Lv4前几天在海淀剧院看了开心麻花的《旋转卡门》。整体上来说感觉还是挺过瘾的。包袱紧,笑料足,而且一点也不觉得生硬,总之符合开心麻花的一贯水准。可见导演和主创们还是下足了功夫的。如果你喜爱开心麻花的风格,本剧一定不会令你失望。梅梅123Lv42017-08-17
搞笑的情节就不谈了,在剧场看比听我复述效果好得多。
场景主要穿插于卡门大酒店与精神病院之间,颇有些“后现代”的意味。剧中出现了不少精神病人,各有特色,给人相当深的印象。在同类题材的作品中,本作导演的处理还是很成功的,效果不错。或许只有变成疯子后才能随心所欲的说真话吧。﹝你曾经开玩笑似的说过些认真的话,对吗?﹞
故事的主题是初恋,属于小清新风格的。抛开搞笑的情节不谈,还是勾起了我不少青涩回忆:我撒你自行车的气,在你背上画小王八,仅仅为了告诉你,我在你身边。你爱我,不因为我有什么,只因为我是我,对吗?
演员的表演相比往作越来越成熟,舞台效果也越来越好。观众很容易入戏,剧情也越来越抓人,精神分裂的女主角马丽芬相当的亮眼。虽说众多介于主角与配角的人物缺乏特色,但毕竟瑕不掩瑜。﹙顺便提一句,菲律浜国总统叫﹙沙*﹚,也太和谐了吧。﹚
本剧在娱乐性上可以打90分以上,至少本人是从笑开场到结束的。一句话概括:轻松减压,强烈推荐。回复赞
Lv4《夏洛特烦恼》观感:kabajiangLv42017-08-06
1、不知是不是由于出了电影版广受好评的缘故,剧情真的与电影情节一摸一样,建议特别注重剧情的要记得避免先看电影。
2、虽然剧情全盘皆知,但开心麻花剧组很是有一些表现力和感染力双强的年轻演员,个人印象格外深刻的除了男女主之外就是张阳的“浮”和孟特的“娇”。再次感受和电影的细微差别,电影镜头不切给配角,抢戏太难,而如果舞台上群演同台竞技,塑造的形象是否突出显然与演技直接挂钩。(PS:夏洛的妈原来是导演,难怪戏非常足,好在实力派,不会有尬戏乱入感)
3、个人感觉布景换场还是比较繁琐的,如果能有精巧的设计帮助简化换场应该会感觉更为惊喜吧。
4、带小朋友的话,感觉小学高年级会更加合适,太小应该不太会全程配合也比较难明白剧情。
5、在上戏剧院演出的,感觉空调不是很给力,也许也有人太多的关系。点赞WC,比安福路的好很多(近,宽敞)。停车的话告诉门卫大叔来看戏他会引导的,30块。如果公共交通的话就是从地铁静安寺站,估计10分钟内即达。回复赞
Lv6喜欢聊点星座话题的都知道同道大叔 ,最早是以微博上的星座吐槽漫画开始走红的,吐槽风格可谓是360度无死角,让人发觉除了处女座,其它星座也是槽点满满的。后来随着同道大叔打入各个领域,吐槽的舞台也就从平面搬到了脱口秀舞台,今年锦辉传播出品了第四季的舞台剧,在ET聚场上演。正能量小满Lv62017-03-31
舞台上4个演员通过演绎12个短剧把12个星座都黑了一遍,天蝎座首当其冲,“绿茶中的碧螺春,表中的江诗丹顿”,这句话真是神总结,直到结束大家还记得。双鱼座的确是所有人里脑洞最大最爱幻想的,白羊座是不是性爱机器不清楚,不过这段故事是最早让全场爆笑的,水瓶座平时给人的印象更多的是精英,然后在同道大叔的舞台上却是个怪咖,摩羯座是工作上的狂人,生活中还真是很无趣,金牛座的抠门已经无人能比了,遇到金牛座老板你就自认栽吧,双子座的确很精分,再次引得大家捧腹大笑的是天秤座篇,选择困难症的天秤男夹在老妈和老婆之间永远也无法作出一个抉择,真是太形象了!巨蟹座很小言,你若安好便是晴天,狮子座则是经常给人一幅我最老驴的印象,处女座最后被耍了一把,差点让我以为真的没排我大处女座😂
其实每个短剧抓的都是每个星座的一个点,最能被吐槽的点,像处女座其实拖延症也蛮严重的啊,譬如我,看完这么久了才跑来反馈哈哈哈🙈
总的来说,这场舞台剧挺成功的,像我这么笑点极高的也时不时拍起大腿,周围的朋友更是笑声不断,这些其实就是对这部作品最大的肯定了。舞台上的布景做得还可以,烟雾就太大了些,前排观众表示被动吸进了不少🤦🏻♀️演员表演功力都还蛮扎实,但是有好几处明显的吃螺丝,这个就比较尴尬了呀!
