两出剧同时排演,时而争吵,时而谦让,不断相互干扰,如同悲喜错杂的人生。
纪伯伦有本册子叫《泪珠与欢笑》,那是爱的感觉,亦是人生吧。回复赞
Lv3赖声川的《暗恋桃花源》果真名不虚传,是我迄今看过的先锋剧中最有感触的。当然这也归功于黄磊和孙莉动人心弦的表演,何炅,杨乐乐等人令人发噱的表现。也或许是因为这出戏能留给不同的人不同的遐想与思考。奇迹Lv32023-05-21
这是有新鲜结构的故事,讲述两个剧团在同一个场地排练。一个排《暗恋》,讲述一对一别多年的恋人暮年相会,令人唏嘘;一个排《桃花源》,讲述一个武陵的渔夫,逃避偷情的妻子及妻子的情人,寻访桃花源又回到现实中的故事。排演时有一个不知从何而来的女子,到处寻找一个叫刘子骥的男人。三条线索,每一条都自成一个故事,一个普通的故事,放在一起时,却成了《暗恋桃花源》。
寻
在两个剧团如火如荼的排演中游走的一个陌生女人,寻找那个曾在南阳街一起吃面的刘子骥,那样陌生得不知来处,那样近乎疯癫地追寻爱情,叫人想起《一个陌生女人的来信》。可她找的真是爱情么?是,或许也不全是。她找的是南阳刘子骥,《桃花源记》中毕生寻访桃源而不得,自他之后无人问津的南阳刘子骥。
顿时幡然醒悟——那个女人如同幽灵般不断地飘荡在两个剧团之间,只是要不断地提点出那些寻找。
《暗恋》中江冰柳对云之凡多年的寻找,先是精神上的,后是行动上的。
《桃花源》中老陶对于幸福的寻找,先是逃避忘却,后是主动回首。
他们似乎都曾找到了,却又很快地失却了,像刹那弹指老的红颜,像转瞬已不在的青春。曾经拥有,更显悲凉。
他们外在似乎是寻找具体的人和事,其实却都是寻着一个梦,只有幸福没有悲伤,如同桃花源的一个梦。这才契合这出剧的主题——暗恋桃花源。
全剧的最后,陌生女人洒落了一地的花瓣——他们最终抓到的都只是已然飘落的桃花瓣,却早已不见了桃源。
梦
印象最深刻的台词是《暗恋》那半部戏中的,场景在刚结束抗战的上海,遥对着几十年前的月亮,氤氲美丽。云之凡和江冰柳一起荡秋千,云说:“看那水中的灯,好像……”江接口道:“好像梦中的景象……”
印象最深刻的场景亦是《暗恋》中,暮年的江从病床上站起来,走进他的回忆里,和云一起荡着秋千,却不断听到妻子江太太的话,他似乎一生都如同这个场景一般,做着过去的梦,过着现实的生活,在过去和现在,梦与现实的边缘徘徊。
《暗恋》的梦是过去。
《桃花源》中的老陶其实也一直在做梦。离开武陵前明知妻子春花和袁老板的情事,却自欺欺人,不断回避,即使两人已很明确地暗示他去死,他仍是抱着打大鱼的心情出门。到了桃源,见到了梦一般的地方,即使桃源中人不断告诫他不要回去,他仍是坚持要回去把妻子甚至把妻子的情人接到桃源去,过上幸福的生活。
《桃花源》的梦是未来。
现实是——这只是两个剧团排演的剧,不必当真,只有那个陌生的女人,在找寻那个刘子骥的梦。那是现在。
忘
“忘”是三个梦的关键词。
《暗恋》第一幕的时候,在上海,江冰柳便说,忘不掉战争,忘不了东北,如同忘不了与云之凡的相遇。——他果真牢牢地记了一生。
《桃花源》第二幕的时候,老陶去找桃源,叹息:“什么春花,忘了忘了!什么袁老板,忘了忘了!”——可是他最后却忘不了,硬是抛下了桃源回到残破的现实中去。
陌生女人,拉着人就问——刘子骥到底怎么了,难道他忘了吗?那年在南阳街,陪他吃了一年的酸辣面。——或许刘子骥是忘了,她却刻骨铭心。
