Lv6先说最大的感受,彼得连科的指挥很妖,而且不是一般的妖。时而轻松活泼,时而激情澎湃,时而妖娆无比。指挥确实是交响乐团演出的灵魂人物。鼎鼎Lv62018-01-03
接着说选曲,第一首序曲8分钟,仿佛是开味小菜。用刘老师的话说是用来给观众进入状态的,顺便放迟到观众入场。
上半场重点曲目埃尔加的E小调大提琴协奏曲,大炫琴技,鼓掌连连。害得大提琴家返场连连,并且求饶,因为他没有准备更多的返场曲目,只好再拉两段埃尔加滴,😅
下半场的天方夜谭之前也听过上海爱乐的版本,伦敦这场显然更胜一筹。而且交响曲本身也是极富画面感和戏剧冲突对比。
不过也要感谢音乐学院刘洪教授在音乐会前作的导赏,让聆听能更有针对性。
期待明晚的精彩演出!回复5赞
Lv5- Lv4
Lv3《名扬四海》中文版是由传奇的同名歌舞剧的本土化创作,就我看来本土化还是蛮彻底的,几乎看不出百老汇的痕迹,这样比较利于本地观众接受。不过就我的观感来说并不满意。首先由于人物众多,不长的时间里要讲述多位角色的故事让人有眼花缭乱记不住剧情的感觉。其次是表演方面,经常会有听不清唱词的情况,这可能是两个原因,一个是乐队和歌手音量配合不对,乐队音量太大歌手就要抢着喊。另外歌手的吐字不够清楚也会有这个问题。这些都需要专业训练和长期磨合。最重要的一点是演员演唱功力距离真正百老汇还是有很明显的差距的,舞跳的再卖力也不能掩饰这点。当然,我觉得后半部分比前半部分好了不少。蜗牛篆愁君Lv32017-11-15回复8赞
Lv5
Lv6还好看之前读了部分书。不然就看不到温斯顿跟眼镜男的相视一笑了。只知道前面省略了大部分心理语言。怎么说感觉这些才是最重要的。对温斯顿这个人物很重要。可惜也很难表达出来。弃之就体现不出后来温斯顿为什么毅然加入兄弟会。还有为什么能够答应任何条件叻/内党眼镜男的台词说得好棒。听他说大段的台词就能听得下去。而且边听能边消化/温斯顿和朱莉亚默默跳舞的那段能入戏。有一瞬像是在看老电影/再来就是审讯那段。身体被改造不可怕。可怕的是心里也被改造了。老大哥深谙此道。这里才体会到真正的可怕。眼镜男奥布兰的心理变化得看书的后面内容才知道了。唉。读书去。还有那首童谣。让人后怕的预言二火日文Lv62017-10-26回复11赞
Lv3- Lv4地狱变是被誉为大正时期的“鬼才”作家芥川龙之介的作品,正如他说过的话“人生远比地狱更像地狱”。地狱变便是展现了这样一个存活在人间的地狱。地狱中即有良秀作为画师无法超脱自我的束缚,也有大公等人表现出人性本质,这一重又一重的地狱构成了丰富多彩的作品的作品。话剧改编于芥川的小说,更为浅显易懂的把小说所表达的内容的展示给了观众。故事讲述了画师良秀被堀川大公要求画出一幅地狱图而间接害死了自己的亲生女儿的故事。话剧于小说有了较大的改动,台词比较白话文一些,让没有看过原著的观众更贴近也更容易理解。增加了原创角色,使得话剧在原有小说的构架上更有了自己的风格。布景灯光音乐都相得益彰,而结尾良秀所做的地狱变图更为点睛之笔,太美了,太震撼了。个人觉得完全不用纠结于小说,脱离原有的架构来看话剧还是很不错的浅显易懂的。懒悠悠Lv42017-10-31回复1赞
Lv3
Lv4用户159****4913Lv42017-07-07
我迫不及待的想说这部戏太棒了,之前看得话剧音乐剧都是剧情推动情节发展,其间穿插着歌曲,但是这部戏给人的感觉完全是用歌曲推动情节发展,一首首很激情的歌让故事跌宕起伏却又显得很飘逸。虽然其中有各种少儿不宜的画面但用歌声结合形体处理的相当文艺,风流而不下流,激情而不色情。
貌似男主冒海飞很有人气,周围的小女生看得都犯花痴了,尤其耳光戏和台下唱歌看得都高潮了。耳光是真打,很脆很响。不过我印象最深的还是女主角的嗓音,太好听了,一开口我心就化了,我的灵魂也被征服了。
故事情节是关于一场三角恋引起的血案,女主角在新欢旧爱中缠绵和纠结,简直是人生赢家,可怜男二号头顶呼伦贝尔大草原,老实人太可怜了。回复6赞
Lv5感谢票牛给我这次机会参加《冬季归来》内部观影彩排场。以下感想带个人主观色彩。茶小Lv52017-07-15
