Lv5当生活无法随心所欲之时,我们准备如何面对?被身体桎梏的晚年,被俗物缠身的夹心三明治的中年,被家庭权威所笼罩的少年,皆各有各的困境。说起来这个话题最近看的几部戏多少都有些沾边,金龙、你好打劫到这部长生,看来戏剧界最近的风向越来越关注存在与个人了嘛。MetaphysicireneLv52016-05-23
看演技担当的许爸爸和徐幸演活宝老情侣的日常简直不能更萌!剧本很写实,贴近天朝的家庭关系和社会形态,让我忆起过世的爷爷奶奶。不过问题是,太过写实,留白太少缺乏些想象空间,就像一篇高分高考记叙文,立意高大全,呼应寓意面面俱到,温馨有余,然不够力达痛点,比如讽刺记者生态圈和官本位意识,比如老小对谈尴尬症,矛盾冲突不够张力,所以后半场很倦怠。年轻辈一家三口的故事太肥皂剧套路,默林的人设总觉得是巴金的真实写照R.I.P.
PS:表白小伙伴的彩蛋票480美好位置么么哒回复赞
Lv5
Lv4#哈三话四评—东方快车谋杀案#happy-sirLv42019-12-26
阿加莎笔下的大侦探波罗首次登上话剧舞台。吕凉、宋艺宁、张建华、王肖兵、许承先、杨溢、张欣、吕游、刘北辰等一众实力派演员出演,无人生还、声临阿加莎班底,这个阵容实在太强大了。看过电视剧、电影和书,这次话剧舞台经典重现,果然不负众望!
这次设计的舞台场景真是太棒了,足见上话的用心和精益求精。场景1:火车站旅客登车。小火车真的在舞台上开起来啦!场景2:车厢餐厅酒吧。高档豪华,这是波罗盘问旅客们的主战场。场景3:车厢走廊过道。揭示了各个房间的位置关系。场景4:10号房间。凶案现场,狭小空间内不同角度呈现。之前看过东快搭台的一个短片,场景、道具、人员服饰,真正体会到用心做话剧!
人物塑造方面。卡司公布后,对由瘦高个、小眯眼的吕凉老师扮演矮胖圆脸的大胡子波罗(电视剧形象太经典),在人物造型方面还略有担心。但是当人物出场后,尤其是剧情的深入。吕凉老师塑造的波罗是成功的,大胡子、拐杖、帽子,尤其是波罗的举手投足,撇捺字形的走路姿势,习惯手势,车厢出来探头探脑,推理时的丝丝入扣。把诙谐幽默、老于世故、观察细致、洞察人心、追求真相和正义的波罗演活了,可见吕凉老师对这个人物是下了功夫的!宋艺宁演的赫伯特太太,开始的一惊一乍的贵妇与之后作为母亲的愤恨形成鲜明对比,作为演员(剧中角色的职业是演员)掩饰的相当成功,贴合人物形象。杨溢扮演的雷切特十足的一个精明能干的商人,比电影里的少了几分猥琐,很棒!李建华、王肖兵、张欣、许承先几位老戏骨发挥相当稳定,演什么像什么。吕游小哥哥看了他的不少戏,现在已经是上话年轻主力了!北辰匆匆出场,调侃波罗眉飞色舞,面对质询面不改色,演技有很大进步哦!许永宸演的布克带给我们欢喜不断,一次次的推断“没错,就是他干的!”台下笑声一片!
