Lv5大庭家的怪胎不止大庭叶藏小饼张Lv52023-06-01
还有那些试图在现实中寻找乐趣的「我们」
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音乐剧《人间失格》刚刚官宣的时候,我刚看完原书不久,被丧丧了事的文字劝退,时间临近发现正巧有空就收了票到现场。
🎵「只有我能审判我自己」,从第一首开始就被吸引住,飞太宰的气场太强了,白叶藏的脆弱敏感也表现得很细腻,中场休息的时候就和朋友说:开始期待白太宰和飞叶藏会是什么样的效果。
其实剧情的部分和原书关联性没有特别强,细节抓取的比较好,留下了比较有代表性的角色和片段。
可以不用先看书再去看剧,因为剧本的改编已经尽量将这个故事变得好理解了,但这部剧让我对太宰治的生平更添了一丝兴趣,尤其是看完他和川端吵架的片段之后。
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全场可能比较失望的部分只有第一次去喝电气白兰地的时候唱的那段《心之王者,神之宠儿》,不知道是不是耳返/地返的问题有一点卡不上节奏。
叶藏和「抹布」恒子小姐看星星的那段,白的低音有一些下不去,其他唱段完成的都很好,出乎意料!
比较喜欢的片段是叶藏被女佣带去小树林的唱段、对着台阶之上的父亲倾诉的唱段、初到东京的时候面对完全不一样的花花世界、叶藏发现自己只是虚构的人物和太宰治对抗的唱段、还有遇到纯洁的恒子时两人的对唱……
(《东京百景》、《台阶之上》、《酒神独酌》等等等等!)
词曲的完成度都很高,野角出品值得信任!
舞美设计和道具上的运用都很流畅,原本会以为擅长于巨型装置的LeslieTravers(莱斯利·特拉弗斯)设计出来的场景我不一定会喜欢,但当代表着「父」的面具第一次垂下,坐在前排的我只感觉到震撼!
还有叶藏坐着火车去东京的那个片段真的是我特别喜欢的舞台轨道运用方式!
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「我们认识的叶藏,又直爽又乖巧,要是不那么喝酒的话,不,即使是喝酒……也还是个像神一样的好孩子呢。」
这是《人间失格》后记里的最后一句话,在看完叶藏荒诞不经的一生之后,再回头看其他人对「大庭叶藏」的判断完全不同,挺唏嘘的。
太宰治和大庭叶藏,一体两面,但「人的复杂」不能被简单的一两个词语定义。
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20230210《人间失格》福州·海峡文化艺术中心
叶藏-白举纲|太宰治-刘令飞|堀木-亚森|祝子-李炜铃|恒子-徐梦1回复2赞
Lv5#一主二仆##肢体默剧#一场游戏空间,演员们的白色妆容,搭配绅士得体的黑白西装,再加上这"机关重重"的冷色调舞美布景,总能联想到卓别林的经典风格,但这是属于另一个默剧大师——#巴斯特·基顿#。Rui-kovicLv52017-12-22
这部剧是致敬并延续巴斯特·基顿的喜剧短篇《稻草人》,场景设计十分巧妙。房间里的一切都经过精心设计,有着多重功能,就连吃饭也是如此,通过滑轮控制水瓶,通过绳索传递佐料,伸缩餐具代替身体活动,两位男生配合默契、运作良好,看得我那是津津有味🤟🤟🤟而女仆人偶(机器人)的出现更是令我眼前一亮,身穿一袭亮黄色连衣裙的她逐渐“苏醒”,有了自主意识,给予他们寡淡的、近乎程式化的生活增添了几分色彩。虽然现场各种鸡飞狗跳,但他们三人却能把“乱七八糟”演绎得有条不紊,非常不易👍这不仅是剧本质量的不断考究,更对台上演员们的专业提出更高的要求,比如演人偶的女演员,一定要疯狂打call!人偶的身份不能让她做出任何的自我保护动作,纯靠对同伴百分百的信任,她被男演员肆意摆弄时,仿佛真如木偶般举重若轻,演绎得非常好😘😘😘
