Lv4#哈三话四评话剧—钢的琴#happy-sirLv42019-09-08
这是80年代大批集体所有制工厂倒闭、转型,工人下岗、物质匮乏背景下,通过陈桂林(郭晓东饰)这个小人物为实现女儿的音乐梦想,和工友们造钢的琴,体现伟大父爱的剧。这是一帮子下岗工人,为实现工友的钢琴梦,鼓足干劲、团结奋起的剧。父女情、工友情、亲情、爱情,感人至深的剧。
废弃的旧钢铁厂,矗立着的高高烟囱和锅炉,上面写着大大的拆字,架空的铁阁廊和废弃的铁轨很有年代感。北方老爷们的方言,工友们大大咧咧,不拘小节的人物性格,80年代特有的歌曲穿着打扮和搪瓷杯、大哥大等老物件,勾起了人们的回忆。
季哥、胖头、大刘那帮子看起来吊儿郎当的工友,被郭晓东的那句做人要心怀责任感,心怀阳光的活着感染。为了铁哥们的情谊,为完成梦想,从蹭琴练、凑钱买琴、偷琴到最后的造琴。从制造图纸、寻找材料、找齐帮手,两次开工,工友们齐心协力的那股子干劲让人感动、欣喜。
好剧本遇上好演员。影视出身的郭晓东,感觉陈桂林这一角色是为其量身定制的,劝说工友们的那段感人肺腑的话令人印象深刻。《欲望号街车》里的张璐饰演的淑娴敢爱敢恨、洒脱泼辣,游手好闲的胖头,捞偏门的季哥,还有是演过《大清相国》《商鞅》《12个人》《怀疑》等好剧的实力派话剧演员。那表演都是相当的到位,看得非常的过瘾。
对于现实,他们改变不了什么,但并不妨碍他们对于梦想的追求和现实的努力。最后一幕,钢的琴从空中缓缓落下,漫天雪花飞舞,郭晓冬在空中舞琴,让人感动。
推荐指数:★★★★☆(90分)12回复7赞
Lv4孟京辉的作品是有着明显特征的:用夸张、繁多的形式,来阐述内涵。形式大于内容,在戏剧、文学艺术中,一般是不能够讨巧的。话剧《恋爱的犀牛》作为孟京辉的代表作品,却试图跨越形式和内容固有模式的藩篱,取得一定的成功。迦梨先生Lv42019-10-03
《恋》的开始部分,确实有着很多令人眼花缭乱的形式拼接和怪诞不经的效果营造,说明了创作者想尽量地把生活中的元素,或者说,生活碎片概括进来。试图在更多方面影响观众的触觉感受,把沉湎于人们内心深处的生活体会激活起来。所以,观众的起初感受,一些莫名其妙、反应不过来是相当自然的事情。
怪诞、夸张、没有理由,以及非常喜欢的音乐,牵引着观众的情绪,一步步向前发展,直至走到高潮阶段。孟氏手法,不可能是戏剧表演的经典法式。一部分观众不能够适应也是理所当然的事情。
当然《恋爱的犀牛》的高潮部分,却是以强烈的感情抒发,这么一种经典的戏剧表演手法,阐释内涵,表现人的精神。剧场内的观众深受感染,此时此刻,孟京辉是成功的。不过,这并不证明孟氏表现手法就一定是成功的。
还有一点想说,二十年前,《恋爱的犀牛》走上舞台的时候,遇到另外一部气势磅礴的当红大戏《商鞅》,《恋》是根本不堪一击的。然而,二十年后,人民重新省视这个时代,对改革进行深入理解的时候,话剧《商鞅》恐怕已经激发不起人们当初的热情了。而《恋爱的犀牛》照样吸引了又一代的年轻观众,《恋爱的犀牛》的生命力大过了《商鞅》。这只能够说明,一切艺术作品都是时代精神的产物,《商鞅》当初倚靠的强烈的改革精神已经发展到了一个新的地步。人们期待的是更为深刻的内心挖掘,而《恋》并没有过时。回复2赞
Lv4#哈三话四评默剧--安德鲁与多莉尼#happy-sirLv42019-09-06
爱丁堡前沿剧展推荐剧目获奖无数,虽然已在上海演了好多年了,依然魅力不减。观看了中国大陆巡演第199场。第一次来大剧院小剧场和上话戏剧沙龙和D6空间差不多,观剧效果较好。任何好的剧都是直击观众心灵或能引起观众共鸣的,虽然是缺少了语言表达的默剧,故事的内容和脉络清晰,丝毫不会晦涩难懂。
