Lv5- Lv4
Lv420170416 @上海大剧院 #无人之境# No Man's Land Ntlive 完全是冲着Ian和Patrick二位Sir去看的!要不是看了映后的Q&A,完全没有意识到是关于阿尔茨海默病的故事啊……感觉更像是失忆。尤其喜欢下半场一开始二人对吹的一段,赫斯特把斯普纳误认为老友Charles(提到这个名字可以说是全场爆笑了),斯普纳顺着他的话编下去,还蛮有意思的…不过也蛮可悲,曾经辉煌的人老了之后因为患上阿尔茨海默,刚喝过的酒忘了,刚见过的人也不记得了,只记得那些陈年往事,赫斯特爬着出门的样子着实让人心碎。为什么Patrick就离不开脑力退化这个梗啊,Logan里也是,Sad…一翊翎110Lv42017-04-173回复赞
Lv6
Lv3
Lv5Onlylove can overflow black holes (唯有爱能满溢出黑洞)”是本轮“idol”巡演的新主题。林看嘉在演唱会上也有感而发,多次呼吁大家要珍惜生命中的美好,感受活着的每一种感受:“陪着难过的人一起难过,跟着开心的人一起开心,是一件很有爱的99事漫天蒲公英Lv52023-08-19
以自身经历鼓励歌迷:一切都有希望
此次广州站演唱会上,林看嘉以粤语向广州观众表白:“广州的观众,我爱你咄 (你们)!”他说,时隔多年终于把“idol”演唱会带到广州来,希望这是场“大家可以一起开心、一起哭,让爱满溢出黑洞的演唱会”
林宥嘉一向感性,此次演唱会更甚。他向现场歌迷分享了过去数年的经历,希望用自己的故事鼓励台下的每一个人。他透露自己在新专辑制作期间,因为巨大压力而患上肠躁症。他曾质疑自己:“我靠着自己的能力和资源,难道就没办法做出一张专辑吗?但时间一天一天过去,我还是没能做出来,这成了一件非常困难的事。”最严重的时候,他连吃鸡蛋和豆腐都会严重腹泻。幸好,他在医生和家人的帮助之下逐渐康复,这段挫折让他更懂得珍惜生命的美好,“虽然人生中会遭遇黑暗,可是爱可以远远超越这些,唯有爱能够满溢出黑洞”。回复赞
Lv42019·第八届林展《奇幻乐园》CaraHanLv42019-05-29
#拍客在现场##5月最佳现场##现场直通车#@票牛小秘书 @票牛福利汪
2010年起林展已经举办七届,去年缺在北京缺席,今年重回的主题“变与不变”,从两部作品来看是年轻、不传统、小剧场
一部《奇幻乐园》在5月,一部《伪君子》在7月
这部剧名《La Mélancolie des dragons》法语直译“龙”的忧郁,偏在北京改名为奇幻乐园。不知道是不是在北京的剧情也做了相应改动,剧中几个因汽车抛锚被困雪地的摇滚老炮和误入”乐园“的中年阿姨一起给乐园起名字时,都是围绕”奇幻乐园“这个名字的组合
剧情近乎于集体冷静的狂欢,像是摇滚们心中的小孩子,是乌托邦的游乐场。那个车厢”乐园“带给我的关键词,透明、悬挂、空间、填充、现实荒诞、私叙事。喷泉、滑雪是滑稽part;龙的呼吸是坠落part——慢慢呼吸由横向竖站起的”睡龙“,被大家托举前后移动的巨大”龙肺“,在空地蹲立人类从中渺小穿过的”龙足“
摘取《纽约时报》评价这部的半句话:或因缺乏故事情节而不能让“戏剧爱好者满意”。但让我在习惯匆忙赶场激动盎然的戏剧剧情中冷静,并置身于窥视在巨大物体下的渺小
新颖但四分1回复6赞
Lv3#展览美照集中地#2019年看的第一个展✌️茉莉小文Lv32019-01-22
🔺多重式沉浸体验,从视觉、听觉、触觉全方位让你感受爱丽丝梦游仙境的现场,真实的身临其境。听说是由二十几位世界级艺术大师共同还原的11个故事场景,所以也适合不是冲着拍照看展的朋友们。
🔻大概有这样几个比较代表性的场景:
▪️秘密森林:掀开帘子,故事开始了...熟悉的场景让整个画面充满了童话少女时代的朦胧,前八张图都是这个景拍的(不要问我为什么只上了两个场景的图,还不是因为出片太高来不及修图)这个场景是我觉得出片量比较高的地方,建议大家可以打开闪光灯or自带灯光小道具,好看滴!