越看下去,你越发感到默剧的精雕细琢、匠心独运,它也有普世意义的价值:到底谁是仆谁是主?我们是造物,还是造了另外一个自己?是否要毁灭机器人的电子人格,让它始终为人类服务?故事的结尾是个开发性结局,房间墙纸剥落变成森林,女仆人偶慢慢吹灭蛋糕上的蜡烛,舞台漆黑一片。对于人工智能,我个人觉得可以保留机器人的自主思维,不必过于恐惧,因为人类也是迭代的产品,不断成长,不会坐以待毙,最终会创造出新的技术来应对~
【题外话】演后谈环节,我才知道,原来这部剧的导演也上台演戏,女仆人偶是导演夫人,其他几位,如背景二人组都是与导演合作认为十几年的好伙计。最后导演还留了个“梗”,有人提问一个人是怎么从另外一个人的肚子里钻过去的,导演十分幽默地说“#这些答案只有基顿能告诉你,因为我都是跟他学的#。”回复8赞
Lv4嗯,惊喜与悲伤一半一半吧,悲伤的是音响简直无法忍受,憋出内伤。高频刺耳低频糊,乐器分离度不够,中频勉勉强强,人声完全没了应有的空灵与恢弘,原本应该一发入魂,被音响毁的彻彻底底,可怜了一副好嗓音。开头的野蜂飞舞实力炫技,看的真心刺激,后面的勿忘我小提琴生硬的生生让我出戏,马克西姆都和你对半开了你还拉的那么生硬,也是无语了,不过在此要称赞一波大提琴小姐姐,拉的哀婉动人,实在无法自拔(没错就是小提琴出的大提琴和钢琴的戏),感觉马克西姆钢琴曲的温柔中带着不羁与狂野,很有趣,以前没注意到。李斯特b小调叙事曲一如既往吧,还是很稳的。中场休息过后是马克西姆貌似不太在状态,改编的教父有点无法忍受,完全没了在荒凉的西部教父的形象。胡桃夹子和山魔王的宫殿依旧鬼灵精怪,着实带来了不少惊喜。终于等到克罗地亚狂想曲,看的老夫老累老泪纵横,第一次听这个曲子的现场版(这首曲子特殊有感情),虽说由于音响原因钢琴和小提琴形成交相辉映相互衬托的效果(基本听不见小提琴,完全没衔接),但还是值了。最后的出埃及记的恢宏大气与荒凉这个鬼音响表现的竟然出奇的好,迷。返场后的权力的游戏与预料中的一样,突不出小提琴,全然没了恢弘大气之感,全靠架子鼓在那里撑场面(我承认你打的很帅,但你已经毁了很多细节)我的权游回忆啊,就这样被架子鼓和音响给毁了。马克西姆本人真心炸裂,说了一堆,只听懂了一半,但见到真人狂开心。用户135****8032-irxu4Lv42018-05-14回复赞
Lv4超级幸运!和钢琴家Gilda Buttà完美合影!这也是我第一次和音乐家“亲密接触”!(上次大剧院音乐会后,其实没合到影😂,朋友合影后叫我去的,只与音乐家们攀谈了几句😂)而这场音乐会🎼门票,是临演前一天买到的半价票啊!电影看了不过几年,可有些情节、画面也会淡忘,但精彩的演绎、经典的电影片段,似乎又唤起了当时观影时感动......演出结束,我默默“死守”大门,期待“偶遇”钢琴家。万万没想到,不久他们一行人就真的出来了,观众虽然都离场了,但我也不好意思立马上前。恰好他们回酒店的路跟我前面这条路相同,于是又紧张、又激动地“跟踪”了一段,最后还是鼓起勇气去和钢琴家打招呼了!她很漂亮,气质又好,还说今晚钢琴不太好,弹奏不算完美。但这又有什么关系?她还是为我们带来了出色的演绎!真是美妙又开心的一晚😋远方的风Lv42018-11-04回复7赞
Lv5爱上话剧这种艺术形式,源于他的现场感,剧场里,几个演员,通过台词肢体演绎的是别人的百味人生。剧场里,氛围是逼真的,感情是同步的。用户137****0294-fdbBCLv52023-05-17
疫情三年,以前到处刷剧的这点文艺青年的爱好被迫嘎然而止。有幸大疫结束,生活逐渐恢复正轨,又在朋友的推荐下安安静静的坐下来欣赏到一部好剧。
