Lv5刚送走去年爆红的舞台剧《我和春天有个约会》,今年又来了由欧阳震华、万绮雯、梁琤、黄德斌、唐宁、张学润、杨天经等当红艺人演艺现场版律政港剧《纸飞机的天空》,全程粤语表演,演员用心的表演充斥着我们满满的回忆。句三岁Lv52018-01-12
我算是TVB粉丝一枚,看过的TVB剧集数量已经完全数不清了,爸妈喜欢港剧,所以从小就看港台剧的我,也算是一种情结和爱好了吧。港剧相对来说不拖拉,而且比较合理,三观也比较正,而且看一些职业剧,例如《法证先锋》、《冲上云霄》、《一号法庭》这类的能够加深自己对不同领域知识的了解。当然,也因为《法证先锋》熟悉了欧阳震华,最近也还在跟他的新剧《跨世代》呢。其实这次来更看重来看黄德斌的,尤其是他《廉政行动2009》里面的形象,真是有型,很符合其自身的特点。
言归正传,回来说说本舞台剧,演员的演技不用多说,都是十几年以上的老戏骨,各个都是戏精,尤其是欧阳震华手术那一段,一个字“绝”。还有万绮雯的大长腿,黄德斌腹肌等,赞赞赞。(此处尖叫声无数)
每个人的童年都会有各自的梦想,承载着纸飞机上,让我们在各自在这个大千世界中遨游,有人飞的远飞的稳、也有人半途已经着落,也有人可能都未起飞,这都是每个人的选择人生的方式。
俗话说得好:患难见真情,人间自有真情在,也许本剧告诉我们的就是这个道理吧。
ps:最后结尾那段回忆杀,很有创意
ps2:唯一遗憾的那字幕牌太小了点回复2赞
Lv6#卡布奇诺的咸味#用户138****6697-aeff0Lv62017-09-08
#卡布奇诺的咸味#是上海话剧中心返场剧的首演。本剧三段看似有关又无关的故事,却又有些千丝万缕的关系,展现了现代都市里中年男女青春远离暮年将至,如何度过这最真实也最苦涩的人生。生活就像品卡布奇诺,只有仔细品味才会察觉其咸苦.‘咸味’容易被人忽略,却相伴相生于每个人。生活充斥着意外、悲痛、纠结、挣扎、遗憾,愿我们能找到那份留在心底的美好。
虽然看过田水老师导的无数精彩的剧目,意外的这部却是第一次观看她演的戏。聚光灯下浅游低吟一首“send in the clowns”惊艳到我了。沈磊老师则是自“枕头人”“目击者”后时隔多年再次观看的剧目,这磁性嗓音无敌了!
整场剧以男/女独白的方式展现了田水老师、沈磊老师深厚的舞台功力,将一个婚姻不幸又中年丧子的母亲,经历了自责、埋冤、挣扎、原谅、解脱,徘徊在生死边缘的心路历程,最终爱战胜了一切,怀念当年那一抹红色的弧度;一个事业有成,家庭趋于平淡的外遇中年男人一心想与妻子离婚,却又无法找出一个让自己心安理得出走的理由,曾今也那么深深爱过妻子,虽然自私却又无法不担心妻子的安危,做不到决绝;一对错过了22年的男女,因一张老照片,一首诗,又命运般的重逢,然而物是人非,记忆中的美好已再也回不去了,望着你远去的背阴留下一丝遗憾。
三段故事如此真实真切,让人回味自己的人生,想起记忆中那么一丝遗憾。随着田水老师沈磊老师随着剧情压抑不住情感爆发流泪哏咽时,观众席也传来抽泣声,非常有代入感,是一出非常棒的话剧。回复5赞
Lv6《海上夫人》,这应该是我看的第三部易卜生的剧了,他的剧还真是挺难懂的。整个剧舞台很简单,但是海浪,灯光,音乐等整体配合起来营造了一种场,虽然看的时候会皱眉头(因为很难懂呀),但还是会被吸引着想要看下去。女主和陌生人都是属于海洋的,对自由有着强烈的渴望,两个戒指套在钥匙环上抛向大海,这是一种仪式,发自内心的承诺,比世俗的婚姻更让人有归属感;女主和医生之间虽然是夫妻,但赤裸裸的审视,说他们的关系是一场交易也没错,一个孤苦无依,一个丧偶多年,许一个安稳生活,换一个女人扮演妻子角色,对女主而言这种结合并非出于自愿,更像是对生活的妥协。海洋和陆地,海中鱼和池中鱼,自由和束缚;安稳让人有种生活一眼望到尽头的无力和绝望感,冒险虽诱惑但前途未卜的恐惧也并非所有人都敢于承受。