悬疑剧最重要的就是悬疑、推理。将小女孩被害案通过波罗和医生口述,更合理和详略得当。被杀者真正身份的破解,舞台上帽盒名字呈现,令人surprise。车厢内各人房间的位置关系也呈现的十分清晰。最终,波罗将每个人的身份背景与案情的联系逐一揭秘,抽丝剥茧、环环相扣,条理非常的清晰,给林奕导演点赞。最后,众人慢动作重现杀人过程,相当精彩令人印象深刻。
如果要提建议,舞台有一定高度,车厢餐厅又比较高,前排视线受影响。
忠于原著,经典呈现。今年话剧No.1
Happy-sir 2019.12.2514回复10赞
Lv5故事以一起谋杀命案拉开序幕,在命案现场把主要角色都一一搬上了舞台。在这一幕中,正派人物方面交代了主角罗飞的“高手”属性,但同时也给他安上“不是本地警察,得罪了傲慢的刑警队长,所以没有最高指挥权”的枷锁,限制主角的能力。反派人物则把一个神秘的高手“Euminides”推出帷幕,并且一直神秘下去,给整个大故事留下足够多的盲点,给予大家大量的遐想和猜测。这一步预埋很自然,使得后面的的反转足够惊艳。句三岁Lv52017-09-12
故事的整体构思非常不错,第一起命案的调查牵出了多年前的悬案,围绕犯罪高手和警方之间的激烈角逐展开剧情,预先埋下的盲点也在这些精彩的对决之中适时地引爆,颇有出人意料之处。情节推向另一个台阶,导演埋下的盲点也同样得以放开手去挖掘,力推高潮。努力要打造罗飞警官和 Euminides 正反两个“高手”角色,期望达到巅峰对决的效果。
演出还是很精彩,够烧脑,演员很敬业,这不容置疑。回复1赞
Lv5lalalalaLv52017-07-25
在政治哲学中有个重要的思想实验,叫做“无知之幕(Veil of ignorance)”。这个实验假设人们摒弃自身阶级与立场,回到“无知者”的原初状态,对正义、道德和政治问题进行讨论,如同在现实之外拉上一道大幕布。因为站在幕后,不知道自己会在大幕外“投胎”何处——可能是一个王公贵族,也可能是平民蝼蚁——所以你不得不考虑到每个人身上可能发生的最不幸的情形,确保最大化的公平与正义。然而如果把时钟从20世纪拨回到中世纪的丹麦,你会发现在那个年代压根没有什么正义可言:弟弟可以弑兄篡位,王后可以改嫁恶人,王子疯疯癫癫,只有鬼魂掌握真理。如果此时你不幸投胎成了一个“区区小人物”,比如《哈姆雷特》中的罗森格兰兹和吉尔登斯吞,那你就要倒霉了。没有人会在幕后为你考虑,摆在你面前的只有真正的“无知”。真相在一片混沌幽暗之中不得而知,巨人们的舞台也不是为你们所准备的,如果不幸跻身在两个强敌的刀剑中间,那么只有墓穴早早地替你挖好——这是命运留给无知者的坟墓。
《罗森格兰兹和吉尔登斯吞死了》就是这样一部作品,它讲述的既是《哈姆雷特》又不是《哈姆雷特》:故事不围绕主要角色们展开,而是站在两个无足轻重的配角的视角上,使王子复仇记变成一出荒诞不经的悲喜剧。哪怕对《哈姆雷特》滚瓜烂熟的观众也未必叫得出这两个又长又拗口的名字:罗森格兰兹和吉尔登斯吞在某一天突然被信使征召,然后就踏上了这段无知的旅途。他们不知道自己行动的意义何在,只能茫然地根据大人物的命令行事——拜见国王,奉命刺探哈姆雷特,护送王子去英格兰送信,最终没头没脑地丢了性命。即使这部戏将这两位配角变为了主角,台下观众还是很难分清楚台上的周野芒和许圣楠两人,究竟各自扮演了哪个角色。正是因为他们太不起眼,所以剧中的国王、王后、王子、大臣们也反复叫错他们的名字,弄到最后,连观众也搞不明白,到底哪一个是吉尔登斯吞、哪一个是罗森格兰兹。