这是一部悬疑大师东野圭吾的小说改编而成的话剧,他把出轨男人的心理描写的层层递进入木三分,他把爱情推入凶案的绝境,他知道亲情大多数时候都是拿着救赎的幌子在伤害。
编剧是懂东野圭吾的,虽然这是一个披着爱情外衣的悬疑剧。但这个剧还是带着东野圭吾永远的风格,死亡和复仇会晚到,但从不缺席。
《话剧·黎明之街》碎片观感
男女主角非常出彩,男主通过一些肢体语言以及细节的人物设定立住了一个人到中年,家庭美满,但是又渴望新鲜感冲击。想要不伤害家庭又想对爱人负责的挣扎与矛盾体。女主也像东野圭吾笔下的所有女性角色一样,明亮艳丽,脆弱敏感,美的像蝴蝶,但是又能坚强的飞跃山海。好几个配角一人分饰几角色,这也是对演员功底的考验,尤其是分饰男主好友和侦探的演员对于角色完成度极高,甚至观剧中没觉察是一人分饰。
有些演员分饰两角的时候,前期剧情对角色铺垫不够,导致观剧产生角色错乱,建议通过妆发造型以及剧情铺垫弥补。
另外剧中有一处男主领导跳美少女战士的编舞,以及剧尾彩蛋都让人轻松捧腹。
以前看捕鼠器阿婆作品,他们会在原作的基础上做些本土化的尝试,添加了许多恰到好处的幽默桥段。个别情节甚至让人觉得在看小品一般。一方面可以提高观众注意力,另外也能提高观感,希望能做一些参考。
末尾感谢很难满意工作室奉献了一个五星大作。回复赞
Lv45.4repo用户-8xDLv42019-05-05
其实去年就有来巡回了,但当时对用国语唱的音乐剧都不是很感兴趣就没去看。搞声后真的改变我最大的就是开始看国语的音乐剧了。
首先是加了粉丝滤镜: 此处全程有一万个啊啊啊啊啊啊啊啊~!盲买卡司都能碰到天哥,实在是太有缘了哈哈哈哈哈~!天哥出场时真的我内心尖叫了好久,妈呀啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊(继去年看了丁光军的剧,今年看了天哥,MXH36子我已经集齐两个啦哈哈啊哈哈)。
然后是去除粉丝脸认真严肃的repo:
关于角色:因为很早前看了深夜食堂的小说,对于改成音乐剧本来没有很大期待(可能是想不出是什么形式吧),观后感却的确超出预期。虽然感觉改编成话剧也能完成,因为有些歌词就是唱出会觉得有点尬多此一举,还不如按照正常念,但加了音乐后,色彩特别丰富起来。一系列故事里最突出的角色就是玛丽琳和小寿寿,个性特别鲜明,尤其是玛丽琳的唱段每次不单好听,气势惊人,简直是女王型压倒性的吸引眼球啊啊啊。阿龙的扮演者如果最后谢幕没讲到原来他还饰演了美奈子,真的哈哈哈哈哈角色太反转了吧,亏我带了望远镜都没看出来。猪腰子和美奈子那段笑死了,尤其还用广东话吼了一句,很有心了。天哥饰演的老板作为烘托和叙事角色,柔柔的串起故事,很棒。泡饭三女最惊艳的是在玛丽琳爆发的伴舞。猫饭女真是最小清新和招人心疼的,那个猫叫的引入绝了~
舞台形式有个方式很喜欢,就是大家在唱歌时(尤其是玛丽琳的片段)所有人会出现站在左右对着中间的唱歌者转身或者侧面献唱,这样整个舞台的聚焦点都在中央的唱歌人身上。(前段时间戏剧课学的聚焦点法,在舞台上明显发现了感觉很棒)
最喜欢的故事是酒蒸蛤蜊,眼睛湿润了。母爱是伟大的,我觉得能有一个故事能触及到内心就很不错了。
最后表扬一下演员们,所有人都很稳的一匹,开口跪的感觉一直都在。加上今晚聚橙的音效太赞了,每个人的声音都能舒服而且清楚的传达到耳朵。就是灯光感觉有几处比较乱,不知道是跟走位有没关系。最后彩蛋是两个老板卡司都出来了(我又要啊啊啊了)终于听到夏老板声音了啊啊啊啊啊。
总结:印象最深的就是每个演员了,真的唱功超级棒~!最后签售的时候,天哥我看刚开始都趴着了。真心感觉大家都不容易,辛苦了~!
