- Lv6入场时工作人员提醒领节目单,相比以前国家大剧院的演出单页,这次小剧场话剧不仅篇幅扩为折页,文字内容也丰富不少,里面几乎剧透完了并不复杂的剧情,让本人感兴趣的倒是按角色一一排开的《演员表》,演男主“栗晚成”的苗阜看去名字似曾相识,手机一查果然是早几年大火相声《满腹经纶》里王声的搭档,有点意思哈。据说葛优之后再排《西望长安》时便选了相声演员高晓攀主演过,这次换角估计仍是延续喜剧主调,一开口陕西味的普通话和“长安”不无呼应。整场演出下来感觉苗演的PZ比较“沉”,将角色见风使舵地吹牛和害怕败露地警惕以略显低调的方式表达出来,荒诞讽刺中亦有人物合乎情理的一面。感觉老舍先生创作本剧时有点“三反五反”“反官僚主义”命题作文的意思,而在新世纪重排演出的舞台、道具、服装、配乐等方面的设计都多少带点怀旧的色彩在内。同样是反应行骗题材的喜剧,陈佩斯的《托儿》能结合现实相亲中拜金、外貌协会等不良现象的批判并发展出作茧自缚的嘲讽效果,看去更有现代感一些。我是春节前买的票,可巧在春晚小品里看到葛优登台演PZ,更有意思的是配搭小品的翟天临,年还没过完就因其所炫耀的“学霸”头衔而招致全民打假,其命运的急转之下和剧中的栗晚成有得一比。剧中还有一批以达玉琴等为代表的“英雄崇拜者”为PZ的谎言背书,当然在那个时代人心或许普遍单纯轻信,让我想起的是互联网金融大火的那几年,E租宝等金融平台在国家、地方电视台大做广告,其高管纷纷以金融新贵身份在央视财经等节目中炫富、炫海外学历的情形,这些媒体对PZ行为的推波助澜就不该有一些反思吗。延陵季札Lv62019-03-032回复2赞
Lv3出木杉Lv32019-03-01
1月15日重庆场。看完剧,走出朱红色的剧场,迎头撞上一场很尽致的小雨,这种畅快淋漓很像剧末的百老汇歌舞。衣着光鲜的演员,晃动的灯效,把时间拽回了那个年代,观众从座位上弹起来,随着《Dancing Queen》的音乐和演员一起跳舞,第一次在剧场有蹦迪的互动感,很迷幻。
回住所的途中,大致在脑海里整理了一下多娜的人生:年轻时是rocker,有band,自己主唱,伴唱两个铁闺蜜。爱情热烈,听凭直觉,直觉很对,女儿苏菲的三个候选爹,没一个渣男。时隔21年,在希腊有个旅社,开一家水上赌馆,闺蜜还是铁闺蜜,没演成撕逼狗血剧,旧爱们再见她时,她依旧美。那么多年以后见到喜欢的人,还会趴在门口“mamamia”心跳加速,不知道怎么办的时候,会缩成一只,躲在被子里。
一颗少女心跳一生。这种对于一个女人而言是很重要的事情。
无论性别年龄,人在这部剧里都很自由。选择浪迹天涯的作家,选择不婚主义的多娜闺蜜,选择走向婚姻的苏菲,选择独自带大女儿的多娜……自由的选择权造就了这部欢乐的剧。人各有各选择,也尊重他人选择。让爱是它本身,让亲情也是。
经典的剧。happy ending。表白陈松伶、沈小岑、邱玲,表演很有张力,还有所有演员们,我没办法踩着高跟鞋穿着夸张的喇叭裤在平地上很好的走路,你们却可以穿上它们在舞台上演绎出光芒四射的舞步,很美,可以想象排练中会付出多少的辛苦。@音乐剧妈妈咪呀1回复5赞
Lv6金牛座大家懂的,视钱如命…🤣能让我在开票的第一时间剁手买票……没有多少演出。大河之舞是少数我愿意砸钱的演出。因为大河之舞1给予我无与伦比的视觉享受。👍🏻鼎鼎Lv62019-01-22
每年他们都会来上海,好像一直在大剧院…所以这次升级版续作开票的某个夏天,我买票了。
