- Lv52019.10.4 话剧《威尼斯商人》中国大戏院小飞飞飞飞飞飞Lv52019-10-05
有票幸福!
去之前并没有做功课,也没有看过原版。对威商的概念仅来自小时候读物里善良仁慈的安东尼,贪婪狡诈的夏洛克,机智的法官大人。观后才知道,原来是一部喜剧,以喜衬悲。
大概是我笑的算多的剧了。笑点不是那种硬搞笑。比如安东尼说自己瘦的没有一磅肉了,夏洛克发现不能刀安东尼时说“本钱总要还我吧”,最后独徘徊的安东尼,反正好多地方真的很好笑。。。
故事背景架到了现代,剧情还是走着老路,意义不大。但是安东尼陈总裁西装很帅!背景墙是道琼斯,当时安东尼还是国际贸易商(其实可以改成爆仓比较有意思🙄)。还有森林里的段落,放在这个时代,太奇怪了。。。
衣服的话男人穿西装当然帅啦!!!!!不过女的几件晚礼服,真的。。。太出戏,为什么在森林庄园要穿成影楼样子??🙄后来才知道,原来是心里影楼直入。。。
阿云嘎比我想象中好太多!感情饱满,表情到位,台词ok。唯一缺点是不带麦下显得有点轻。当做背景墙时候的安东尼,一直很认真,特别是最后独徘徊的小表情太可爱了。。(是的,我是粉丝)可惜的是安东尼这个角色交代的太轻,没有很深度的刻画,另一方面能够让演员飙戏的地方也就少了。只有割肉那段,从慢慢镇定脱衣,到被绑时候惊恐的眼神🙀,绝望的声音。啊!!!可以!!!
金世佳夏洛克,无论是演员本身还是角色本身,塑造的很饱满。斤斤计较冷酷无情,又有点儿带可怜,再搭配他有点儿调皮的台词(就是这个感觉。。)承包了我一大半的笑点。
观众的话,去之前还特别担心粉丝场会不会很吵。但是是我最近看的几部里观剧感最好的!至少我附近,别说盗拍了,两个刷手机的都没有。然后再适宜的时候笑笑给台上一点儿反应,演出过程也都没有鼓掌(远处传过来点儿)。很好了!!!想到《德龄》荣禄死后飚台词后全程鼓掌。。。还有光绪死心打鼓时候的笑声。。。真的!!《威尼斯》观众好太多了!!!
还有我的位置!!!5排挂墙!!!但是,嘎子几乎就扎在最边上演出,一直特别特别近!!!!并且我的位置可以看到在幕后的嘎子,第一幕结束,他一直躲在后面领夹,后来好像邻夹坏了???反正后来没带。
最后,有机会我还是会去看看原版理解下。
以上,粉丝厚镜repo #十月最佳现场#13回复37赞
认证导演阐述:宽友文化认证2017-11-24
距今约五百万年前,狼起源于新大陆,并在一百五十万年前分化、发展。在人类文明不发达的时期,狼曾是世界上分布最广的野生动物。在中国的主流文化中,狼一直是所有野生动物中最为人类痛恨的种群,它被人仇视,使人恐惧。随着人类的发展强大以及对狼的杀戮,狼逐渐退出了人们的视野。
今天只有在美国阿拉斯加、明尼苏达州和加拿大的一些地方生活着相当数量的狼。 远古的人类对狼充满了崇敬与膜拜。他们把狼的形象刻在岩洞的石壁上,爱斯基摩人和印第安人很早就认识到狼的优秀品质,许多原始印第安部落还把狼当做他们的图腾,他们尊重狼的勇敢、智慧和坚韧,他们认为狼是最高智慧的神,可以与一切力量抗衡。我国古代的一些游牧民族,如鲜卑、匈奴等,在他们的文化中都对狼有一种原始的崇拜。但是由于各种原因,人类逐渐对狼产生了深刻的误解,把狼视为贪婪、凶残、忘恩负义的代表。在汉语中,许多关于狼的词语表现了我们这种误解,如“狼子野心”、“狼心狗肺”、“狼狈为奸”等。由于世界各国文化的巨大差异,对狼产生的仇恨、误解的原因也是多种多样的。中国古代以羊为美,把羊视为美好事物的象征,而羊却是狼最喜欢的食物,因此狼自然就被人们当成邪恶、凶残的象征。在欧洲的基督教文化中,羔羊代表着受难的基督,狼以羔羊为猎食对象,自然为所有基督徒所憎恨。在这样的文化背景下,人们把狼描绘成孤独、阴险、狡诈的物种,对血腥食物的高度渴望让它们不择手段、丧心病狂。这是人类武断地把自己的某种行为和思想强加在狼的身上,赋予了狼丑陋的人性。由于这种误解所导致的恐惧、仇恨,人类对狼展开了残酷的捕猎、屠杀。
其实,狼的所有行为只不过是一种生存的本能表现,倒是狼在艰苦的自然环境下顽强生存所表现出来的各种优秀品质一直被人类忽略。 随着对狼研究的深入,许多人的观点已发生了很大的改变,他们发现狼本身具备很多独特的品质,认识到狼同别的动物迥然有别,它代表着旺盛的生命力与不羁的野性、自由的天性以及征服世界的战斗性格和勇气,而这正是现在的人们所需要的。我们的社会正在为狼正名,正在逐渐形成了解狼、理解狼、学习狼的热潮。
何为狼道?
狼道,是追求卓越的野心,是猎获成功的目标;狼道,是一往无前的勇气,是不屈不挠的毅力;
狼道,是舍我其谁的自信,是挑战困难的积极;狼道,是双赢天下的胸怀,是合作互助的理念;
狼道,是披肝沥胆的忠诚,是忠贞不贰的节操;狼道,是傲骨铮铮的个性,是中流砥柱的本色;
狼道,是声东击西的智谋,是蓄势待发的韬略;狼道,是发掘机遇的慧眼,是顺势而动的权变;
狼道,也是貌似凶残的博爱,是宽恕对手的宽容;狼道,更是永不言败的执着,是反败为胜的悲壮……
狼道,是追寻比胜利永恒的东西,是情义的拥有者;
狼道,就是正在流失的可贵的人道,是当今我们立身存命的不可或缺的人道,是使我们在竞争中立于不败的人道!
我们要用狼一般执著的信念,狼一般顽强的精神,狼一般的团结合作,还有狼一般凶狠的战斗,扬名立威。
我们不被任何世俗所约束,我们是高傲的战士、是神秘的法师、是狠毒的道士。
因为我们是狼,情义、团结、谨慎、果断、冷静、执着、顽强、凶狠、感恩是我们的本性。2回复18赞
认证今晚看了《网子》,感动莫名!早听说很好,但绝没料到如此之好!这个戏换成谁也做不成这样精妙,不只因为他们是行业中人,更可贵是打动人,呈现出人间真情!我仍沉浸在心恸思索中。真心感佩!宽友文化认证2017-11-16
【蓝天野】
我挺喜欢这出描写京剧后台的话剧,大家喜欢这出话剧,同样会爱上京剧……这就是他们这些京剧人作话剧的目的吧,我喜欢这出京味儿话剧。
【杨立新】
《网子》是戏曲人开始“跨界”创排话剧作品,无论是对话剧,还是对戏曲,都是一条可行之路,有价值,更有前景。
“松岩所塑造的秋子层次饱满,鲜活生动。京剧人演京剧事,很多程式信手拈来,却丝毫不显卖弄,更无弄巧成拙的炫耀,而是遵循话剧审美刻画一个踏踏实实的话剧人物,这一着眼点既朴实又可贵。
《网子》厚重的人文主题和简约的戏剧主题相交映,聚焦旧时代的“戏子”生涯。戏中事何不就是大家事?戏中人何不就是你我他?抛开每个人的社会身份,本质其实无二。“角儿”之梦想,不单只属于台上的“戏子”,更属于台下的每个人。
【梧桐】
京话剧《网子》是北京风雷京剧团打破传统演艺形式,初步尝试京剧与话剧相融合的京剧创新模式,京剧行话、绝活表现鲜明,大胆创新,充分调动京剧独特的艺术手段,吸收其他艺术形态,实现了京剧的多元化表现,民族背景与时代结合得很好,主流价值观表现突出,充满了正能量,是难得的好戏。应加大宣传力度和扶持力量,给予剧目全方位的支持,召开业界专家的评审会议,对剧目进行精加工、细雕琢,提高剧目演出质量和水平,实现艺术创新和传统艺术的传承,该剧可升级为大剧场剧目,在国家话剧院和人艺剧场等知名剧场演出形成口碑效应后,当引入天桥艺术中心戏剧场进行演出,成为天桥保留剧目。
【李伟】
人生如戏,戏入人生,恩怨善恶,悲欢离合。一段民国往事,一曲梨园挽歌。京剧院团演话剧,有情有义有味,独具魅力。推荐给喜爱小剧场,热爱戏曲艺术的同仁朋友们观赏。相信你会喜欢。
【杨乾武】
《网子》名不虚传,真的很好,严肃认真的创作态度、严谨科学的创新精神和艰苦奋斗的工作作风都值得我们学习。我会让更多的人知道这部戏。
【李恩杰】
角度新颖,观点别致,作为我这样一个老京剧人也深有感慨。“一个京剧演员要想成为一个角儿,该经历多少磨难和奋斗啊!”感谢松岩编了一出好戏!说出了演员们的心里话和辛酸!这是一出很好看的好戏!