Ps:有好几幕剧情天哥都是被问你脸上的疤痕怎么来的(其实就是深沉的故事感)然后因为我在微博上看过天哥po过是怎么化妆搞出他的疤痕的于是很想笑哈哈啊哈每问一次我就出戏一次哈哈哈哈(对不起我叉我自己)以及今晚碰到好多梅溪湖姐妹兄弟们,所以,音乐剧多来深圳吧~!回复7赞
Lv4昨天看了悬疑舞台剧《术skill》。这是是本剧第二次演出,还在磨合之中所以稍有不好的地方也可以理解。表演上与昨天的某些方面稍有变动。比如说劫匪劫持杀警长的那段,并没有表达清楚,死的明不白,我觉得如果按上次的方法演会更好一些。表演开始上来三位主演们就唱了一段rap很带感,把自己的安魂保险公司业务和他们所做得事情介绍了一遍。提到了“术”,就是本剧的题目,它是一个能让人在死后在另一个活人身上一时层面再活三分钟的技术。(至于为什么起这个名字,我就不剧透啦~由你们去寻找答案吧~)同时提出了他们的理念:“对生者的珍惜,就是对死者最好的祭奠。”整部剧有一种白夜追凶的感觉,尤其是男主,很帅,演技杠杠的,玩魔方也很6。说到魔方,它在本剧中仿佛多次的出现,用其他剧评人的话说:“按剧情的角度出发,魔方就像人生会有不同的转变不同的轨迹会遇到不同的人,学会珍惜,不留遗憾。”女主很厉害,一人分饰两角都演的很像。警长,捺,能看出来是截然不同的两个人。中间每一幕都会插一小段黑白VCR给人留以悬念,还有不时插一段音乐,感觉像是蜂巢和繁星的集合体。前半部分可能还是因为演出场次少的原因,感觉演员也没有入戏很深。歌曲放的地方也有些拖剧情,但当高潮来了之后使我对整部戏都有了改观。我觉得这剧可以考虑变成个电视剧,舞台剧两个小时看的时候但总感觉有的地方没讲完,或者说剧情有点儿紧凑?但故事真的很棒!推荐~舞台不错,简单实用。加上灯光可以给满分。这部剧现在还在磨合期,如果你们想看的话,我觉得可以考虑买靠后的日期,这样表演上和剧情上都会更常熟一些。用户156****5023-CtWIALv42019-01-123回复5赞
Lv5首先要保持平常心和不老的童心Edith^^Lv52018-08-12
至少看一遍爱丽丝的故事或电影
不拿不眠之夜sleepnomore来比较
与其说是沉浸式戏剧并不那么贴切
更像是参与到不断换幕的话剧之中
不要看宣传展板比较廉价和low
仙境里的布景还是相当不错的
有两次分流(红与黑)
一共四条线路(红心、方块,黑桃、草花)
【优点】
最大的亮点是:
装置的运用很巧妙
镜面投影
会动的玩具
会打开的信箱
能展开的楼梯
还有杂技和魔术
露齿笑的柴郡猫飘来飘去
调皮的双胞胎兄弟打闹
消失不见的红心皇后
还有紫外线荧光的房间
对理解能力要求不高
因为演员是中文台词
不会有听不懂的情况
跟着卡牌走既定的线路
当然也不会很累
会比较轻松悠闲
还有最后散场出来以后
墙上有卡牌演员的名字
【缺点】
没有one-on-one
同花色卡牌体验相同
没有个人特别的经历
众人面前让你送东西不算
所以也不需要四刷
就能猜到其他三条线
一刷基本上就足够了
最期待的是
变大变小后的场景变化
但是很可惜
布景好像还是正常大小
有密室逃脱的感觉