首演场,但是平日场票档,性价比极高,周末场价格会上涨。现在是废话了,我想说的是,谁都知道最高票价在1楼正中区域,那是给土豪准备的。平民百姓建议在开票第一时间选择紧贴VlP区的后面一排,价格实惠一半。不建议过于前面,价格第二档,然后看不到全景。宁愿后面正中,不要选两边的。经验之谈……🤗
心里享受是满分💯,但是演出离完美只差一点点。看1的时候,记得1位女舞者摔了,我给了9分。今天1位男舞者在炫技时也摔了一次,男女平等,严格要求。9分👏🏻👏🏻
升级版舞美灯光升级,不再像1的时候三块屏幕分开,而是釆用巨幕,时而还带立体3D效果👍🏻今天有上海站特别背景。
而舞者以Bobby领衍的实力超强卡司阵容。舞种更加多样化,爱尔兰踢踏舞,配上拉丁、现代芭蕾、HiP、桑巴、探戈、弗拉明戈舞等等。对于喜欢舞蹈的人来说,简直是饕餮盛宴!
而精彩节目与节目之间的串联也是各种巧花心思。现场伴奏的6人乐队组合各种抢戏🤣而女歌手简直神了,能唱能跳,令人仿佛置身于欧美流行音乐颁奖盛典现场。气氛棒极了。
如果后面有票友本周要观演的,千万不要迟到哟。
如果还在犹豫的,建议价格合适果断入手,不会让你失望的。强烈推荐👍🏻
因本人专心观剧,推崇最好的瞬间留在记忆里。故照片大家将就看吧。部分照片取自主办方微信分享平台……谢幕返场视频已第一时间分享。好心人帮忙点赞一下👍🏻2回复12赞
Lv5先说一个发现:早鸟票1280比普通票1080的还要靠后一排(三排和四排);同在中间区域,但早鸟1280在四排接近过道,而普通1080在三排非常正中的位置。NEKOSPINELLv52019-01-28
再说剧:看现场之前也N次撸原声专辑撸视频,对曲目和现场梗相对了解。而在有所准备的前提下仍被现场的燃和炸裂弄到当晚接近失眠。与看视频时只关注演唱和对话部分相比,现场对舞蹈部分同样关注,迷恋代表空虚寂寞冷甚至死亡的白色芭蕾……卡司方面,小米胖了,但仍活力四射。老航班低音炮帅到过分。Solal在角色中的气质让我毫无免疫……Yamin Dib就更可爱了,我夸他《茉莉花》唱的好,他不但回我 心心抱抱 还有一句搞笑的“xié xié”(注意声调)……如此高颜高情商的男团,活该迷妹无数!而女卡司就属于默默付出系列了(相对地),甚至有些叫不上名字而只能用剧中名替代:这版Constanze真的乖巧且甜,除了谢幕时因海拔优势抢占一次C位外,全程缺乏存在感;半人半月的女子真瘦啊(哦对,线下老航班叫她Coco)演唱可以更好;而与舞台上的Nannerl相比,糯米(Noemie)在与小米的剧外恋情反倒让她更具关注。一个花絮:演出开始两小时我就到了,在剧院外远远看到糯米和小米热吻(距离太远不知道是不是French kissing),总之最后我也没好意思过去打扰,损失惨重。。
法扎是我在国内看过的第二部法语音乐剧。希望经常回顾。3回复12赞
Lv3#展览美照集中地#2019年看的第一个展✌️茉莉小文Lv32019-01-22
🔺多重式沉浸体验,从视觉、听觉、触觉全方位让你感受爱丽丝梦游仙境的现场,真实的身临其境。听说是由二十几位世界级艺术大师共同还原的11个故事场景,所以也适合不是冲着拍照看展的朋友们。
🔻大概有这样几个比较代表性的场景:
▪️秘密森林:掀开帘子,故事开始了...熟悉的场景让整个画面充满了童话少女时代的朦胧,前八张图都是这个景拍的(不要问我为什么只上了两个场景的图,还不是因为出片太高来不及修图)这个场景是我觉得出片量比较高的地方,建议大家可以打开闪光灯or自带灯光小道具,好看滴!