【孙毓敏】
京剧架接话剧,一个新的探索模式值得探索!比传统戏拓宽了戏路,不同层次的人群都可行。幕后的一切生活琐事这一点剧本抓的非常好。整出剧有亮点,内心表现力很强,很感人!
【 李佩泓】5回复16赞
Lv5《幽剧》皮卡QLv52017-10-17
挣扎与解脱 , 误会与救赎,
笑点泪点并存,
一个不寻常的幽灵故事,
本周末,时尚前卫颠覆传统的不良幽灵团登陆魔都啦!👏👏👏
这个世间有三界。
一个是“阳界”,那是活人生活的地方。
一个是“阴界”,这是灵魂往生的彼岸。
而无法往生的灵魂,将滞留在第三个世界,“灵界”。
在永恒的时间中,灵魂在三界循环重生……
离开人世,各自带着未了心愿和牵挂,不能往生的幽灵们,组成了不良幽灵团。
野心勃勃,企图控制整个城市的王燐会。
以及神秘力量的加入,组成了这个惊险刺激又热血沸腾的故事。笑点与泪点交织,让人看了感动不已。
梦想与承诺——郁生(多和田秀弥饰)&清次(三浦宏规饰)
高中棒球部的前后辈,两人为了进入甲子园的目标曾经共同奋斗。当郁生因故不得不离开棒球队后,清次接过了棒球队,希望能带领队伍冲进甲子园,完成前辈的心愿。最后10秒的那记挥棒,两人再次携手,完成了共同的目标,而清次也完成了对前辈承诺,并且突破了自己。只可惜阴阳相隔的两人再也不能像以前那样击掌来庆祝胜利了!😭😭😭
天才间的相爱相杀——真(高桥健介饰)Vs井木(伊万里有饰)
两个都是智商超高的学霸,从小一直互争第一,即是竞争对手,又是惺惺相惜的知己。看着剧中相爱相杀的两人,不禁想到了想到了《刀剑乱舞》中的虎哥和二姐也是相爱相杀的好兄弟,看来官方还真是喜欢虐这对cp呢😂😂😂
兄弟情深——灭(田中凉星饰)&望(井阪郁巳饰)
曾经共同对敌的战友,如今阴阳相隔。望因为失去了兄长般的灭的保护,人生仿佛失去了目标,整日醉生梦死。而灭看着整日喝酒嗑药的好兄弟,是非善恶不分,助纣为虐,真的是恨铁不成钢!看着井阪小哥在台上装疯卖傻的表演,真的是蛮想像灭那样的揍醒他的😂😂😂
兄弟情深,相爱相杀——达一( 橘KENCHI 饰)Vs翔(有泽樟太郎饰)
同为孤儿的两人从小相依为命,被前任王燐会首领神上收养后,在一起成长更是亲如兄弟,只是当达一死后,翔被邪恶力量利用,为了阻止翔犯下大错,达一苦心相劝。
另外还有神秘的桃仙和神上这对cp,也是兄弟情深又相爱相杀的。(发现霓虹好喜欢这种兄弟情深又相爱相杀的剧情😂😂😂)
驰骋阴界的不良幽灵团四人组Vs黑道组织王燐会之间的战斗,看的人热血沸腾,剧中运用了大量的杀阵表演,武打动作干净利落又帅气,配合音效,真的是很棒!这样的表演真的很费体力,近距离都看的到演员脸上的汗水,可见辛苦程度!真心敬佩演员们的敬业精神!👍👍👍
另外,为了配合这次上海的公演,演员们还在剧中加入了很多中国元素,小鲜肉,熊猫,还有“皮皮虾我们走”的段子真的是笑死了😂😂😂
最后的谢幕互动也很特别,不良幽灵们下台撒起来了灵魂碎片,千万别错过喔!有惊喜!期待明年的《幽剧2》能够再度降临魔都!8回复10赞
Lv57月26日下班后我一个人去上戏看开心麻花舞台剧《牢友记》,是在票牛网上用50元优惠券抵扣最后花了108元买到票面价180元的票。出发前在米源饮料机用QQ钱包随机立减花了2.5元买了瓶原价3块钱的冰红茶,回家路上用墨迹天气在麦当劳免费兑换了一杯中杯雪碧。好习惯Lv52017-08-22
开心麻花的舞台剧一般我有空都会去看一下,主要是因为以前看电影《夏洛特烦恼》给我留下非常深刻的印象。我很喜欢这种荒诞中带着幽默和温情的故事,虽然有些设计会有点浮夸无厘头,不过这种让人意想不到的包袱明显超过春晚等晚会的小品水平,除非是喜剧类比赛否则很少能见到这种作品。迄今为止我已经看过《莎士比亚别生气》《夏洛特烦恼》《牢友记》《mini lover 小矮人2.0》《羞羞的铁拳》《李茶的姑妈》《我叫白小飞》《乌龙山伯爵》,接下来准备看《旋转卡门》。虽然有些剧目在部分桥段包袱安排上过于密集影响了故事的流畅度,不过我个人还是比较喜欢看这样的喜剧故事。一般故事主人公多数是小人物屌丝之类身上有些缺点,不过主人公总是命运奇特经历了一些事情后都会得到成长洗心革面。这或许就是《莎士比亚别生气》里老导演说的:悲剧给人力量,喜剧给人希望。在业余时间看一些喜剧还是有助缓解压力的,言归正传讲剧目。
故事讲的是摇滚明星big棒槌乐队主唱艾西巴为了比赛寻找灵感去监狱体验生活,但是被同伴麦克陷害变成了真坐牢。为了报仇他在粉丝监狱长和暗恋他的女狱警春丽的帮助下,找了牢友币哥,魏会计,劳力士,老刀凑了一支乐队参加比赛。在队伍的磨合和对麦克的较量中他们共同经历了难忘的岁月。
这部戏我感觉故事比白小飞和铁拳流畅,男主角嗓音嘹亮唱起摇滚非常有范,乐队磨合成军后表演很带感。其中鼓手是请来瘦人乐队的专业鼓手,看他们的表演就像看一支真的摇滚乐队一样。男主角故事中开始是一个乐队组合的主唱,他很有才华确有点放荡不羁恃才傲物,他不关心同伴的感受缺乏集体意识。娱乐圈传说一向很乱也是因为人员素质参差不齐造成的。为了创作灵感突发奇想进监狱体验生活,这种荒诞设计符合开心麻花的故事套路。但是进去容易出来难,就像正常人进了精神病院后被认定是疯子,你如何澄清真相这是个大问题。况且监狱里关的都不是好人,这些人通常也不好相处。有人的地方就有江湖,你想捣糨糊是很难的。还好监狱长和女狱警对他照顾有加,另外还有忍者神龟出现保佑真是吉人自有天相。不过主人公取了个倒霉名字碰到倒霉事也是难免,做人留一线日后好相见,如果当初对同伴好一点可能不会遭此厄运。谁都不想一辈子活在别人的光芒下成为一个影子。在牢里乐队组成之前几位狱友只有红白喜事的表演经验,不能堪当摇滚乐乐队的大任。主人公给大家普及音乐知识还教授口诀和方法非常有意思,感觉是个很有办法的音乐老师。传授知识方法很重要,还好这些狱友很有音乐天赋一教就会。正所谓路遥知马力,日久见人心。经过几次事件后大家产生了深厚的兄弟之情,狱友们非常讲义气。他们宁可牺牲自己的减刑机会也要帮助主人公体现了肝胆相照的品质。大多数人不是天生的坏蛋,他们走了弯路后还是有改过自新的可能。而麦克本身的做法虽然卑鄙但是背后也有自己的原因。故事告诉我们做人还是要将心比心有时多站在对方角度为别人考虑一下,这样做事就不会太绝。只有朋友多了路才好走,树敌过多只会跌跟头。我觉得故事情节非常有趣台词幽默,但包袱不是硬凑的段子所以比较自然。里面还有说河南话的忍者神龟很有笑点。除了墓地那个桥段稍显包袱生硬,其余部分都还是维持了麻花又污又无厘头搞笑的风格,幽默但不夸张。演出现场观众们看的很开心很嗨,这就是认真搞笑产生的魅力。麻花的演员确实多才多艺,会乐器还要唱歌跳舞非常辛苦,感觉像看真人秀表演一样精彩。满分5分制我打4分,下一次讲电影《建军大业》。喜欢我观后感的可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感2回复9赞