在几个小房间活动
代入感不太强
隔音也不太好
比较容易出戏
还有演员比较用力
也很“配合”观众
比如果酱Jack
故意给机会让偷吃
发现我们黑桃卡牌
偷吃了红心皇后的果酱蛋挞
他的脑袋即将不保的情况下
也没有跑出来追赶我们
逃出房间就阻隔了“追杀”
说明是既定的剧本
不会影响最终结局
没有什么开放式结局
还有馅饼蘑菇干
不仅需要手速快
还要用手抓着吃
红茶葡萄酒二选一
慢了有什么喝什么
个人觉得定价有点偏高
票价350左右会更亲民
498和598相差无几
难免会拿来比较
会有更高的期待
也就更容易失望
降低期待值放轻松
反而有意外的惊喜
【划重点!!!】
总之,如果喜欢可爱童趣,比较看重故事情节的完整性的,喜欢人物对话便于理解的,有闲钱可以刷爱丽丝冒险奇遇记;
如果有更高的要求或期待,不会担心对人物和情节的理解不能,也能接受默剧形式的肢体和舞蹈动作的话,则建议加钱刷不眠之夜sleepnomore。
♠︎ ♠︎ ♠︎
掉进书本里隐藏的兔子洞
做选择喝下会变小的药水
跟着白兔先生走进蛋挞日
飘来飘去露齿笑的柴郡猫
还有调皮捣蛋双胞胎兄弟
黑色卡牌成立了乌鸦军团
保持无厘头不想遵守秩序
偷吃红心皇后的果酱馅饼
鼓起腮帮吹走了蛋头先生
聆听毛毛虫先生古怪故事
帽匠三月兔停留茶歇时间
在玫瑰园里品尝了下午茶
红心皇后丢失馅饼而审判
爱丽丝恢复记忆找回自己
说是看爱丽丝冒险奇遇记
不如说是去梦里玩了一圈
♠︎ ♠︎ ♠︎
“体验仙境的唯一方式,是你亲自掉进兔子洞。”
——《爱丽丝冒险奇遇记》3回复20赞
Lv4总体评价,文学性大于戏剧性。说白了就是本子可以,但编导演不行,具体表现为喜剧节奏过慢、表演过于端着而显得不甚自然,前者导演负主要责任,后者演员负更大责。这样出来的最直观感受是不够好看。不是不好看,是“不够”,因为老舍先生的故事是充满生趣与幽默的,只是编导演没有充分将其展示出来罢了。王哈哈Lv42018-09-09
《话剧观众须知》我在高中闲暇翻书时就读过,彼时看得不亦乐乎,不曾想数年后在剧场中再次得见。讽刺的是,全场手机声、闲谈声不断,更为明显的是离席之人不断(当然话剧本身不好看要负很大责)。
《牺牲》我以为本子是极为精彩的,可惜演员们过于端着,而且颇少文人气(哪怕是穷酸文人),由此可见选角还是很重要的。其实相似的优秀作品有《蒋公的面子》和《丁西林民国喜剧三则》,那两部戏导演处理得很好,可以借鉴一下。
中间的《黑白李》穿插得很突兀,三个喜剧中突然来了一个带有悲剧色彩的故事,而且并非那种“带泪的笑”,不知用意何在。
最后的《我的理想家庭》很好,算是个不错的点睛,老舍先生笔下的家庭风貌确实各有味道,但比之他那些为人熟知的市井生活描写我觉得还是差一点点味道,但老舍先生对生活敏锐而细腻的洞察是极为让人钦佩的。回复2赞
Lv3凯撒到底该不该杀,很矛盾。本身他是一个伟人,一个长者。雄才大略,礼贤下士,对人民友善,又是一个极豁达的人。但是他大权独揽,他的作派不符合民主,他离把民主共和国变成帝国只差一步。只是他死了,他被谋杀了,没有成皇帝。但他的死加速了民主的灭亡,直接导致帝国的诞生。这就是受凯撒食禄又对他口诛笔伐的人民大众想要的结果吗?你们谁也想不到你们为了民主抛头颅洒热血,最后结果就是把自己变成帝国的奴隶?用户155****3612-P7SvTLv32018-08-19
