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Lv4#现场娱乐体验官# 感谢票牛的《我只是比较容易放弃》,如约来到上海光影车间·静剧场,作为鲜少观看话剧的我,认为话剧不说有大舞台,但肯定是有一大班子演员吧,到这部剧全程只有赵泽厚演员饰演的王新华一角,才了解这是一部独角剧,本以为一个人,我肯定会睡着的吧?一个人的演出能撑满一个半小时的时间吗?也许我会中途退场吧?抱着这样我可能会放弃这部剧的想法,我坐到了最后,并且惊讶于演员的多才多艺,强大的记台词功力,飞快又清晰的语言表达能力,既会跳舞又会随手抱起吉他来一段哼唱,这样的全能型选手是值得被称为舞台上的表演者的。飘雪若曦Lv42019-10-29
祝福演员赵泽厚能在话剧的道路上越走越远,也祝福北纬零度戏剧工作室能创作出更加脍炙人口的作品。谢谢你们。回复3赞
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Lv4- Lv4也只有在每年的非遗期间才能欣赏到的中国顶级琴家聚首的音乐会。玉棠Lv42019-06-05
吴钊老先生的秋塞吟,右手铿锵有力,左手吟猱细致入微。王建欣老师的埙独奏楚歌,第二次听仍然扎心,画面感极强:江水寒,马长嘶,战士低泣,虞姬绝舞,霸王遗恨。今日不谈演奏,聊聊其他。几位耄耋之年的老先生,均是容光焕发,手指依旧强劲灵活,尤其吴钊先生84岁高龄,走起路来,竟有健步如飞之感,退场时一手执琴,另一手几次向下挥动,没想到大家掌声更加热烈,也显示了先生的可爱之处。会长赵家珍老师,被其表演的“陶醉之状”所感染,听过她的讲座,性情极是敞亮,且有对于古琴极度的热爱和自豪,最后扔捧花的英姿更是令人印象深刻。或许赵老师是对的,只有先让自己感动,才能去感动更多人。回复赞
Lv6#现场娱乐体验官#古今两个故事,借古讽今,嬉笑怒骂中道出周旋于三个女人之间男人的不易,端不平的一碗水,牵绊着的前世今生缘。爱看剧的伪文青Lv62019-01-22
“家家有本难念的经”,将“和睦相处”这四个字做到实属不易,个中滋味唯有自己体会。剧中的杨爸爸在家中“大智若愚”的相处之道很是幽默。看似讲述家庭里平常的小事,但却是最为真实的生活写照。体谅,包容,沟通,学着设身处地站在家人角度多想想,如何处理好家庭关系从古至今永远都是门艺术,如何做好父母作为子女的榜样也是门学问。
感谢两岸六位优秀演员为我们带来的佳作。在笑声中又体会到淡淡的哀伤。个人觉得赵自强/刘婉玲在剧中尤为突出。两岸一家亲,希望春河剧团携佳作来内地演出机会会更多#宝岛春河剧团喜剧《我妻· 我母· 我丈母娘》#回复4赞
Lv6#谋心者#用户138****6697-aeff0Lv62018-08-29
本剧频繁使用蒙太奇手法将现实与回忆拼接叙述事件的发展,揭露隐藏在背后的深意。可能是看惯了悬疑惊悚剧,本剧故事发展挺好猜的,惊吓的点也都提前做了心理准备,因此丝毫没被吓到,最后姐弟读信部分还是挺走心的。
略微有些不足之处有几点:由于频繁切换现实与回忆部分因此演员换装黑幕时间挺久的,为了配合音效渲染环境导致开幕亮灯时间又延迟,每次让观众等一分钟其实挺久的。另外就是音效配乐切得有点生硬。另外就是日记日期的bug,让我一秒出戏了......
PS:卫真的扮演者张鑫鹏和赵雅芝儿子有几分相似,挺帅的。
PS又PS:高清剧照来自官方5回复14赞
Lv3一部优秀的戏剧,是能够击中内心,引人深思的。看这部戏剧的时候,脑海中闪过大学的时候选修的西方文学史课上,那位让我们钦慕不已的老师,给我们讲的德国文学发展特点。并且能够随意娓娓道来一大段吸引人的故事片段。值得一说的是老师不仅漂亮且非常会讲故事。用户135****9846-UwUqFLv32018-07-09
这部戏的故事就是发生在德国,德国的教育发展的很好,好的一部分原因可能真的跟母亲有关系。从其中可以看到女性在家庭当中的角色和地位,父亲与母亲对孩子教育意见相左的矛盾冲突,科学萌芽与传统观念甚至宗教信仰的冲突……
所有优秀的文学作品让我们看到社会发展过程中的矛盾冲突。或者可以说矛盾激化才促使人们寻求新的出路。
剧本非常出色了,台词可以看出基本不改变原本语言表达的基础上译成的中文经得起推敲琢磨。主演对角色的诠释让大家不愿从剧中跳出来。三次谢幕,大家的激动和振奋在这场剧中很值得。5回复13赞
Lv4开票前,一口气看完了剧本,决定不买票了。太激烈了,太压抑了,太沉重了,一场家是战场的战争。首演后,看了一下反响。立马去买票了,不看,太可惜了。开场后,一直在思考,前面像是懂的,看着看着不懂了,后面爆发了,不想懂了。不想什么控制与反抗了,不想什么男权与解放了,不想什么旧宗教与新思潮了,不想什么强与弱,善与恶,心机与扭曲了。相爱的开始,相杀的解决。“爱比恨更难”?“敌人”?“死亡搏斗”?可我分明能闻到柔软的头发,香子兰的味道;走在阳光下的桦树林里,满山的花。“悲剧是美好破碎了”,那面对破碎的时候,请允许一下悲伤吧。“我们为什么需要喜剧?”因为喜剧的是理想,悲剧的是人生。追着喜剧,看着悲剧,就是所谓的“生活的理想”与“理想的生活”吗?用户187****3529-5411fLv42017-12-09回复1赞
Lv4演员的表演和演唱都非常精彩。Kim囧嗯Lv42023-05-13
第一次看棋元演反派角色,为此调整了唱法,很合适,终于可以在看演出的时候不用担心他的情绪而只需要享受、沉浸。濒死时的处理太好太好了,是纯粹被郑棋元的表演惊艳到的时刻。
圣权有些段落是超出我的期待的,比如生存还是毁灭的大歌,再比如击剑,sd时候听他讲现在身上没一块好地方…真的下苦功了。
梓溶妈咪感觉也和赵孤里的声音不太一样,但是更贴葛楚德了,王后最后的大歌简直是第二个戏眼,一下子就把人物变得更复杂更立体了。
庞盛之在这里比赵孤表现得好!
