- Lv5
Lv3
Lv3
Lv3
Lv6小时候觉得秋菊打官司这类电影真的好土,红高粱拍的还不错,他和巩俐主演的《古今大战秦俑情》反而让我印象深刻,近些年又多了个葫芦娃他爹的称号,直到奥运会开幕式水墨画效果让我觉得老谋子还真有几把刷子。用户138****6697-aeff0Lv62018-02-28回复2赞
Lv5
Lv6
认证今天的考试题目是暗恋桃花源的观后感,但是老实说,我真心想说的话,实在这篇文章里。老实说,做一个中文系的学生是多么的可悲和无聊,考试的时候为了得到一点可怜的分数,而必须去赞美一个自己完全不喜欢的作品。贰叁叁脱口秀认证2023-05-22
首先我深刻的反思,是不是我的文学修养是有问题的,虽然不敢说,自己有多好的鉴定能力,但是作为个中文系的学生,并且有认真学习,自小也热爱文学,我认为鉴定和欣赏水平虽然不是极好,但是应该还算是可以,对于欣赏楚辞汉赋,唐诗宋词,英美小说,我还是可以的,所以我不得不说,我认为自己的鉴赏能力是允许我对这部剧发一下牢骚的。
首先,这部剧就首演来讲,可能确实是新颖,采用了一种剧中剧的形式,但是,但是由于之前看英美文学有点多,老实说我一点都没有觉得这个手法有什么新颖的,不就是抄袭了一下西方新的文学理论,运用到戏剧当中来。
接着就是我最不能接受的是,就是用戏剧来实现文艺理论,我个人死板的认为,戏剧就是用来娱乐大众的,古典的戏剧才是戏剧,而现代的戏剧,开始使用一种奇怪的手段,来展示文学理论,这样的形式,让我深切的感受到了,戏剧看是走入一种神坛,我觉得戏剧开始越来越脱离人们,一种消亡感产生。所以老实说我觉的等待戈多也是非常无聊的,事实上也是如此。
关于暗恋的故事,还有桃花源的故事,我一点也不觉得悲伤,当然也不觉得好笑。
桃花源,人物的喧闹,让人分外的厌烦,暗恋的情感,让人觉得很不真实,或许我的感觉很好的对应了导演的要求吧。琼瑶式的对白,肢体语言,违和的加上上海昆明等地名,忽然件明白了,台湾和大陆真的存在着疏离感。
寻找,寻找,是这部剧的主题,那么这部剧的归宿有时在哪里。让人觉得摸不着头脑,那导演,要寻找的是什么,或许暗恋的导演,就是赖声川的一部分,想要找到失落的大陆,但是又对大陆产生了怀疑,于是桃花源就被恶搞一样的结构了,但实即使如此桃花源还是失落的桃花源。回复赞
认证在看这出话剧时,做的事前功课极少,这也让我挺后悔的;还好已经读完原著,在知道谁是凶手的前提下再看剧情发展,就会觉得这一切设计的是如此巧妙。陈奕迅资讯站认证2023-05-12
饰演法官的演员在结束后的致辞:
就像那个水手说的:我们来迟了!
原著里的凶手,心思缜密,情感淡漠,相比起来,话剧里的,“活泼”多了
是的,这出早就在上海上演,并且一演就是12年,超过500场的中文版悬疑片,的确来迟了。
累计演出超500场
好的地方稍后说,先说一个让我有些遗憾的地方:
由于是话剧,舞台透明度极高,不能做到像电影或小说里,在对案情进行只言片语的描述时,凶手可以在读者或观众“看不到”的地方进行行凶。而做到舞台剧上面,所发生的一切,都是在观众眼皮子底下,所以在剧中,他不能把所有动作做得太明显(亦或是我买的票不够贵,没到最前排,所以没看清凶手的小动作?)这就导致在最后他呈述自己的行凶经历时,我就显得有些跳戏:明明记得那个场景,看你没做这个呀?