忘不了,忘不了,忘不了过去的美好,忘不了未来的梦想,忘不了现实的追寻。人总是这样子,越是下定决心想忘掉的事,往往是忘不掉的。
悲
有朋友说《暗恋》是悲剧,《桃花源》是闹剧,他们喜欢悲剧多过闹剧。我听到这话时有一种失落。——这低估了《桃花源》。
其实赖声川应该考虑到了很多人的低估,所以硬是在剧中让《暗恋》的导演批评《桃花源》说——你们排的叫什么喜剧,我看着只想哭。
有一网友说的不错:《暗恋》是历史,《桃花源》是寓言。
鲁迅更说的在理:悲剧是把美好的东西撕碎给人看,喜剧是把人生的荒诞展现给人看。喜剧其实是更大的悲剧。
《暗恋》的悲在于现实的残酷——现实的大环境使得恋人分离;阔别多年重新相会,各自已成家,岁月无法倒流,只能错着,继续向前走。
《桃花源》的悲却是人性和命运的残酷——老陶在武陵时,妻子偷情,他成了情感上多余的人;于是他寻访桃源。可是在桃源,相貌酷似他妻子春花及其情人袁老板的人仍是在一起,他本就是多余的人;所以他即使过得无忧无虑可以说比较幸福,仍是心有所憾,坚持要回去。回到武陵,纵然妻子早已改嫁袁老板且生活并不和睦幸福,他却仍无法插入这一对天天相互吵骂的人,他仍是多余。他从头至尾,逃避过,努力过,离开过,回来过,却到哪里都无法真的幸福舒心。所以他站在破布前回首的那个侧影,孤寂凄凉,深憾人心。
这就是人生。
外在,《暗恋》是悲剧,观众凝神屏息,黄磊的表演引人落泪;《桃花源》是喜剧,观众纵声大笑,何炅叫人捧腹。
两出剧同时排演,时而争吵,时而谦让,不断相互干扰,如同悲喜错杂的人生。
纪伯伦有本册子叫《泪珠与欢笑》,那是爱的感觉,亦是人生吧。回复赞
Lv6我没想到他用的是桃花源记。在这段狗血的偷人戏之后。这里说声老师对不起啊。以前背的很熟的。现在他说上半句我才跟的上下半句。这里春花和袁老板。桃花源的夫妇是同两个人很妙。想说老陶其实自己想象的总与现实不一样。大鱼小鱼。妻子情人。包括本来还想带妻子回桃花源。却发现找不到回去的路了。这里对于他再次回到家的叽里呱啦已经受够了。就像是尴尬的欢乐喜剧人。这个那个不能明说的有一点就够了。太多就过了。南阳刘子骥。高尚士也。。。未果。寻病终。后遂无问津者。这位红衣女郎。您的出现只是想说你的寻找也是存在于幻想中?即使补全了那颗桃树也还是无用?二火日文Lv62018-03-25
再到暗恋的剧场。原以为久别重逢的两人会有很多很多可以说。原来真见面了尽是如此。可惜。原以为会再见面。可惜时间。可惜境遇。可惜缘分。最后那段相望无言后重重的握手。那时候又有多少对这样的情侣。退一步即使找到了向往的东西。又有多少人会安于现状。又或者像老陶那样。再回去找不爱自己的妻子。事实总是那么不尽如人意。这就是暗恋与桃花源的关联点吗。总是那么差一点呵回复5赞
Lv4沧海遗珠Lv42017-08-16
赖声川的《暗恋桃花源》果真名不虚传,是我迄今看过的先锋剧中最有感触的。当然这也归功于黄磊和孙俪动人心弦的表演,何炅,杨乐乐等人令人发噱的表现。也或许是因为这出戏能留给不同的人不同的遐想与思考。
这是有新鲜结构的故事,讲述两个剧团在同一个场地排练。一个排《暗恋》,讲述一对一别多年的恋人暮年相会,令人唏嘘;一个排《桃花源》,讲述一个武陵的渔夫,逃避偷情的妻子及妻子的情人,寻访桃花源又回到现实中的故事。排演时有一个不知从何而来的女子,到处寻找一个叫刘子骥的男人。三条线索,每一条都自成一个故事,一个普通的故事,放在一起时,却成了《暗恋桃花源》。