▪️穿越兔子洞:灯光变幻很美,不过我觉得更适合拍视频,就没有拍照啦!
▪️镜子屋:镜子出片量也超高,但是人会有些多,四面八方都是镜子,可能别人会留在镜子里,就会有一丢丢影响。
▪️眼泪池:这个真的好看,请看p9,由于小文后期能力有限,腰软韧带松的妹子可以考虑更仙的造型,反正我放弃了...
▪️爱丽丝小屋和水晶宫殿:两个热门场景,人多的时候需要限时5分钟,当然如果想多拍一点,可以多排几次队,毕竟里面真的好看!(当然也可以早点去,十分建议早点去,我11点到的基本没人,3点走的时候人超级多!)
▪️还有好几个场景就不一一介绍啦,反正我觉得是很好看啦,大家快去拍照哈哈哈哈哈
🔸交通方面:10号线 虹桥站下 需要走挺长一段路的(所以穿高跟鞋的mm可以考虑带双平底鞋)
🔹服装方面:建议穿淡色服饰或者萝莉装(门口也有萝莉装的租赁)建议可以穿一套带一套哈哈 然后也可以带点应景的小道具:小灯泡小头饰 做一回爱丽丝 做一个甜甜的梦❤️4回复12赞
Lv4电影IP舞台剧,情怀很廉价,把原版的经典台词和歌曲演绎一遍,就算是创作。虐心的狂欢Lv42019-01-28
抛开舞台呈现不合适的部分,舞台剧也做了许多尝试,例如平行时空的视角切换,在孙悟空的注视下,至尊宝和紫霞的相遇,在至尊宝的注视下,紫霞与孙悟空演绎苦涩的爱,最后在时空转盘的旋转中,至尊宝与孙悟空的对望。这种尝试能增强角色的冲突,也以区别于电影的呈现方式,给大众更多情感的解读和释放。
但在有限的改动中,创作团队似乎有点太过于谨慎,基于电影的剧本,对内容没有新的解读,纯粹是在致敬,也好像是被经典束缚,不敢放开手脚过度解读,创作者的像是把舞台剧当做电影的衍生品,为了讨好电影粉丝,请来陈妍希更像是无奈之举,增加受众范围,稳定票房,以粉丝的角度提升口碑,但对剧本身没有太多的帮助。
当然,舞台剧的内容处理也需要更加细致,笑点设计,都以更符合舞台的形式呈现,但大多数笑点只是在原版基础之上的优化与放大,这是很可惜的方式。又如最后婚礼混战,只是演员来回的跑动,会给人混乱的感觉,原本舞台对于动作戏的调度要求比电影低,这样简单而没有技巧的方式,会让这部分失去一些味道。
电影改编舞台剧,需要尊重镜头语言和电影技巧,将舞台剧的内容以更符合电影的形式呈现出来。舞台剧改编电影,需要简化镜头所传达的内容和表达形式,并且在两者之间寻求创作的平衡。
对一部剧的改编,创新与颠覆都可以尝试,如果只是一味的妥协,讨好电影粉丝,反而会让舞台剧失去其存在的意义,况且,只是内容简单的堆砌,还不如重看一遍电影。
《大话西游之大圣娶亲》舞台剧:★★☆回复4赞
Lv4最喜欢莲花池的观剧体验!用户134****6668-jnV4vLv42019-01-13
赖声川老师是深谙人性的心理大师,无限接近正是梦最本质、最诱人的地方!而且F排12号,这是梦与现实相切的美丽边缘呀!这里可以真切感受到胡哥哥稳健的行者步履、低沉的哀者咏叹;可以清晰看到他谜一般凝视特价菜单的专注投入、雕塑般冷峻的侧颜、戏谑的欢悦与花俏的舞步!
