Lv6
Lv4
Lv6老实说剧本有点普通,这个本子吸引不到我,所以演员优秀就有化腐朽为神奇的力量,宋麻麻和李建华全靠演技硬就让人跟着他们的情绪走,到最后倒出包里的信时真的能打到观众的心上。漫漫这个角色也没sei了,打死我都想不出她能有这样一面两周前我还觉得最佳女主应该是美子,好吧现在你赢了我大写的一个“服”字然后小付我更喜欢上半场的少女造型小付,比起破镜那时候,点烟的动作顺畅了好多,难道是练过了?破镜点烟那下感觉有些明显的心虚,这次完全没有违和了,比一个赞木头Lv62016-04-27
最后是观剧环境,年龄小到没有办法很好控制自己行为的小盆友真的不适合带进剧场,然后我后一排观众素质好低,开场前没事就挨个过来戳戳我回复5赞
Lv5
Lv5
Lv3
Lv3
Lv3
Lv5Onlylove can overflow black holes (唯有爱能满溢出黑洞)”是本轮“idol”巡演的新主题。林看嘉在演唱会上也有感而发,多次呼吁大家要珍惜生命中的美好,感受活着的每一种感受:“陪着难过的人一起难过,跟着开心的人一起开心,是一件很有爱的99事漫天蒲公英Lv52023-08-19
以自身经历鼓励歌迷:一切都有希望
此次广州站演唱会上,林看嘉以粤语向广州观众表白:“广州的观众,我爱你咄 (你们)!”他说,时隔多年终于把“idol”演唱会带到广州来,希望这是场“大家可以一起开心、一起哭,让爱满溢出黑洞的演唱会”
林宥嘉一向感性,此次演唱会更甚。他向现场歌迷分享了过去数年的经历,希望用自己的故事鼓励台下的每一个人。他透露自己在新专辑制作期间,因为巨大压力而患上肠躁症。他曾质疑自己:“我靠着自己的能力和资源,难道就没办法做出一张专辑吗?但时间一天一天过去,我还是没能做出来,这成了一件非常困难的事。”最严重的时候,他连吃鸡蛋和豆腐都会严重腹泻。幸好,他在医生和家人的帮助之下逐渐康复,这段挫折让他更懂得珍惜生命的美好,“虽然人生中会遭遇黑暗,可是爱可以远远超越这些,唯有爱能够满溢出黑洞”。回复赞
Lv4有些人的黑夜因为一盏灯变得明亮闪耀,而有些人,终其一生努力把自己的黑夜变得看起来如同白昼一样,但世界还是那个世界,黑夜也还是那个困住自己的黑夜。玩物电台Lv42023-05-15
这部剧值得去看,虽然也有可以改进的地方,但的确是一部剧情、演员和舞美都很棒的剧。演出结束后很久没缓过来,真的震撼人心。现场的布置、道具、走位各种设计都很精巧,灯光的运用也很漂亮。印象很深的是杀直之那里,演员们的走位和四个房间的运用,真的很精彩,完全屏住呼吸在看。
先说说我觉得可以更好的部分:首先是开场新闻报道的声音(可能也有位置的原因)听得有些模糊,凭借看过的剧情介绍半听半猜得差不多;个人觉得有几部分的灯光,背景和打在主角身上的灯暗明对比可以再强烈一点,有的地方看着很好,有的看起来就稍微有点“平”了。
很多剧知道和不知道结局去看完全是两种体验,知晓结局再看有点像清醒的局外人,会有看着故事按设定的发展但无法阻止挽回的无力感,而没看过,就像跟随主人公一步步走进局里,直到真相揭露才猛然回首,瞪大眼睛不可置信。
演员们都很不错,人物性格演绎也各有不同,每个角色都有自己的记忆点,让没看过原著的观众也可以很轻松了解人物,考虑到会剧透很多就不具体写啦:听到“敏感话题”眼神突变的藤森曜子、从家宴坐姿上就区分开性格的为爱痴狂可以付出全部的由香和大大咧咧心直口快的加奈江、“啊!”有梗似乎什么都无所谓的一原健彦、说着可是和她在一起的时候我真的很开心的一原直之……大家好像都是复杂又矛盾的存在。
最后来说桐生枝梨子和里中二郎,或者说,骖泽弘美?最开始虽然莫名觉得有点不对劲,但还是因为看起来真挚的眼神没有多想,没想到答案真的如开始闪过的想法那么残忍(以及爱情线两人相处的感觉真的很日式)。
二郎的演员演技很不错,开头有多喜欢他的少年感,最后就有多窒息和气愤,塑造出了完全不同的两个人物和观感。
桐生枝梨子,真的是很美的名字啊,也是真的很让人心疼。被所有人取笑、冷眼相待,连支撑自己走下去的信仰也崩塌了是种什么滋味,她又该有多痛苦呢?