冬季归来由布拉特伯格两部作品归来和冬之旅组成。说实话对于第一次看冬之旅的剧情不理解,过于夸张放大的情绪让我觉得有点无法与角色同体会。在归来就感受多一点了,有点荒诞的感觉?一次次失去中两位演员不同层次悲痛的表现,重复出现对于邻居家小狗跑走的态度变化的细节,儿子每次回归的要吃东西映射子女对父母索取。导演解说这两部分都是在讲述身份的转变,归来是接受孩子的死去,只能由父母亲手扼杀重新生活。冬之旅中是由孩子到父母的转变,不能接受孩子真的到来了。
深刻体会自己还是肤浅。看完情绪是压抑,总的来说除了感觉冬之旅中父母情绪太过夸张导致我觉得有点神经质(或者是我没有理解),留意到一些细节回想起来还是觉得很有意味,可以做下功课去观看正式演出。回复2赞
Lv4场景布置不错,有种家庭音乐会的感觉,布莱克肖也很有趣,曲子的每章的衔接处总会摸一摸头发,琴音很温柔,不过选曲没有特别激情的那种,晚上听会有些犯困。他弹的第一首曲子就是我最近正在弹的曲子,所以他弹了没多久我就注意到一处错误,没弹错音,而是少了一处,听起来就很怪,不过临阵不乱,随机应变的能力是我需要学习的。而让我不满意的就是场地里的观众经常走动或者随身携带的物品会掉到地上发出很大的声响,还有就是工作人员的对讲机的声音嫌大了一些,在那种环境下很容易注意到,我周围的观众也不时转过头来寻找声音的发源地,还有许多观众拍演奏家的时候照相机总是带闪光灯,这就影响心情了Rose🌹Lv42017-07-17回复2赞
Lv4花枝春野°Lv42017-05-15
『也有很多次我想要放弃了,但是它在我身体的某个地方留下了疼痛的感觉,一想到它会永远在那儿隐隐作痛,一想到以后我看待一切的目光都会因为那一点疼痛而变得了无生气,我就怕了,爱他,是我做过的最好的事情。』
一切白的东西和你相遇
都成了黑墨水暗淡无光
一切鸟兽因为不能说出你的名字而万分绝望
一切路口亮起绿灯让你随意通行
一切指南针为我指出你的方向
你是不露痕迹的风
你是轻轻掠过身体的风
你是不露行踪的风
你是无时不在无处不在的风
我的爱人我的爱人我的爱人我的爱人我的爱人我的爱人
你是我温暖的手套
冰冷的啤酒
带着太阳光气息的衬衫
日复一日的梦想
你是纯洁的天真的玻璃一样的
你是纯洁的天真的水流一样的
你是纯洁的天真的什么也改变不了
阳光穿过你
却改变了自己的方向回复1赞
Lv6#丑人# 短短65分钟,故事情节非常紧凑!演员肢体夸张地扭动来表现扭曲变形的人类!看似极简的舞台布景,给人以无限的空间想象。4个演员,8个角色,在没有进行真正地场景切换条件下做到场景切换/角色转变,这种无缝对接地表现手法非常考验演员的演技。也让观众集中注意力在每个人物的角色变化上。剧场两侧的玻璃板作为镜子不仅仅是剧中人物外在仪表注重的体现,同时也反射出了他们内心丑恶的一面。现实的残酷将外在美层层剥落而暴露人们内心的丑陋!是通过人的外在美来换取价值,还是靠内在的实力来创造价值?个人的价值体现在哪里?当身边拥有与你一样盛世美颜的人越来越多,此时你仅剩一个美丽的躯壳如同行尸走肉地活着,还是去找回那个失去的自我?本剧讽刺荒诞,却又尖锐地直戳人心。爱看剧的伪文青Lv62017-04-14回复4赞- Lv4从这部话剧里我懂得了,林徽因的美是她是个实干家即建筑家。相当于她把建筑这门新学科带到中国来,感受到她这个人真正的大气,想给中国带来新的东西同时又融入自己文化的内涵。真乃大气也~也懂得了,那个时代社会的精英层人们知识水平的高度,《太太的客厅》原本是冰心写来嘲讽林徽因的,可是正让我们看到那个阶层人们的素质高度,太太的客厅里后来出了很多当时默默无名后来却厉害的人物,例如萧乾等。佩服林徽因的才情能成为那个圈子中的中心人物。可惜这部话剧里徽因的扮演者和我想象中的不太一样,应该再柔情将坚韧沉在骨子里,而这个里面的扮演者稍微有些强的生硬。不过就从话剧本身的内容里可观性还高,了解了他们那个阶层人物的生活背景知识文化自己也会有个追求的高度。新兰4566Lv42017-05-06回复赞