寻
在两个剧团如火如荼的排演中游走的一个陌生女人,寻找那个曾在南阳街一起吃面的刘子骥,那样陌生得不知来处,那样近乎疯癫地追寻爱情,叫人想起《一个陌生女人的来信》。可她找的真是爱情么?是,或许也不全是。她找的是南阳刘子骥,《桃花源记》中毕生寻访桃源而不得,自他之后无人问津的南阳刘子骥。
顿时幡然醒悟——那个女人如同幽灵般不断地飘荡在两个剧团之间,只是要不断地提点出那些寻找。
《暗恋》中江冰柳对云之凡多年的寻找,先是精神上的,后是行动上的。
《桃花源》中老陶对于幸福的寻找,先是逃避忘却,后是主动回首。
他们似乎都曾找到了,却又很快地失却了,像刹那弹指老的红颜,像转瞬已不在的青春。曾经拥有,更显悲凉。
他们外在似乎是寻找具体的人和事,其实却都是寻着一个梦,只有幸福没有悲伤,如同桃花源的一个梦。这才契合这出剧的主题——暗恋桃花源。
全剧的最后,陌生女人洒落了一地的花瓣——他们最终抓到的都只是已然飘落的桃花瓣,却早已不见了桃源。
梦
印象最深刻的台词是《暗恋》那半部戏中的,场景在刚结束抗战的上海,遥对着几十年前的月亮,氤氲美丽。云之凡和江冰柳一起荡秋千,云说:“看那水中的灯,好像……”江接口道:“好像梦中的景象……”
印象最深刻的场景亦是《暗恋》中,暮年的江从病床上站起来,走进他的回忆里,和云一起荡着秋千,却不断听到妻子江太太的话,他似乎一生都如同这个场景一般,做着过去的梦,过着现实的生活,在过去和现在,梦与现实的边缘徘徊。
《暗恋》的梦是过去。
《桃花源》中的老陶其实也一直在做梦。离开武陵前明知妻子春花和袁老板的情事,却自欺欺人,不断回避,即使两人已很明确地暗示他去死,他仍是抱着打大鱼的心情出门。到了桃源,见到了梦一般的地方,即使桃源中人不断告诫他不要回去,他仍是坚持要回去把妻子甚至把妻子的情人接到桃源去,过上幸福的生活。
《桃花源》的梦是未来。
现实是——这只是两个剧团排演的剧,不必当真,只有那个陌生的女人,在找寻那个刘子骥的梦。那是现在。
忘
“忘”是三个梦的关键词。
《暗恋》第一幕的时候,在上海,江冰柳便说,忘不掉战争,忘不了东北,如同忘不了与云之凡的相遇。——他果真牢牢地记了一生。
《桃花源》第二幕的时候,老陶去找桃源,叹息:“什么春花,忘了忘了!什么袁老板,忘了忘了!”——可是他最后却忘不了,硬是抛下了桃源回到残破的现实中去。
陌生女人,拉着人就问——刘子骥到底怎么了,难道他忘了吗?那年在南阳街,陪他吃了一年的酸辣面。——或许刘子骥是忘了,她却刻骨铭心。
忘不了,忘不了,忘不了过去的美好,忘不了未来的梦想,忘不了现实的追寻。人总是这样子,越是下定决心想忘掉的事,往往是忘不掉的。
悲
有朋友说《暗恋》是悲剧,《桃花源》是闹剧,他们喜欢悲剧多过闹剧。我听到这话时有一种失落。——这低估了《桃花源》。
其实赖声川应该考虑到了很多人的低估,所以硬是在剧中让《暗恋》的导演批评《桃花源》说——你们排的叫什么喜剧,我看着只想哭。
有一网友说的不错:《暗恋》是历史,《桃花源》是寓言。
鲁迅更说的在理:悲剧是把美好的东西撕碎给人看,喜剧是把人生的荒诞展现给人看。喜剧其实是更大的悲剧。
《暗恋》的悲在于现实的残酷——现实的大环境使得恋人分离;阔别多年重新相会,各自已成家,岁月无法倒流,只能错着,继续向前走。