最后希望大家在2017年过得开开心心,星想事成,永不水逆👌🏻回复2赞
Lv6《老舍五则》精彩GALA合集,本子好演员也都很不错,老舍真是太棒了,看得穿也命是苦。几个故事各种女权运动社科新闻一代宗师戏台和为艺术牺牲的既视感,已不能直视梁祝orz。1《柳家大院》真是旧中国女性卑微地位和悲惨命运的缩影;2《也是三角》真想给那些号召落后农村“一妻多夫”的砖家们来看看,老舍先生绝对是神预言;3《断魂枪》这一段的互动和武术还是难得,但是后半的深沉真的不够铺垫,难怪要加段枪杆难成的词,“江湖智慧捆英雄”有点深是个需要好好品的故事;4《上任》官匪一体的切换都是太贴切;5《兔》追男旦的讲方言军阀真是非常滴眼熟啊,“男旦艺絮”真是够了orz;这里刘佩琦没有方旭娘,声音也更man,但是看录像发现也是个有所图……唉。对比来说的话方旭135的三个角色真是太有特色;雷恪生2和5,2里活生生演绎一把“人际关系才是第一生产力”、5也演得好;李成儒4里也是抢镜王;dvd的刘佩琦角色还更多点1235都有。WendyLv62016-05-31
(2016.03.27补:看完了原著的几篇小说,原文也很有意思,1更批判;2里的丑恶嘴脸也是更辛辣,两兄弟早就心理阎墙了;3小说更深更隐晦,很多东西完全是埋着;4的改编真的太有才,原著居然是个全身而退的故事;5对于男旦的结局的交代,对小陈更是充满同情,很多的欲望都是旁人加上去的,最后的悲惨结局简直是言谶,只剩一声叹息。)回复2赞- Lv3我居然真的见到了hyde[流泪][流泪][流泪]太激动了,我不是在做梦吧!!![流泪][流泪]而且位子特别好,在正中间视野完美!听到了那么多经典好听的歌,前奏响起我都要欢呼,想起以前都是看着视频版的演唱会,今天居然亲耳听到,太珍贵了,泪奔……hyde的唱功真的没话说,高音太震撼了,低音又非常婉转,唱departures的时候真的把我唱哭,全程鸡皮疙瘩,怎么会有这么美的声音,给跪!!!小小一只,声音却那么有力量!而且hyde特别特别羞涩可爱,每唱完一首就会小声说一句谢谢,粉丝喊hyde我喜欢你,hyde羞涩地回一句“嗯”,英文mc也是很6,还用中文说你们好漂亮,大家说你最漂亮,他说I know😂太可爱了啊啊啊,而且一直问大家开不开心,最后还说了一句希望亚洲都是朋友,和平rock。我也大声喊出了hyde,大好き!啊啊啊啊今天这场黑弥撒没有遗憾了,三生有幸遇上这场巡演!SusuyukiLv32018-07-052回复11赞
- Lv3
Lv3怎么说呢?刚刚开始只是有点想看,然后就买了票,原价是1280元,折扣力度7折,折后990。(可能是有人退票吧)演唱会前两天有比这个价格低的,我差点就转票了。今天去到那里发生了一点小插曲,我打电话没人说话,然后是通话中,可能他给我回电,后面他给我回复了。之后以为要身份证,实名制,后来才知道可以登记身份证号码和名字,我还特地打电话和他说,可能也是粉丝们误传,之后感觉魏晨特别好,他很真诚,很努力,也一直在冒险,直到《远》唱完了,感觉不够看,后面惊喜是《旅程》主题曲,可能是话语很煽情,以为要真的结束了,有点失落。我不算是魏晨的超级粉丝,刚好在广州,之前在美团有留意到。后来就一直想看看,我不知道下一个十年,我还在不在广州。这也是我人生参加的第一场个人演唱会。而且是VIP座位。十点半结束,恋恋不舍,十一点8分到地铁站,刚刚好赶得上地铁。用户188****5267-sGh0SLv32017-12-16回复5赞
