Lv4开心麻花《爷们儿》是这两天里看到的挺好的一场音乐剧,个人认为在他们的能力基础上是很成熟完整的了,能看出其中下的功夫和辛苦。幽幽球儿Lv42018-04-01
灯光、音效与演员的配合很好,舞美做的也不错,场景的切换很流畅,简单却丰富。整个剧融入了一些京剧元素,把戏班子作为主场景,京味儿佳,包袱也响笑点很多,抒情也感受到了。纯粹 精致 很可爱的一出戏,让人想跟着他一起演想一同唱。瑕不掩瑜,不错。
场景是北平,但演员的台词只能说及格线以上,但不得不说每个人的唱跳功底都很深厚,每一首歌都好听,唱的也好听。演员之间的配合也很默契,跳的部分接近同步,表演也很有节奏感。
里面让我印象最深刻的是戏班子的继承人:师兄。一个把一生献给戏的唱旦角的男子,让想起了《霸王别姬》,师兄京剧旦角唱腔超美,身段儿赞,虽然出场寥寥,但我最喜欢他,主要是唱的真好啊!
以上,是边看边乱记整理出来的当时感想,不代表我深思熟虑后的想法。回复6赞
Lv4
Lv2洛天依是以Yamaha公司的VOCALOID3语音合成引擎为基础制作的全世界第一款VOCALOID中文声库和虚拟形象。[1] 洛天依的声库于2012年7月12日第八届中国国际动漫游戏博览会(CCG EXPO)上正式推出。用户182****9247-e13c1Lv22017-05-18
洛天依的音源是国内配音演员山新,形象由“MOTH”初稿设计,经ideolo改编整合后完成。
-------以上内容来自百度百科。
http://baike.baidu.com/link?url=FZUaz1utCVutffCcUk2P-o1DTvTWNfNwg_zHo1h9ll0RPsilc2HgV0xdKCqzu2Uql2gL4QHXPmHr4XDnraM8Nmj6V-MH5z050mg5m9rkJbFaZuH0bbuCym-D0TKE9ros回复1赞
Lv5#6.2 Sainkho Namtchylak Live 上海文化广场#渣渣辉666Lv52019-06-03
如果12年上海国际艺术节在徐家汇公园的广场“路演”不算的话,昨晚才是我第一次珊蔻的现场。错过的已有13年木+线音乐节,18年战马音乐节等,确实有点“珊珊来迟”了。
珊蔻作为世界音乐、实验音乐、前卫即兴的声乐艺术家代表人物,她历经的风格和作品众多,就不多啰嗦了。我最喜欢她的专辑有两张,93年的《Out of Tuva》,空灵、悠远、大气。呼麦唱法的各种技巧,图瓦的游牧民族特色,宗教仪式的精神色彩。另一张无疑是02年的《Stepmother City》,太好听了,绕不开的《Old Melodie》和《Dance of Eagle》,伴奏的楚吾儿音色绝美,纯净的天籁像是对自然万物的敬意。想到前几年《我是歌手》听到HAYA乐团《寂静的天空》,惊艳与震撼。而被当做神曲《Lost Rivers》一直不喜欢,一方面对我而言有点太先锋,另一方面猎奇者太多,嘴又太碎。
前几站的观后感几乎全是好评,“有生之年”、“一生一次”啊等等,也看到了北京场的朋友说有点失望,太迎合现在的市场和观众的口味了,我倒乐意听到不同的声音。其实也是意料之中,我觉得现场的风格像近年的专辑《Like a Bird or Spirit, Not a Face》,虽然传统的元素仍在,但整体很西化,是长线条的,风格间的融汇再造。唱法上更即兴,而伴奏倒很爵士,有的段落甚至挺老摇滚的。确实很有画面感,自由地天地间对话,当然了62岁的珊蔻功力不减,基本没有保留。尽管接受度与受众群大了很多,但依然是先锋音乐。乐队的吉他手是日本前卫自由即兴圈的大物内桥和久,他长期合作的对象可是吉田达也,大友良英们。