《桃花源》的悲却是人性和命运的残酷——老陶在武陵时,妻子偷情,他成了情感上多余的人;于是他寻访桃源。可是在桃源,相貌酷似他妻子春花及其情人袁老板的人仍是在一起,他本就是多余的人;所以他即使过得无忧无虑可以说比较幸福,仍是心有所憾,坚持要回去。回到武陵,纵然妻子早已改嫁袁老板且生活并不和睦幸福,他却仍无法插入这一对天天相互吵骂的人,他仍是多余。他从头至尾,逃避过,努力过,离开过,回来过,却到哪里都无法真的幸福舒心。所以他站在破布前回首的那个侧影,孤寂凄凉,深憾人心。
这就是人生。
外在,《暗恋》是悲剧,观众凝神屏息,黄磊的表演引人落泪;《桃花源》是喜剧,观众纵声大笑,何炅叫人捧腹。
两出剧同时排演,时而争吵,时而谦让,不断相互干扰,如同悲喜错杂的人生。
纪伯伦有本册子叫《泪珠与欢笑》,那是爱的感觉,亦是人生吧。
PS:这次写了一首七律。
田园放歌歌纵酒,五柳织梦梦长留。
留与千载寻万世,一溪桃花尽东流。
芳草鲜美美难绘,落英缤纷纷乱愁。
谁道身在情长在?空数白发几度秋。回复6赞
Lv420170312午场上剧场《暗恋❤️桃花源》专属版,小时候看过李立群的录像版,但已经忘得差不多了,所以这次看对我来说还是全新的。看到朋友圈有人安利,发现专属版有丁辉(颜控怪我咯),而且是赖声川导演的作品,台湾话剧的经典之作,就去看了,果然不错!一翊翎110Lv42017-03-20
相对于“暗恋”,更喜欢“桃花源”,喜剧始终是最难做的,能把喜剧写得那么深刻,尤其是最后老陶从桃花源回到自己家中,自己已看开一切,而袁老板和春华对他依旧是小人之心度君子之腹,老陶一笑了之离开,这一幕实在太棒了!讽刺至极~还有那首“放轻松”太逗了!丁辉大概在偶像的道路上越走越歪了!跳舞萌萌哒~
另一边的“暗恋”触及到婚外恋及精神恋爱,有那么一点柏拉图的意味。江滨柳身患绝症,临终前心系几十年前分离的恋人云之凡,而他的老婆同时还在不离不弃地照顾他。这也是剧中的导演的心声和执念。远在天边的人其实近在眼前,而近在眼前的人却远在天边。不知是可笑还是可悲。
剧中剧的形式,舞台对半分后两个剧组产生的冲撞:台词的交叉、舞台道具放置位置的分歧等等都很有意思!以后再演明星版一定会买票一看!1回复21赞
Lv6《北京法源寺》是田沁鑫的佛法n部曲之一,可以看出是和《聆听弘一》套接的作品,都采用了相似的座席+立式话筒+简单视频背景的表现形式,故事在讲述而非直接对话中展开,保持着相对中立的立场;而在“佛法”上同弘一一样,在一众纷繁吵杂的争辩中暗含的是谭嗣同的那种勇于置自身于最严苛境地的“大慈悲”。佛法且不谈,那段最极端的历史,真相永远模糊,是非并非易辨:勤勉却对积重难返的大清无能为力的光绪;狠辣却希冀闲庭信步的大国气度的慈禧;生死、君臣、朝野,一众狂徒对阵四面老朽,无论是富国强民还是强兵,无论是要科学和民主、君主立宪改革政体,还是要稳定政局,每个当事人都哭诉着“像个女人一样的爱着大清”,却都只在自己的立场上做着有利于自身的选择…… 国话一众老演员的声音辨识度极高,讲述中人物形象全都不拘一格,特别是谭嗣同、袁士凯、康有为的形象活灵活现;节奏快速而处处机锋——当然也不少中年田导忍不住的啰里啰唆——历史是任人打扮的小姑娘,用来作面镜子,照出的绝不非人即妖,可不论是变法委还是x改委,毫不惊人却永远在重复……ShimmerLv62016-11-042回复3赞