Lv3
Lv5看了杨丽萍导演的《平潭映象》,我感觉就像做了一场瑰丽神奇的东方幻梦。肚脐眼的怒气Lv52026-01-30
最抓人的绝对是舞美,太震撼了!整个舞台就是一个魔幻的海底世界。巨型“王船”缓缓驶出,演员仿佛在真实的惊涛骇浪中舞蹈。女主角“平潭蓝”的裙子美翻了,星光点点,就像平潭著名的“蓝眼泪”奇观在流动,这个创意我给满分。
故事讲的是白龙王子“君山王”和海之女“平潭蓝”的爱情传奇。他们带领岛民一起抵抗外敌,守护家园,剧情里有担当,也有浪漫。更厉害的是,杨丽萍把很多福建当地的民俗“非遗”都巧妙地融了进来,比如藤牌操、舞龙舞狮、木偶戏,看得既亲切又新鲜,一点不老套。
总之,这出戏把深厚的传统文化用顶尖的现代舞台技术“活”化了出来,是一场名副其实的视觉盛宴。看完不仅觉得美,更能感受到两岸共同的那份乡土情结和拼搏精神,很打动人。回复赞
认证在看这出话剧时,做的事前功课极少,这也让我挺后悔的;还好已经读完原著,在知道谁是凶手的前提下再看剧情发展,就会觉得这一切设计的是如此巧妙。陈奕迅资讯站认证2023-05-12
饰演法官的演员在结束后的致辞:
就像那个水手说的:我们来迟了!
原著里的凶手,心思缜密,情感淡漠,相比起来,话剧里的,“活泼”多了
是的,这出早就在上海上演,并且一演就是12年,超过500场的中文版悬疑片,的确来迟了。
累计演出超500场
好的地方稍后说,先说一个让我有些遗憾的地方:
由于是话剧,舞台透明度极高,不能做到像电影或小说里,在对案情进行只言片语的描述时,凶手可以在读者或观众“看不到”的地方进行行凶。而做到舞台剧上面,所发生的一切,都是在观众眼皮子底下,所以在剧中,他不能把所有动作做得太明显(亦或是我买的票不够贵,没到最前排,所以没看清凶手的小动作?)这就导致在最后他呈述自己的行凶经历时,我就显得有些跳戏:明明记得那个场景,看你没做这个呀?
不过凶手该在何时何地出现,又如何在所有人都在场的情况下,进行一次又一次狡猾又巧妙地设置陷阱,并让一切事物按照他所期望的发展方向进行的,这些,都高度还原了。
而且是为了照顾观众吧,对原著的一个细节进行了改动:女教师并不是自己想淹死她家教的那个孩子,而是听任她前男友的教唆。(由于上尉的故事不太记得原著里怎么写,所以到底改了没?改了多少,这里不予置评。)这就引起了观众的恻隐之心:这人不像其他人,是做了恶行并不知悔改的人,就为结局提供了另一种可能。(是美满结局啦,哈哈,我的内心是不是很黑暗,总想看到原著那个原版结局。)
辛苦你们啦~
最后演出结束,全部演员登场时,分别是以如何死亡的样子出来,着实是滑稽。可能表演方式设置时,有意和原著里阴暗压抑的氛围区分开,处处都有意料不到的笑点,加上突如其来的音效和死亡场景,使得整出话剧显得有对死亡的嘲讽和玩笑,也有对悔改之人的赞美和宽恕,吓人又可爱,张弛有度。(当然这种表达方式被王子川的《非常悬疑》给狠狠吐槽了一番,请看同名话剧的剧评。)
希望上海的优秀话剧,在多点儿来广州巡演,可以让我等戏迷,大饱眼福~回复赞
Lv3看过了全部三场卡司,每组都很出色,当然阿云嘎徐瑶确实是最值得看最惊艳的一组。奔跑吧,肥肉Lv32023-07-19
恋爱一段戏,阿云嘎和徐瑶的甜蜜和青春气息扑面而来,两人在编排复杂的舞蹈过程中眼睛几乎黏在对方脸上,还有很多自己添加和小动作,行云流水非常自然,你绝对会相信这两个人正在热恋中!尤其令人惊喜的是阿云嘎舞蹈之轻盈、举重若轻,不输台上任何一位专业舞者,有一个原地起跳感觉至少离地了小一米,甚至还有明显滞空感。徐瑶的演唱稳定度和高音质量惊艳一如往常,没想到她舞蹈也很擅长。