这是一个关于艾尔兹海默症的故事。在一间小小的屋子里,房子里都是过去的回忆,屋子里回荡着打字机的键盘声和大提琴的音符,安德鲁和多莉尼这对平凡的老夫妇重复着每日的单调生活。故事从老两口日常的磕磕碰碰开始,打字机的声音和大提琴的声音有些格格不入,小矛盾是夫妻日常生活不可避免的,平淡而真实。然而,医院的检查,病魔打破了往日的单调。多莉尼开始遗忘,遗忘亲人的样子,遗忘日常生活的规律。发病时爱人的面庞在她的记忆里开始消逝,终于知道演员为何要戴着夸张的面具表演。大小便失禁,连穿衣都成了困难。她不再记得照片里的人是谁,安德鲁为了使爱人不忘记亲人,和她一起回忆照片里他们相识、相知、相爱的往事。每一张照片都有他们对往事的美好回忆,安德鲁还将这些往事记录下来。为了回忆曾经如何相爱在人生的最后时光里,安德鲁成了她的大提琴,她拉的最后一支曲子叫安德鲁,他写的最后一本书叫多莉尼。
感人的剧情,夸张的头像,幽默的表演,全剧有欢笑、有泪水、有感怀,人的一生其实很短暂,珍惜当下珍惜身边人。
推荐指数:★★★★☆(90分)6回复7赞
Lv5今天包厢手气炸裂,签名会八个包厢中了三个。出剧场时听旁边美女吐槽把自己最喜欢的小说毁了,让我这种没看过小说的人有些诧异,私以为这剧算最近一年看过的国产音乐剧里还不错的作品,情节通俗易懂,演员表演演唱整体水平在线,灯光舞美要加鸡腿,特别喜欢画作的展示,可惜男主介绍作品的台词比画作展示快了半拍。刘师傅声音一如既往的好听,蒋老师也是,不过两个好听的声音在夫妻决裂那个唱段的和声却非常不和谐,甚至有些刺耳,远不如刘师傅和爱塔的和声好听,剧中女声的唱段整体比男声的好听,前半段衔接不够流畅,后边结束的略显仓促,不过故事还是讲清楚了的,就是男主人设前后不太统一。据说每一个中年人的心里,都至少幻想过一次为理想出逃现实生活,只不过大部分普通人只是原地想想而已。所以男主刚开始的行为虽然不负责任但能够理解。第二段感觉观众是当喜剧看的,笑声不断,刚开始因为胃疼并没笑,当斯特里夫质问男主那句对白出来我再也忍不住了,仿佛不是被诚心相待的朋友睡了自己心爱的老婆,而是自己真心相爱的男朋友出轨了陌生女人,而本以为男主是拔屌无情,结果发现是从来就没有什么情,渣的彻彻底底毫无道理,然后斯特里夫头戴绿帽手捧白莲花周身散发的圣母光环的形象就彻底立住了,布兰奇也完美诠释了只爱坏男人的抖m体质。反倒是塔希提岛上男主又变得君子坦荡荡了,给不了你的得提前告诉你,巧的是人家姑娘也刚好不需要,多么和谐的关系,另外岛上那段舞跳的挺美。感觉这剧挺适合中年人看的,想起那天看的一个漫画,大概是说不幸福的方式有很多种,比如按照别人的想法活着。今天看剧的感受就是,如果想要月亮就去抬头欣赏月亮,如果想要六便士就低头去捡,不要搞不清自己想要的是什么,按照别人的要求或世俗的眼光违背自己内心活着。doublelifeLv52019-09-06回复9赞
Lv4#哈三话四评—漫长的告白#happy-sirLv42019-08-17
据说这是大龙的第一部话剧,现在但凡郑云龙的票子都秒光,只能看看季森版本的,基本剧情总是一样的吧。
这是一出关于80年代青年人恋爱与爱国情怀的故事。一群意气风发、情感真挚的年轻人接收着这个世界的新鲜事物和思想,排练莎士比亚经典剧《罗密欧与朱丽叶》,两位主角陈志国与方圆互相爱慕。才华横溢的大鼻子陈中行却因外貌怪异未得方圆芳心。陈中行为了成全美好的爱情,把对方圆的爱深深的埋在了心底,并通过情书替木纳的陈志国传达爱慕之情。“这是我听过的最清新浪漫的一见钟情”大鼻子情圣的文彩获得了方圆的爱慕与倾心。现在来说绝对的撩妹高手,方圆对信的作者心驰神往。
之后陈中行与志国两位热血青年双双投向战场前线,在生死抉择之际陈中行替陈志国写下了最后一份家书。陈志国壮烈牺牲后,陈中行由于身负伤病最后向方圆告辞。方圆拿出了最后那封信,读信的过程回忆了年轻时的往事,并从字迹知道写信给她的是陈中行,泪流满面。“一生所爱,却错过两次”。方圆和志国是外貌的爱,与陈中行是精神上的情投意合。坐在我旁边的女生被最后这段感动的稀里哗啦。