认证传统舞剧于我而言一直有一些问题。首先它和芭蕾很像,都是通过舞蹈来讲一个故事。但不同的是,芭蕾很多时候会炫技,因为表现的核心是舞蹈本身,为了表现舞蹈的美,有时会让故事变得很简单,没什么冲突也不需要升华。而国内的传统舞剧很多却会倚重表现故事。舞蹈的作用成了把故事讲清楚,而观众的欣赏角度也会从舞蹈本身,转向“一种不擅于讲故事的表演方式,如何把一个故事讲好”。而在这样的创作思维下,舞蹈往往要屈就着自己的特性,使自己成为叙事的工具。很多为了讲故事的舞蹈表演,其实都更像默剧,脱离了舞蹈之美。飞来即兴资讯认证2023-05-13
另一方面,一旦有了故事,故事背后的价值观就会跳出来,(很容易)凌驾于作品之上,成为观众觉得好或者不好的评判依据。而传统舞剧中的舞蹈,往往只服务于故事的表达,它可以叙事也可以表现人物情绪,但很难直接阐述价值观。因此,当舞蹈表现了一些不怎么高级的故事和平平无奇的价值观的时候,舞蹈本身的美也会大打折扣。相反,现代舞很多会跳过中间的故事,用舞蹈直接表达作者的观点,也就把舞蹈本身凸现了出来。
而今天的这场舞剧,最叫人惊喜的,可以说是介于传统舞剧与现代舞之间的一种创作新思路。它在用舞蹈讲故事的同时,也在表达作者的一些观点。它看起来,前面有90%的部分,是一位创作者在带领大家重读红楼梦,并且把一些他的感悟与观点融入了其中,比如元妃省亲一段、表现宝黛钗关系的含酸一段等;而最后的10%,极具现代舞式表现力的部分,是作者在所有人听完这个故事后,自己站出来对整个故事的理解的表达。当看到十二钗都恢复到女性的身份下,当她们真正脱离了原来的角色和故事,单纯用舞蹈来表现的时候,各种价值观层面的火花便在观众席里迸发了出来。
可以说,这场《红楼梦》带着传统舞剧向前迈了一大步,那些与生俱来的问题,在这全新的创作思维下得到了绝好的安置。回复赞
Lv4刚看完这部剧让我觉得纠结艷兒Lv42020-11-13
130mins总觉得有点“硬”
hmmmmm 该怎么解释这个字呢
生硬?尬?干涩?好像都不对…
回家路上 靠在车座
闭目回想各个场景
渐渐的我想我明白了…
整个舞台是全金属元素
被敲打的呲呲作响的铁网
压抑冰冷的监狱氛围
这种黑暗 残酷 阴鸷的地狱
对于生长在和平年代的我们这代人是无法感同身受的
但是 太过逼真 瞬间被带回那个风雨飘摇的年代
对 正因如此
反倒让身在剧场的我 无所适从
那么 究竟
#谁 在人间#
#谁 在地狱#
她 是清醒的
他 是迷茫的
#她力量#
贯穿整部剧
她 努力坚持 带领迷茫者走出彷徨
他 不知不觉 消灭曾经怯懦的自己
纸 是整场铺天盖地的道具
寓意 不明而喻
还有那 传送带
之前或许都没太大意义
而在大肚子被打死后
就成了送往“天堂”的通道
尤其最后那一幕
男主#逆行##奔赴光明#
感恩国家 感恩党
以及那些为之付出生命的人们
为我们享受幸福生活
而经历的非人的艰辛之路
#纪念中国左翼作家联盟成立90周年#
吐槽两点
1⃣纸在剧中虽然寓意深重
但是这样大堆大堆的
真的很不环保😔
2⃣男主的的情感 思想变化太快 有点突兀
在那个年代 对于一个狱卒恐怕难有这样的觉悟吧
回复8赞
Lv6MAO十周年店庆。自己绝对算不上是MAO的常客,但也经历了他从红坊到建国路的变迁。这晚来的人数远远超出预期,更有不少老外前来消遣,而表演单位名单里都是本囯乐团。佳芝在美琪Lv62019-10-03