▪️穿越兔子洞:灯光变幻很美,不过我觉得更适合拍视频,就没有拍照啦!
▪️镜子屋:镜子出片量也超高,但是人会有些多,四面八方都是镜子,可能别人会留在镜子里,就会有一丢丢影响。
▪️眼泪池:这个真的好看,请看p9,由于小文后期能力有限,腰软韧带松的妹子可以考虑更仙的造型,反正我放弃了...
▪️爱丽丝小屋和水晶宫殿:两个热门场景,人多的时候需要限时5分钟,当然如果想多拍一点,可以多排几次队,毕竟里面真的好看!(当然也可以早点去,十分建议早点去,我11点到的基本没人,3点走的时候人超级多!)
▪️还有好几个场景就不一一介绍啦,反正我觉得是很好看啦,大家快去拍照哈哈哈哈哈
🔸交通方面:10号线 虹桥站下 需要走挺长一段路的(所以穿高跟鞋的mm可以考虑带双平底鞋)
🔹服装方面:建议穿淡色服饰或者萝莉装(门口也有萝莉装的租赁)建议可以穿一套带一套哈哈 然后也可以带点应景的小道具:小灯泡小头饰 做一回爱丽丝 做一个甜甜的梦❤️4回复12赞
Lv5——这是一部每个男人应该带着自己的男孩去看的演出。lalalalaLv52017-06-06
上周末看了中文版《狮子王》,本想借着父亲节之机写写观后感,工作太忙给了自己借口一拖再拖。我知道再不写出来,《狮子王》的剧评就会和去年底那十几个百老汇剧评一样下场。想起演出中场休息时,首度登场演出木法沙的师弟发信息给我:你快说说,有啥想法赶紧说,这会儿你的意见还是热的,过会儿就凉了。
因为格外关注“自己人”的表演的缘故,这次看音乐剧《狮子王》格外地关注了一下木法沙。当老狮子王在星空下教导着小辛巴“我只在该勇敢的时候才勇敢”时,我想这真是一部每个男人应该带着自己的男孩来看的演出。生命与死亡,正义与邪恶,能力与责任,在木法沙与辛巴的关系中,这些看似宏大无边实则攸关一切的命题都被动人地表达了出来,多半会在孩子心里埋下思索与理解世界的种子。
很多人说《狮子王》的故事是动画片版《哈姆雷特》,因为它们都是“王子的复仇”。前者虽在大的架构上有所借鉴,内核却是完全不同。哈姆雷特是一个人内心理智与情感的战斗,狮子王则是两代人的传承与守护。作为一部“儿童剧”,《狮子王》的叙事更加简约,但简约之中蕴含的角色设定之丰富还是让人不得不感慨经典的魅力。
至少在看动画片时,我未曾注意狮王木法沙被塑造得如此立体完整。当他把辛巴带上荣耀石,讲起大地的规则以及将要担负的责任,他是作为一个国王在说话;当他在洞穴里与刀疤对峙,他是个愤怒的哥哥;当他与沙祖开起玩笑要辞退自己的”鸟管家“,他自己又成为了那个被沙祖看着长大的小男孩。
当他在星空下与辛巴谈话,他是作为教导者的父亲。
当他在峡谷中为辛巴而死,他是作为救赎者的父亲。
这让我想起了另一只狮子王,在《纳尼亚传奇》中,他叫阿斯兰。
木法沙没能见证辛巴的成长,如同好莱坞与百老汇的诸多故事,父亲这一形象总是缺席的。也如同好莱坞与百老汇的诸多故事,少年们带着高贵的血统与灵魂的遗产,在迷惘与磨难之后找到了回家的路,从灵到肉完美复刻了父亲的形象。如果你看得更仔细,会发现娜娜同样有份于这样的遗产,她对辛巴说:至少,我们中有一个人能像他。
He lives in you. Remember who you are.