虽然不是大龙,但我觉得季森演的也不错,也是大长腿。方圆的情感投入很真实,尤其在最后一段。讲述者周可人的弹唱加分不少。剧中追光全程用黑衣人感觉有点突兀。该剧的台词也很不错,很华美也有时代的气息,较好的诠释了那个年代青年人的爱情观、价值观。
推荐指数:★★★★☆(85分)
Happy-sir 2019.8.1635回复8赞
Lv5我记得某电影评论大V曾说过,电影的好看形式有很多种,不只是内容引起共鸣,同时,好的表现手法,镜头运用,光影运用都可以成为好的电影之选。花逢夏热Lv52019-09-09
三人行不行,可以说就在此类,一个表演形式手段超过剧作内容本身的剧。
整部剧时间不长,分为5部分,第一第二部分的“我在等人,我在追人以及学狗叫”这部分,相对来说对于整部剧有些疏离,有点硬要凑表现形式的感觉。第三部分的三个人较为正常,没有太多的角色paly,只是有内心话的诉说,这段可以说我全剧最喜欢的情节了,虽然表演形式和语言夸张,但确实比较有代入感,尤其对于上班党来说。其中三人分别为办公室吃下属豆腐的老板,已婚巴结老板的下属男,以及想要勾搭已婚下属男的新人女。三人各怀鬼胎的开车在路上兜风,一次次转弯,一次次错位,倒有一种剧中人知道在演戏的感觉。
第四部分穿插了一段抗日战争时的爱情故事,以电台lovestory的叙事形式展现,以嬉笑的形式道出分离的痛苦。
第五部分是整部剧的高潮,也是笑点最集中地部分,之前的表演相对与此颇有些毛毛雨了。这部分3个人扮演了12人的现场大戏,借助简单的道具,从尸体、家属、警察、风尘女、年轻小情侣、山东老板、以及最后的揭露者不断角色转变,也由此发生了一系列的笑话,且,三位演员的卖力表演在此真的真的加分。
可以说这是一场表演形式大过内容的一场荒诞戏剧。可以看一看,乐一乐,为周末增添一丝乐趣。回复6赞- Lv4用两个词来概括这场话剧:十分精彩,不虚此行。当时就是看到了“老戏骨,强编剧,好剧情”,当真是一样都没有失望。玉棠Lv42019-09-12
先说说演员阵容,江珊老师,当之无愧的老戏骨,身段情绪表情等都随时在线,一口标准话剧腔,却并不是生硬,让人感觉很舒服。郑云龙,全场百分之九十的女观众呀,大多数都是他的粉儿吧,一出场那个尖叫声。。。比我想象中表现的要好,不是纯花瓶,不过貌似光绪这个角儿好掌控一些,全场没有多少太大的变化。扮演徳龄的香港话剧团演员黄慧慈是带来惊喜最大的角色,一出场基本上是跳着来的,把徳龄天真烂漫的性格表现的淋漓尽致,笑容里透着由内而发的真诚,很是吸引我,自有的港台腔,更有多了几分“国外长大的格格”的味道,可爱自然,灵活机敏,是个讨人喜欢的徳龄。
再言“强编剧”,何冀平老师的本,膜拜。整体连贯性很好,没有任何跳戏的感觉,引人入胜。语言没有多么高深晦涩,都不过是平常语句,却也不乏经典。几场戏的时间点选的很好,都能准确生动体现人物性格。有包袱,有笑点,拿捏精准,不落俗套。
最后再说说好剧情,本是有历史背景,这样的剧我也看得比较多,但这个让人看起来感觉很好,没有上下不搭噶的突然转变,也不似湖水般平静,从人物性格可以推断接下来的走势,最后徳龄利用慈禧大寿,呈上变法奏折,先言这才是最好的寿礼,再说深切理解她的内心是有变法改良的心意,自己亲眼看到江山动荡,满目疮痍,变法图强才是根本之法,冒死进谏,不顾生死,只为拳拳爱国之心,完全在意料之中,却也感动到了我,潸然泪下。还有徳龄多次提到的“我想试试”,甚至成了一个梗