Lv4凌晨四点,骤雨初停,空气中弥漫着一丝凉意,半明半暗的天空下,散发着缱绻氤氲的迷人气息,裹挟着两颗悸动的心。街道如此安静,以至于他们好像能听到彼此的心跳。他握着她的手,那感觉熟悉而又陌生,他们就这样一边走,一边有一搭没一搭的聊着,在这个年纪,或多或少都有些故事,何况在感情里,两人都是输家,同是天涯沦落人,在酒精的作用下彼此敞开心扉,终于他们在中央公园的长椅上坐下,他拿起吉他,弹着他最爱的歌,他轻轻唱,她轻轻和。普通山寨熊猫Lv42016-10-13
于是在这个夜晚,这个一年中最短暂的夜晚,两个寂寞的灵魂彼此依偎,相互取暖,他不记得有多少年了,有多少年不曾有过这种感觉,她指尖传来的温度勾起了他记忆里最深处的回忆。他觉得自己真的动心了,至少,在她蜷缩在他怀里的时候。他把她抱得更紧了些,好像一松手她就会从身边溜走,伴着清晨的鸟鸣,沉沉睡去。她还是走了,醒来时床已空出了大半,随手打开窗帘,阳光晃得他睁不开眼,真的是夏天了啊,他在心里默念。
哦,对了,今天是他三十五岁的生日,他没来得及告诉她,不过算了,也不是什么大不了的事,反正他也没有过生日的习惯。只是这个日子还是会让他有些烦躁,三十五岁,屎一般的年纪,他的人生不算顺利,高不成低不就,到了这个年纪仍然有着在旁人看来不切实际的幻想,他不习惯向现实妥协,却总是不得不向生活低头,多年来他一直向往着一把吉他一张车票浪迹天涯,只是岁月流逝,向往却仍只是向往而已。三十五了,再不走,怕是要来不及了。
天色又逐渐暗淡了下来,窗外霓虹闪烁,这座城市的浮华映衬着他的落寞,胸口有些烦闷,却无从说起,要是会抽烟就好了,他不禁暗想,可以什么都不用说,把心事随烟圈一起从胸口吐出来。门铃响了,我没叫客房服务啊,他觉得奇怪。看到门外站得是她,他楞了一下,随即笑了,她见他笑,便也笑了。
“今天是我生日,陪我出去走走吧。”
“好啊。”
在酒店门前他们停下了脚步,又下雨了。
“我没有带伞。”
“没关系,我不介意淋雨。”
“真的?”
“是啊,你不觉得雨中的城市才最美么?”
他望着她,嘴角止不住的笑意。
“我也常这么说。”他笑道。4回复8赞
Lv5总觉得该写点什么,才对得起心中的感动。第一次在看话剧的时候,觉得前一秒还在为催泪的剧情揪着心,后一秒就被逗到笑翻。真应了那句剧评,“看戏的人是傻子,拍戏的人是疯子”。婲哚Lv52023-05-16
一部好剧,当然先得有好故事。这个三家两代人的故事里,一代人从年轻气盛到耄耋之年,经历了种种颠沛流离,却不得不在守望中困守海岛一隅渡过下半生;而另一代人从蹒跚学步到而立之年,在相对平稳安定的环境中成长,却注定要与前半生相伴左右的人分离,散落到这个世界的天涯海角。这故事里又浓缩了来自五湖四海的天地辽阔,于是时世的动荡不宁和波澜不惊,人心的绝望和希望,命运的坎坷曲折和殊途同归,便一一在这个台南的小村里铺陈开来。在平静甚至是欢愉的表面下,埋着那样多的错愕、伤痛、隐忍和无奈,隐约像是看到了台湾版本的《活着》。赖声川用短短三小时打造了一个时代剧,真是鬼才。
宝岛一村又不仅仅是在讲故事。很多话剧戏剧音乐剧用华丽丽的舞台效果、排山倒海气势如虹的台词和夸张的人物表情动作来释放舞台的张力。而宝岛一村无论从舞台、台词或人物来说都是平实自然的,平实自然到活脱脱像是从我们身边出走的人,平实自然到好像在拍我们身边发生的事。
比如那种叫思乡的情感总是如影随形。即使有时候你觉得能放下了,即使有时候你觉得不该想起这些,它却又突然出现教你措手不及。于是三家人第一次聚在一起吃年夜饭时,本是热热闹闹的,吃着吃着想到千里之外的家就突然冷了场。而那些海外求学的游子,第一次在异乡过中国新年的时候,下了课匆匆忙忙赶到某个华人聚会的现场,是不是也会在热闹和欢笑中突然感觉到一丝丝冷清?
比如每天每日的生活太细碎,当邻里关系成为生活中重要的一部分,便难免产生与婚姻不相上下的复杂关系。会有远亲不如近邻的相互关怀和亲密,有想刺探对方私事却又不好意思的尴尬,也会有因琐事而起一会又不见的摩擦和龃龉。当天津妈妈起劲地挥着手教只会说闽南语的邻居做包子时,当一群人趴在朱家窗边竖着耳朵听邻家声响的时候,当赵家妈妈和朱家爸爸一言不合开始你来我往地斗嘴时,总会想到奶奶家的老房子。从楼下卖肉的大婶到楼上楼下的大爷大叔小弟小妹,见了谁的面都要亲热地招呼一声,连哪家的猫上别家溜达了几天也要互通有无。
比如很多人都曾被生活击垮过。会突然觉得累了,真的累了,想找一个谁也找不到的地方躲起来,或者买一张车票去远方。选择最决绝的方式告别一切,这样的念头会在头脑里闪过,但是绝不敢久留。于是周阿姨只是买了一张站台票,在站台上站了很久很久,看着列车来了又去,站累了,然后回家。绝大多数人都不会有安娜卡列尼娜的绝望和勇气。那是小说,这是一场戏,但更是生活。
再比如两情相悦的人错失机缘是件很可惜的事,但即使后悔也好,不甘心也罢,还是要在错开的道路上渐行渐远地走下去。多年后的重聚在大多数时候,是给人一个重新记起年轻的冒失的机会,即使伤感也是淡淡的。不顾一切地弥合陌路的这些年的人,要么是极端不幸和幸运的结合体,要么只出现在韩剧。1Q84不是属于大多数人的世界。于是当大毛和阿牛在凌晨三点的月光下为那无谓的一秒争执着分开时,我们只能叹息。叹息这样无谓的事情却是每时每刻都在发生的常态,也叹息多年以后大毛和阿牛再见面时,他们一定不会是当年海誓山盟的样子。大毛会住在Vegas,阿牛会有三个孩子,但他们不再属于彼此。