监狱戏份阿云嘎展现了精湛的演技和唱功,脆弱、破碎、接近精神崩溃的状态非常能让观众共情。那首控诉的歌曲,处理之细腻情感传达之完美,使这首原版中不算突出的曲子成为了一个高光时刻。被救后的“黑化”更是华丽震撼,金属质感的嗓音、虔诚坚定但又带着阴暗和狠戾的眼神,是观众们最爱的“开大”时刻。演员越能让人共情埃德蒙的悲惨遭遇,他冲破牢笼后和复仇就越能让观众们感到痛快、淋漓酣畅,这正是一个顶级演员能对剧本所做出的加持。
下半场伯爵的扮相从视觉上就先给人了强烈的冲击,俊美阴沉得不似凡人,正贴合了原著里对伯爵的描述。阿云嘎的嗓音也开始变得低沉阴郁,只凭听觉也知道已经时过境迁,之前的埃德蒙与现在的伯爵已经是两个不同的人。作为掌控整个棋局的人,即使只是在舞台角落冷冷旁观,但他的表情和姿态都随着情节的发展时刻微妙变化。提醒自己不要动摇的一首歌曲真假音变化堪称完美,让人窥见了伯爵坚硬外表下依然保有属于埃德蒙的柔软。最后一首分离曲,阿云嘎和徐瑶的配合更是无可挑剔,那种极限的拉扯感,命运捉弄有情人只能错过的绝望、悲伤与无奈,以及即使今生不能相伴却会一直藏在心底的永恒真爱——这种几乎是理想主义的悲剧之美被两人表达的淋漓尽致。
其他大多数配角演员都可圈可点有不错的唱段,包括所有的专业舞蹈演员,与我平时看的舞剧的水平都不遑多让,不愧是今年的年度大戏——阿制作人的大制作。回复赞
Lv5大庭家的怪胎不止大庭叶藏小饼张Lv52023-06-01
还有那些试图在现实中寻找乐趣的「我们」
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音乐剧《人间失格》刚刚官宣的时候,我刚看完原书不久,被丧丧了事的文字劝退,时间临近发现正巧有空就收了票到现场。
🎵「只有我能审判我自己」,从第一首开始就被吸引住,飞太宰的气场太强了,白叶藏的脆弱敏感也表现得很细腻,中场休息的时候就和朋友说:开始期待白太宰和飞叶藏会是什么样的效果。
其实剧情的部分和原书关联性没有特别强,细节抓取的比较好,留下了比较有代表性的角色和片段。
可以不用先看书再去看剧,因为剧本的改编已经尽量将这个故事变得好理解了,但这部剧让我对太宰治的生平更添了一丝兴趣,尤其是看完他和川端吵架的片段之后。
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全场可能比较失望的部分只有第一次去喝电气白兰地的时候唱的那段《心之王者,神之宠儿》,不知道是不是耳返/地返的问题有一点卡不上节奏。
叶藏和「抹布」恒子小姐看星星的那段,白的低音有一些下不去,其他唱段完成的都很好,出乎意料!
比较喜欢的片段是叶藏被女佣带去小树林的唱段、对着台阶之上的父亲倾诉的唱段、初到东京的时候面对完全不一样的花花世界、叶藏发现自己只是虚构的人物和太宰治对抗的唱段、还有遇到纯洁的恒子时两人的对唱……
(《东京百景》、《台阶之上》、《酒神独酌》等等等等!)
词曲的完成度都很高,野角出品值得信任!
舞美设计和道具上的运用都很流畅,原本会以为擅长于巨型装置的LeslieTravers(莱斯利·特拉弗斯)设计出来的场景我不一定会喜欢,但当代表着「父」的面具第一次垂下,坐在前排的我只感觉到震撼!
还有叶藏坐着火车去东京的那个片段真的是我特别喜欢的舞台轨道运用方式!