第一个单位陈柏霖(不是同名的那位)X戎雀乐队,听不出什么名堂,跟前几年流行的赵雷草根民谣有点像,几首歌都像同一首歌,小伙子讲话有点害羞的样子。
解离的真实有点老卵。不算太噪音但很快把现场气氛炒热。吉他贝斯一男一女左右开弓狂放至极,演出以砸吉他告终,算是正式开启了派对。
杭州的鬼否乐队之前看过一次他们的暖场,也许是现场音响不给力,女主唱vocal听不出和乐队配合的层次感,差不多从他们起现场开始各种抖各种扭,证明大家不是冲着免费畅饮来的。老外们也肆意其中,厉害了我的囯。
海报上没有出现的囍适乐队,无论曲风还是舞台表现都像极了上世纪末的花儿,充滿著对未來新世界的赤子心和无惧的热情。主唱没唱两首就宽衣了,还有类似“下面一首歌绝B好听”这类的“自卖自夸”串词,非常可爱。(现在乐队表演结束都流行同觀衆当面建群吗?)
基友非常喜欢的和平与浪,主唱很有80年代上海弄堂里皮大王的劲道,果然对得起他们的funky标签。基友介绍主唱其实来自西安,而旁边胖胖的吉他手才是上海人。但我偏心以为,上海应该出一个类似他们这种不乖,不规矩的乐队。
最大牌的晕车乐队,因为要赶末班车被我们生生错过了,非常猥琐的行为啊。不过这一晚连看5个单位,像一个小型的室内音乐节,票牛优惠券抵消下来,门票盛惠130元,鸡尾酒从进门喝到出门,也算值。回复5赞
Lv5#山海经#期待很久。一个外国导演+头脑风暴落痕Lv52019-10-05
描述中国自古以来的传说。不得不承认确实如介绍的一部分所说,你觉得好不好看不知道,但一定不会觉得无趣。
非常有创意的剧。各种道具琳琅满目,想不到的物品都被有效化利用。舞台两侧堆了各色拿出来马上就能用的道具,加上半场布幕和投影效果,灯光运用,令人目不暇接。
你完全预想不到接下来发生的是什么,舞台上呈现出的一切都在吸引着眼球。也许不是那么容易理解,整体剧情表现部分不是那么清晰,但基本有点神话基础的人都会知道在演绎什么。尤其对于龙脉那段,大约在魔都的人多少都会知晓这个曾经传沸沸扬扬的事迹吧。
演员特别辛苦,因为离的近,大多没有台词的时候都是靠夸张的肢体语言来表述。不一会儿就能见到来回奔跑舞蹈或者推拉重工具的演员就满头大汗,非常不容易。其中三位女性演员印象特别深刻,瘦高那位美丽又舞蹈功底强,刘苡辰娇小可爱灵气,之前也看了她演的剧就留下印象了。演九尾狐的那位很有特色,无论是人形还是原形,场上服饰造型个人感觉她最美。
有别于一般普通剧,山海经整部剧可以探讨研究的地方很多。无论是mini小家的设计,演员们手指灯光明灭间无缝衔接,还是那个在沪的人都知道的打桩地龙传说模型剪影设计,洪水泛滥的视觉效果,九尾狐变身,一切都令人惊叹。
穿梭在神话和平凡人间故事里,舞台色调比较暗沉,整部剧也没太多喜上眉梢的地方,但呈现出一种艺术美感特别强烈。尤其看到类似跨时空呼应的父女情,还是有点感动的。母亲托儿的镜头让我想到天路这首歌。
一时被各种各样的奇幻场面所征服。不如说这是一部艺术作品。👍2回复4赞
Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞
Lv5步楞廛Lv52019-06-28