这样平实自然的宝岛一村,又用一些不经意的细节将戏剧的张力发挥到极致。表现台湾白色恐怖的那幕,赵家阿伯不明所以地被宪兵抓去,放回来之后不改谈笑风生。却在将要落座的一霎哆嗦了一下。不由自主地想到《兄弟》,这么多年过去我就记得一个情节,文革的时候,是会拿烟头杵在地上让人对准坐下去的。所以就算不知道台湾是否真的有坐冰块的酷刑,一样会因为某个瞬间,感到身体和精神上的双重恐怖。还有白发苍苍的周阿姨终于见到真正的丈夫的那幕。和其他眷村居民相比,一直操着体己的台湾腔的周阿姨戏份不多,也不那么出彩。但两人颤颤巍巍地走近对方、慢慢相拥的时候,舞台的灯光开始不停变化。我想那是周阿姨的内心,对于一个众人都传说投共谍的丈夫,这么多年她是怎么过来的。开始为失去丈夫伤心,为不知如何生活下去迷茫绝望,为周遭的流言感到畏惧和愤怒;后来有了周胖,她会有将儿子养大的勇气和信念,会感激帮助她的周伯伯和张将军,也会怀疑丈夫是不是真的去投了共,会想不清楚事实到底怎样;一晃多年过去,站在面前的那人还是那人,但这中间的种种,恍然一天从清晨换做黑夜,又怎可能当作什么也没有发生,这时她心里会怎么想!这幕的最后,众人散尽,只剩周阿姨一人伫立在红色的灯光中。她这是终于平静了,还是心已死呢。
最喜欢的一幕是三家人分别回到阔别已久的家乡。北京的张家人(其实是杨家人),杨奶奶佝偻在阴影里,旁边围着七大姑八大姨们,画面恍然像是一个世纪前北平某个深宅大院的当家奶奶。然后杨奶奶一巴掌甩过去骂道,这一巴掌是你替你爸受的,完全是北平味道的霸气外露。山东的朱伯伯,原来在老家还有个结发妻。那原配妻子看起来听上去都是一副苍老模样,朱伯伯的台湾妻子本来也是干粗活的辛苦人,相比之下却要年轻好多。这些年不知道吃了多少苦的山东女人,见着自己的丈夫和台湾妻子,却只管叫自己的儿子“快叫二娘”,山东人真是淳朴好心肠。上海的周伯伯,在见到大姐的时候,那一口的吴侬软语终于像是找到了归属。他们心里的万般激动,也只会表现在紧紧攥住对方的手,轻轻地问这些年还好的不呀。只要听到对方轻轻地回一句好的呀,那种在台湾或许已经埋藏太久的,看上去生分却又无比亲密的上海味道,就全都回来了。是这些细节,让三小时的小小眷村,延展出了它背后上百个形色各异的眷村的活色生香。
最被这部剧感动的理由,在除了它的精彩和真实以外,还因为它描绘的终究是一个人性善良的美好世界,即便在经历那样多的离别、磨难和苦痛之后。眷村在异乡重生的过程,始终是温暖而美好的。
朱家在98号和99号中间的平地搭起一间屋,借着邻居的电用,一晃这么多年也就和和睦睦地住下了。总是热心快肠的老好人赵叔叔,生前似乎也不因此得到过什么好处,去世后却有那么多人来送他,他在榕树下的位置,一直都会是他的。一点一点学会说国语的朱家阿姨,即使儿子被赵阿姨瞧不起跑去了大洋彼岸,还会在对方失去伴侣、儿女在外的孤独晚年尽心尽力地加以照顾,而这一切可能仅仅源于在沟通都存在障碍时的一笼包子。
但也因为这份温暖和美好,剧终时刻免不了些许惋惜。如大观园般繁华几世,终究是红楼一梦,何况眷村一场。眷村本是特定历史环境下的特定产物,南来北往的人们在两三代之后,终究会在新的土地上生根发芽,眷村也无可避免凋零的命运。好在还有这些剧,这些眷村文学和影像,留存着眷村短短几十年带给世间的印记。如朱天心在《想我眷村的兄弟们》里写的,我们年少时总向往离开眷村,真到远离的时刻才知晓它的好。说到找男朋友,便只有一个标准,他来自眷村,眷村就好。回复赞
Lv4人活着就是要开心,尽量地开心,一群人要开心,一个人也要开心。你好、陈大发Lv42023-05-17
——老周说
4个月前听说赖声川的《宝岛一村》7月份要来上海,火速买了票。
那时候的我单着身,住在一个10平米逼仄的小房间里,每天挤一个多小时地铁上班,生活很窘迫,咬着牙花了几百块钱去期待一场一百多天后的演出,心里想的是:
赖声川,这戏要是不好看,你就死定了。
久仰大名,一再错过,这次也不知是跟谁赌的气,只是觉得排除万难也不能让7月发生任何事。当时是为了一扫灰暗生活的阴霾,没想到,帷幕一旦拉开,便是哭哭笑笑,笑笑哭哭,不能自已。
一个阳光灿烂的午后,我坐着2号线来这里买票,晚间大雨倾盆,我吃了一顿麦当劳当晚饭,又来到这里,坐在座位上,听着王伟忠的开场词。
就如同如云见到子康的时候对子康说,我还记得我20多岁的那天早上,阳光很灿烂,你走出门去,意气风发,天黑了,你推开家门,出现在我面前的却是这样一个老头子,你回来干什么?你是来吃晚饭的吗?
这一早一晚,是40多个春秋,她捱着,他也捱着,两相见面,有旧情,更多的却是不甘、愤怒与嗔怪——这么多年你去哪了?为什么连个消息也不给我?
她嗔怪的不是他,是时代和命运。
《宝岛一村》是一个时代感很强的故事,三个家庭,被当时那个特殊的时代拉扯得无能为力,他们住在一起,共用厕所和窗户,说话隔一堵墙,老朱家里甚至始终杵着一根电线杆,落雨的时候,水都能顺着电线杆流进地下的土壤里。
但在当时,没有办法的事情实在太多。
那是一个猜不到未来的年代,他们来台湾的时候,以为一年以内就能回去,时间久了,老太太走了,孩子接二连三地出生,他们仿佛在这里扎了根,却还存着回家的念想,直到老蒋去世……
乖巧懂事的大毛后来卖了身,莽撞又吊儿郎当的大牛却成为了商界精英,当大牛在拉斯维加斯的赌场里再次见到大毛时,他问她,该不该要,大毛说根据或然率,你现在的牌不该要。
大牛说,有些时候,或然率并没有用,我相信感觉,我要。
大毛发牌,然后,哭着对他说,21点,恭喜你,大牛。
年轻的时候,大毛与大牛玩21点半,大牛总是说着根据或然率你该要,或是不该要,可大毛总是凭感觉,说出与大牛的建议相反的选择,每一次都能赢,然后在大牛的怀里调皮地笑。
40年后,他们都老了,重逢在赌场里,这一次,说或然率的是大毛,赌运气的却成了大牛。
依旧是运气赢,可他俩却好像把所有的好运都压上了牌面,输掉了感情和人生。
时代,都是时代,冥冥之中就像有人一再与这群人开着玩笑,就像那个荒诞不经、却被一再提起的“戴笠死没死”的争论,他们曾经相信规矩,相信承诺,相信生活会变好,就像相信戴笠死了或没死一样坚定,最后,他们磕磕绊绊走到暮年,脸被打得啪啪响,也没有什么能证明他们是对是错。
那是一个将就的年代,物质将就,精神更是几乎荒芜,除了活着,似乎没有什么值得“信仰”的事。
他们来台湾的时候,有人为了一席位置,冒用了别人的名字,那是为了保命的“欺骗”;大牛和大毛谈恋爱的时候,大毛的妈妈问他们为什么非要跑到防空洞里去聊天,房子连着房子,哪里来的“空间”和“隐私”;子康消失后,如云去老吴家做佣人,和老吴暗度陈仓,被老吴的妻子看在眼里,却彼此无从捅破,那是狭小圈子里不得不隐忍的“耻辱”……
很多年以后,连曾经每天洗澡听音乐的北京妞也不得不成为泼妇,她歇斯底里地拆散了自己的女儿和隔壁小子;对着一扇打碎的玻璃搬出毛蒋二人的旧账就为了逃那一点点修理费;明明过去十指不沾阳春水,如今却也修起了装饰品卖些小钱。
你能责怪她吗?她从骄傲的大小姐,落魄成现在的样子,那是她的错吗?