不过凶手该在何时何地出现,又如何在所有人都在场的情况下,进行一次又一次狡猾又巧妙地设置陷阱,并让一切事物按照他所期望的发展方向进行的,这些,都高度还原了。
而且是为了照顾观众吧,对原著的一个细节进行了改动:女教师并不是自己想淹死她家教的那个孩子,而是听任她前男友的教唆。(由于上尉的故事不太记得原著里怎么写,所以到底改了没?改了多少,这里不予置评。)这就引起了观众的恻隐之心:这人不像其他人,是做了恶行并不知悔改的人,就为结局提供了另一种可能。(是美满结局啦,哈哈,我的内心是不是很黑暗,总想看到原著那个原版结局。)
辛苦你们啦~
最后演出结束,全部演员登场时,分别是以如何死亡的样子出来,着实是滑稽。可能表演方式设置时,有意和原著里阴暗压抑的氛围区分开,处处都有意料不到的笑点,加上突如其来的音效和死亡场景,使得整出话剧显得有对死亡的嘲讽和玩笑,也有对悔改之人的赞美和宽恕,吓人又可爱,张弛有度。(当然这种表达方式被王子川的《非常悬疑》给狠狠吐槽了一番,请看同名话剧的剧评。)
希望上海的优秀话剧,在多点儿来广州巡演,可以让我等戏迷,大饱眼福~回复赞- Lv1语言竟如此浅薄不堪,此刻居然找不到词语来形容我的感受。蓝俊杰Lv12019-06-27
为了欣赏这场表演我把手机关机两个半小时,全程起鸡皮疙瘩,额头真冒冷汗,从骨子里散发一股寒意,内心充斥着震撼,惊喜,感动!
杨丽萍老师对于感觉,诗意以及神性的捕捉和展现简直令我涕泪交加,同时她对于舞台效果和舞蹈艺术的把握同样从来没让人失望过。
尾声的时候,当唢呐声响起,巨大威严的王船在灯光和烟雾的烘托下,载着本应战死的男女主缓缓驶来,我不禁热泪盈眶,在这个本应不该鼓掌的节点,全场观众都热烈的鼓起掌来,但是这是可以被原谅的,因为我也把双手拍的红肿。
晚上最喜欢的是木偶乐队,君山王独舞,第四幕的群舞,尾声的众神降临,最棒的是鼓点,把气氛烘托的恰到好处,宛如神来之笔。还有一点意外的惊喜就是晚上观众素质特别高,全场座无虚席,没人一人提前离席,而且我坐的那一排没有人拿玩手机拍照或者交头私语。杨丽萍老师亲自吟唱的一小段配乐以及白龙绕观众席等互动都特别有趣。
不足的地方是,舞台纵深不够,没能把白色神龙那种从幽暗迷蒙之中优雅缓慢的遨游而来的神秘感和威严性很好的表现出来。
第二幕的乌鸦数量太少,无法呼应其蔽日的目的和效果,
还有就是就舞剧而言,其本身存在的故事连贯性和叙事节奏型的不足
最后一点就是因为我是闽南人的缘故,本剧作为故事的讲诉者和旁白的多面人一口标准的闽南腔普通话让我倍感亲切的同时又让我不时地出戏,但好在舞剧台词和旁白极少,这倒不影响观看体验。
但是这些都不影响我对这场舞剧的喜爱,正是这些小小的不足把这场舞剧从虚幻神秘中拉回现实,显得真实可贵,让我热泪盈眶,激动不已,半个多月的等待,六百多公里的舟车劳顿,在这一刻一扫而空,并且超出了预期,我可以骄傲地说不枉此行!2回复5赞
Lv5经历过去年的宇宙大热法扎时期,今年的呈现让大家的加场更像是为信仰充值。KisstempoLv52019-02-19