虽然作为上本,难免有稍感平淡琐碎的交代,但胡哥哥与孙强哥哥的倾情演绎让你不会走神!
因为胡哥哥愿意走进这个梦境,梦境中发现一个更可敬可钦的他!期待下本!虽然不是胡哥哥的主场,一样期待再次相遇!羡慕重庆的观众,还可以同时看到女神许晴!
下本比上本在情节上丰富了许多!演员们的表演也是各得其所,各有千秋!全员演技在线!
说说几个感动流泪的瞬间吧!
一个是谭卓版的青年顾香兰,被高大帅气多情又多金的伯爵诱离故土,她脱却首饰、华服赠予姐妹,仅著薄薄的白衫儿,茕茕走向一切未知的异国!绝美的惊鸿一瞥、煽情的音乐烘染,加上屏幕上那个被席卷而去的伤感纤弱的丽影,一下逗弄出观者的泪水!
再有就是,卢燕奶奶版的老年顾香兰辞世时对胡歌版的5号病人也就是对伯爵的告白,放下彼此恩怨的释怀,还有胡歌那句颤抖又温情的“这样就好“,加上那个呵止一切打扰的斬截的手势……
还有,孙强版的5号病人最后的时刻,反过来安慰那个伤心的年轻医生,用尽最后的气力把快乐注入对方心中!一下子好喜欢孙哥哥!
当然最最感动的还是胡哥哥最后的吟唱,歌词美,他唱得更美!字字入心!他也许不会知道,如果说林殊让我们代入了他的故事,那这一次胡哥哥自己代入了我们的世界。这一场如梦之梦,我们注定不会白白经历!
说心里话,这一场盛大的梦,谁又舍得醒来!只是既已醒来,还是得做该做的值当的事儿!
2019,盛大开启!回复17赞
Lv6如果能手牵手一起走在阳光下,那是一种无法企及的奢望吗?家庭的冷漠、现实的冷酷,人性的扭曲,恶魔附在身上,灵魂坠入深渊!两个双手沾满罪恶的人,却也是一对相互依靠的孤苦灵魂。对于亮司而言,雪穗就是那一缕光,在天际之外,在日落之后,在星空之下。爱看剧的伪文青Lv62018-12-10
“我知道你永远会在我身边,我不回头看”雪穗说。结尾处,当雪穗说“我不认识这个人”时其实是面色煞白后的无力否认,那故作镇定的转身,留下的孤傲的背影,因为她知道余生她只能自己在漫长的黑夜中行走,生命中一直守护她并为她牺牲的那微弱的光(亮司)消逝了,她的世界早已没有太阳!被虐了整个晚上,一时还无法走出。感觉每次看比较沉重的剧情,从压抑的情绪中挣扎出来需要很久。。。
韩雪穿白色礼裙太迷人了,各种白色礼服都仿佛为其量身定做,白色如此耀眼像太阳一样,但每一件却又泛着冷冷的光,扎心得让你无法直视。她的气质很适合这个角色,一个美丽优雅的“恶之花”,眼神里满是戏,那就是雪穗!韩雪演的真好[强]
演唱方面,韩雪表现最佳,刘师傅是正常水平发挥。扮演男女主小时候的两位小演员蛮让人惊喜的。
总体来说,场景切换很自然,舞美灯光设计也很到位,群舞的编排比较喜欢,看得出染空间此次是花了大心血的(如果结尾那段伴有雪花飘落是否更贴合一些,纯属个人观点)
如愿看了尾场。谢幕彩蛋是亮点,只有尾场才有此待遇!