可我喜欢《宝岛一村》的故事,因为它只是一种艺术加工后的“纪实”,只有观察,而不带任何评判,有唏嘘,却没有苛责,有失落的生活,却没有任何愤怒与怨怼。
是啊,那不是一个好时代,甚至可以说是一段人们不愿记起的残忍的时代,活在那时候的人,几乎没有任何办法摆脱大浪潮,一朝从大陆被冲上宝岛,就只有挣扎和将就的命。
可那也是一个有情有义有爱的时代。
老太太走之前,把闽南小妹叫到家中,教她做天津包子,那时候她们之间连语言也不通,可小妹在一连串老太太的指手画脚中,还是明白了她说的话:夏天,天津包子的馅儿啊,得三分肥七分瘦,到了冬天,天儿冷,四分肥六分瘦才更好。
老太太教小妹做包子的时候是夏天,到了冬天,老太太走了,小妹把四分肥六分瘦的包子供上牌位,泪流满面。
还有做棺材那段,老赵拿着十块钱求小黄做一口棺材,一口棺材外面都得100多,可他们只有十块钱,不知是出于同情还是积德行善,小黄一咬牙还是答应了下来。
若干年后,老赵去世,儿子小毛找到小黄,让他帮忙做一口棺材,给他父亲,他说他父亲说这口棺材的故事说了一辈子,大概用小黄做的棺材,才能走得更安心。
可怜小黄只是一个木匠,本不做棺材板儿的生意,为了他们那个村,硬是做了两口棺材。
……
那是一段真实存在的历史,横跨了四五十年时间,它有青春的叛逆,中年的惆怅,晚年的凄凉,看这部戏时我笑着哭,哭着笑,一直到终场,我边鼓掌边流泪。
因为小人物们在那段历史沉浮里挣扎得令人刺痛,而虽有刺痛,他们依然成为了一个个善良的人,善良的有情、有义、有爱的人,相互扶持,磕磕绊绊,一直到老,散落各方。
散场之后,我坐在出租车里,手里捧着剧组发来的包子,趁热打电话给我妈,我说,妈,你知道吗,你也生在一个乱七八糟的时代,可现在看来,你是我见过最优雅的老太太,你虽然常常无视规则,但在混乱的时代里,能保持你这种程度的善良,还有对艺术的一丁点追求,就是厉害,就很伟大。
命运给你们开了那么多玩笑,你们却还能还以命运一段精彩而不虚此行的人生。回复1赞
Lv3秋来相顾尚飘蓬,未就丹砂愧葛洪。折耳兔萌萌Lv32023-05-14
痛饮狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄。
-------------杜甫《赠李白》
杜甫比李白小十一岁,无论日后如何和李白分庭抗礼,独占天下诗坛,当时,却只是李白的铁杆fans,“何日一杯酒,重与细论文”钱锺书先生注此诗云,李白杜甫当年如何论文,只言片语都未流传,算的上中国文坛的千古憾事。现在想想,那时杜甫如何论文不敢说,偷师是肯定的了。
杜甫一生前前后后写了十余首诗赠李白或忆李白,李白却只字未提杜甫其人。可见杜甫在李白心目中或许只是个后学晚辈,大概还比不上个开酒馆的汪伦地位高。但他大概也没想到,也就是这个“世人皆欲杀,吾意独怜才”的杜甫,日后和他携手并立诗坛顶峰百余年,使他不需孤身一人站在云端,体会高处不胜寒。
杜甫窝在成都的角落里,满腔凄苦却依然豪情的写下“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜, 风雨不动安如山。呜呼! 何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足”时,李白早已醉死在千里外的采石矶,此时的杜甫
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还记得那段和李白携手出游,意气风发年少轻狂的青春岁月吗?
呵呵,开头铺垫这么久,为了就是为了装逼一下,我第一次认识《当代英雄》的毕乔林时,仿佛杜甫初见到李白一样。一个小文艺青年遇到一个牛逼青年,除了仰慕和模仿,还能做些什么呢。
毕乔林是所有“多余的人”中最得我心的,虽然我性格经历更象罗亭,生活作风更像奥勃洛摩夫,但我没法不拿毕乔林当榜样,因为我最欠缺他的气质和风度。记得那时很装逼的说"把冰般冷静的头脑和火般炙热的情感完全分离开,彻底的理性或彻底的感性,是我的目标。”其实都是学人家毕乔林的。现在看看,那时我学会了罗亭的理想和说教,学会了奥勃洛摩夫的懒散和不争,只是没学会毕乔林的真诚和不羁。仿佛杜甫学到了李白的傲骨和济时感,却终没学到李白的狂放和肆意。(我承认,我装逼,我也不怕被雷P)
在那几年,我确实很多余,每月领着充足的生活费,游荡在武汉的大街小巷,“无故寻愁觅恨,有时似傻如狂。可怜辜负好时光,于国于家无望。”也曾厌倦过,突然的无比向往远方,却没勇气实行。所以,打一开始就知道,毕乔林这种人,终于还是要走向远方的,哪怕再也无不来。
精神上高傲的坚信命运是掌握在自己手里的,骨子里却被不可避免的悲剧感刻上深深的宿命论烙印,爱情的可得而不可守,生命的必然终结及不可避免,与其被命运的洪流夺走,远不如自己抛开或双手奉上来的潇洒。这样的真诚让令人心寒,我们的时代,英雄不是战胜命运的人,英雄是看透命运的人。
好吧,从叶普盖尼.奥涅金的无所谓命运,到毕乔林的看透命运,到拉斯科夫尼科夫的反抗命运,到保尔柯察金的战胜命运,到日瓦戈的反思命运。配以柴科夫斯基的悲怆交响曲,苦难的俄罗斯其实用百年的思索参悟着我们的青春之歌。一切一切,满是青春的味道,领悟,残酷,纷争,败退,放弃,思索...无比漫长而清新的青春残酷物语。反观法国文学,约翰克里斯多夫的温润如玉,局外人的超然,存在及合理的不争,这些都告诉我们,法国文学熔炼完整个人生,已经回归哲学本真了。
当我坐在杜甫草堂后院的长廊时,发梦般追思着杜甫曾经的过往,那个叫李白的前辈,那些意气风发的往事,那些不曾实现的梦想,那些乱世中的苦难和悲悯...却不曾想起一个叫毕乔林的男人在远方冷冷的笑着说,我们时代的英雄,早以被埋葬于那青春残酷的美丽中。回复赞
Lv3🚩舞美:一些深渊+沉默+隐秘+罗马柱+下雪+激光灯用户183****8756boyLv32023-05-13
➡️深渊的实时vr,但是音画不同步有延迟需要调整,整体运用还是比较有创意,起到了放大细节的作用比全包式深渊个人更喜欢这个。
➡️沉默的钢架子+罗马柱:旋转的铁架子你猜为什么要包罗马柱,我是看不透,但是和剧情也没啥关系不加不减吧。
➡️隐秘的投影仪:投影仪整体的使用感觉挺好的,给钢架子加了很多表现力,展现学校的树影和大海啊星空啥的比较有氛围感。
个人觉得舞美可以打个8.0分,不能说是顶级,比较有诚意和有钱。
🚩卡司:男演员有些力不从心,给蒋倩如和徐瑶磕头了。