总得来说,不枉我抢票,换票,卖票,买票,折腾一场。经典,值得被欣赏。2回复5赞 - Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影,不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡,从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座,为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯(马)》也是他连年排演的经典之作,不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道,哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演,找了早年拍摄的同名电影,理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高,其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多,这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势,着实让我刮目相看。《伊库斯(马)》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本,神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看,艾伦的母亲信仰极为虔诚,知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重,而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板,否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子,这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大,就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后,遭到父亲强烈的指责羞辱,造成很大的内心创伤,使其一方面极力否认对马的兴趣(理性上表面作为),另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会(感性上狂热追求)。当青春期接受女孩邀约后,先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲,后来和女孩在马厩里接受爱抚时,其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍,极端的羞愤之下丧失理智,终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计,往前调整了艾伦出场时间,多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷,感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv5法语音乐剧《巴黎圣母院》皮卡QLv52019-08-21
堪称完美的《巴黎圣母院》,音乐好听到上头,演员的唱功都好棒!群舞的舞技+杂技666!👍👍👍
开场了一曲《大教堂时代》一下子惊艳到了!回家路上就开始单曲循环一路听回家。
接着《非法移民》,《愚人庆典》,《愚人大王》等几首也都是节奏感超强,加上群演的和声,气势很震撼!
艾斯美拉达和女二的合唱,深情款款的表达了两人对爱人菲比斯的爱意。(可惜女二的高音部分有点弱,单独听还好,和女主一起合唱,就感觉出实力上的差别了。Hiba版的艾斯美拉达真的很棒,唱功,演技都很完美!)
卡西莫多,弗罗洛和菲比斯三人的《美人》堪称完美,不光个人独唱部分好,还有三人的合唱部分配合的相当默契,发挥出1+1+1>3的效果!