现场和观众的互动可真不少,除了下半场开放拍摄,散场的集体大合影,还让观众用手机播放鸟鸣音频,制造出音浪,音乐家们再即兴演奏演唱,主办方战马时代的这个设计很是精巧。文化广场倒是挺适合乐队演出,声音宽广、饱满,在一楼的视与听很是享受,如果去年John Cale在这里演,会不会比在上交的观感更好呢,只能马后炮想想了。可惜文化广场主要做音乐剧巡演,我等屌丝实在去不起。13回复15赞
Lv3剧院魅影为什么不令人上头呢?因为小c眼里的魅影不迷人。 一个故事的核心亮点人物是由记叙视角决定的,此处知识点复习小学课倔强的小红军。或者换个例子,张起灵之所以能成为华语纸片人top,是因为吴邪爱他。 剧院魅影这个故事成立的基础必须是小c爱魅影。魅影不止是代表黑暗和恐惧,也是c的美神缪斯,并且是危险神秘的美神。 c的人设必须包括两个非常显著的要素:热爱音乐和不甘平庸勇于冒险。 这两个点歌词里似有若无地擦边而去过,但很不明显。与此同时,c表现得太害怕魅影了,她一心只想逃离魅影,和子爵过守序正常老婆孩子热炕头的日子。对音乐没有偏执的爱,也缺乏成名的野心,更安于现状血液里缺少对危险的…好奇?(找不到合适的词,福尔摩斯好像形容过华生一下子忘了!冒险小说主人公必备作死特质!) 所以从这样的小c眼里看过去,魅影真的好像穷追不舍的变态啊!整个故事的亮点就完全站不住脚。 但这个事情甚至不能怪演员,也不能怪剧组。我刚刚意识到,大人,时代变了。 是的,我们确实告别了那个野心勃勃四处扩张拼命作死的时代。要本分,要守己,危险是洪水猛兽早已不再迷人,因为危险后面不再暗藏机遇。剧院魅影只能是白头宫女话玄宗的尾音了——观众谁要关心玄宗那点破事呢? 搜魅影repo 一句句“他卑微的爱”“宛如卡西莫多” 我真是气绝身亡 魅影是绝世天才 除了长得丑 他在建筑、音乐等等方面是神级存在。他恃才傲物,傲慢又自卑。 他很强,能送小c上首席,玩弄剧院经理甚至治安队于股掌间。人都是慕强的,特别小c其实野心勃勃不是吗?谁说小c对他的爱里没有带着仰视和崇敬呢? 他很美,不是长相,而是在音乐上的造诣。女人其实最不看脸,他俩合唱时美神缪斯降临。而他的危险神秘,令这种美变得崇高。美的极致总是会令人恐惧颤栗的。 魅影当然知道他对小c意味着什么,所以他才有底气劫人。真傲慢。 更过分的是,他还惨,他还卖惨。果不其然小c立刻怜爱他了吧!崇拜和迷恋都还可以冷静,一旦开始怜爱…啧! 诡计多端! 魅影和纯善软弱的卡西莫多完全不一样!大声嚷嚷! 但他偏执极端以至于可怕。恐惧过量,警告!圣人曾说其恕乎己所不欲勿施于人。人类基因密码里并没有由己及人这种设定,所以上帝让人类后天从爱里来习得。怪物从没有被爱过,所以不知道如何爱人。天才如他,杀人伤人实在太容易了。他曾靠恐吓得到了一切,直到他爱上小c。从杀人不眨眼到最后放走小c子爵,这真是爱教会他最好的事。 。 我是嘎粉丝我先说。 但我看音乐剧早于喜欢嘎 18年夏天我在宽街看剧院魅影也没有想到有一天可以在国内看阿云嘎演的魅影啊! 舞美:精美绝伦,甚至比宽街的更精致(因为上海大剧院它新啊)!就凭这个大吊灯可以闭眼冲!还有大象啊雕塑啊下水道啊真的绝!人民币的味道。(但因为大剧院太大了,大吊灯显得有点小…) 演员:阿歪姬十层滤镜我就不说了。但赵超凡超乎预期竟然是帅的,旁边的姐姐连连称赞。小c啊,她不爱他!她对魅影没有一点点感情,她对音乐对歌唱也没有感情,于是很多点就不动人,很多拉扯也很奇怪,她逃他追,看得人只想报警。(这个很难讲是演员的锅还是剧组…) 译配:上半场刚感叹完“至少是顺的,不用陷进挑剔动宾搭配错误、主语错误这些基础语病的境地里”,下半场就开始…还有“狂欢夜”这个翻译,有人喜欢有人反对,我个人觉得不好,丢失了“面具”这个很重要的意象。 总结,极致华丽,总体完成度可以。但是没有特别特别打动我,无法像看完罗朱一样出来写小作文明珠一颗刘小倩Lv32023-07-22回复赞