⭐张泽老师昨天看了他的道林,感觉是有些累,但是唱的还是比较在线的(有一些低音气太弱了不是很清晰),整体角色气质也是契合的,也有一两首歌还是比较好听
⭐姜彬老师除了高音唱段让人舒适了,大部分时间都有点要跑不跑,有些难受
⭐覃子萱业务能力不行啊,很多部分感觉唱的不好(临时换成这个姐我真的会谢)
⭐徐瑶老师真的很稳,感觉嗓子状态应该不是她最好的时候,但是依旧是在上半场的最后唱到我第一次进了这个剧情里
⭐刘乙萱还是比较适合女高中生的角色但是感觉她有些地方唱处理的不是太好,但是妹妹唱不需要她的时候有心疼到。
⭐最后给我倩茹姐磕头了,谢谢她,我爱她,这个大珠小珠落玉盘,如听仙乐耳暂明,低音也清清楚楚的我姐我票钱就是给她的。
🚩音乐:感觉整体的音乐水准还是在线的,具体可以搜一下看一下返场视频,每个稍微有点戏份的角色都分配了高光歌,感觉和隐秘的水准差不多,但是有几首歌由于演员问题没听的太清楚,只能感觉旋律还是可以。整体不算难听也有挂耳的片段。歌词还行,有些地方有点混乱重复,但是还是有高光的地方,和记忆点,音乐整体还是及格了。
⛔以下少量剧透
🚩剧情:感觉就是上部,写了两个案件,一个是整容案,一个是操场埋尸案,整体来说是没看过电视剧的人(我本人)也看懂了,但是两个男主演是感觉戏份没给够,配角戏比重太大有点跟主角共情不起来,更像是看了两个分开的小故事的感觉,女生戏第一部分探讨容貌焦虑,第二部分探讨女同及校园暴力,女权主义者表示不算是讨厌的那种还是能看,但是你搞音乐剧还未完待续,我还得看猎罪2是这个意思吗?最后也没把主角讲清楚光去讲配角去了,有些离谱。
最后有一些对于这个剧后续的担忧,就是说这么多卡,这个剧有些卡司的能力和是否有时间把这个角色演好,我是存疑的。某张姓老板嘴上说着目标是大家走进剧院不必挑卡,实际上感觉是加重了挑卡的需求,如果质量良莠不齐,没人会为了歌都不熟的演员买单,如果演员本人的韭菜粉丝就当我没说😅
总体是及格的音乐剧,感觉如果下力气磨合是有变的优秀的可能的,还是很期待能有一组能高分呈现磨合精准的卡司,目前看来很难,但是我还是抱有期待😑回复赞
Lv2说在前面,这是我看过九人的最好的一部剧。特意买的首场,差点没赶上,还好最后踩点入场。云散星稀,从剧场走出来,觉得这尘劳满面的人生,有了一些远远的不尽的惆怅,也有一些延绵的希望,不知对谁。用户152****7802-VXi9bLv22023-05-16
后劲太大了。比《春逝》还大。
《双枰记》归根结底,讲了一个关于“士”的故事。有的人是士不可不弘毅,把牢底坐穿。有的人是士为知己者死,就算时间流逝今不复昔。还有的人已杀身成仁,抱着最包容温柔的生活态度,却得到了最激烈痛心的结局。
泪点不必多说,很多人掏纸巾的开场那段我倒还好,大约猜到了三一八的背景,知道在那个年代实属平常。但看到年轻时光闪回时,观众席里一片笑声,我却抑制不住流泪。
一个细节,卢泊安说“打牌热闹”,所有人都笑了。可是他的言下之意,却是巨大的孤独。
有的人选择了风暴是为了获得人生的友伴,有的人看似远离政治面目中庸,但也同时选择了孤独。孤独,同样需要勇气。
琼.狄迪恩在《奇想之年》里说,“从来不是一无所有,而是深夜和自己懒惰、软弱、违背的誓言、被浪费的才华挤在同一张床上,辗转反侧,难以入睡。” 那一刻我与中年人卢泊安共情。
他们太好了,五个演员,知识分子的个体博弈,又串起来了平民叙事。最喜欢扮演朗世飖的演员张巍,角色和演员都喜欢,没有一处不在克制,思虑深重,但又绵里藏针,极好。他这次的表现远胜于《最后晚餐》,查名字发现我之前还看过他另外一部也在超剧场他的戏,但很遗憾早走了没有印象了,早知道应该坚持看完的。
棋摊的那场戏也恰到好处,雪落无声。少女冯小寒和少年程无右对弈(虽然第四排看过去,扮演程无右的演员外形稍显老态了一点),但一个倔强少年和一个灵动少女,无心之间透露的波澜,让人生出对命运的无限感慨。
“莫道相公痴,更有痴似相公者。”主创最后打出投影:献给故人。我想我可能明白了这种情感。
谢谢九人去书写那个年代,书写那个年代里真实的这一群人。当时外国人讥讽,民国军阀们的战争是靠烟土和银元在打。“书生掌兵”确实常态,早期的冯国璋,后期的吴佩孚、王承斌、卢香亭等,名将如云,总在影视剧里纵横捭阖好不风光,但没有人写“书生掌兵”的痛苦和迟疑。
这就是九人民国系列的珍贵之处吧。它用最真实的笔触交给人那个年代,又用情感来抚慰了血与火的伤痛,充满了人间含蓄的情味。《双枰记》比《四张机》更成熟了,甚至可以说某种程度上,它应当成为经典。
瑕不掩瑜。首场还是能感觉到一些紧张和卡顿,但仍然谢谢主创们,今年九月,时局的秋风令人身寒,可是九人永远给人力量。
没票了,下一轮一定再来看,我知道九人那时候一定又进步了。被你们陪伴,是作为一个观众太幸运的事。回复赞
新手为什么我这么喜欢猎罪?因为我会狠狠和瞿蓝心共情。海潮宇宙音乐节新手2023-05-17
是的,我觉得让我哭死的点不在任晓玄,而在瞿蓝心。
在遇到彼此之前她们是什么样的呢?任晓玄真的很不幸,父母漠视,同学校园霸凌,老师性骚扰,她的生活是极致的痛,是无尽的折磨。但瞿蓝心不一样,她的生活是平静的,和任晓玄比起来,她的生活是没有痛的,但处处是不尽人意,是无波无澜,是无尽的黑暗。
任晓玄对她来说是非常非常特别的人,是打破平静的涟漪,是无尽的黑暗里唯一的光,是神明一般的少女。就像她们的相遇,她用篮球砸开了猥亵她的老师走近她,她一言不发,但什么都做了,她会默默陪她回家,听她说话,会在冬天送她手套,会在她的画上刻下一个沉甸甸的唇印。她真的很爱她,但她不敢说,不愿说,她用行动在说,她以为这样就够了。
当她以为这是“奇奇怪怪又心灵相通”的时候,当她以为这是幸福的时候,她的光给她了当头一棒。在任晓玄眼里,她只是幻想中的那个男孩,她的女孩缩在“古老的童话秘境里”,现实里,依然没有人会和她“相伴到天涯”。
心上的女孩透过她在看另外一个虚假的男孩,这份饱含爱意的眼神还会是救赎吗?
痛吗?有了任晓玄,她开始痛了。但谁又能说清麻木和痛哪个更好呢。
所以,选择告诉她自己是女孩,是瞿蓝心必然的选择,她俩的悲剧也是必然的。
她满心欢喜地穿上裙子去见她,她以为她能正视她,接受她,她以为这是幸福的起点。但这却是一切的终点。
当她满脸眼泪地质问为什么要亲手毁掉她唯一的希望,当她胸口扎着美工刀一脸解脱地倒在你怀里的看着你的时候,瞿蓝心,你在想什么呢?