看到结束时落下的雪,忽然想到了很久之前看过的,传说初雪的时候,所有的谎言都会被原谅,如果许愿的话,心愿也会实现的。
没有预想到的“互动”应该就是二郎问我可以做你男朋友吗,身后一个大哥大声的喊了句“可以!”成功逗笑了全场,应该也算是个小彩蛋了吧哈哈。
因为是青岛末场,返场后演员们挨个自我介绍,很喜欢这个环节,好像从一句句的自我介绍里已经能感受到演员炽热真诚的心一样,鼓掌鼓得手红了,但真的很开心。
在嫉妒贪欲面前,人性的恶和复杂显露无遗,看到结局真的喘不动气,虽然靠着剧里的提示猜到了很多,但没有想到揭露的真相还是比想象的更残酷。回复赞
Lv4中文版较之原版有很多地方处理得更柔和、轻快了,部分消解了原版的沉重和虚无。这种柔和的处理我猜一部分是主创团队的有意为之,另一部分是文化背景和演员能力所限。lily张Lv42023-05-12
有意为之的部分例如:木匠弥留之际旋转木马的设计 —— 原版中的舞台设计是所有人都在马车上欢聚,互相交谈与倾听。旋转木马在舞台上当然是美的,白得发光的马是大而震撼的,但也是过于梦幻和突兀的、除了木匠夫妇以外缺乏其他参与者的,和全剧的基调稍微有点脱节的。
文化背景导致的部分例如:三个天使的角色没有什么层次感,基本是在用一种堪称插科打诨的方式给舞台带来薄薄一层轻松愉快的色彩,完全淡化了角色中庄重和哀伤的成分。不知道是编导团队觉得这种宗教气质的角色水土不服所以处理成这样?还是演员自身的文化背景局限让他们选择这种表现方式?
演员能力所限就不必说了....年轻母亲是非常重要的角色,有非常重要的台词。我从头到尾不能理解孙莉的台词处理,营造出一种几近轻佻和轻快的氛围,实在是不能原谅的败笔。如果这个角色是一个相对给力的演员,全剧口碑应该不至于差到如今这个程度。倪大红老师还是非常值得尊敬的,戏份吃重并carry全场。但倪老师对角色的处理其实也是非常柔和的,不确定其中几分有心几分无意。木匠原本是一个精于算计的犹太人,贪婪吝啬有之,精明谨慎有之。但倪老师凡是遇到那些体现精明吝啬的台词都处理得有些单薄,而那些情感流露的部分倒是都非常充分。让人觉得年轻母亲问出的那一句“您是圣人吗”实在是没毛病,确实感觉木匠的“神圣性”表现得比“凡俗性”充分很多。考虑到倪老师在都挺好中的形象,倪老师处理这种凡俗角色应该是没有难度的,倾向于认为这是倪老师选择的表现方式,但个人觉得这种处理方式稍微有点减损角色的复杂性,以及在面对老妻、婴儿和自己的生命终点时推进的层次感弱了一些。
中文版偏于柔和、轻快感觉也是这个版本被原版爱好者所诟病的原因之一。但个人觉得中文版选择处理得更加柔和本身并不是问题,并不觉得只有与原版一致的沉重才是这个剧本唯一的表现方式。我觉得比较可以接受的一个柔和处理的例子是:木匠在最后一次去看医生的时候的那一段质问:“为什么我们从来没有说出过一句意料之外的话,没有说出过发自内心的东西”。这段话原版的处理大约是愤怒而绝望的,但倪大红老师的处理可能是哀伤和无奈更多。医生的角色也是改得轻快了,但我还是可以认同的 —— 我觉得医生这个角色可能是唯一一个稍微轻快一点也无大碍的角色。
其他大多数演员的表现还是中规中矩的,并没有格外觉得马车乘客们口齿不清,比起天使和车夫,倒觉得马车乘客们的表现还更在线一些。个人非常喜爱马车乘客们的台词,其实是非常精彩的,完全不是调节气氛的闲笔。马车车夫的表现确实是有点弱,可能是除了孙莉以外另一个有点勉强的角色。回复赞