另外除了歌曲部分,《巴黎圣母院》的舞蹈也是一大看点。有网友戏称,如果说法语版的《罗密欧与朱丽叶》是“坟头蹦迪”的话,那法语版的《巴黎圣母院》就是在教堂前玩杂耍了。😂😂
确实,看《巴黎圣母院》的舞蹈,有很多是在玩高难度的杂技,特别是卡西莫多敲钟的那段,几个演员在吊钟上做的高难度的动作,为了演出效果真的是拼了,看的人心惊胆战的,担心他们万一摔下来😂
很棒的一场视觉听觉盛宴,期待明年《巴黎圣母院》再次回到上海,有机会能听到丹叔版的弗罗洛。5回复10赞
Lv5#永不消逝的电波#实在太美!太好看!绝对值得二刷多刷!👍说这部剧不是获奖作品我都不信!水准之高完全可以到国际舞台展示的超赞舞剧作品!👍落痕Lv52019-09-03
原来对谍战那个年代故事不是很感冒的我,在偶然间看到电视宣传的舞剧片段,以及对原型真实存活下来的#兰芬#的现实采访,是惊艳,是感动,是好奇,是被吸引,总之确实促使我关注起这部剧。可惜,已经太晚了,无论哪里什么位置都一票难求,溢价厉害。可见红火至极!好不容易得到一票尝鲜,原本想带母上大人一起观演的只能默默等待下次机会了。
不得不真心感叹这部优秀的红舞剧!无论是独特的舞美设计,感人震撼的配乐音效,视觉冲击力强烈的灯光媒体特效,美丽的道具服饰,导演对剧情细腻特别的气氛营造、如画如影的舞台掌控力,还有最重要的极为出色的优秀舞蹈演员们!缺一不可!
整个以上完美结合,呈现出的是一部比我在电视上仅仅窥睨冰山一角不可比拟的#惊艳#!原来以为够有好看的了,才发现自己不过#井底之蛙#!来了现场,才会告诉你,什么是真的#好看#
和小伙伴们偶遇在场地的角角落落,实地体验#潜伏#之感。是冲着迷人#朱洁静#来也好,帅气#王佳俊#来也好,故事本身,还是舞剧其他各种方面,保管来了不会后悔!只心生遗憾。个人除了两位主角,意外喜欢饰演#路勇#的车夫😍已经定好了,绝对要二刷的剧!
ps.估计阿姨妈妈一定看的更开心,要掀起一阵强烈的复古旗袍风吧!回复1赞
Lv6巴黎圣母院这次在中国的巡演,上海站是重中之重,连演30场…开演前全部售罄……文广还想方设法加座挖潜,满足观众需求,也是拼了。鼎鼎Lv62019-07-21
我是一早就估计演出热门又难抢,果断使用666神券……可以提前占有本票档最佳观演位置🤗
首演完了之后,口碑就吹到天上去了。哈哈😄……不用我来吹爆了……听说有人看的热泪盈眶…
我倒没有这么夸张,但还是怀着朝圣的心,无比高的期望值,但是NDDP没有让我失望,相当震撼👍🏻
今天小米也来观看,在观众席引起小小骚动……但是当开演的神曲,大教堂时代响起时,所有的注意力都集中在台上了。
一唱到底的音乐剧,50余首歌曲串起整个剧情,(之前有些其他乱七八糟的音乐剧,也来一唱到底,拜托找找差距,是不是差了一个大西洋的距离。🤣)
而且唱跳分离…主角们只要专注唱歌就好,发挥相当出色。跳舞部分,就交给专业的舞蹈演员和杂技演员吧🤣
丹叔还没到上海,今天卡司除了男主,全是最强阵容了。而且今天男主虽是B卡,但是似乎憋了一口气,唱的格外棒。虽然演员照片没有A卡帅气,但是卡西莫多的人设,帅哥也是丑八怪。
耀眼的光芒肯定属于花心的菲比斯,艾玛唱的实在不错👍🏻上半场全是戏…还以为半场领便当了……幸好下半场还出来做恶🤣
法国好声音出道的女主希巴,本身声音就很有辨识度,今晚几首solo的歌曲很有感觉。