你被你的神宣判了死亡,但神永远是正确的,做错了事的是你。你将用你的一生来铭记,天是晴是雨都是回忆,夜夜梦里都是眼泪,多年后她的笑脸你都记不清了,却还能记得那种锥心的痛苦,像是条件反射一般,和她的名字绑在一起。
正如猎罪里这部分的叙事是从瞿蓝心的回忆入手的,我在台下,也会觉得,自己就是瞿蓝心。第二次再看猎罪,我从瞿蓝心把画室里的无编号头骨交给警察的时候就开始疯狂落泪。
“那天死的,其实是我们两个人。”
“我只是想离她更近一点。”回复赞
Lv5看这部剧当初是因为听说根据阿加莎经典小说《底牌》改编所以才去看的,本剧和电影《玩命记忆》剧情相近。在新光影艺苑以前还看过《谋杀启事》和《捕鼠器》都是不错的悬疑剧,演员的表现和故事本身的悬疑,以及故事背后反映的人性十分吸引人。好习惯Lv52017-12-07
说到人性这个东西我国古代有两种理论,一种叫人之初性本善,一种叫人之初性本恶。性善论把那些干坏事的人的原因归咎与社会等外界因素的影响。性恶论把那些干坏事的人的原因归咎与优胜劣汰法则下人性的自私自利残酷无情。不过善恶这个标准是人为定的,只能说大多数人都有趋利避害的本能,所以要制定道德和法律标准规范约束人们的行为。
人性其实很复杂,有些人做事很难猜到其背后的动机是什么?话说最近我把自己写的音乐剧《谋杀歌谣》观后感转发到票牛群中,有一个以前关系不好的群成员看到后就开始冷嘲热讽恶语相向。一会儿说我写的是流水账这种水平发出来太自信脸皮厚,换了她写成这个水平早就挖个地洞钻了。当其他网友提到我比以前写的有点进步时她又造谣说我最近是抄来的文章,还谎称我说过自己要往专业路上走。最后总结说我做公众号发出来就是祸害大家。自己不写东西倒是很会无凭无据泼脏水扣帽子,你咋不上天和太阳肩并肩?嘴这么碎的人在朝鲜估计是要嫁给金正恩的!我就奇怪了这么中伤我是谁给你的勇气?是梁静茹吗?莫非上辈子你是只螃蟹,这辈子还要继续横行霸道?你不就是子彦群的跳梁小丑吗?你们家主子都没有和我撕逼,你跳出来打头阵给他树敌引战真是用心良苦。还真以为自己是个千年的狐狸想和我玩聊斋,在我眼里你就是个巡山的小妖而已。
我估计吧这种人平时就喜欢把自己的幸福建立在别人的痛苦之上换取满足感和存在感,多半这种人是人丑没钱事还多。不是和伴侣生活不和谐就是在单位不受领导同事待见,所以就变成了“你若安好,那还得了”的心态。我是打字慢懒得每次都回复,她居然以为捏到了一个软柿子哔哔个没完。感觉说话这种味道的人一般都是用马应龙刷的牙,妇炎洁漱的口。虽然我写的内容不是五讲四美三热爱,但也不是反动迷信色情暴力怎么成祸害了?我做个人公众号:好习惯吐槽的观后感 已经写了一年多原创,引用的是故事介绍和剧目开头的宣传信息而且有引用符号。就算你比我多看几场话剧你也没资格以上帝视角居高临下的践踏抹黑,是不是我说你“贱人就是矫情”还要备注引用自《甄嬛传》?我吃金拱门碍着你家祖坟了?作为业余爱好写东西的我来说和其他人一样希望有更多的读者,当然并不强求阅读分享。我也愿意接受善意客观的批评指正,但是恶意的评价吐槽绝不接受。言归正传讲剧目。
故事讲的是当大幕拉开时,观众发现在一座郊外荒凉别墅建筑的地下暗室中,有三男一女正慢慢苏醒过来,令人诧异的是由于化学雾剂的作用,他(她)们竟然都暂时失去了记忆,谁把我们关在这里,屋内彷佛曾发生过争斗,从散失的记录文件中发现,四人之中的身份居然有嫌疑绑匪、警方卧底、被抓人质和神秘访客,那么,我们中间谁是谁?一场猜疑和一触即发的惊人内幕将会怎样发生,四人展开了心理与智力的角斗,谁最先恢复记忆谁将握有胜券。但是解开一个谜团似乎又引来更多的谜团,每个人都有四种可能的身份。神秘的电话预示警方和绑匪头目都在赶过来,谁能掌控最后一张底牌。。。。。。
这部话剧属于悬疑惊悚剧,但是和阿加莎的风格还是有所不同的。虽然密室元素一样不过三男一女因都吸入了化学气体,谁都不清楚自己的身份,也无法知道别人的身份。被关进密室肯定是遇到坏人了,那么几个人当中谁是坏人就比较伤脑筋了。只有一个线索比较明了就是三个男人当中有一个是被绑架的银行家克劳德,而另两位就是绑匪。
我看下来感觉演员演技都不错很有张力,人物性格鲜明推理线感情线都有。剧中人物在群策群力的同时还要互相试探互相防备这点很有意思增加了悬念,其中扮演被绑的角色的演员比较有笑料,其他人的行为符合一般常人的心态逻辑。虽然一惊一乍的效果不比《维罗妮卡的房间》弱,不过靠音效和灯光有点太刻意故弄玄虚。加上最后的结局并没有推理的环环相扣的铺垫,反转有点牵强僵硬不够自然。而当中用鬼来作为加害者之一的设计也不是很科学,感觉有点多此一举。我只能说比一般粗制滥造的原创剧好看点,但是没有经典悬疑剧精彩。故事中设计的当人们以前的身份不在的时候,会展现出的是人性善恶哪一面值得让人深思。满分10分制我打6.5分,下一次讲电影《烟花》。5回复15赞
Lv4沧海遗珠Lv42017-08-16
承蒙友人赠票,遂在傍晚起身去了人民大舞台,是为话剧《再见徽因》。
我对今晚主角——林徽因,就像对其他民国才女名媛一样不甚了了。看看剧情梗概以为是要从林徽因另一重建筑家身份重新发现林徽因,结果可惜还是花很长时间来迎合世俗的口味,大谈林徽因的私生活。可能名人的感情更加云山雾罩,谁都可以谈谈,说得对不对最后圆满了起来就算完。没功夫不考虑恰当不恰当了。
话剧分成三幕:太太的客厅—流亡岁月—崭新的时代,时间跨度从1931年黄金时期(其时长女已两岁,徐志摩坠亡前夕),艰苦的抗战岁月到解放初期(林1955年去世躲过后面劫难)。话外音由沈从文弟子萧乾(1910-1999)担任。萧乾的《枣核》入选过课本。
第一幕借由一桩文案——冰心《我们太太的客厅》开场。1931年,梁林的总布胡同家庭沙龙,高朋满座——徐志摩,金岳霖,沈从文,张奚若,陈岱孙。除了沈从文其他都是海龟高知,政治学经济学建筑学哲学,诗人文人济济一堂。按说话题是非常广泛的。偏偏选的是徐金梁讨论冰心的小说。然而小说写于1933年…
我对民国文人看得多的还是周氏兄弟和胡适之,从郁达夫周作人回忆徐志摩和汪曾祺回忆沈从文以及金岳霖的文章里对太太客厅里的客人略有耳闻。早年徐志摩不用为稻粱谋,任由才学流光溢彩,一片天真烂漫;金岳霖我只认他做顶聪明逻辑学家。最大的认识短板却是客厅的男女主人梁思成和林徽因。一则当他们夫妇是名门望族之后,志趣相投的建筑史家,古文物保护专家,对北京城奈良城以及国内唐宋元的古建筑研究保护费尽心血而功不可没。二则也没有把他二人划入文人圈,身在清华园算作知识分子圈吧。
如果话剧不那么在意徐志摩和金岳霖对林徽因众星捧月般一厢情愿式的爱慕和热望而着重林徽因个人抱负和成就入手那一出再见徽因的好戏算是开幕大吉。
第一幕中除了送醋这样的琐碎,出彩的就算林徽因品评金岳霖的梁上君子和林下美人对联了。林徽因一番不认可作花瓶而要做大事,可谓亮相成功。
紧接着舞台一转过度到徐志摩坠机,编剧的天人对话戏份凄美,伦敦短暂相遇浪漫。然而林徽因的对白除了悲伤还有狗血的感觉,林并不亏欠徐志摩,富家子弟徐志摩有钱有才任性追求爱自由和美,从停妻到再娶,都是个性使然;归国后林徽因做出选择和梁公子出国念建筑学,不存在辜负徐志摩有愧徐志摩的地方。而1931年,林徽因已经结婚三年多;女儿都两岁了,徐志摩也和陆小曼自由结婚所以这一出戏把林徽因写小了。仿佛除了爱情男女就不能有第二种情谊了。
所以这出天人如怨如慕的爱情告白虽然美好却并不真实。动乱年代,安放不了那么多感情。何况林徽因明星更理性。虽然在徐志摩的鼓吹下有新诗有散文有小说但重心却和梁思成一样放在了古建筑上。
无疑,最感动我的是第二幕流亡岁月,夫妇野外考察古建筑,在那个兵荒马乱的时候艰难又危险的,然而回也不改其乐。在佛光寺思念孩子和亲人让人动容。在李庄夫妻都是带病身,梁思成腰腿有疾,林徽因肺病加重。三弟战死沙场,困难环境下坚守大后方有知识分子的担当。