#最绝望的念想,最悲恸的守望《白夜行》音乐剧完美落幕~7回复15赞
Lv3本来接连着看了一些不成熟的话剧,加之天气越来越冷,也真的是犹豫了很久才是秉承着有始有终的想法,前来看了最后一组。DawnstalkerLv32018-12-30
很庆幸,自己来了,D组的表演可谓是惊艳!大部分的剧目个人感觉无论从剧本立意还是演员自身,几乎可以说是符合了一场正式话剧的氛围。
第一部的《蜗牛》,演员们在场上的情感表现力很强,甚至可以说这些演员真正的了解这部剧,将自己完完全全的代入到了角色之中,以至于谢幕的时候还处于自身角色的情感中没能缓过来,这样的一种情绪作为观众我想也是能被感染到的,超棒的!
第二部剧目《病历》,这部剧是在本组里我个人最喜欢的一部了,这也是我自接触话剧以来,第一次欣赏到的独角戏,并且其中与观众的互动,舞台设计的绚丽,以及演员自身的台词功底和情绪表达,让我们深切的感受到了一位医生与那位病患之间的问诊过程及结果。
第三部,《青蛇》,虽说是改编话剧,但我依然很佩服两位女子在场上的表现力,将蛇妖的天生妩媚表现的淋漓尽致,姐姐的良家妇女形象与青儿的放荡不羁也形成了鲜明对比,将两名蛇妖与世俗男子之间的情爱尽情展露。
与前三部相比,第四部《4315的日记》在我个人角度看来就略显不足了,宿舍日常的题材不知为何总是让我感觉无法与一场台上的正式话剧进行联系,或许也是我自身对于题材喜爱程度上导致的偏差吧。
总之,很感谢今天的四组,为我们展演了这四部短剧!303,青戏,加油!回复10赞
Lv5一间神奇的杂货店,连接了过去与现在。皮卡QLv52018-12-27
人们将心中的烦恼与迷茫,写在信纸上,通过卷帘门上的投递口,给传说中能答疑解惑的浪矢爷爷!第二天再从牛奶箱里,得到回信。
每个人在成长过程中都会遇到很多人很多事,在人生的旅途上会遇到不同的岔路,必须要取舍,要做出选择。有时候会辨不清方向,希望能得到指引。
浪矢爷爷说“人的心声是绝对不能忽视的。”通过他那个小小的杂货店,来倾听人们的心声,还给迷途中的人们点亮了方向,让他们看清了人生的道路。
舞台上通过两边齿轮的转动和上方年份日期的变化,带我们穿越时空,和剧中的人物一起来看这40年来和这间神奇的杂货店有关的故事。
可360度旋转的杂货店,让舞台上的空间感层次更加的丰富了,屋外来需求帮助的人们,和屋内回信帮人答疑解惑的浪矢爷爷以及敦也和翔太他们,虽然身处不同的时间和空间,但是通过这个舞台,完美的连接到了一起。
另外,剧中有些部分巧妙的运用了牵线人偶,手影,皮影戏等诸多的表现形式,非常的有心意,和趣味性!(一直和佩服刘导和他的团队的脑洞和细腻的心思,在看盗笔系列以及三体舞台剧的时候就已经见识到了!)
最后还要给本剧的音乐制作和现场配乐——大草打CALL!👏👏👏
一刷的时候还没注意到是音效是现场配乐的,二刷的时候,坐在一楼前排,才发现,有一个人一直低调的隐藏在舞台的后方,全程配乐,各种不同的乐器制造出不同的音效!实在是太赞了!👍👍👍(果断的买了解忧的周边礼包,里面有主题曲和音乐喔!)
非常温馨和治愈的一部剧!值得和家人,朋友一起看的剧!回复8赞
Lv5以纪念中日友好40周年为目的开展的,日本国际交流基金会主办,跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声,选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演,来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv52018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风,很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞,个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串,而且整场看下来,其编舞能力强到不行。👍大写一个赞!有几首创作歌曲我也觉得很好听,确实多才多艺。只是唱歌方面,不是很对我口味,也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆!不是音量过响,而是真的杂音很可怖!!无法好好体会最纯正的音质,全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到,现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW,虽身形略胖,但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力,夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色,极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分,是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI,无论是团舞串场还是个人独舞,都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容,唯有你身在现场,听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧,每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点,但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧,或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些?