我是觉得法语音乐剧的演员们唱歌都很卖力…即使有替,坚持30场也是很幸苦的,不知道后续嗓音能否依然保持目前的良好状态…早看早好。有些情怀粉在等8月才能来的丹叔…别到时等到了丹叔…其他主角的声音状态不在巅峰状态了🤣
谢幕又是千人大合唱…我不会唱法语…但是我可以张开嘴假唱……滥竽充数一记🤣25回复18赞
Lv5其实,初看《杜甫》是形似与神似的,这要归功于冯远征老师,他消瘦的身形,微躬的背,夯实的台词功底,让杜甫穿越历史长河而来。花逢夏热Lv52019-08-21
但探究内核,却少了不是一点半点。这个锅要甩给编剧,甩给人艺(跪求人艺不要再做做腔老套,半径狭隘的剧了,粉丝们痛心啊),最后冯老师也不能不接,毕竟他是这部剧的导演。
有人或许会说,《杜甫》也有内核啊,“诗文傲骨、怀才不遇、心系百姓”。
是的,都有。但问题就出在每一条都太刻板,太极端,太局限。
才气不是剧中所有人物用各种“杜甫诗才满天下”的狂轰乱炸,往死里夸就能让观众觉得杜甫是诗圣的。更何况最后杜甫因其“无一诗入选唐诗选本”而郁郁寡欢未免有些无稽之谈了。那可是曾经自诩才华堪比扬雄、曹植,“赋料扬雄敌,诗看子建亲”的杜甫啊,又怎会屑于此呢?
而“怀才不遇”是整部剧最重点表达的标签,无论是被贬,丢官,还是二次入严府,最终愤慨离去,但都有些教科书般的极端。被贬,喝酒,离开严府;喝酒,不被人看好,喝酒;穷,还要喝酒。总之,只要郁郁寡欢,就要以酒度日,知道的明白这是表达杜甫的不得意,空有一腔报国热情,无处施展,不知道的,还以为是过于沉醉官场的酒鬼呢。
关于“心系百姓”我能感受到编剧想要着重表达的心情,特意把“三吏三别”中的新婚别和无家别拿出来让我们共情,这部分确实也戳到我了,尤其最后士兵那句“我无人告别,就和老先生一别吧”。但除了这部分,整部剧对于杜甫身上最重要的忧国忧民真的没有再表达了。
整场看下来的感觉就是,主题不鲜明,想说的没说明白,本应一笔带过的,又给了太多笔墨。试问严太夫人对于剧情的推动到底有多大的作用?更何况演员的声音过于尖细,对观众的耳朵不太友好。1回复6赞
Lv4#哈三话四评话剧--宝岛一村#happy-sirLv42019-07-15
来上剧场看过不少赖导的剧,其中最久负盛名的三部曲暗恋桃花源、圆环物语、宝岛一村,就差眷村的包子没吃过了。
这是一部浓浓台湾风味的剧。老蒋退败逃往台湾,国民党和随军家属来到台湾安家落户形成了“眷村”,眷村人来自大陆五湖四海,离乡背景。大家从最初的很快就能回家,盼望回家,到这里就是家。他们与大陆有着割舍不断的亲情。
全剧分三幕45场,以时间为序,以老赵、老朱、老周三户人家两代人在眷村60年的故事为代表。突出眷村人爱乡、互助、重情。屈中恒扮演的老赵就是这样一个人,敦厚老实、乐于助人。生活中,第一个过年、大树下讨论时政、偷窥、留声机事件……三户人家既有小矛盾,又在困难时守望相助。随着时代的变迁,老一代的眷村人离世,新一代的眷村人逐渐走出眷村。大毛、二毛、小毛,大牛、大车的情感故事有捧腹有动情。三户人家回大陆探亲与家人重逢和子康回归向如云诉说钟情令人动容。亦喜亦悲讲述眷村故事,且哭且笑回顾宝岛光阴。
最后,眷村即将被拆除,全体眷村人怀着对眷村的深深感情回来团聚留影,浓浓的乡情和朱嫂做的包子一样飘香四溢!能看到赖导和伟忠哥(说书人是打酱油的)特别开心。屈中恒演的老赵入木三分,感觉也特别适合他。丁辉演的大牛戏份也不少。其它表坊的演员表现的也都相当不错。
眷村其实就是台湾历史的一个缩影。赖导的故事娓娓道来,讲的很好!眷村包子的味道真不错!