这一幕中金岳霖的择林而居的和不分彼此的雪中送炭,演的真情流露。哲学家认识林徽因的时候,人家早有丈夫孩子,能一直保有柏拉图式的爱情,并且自身学富五车有养蛐蛐和斗鸡,心理很健康。
第三幕崭新的时代 内容围绕北京古建筑和古城墙保存和拆毁展开。林徽因和梁思成为北平奔走要给解放军同志送古建筑目录,专业素养感人;当然我心里默默感谢傅作义。不知是否故意,林徽因解放后的有个性的授课和奋起保护古城墙都和标题起了冲突,这种冲突表现为建筑是历史文化,可以服务帝王资本家自然也应该适应新社会,螳臂挡车无效后有对当政者发出预警:拆了真城墙,修起假古董,你们会成为民族的罪人,五十年后你们一定后悔。这些台词都很投现代人胃口。现在看来确实假古董太多,博物馆里的残砖碎瓦不成体系的展览意义有限。现实中前些年梁思成夫妇住的总布胡同故居也被开发商强拆了嘛。
最后一幕林徽因卧病却约见了张幼仪这个徐志摩前妻,然而一句话没有说,仿佛是亏欠。临死呼喊梁思成。感觉编剧想表达的太多。这时候又来徐志摩,真不知编剧怎么考虑的,可能看好徐林CP吧。
这些年出入图书馆里,关于林徽因的四月天一类文字数不胜数以致完全没有阅读欲望。
再见徽因的话剧虽然说要以史实为盾;当略感可惜的是对林徽因的感情还是关注太多而且有些对白“感人”;比较可惜。
我觉得林徽因是个理智更强的人,她会羡慕徐志摩金岳霖的才学,然而却选择和梁思成一起学建筑学。文人无行,演绎民国才女的感情生活,萧红丁玲张爱玲都比林徽因有料。
通过话剧再见一个人,真的是时长不够,还是多看书比较好。感谢演员的努力!2回复9赞
Lv5音乐剧《长腿叔叔》中文版由全女班制作人主创团队一手打造:制作人Lucy Lee是聚橙音乐剧灵魂人物,导演则是近年韩国大学路的杰出名导朴素英,中方导演和翻译是音乐剧界的才女周笑微,音乐总监则由音乐剧圈经验丰富的张玉玫担任。5月4日至5月27日在上海兰心大戏院上演,之后在其它城市巡演。好习惯Lv52018-05-27
导演周笑微毕业于每年全球录取2名的UCLA戏剧导演MFA,专注于音乐剧编导翻译和制作。参与项目:音乐剧《悲惨世界》《歌舞线上》、《乔的咖啡屋》、《小美人鱼》、《芝加哥》剧本及歌词翻译,中文版《变身怪医》、原创音乐剧《弗兰克五世》、《泸沽湖的传说》、英文话剧《暴风雨》、《秋海棠》、《堕落之后》、《枕头人》、《古巴来的信》、《一报还一报》等。
音乐总监张玉玫毕业于国立台北艺术大学音乐系,曾在多个音乐剧项目中担任音乐总监/指挥/键盘手,喜欢全世界疯狂看音乐剧。参与项目:《谋杀歌谣》中文版、《变身怪医》中文版、《洗衣服》中文版、《危险游戏》中文版、《剧院魅影》巡演版、《一步登天》中文版、《Q大道》中文版、《妈妈咪呀》中文版等。
看这部音乐剧是因为看过的朋友说不错,加上我本身也喜欢看爱情题材的电影和舞台剧。目前该剧豆瓣评分7.5分,言归正传讲剧目。
(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是乔若莎是孤儿院里年纪最大的孩子,她总是怀有强烈的好奇,内心深处一直渴望孤儿院以外的世界。突然有一天,她迎来了人生的巨大转折。一位神秘男士愿意资助她上大学,这简直就是自己梦寐以求的机会!但这位男士一切信息都是严格对外保密的,他们唯一的联结就是乔若莎每月要给他写封信。
主要人物:
乔若沙从小在孤儿院长大,她在写作方面十分有天赋。由于“长腿叔叔”的资助意外获得上大学的机会,在每月与他通信的过程中逐步成长为一个独立的女性。
杰维斯是一位受过高等教育的纽约贵族,平时喜欢做慈善助学孤儿。他是“长腿叔叔”史密斯,同时又是乔若莎大学朋友茱莉亚的小叔叔杰维斯。他既有理性的一面,又有孤独敏感的一面。
《长腿叔叔》中文版筹备近一年,剧目排练长达8周。剧中29首歌曲,台词近2万5千字超过了很多大剧场作品。这部改编自著名作家Jean Webster同名经典小说的音乐剧专注于好好讲故事,以音乐和歌词触动人心。在外百老汇一经演出就饱受赞誉,先后横扫Ovation Awards、Drama Desk Award等大奖。
导演周笑微称她们在改编当中觉得最困难的部分还是翻译,因为原作是英文小说改编的英文音乐剧。由于它的作者是音乐兼词曲作者,所以会有一些作者自己free style的小节奏是按照英文语序来写的。在中文翻译时这就属于比较难克服的一个点,因此需要找到平衡。
本剧的舞台布景是用信件这个特别的东西构成的,所以观众一进剧场就会看到舞台上很多信件、信纸、牛皮纸的颜色。既非常复古,又很有少女的情怀。
音乐剧故事的写作者以及导演是原版《悲惨世界》的导演John Caird,它的曲作者是写过《简爱》的Paul Gordon非常有名。所以通过他们笔下,重新让这个很出名的故事焕发了新的生机。
虽然这个原著是一百多年前的,但结合时下的新女性一些思想也是很能引起共鸣的。因此她们非常高兴能把这个深受全球观众喜爱的故事带到国内的舞台,也很希望大家可以看到这个著名的故事跟音乐剧碰撞出来的作品能得到大家的喜爱。
本剧是外百老汇音乐剧改编的中文版,原剧改编自美国女作家Jean Webster 1912年的同名小说。
这部小说还被改编成电视剧、动画片等作品,而音乐剧中包含的二十多首歌曲风靡欧美日韩。
这次和音乐剧《I DO I DO》一样只有一男一女两个人物,非常考验演员台词和唱功能力。之前网站宣传上的另一位女演员赵晗君没有出现在上海站的卡司表中,不知道是何原因。
我那天看的场次卡司是丁辉和陈希琰,这两位演员以前在开心麻花的音乐剧《mini lover 小矮人》里有过合作。票的位置在第三排视角还可以,不过最后结尾相拥一吻我看不到是借位还是真亲。
故事开始就交代了男主不肯露面助学女主且只肯书信联系,女主幻想他可能是个上年纪的长腿叔叔。女主非常感恩这种上学机会,反映了在当时受高等教育成本还是很高的。
男主开始助学的动机是看重女主有写作天赋想培养她成作家,可是后来不断的书信往来增加了他对女主的兴趣。于是他以女主同学叔叔的身份出现在她的生命里,两人一起登山、钓鱼、游历曼哈顿相处得非常愉快。
而男主对女主产生的感情直接影响到以长腿叔叔身份的书信中对于女主一些选择的反对,而女主虽然答应了长腿叔叔的安排但是有些情绪不快。如果刚得到助学机会时女主像渴望父爱的小女孩的话,那此时她已经变成了有强烈自主意识的叛逆期了。
女主其实也是个普通女生,也曾想随大流嫁作人妇不用靠自己奋斗拼搏而过平淡的人生。但这有悖于男主助学的初衷,男主最终还是打消了她的念头。
女主在写作方面起初是不太顺利的,投稿纷纷被退回打击了积极性。随后她发现写自己熟悉的东西反而写得更好,说明写作来源于日常生活中自己的观察体会而不能全凭自己想象。女主毕业后成为了畅销作家并管理了原来的孤儿院,她还寄了一张1000美元的支票给长腿叔叔还助学款。自此女主完成了精神和经济的独立,反映了没有经济的独立就没有人格的独立。
最后主人公的结局很圆满,体现了嫁给爱情才是幸福的婚姻。当然这个甜蜜的故事本身是作者Jean Webster美好的设计,她本人和女主一样是位作家。而音乐剧模糊了剧中男女主人公年龄差距的部分,毕竟两者关系基础比较纯洁和现在的干爹援交关系还是有所区别的。
我觉得陈希琰的表情音色都不错,和丁辉互相映衬十分默契。陈希琰把乔若莎的俏皮、上进、自卑、感恩、伤心等多种不同情绪表达的非常有代入感,丁辉也把杰维斯的矛盾心里和恋爱时的情不自禁表达的很好。
虽然中文版有些翻译过来的歌词听上去有点水土不服的感觉,但是总体由于旋律优美剧情温馨感觉还不错。故事告诉我们不要老是回忆过去,应该努力珍惜现在不断进取。有时幸福就在身边,有爱就要大胆表白。爱情不一定非要门当户对,只要两情相悦三观相符就行。满分10分制我打8分,下一次讲电影《复仇者联盟3:无限战争》。3回复5赞











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