剧作者汤姆·斯托帕德就是这样残酷地将小人物置于这一怪异的情景之中——“我的主要兴趣和目的就是去探索一个在我看来极具喜剧性和戏剧性的处境——莎剧中的两个侍从不知道自己在做什么。他们所知道的一点点的真相也大都是谎言,我们简直无法相信他们能够弄清楚他们丧命的原因。”但是最终的命运早已注定,一开场抛硬币的桥段已经预示了这一点。无论许圣楠怎么抛硬币,出来的永远是“人头”一面,完全打破了概率的规则——人头落地的结局不可逆转。之后出场的戏班更是直白地将他们的结局表演出来,然而只有深知自己处境的国王与王子才明白这出戏中戏背后的真相。凶杀、通奸与阴谋在舞台上赤裸裸地上演,无知的幕布却将小人物隔在了外头。戏班班主刘炫锐生怕他们看不明白:“根据我的经验,最终结局都是死亡。”命运的恶意已经昭然若揭,而这两个倒霉蛋还被蒙在鼓里。
更可悲的是,面对一无所知的处境,小人物哪怕尽其所能地做出自己的猜测,却依然和真相差得十万八千里。在刺探哈姆雷特的过程中,他们以为王子只是因为继承权和野心的关系才变得郁郁寡欢,又被几句“风从南方吹来”的疯话搞得晕头转向。巨人们随口一说,小人物就把它当作重要的线索。他们试图从有限的信息中拼凑出一个事实,来解释自己目前的处境,却只是陷入无意义的挣扎之中。“人类一思考,上帝就发笑。”舞台上正是依靠着这种信息的不对称制造出种种滑稽笑果,但观众在发笑之余却又心有戚然。你又如何能够嘲讽这样的人类呢?他们既不明白缘由,也看不到结局。
这就是愚民的悲惨人生。剧中有个十分值得注意的情节:许圣楠好几次对戏班大发雷霆,认为他们的“死亡”表演是虚伪的——演员无法表演真正的死亡,因为他们换一身衣服转眼又上台,而真正死去的人只能永远退场。这不仅仅是他对于自身命运的避讳式的预感,也是某种不甘屈服的反抗。在演员访谈中,周野芒也说到,这部戏的意义在于提醒人们“无法谈论永恒”。必将到来的死亡与永恒的对立,使我们每个人都处于罗森格兰兹和吉尔登斯吞的情境之中——在宇宙的尺度下,每一个人类都是高度近视,对真理的知晓仅限于眼前一叶的我们,究竟多大程度上能够掌控自己的命运?
为了烘托这种荒诞感,最后一场戏的舞台设计成了此次演出最大的亮点。当戏班子在舞台前端向无知的二人进行表演之时,纱幕后的二层舞台上同时也上映着对应的真实情节——以命相搏的决斗、抹了毒药的剑刃,被刺死的国王,以及最终倒下的哈姆雷特。观众能够透过半透明的纱幕看到或丑陋或高贵的一切,而罗森格兰兹和吉尔登斯吞却永远地被幕布挡在真相之外,只能徒然地走上命中注定的绞刑架。
这轮演出中略带遗憾的是,舞台上的周野芒和许圣楠似乎也陷入了一种对于自身的茫然迷失之中,他们在小人物的怯懦行动与颇有哲理的蠢话之间不断跳跃,始终没能落下脚。这样的表演没法让人把握住一个清晰的人物形象,他们既不似剧中角色,又不似我们普通人,只是肤浅地游离在剧情之外,却勾勒不出悲剧性的根源。而戏班班主刘炫锐所表现出的人物气质则过于抢镜,为了凸显戏班子的江湖气,却丢掉了这个角色作为“先知”的象征意义——到最后成了一个江湖行骗的冒牌货。
只有在最后,当许圣楠留下可悲的遗言时,才让人回过一点味来,他说:
“希望下次能做得更好。”
我想,至少对于演出本身来说,这仍是一件可以让人寄予期待的事情。毕竟我们能够看到并且做好的,也只有当下而已。
【上话2016版】回复3赞
Lv4一折惊梦 开启四方不同人生的交互fionaLv42023-05-16
常少爷带出的梦在最落魄时确最接近 最得意时却又最偏离 最终活在自己的梦中 但似乎也只是触而不及的梦.
戏班各位角儿身处在乱世,对当下对人生各有执着与期许,但做的却是同一个梦. 傲气使然的牡丹亭惊梦一折也好,真香的白毛女也罢.一言一句举手投足,无不是在戏中,无不是在说戏.仿佛就是在这戏中一直未醒. 特别是小佩云,连谈吐的气息,移步走位的姿态都与戏中杜丽娘无异.这是梦中还是现实?
国共两位领导从发小到同窗乃至对手,从惊艳于这折惊梦,到心心念念乃至最后留有遗憾,说的是现在的故事,透漏出的无不是对过往的那幢梦的唏嘘.故事的框架也刚好讲两人代表的两派工整地分开.即简明又精巧.其中的反差表达所带来的戏剧效果以及对剧情的推动无疑不是一招妙笔. 最终终极不少有人说是红色题材,但我觉得不然.故事只是根据不同立场合理铺陈开来.所有事情顺理成章,所有悲情理所当然.与其说是红色,不如说是反战我觉得更恰当.