布鲁图斯,我认为是这篇的主角,他的身上充满了悲剧。只有他杀死凯撒是为了民主和人民。它本身人格高洁又充满理想,但缺少政治的敏感性和对潜在敌人的杀伐果断。他认为死了一个凯撒就能就罗马,凯撒死了就能把民主还回来。这反过来说明,他不是阴谋家,他的谋杀行为是仅针对凯撒个人的,是期望回归民主制度的他认为的性质有效的方法。在策划谋杀过程中,他始终想把暴力行为仅仅针对凯撒个人,绝不对凯撒党图打击报复和扩面清洗。这里他不听卡西乌斯劝告放走安东尼,也证明了他是一个崇高的人一个无私的人。还有一个悲剧点是,他与凯撒本来向相敬如父子,在时代大背景下,再加上卡西乌斯等人的怂恿。他是在背负了太多的东西去杀死自己尊敬崇拜和畏惧的和没有必要去杀的人。我认为卡西乌斯就是在利用他,但是他始终待卡西乌斯为挚友。反过来说明这个人的纯粹
历史上卡西乌斯可能是男人,本剧是女角。她是一个聪明到凯撒都畏惧的人,处于嫉妒,处于不甘,去做非要把神拉下神坛的事。说她是阴谋家是无误的。这体现在谋杀凯撒从策划到实施她都是极睿智的。但在成为叛军与安东尼和吴大维长期残酷战争中,她的弱点就暴露了。她的悲剧在于作为阴谋家,靠智商取胜的人,败在暴徒匹夫手里,她的死也是以一种侮辱她因以为傲的智商的形式的死亡,是一种有趣的因果循环。回复5赞
Lv5#话剧网子#第一次看以戏班为背景的京味儿话剧,甚得我心。因网子而起,也以网子而终,它讲述了在民国时期的戏班后台,父亲为养育的弃儿早日成角甘愿牺牲自己的故事。看完心里堵得慌,不仅为父亲对儿子的用心良苦,更有“生不逢时”的无奈感慨。Rui-kovicLv52017-12-08
父亲秋子这烟嗓,语速一快台词就含糊不清,但人物内心刻画得却是入木三分,表演功底不是盖的。驼着背、脖子前倾,为了生存卑躬屈膝,为了那一点点念想隐忍悲怆,他背黑锅入狱前发出凄惨悲鸣“我的儿子会是个角儿!”,他被误解时心酸道“鸣春就是我的命,谁能跟自己的命过不去。”他怀念儿子,最终在自己的想象中给儿子勒最后一次头……每一幕都能戳中我的泪腺,积蓄在眼眶的泪水瞬间盈出,情不自禁。谢幕时才知道两人台上台下皆是父子,真情实感,能不感人吗?!
“戏子”总觉得带些难以名状的贬义,剧中也有句台词“婊子无情,戏子无义。”但我却在这部戏看到他们对成角儿的执着追求和对道义的坚守。鸣春得知真相时羞愧得连说“对不起座儿”,兰月芳离开时的“舍不得”,还有鸣春师傅无法演戏的黯然神伤……每个“戏子”都有各自做人的准则和尊严,但乱世的人生充满艰辛与不易,所以对他们的命运感到唏嘘。
这部剧布景服化、台词话术也极有意思,比如拜祖师爷、封箱、勒头方式等等,让我对京剧颇感兴趣。唯一令我觉得不合理之处是哑女的情节,如果只是为了引发剧情冲突,这段太尬了。回复7赞
Lv5“嗨!希特勒!”lalalalaLv52017-07-26
“嗨!我自己!”