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「我们认识的叶藏,又直爽又乖巧,要是不那么喝酒的话,不,即使是喝酒……也还是个像神一样的好孩子呢。」
这是《人间失格》后记里的最后一句话,在看完叶藏荒诞不经的一生之后,再回头看其他人对「大庭叶藏」的判断完全不同,挺唏嘘的。
太宰治和大庭叶藏,一体两面,但「人的复杂」不能被简单的一两个词语定义。
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20230210《人间失格》福州·海峡文化艺术中心
叶藏-白举纲|太宰治-刘令飞|堀木-亚森|祝子-李炜铃|恒子-徐梦1回复2赞
Lv5程子铭/司琨/王衡/王也农/周纪萌/郭林/吕游/张旭/杨宝龙/刘春峰/赵胜胜/何金程飞天小魔女doremiLv52023-05-16
第一次在上话三楼的戏剧沙龙看戏,一进去有点惊讶。舞台没有挑高,是一块紧贴地面的舞台地板,所以观众席第一排座位高度和舞台平齐,距离也就一米左右。整体感觉真的很像将剧中陪审团进行讨论的房间其中一面墙剖开,换成了观众。布景也比较简单,没有复杂的灯光和音乐,但实际呈现很好。
这样的小剧场氛围会比较好没错,但是对演员和观众的要求相应也会提高。演员没有戴麦直接肉嗓,离观众距离很近,所以可以感受到演员表演的每一个细节,好的方面很突出,稍有不足的方面也会被放大;在观众方面,由于剧场空间小,没有音响设备,所以任何观众的窃窃私语和突兀的动静都非常影响观剧体验。可能是我看剧对体验要求比较高,今天确实由于观众的原因没有成功和剧情进行链接,影响到了总体的感受,很难给出情绪层面的反馈。
关于剧本,其实非常经典和成熟,此前也有很多不同版本和文化环境下的电影对这个本子做过诠释。剧情传递的东西也比较普世,关于正义,关于“合理的怀疑”,关于人如何影响别人和被别人影响。这些东西被不同的创作者一遍一遍地重复,也证明了它们对大众的意义。
在整场表演中,有两个非常有张力的点。第一个是“你刚刚也喊了要杀死我,但是你并没有真的要杀死我。对吗?”,第二个是3号说出“无罪”的时候。不知道是不是个人体验的原因,今天总有一点“顶上去了,但就差么一点点”的感觉。
另外关于这场的两个演员。首先8号,今天是张旭8号,表演是有细节的,但是控场感觉稍弱了一点。还有11号,台词真的特别好。11号其实占比不算多,也没什么大的冲突发生在他身上,但是凡是他的部分都很精彩,台词能力太强了。
总的来说是不错的戏。回复赞
Lv51.新千年以降,有两部文艺作品我是极其珍视的,观看时甚至舍不得看到结尾,不想与其中的角色告别,一部是电视剧《请回答1988》,一部书是《繁花》,前者我说得比较多,还在朋友圈建立了一个同好群,后者相对较少,只在少数场合推荐过;闪电树懒Lv52023-05-16
2.文学家,或者文艺工作者,对时间或者空间总有一种异于常人的感受,《繁花》的作者金宇澄对上海这座城市和在这里繁衍生息的人有一种超乎寻常的敏锐,但同样有着这种能力的人并不在少数,金氏高就高在以时间为坐标,把上海人的变与不变以及其中复杂的原因写出来了,变得可信可感可亲,既饱含深情,又经常“不响”,对于上海这六七十年特别是其中那十年的评价与判断,究竟是“彻底否定”还是“不能否定”是政治家该做的事,是“血色浪漫”还是“血色黄昏”是前辈通俗文艺家的事,金宇澄做出了一份属于自己十分特别又特别出色的答卷,他是编辑出身,却跳脱条条框框而汪洋恣肆,他以网络为载体,却在奔放之余又有着严肃和严谨;
3.繁花写的是现代上海市民生活,因为天然的地理位置,近代以来,上海就诞生了中国最早的城市人口,文明在长安街两侧和四合院里很难出现,就是要在石库门和大杂院里以日升月落的斗智斗勇(最新一例即是热情高涨的垃圾运动)鸡零狗碎中小聪明升华大智慧,边界意识、公民意识、主人翁意识从逐步建立到空前自觉再到长期坚持,但由于对市民进化过程的陌生和难以忍受,文艺作品中的上海人经常有意无意被“小市民”化了,但《繁花》没有,无论年龄职业,他们都是有呼吸有心跳有爱有恨都是大写的人,读者不难感受到也不难认同,作者对他笔下的每个角色的珍爱;