终极那场雪景,我竟也入梦到白鹿原.只是后者讲的是家,惊梦话的是法. 沧海桑田,人生起伏. 最终不是梦醒就是入梦,抑或是惊叹与在这半梦半醒之间?回复赞
Lv3刚看完昆明场,震撼。老许唱新专辑的歌反响一般,除了结尾的无尽光芒,可能和刚出不久有关,不过感觉无尽这张专辑水准一般,本人听老许的歌也好多年了,车载音乐里更是下了他大部分歌曲,去年无尽刚出来的时候在qq音乐上付费听了几天,总感觉没有前几张专辑那么朗朗上口,估计本人不太懂音乐。回到这次演唱会,能引起共鸣和大合唱的还是些经典老歌,比如像风一样自由,家,故乡,世外桃源,空谷幽兰这些,曾今的你更不用说,前奏一出来整个会场都沸腾了,旅行更是歌迷先唱一半,老许接唱一半,非常震撼,我隔壁的几个哥们应该是一起的,整场都在跟唱,后面唱蓝莲花的时候嗨到了顶峰。整场演唱会老许说的话没超过十句,都是一首接一首的唱,把最好的音乐呈现给观众,招牌的吉他扫弦,沙哑的嗓音,能把音乐做到如此极致的放眼国内乐坛真的没几个。而且本次在昆演唱会也没怎么宣传造势,但还是爆满,可见许巍在国内乐迷心中的地位。唱民谣的,玩摇滚的,你找不出第二个全国巡演场场爆满的,不管一线二线城市。前阵子某汪姓摇滚巨星的演唱会,据说观众连一半都没坐满。我一北京的朋友,是忠实的老许粉,我叫他评价下许巍,他只用了两个字:伟大。虽然有点夸大,但我觉得,不为过。Alex-54f9bLv32023-04-01回复赞
Lv4世人皆知罗朱爱情的美好,并为其结局而惋惜,但在遇见朱丽叶之前,罗密欧深爱的人可是Rosalind。在与朱朱相见的前一秒钟,罗还因为得不到R的爱而痛苦不堪,觉得世间没有女子能比得上R的美貌,但下一秒便被朱朱的美丽深深吸引,两人一见钟情,仅一首舞曲的时间便互相许下诺言打算私定终身。假若放在现在来看,罗的行为是彻彻底底的渣男行为,但当时的罗朱两人,都只是十几岁的孩子,相当于现在的中学生早恋。这段时期那种懵懂的爱恋往往被我们称为最纯美的感情之一,可见莎翁笔下落成的是对这真挚热烈略微含羞带臊情感的执着和赞美。大沛Lv42019-06-29
再说Verona。我路过这座古城那天正在下雨,但依然挡不住满城爱的气息。这座城就是因为罗朱爱情而远赴盛名,被称为爱之城。然而罗朱的故事仅是在文学改编中被设定在了这个城市,红蓝两大家族并未真正在这里生活过。再加上莎翁戏剧的巨大影响力,那个不得已被建造出的朱丽叶从未站过的阳台,每年吸引着数百万游客慕名而来。我也刚巧拍到一对新人在这里驻足一吻定情。“故居”的墙壁上,无数爱情誓言的涂鸦,就是游客们趋之若鹜来此爱情圣地朝拜的证明。其实Verona不仅有罗朱,这里同样保存着古罗马竞技场,歌剧美声也随处飘荡,所以找个时间再去一次这座城市,一定是不二之选。8回复5赞
Lv5单雯和施夏明主演,自然不能错过。演出分为4折,分别是《游园惊梦》、《寻梦》、《写真》和《离魂》,总体感觉更多是从杜丽娘的心理状态出发打造,从欢愉到期待,从哀怨到离别,主演还是很好的把握其中的情绪转换。当唱到“不到园林,怎知春色如许”这句经典的时候还是挺感慨的,不同于之前看到的苏昆比较绚丽丰富的舞台,省昆一直在坚持一桌一椅的舞台布景,而且背后全靠一块纱配以不同颜色的光支撑,但是通过演员的身段与唱词表演,还是依旧可以把观众带入虚拟的情境当中,与杜丽娘和春香一同游园观赏。在柳梦梅和杜丽娘梦中相会时,更是通过比较丰富的配器组合,似乎是加上了比较厚重的鼓声,把角色那种心动与兴奋表达了出来。amigo4978Lv52019-02-27