Lv4这个占据了我整个青春的男人依然如此让人心动何汉生Lv42023-05-23
爱如潮水(一开场就固)
别怕我伤心(继续同)
宽容(破音2次)
爱就一个字(娃也会唱呢口)
相信相依(没听过诶巴)
无别(也没听过❻)
上海(杭州)姑娘(上海姑娘在这里)白月光()
一生所爱(大话西游主题歌,粤语回)
叙述(我是脱节了哪张专辑吗已)
王子公主(老歌一首,舞台吊红人有点惊悚)残念(再说没听过会被打吗巴)
过火(百)
雨后(唱着唱着下雨了)
就懂了(又是一首没听过的巴)
爱不留(老歌again )
焚情(没听过啊啊啊啊)
亲爱的小孩(好听国)
用情(我嗓子哑了)
时间都去哪儿了(低着头听完,下次请不要跟艺术家合作这样的效果了也)
有情世间(全场手机闪光灯滁)
信仰(眼泪哦眼泪●)
-encore:米滁米
难以抗拒你的容颜(跟亚运吉祥物的互动有点可爱❻)
回来(老歌就是好听)
太想爱你(终于等到这首歌,爱你啊❻)不要对他说(声线王者●)2回复赞
Lv4看完以后其实有点激动的,多少是有点可惜大过惊喜。悠悠-52a6bLv42023-05-13
《双枰记》是我看九人的第三部戏,《四张机》是惊喜,《春逝》太契合当时的心境,而《双枰记》之所以让我可惜大过惊喜,是因为他的匠气,另外可能也是因为周五刚刚参观过党史博物馆建党百年的展览。对真实历史的感受让这种“匠气”的感觉放大了。
举个小例子,通过朗先生之口说出“会判死刑”的时候,程先生对死亡看不出几分惧怕,我始终以为,人莫不害怕死亡,哪怕是狷狂之人。真要是到了“民不惧死,奈何以死惧之”的地步,非常不书生。或者说,从不惧怕死亡,到后面成为其他知识分子判例的推演太过于生硬。仿佛不惧怕死亡是非常普通、对于知识分子非常简单的事情,但是不是的。从求三野的死到程先生不怕死,对于死亡的度量和态度是很不一样的。这个地方的处理不接地气。
结构一如既往的精巧,但我也会期待更多,如果不是这种叙事方式,九人是否还能给我更多惊喜?
另外一个很匠气的地方是,九人掉书袋的问题越来越严重了。文人戏不应该等于掉书袋。比如“程婴、杵臼;月照、西乡;吾与足下分任之”。这一句用在最后朗先生承诺这里是非常合适的。但是,但是!谭嗣同和梁启超的这个对话理解是非常有门槛的,在情感烘托到那个程度下,用一句不是特别常见的台词来做情绪的那个“眼”,跟不上的时候,观众是很痛苦的。我出来甚至反思了一下,不知道《谭嗣同传》里的这句话,到底是不是我的问题。我想,剧本总不该是为了让观众觉得自己没文化而存在的。有没有解决办法,当然有啊! 完全可以像“为君风露立中宵”一样在前面铺垫一段,哪怕是用谭嗣同和梁启超的其他典故呢。这个地方在情感的传达上是失败的。
最后的最后,我们都有怀念的故人。还是很感动于这里。所以有一星是给怀念的人。
期待九人越来越好,但希望九人摆脱这种匠气,爱真实的人,关注真实的苦难,不是爱抽象的人,不是爱想象的真理。不以辞害意,不为文人戏而文人戏。回复赞
Lv4《双枰记》米露露Lv42023-05-13
很好, 强推,可二刷。b站过两天还有线上公益放映,买不到票的可线上见。
一年前看了《四张机》,就对九人这个团队记忆犹新。昨天才发现出了新戏,万幸没有错过,今天还是首场。
编剧确实很好,把民国知识分子的尖酸刻薄机锋执拗、各执己见又清明坦荡刻画得入木三分。
“一个共党头子、一个青帮爪牙、一个亲蒋分子,真是济济一堂。”