主演朱洁静,是我一直以来极为喜爱的一位舞者。她高瘦、修长、线条感极强,动作灵动细致,可以说是这部舞剧主演的不二人选,又或者说其中的朱鹮百态本就是为朱洁静量身定制。这场舞剧大体可分为前后两幕,第一幕整体勾勒较为平实,展现的是远古时期人鸟和平共处的场面。千年前,人类与朱鹮相识、相依、相伴。扮演农民的舞者和着轻快的节点用拙朴的舞姿表现着古代人们劳作生活的场景,简单自足又怡然自乐。夜幕低垂,当劳作了一天的人们回到各自家中,世间迎来了浅粉色的精灵,六位舞者身着纱裙,轻柔地舒展着翅膀,盘旋而来。这些精灵便是舞剧中为我们塑造的鹮仙。这一段以朱洁静为主跳的鹮仙共舞可谓是绝妙!无论着装、妆容,还是造型、队列,都极为精美考究。红头的软芭、前短后长的芭蕾裙,还有头顶的鸟冠、翎毛,这些细节都为舞蹈中鹮仙的造型增分不少,也使得整体舞蹈显得栩栩如生。再论动作的流畅,各位舞者臂膀的柔韧以及从臂膀到指尖每个关节的灵动,恰如其分地刻画了鹮颈的高傲、纤细,同时又模仿了朱鹮灵动的小脑袋。披风作的翅膀轻盈又飘飘欲仙,不得不说在朱鹮第一次出场时,仙子的形象就已然深入人心。最后谈论其动作细节,这段群舞整体而言有些接近汉唐古典舞的风姿,但队形和场面的变化又与古典芭蕾相似,其中有些韵律也结合了现代舞的特点,可谓是一段融合多种舞蹈风格、层次多样、丰富厚实的舞蹈。回复3赞
Lv4这是我第一次在东方艺术中心看演出,也是第一次看评剧。其实之前我对评剧并不了解,但是当我看到评剧两个字的时候就想起了赵丽蓉老师,赵老师过世很久了,而且我认识赵老师也不是因为老师的评剧,而是她的小品。小时候看赵老师的小品就听她说自己是演评剧的,看过她在小品里面穿插了经典曲目《花为媒》片段。所以今天就来看了,东方艺术中心地方很大,分了一楼、二楼的位席,可惜上座率并不高,演出到中间,原本坐在二楼的我因为二楼几乎就我和另一个人,被安排“升级”到楼下去了,而楼下也并没有坐满。其实心里想来很不是滋味。评剧虽不比京剧有名,可它也非常有特色,看到这上座率其实蛮心酸的。醒时已暮赏花归Lv42017-12-27
这部评剧讲了抗日战争中一位普通又不普通的妇人,丈夫、儿子都为了保家卫国捐躯战场,这位老妇人的遭遇却只是当年抗战中的一个缩影而已,不知多少家庭破碎,不知道有多少老妇人遭遇相同。其实我从小听到很多故事,故事里的普通老百姓为了保护保家卫国的军人,忍痛将自己的亲人替死。我们会听到那么多相似壮烈的故事,不是因为大家喜欢讲这个,而是因为那些年发生过太多太多类似的故事了。
这部剧很长,也许故事情节大家都已经听过很多了,但还是值得认真坐下来仔细观看的,不管是纪念为我们现在的和平生活付出过生命,失去过亲人的人也好,还是为鼓励评剧的延续传承、还是为演员出色的演出、还是工作人员的辛勤幕后工作。
还有,认真看完演出是对所有人的尊重,尊重演员的谢幕,请勿提前离场,谢谢回复8赞





![【上海】[深情不无用,唯有人自知]《暗恋桃花源》专属版](https://img.piaoniu.com/poster/b707c911238ccbe8f3a1ddd4f2b4589bbe3feeb6.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)



![【上海】[千红一哭 万艳同悲] 民族舞剧《红楼梦》](https://img.piaoniu.com/poster/ee020cdb374d5680664e47b022e1d778245e9d25.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)