……
“嗨!希特勒!”
“嗨!王八蛋!”
流行,摇滚,乡村,太平歌词……拳击,芭蕾,太极,街舞……所有这一切只不过是这场剧的表现形式,而骨骼是故事本身;独裁者和艺术家的交火。
动车追尾,铁道部新闻发布会的“奇迹”,天宫一号的《American Dream》,海底捞,“忍者神龟拿着改锥”,灰太狼“我还会回来的”,各地方言……各种调侃穿插在这个严肃的历史背景中,耐人寻味。
刘晓晔,场上大部分时间是他的个人秀,但却让人看到了不同的精彩:战场得意时嚣张的希特勒,性感美丽的爱娃,滑稽正义的卓别林,战败颓然的希特勒……虽然身体胖胖,但气场足够强大。虽然人物转换只是摘胡子带帽子之类的来意思一下,但这一点都不影响他表演的惟妙惟肖。尤其是爱娃和希特勒的几次对话,简直无敌了。用“全能”这个词mark他一点都不为过,不愧为孟京辉的台柱子。
另一个不得不提的就是王印。刚刚查了演出表,发现上一次在《罗密欧与朱丽叶》中那个美丽的声音不是他,但这次他的出现着实让我惊艳,无论是人还是声音,哦,还有他的贝斯和舞蹈。期待下周他和吴洲凯在《两只狗的生活意见》中的表现,好想听他唱歌啊~~~~~~··
一个整场笑不停的话剧看下来,不知为何末尾有让我感觉有点点小悲凉。也许是之前看了很多有关二战时期的东欧电影吧,独裁者的结局是悲惨的,或者说战争本身就是个悲剧吧。
元首怀孕了?也许只是胃胀气。
P.S.末尾的那首歌,调侃中透着真情,把我感动到了。
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Lv6約會學友花花Lv62016-11-26
2007-04-24
94年的深秋, 初約學友, 生平第一次聽演唱會, 32 歲的他正當紅, 22歲的我正妙齡. 雖然一曲<吻別> 令他紅遍華人區, 但音盲的我對他並不非常感冒. 所以朋友請的這場演唱會並沒有留下深刻印象. 只能說也去趕了一下風頭而已.
2006年底拿到票時, 還覺得4月的演唱會是遙遠的事情, 如今演唱會已經結束, 但心好像一直還在21日的那個夜晚徘徊, 久久不肯歸來. 生平的第三次演唱會還是他, 雖然仍然是音盲, 有些粵語歌還是不熟. 但當他的醇厚的歌聲響起時, 也情不自禁加入大合唱. 看著聽著覺得他並不是歌神, 而是親切和善的鄰家大哥, 有時還有點孩子氣. 當忘記歌詞時他會踢踢東西, 小聲說”氣死了”. 整整3小時半, 他就在那里老老實實的唱歌, 一首又一首, 沒有太多的花哨. 正如他的人那樣質樸無華.