4.舞台剧版的改编还是可以接受的,60-70年代好的东西留下来了,蓓蒂不出场的设计也是对的,但90年代则因为比较集中而失去了原作中的诗意,也让人物和人物关系紧而尴尬,须知90年代不单是60年代人物性格的发展,命运的终章,还有他们在这花花世界的新炼狱里的挣扎;
5.认识朱泳腾还是在宋洋家,后来不断在抗日神剧中看到他,《繁花》让我看到了一个优秀演员的另一面向,台词和肢体的更大潜能,阿宝不好演,也不讨喜,朱泳腾的阿宝几乎一个人撑起了整个90年代,而姝华的扮演者王文娜很意外地赋予了这个人物许多容易在阅读时忽视的人物气质,几场很有“戏”的戏表演松弛有层次。回复赞
Lv4记得第一次看话剧《无人生还》的时候,唯一留下的印象是惊悚,所以不敢再去回看小说,也不敢去回看细节,更没有做更加深入的思考。第二次不同,第二次看到的,是遵循阿婆亲自操刀改编结局的话剧版本。一直坚持认为,倘若从始至终都是暗沉色调,压抑气氛,是不利于人进行反思,做出深入思考的,因为恐怖的感受削弱了反思的可能性,我想这也是为什么阿婆让人们近距离的接触这一部话剧时,在最后的结局给所有人打开天窗,留了一道光的缘由。作业被我养的白白的Lv42023-05-16
重温之后,把这部传世之作与现当代小说家曹寇,所写的《塘村概略》的故事相联系。《塘村概略》里一个城乡部发生了一个惨案,一个刚毕业的女大学生被人活活打死了,因为她被误认为是一个人贩子,所以富有“正义感”的村民就你一拳我一脚,你一大棒我一扫帚,活生生地把人打死了。当调查案件的人一家家询问的时候,人们纷纷把女大学生的死归咎到他人,认为别人才是导致受害人死亡的那一个,仿佛自己打出的拳脚,伤害值可以忽略不计。所有的参与者,每一个参与施暴的人,都认为自己不是致死的那个。
《无人生还》里十个被欧文先生邀请而来的客人,每一个人都像是从塘村里走出的村民。不同的是他们不是共同谋杀了一个女大学生,而是以各种不同的方式直接或者间接,加害了不同的人。并且同样是不认罪,哪怕已经死到临头,也还是给自己的良心找了无数开脱的缘由,一切所作所为,都是情有可原的,可是他们未曾想过,他们眼里的情有可原,谋杀的是他人在这个世界上仅有一次的生命,那些生命也同他们在岛上一样,面临死亡曾有过无助与恐惧,有的甚至连这种煎熬的机会都没有。这一种集体无意识的状态,被作者锁定在岛上的一栋别墅里,无限放大,让这十个人,随着十个印第安小瓷人一个接一个破碎,迎来自己的死亡惩罚,让观众在他们十个人的死亡里,去观望庸常之恶的可怕结局。
庸常之恶,是有可能在每一个普通人身上发生的,不知不觉间,也许你就成为了一个加害者,一个施暴者,无意间,你就成了某个压死某只骆驼的最后一根稻草。或许法律无法制裁你,道德规范也无法审判你,然而事实上,你同一个杀人犯并无差别,你给自己编造了再多言之凿凿的证词,也依旧无法开脱已然“犯罪”的事实。这个世界上应该没有任何一个人,可以充当法官这一个角色,有权审判他人与否,本就是一个值得探讨的话题。最有力的审判者应当是每一个活在当下的人,每一个自己,在平常生活当中时常反观自省,自己“审度”在所有人之前。在伤害造成之前,率先看到那一束饶恕他人、宽勉自己的光,这比任何事后的判决,有意义许多。回复赞











![[南京]杨丽萍导演舞台剧《平潭映象》](https://img.piaoniu.com/my_file/6e913d8c-e884-4dc1-a6fa-3400e8e24c70.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)