你是王者之子,亦是王者之师。回复4赞
Lv5#子彦观剧团##子彦观影团# @子彦观影团 @子彦音乐时间绕着地球吃Lv52017-11-17
《泽西男孩》是上世纪60年代著名演唱人Frankie Valli与摇滚乐队《The Four Seasons》的真实成名经历改编而成的百老汇音乐剧。对,又是,百老汇。今年上海演出市场百老汇云集啊,前有魔法坏女巫,修女也疯狂,谋杀歌谣,后有金牌制作人,森林诱惑,吉屋出租,名扬四海,律政俏佳人,摇滚年代,西区故事。。。口碑有好有坏,《泽西男孩》想脱颖而出赢得口碑不是那么容易的。
《泽西男孩》选址在大宁剧院,这个对我来说交通不便利以及有极大赶不上末班车危险的地址着实让我纠结了一番,还好没有错过,一切都是值得的。 场子里看到很多歪果仁,是不是四季乐队作为美帝对抗british invasion硕果仅存的乐队,在美国人心目中是不是和我们心中的Beyond一样难以忘怀。
虽然很不巧的遇到舞台故障,音乐剧临时改成了演唱会版本,但是演员们丝毫没有懈怠,依然为我们带来了一场欢乐的音乐盛宴。
剧情进程很快,连贯而紧凑,来不及看字幕,有点跟不上。由于舞台原因,基本变成了念台词,但是演员们没有让这变的很单调,演出投入,情感丰富,甚至可以看到眼中闪烁的泪光。 上世纪60年代的浓浓的怀旧风不仅体现在音乐上,舞台布置上,还有服饰上,姑娘们的连衣裙加短靴,四大主唱的红色西装,加上原汁原味的舞蹈完美体现了美国那个时代的感觉。当Frankie唱起脍炙人口的《Can't Take My Eyes Off Of You》全场燃炸。我也不能免俗的翻出这首歌单曲循环了,暂时先把德扎放一放。
对背景故事不大了解,但是还是被兄弟情谊感动,Frankie自己到处巡演只睡Motel来替Tommy还钱,甚至遭到妻子的激烈反对也不放弃,Bobby离队之后还到处替Frankie争取演出机会,并且写了Can't take my eye off of you,Nick演出期间跟Tommy室友长达十年,虽然各种吐槽Tommy的卫生习惯,果然这些才是真爱,女主角不存在的。回复11赞
Lv4记得第一次看话剧《无人生还》的时候,唯一留下的印象是惊悚,所以不敢再去回看小说,也不敢去回看细节,更没有做更加深入的思考。第二次不同,第二次看到的,是遵循阿婆亲自操刀改编结局的话剧版本。一直坚持认为,倘若从始至终都是暗沉色调,压抑气氛,是不利于人进行反思,做出深入思考的,因为恐怖的感受削弱了反思的可能性,我想这也是为什么阿婆让人们近距离的接触这一部话剧时,在最后的结局给所有人打开天窗,留了一道光的缘由。作业被我养的白白的Lv42023-05-16
重温之后,把这部传世之作与现当代小说家曹寇,所写的《塘村概略》的故事相联系。《塘村概略》里一个城乡部发生了一个惨案,一个刚毕业的女大学生被人活活打死了,因为她被误认为是一个人贩子,所以富有“正义感”的村民就你一拳我一脚,你一大棒我一扫帚,活生生地把人打死了。当调查案件的人一家家询问的时候,人们纷纷把女大学生的死归咎到他人,认为别人才是导致受害人死亡的那一个,仿佛自己打出的拳脚,伤害值可以忽略不计。所有的参与者,每一个参与施暴的人,都认为自己不是致死的那个。
《无人生还》里十个被欧文先生邀请而来的客人,每一个人都像是从塘村里走出的村民。不同的是他们不是共同谋杀了一个女大学生,而是以各种不同的方式直接或者间接,加害了不同的人。并且同样是不认罪,哪怕已经死到临头,也还是给自己的良心找了无数开脱的缘由,一切所作所为,都是情有可原的,可是他们未曾想过,他们眼里的情有可原,谋杀的是他人在这个世界上仅有一次的生命,那些生命也同他们在岛上一样,面临死亡曾有过无助与恐惧,有的甚至连这种煎熬的机会都没有。这一种集体无意识的状态,被作者锁定在岛上的一栋别墅里,无限放大,让这十个人,随着十个印第安小瓷人一个接一个破碎,迎来自己的死亡惩罚,让观众在他们十个人的死亡里,去观望庸常之恶的可怕结局。