“想余三人,劳碌半生,多不可解又恐天不假年,欲效张岱墓志铭为此书作序:
壮岁喜功名,实则既不能识人,又不能察势,直意孤行致多方树敌。或又书生掌兵,时常自苦,夺利争名,技不如人。或又才华满腹而无一专精,学书不成,学仕不成,学文章不成,学稻粱谋亦不成。遥思往事,是报人,是学人,是党人,是愚人,是烂柯人也已矣。”
在乱世之中,在没有标准答案的烟雾弥漫里,要走出一条新路,真的很难。
如何救亡图存,每个人都有自己的坚持,路看似很多,却又没有一条路是绝对正确绝对高效绝对公平的。
从四张机到双枰记,这些人物里有陈独秀有辜鸿铭有蔡元培有胡适有无数人的影子,他们都有自己认定的路,也都有自己走过的弯路。他们都不曾绝对正确,可是他们都很可爱。
其实此时此刻,结合这几个月的世事变迁,看这剧,真是应景。每一个新时代的自由战士其实都是前一个时代的恐怖分子。希望我们每一个人都不要做一个“终其一生的反对者”,都能带着宽容和同理心,去“艰难地寻找那个恰当的立场”,也希望我们永远都不要成为“来日的独裁者”。
只是好可惜啊,四张机里我那么喜欢的求三野,竟然走的那么早。只能活在铁三角的追忆里了。
民国知识分子的这个系列真是牢牢焊死在我的审美点上,那个读书人都关心天下的时代真是好美。而现在,我们似乎在用实际行动证明,就算文盲消失了,民智可能也远未开化,甚至知识分子也堕落了……
剧里的友情让人羡慕,相识于微,分道扬镳,雪中送炭,一如既往。回复赞
Lv2看了陈佩斯的“惊梦”。本是没想去看的,总觉得陈先生终是年纪大了,估计是个四平八稳的戏,可一来总也看不上戏,二也是支持一下老爷子,当时还有另外一出,是个草台班子的”等待戈多“,不料看下来出乎意料的好。用户100****0083Lv22023-05-12
舞台表现好于多数先锋戏的演员,当然目光多半时间还是盯着陈先生的,他的现场功力还真是让人竖大拇指。整个班子的表现都可圈可点,基本上都是高水准的。
戏的梗来自昆曲班子在解放军要求政治戏的情况下拍了“白毛女”,而国民党来的时候误打误撞的也给人家演了一场。
戏就是传统话剧结构,前面的铺垫有些碎,场景换来换去的,影响入戏。但戏慢慢的推向高潮,是个单边推进的戏。本以为是个传统戏剧与现代生活相矛盾的戏,或者那个年代戏剧界转型与演化,结果都不是,怎么讲呢,是那一段巨变中的故事,与宏大叙事不相关。
“我们打江山不是为了坐地收租、鱼肉百姓”,“那您是为了……”
“咱们按照规矩来,谁都说不了什么”,“就怕当兵的不讲规矩”
“等你尝到权力的滋味再说吧”
但笑声最大的还是向陈强致敬的那一段,邻座是位很年轻的姑娘,还在想她会不会能听出这个梗,不料笑声极大。只是多数人最初并没有料到“白毛女”那个梗,那处的笑声多半透着些意外。
会想起“霸王别姬”,也在想,这出戏也很不容易,不知为什么,这些年作品深刻程度在下降,甚至连“武林外传”那出剧的水平常常都达不到。不过这出戏还真有些出乎意料,虽然并不是那种顶流,但很好的一部戏,说是个三部曲,另两部争取寻来看看。回复赞
Lv5英国剧本,原版引进,本土适用。没有比较就没有伤害,春天看了陈佩斯旗下的“阳台”,其实就是这个本子的改编版,那叫一个低俗啊,改的面目全非,不伦不类,变成原生态东北二人转了……简直堪称本年度最烂。相比之下,麻花的窗前好太多了。至少很诚实,就说是自己引进的海外剧本,恶搞三俗,却不低俗。很搞笑,全场包袱不断笑声不断,这种程度火候才拿捏的正好。所以讲,一个剧本好坏太重要了,差之毫厘,谬以千里啊。没有金刚钻千万别揽瓷器活。还是麻花这样,老老实实的靠谱。不过一连串的误会走到底,一个谎言要用千千万万个谎话去圆场,这种方式麻花也算用到极致,不知道还有什么新梗可以开发的。BTW,是个不低俗的18禁哦,所以别带小朋友哦😜lenellLv52019-09-24