人的内心总是躁动不安的,当你没有选择权时,压抑的欲望尤为强烈,当打心底里不认同一段关系时,法律真的能约束吗?一个人的思绪是无法阻止的,就像陌生人对女主异乎寻常的控制力,无法摆脱,越挣扎越无法挣脱。当陌生人信守承诺来接她时,她越发为自己当初的背叛所折磨,与其说背叛的是誓言不如说是违背了自己的心。当医生说我给你自由,陌生人对女主的强烈吸引反而消失了,越是被打压反弹力越是大,顺其自然,很多情绪反而莫名其妙的淡了,人生真是充满了悖论。当一个人不再以外界的条条框框为借口,比如说已经结婚了,没有选择权了等合理化自己的怯懦以求得心安理得,当一个人既能够选择留下也能够选择离开,那么她的一切选择就更是自己的选择了,同时也丧失了抱怨的资格,必须全权为自己的选择负责。人活一世,如何做到跟随自己的内心,For real,太难了!Alex蕾蕾Lv62017-09-102回复6赞
Lv4当初买了圆环物语的话剧票,很忐忑,因为没听说过这场剧,怕看不懂,也怕话剧感受像感情一样,有一个赏味时限。但还是决定相信赖声川对于探讨人性复杂情感的娴熟度,have a try,还好,满意大过失望。沧海遗珠Lv42017-08-28
刚开场,七个人过电影似的诉说了台湾与日本的渊源以及台湾的历史,随后,一幕接一幕的圆环物语被娓娓道来。甲与乙,单身男与已婚女,已婚女痛苦地要结束与未婚男的不正常关系;乙与丙,妻子与丈夫,妻子通过让丈夫陪着彩排话剧来坦白自己的外遇状态;丙与丁,男上司与女秘书,男上司因妻子外遇想向女秘书求安慰;丁与戊,单身女与未婚夫,单身女带着她的未婚夫到她家请长辈择日结婚,男子却被其复杂的家庭关系吓得逃离;戊与己,男子与初恋,第二天就要结婚的男子约初恋回到当初相识相知的小吃摊为自己曾经犯下的错求得宽恕;已与庚,单身女与已婚男,单身女只能通过怀孕和自杀来逼迫已婚男与其妻子摊牌;庚与甲,哥哥与弟弟,哥哥在找弟弟诉说苦闷的过程中与弟弟喜欢的已婚女邂逅。
七个人,七段关系,圆环背景的旋转、变换,每一段关系之间都反映了一种社会现象,充斥着各种矛盾,让人自省并想方设法探究各种情绪的根源。
每一幕的表现都能让人开怀,却也并不给出一个结局或是结论或是方向,我感觉这就是话剧的最大魅力所在。演员用尽全力在舞台上表现了他们对某一种感情的理解,而台下的观众各自背着自己的情怀去体会,生活本就没有答案。
圆环承载了台湾的变迁,也映射了人与人事与事之间的联结与联系。有时候一个开始也许就是一个结局,而一个结局也会是另一个新的开始。回复5赞
Lv5当初买了圆环物语的话剧票,很忐忑,因为没听说过这场剧,怕看不懂,也怕话剧感受像感情一样,有一个赏味时限。但还是决定相信赖声川对于探讨人性复杂情感的娴熟度,have a try,还好,满意大过失望。lalalalaLv52017-07-26
刚开场,七个人过电影似的诉说了台湾与日本的渊源以及台湾的历史,随后,一幕接一幕的圆环物语被娓娓道来。甲与乙,单身男与已婚女,已婚女痛苦地要结束与未婚男的不正常关系;乙与丙,妻子与丈夫,妻子通过让丈夫陪着彩排话剧来坦白自己的外遇状态;丙与丁,男上司与女秘书,男上司因妻子外遇想向女秘书求安慰;丁与戊,单身女与未婚夫,单身女带着她的未婚夫到她家请长辈择日结婚,男子却被其复杂的家庭关系吓得逃离;戊与己,男子与初恋,第二天就要结婚的男子约初恋回到当初相识相知的小吃摊为自己曾经犯下的错求得宽恕;已与庚,单身女与已婚男,单身女只能通过怀孕和自杀来逼迫已婚男与其妻子摊牌;庚与甲,哥哥与弟弟,哥哥在找弟弟诉说苦闷的过程中与弟弟喜欢的已婚女邂逅。
七个人,七段关系,圆环背景的旋转、变换,每一段关系之间都反映了一种社会现象,充斥着各种矛盾,让人自省并想方设法探究各种情绪的根源。