庸常之恶,是有可能在每一个普通人身上发生的,不知不觉间,也许你就成为了一个加害者,一个施暴者,无意间,你就成了某个压死某只骆驼的最后一根稻草。或许法律无法制裁你,道德规范也无法审判你,然而事实上,你同一个杀人犯并无差别,你给自己编造了再多言之凿凿的证词,也依旧无法开脱已然“犯罪”的事实。这个世界上应该没有任何一个人,可以充当法官这一个角色,有权审判他人与否,本就是一个值得探讨的话题。最有力的审判者应当是每一个活在当下的人,每一个自己,在平常生活当中时常反观自省,自己“审度”在所有人之前。在伤害造成之前,率先看到那一束饶恕他人、宽勉自己的光,这比任何事后的判决,有意义许多。回复赞
Lv4真是一场酣畅淋漓的争辩。PoisonedLv42023-05-14
一个锁死的房间,除了十二个人和椅子别无他物,近两个小时围绕一个判决的对话,本该是严肃又无聊的元素,在无罪/有罪1:12的逆转中高潮迭起,全程无尿点。
剧情很熟悉了没有什么想讲的。如果看过电影《十二怒汉》或《十二公民》可能会少一些乐趣,因为话剧舞台没有什么改编,比较忠实的还原了剧情本身,这让折叠刀、列车、老人、女人这些转折点失去了的惊喜,但演员精彩的演绎还是能牵引心神让我为每个逆转暗自激动。
只要还有合理的怀疑就不能对生死下判决,这是法律应有的公正,是对生命应有的尊重。
看电影的时候我就在想,这个故事真适合做成话剧,《十二个人》告诉我,是的。
坐的比较远,看不清面容的情况下,12西装革履的个人走进来的时候是分辨不出什么区别的。随着剧情的展开,各行各业、不同性格能从语言和肢体动作上一点点体现出来。
依然看不清脸,但我知道:高高瘦瘦拘谨又坚定的是建筑师;挽起袖子耍刀的是表面文质彬彬的医生;戴着眼镜相信证据条理清晰的是股票分析师;光头是暴躁老哥;浅色西装充满偏见和歧视;看球人置身事外;年轻人反复横跳……演员的表现力真的很厉害。
一个台词量这么大的剧,没有一句话我是听不清的。无论是怒吼还是私人谈话,每一个字都清清楚楚的飘进你的耳朵,太舒服了。
不愧是上话,从不让人失望。回复赞
Lv4孤岛旅馆,无人救援,恐怖歌谣,一群人相继被杀,凶手就在其中。这些设定至今仍被悬疑类型的小说和影视剧沿用,而阿婆就是开创了这种悬疑剧模式的鼻祖。MsyLv42023-05-12
事实证明,无论是影视剧,还是舞台剧,都必须要遵从“剧作中心制”。该剧的成功,最大功劳应归功于阿婆的经典文本。
此次在天桥剧场观看的是小说结尾版。不同于阿婆亲自改编的话剧版中有人幸存的结局,小说结尾版是完全呈现小说的原貌,名副其实的“无人生还”。
其实,对于当代观众来说,这类悬疑故事模式早已不陌生,毕竟有无数的悬疑作品采用了这一模式。而这部作品依然将观众吓到叫出声,除了阿婆文本自身的魅力外,演员的表现功不可没。每个角色都有自己鲜明的个性标识,演员们在舞台上活灵活现地将剧中人呈现出来。医生的角色承包了大部分笑点。
音效对于营造气氛起了很大的作用。除了配乐,尖叫、枪响、歌谣、唱片录音等都刺激着观众的神经,让观众仿佛与剧中人一起置身孤岛。
这部作品,用悬疑和惊悚吸引观众看下去,最后真相揭开,引发观众思考的是每一个角色身上背负的罪孽。谎言与真相,怀疑与信任,透过设局的连环命案,看到的是人性的深渊。这就是阿婆最厉害的地方,不仅有诡谲奇思的案件设计,更有直达心底的人性思考。
舞台上自始至终只有一个场景,演出时间长达三个小时,这很容易让观众乏味。但是,这部作品却凭借经典的独特魅力,让观众享受到了痛快淋漓的观剧体验。回复赞