相较于18年初,这次的舞美和台设更像是为节约成本而无限压缩,让人怀疑九维是否真的如传说中一般经营不善要倒闭了。上海的开场舞只有4男4女8位Dancers,较去年的热闹隆重相比显得单薄不少,看了几场,4位女Dancers的开场舞就没跳齐过,也是有点小奔溃。不过话说回来,这轮的Dancers真的累的不行,尤其后几场真的伤了大半,而且没有替补,无论如何都要坚持上台跳满全场。16号那天Captain姐姐带着X光片就来上班了,后期才知道是耻骨附近肌肉拉伤,安全起见拍片,还让医生做了拉伸,其实当时一碰就痛,但当天的两场发挥都相当完美,真的感慨他们的职业素养。
主要卡司上,演莫扎特的老米和Nuno说实话真的比去年衰老了很多。米开来的肚子实在过分抢戏,但我运气很好,看的老米场都不错,纹我时的少年感真的不是盖的。Nuno发挥一如既往的很稳,演的就是我心里的莫扎特了。老航班真的了不起,几个城市下来场场全勤,而且效果都非常好,甜痛真的每场唱都让我惊为天人。索爹真的亲爹即视感,演唱俱佳。没弯今年相比之下有点不如去年,可能是嗓子累了,小丑歌一直发挥不稳定。比较遗憾的是这次的女性角色,除了Coco让人惊艳外,Fanny和糯米都不能算太好。
总的来说和去年不能比,但效果中上还是有的。就是我个人而言,如果法扎明年再来,是铁定看不动了。9回复10赞
Lv4我感到尴尬和无聊而不是感到冲击和释放,演员的节奏把握和台词功底有待加强。导演的理想和理念是值得尊敬的,但是总感觉演员的状态是架子端到那儿了,理解还没到。理解导演想在国内男权主导的语境下讨论敏感话题的艰难。但是和观众的沟通共鸣艰难,除了本身固有成见的原因,也有演艺水平的问题。这种本子本来是可以大放异彩给人启发的,但是这朗诵式表演,我实在给不出比三分更高的分了,两分给导演的理念和勇气,剩下的感谢演员没有忘词。恕我直言,六年时间交出这个作品水平,还是希望导演能够再打磨,或者寻求别的突破吧。用户178****3928-jUVwCLv42018-09-25
另外,我对整容本身没有偏见,但是对话剧女演员整容这件事特别有偏见。一般程度看不出来的微调可以容忍,但是演话剧的女演员整容整到让观众能不用望远镜就看出来的程度,在我看来就跟自己砸饭碗,把观众当傻子无异。别人无所谓,演话剧就是靠脸,靠声音,靠身体吃饭。一个演员,不论哪个派系,所有的东西都要靠脸上的表情,身体动作和对白展现。把脸整僵了,就让观众掏钱买票来看两个小时岿然不动的苹果肌和寿星公额头吗?话剧舞台是严格诚实而残忍的,正因如此它是神圣的。灯光会把你所有的一切勾勒得一清二楚。话剧不像电视电影,不需要出众的美貌,它只需要毫无保留的坦诚和投入。作为观众,我不在意演员的皱纹,我甚至不在意演员的赘肉。只要能让我感受到这个角色该有的东西,让六十岁的人演十八岁少女我都不在意。但对今晚的演出,我只能说很遗憾,可惜了这么个本子。我心疼我的票钱。最后表扬一下最开始带大家喊口号的小哥哥吧和音控师傅吧,全场演技导演第一,你俩并列第二。回复5赞
Lv5#子彦观剧团# 孤儿2.0绕着地球吃Lv52018-07-18
概括一下感受就是四个字:不明觉厉
其实赵氏孤儿不是什么新鲜故事了,版本也是五花八门,这部2.0版本是究竟新瓶装旧酒,还是标新立异呢?