每一幕的表现都能让人开怀,却也并不给出一个结局或是结论或是方向,我感觉这就是话剧的最大魅力所在。演员用尽全力在舞台上表现了他们对某一种感情的理解,而台下的观众各自背着自己的情怀去体会,生活本就没有答案。
圆环承载了台湾的变迁,也映射了人与人事与事之间的联结与联系。有时候一个开始也许就是一个结局,而一个结局也会是另一个新的开始。回复2赞
Lv6#七夕情话大作战#春之觉醒是情人的演出啊,求狗粮WendyLv62016-08-09
并没有中到票😭
百老汇版本的汉化版,关键的节奏还是按原版来,但是改了很多无关紧要的形式,真的不伦不类。比如为了突出最后的“冬之溶解”,狰狞的舞台太冷硬,最后的转变太浅白,灯光和设置都不如外百的写意;对舞美和服化(被打妹纸全场唯一短袖,真是没sei了)和音响的啸叫声很不满意,对迷妹们的尖叫也十分不理解。看到真爱粉说最后一天终于达到商演的水准,真的是万分庆幸买了末场orz。大飞各种Richard即视感,真爱粉也说他嘴瓢很影响情绪,丁丁的“mama who bore me”真的是开口跪,而且台词演技都很好,群舞里的ilse肢体不错,可惜唱的没有丁丁好;不客气的说,包括外援在内,丁丁真的是全场最佳,其他都不咋地,吕育呁小朋友的英语发音还不错,其他真的不谈了全体演技捉急,moriz作为男二实在太拖后腿。中英混搭还是怪,别说英文和发音了,每个人互叫名字都不一样,大飞喊丁丁,从wendla、wenla、wela什么都有orz。而且知道前一天的的观众席有冒冒就感觉错过了全世界π_π。朱朱有ddl的SD召唤神技,一刻钟不到丁丁刘师傅都出来了,给丁丁表了个白签了个名。回复7赞
Lv6"我们会有多少时间,开场白打开了明天,明天又答应了明年,我们将不需要多余的前言,我觉得这一切都很纯粹……" "红了山茶、红了海棠、红了杜鹃,灰了我的心;红了胭脂,红了珊瑚,红了樱桃,碎了我的心"爱看剧的伪文青Lv62016-04-30
爱情的颜色,也是这样深深浅浅、层层迭迭、迂迂回回,明明暗暗的红”“有一种何日叫春日,有一种春日叫早早;有一种今天叫那天,有一种风景叫憧憬”十八相送,送走的是他(她),送走的是那个青春懵懂的自己,送了一程又一程,多年后当我们懂得这一切的时候,那些春日,长堤,风景都已离我们远去。有些东西我们以为不可能消失,但是它也不可能存在,所留下的只是唏嘘/惆怅 “有一种舍得叫不舍,有一种瞬间叫不朽,有一种常常叫无常,有一种心愿叫永远;有一种失去叫回到过去,有一种忍耐叫你怎么不来,有一种存在叫不在,有一种不在叫存在…”“你的热忱我不愿冷待,可惜希望总被阴暗淹埋;人间总是难免感慨,谢谢你,风雨不改,谢谢你,真心相待”每次坐在剧场里观看林奕华的作品,其实都是比较虐心的过程,因为他把两性,情感,社会剖析的太透彻,每次接近尾声都会让泪水默默流下来,仿佛是对自己心灵的一次洗礼,是对其作品的敬礼~(苏杭的伙伴们,喜欢林奕华导演作品的,记得走进剧场去感受这部原创音乐剧—艺术里化蝶,美术馆哭坟,不一般的梁祝的继承者们)回复1赞
Lv4开心麻花《爷们儿》是这两天里看到的挺好的一场音乐剧,个人认为在他们的能力基础上是很成熟完整的了,能看出其中下的功夫和辛苦。幽幽球儿Lv42018-04-01
灯光、音效与演员的配合很好,舞美做的也不错,场景的切换很流畅,简单却丰富。整个剧融入了一些京剧元素,把戏班子作为主场景,京味儿佳,包袱也响笑点很多,抒情也感受到了。纯粹 精致 很可爱的一出戏,让人想跟着他一起演想一同唱。瑕不掩瑜,不错。
场景是北平,但演员的台词只能说及格线以上,但不得不说每个人的唱跳功底都很深厚,每一首歌都好听,唱的也好听。演员之间的配合也很默契,跳的部分接近同步,表演也很有节奏感。
里面让我印象最深刻的是戏班子的继承人:师兄。一个把一生献给戏的唱旦角的男子,让想起了《霸王别姬》,师兄京剧旦角唱腔超美,身段儿赞,虽然出场寥寥,但我最喜欢他,主要是唱的真好啊!