Lv4repo🌟🌟🌟第一次写话剧影评,希望大家喜欢👀RekiLv42023-05-11
1⃣关于舞台,整个舞台以“圆⭕”为主题,这里很奇妙,给我感觉西方艺术与中国艺术不谋而合,⭕在话剧中想表达的是人生苦难最终会走向“圆满”,⭕在中国表达的是“轮回”,中西方都用圆表达了向死而生的希望🌈🌈。另外每次马夫出现都带着荒诞的的音乐🎶,很西方,但是给人感觉努力想幽默却没办法幽默起来的尴尬,也许他的作用不在于让整个剧充满黑色幽默,只是用来中和整部的沉重。
2⃣关于演员,倪大红,饰演一名棺材老爷,台词、演技无可挑剔,把角色塑造得很好👍;老妇我觉得临死的那段有待改善,有点用力,没有表达出生命结束的无力感,死后遇到天👼那段演的不错,像极了返老还挺童的样子;孙莉❤,整部剧最爱的角色,最爱她在小孩死后挖土埋葬的那段,非常触动,孙莉在整部剧感情传达最剧烈❗❗妓女醉汉,一直在笑,可是他们不知道笑只是代表还没哭;大夫🏥,这个角色可能很少人会对他留意,但是这个角色大大加深了整部剧的苦难基调,无情、冷漠毫无苦难可言,强烈的对比❗
3⃣关于不足,🤔🤔🤔整个剧都用翻译腔,旁白也通过演员念,很难带入,而且给人感觉怪怪的。地名、妓女醉汉的聊天有许多外国翻译过来英文,听得特别费劲。汉化后并没有让人很惊艳,除了翻译腔外,还有一个很严重的问题就是,这部剧的背景仍是以色列的一个小村庄的故事,对于我们而言,这个国家这个小村庄那个时代到底是个什么年代,不清楚故事的大背景自然难代入,如果汉化成中国清末、抗日或者新中国的背景下我们可能会更加理解这部话剧的精髓。
💕最后最后,话剧是现场演绎电影,一部好的话剧要有好剧本好演员好幕后,而且有着难以复制的特点,成品难度不亚于一部电影,因此话剧的成本远高于一部电影,花着高价去看一部不知风评如何的话剧让很多人对话剧望而却步,导致话剧市场一直很低迷。我衷心希望中国话剧能走出一条属于自己的路来,让好的话剧不被埋没。回复赞
Lv3薇琪琪Lv32021-07-11
从进场、引导到开场都还挺好的,哎...但是脱口秀内容真的一般,观赏本身就是主观,我只是表达下自身感受,也是为往后要买票进场的观众负责。以前都是看线上演出,这是第一次来看线下的,我可能是来缴学费的哈哈,都说是脱口秀“演员”嘛...那就以演员的方式来做评论。今天过程中确实有数次脑中飘过一句话:尴尬的不是自己,就是别人,哎...几次程度甚至会到让我无法抬头看台上的演员,只能默默的低头看向其他方向,实在无法直视说话的表情和说话后的余味,另外有地方口音稍微重点的演员,虽然有事先给观众打预防针,但是还是让我觉得自己是来考普通话听力的,全程尽力也吃力的在聆听内容,但是专注于理解内容的我会忘记内容所要传达的涵义,而没有立刻get到并产生反应,所以感觉是需要再打磨下普通话的,毕竟要先听明白才能逗乐嘛。当中还是有不错的段子,两位姓张的女演员都是让我有印象的,不管是在节奏的把控还是内容主题上都还是表现比较突出,不过有些主题还是会让我联想到某位知名女演员的风格,比如清华的那一段比喻,其实我是满害怕听到自己熟悉也有印象的段子,因为如某位演员今天自己也有提到脱口秀最忌讳的是抄袭。
overall,今天的观众都表现挺不错的哈哈,很给力的笑,偶尔后方会飘来自己人的笑声,可以理解,门票69附酒水,还行吧,只是希望我们为演员的段子买单的同时,演员自己能够迅速成长,至于本身对于脱口秀有较高期待的观众,建议可以买票价高一点的其他脱口秀,因为差不多在这个段位的票价,只能要求自己“降低期待”,这也是今天整个过程中我对自己说过最多的一句话。1回复6赞






