曲終人散, 喜歡他的歌, 更喜歡他的人. 不知道這是否是最後一次了, 如果還有下次, 一定會再約學友.回复9赞
Lv5程子铭/司琨/王衡/王也农/周纪萌/郭林/吕游/张旭/杨宝龙/刘春峰/赵胜胜/何金程飞天小魔女doremiLv52023-05-16
第一次在上话三楼的戏剧沙龙看戏,一进去有点惊讶。舞台没有挑高,是一块紧贴地面的舞台地板,所以观众席第一排座位高度和舞台平齐,距离也就一米左右。整体感觉真的很像将剧中陪审团进行讨论的房间其中一面墙剖开,换成了观众。布景也比较简单,没有复杂的灯光和音乐,但实际呈现很好。
这样的小剧场氛围会比较好没错,但是对演员和观众的要求相应也会提高。演员没有戴麦直接肉嗓,离观众距离很近,所以可以感受到演员表演的每一个细节,好的方面很突出,稍有不足的方面也会被放大;在观众方面,由于剧场空间小,没有音响设备,所以任何观众的窃窃私语和突兀的动静都非常影响观剧体验。可能是我看剧对体验要求比较高,今天确实由于观众的原因没有成功和剧情进行链接,影响到了总体的感受,很难给出情绪层面的反馈。
关于剧本,其实非常经典和成熟,此前也有很多不同版本和文化环境下的电影对这个本子做过诠释。剧情传递的东西也比较普世,关于正义,关于“合理的怀疑”,关于人如何影响别人和被别人影响。这些东西被不同的创作者一遍一遍地重复,也证明了它们对大众的意义。
在整场表演中,有两个非常有张力的点。第一个是“你刚刚也喊了要杀死我,但是你并没有真的要杀死我。对吗?”,第二个是3号说出“无罪”的时候。不知道是不是个人体验的原因,今天总有一点“顶上去了,但就差么一点点”的感觉。
另外关于这场的两个演员。首先8号,今天是张旭8号,表演是有细节的,但是控场感觉稍弱了一点。还有11号,台词真的特别好。11号其实占比不算多,也没什么大的冲突发生在他身上,但是凡是他的部分都很精彩,台词能力太强了。
总的来说是不错的戏。回复赞
Lv5时至今日,战火早已离我们远去,但影像与话语却仍旧以种种方式召唤着那段时光。究竟是流离失所的乱世梦魇,还是邪不压正的红色赞歌?《惊梦》以一曲《牡丹亭》答道:那是一曲生命的挽歌,是洪流下迷茫前行的众生百态。半盏流年Lv52023-05-15
1.时代裹挟的众生
昆曲是经过中国千百年文化沉淀、凝练而来的艺术瑰宝。它远不仅仅是一种艺术形式,更是代表着华夏儿女所特有的思维方式与生活哲学。而作为其符号化的代表的昆曲戏班也随着抗日战争和解放战争的打响而日渐凋零。戏班人的流离失所也恰恰是传统文化的失效,是礼乐崩坏的外在表现。而与传统文化的破碎相伴随的,是新思潮的涌现。马克思主义进入中国,三民主义提出,新青年们以各自的方式试图拯救破碎的中国,而所谓革命,也不可避免地对传统造成新的冲击,这种冲击的外化则表现为国共两党对于戏班表演的不同要求与态度。作者借人物之口告诉观众:“战士们喜欢,当然,也是这样我们的需要。”造成这一局面的并非一人一党,而是无法抵抗的历史洪流。同样被洪流推动的还有常少爷和他的伙计们,纵使常少爷为人和善,但翻滚的革命进程中,他所在的阶级终究无法逃避被冲击的命运,而伙计们虽被少爷优待,在洪流之下也难免迷失自我,被动卷入浪潮之中。众人都只是沧海一粟罢了。
2.乱世中的坚守
面对冲击,广顺选择了逃离,选择了顺时而动,可童班主却选择了坚守,在两党之间周旋腾挪。童班主以肉身撑起了传统文化摇摇欲坠的躯壳,与两党的交涉,则是这副残破身躯面对新思潮的奋力一搏。当听了共党的理念后,童班主毅然决定放下传统那高傲的身段,担起了新的责任:戏,不仅是满足戏友的耳目之悦,更是对众生的感召与救赎。于是,童班主放下了身段,演起了二路活黄世仁,只为邵武悲惨的过往以及秦向成那句“为人民服务”。最终,当戏班再次踏上旅程,面对漫天的大雪和漫山的新坟,童班主再次停下脚步,以一曲《牡丹亭》化解亡魂的苦痛,带领他们走向真正的释怀。一曲《牡丹亭》,以艺术化解仇恨,以艺术关怀众生,在艺术面前没有尊卑贵贱,没有彼此争斗,众生卸下彼此的防备,在这传统文化之中的静心沉浸。纵使时代变迁,风雨飘摇,传统文化始终如一汪清泉,缓缓流入每个漂泊者的心中,治愈一切伤痛,并缓缓道出:愿世间不再有战乱,愿艺术治愈一切创痛。回复赞















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