以上,是边看边乱记整理出来的当时感想,不代表我深思熟虑后的想法。回复6赞
Lv2洛天依是以Yamaha公司的VOCALOID3语音合成引擎为基础制作的全世界第一款VOCALOID中文声库和虚拟形象。[1] 洛天依的声库于2012年7月12日第八届中国国际动漫游戏博览会(CCG EXPO)上正式推出。用户182****9247-e13c1Lv22017-05-18
洛天依的音源是国内配音演员山新,形象由“MOTH”初稿设计,经ideolo改编整合后完成。
-------以上内容来自百度百科。
http://baike.baidu.com/link?url=FZUaz1utCVutffCcUk2P-o1DTvTWNfNwg_zHo1h9ll0RPsilc2HgV0xdKCqzu2Uql2gL4QHXPmHr4XDnraM8Nmj6V-MH5z050mg5m9rkJbFaZuH0bbuCym-D0TKE9ros回复1赞
Lv4
Lv2在很多年前的电影节上,看过《人间失格》的电影。或许是当时太年轻,完全不能get到一丝一毫的认同感,后来应该也是即刻找了原作读过,然而感受不到同理心,因此也就在记忆里毫无痕迹地迅速消失了。用户139****7645-QyC8yLv22023-05-31
这次一直惦记着想在去看这部音乐剧之前,把书找出来重新读一遍,但是因为这个那个的原因,也没有认真实现。硬着头皮也就去了。现在回想起来,可能反而是正确的。
一开始的选择,其实没有什么依据,可以说是盲选了一场,日期合适的,刘师傅-叶藏,小白-太宰治。
(观剧是很主观的感受,求同存异,不必BATTLE)
小白的开场,有种飞机爬升到一定高度时,耳朵的蒙蔽感,像是蒙着一层纱,声音还没完全打开,情绪还是胆怯的,台词含在嘴里,吃掉了一部分,还有一种不明朗的口音腔调。
到底是“术业有专攻”,所有你吃过的饭念过的书都不会是浪费,刘师傅一开口时,忽然间有种脊背一凉“就是这样!”的感觉。
近年热门的“双男主”,两个角色同时在舞台上立了起来,肢体台词间的交互,鲜明独立,又和谐统一。太宰治的怯懦,叶藏的顽抗,既矛盾又协调,仿佛人性的两面,站在上帝视角,一次性看了个通透。
群戏是这场音乐剧里做得非常好的部分,每个角色的个人能力都很突出,大哥,母亲,老女仆,闭上眼睛角色都鲜活地呈现在脑海,立体丰满。长桌边的晚餐,后山上的隐秘,肢体语言与演唱完美地勾画出相应的环境气氛;初入东京时的服装,色彩鲜亮,年代感和地域特色跃然台上。
中场休息的时候,就又买了一场下午,刘师傅-太宰治,小白-叶藏。
有所比较之后,才体会得到可以优化的部分。台词和舞台表演,真的不是一朝一夕就能速成的,长时间的沉淀体会,才能在演之余带入真。刘师傅的叶藏,是合乎逻辑、触及女性心底柔软疼爱、在逃避中开始抗争却又无能的。刘师傅的太宰治,却是过于强悍、正面、积极、独立的。
堀木的尺度,也是亚森更有代入感一些,是有一点谄媚的,有一点精明,有一点狡猾,有一点审时度势的天平在实时度测。
两个妹纸,声音都是相当的出彩。很久,没有听到过这种和谐了,似乎强强battle才是主流。因此,刘师傅的叶藏,更有一种势均力敌的美感。
舞台的设计,起初是给了白眼的,两个颤巍巍的手,真心担忧安全。然而再刷时,却全然沉浸于象征意义下的美学设计。象征父亲的巨型面具,遥不可及的台阶楼梯,画稿投射出的光影画像,书页的错落呈现,视觉极度舒适。
尤其深爱《东京百景》。
这可能就是现场的魅力吧。回复赞