不可否认,演出方面日本演员相当敬业,而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦!希望将来能看到更多积极有意义,更加优秀代表级,综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋,那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞
Lv5#11.21 蝎子乐队Scorpions“极限宇宙”演唱会#渣渣辉666Lv52018-11-22
那年蝎子压轴镇江长江音乐节,距离近,效果佳,时间长,去过的朋友都说好,让没去的我深受刺激心痒痒。
这次上海站的票房略惨是可以想象得到,时间、定价、人气等各种因素,哪怕是蝎子这样成立五十载的欧美摇滚殿堂级传奇,面对的国内市场和歌迷受众群从来不是主流。
事先我的担心完全是杞人忧天,老爷爷们的舞台表现力太棒了,状态惊人。音色真舒服哪怕我坐在五层山顶,舞美视觉效果弹眼落睛,一点都不老派甚至有未来科技感。70岁的Rudolf依旧骚气十足激动万分的吉他演奏,同样70岁的Klaus标志性划破天际的高音,还是如此金属质感。记得我小时候看杂志说小个子Klaus只要一开嗓便是全德国为之骄傲的巨人。鼓手现在是前Motorhead的Mikkey,全世界最著名的金属鼓手之一。大段的drum solo和《Overkill》纪念Lemmy让人嗨爆也使人唏嘘。
我最喜欢蝎子的歌曲《Moment of Glory》意料之中没有演,我2001年买的祝贺北京申奥成功的体育歌曲合辑《我们赢了》就收录了这首,随后听了蝎子和柏林爱乐乐团那次合作,这是金属和交响乐结合的最好的一次没有之一,胜过Metallica的《S&M》,后者的电声部分凌乱不融合。
蝎子唱了哪些歌其实不重要,大合唱我也没唱,似乎有生之年的说法也用不到了。他们每年饱满热情地奔驰在全球巡演路上,情怀二字就暂时咽下肚吧。2回复8赞- Lv3首先组织的艺术中心,有车位。不让停车。这点差评。友谊剧院看剧都可以停的。第二我进去剧院真的非常简朴。等了可能20分钟。只有可能一百来个座位,也没有纸质的票。给了一张明信片一张的东西。有人引导进去以后还以为进错了片场。是哪个班级的联欢晚会。演员是中学生吧,或者小学生。道具非常简单,只有几片红布和几个面具。演员化妆就是用很简单的脸上一点红油彩。演员不是职业演员,甚至台词都说不完全清楚。还有开口粤语,我都想走了。后面是普通话。怎么说我觉得作为观众没有受到尊重。但是演员是很努力的,我觉得座位组织方应该好好审核作品。因为我看过像恋爱的犀牛,茶馆,这些当代话剧。或者开心麻花的剧。或者是广杂的作品。还有演出结束。被建群,做广告。我觉得没必要,做好作品,不需要广告。观众不是被你拉进剧场的。好的作品肯定是经得起市场检验的。我觉得想创造出中国创造的好话剧还有很长的路要走。而且对于太乙真人的演绎偏离原著,本来太乙应该是哪吒的导师,交给他本领,给予他二次生命。就想封神榜歌词里唱的。愿生命化作那朵莲花,功名利禄算抛下。哪吒也不应该是被动抓去金光洞。他应该是一个顶天立地的英雄,敢作敢当,自己主动说一人做事一人当。割肉还母,剃肉还父。自戕承担过错。因为票只买40块,我是刷地表最强买不到票才去看的哪吒,我觉得再有新作品。开一个小时车过去我不太会考虑或者推荐给朋友。但是还是希望你们可以更好好的雕琢作品,真正让观众满意。rainbow-bOxjfLv32018-12-17回复4赞