happy-sir 2019.7.1412回复6赞
Lv5关于昨天晚上的天堂实在忍不住要吐槽几句。怀着10年后满满的期待二刷而来,却带着失望而归,而且在36度的高温天顶着酷暑,和因为提前下班而遭到的白眼……lenellLv52019-07-24
正经说剧,虽然是上话的,心中一直十分信任靠谱的品牌,但还是要实事求是:这就是个踩雷大坑,尤其和2001版对比后。名字虽然都叫"天堂的隔壁是疯人院"但2001版和昨天的2019版在内容上是完全不一样的,更别说表现手法了。01版同样为了表达都市小人物的无奈挫折和生活艰辛,但表现手法显然高明许多,幽默讽刺+风趣,接地气好理解,内容也夯实具体,和想要表达的主题很贴切,且记忆里最后能水到渠成的强调“天堂”有时候和"疯人院"不过是一线之隔。而昨日的2019版呢,主题一下灰暗了很多,但又无法让观众体验到其深度。整个剧的内容其实很简单,而表现的方式却相对支离破碎,缺乏有力的衔接使得剧情拖沓。有种为了演而演,为了深刻而告诉观众我很深刻的牵强之感。剧里上了各种交通工具,我可以理解用自行车的速度来代表人物内心变化的这种手法,却实在不敢认同,因为满场几乎都在骑车转圈,我又不是看马戏,转的我头都昏了,好辛苦😂😂😂😂同样是老瓶装新酒的玩法,讲真,“红白玫瑰"显然10年后的新版做的就很好!天堂这剧我其实只想给1颗星,但是演员的表演功力显然是在普遍水准之上的,所以多1颗星是给他们的。最后说一下,如果用油画作品直观形容01版天堂和19版天堂,那么01版是夏加尔的奇幻作品,19版则是蒙克的个人风格。恕我直言,据说有些博物馆已经直接丢弃蒙克的画作拒绝收藏了。1回复8赞
Lv5#谎言背后0628首演repournotivyLv52019-07-01
18年的剧本,时隔16年之后复排,诚如制作人们所言,好的剧本值得被多次演绎制作。
剧情其实在挑剔眼光的2019观众来看已经不够新奇,尚未过半就已料掉走向结局。不过对于细节台词,逻辑,情感迭代的处理,看得出用心。
尤其喜欢剧组灯光的设计,审讯室灯光的真实感给观众也带来了紧张的气息。两人对峙戏是全剧高光时刻,灯光也是毫不吝啬的给予支持。最喜欢的还属剧末,有夕阳洒进房间,透过栏杆斑驳投影在房间和主角身上,伴着仅有的背景音乐,把气氛烘托到了极致。
对于首演而言,两位演员都非常棒!贺坪的警察初登场时,一度觉得他有点用力过猛,直到剧情推进,才慢慢醒悟原因,他的先扬后抑,也是比较有说服力的把一个颓废,嚣张,极力伪装内心柔弱的警察演到位了。可以用“层次分明”来形容。而王俊东饰演的医生,从一而终的佛系,仿佛早已看穿结局,在等着警察慢慢吐露真心,他才是带动剧情走向和两人情感转折的关键。说实话,很难想象两个人互换角色会怎么来颠覆初印象了,二刷待定。
带来的反思其实放在现在社会,也还是很合适。作为一个快节奏的时代,我们每个人到底起着怎样一个角色作用?循规蹈矩机械般的日子,是不是都在等着沉默下失去平衡那一刻的爆发呢?
首演结束所有主创人员都上台谢幕,简单聊了一下舞台背后的故事。对于一部戏从编剧到舞台设计到排练到呈现,幕后的一切才真的是最美好最有价值的。真是怀念在剧场工作的日子啊[大哭]6回复9赞






