Lv2“我们在这里讨论的是一个人的生死问题,我不能在五分钟之内就做出决定,假设我们错了呢?”——《12个人》用户152****7802-VXi9bLv22023-05-14
面对汹涌的舆情,我们总是选择相信自己愿意相信的事情,然而人非圣贤,孰能无过,我们所相信的被或被奉为真理/真相/教义的一切,亦有可能是不完整的,甚至是谬误的。我们理应有质疑的勇气,并发出怀疑的声音。即便多数人认定是真相是真理的事实,也应该给予他人提出异议的权利。不管是12个人还是12亿人,纵然有一个人反对,我们也要倾听他的理由。真理是越辩越明,而非真理便不容置疑。
《12个人》不仅仅是对“疑罪从无”这一法律精神的诠释,也是对舆论汹涌下可能导致“多数人暴政”的警醒,更是对自/由主义精神的呼唤。
用约翰穆勒的话讲,那便是:“在人类智慧的当前状态下,唯有通过意见的分歧多样,才能使真理的各个方面有一个公平竞争地机会。如果我们发现有人在任何问题上,对世人显然一致公认的意见竟有不同看法,纵然世人是对的,那些异见者为自己辩护的话中,也总有些值得我们一听的东西,若禁止他发言,则对真理而言往往就会有所损失。”
比起几年前看电影《12公民》,这次话剧带给我的感悟更加深刻,联想到最近读的《论自/由》,我对这一部经典剧作的理解,从法律裁决应当尽可能做到公平公正,不受民意舆论的裹挟;到如今更深层的,我觉得这部剧亦同时包含了对言/论自/由和思想自/由的更高期许。我们不能因为偏见(阶级的、种族的、性别的)而认定一个人有罪,也不能因为我们厌烦了争论而粗暴地认定一个人有罪,也不能仅仅因为一个人的意见与多数人的意见不同进而禁止这个人的发声。我们正由于容许异议者的发言,而对之前认定的事实进行假设与推论,一步步发现先前的证据证词的漏洞,从而我们对原先认定的事实产生了“合理的怀疑”,而正是这一怀疑的存在,我们对真理/真相进行了修正,避免了一个错误的判决,也避免了一次多数人的暴政,从而挽救了一个人的生命。而如今多少人,对他愿意相信的事物不容置疑,亦不容他人提出质疑,若有异议者,便用尽力气将其噤声,从而使得他所相信的事实失去了进一步修正和完善的机会。因而我们应当也必须让异议者发声,无论他的观点是对是错,他的怀疑都将令真理更加明晰,也令每一个人在认定某一事实时更加慎重,而不至于轻易地充当侩子手。回复赞
Lv4#三人行不行#20190908隆福剧场最妙的是下点儿小雪呀Lv42019-09-11
去之前做过功课,但是现场的表演形式还是超出了我的预想,一方面是30年前的“先锋话剧”表现形式,另一方面是现代的大陆人对这部剧的接受程度的矛盾。
首先从剧情谈起,整部剧由三个大的情景剧组成,之间切换迅速,各自独立,是我没有体会编剧透露的之间的联系。第一个情景,用遛狗延伸出“欲望”,暗喻人就是像狗一样,脖子上带着圈,被束缚住,或互相攀咬,或二三成群,脱离不了各种“规则”,纠其原因就是“欲望”,隐喻不错,表演欠火候,会稍微有些尴尬。第二个情景,三人关系的变化,或三角恋或上下级,用灯光和声音切割场景、空间转换,不知道是当喜剧?肢体剧?还是隐喻的话剧去看,有些没看明白。最后一个情景是三人饰演九人的车祸现场,本剧的笑点也就在于此了,角色的快速转换,台词的功底都体现出来,但从根本上说,剧本一般,本剧靠的还是创意与肢体、空间的转换,那第三个车祸的情景就还不如春晚的小品了。