Lv5#死亡陷阱urnotivyLv52018-08-25
一部被群里疯狂安利的话剧,不断的反转再反转,超越戏中戏的套路,边写边演,一瞬间甚至分不清哪一个是起点,或者是否整台都是剧本而已。不愧是连演100场的话剧。
标准的译制片式台词,这里不得不服老演员的台词功底,野芒老师实在精彩,幽默,正经,自负,心机,暧昧,怀疑,都能通过不同的语气节奏展现。相比较麦拉的演员,我觉得emmm… 太过了,节奏断句欠缺,听着容易走神,音调也是太高,感觉心脏病也是因为自己一直恐惧中吓着的。贺坪也不亏是上话的台柱子,那一段xx戏,演起来完全不油腻,对比露出真面目的语气和形象,真是可狼可奶啊。
现场道具远远看且不知道制作是否精良,但每一个道具在开场都有着剧本了。在第一幕稍显无聊的情况下,我有细细打量挂在墙上的古董和放在画框里的海报,果然它们在最后都完成了自己的戏份,甚至是那个本以为冷冰冰的壁炉。
上半场比下半场精彩得多,早先听说是戏中戏,我以为会随时听到一声场外导演喊卡的一幕,没想到是以这样的方式呈现。和无人生还那一幕以声光效果吓人不同,死亡陷阱通过不断的情节铺垫,步步递进,让观众都信以为真这样的杀人动机。直到最后一幕雷电交加,烘托着最高潮的剧情气氛,一大段频闪戏,带来了又一场谋杀。其实我觉得剧停在这里就挺好的,非要靠通灵女解说一番,有点“于正式”:我就不留白。意犹未尽尽地让观众去猜测到底死没死,剧本到底发布没,不是才更有意思吗?
anyway这是一部非常适合情侣来一起看的剧(对我是一个人看的),散场的时候看到一些年老的剧迷请野芒老师签名。如果我到这个年纪还能坚持这份对戏剧的热枕,该多好!2回复7赞
Lv3我知道为什么时隔十五年后的《猫》票价那么溢了!原来在一楼设了中场休息专门拍照合影区,让一楼的观众和一只专门化妆后的摆造型猫演员合影[捂脸]karyLv32018-07-30
今年所有的演员都不再出现在剧场舞台外面了,所以,可以近距离接触猫演员,感受妆容和猫姿态魅力也只有一楼区域的观众有机会了。
吐槽一下:感觉很多人都是连基本功课都没做就冒冒然来看演出了,还叽里咕噜乱点评。你以为在看电影啊!
背后坐着俩熊孩子,全程在座位上聊天玩闹,我的座位没一刻不在他俩的玩闹中颤抖着[抓狂][抓狂]
我看的是7月29日大剧院的那场,魅力猫比2003年看的那次演员演唱得要好。但是结尾太坑爹了,居然就是让演员吊个威亚,就这样“飞”……飞走了[发呆]还是03年的“莲花座”设计得好。(哪怕中国版的设计都不赖呢。)
当晚的魔术猫舞蹈功底很一般,没啥“炫技”了,自然魅力也低了,结尾还被自己的魔术布绊倒摔了一跤,不过演员反映还挺快,噌得就起来顺势跳老猫怀里了。
小猫的演员音色很差,一开嗓调还晃了几下。不明就里的观众反正鼓掌鼓得很起劲。
《回忆》已满大街都知晓的经典歌曲了,我个人一直偏爱百老汇爵士乐浓郁的《Macavity》,也最喜欢里面这两只认识Macavity的年轻母猫Bombalurina和Demeter(不过当晚的两只猫魅力不如我03年看的两只赞)
二楼侧门的观众席在中场休息结束后可以看到有猫演员过来“蹭蹭”“好奇”得和观众互动一下。^_^
喜欢《猫》的观众尽量还是买一楼的票子。因为它是韦伯的音乐剧里唯一一部设计了演员一定会唱着唱着跑下观众席和观众互动的一部。
反正,这部音乐剧是我的最爱,几乎没有之一,它在我心目中真正做到了“音乐剧”的特色,集舞美、造型、化妆、多种舞蹈(爵士、踢踏、芭蕾)、多种音乐风格于一身。只要它来上海,我必看!3回复8赞