不管酒怎么样,瓶我确实很喜欢的。总觉得肢体剧=哑剧,我这是给自己扫了第二次盲了。
舞台的地上,四四方方一个框,别无他物。五名演员,四男一女,朴素的藏蓝色练功服的打扮。这一无背景二无道具三无行头,讲故事只能实打实的靠肉身了。演员们唱念做打,功力实在了得,无实物表演加上一人分饰多角,对于我这个重度脸盲症患者来说,即使不能靠服饰分辨角色,也毫不影响剧情。此外,用灯光的配合让背景板显现演员们的影子,又使稍显单薄的舞台更加丰满立体起来。
最让我惊艳的是现场配乐,所有的配乐包括音效都由一位乐手在舞台一侧完成。印象最为深刻的是开场不久的赵氏灭门的场景,一个慢动作的割喉,配上利刃化开皮肤的声音,听的人寒毛直竖。在完美的音效和肢体的配合下,让人不自觉脑补了那时的血腥场面,不寒而栗。
故事讲的不长,灭门到调包到复位,按照《史记》中记载的路数来,都演的丝丝入扣。尤其是抢夺婴儿摔在地上的画面,虽说是摔了团衣服,也着实让人心生寒意。有点不同的是,印象里程婴是用自己的小孩代替赵武,而剧里是偷了一户人家的小孩,不知道是不是故意为之。
本以为故事结束,就谢幕了。没想到这时还有反转。其中一位演员突然忿忿开始讲粤语,其他几位就拼命阻止,断断续续并听不太懂,除了最后反复大喊的“庄姬是个荡妇”可以大概猜到了。
虽说是觉得史记不实,可是把这赵氏灭族之祸归罪于是因为一个女人不守妇道,是不是也与史实不符?更何况,在那个社会风气就很是那什么的年代,庄姬在老公死后找个情夫,这在现代人看来应该也不是什么说不过去的事吧。被迫与爱人分离,一怒之下状告赵家谋反的庄姬这样看来很可能是天蝎座的[阴险][阴险][阴险]。或者导演是想告诉我们,千万不要得罪女人,她们什么事都做的出来。[哈哈][哈哈][哈哈][哈哈]7回复20赞- Lv4古彩戏法是中国的古老魔术,大都借助谐音表达吉祥之意。平升三级也就是瓶升三戟的谐音。去年11月16日北京杂技团60周年晚会在天桥艺术在天桥艺术中心中剧场上表演过一个传统魔术,就让人大开眼界。如今把古彩戏法和话剧融合到一起,也是一种创新,让更多的年轻观众了解和爱上古彩戏法,更好的传承发展下去。mark-5Z7KMLv42018-06-16
没演出之前是非常期待平升三级的精彩演出!
剧情简介
这是国内首部以古彩戏法为主题的话剧、剧中反映现代社会中,一个艺术团体的创始人,执着传承传统艺术的民间艺人和极具现代女孩特性的主人公悲欢离合的故事,传统文化与现代社会现象的交织与碰撞,艺术团面对经营中遇到的困难,负债,如何应对,如何解决经营中的一系列的问题、剧情曲折,人物内心复杂,也是一部具有教育意义的情景剧,这位传统艺术的民间艺人,婚姻的失败、女儿的叛逆,为了传承古彩戏法这项非遗项目,通过什么方法改变女儿的思想,让女儿心甘情愿的回到父亲身边,决心传承古彩戏法这一门古老的艺术,在演出现场,您会看到答案。
很早就在摩天轮抢了抢了一张5.25号的平升三级的门票。后来天桥演艺又组织抽奖活动,没想到也中奖了。但是为了0525,话剧,行者无疆,国话先锋,放弃了首场演出。
根据首演后观众口碑,对本场演出除了魔术部分也没抱多大希望了。
6.1放弃了首图的音乐会,就为了看看魔术到底有啥绝活。
整部舞台剧蜜汁尴尬。本来好好的魔术非要拉扯上传承。魔术表演的确很精彩,大变活人、鸽子、火盆、钓金鱼等节目都获得了观众的热烈掌声。
但是整场演出想要表达的东西太多,可惜都是非科班出身,舞台表演上就让人时刻想快进。
这和之前 新杂艺实验剧《Touch—奇遇之旅》一样的毛病,本来可以好好演杂技,却分要搞个穿越的主题。结果为了主题杂技难度观赏性都下降了,主题也不是很鲜明。