最后是我的思冉,首演全剧最完美的表演者。是的,完美。无论是开头和心上人的互相爱慕,还是中间被抛弃的伤心,还是后期父亲死亡的疯癫绝望,都传达得极其精准。思冉的声音是银色的,什么都不用说,当她开始唱歌,你就明白爱是什么了。这部剧我愿意为了余思冉再看几次。
舞美和赵孤的理念相似,以立面构建空间关系,用灯光投影来表现情绪变换,移动舞台升降装置依然有惊喜。有一段山水投影和英文的变换,很漂亮。
舞台是接近于黑白水墨,服装则偏向饱和度高的彩色,对比很鲜明。但是哈姆雷特的衣服我觉得可以换换,特别是中期,和群舞没有差别。
设置了一段戏中戏,依然加了过道戏,可看性挺高的,群舞真的很值得多一些舞台耶。
从上面两个角度来讲,这部戏似乎都不该只得到三星半的评分,但是导致扣分的这最后一点,恰恰是我最在意的,也是赵孤时候就被说过的老问题——文本和剧情。
当然,哈姆雷特和赵孤的问题不完全相同,但有一些相似。
比如一些莫名其妙到让观众笑出来的台词,“啊!我被杀了!”“啊!我中毒了!”从演员的反应来看,是没想到观众会笑,也没想让观众笑的,那么出现这样的效果,就应该修改。
但是在女性角色的设置上,哈姆雷特比起赵孤,对女性角色的着墨更多一些,也更好一些,王后和奥菲莉娅都有自己的大歌,尤其王后的那一首,高比例融合莎翁原作,一下子就能让观众共情到她面对命运茫然身不由己的状态。奥菲莉娅的灵动温柔,还有她的软弱和对封建道德的坚守,也在几段歌里展现得不错。
对我来说最大的问题是,徐俊太想完成剧情,对人物的内心探求不够,立意上要么升华得太空太偏,要么则是太浅,没有挖掘。
先说前者。除了父子母三人对戏,其他时间我都没有感受到哈姆雷特的痛苦,或者说他的痛苦就写在他脸上,导演告诉我,他是痛苦的。我也只能接受这个信息。这很可惜。整部戏中最核心的问题就是哈姆雷特的痛苦。生存与毁灭那首歌我说它是一首唱过就此生无憾的歌,不是因为它词曲多么前无古人后无来者,而是人一辈子能有几次在舞台上感受那种痛苦、悲伤、愤怒,叩问这个问题并真的能作出选择的机会呢?就像没有给程勃更多的叙述空间一样,我觉得把重点集中于杀死的过程,而不是对时代、道德和人心的思考,对思考的痛苦,真的太可惜了。
再说后者。结合赵孤的程子灵魂、程婴自杀,以及这部戏中的死亡,我的感受是:徐俊对死亡缺乏审美意识。他把死亡简单地视为事件的开始、结束或者转折,但始终没有运用死亡乃至于叙述死亡的方式、死亡存在的方式来带给人情感和审美体验,甚至于完全把死亡扁平化,用它来作为台阶,使价值浮现。死亡意味着原谅也好,死亡带来愤怒导致复仇也好,这些都未必是假的、错的、不真实的,但是它们实在太浅了,一点都不美。死亡在文艺作品里已经是一种接近于作弊的强大手段了,看到它没有被好好使用,我会觉得有点失望。
简单来说,这是一个合格的、标准的大剧场大制作音乐剧,它的曲目之多,演员表演水平之好,舞台效果之美,都很值得一看。但是在内容上我会觉得有点无聊,这种无聊不来自于莎翁原著文本,我对剧情没有太多意见,而来自于改编过程中美感的缺失。我理解这可能是转换过程里不可避免的损耗,但我依然觉得徐俊戏剧可以也有这个能力把它做得更好一些。
期待之后的改进和完善,会有更好的场次出现。回复赞





