Lv4好多人觉得春逝比起九人其他的作品深度不够,但我是很喜爱这样生活化的小剧的,而且日常化的台词不是更符合角色物理学家的身份吗?她们总不可能说话都像卢泊安程无右那样吧哈哈哈。另外比起文学家们在探讨家国大义,物理学家们确实更思虑单纯,物理所里的气氛,也会让人看得更轻松一些。同九人以前的戏一样,剧本把人物的个性立得很好,因此也设置了很多很多笑点,是会让人看的很开心的小剧。但是催泪的地方也很猛,我真正开始控制不住是从健雄决定研究粒子物理学,静薇极力劝阻那里。真的真的又佩服又羡慕以前的学者们不畏艰苦、只为追求真理而活。反观现在,现代人似乎被现实社会和周遭眼光压迫得完全失去了追梦的勇气(啊又想起我堂了) 最后的时候静薇读信那里直接哭崩了。以前的车马信件很慢,分别很痛,但人们却好像更珍惜彼此之间的感情(想到对破里她们的结局,更痛了呜呜)作业被我养的白白的Lv42023-05-11
春逝里面丁所长写的那出剧的设置也很有意思,和三人的命运有种交织映照的感觉,特别是在结尾,戏剧里的角色迎来的新的开始,我们的三位朋友也是。
另外,有看到人觉得春逝里面的女性主义太浅太表层,我一开始看剧的时候也好像觉得表现女性困境的桥段太普通了,应该还有更深层次含蓄深刻地探讨。但我后来转念一想,为什么总要对表现女性困境的剧情进行反思呢?没有女厕的研究所、不合适高度的椅子、被抢走的留学名额……这些不都是现实生活中真真切切地女性困境吗?现实中女性的困境就是体现得如此日常,为什么要觉得它浅呢?而整个时代的局限性是个人无法解决的,但个人却必须要战胜克服忍受,所以静薇只能用奶奶的话来安慰失去名额的健雄,用自己的渠道极力推荐健雄出国留学,我想这不是讲大道理和嘴炮,这已经是最用心地互助了。
所以呀,我真的永远喜欢你,光彩熠熠的顾静薇女士!😭
(最后,把顾静薇女士简单定义为恨嫁剩女刻板印象的人,我真心劝你多看看书再去了解你的那套女权思潮吧,一是没考虑年代背景,二是完全否定女性追求爱情的权利(顾静薇的八条要求以及对相亲男的吐槽那段还不满足你的zzzq吗),我想只有脱离时代背景、讨厌鄙视一切男人的女角色才能入你的眼吧,你还是别看九人的文人戏了)回复赞
Lv3首先,我想献上我对倪大红老师的顶礼膜拜,作为一个贯穿始终的人物,该作工具人的时候很尽职,波澜不惊、冷漠绝情、贪财斤斤计较,但是不抢戏,给扮演老太婆、少女妈妈甚至马车夫的演员留足表演空间。最后一段情绪爆发,积蓄的力量释放得非常有张力,我真是立刻哭成狗(前面也有哭,哭的是断断续续的,因为一两句台词触动到哭泣),尤其是梦境中的旋转木马,情绪酝酿得非常好,荒诞但不突兀,全场能够听到此起彼伏的哭声和咳声(深圳今天真的不冷,相信大家不是因为看到结尾感冒了😷)。哈哈看话剧Lv32023-05-14
说说剧本,坐我旁边是个妈妈带着穿着初中校服的儿子,明显能感觉到妈妈不想让孩子看懂的部分孩子看懂了,希望让他了解的部分,小盆友没有共鸣。扪心自问,在几年前我也不会喜欢这个主题,觉得没有波澜、渲染死亡,可是因为经历了一些死亡,通过各种渠道了解到身为女性不自由的悲哀,真的很难不心里难受。就像孙莉饰演的少女妈妈问“天使”:“我该睁着眼呢还是闭上眼”,女人似乎并不常见与“勇士”的名号挂钩,也许就是因为我们的内心太过柔软,不敢于直面惨淡的现实。丧子的老马车夫,和《一句顶一万句》的主题不谋而合,为了找一个说得上话的人,吴摩西出走延津,而车夫一直在路上,却找不到出口。