开头和结尾都很燃的,中间部分稍微有点反转的过多,略显拖沓。怪诞和搞笑中暗藏太多的社会现实问题,哪怕这是剧本的背景是发生在遥远的英国,也存在参考价值。不过好在最后都各自安好了,也许这就是现实里最令人不可以思议的地方吧。你活在现实里,却要忍受荒诞的摧残。
放一段麻花特有的燃情谢幕视频,总之这个晚上过得还是相当愉快的。2回复14赞
Lv5搞笑舞台剧《烂人情歌》于2019.9.20-10.12日在豫上海剧场演出,总导演/编剧:严栋瀚,演员:牟紫、孙康、孙天姿、石祎杰。好习惯Lv52019-10-12
看这部剧是因为下班后闲来无事临时想起来给自己安排的活动在票牛上买的票,现在票牛和同类app一样没什么舞台剧优惠券,卖票还收服务费。这次估计我订购的时间晚,所以虽然票价便宜但是位置有点偏(幸好是第二排离得近)。其实演出场地是个貌似饭店里旁边的小剧场,所以剧院内部比较简约。
这个喜剧是由四名演员共同演绎的几个小故事,相当于小品集锦。几个段子式的小品围绕着烂人这个主题展开,我看下来理解这里的烂人指的是生活中比较失败、颓废、平庸、甚至素质不够高的一些人。
这些故事都是比较搞笑、讽刺、夸张的手法,有两性对待同一件事的区别、孩子和家长角色置换、塑料姐妹花撒谎撕逼、县级舞蹈团抢戏等多个啼笑皆非的故事组成。反映了现实的荒唐和一些社会现象,中途换道具时由一名演员和现场观众互动讲一些东西填补时间。
几位演员网上看他们的履历都有一定的表演经验,表情动作的掌控都非常到位。表演上也很有张力,场下观众被逗得很开心。据说几位演员互相认识时间很长,因此磨合地十分默契。
虽然故事的素材元素也不能说是别出心裁,但是由于创意和表演都很精彩,整个代入感和喜感我觉得都是可圈可点的。最后演员们以演唱毛不易的《像我这样的人》结束,确实演舞台剧的酸甜苦辣只有演员冷暖自知。这部剧我个人觉得还是不错的,因为不是个完整的故事所以长评我就不写了。欢迎大家继续关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感,上面有我个人图文并茂的电影和舞台剧原创观后感。回复3赞- 新手1984年,吉恩·怀尔德导演喜剧电影《红衣女郎》。方一-rBqCm新手2019-08-11
1991年,周星驰上演香港版的《情圣》
2016年,肖央、小沈阳、乔杉、艾伦和常远组成的“五贱客”,本土化了西方的《红衣女郎》,推出新版《情圣》也受到好评。
…
其实,关于“情圣”的文学艺术源远流长:莫扎特的歌剧《唐璜》、拜伦的长诗《唐璜》、还有各国众多版本的话剧、歌曲。
什么是唐璜?原来他是西班牙传说中一个著名的色鬼和恶棍,但是拜伦对它进行了改造,把这个十四世纪的人物放在了十八世纪末,又把这个人物改造成了一个热情天真的贵族青年。(摘自知乎)
拜伦的诗中表现了唐璜的善良和正义,通过他的种种浪漫奇遇,描写了欧洲社会的人物百态,山水名城和社会风情。(摘自百度)
特色推荐:
我今天看的是话剧《情圣》,改编自新西兰的作品《唐璜》。五个主角各具面具,每个人都听闻过唐璜的事迹,大家扮演、重现,场面时常混乱、喧闹,却又在混乱中秩序井然。互动和演唱是最突出的两个特色:他们可能出现在你入场的时候,可能在你就坐的瞬间找你聊天,甚至随机的将观众变成托发起幽默的调侃;每一个演员都有出色的嗓音,单唱合唱都是一次表演的升温,引起观众的激烈反响,无一不想伸出大拇指点赞。
正如剧中所说:每一个的身上都有着情圣唐璜的影子。
你看了属于自己的哪一个侧面?