豆豆是叛逆的孩子,但是知道姑妈就是亲妈竟然一点诧异都没有。魔术团说有人员上百人、场地租金都上千万、还经常免费公益演出,这么对比下来他们演出很挣钱啊,但想要表达的却不是这个意思。剧里还有撕毁合同地痞流氓,也好不和谐,这里原来不是电视新闻里的北京了。老爷子瘫痪到神奇的站起来真的有抗日神剧的味道。演员都像是在读剧本,而不是把自身的经历真实的表现出来。
金沙剧场倒是来过好几次,剧场环境比较糟糕,秩序混乱。很多熊孩子带着熊家长,现场还出现了观众制止熊孩子的争吵声。
演出初衷是好的,但是作为对外卖票的演出,就要对得起观众。系统表演训练,或者像歌剧二泉映月一样,阿炳拉二胡有专业人士演奏,歌剧本身有艺术家演唱。一平升三级可以找专业演员演,魔术部分交给魔术师,专业的事情交给专业人员做,也是一种探索。回复8赞
Lv4我感觉赖声川想给我们讲一些道理,比如不要因为害怕失去就不去争取,比如身边的事情都如奇迹一般出现了,就只要享受其中就好,比如现在越快乐,等会儿就会越不快乐……煜君Lv42018-05-19
其实看完话剧我没有更加快乐,但是我大概更加坚定了,“等会儿木马停下来就会不快乐,可是现在木马还没有停。”我们身边可能每天都发生很多事,但是生活就那么过去了……我还记得何实握着水儿的手说:“你要记住这种感觉。”眼前的无论是快乐还是痛苦还是什么,我都记得它们存在过,记得它们给过我的实在的欢愉还切肤之痛。
另一方面,导演又觉得这样的记忆全无意义,比如伟仔最后扔掉了录音笔,我们应当选择忘记,不能沉溺于过去的纠结痛苦中,也不能沉湎于过去的欢乐舒适中。在那一瞬间,我们有了那样的感觉,我们任由情绪蔓延至全身,但是我们不能妄想把这份记忆深深刻在脑海里,有时甚至连影子都追寻不到,就像在水中写字。
快乐能够反衬痛苦,而我觉得,反过来,悲伤也能表现快乐。有时候事事不如意,心情低落着,反而最容易因为一点小事感到快乐 。
生活中就会存在那么许许多多不同的人,何实可能觉得生活中一切都是奇遇是绽放,小萧就会觉得是将就。
但是小萧的改变并不突兀,作为一个头脑精明的商人,能好好花上几分钟泡一杯咖啡,也会反省自己影响了伟仔的前途。
演员的演技很流畅,而且剧本的塑造也让人感到每一个都是有性格有特点的有血有肉的人。
把主演改为男性增加了更多矛盾冲突,也让何实把水儿关进房间的场景产生了一些重叠的感觉。
并且导演表现时间的交错混乱感,也很棒,看到过去的母亲这里没有让人感到太尴尬。
灯光也很自然,不过同时又给人一种局促,每个人都很狭窄的感觉,把众生相缩小,每个人就只是他自己,我很喜欢这样的感觉。
虽然不是我的生活,虽然是不可能发生的事情,但是这部剧依旧给我很生活的感觉,在两个小时内,也有喜有悲有思考。
不过我觉得此时悲剧结局更能令人信服,并且不会太童话空洞。
我一直在思考把水儿设计成何实母亲的意义,或许这样更能显出相遇是奇遇,又或许导演本身就想让这个故事看起来虚假一点。
最后,何老师不愧是主持,台词非常流畅。
(今天天气阴沉沉的,上了地铁就下雨了,我是到地铁到了地上部分才感觉到的,玻璃上的景象模模糊糊的,我又没来由的感到紧张。
到了换乘的车站,下了车,首先打了几个呵欠,于是呵欠就止不住了,我挪着步子,像是漫无目的的往前走。
前面的那个人背上湿了一块,但是他明明刚从地铁上下来,我不清楚自己是不是也是这样。
今天全世界都是模糊的,我坐在公共车上,感到车仿佛是在插画里开,那时候天还没有黑,路灯已经亮了,还有前面的几个车尾灯,其实并不晃眼。
我在剧场面前想要给自己拍张照,但是想起自己举着一把断了伞骨的奶奶式样的伞,眼睛一边腿上还绑满了胶带,于是作罢; 亏我今天还特地化了妆,穿了小裙子。
现在我坐在剧场里了,还有五分钟开场,二层人只坐了一半,我左右都是空的。现在我预备着学习快乐学。)回复9赞