说回做棺材的老头,临了没有一口自己的棺材,最最最遗憾的是一辈子没有体贴地对待自己的老婆子。这一段,哎。。。我组织不好情绪,总之,死亡才能教会人珍惜的话,一切都迟了。回复赞
Lv5他是真称得上情歌教父的男人。人生太戏剧性,称得上命途多舛一生悲苦了。出道时叫小刚,也就是他小名。最开始在一家小公司,出了两张唱片反响很好,最后94年尝试中国风,过于前卫,销量下跌,合约到期,然后去了emi,由于和张信哲市场定位太像,当时又没有张信哲红,资源偏向。过得很苦。开始转型商业制作,于是有了我的心太乱。结果大陆爆红,台湾反而反响平平。大陆要求过去做宣传,然而那时候基本被emi半雪藏状态,没回应,于是歌红人不红。合约到期,小刚时期彻底结束。转型幕后制作。这里开始,一些经典歌就来了,陈慧琳记事本,周华健有没有一首歌让你想起我,那英出卖,任贤齐永夜,还有那首薰衣草。这些歌打造出来的名声,终于索尼老大哥出马问他要不要出片。然后有了那首要命的 《黄昏》。然而,真的是一个人的际遇固然要看个人的奋斗也得考虑历史的进程,刚签完,索尼唱片高层变动,这张专辑刚发行就直接石沉大海。台湾波澜不惊。他主动提出解约,很无奈了(估计心里mmp)hhhh。然后盗版进入大陆。瞬间爆炸。1年后他来大陆帮满文军做专辑。大家都跟他说黄昏很火,他以为客气客气。结果安徽电视台请他做歌友会,他才有点相信,然后整个大陆做了一圈歌友会,花了整整一年才搞明白火到什么程度Σ(゚д゚;)盗版有100多个版本。。限量大概500万张左右。。然后2004新加坡我在身边演唱会,3度落泪,黄昏那句 "唱不完一首歌"的歌词,真的一语成谶,哽咽不止,等一场演唱会等了15年。之后的事情估计大家比较熟了,歌手周传雄的阶段 男人海洋 青花 寂寞沙洲冷 蓝色土耳其。人生事业第二春。一切都似乎很美好。然而,胃溃疡,严重到让医院以为是癌症。暴瘦了40斤。。诶。oo兜兜冇餹Lv52023-03-29回复赞
Lv4#十月最佳现场#所谓的野心家,不过是个缺爱的孩子。悠悠兜兜Lv42019-10-20
科莫,94年的,出生于法国查塔内马拉布里,马赛度过了童年时光。他曾成立乐队DEUCE,2015年参加法国好声音,一开嗓,我还以为唱了十几场嗓子哑了,其实这就是他独特的声音,稚嫩的外表与撕裂的嗓音形成鲜明反差,舞台上简单的服饰,于摇滚中,血腥中,资产阶级的奢靡中,让人心疼他的毁灭,这个于连能让人留下深刻的印象。
冲台依然很热烈,虽然比法扎弱多了,还是觉得很炸裂的,这类音乐剧的引入在中国太受宠了,虽然科莫是个90后,初出茅庐给予这么高的群众待遇,还是有些盲目追剧的成分,这些年的票都是高溢价,舞美全使用3d投屏,虽然很现代,还是喜欢传统的道具更有真实感,心中的NO.1永远给法扎,想小米了。熟悉的老航班结果只唱了一首,有点打酱油,特别喜欢他的声音,但有冲下台互动,一楼燃了。相信即便第一次看的观众看完也会爱上摇滚,一首《荣耀为我臣服》,声入人心也翻唱过,现场最热烈的一首。女声的最爱听叮咚那首。回复10赞














![【上海】[世人的眼光或许分男女,微小的原子与核子却不会]话剧九人作品《春逝》](https://img.piaoniu.com/poster/a6542d6aca375e85bfc4376c30cb3750f0e39f26.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)