推荐指数⭐️⭐️⭐️⭐️17回复10赞 - Lv4关于“许巍”,我想不出更好的表述,这俩字儿本身就是无尽光芒吧。从初中伊始历经高中大学乃至如今硕士未毕业,从破落的mp3到智能手机音乐软件,我的歌单里始终有许巍,少年纯真干净的声音伴随多年不变。眼看他的音乐从最初的孤独生涩不安走向了温暖光明淡然,纯真干净未变,归来还是少年——许巍,许少年。从不认为他是普通意义上的歌手,更不屑视之为偶像或明星,对我来说,十多年来“许巍”两个字一直意味着power and energy.无疑是这俩词儿能最地道表达出中文表达不来的那个味儿,懂的人你知道,那是闭着眼就看到大海、公路和长空,是平静、勇敢和自由……那么今天,在这万人集结的音乐高地,我们共同坐下来聆听六年归来的少年,人声暗下去,掌声响起来,聚光灯下,少年抱着吉他来到舞台中央,如那游吟诗人,身未动心已远,“灵魂歌手开唱瞬间,能击碎万颗心”借梁博这句歌词,真是超好诠释。慕色掩映,谁被击碎了心,谁在万人合唱的嘶吼里红了眼眶,谁知道呢。2019.6.29谨以此条不成熟的朋友圈动态致敬少年许巍,致敬无与伦比的机长李延亮,致敬键天才键盘手贝贝以及一众优秀的主创们,感谢,感谢那些彷徨迷失的日子里,好音乐和好电影,如同左右手,帮我抓住赤子之心[爱心]阿涩Lv42019-06-2913回复9赞
Lv5展览时间:3月28日-6月30日纯纯的蓝色Lv52019-06-15
展览地点:上海静安大悦城南座3楼中庭“预见未来”红点展。
那天在大悦城南座看好告白气球出门对面就是红点设计展顺便也看了,大概是工作日的晩上,观展的人不多。五个展厅,灯光比较暗,没人讲解,每样产品旁都有说明但字很小看起来吃力。
展厅围绕“时间的形状”、“生命、宇宙及一切”、“银河系漫游指南”和“白日梦想家”四部分,通过全新的设计概念原型及多媒体互动方式,从感知、体验、可视化、探索等全新视角,将2018年最新的红点设计概念大奖获奖作品呈现给观众。
快闪商店,获得红点设计奖的部分商品,其商品品类包括:家具物件、灯具、餐具、文具、休闲用品、时尚生活用品等等。
展馆不大,红点的设计师大多是中国的年轻设计师,真的佩服他们创新科技,让人脑洞大开。如GRIT,一双抗阻训练鞋,模拟了沙地训练的强度和效率。这款鞋目的就是增加训练所需的能量,锻炼腿部力量,减小训练后的肌肉酸痛。能让运动员在短时间内就能完成高强度而有效的训练。GRIT只在训练时使用,在正式比赛中,脱下GRIT,就会让运动员轻松地进行发挥。如Couple使煮蛋过程变得简单并避免了不必要的麻烦,从而使夫妻双方共进早餐成为可能。在67℃温度下工作的煮蛋器系列产品是专门为夫妻们设计的,可以用三种不同的方式煮两个鸡蛋:温泉蛋、半熟水煮蛋、全熟水煮蛋。 仅需三步:加水,放入两个鸡蛋,选择煮蛋模式。 鸡蛋煮熟后,它会发出声音提醒。该款产品还采用了放蛋架,方便放入或取回鸡蛋而不被烫伤。
我逛一圈一个小时,如仔细看大约时间会长些。5回复5赞
Lv4当东方遇上西方,琵琶与吉他的碰撞。感谢票牛现场娱乐的活动。简单分享一下自己的感受。树懒小娟Lv42019-06-16
1.第一次现场听琵琶,果然就是想象中的那么美好,那么好听,老师只要拿上琵琶开始弹奏,感觉周围的气场都不同了,微闭着眼睛,身临其中,感受它的所有,弹指间的韵律太美好了。在手指尖的跌宕起伏,特别留意老师的手特别有力度,可快可慢。非常享受琵琶带来的美好,韵味。
2.吉他在我眼里可能就是各种摇滚或者民谣的感觉,但没想到它也可以有古典的感觉,太不可思议了,吉他给我的惊喜感太大了。老师运用好几种不同的吉他进行了各种歌曲风格的演绎,都非常好听,而且老师也很帅气哦,被圈粉了。都有种想学吉他的感觉了。
3.在预见未来环节中,两位小朋友真的太厉害了,特别是那位小姑娘,不仅琵琶弹的非常好,朗诵也超级赞呐。现在的小朋友真的是厉害,一点也不怯场,落落大方,可以预见我们的未来肯定会越来越好,因为祖国的花朵太棒了。
4.两位老师琵琶与吉他的合奏《生日快乐》真的出乎意料,原来吉他和琵琶还可以有这样的结合,太厉害了吧。竟然如此的好听,享受。
5.现场是由工作人员领我们上去的,非常的正规,就是现场空调温度太低了,穿的单薄,感觉要冻感冒了,这点可能以后出门得带外套或者披肩啦。再次感谢票牛给我这次机会可以感受琵琶与吉他的相遇碰撞。分享几张图片回复5赞







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