不过看下来,也是有觉得遗憾之处的,一方面柳梦梅只在第一折中出现,戏份太少,看的不够过瘾;另一方面,花神带来的众仙子的妆容和服装怎么看都觉得似乎年代过于久远。另外,由于看戏之前接到一个加班任务,实在是无法完全静下心来观看,导致经常性走神。看演出真的需要一个平和的心境。回复9赞
Lv4两年前,等了大半年的《不眠之夜》终于来上海了,早早,绝对早到是第一批买票的观众,却因为去板鸭把票给转了,今天看完之后觉得当年收我票的人绝对应该感谢我,演员水平我不说了,因为换了的这批也很棒,反正也没比较,观众我绝对是相信那批好到不得了的,至少当年这部戏即便红也还不至于网红,不至于有人提着行李箱(旅行打卡产品)来看(当然也一定有忠实粉丝)。但绝对不至于排队等待入场的时候,有不只一波观众刮躁地交流各种看戏攻略,什么时候看戏都要提前做功课了?那和剧透有啥差别吗?还大声的说,严重影响了我的观影体验,一次看不懂不可以去看第二次吗?如果它足够好看那就绝对值得,要不然看剧干什么?刷攻略就好啦,那种被精心安排好的体验又何必呢?准备有钱有闲的时候去二刷,国内二刷就够了~今天是去熟悉地形的[允悲]觉得现在在国内看戏除了票贵,观众不给力,其他真的没毛病,特别幸福。(2018.11)爱看戏的许小鱼Lv42021-01-112回复7赞
Lv5全长2小时40分钟(包含幕休20min)Edith^^Lv52019-01-01
我是2018年最后一天
31号下午场去看的
乱世佳人的周边偏贵
有专辑U盘手袋钱包耳环等
场刊已经全部售罄
幸好结束后没有求婚的
但也没有合照和签售会
只能用华丽大气来概括。
剧本的走向与小说几乎一致,
节奏与电影相比较慢,
人物却更加鲜活。
实在太会选卡司阵容了吧!
斯嘉丽、瑞德、艾希礼、梅兰妮
四人的形象非常贴近角色本身。
上半场音响声完全盖住了卡司的声音
所以梅兰妮艾希礼的表现不佳
直到下半场音响才恢复正常水平
全场无黑幕换景
都是快速换装
斯嘉丽的窗帘装
在台前由奶妈帮忙穿上的
斯嘉丽一共9套华服,
野餐装和窗帘装也太好看了吧~
大山姆和奶妈的高音很有爆发力
合唱更是加分!
被艾希礼对斯嘉丽的表白,斯嘉丽和梅兰妮的合唱,艾希礼对梅兰妮逝去的悲歌所打动。
通过小说、电影和音乐剧三种不同形式的演绎,我对于这个故事有了全新的认识。
四人的关系就像一个圈,斯嘉丽有很多追求者但芳心暗许,艾希礼虽已成婚但并非不爱斯嘉丽,不仅瑞德很清楚斯嘉丽的心,梅兰妮也并非毫不知情。斯嘉丽和梅兰妮的友情是真爱,她不知道自己是因为爱屋及乌才爱他。
也许是互补性格更具有吸引力,但是相似性却更包容也更长远。艾希礼和梅兰妮都软弱善良,寻求安稳平静的生活,而斯嘉丽和瑞德倔强固执,喜欢冒险也很有想法。回复13赞
Lv4很失望。雨果萝莉Lv42019-01-24
女主角显得单薄,她应该多善良,多敏感,多有才华。但是在舞台只看到笨拙和模式化的神经质。有两处较有光彩,一是讲述高斯对女数学家的评价的时候,还有恋爱的一小段,可见数学家的气质远比爱情难以把控。
男主角是最大的败笔,数学博士?nonono。没有对数学家的崇拜,没有对自己前途的迷茫,和对数学遗产的贪婪的渴求,他只是他自己,一个自我感觉良好的演员。
宋忆宁还是有光彩的,能震住台。但是她的戏主要是与龚晓的唇枪舌战,极讲究节奏的,但是两个人似乎根本没有磨合过。
许承先老师,讲不出神门问题,语言和情感都很到位。但感觉哪里不对。仔细想想,他只有做到一个父亲,他没有天才的华彩和跌落,狂喜和失败。
4个人,两个人是天才,我没有看到;一个普通人,宋忆宁,不错,抓住台词和气质了;一个中间型的人物,数学家,我们只看到一个经常晃腿的轻浮男子。
整部戏,我没有看到导演。现实与回忆,各有走向,高潮与跌落是有交错的,但是导演似乎完全没有注意,幕与幕之间的节奏极差。对于人物性格的深入分析,没有。姐妹俩的斗嘴戏,没有磨合;父女两的感情戏,没有承和;情人的定情戏,转折交代不够清晰。