第二点谈表现形式,简单的三人组合、四把椅子,加上围巾与帽子等道具,去演绎不同场景下不同人物育故事情节的发展,是很难得。将编剧想要表达的表达出来,三个人,真的很难了,对演员的演技、基本功与节奏的把控要求很高。很显然,这部剧作为“经典剧目”演练过很多次,表演是流畅的,节奏把控也是可以,但是前两幕我还是感到无聊,看上去像是学校话剧社的学生水平,夸张、浮夸。
第三点讲一下舞美,三位演员衣着朴素又和谐统一,灯光和音响配合得也不错,我正好坐在灯光音响设备的前面,边看演出边听设备师在控制“灯光走~”、“音乐走~”,也还蛮有意思的,突然就站在了编导的角度去看,格外注重灯光的明暗与控制,舞美虽然简单,但掌控很成熟。
最后谈一下自己对这部剧的感想,30年前在台湾的话,这是一部有创意的有笑点的好剧。历经4个导演的“与时俱进”,放在现在也是有些创意的,但是整体支撑稍微单薄。现代喜剧的百花齐放让观众的审美与笑点也水涨船高,笑点和抖包袱的火候是我不适应的。一边去寻找搞笑的点,一边思考编剧的表达,不如直接去开心麻花或者德云社。
总之,这部剧距离“经典剧目”还是有一定距离的。
推荐指数:⭐⭐⭐
推荐原因:为了胖哥哥的三次滑翔1回复8赞
认证1.小剧场京剧开山者北京京剧院2014年度品牌力作。宽友文化认证2017-11-14
2.以传奇故事淋漓展现纯戏曲元素“一桌二椅、三大特性(综合性、虚拟性、程式性)、四功(唱念做打)、五法(手眼身法步)”;“生旦净丑”四大行当贯穿全剧、各显其能。
3.中国式古典爱情样本,秉承“歌舞演故事”创作理念,情节“入套”,演法“脱套”。叙事深浅相间,写情浓淡相怡,恰似泼墨与工笔技法的融合。
4.谭派老生第六代传人谭孝曾、著名旦角表演艺术家阎桂祥、杨派武生名宿杨少春三位表演艺术家担当艺术指导,著名戏曲作曲家谢振强,资深编剧兼影评人史航等,业界大家严格把关青年主创携手完成。
5.由谭正岩、窦晓璇领衔的“老生青衣”版唯美深情;由张琎、索明芳领衔的“小生花旦”版清新细腻,“一剧两格”,双生双旦,相映成趣。
6.舞美、服装、道具以“莲”、“玉”为灵感生发、有机贯穿。
7.主题音乐演变自南宋姜夔《杏花天影》;主乐器延续京剧三大件原汁原味;主配器中,笛箫声似制玉,象征男主角温润如玉、深沉内敛,琵琶声似绣织,象征女主角慧质伶俐、百变果敢。
8.创演团队平均年龄创当时戏曲界新低,是北京京剧院以85后编剧、导演李卓群为核心的创作班底继《惜·姣》之后的又一“人鬼恋”奇情之作。李卓群“人鬼恋三部曲”承前启后之作,改编自人鬼恋传奇之祖、宋代话本《碾玉观音》,精致唯美,清丽。
9.“京剧合伙人”以剧组为单位,首改二百年京剧演出体制,“十二剑客”以创作费、排练费入股分账,从市场中争取收入、自负盈亏,开启青春京剧票房时代。2015年小剧场戏曲登顶之作,
2015年年度最具影响力戏曲作品之一,2015年度中国演出行业协会中国戏曲(大小剧场)票房排行总榜十佳。2回复14赞
Lv6有一段时间总是会看到有人提《月亮与六便士》,一直是好奇的,我就告诉自己,如果哪天我看了音乐剧版,我就去把书给看了。自己对经典作品一直有恐惧,尤其是目录显示有近60章,觉得有点长呀,可一旦开始看才发现每一章字并不多,越读越有意思,根本停不下来。我看的是今年8月份的演出,之前的2轮刚好都错过了,本想着可能没有缘分的,毕竟心念一动和真的翻开一本书,还是有一段心路历程的。Alex蕾蕾Lv62018-11-03