就不能更用心地做一部戏吗?回复5赞
Lv4#哈三话四评话剧——原告证人#happy-sirLv42018-08-11
向经典致敬,作为阿加莎的经典剧,上话一众老戏骨们的又一力作,原告证人精彩呈现。
剧情:反转、反转、再反转,真爱欺骗,谎言真相,法庭剧的剧情矛盾冲突,让人看了直呼过瘾。
王肖兵扮演的控方律师麦尔斯的层层紧逼式的提问,让无路可退的沃尔声泪俱下,差点就被迷惑。宋艺宁扮演的罗曼出于对爱情的忠贞和报恩,精心设计的救赎,换来的却是无情的背叛,最终选择自己对这个负心汉执行审判。王华扮演的忠诚却又有嫉妒心的女佣珍妮特麦肯锡惟妙惟肖,许承先扮演的卡特和法官都个性鲜明。吕梁老师扮演的威尔佛瑞德.罗巴茨爵士与我印象中的大腹便便律师有点差距,秃顶的假头套也有点怪异。杨溢扮演的伦纳德沃尔,表现中规中矩,部分感情戏感觉稍有作作,还不够自然。李建华老师饰演的梅休,功底深厚,运用自如。上话的老戏骨们飙戏真的很过瘾,大量的台词对白,人物情感,考验的是话剧的基本功底。
舞台场景方面,在律师事务所的灯光偏暗,电影版中均为白天发生不为夜间,建议灯光调整。喜欢阿加莎的悬疑推理的推荐大家走进剧场观赏!
happy-sir 2018.8.118回复15赞
Lv4#哈三话四评话剧——无人生还(小说版)#happy-sirLv42018-07-22
阿加莎的悬疑推理传世巨作加上上话演出团队的精心打磨,绝对是一流的话剧演出。这次去看了小说版的结局。
看过书和舞台版的演出,对于剧情已经了然于胸,女主的惊声尖叫和瓦格雷夫法官的死亡出现已经惊吓不到。舞台布置也基本与之前相同。麦肯锡将军由许老先生换成了余晨光,埃塞尔罗杰斯和纳拉考特好像也换人了。
剧情就不剧透了,小说版更忠于原著,最终一个都不留,法官也透露了他们是怎样一个个被法官处决的。李建华、贺平、付雅雯发挥稳定,毕竟都演了那么多场了,对人物的把握和台词都了然于胸了吧。吕游和王肖兵也表演的很好,罗杰斯的毕恭毕敬和阿姆斯特朗医生由镇定到慌乱。
这次重点看了法官的戏份,他试图找出凶手的审判式的问话,贯穿了全剧。隆巴德上尉和维拉小姐从最初的小暧昧,到最后的相互怀疑猜忌。维拉小姐最后的只剩一人时的崩溃绝望都演的很到位。
相较于阿加莎的《谋杀启事》、《捕鼠器》,这部剧各方面应该都应该更胜一筹。推荐大家去看!!
happy-sir 2018.7.207回复23赞
Lv5改编自张皓宸同名IP故事集《我与世界只差一个你》十二篇故事里的一篇故事《念念相望》,一部学生时代回忆录,许念念与杨四火的青春期故事。句三岁Lv52018-01-12
帅哥美女cp,演技在线,也算中规中矩,
看过原著的我来说,大概我看了一本假的原著吧,但带给我学生时代满满的反转回忆杀。人世界最大的悲苦不是因为情感的丧失,而在于错过了一起,最后成为两条永远平行的平行线,没有了交集、只有曾青春过的记忆以及记忆中的青春。
17岁是个“燃”的年纪,什么都无所畏惧,因为我们年轻。看剧时会有不少人有共鸣吧,只是每个人的结局不同,有些一辈子只能停留在做同学的阶段罢了,而有i些也许能修成正果。在本该属于自己的爱情里简简单单的生活相处便是最好,懂你的人愿意和你就这样简单的走一辈子,不懂的人迟早会在十字路口选择拐弯,留下你一个人坚持走完,所以等不到的不要悲伤,只是对方没有资格拥有的你给的浪漫而已。
也许错过了,可能就是错过这一辈子,活在当下。
ps:“我与世界只差一个你,因为是你,晚一点没关系。”很喜欢这段话回复2赞