音乐剧里,斯特里克兰的故事主要是分三个时间段;对应三个女人:斯特里克兰太太、斯特罗夫太太、爱塔;对应的三个地点分别是英国、巴黎、塔希提。剧里是先看到了斯特里落魄时候的样子,之后再跳回最开始,一步步看着斯特里从呆板木讷→到听从内心对绘画的渴望,眼中有光→到最后完成了脑海中的画作,同时也疾病缠身,凄然死去。在英国,斯特里有不错的收入,美丽的妻子,可爱的孩子,用世俗的眼光看,生活幸福,好像没有什么不满足的,可是从另一个角度:泯然众人。物质的殷实填补不了精神的空洞,斯特里抛妻弃子,毅然去到巴黎追求理想,冷酷无情,断了一切回头的可能。斯特里如果是为了另一个女人离开的,斯特里克兰太太觉得是可以原谅的,只要他回来;可如果是为了理想,斯特里克兰太太感受到的却是彻底的绝望,无能为力的孤独。斯特里在出走之前已经悄悄画了一年,妻子却没有丝毫地觉察,这样的婚姻真的幸福吗?斯特罗夫虽然平庸,但他对美的感知和虔诚,对天才的宽容,已经达到一种献祭羔羊般的伟大了,旁观者会替他不值,怎么会有这么没骨气的人啊!可是无底线的付出就真的无法获得精神上的满足吗?最近看《一本好书》,蒋方舟说,生活对小有才华的人是最残忍的。望得到月亮,而能力又不足以够到,低头捡六便士,又心有不甘。有人会说,如果每个人都像斯特里克兰这样,那社会不就乱套了吗?可这种情况根本不会发生啊,就是因为斯特里是社会中的极少数,他的纯粹才那么引人注目;如果斯特里是普遍存在的,那他就不特别了,而斯特里根本不可能普遍存在。并不是每个人都会产生必须做某事的本能冲动,迷茫才是普遍现象;也不是所有人都愿意为了精神世界完全抛弃物质生活。成功学告诉你,无论你做过什么,只要最后成了,人们就会原谅你所有的过错,成功人士的光环自带滤镜功效。世俗的成功终归是六便士。你敢不敢只是因为热爱,敢不敢完全无视他人的目光,敢不敢全身心的投入后付之一炬?有人会为了梦中的财宝卖掉羊群,前往埃及金字塔;有人会为了让自己能够忍受平庸的生活,继续活下去,而永远不启程去麦加。并非所有的人都以一样的方式对待梦想。
除了斯特里克兰,布鲁诺船长和亚伯拉罕也是艺术家呀!内心激励自己的欲望,有人选择用绘画来表达,有人选择生活,有人选择放弃世人艳羡的一切,做自己最想做的事,生活在让自己感到舒服的环境里,让自己的内心得到安宁。
每个人都是自己生活的亲历者,别人生活的旁观者;亲历诉诸感受,旁观诉诸理性;经历可以类似,感受顶多是共情,喜乐还是悲苦,值得还是荒废,问自己的心啊!如果斯特里克兰太太选择不原谅,才能让自己好受些,为什么要逼自己大度呢?如果爱塔选择照顾斯特里,照顾自己的孩子,而不是占有斯特里的时间,就已经很满足,这样的结合就不幸吗?斯特里还是那个斯特里,并没有变得更可爱,可是在塔希提,人们对他更多的是同情和帮助,在巴黎则是嘲笑和唾弃。用书里的话就是:
“我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里,但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。他们是生身之地的过客,从孩提时代就熟悉的林荫小径,或者曾在其中玩耍过的热闹街道,都无非是人生路上的驿站。他们始终把亲友视如陌路,对生平仅见的环境毫无感情。也许正是这种疏离感推动他们远走高飞,去寻找某种永恒的东西,某片能让他们眷恋的土地。也许正是某种藏得很深的寻根意识,敦促这些天涯游子重返他们的祖先在湮远的太初便已离开的故地。有时候,人会偶然造访某个地方,却神秘地感到这里就是他的归宿。这里就是他朝思暮想的故乡,尽管周边的环境他从未见过,尽管当地的居民他素未谋面,他却愿意安顿下来,仿佛这些都是他生来便已熟知的。在这里他的心终于不再躁动。”3回复17赞






















