Lv5以纪念中日友好40周年为目的开展的,日本国际交流基金会主办,跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声,选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演,来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv52018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风,很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞,个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串,而且整场看下来,其编舞能力强到不行。👍大写一个赞!有几首创作歌曲我也觉得很好听,确实多才多艺。只是唱歌方面,不是很对我口味,也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆!不是音量过响,而是真的杂音很可怖!!无法好好体会最纯正的音质,全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到,现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW,虽身形略胖,但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力,夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色,极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分,是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI,无论是团舞串场还是个人独舞,都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容,唯有你身在现场,听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧,每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点,但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧,或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些?
不可否认,演出方面日本演员相当敬业,而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦!希望将来能看到更多积极有意义,更加优秀代表级,综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋,那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞
Lv5我,一个熬过了《洗衣服》的人,在今天的《近乎正常》忍不住提前退场了。实在一言难尽无力吐槽。。。KisstempoLv52018-11-29
之前看Repo和基友评价明显两极分化,喜欢的觉得非常感人,讨厌的恨不得高呼太坑,当时我还觉得很诧异,自己看完瞬间明白了,只是不幸自己也成了后者。
除开“追星”因素,基本上大家对这部剧的褒奖都集中在主题、故事和歌曲上。这几点我都十分认同。之前看09视频(非常怀疑是偷录)的时候就觉得完全戳心:看似正常的幸福家庭,藏着无奈和伪装。亲人的心态,医生的说辞,母亲自己的痛苦和失措都特别真实。尤其喜欢里面的歌曲,不管抒情和摇滚都特别好听。但很遗憾,这些优点全是原版剧本身带来的,和本次改编一点关系也没有。
中文版的情节和歌没有变化。剧本翻译基本直译照搬,改编歌曲节奏不顺畅是通病了,这个也不算很值得吐槽。这次把原版的几个粗口也一并沿袭过来了,但选词很奇怪,冒出的几句反而让人感觉不生活,特别跳戏。
卡司唱功让人满脸问号,刚开口我就崩溃了,6个演员没一个发挥出色,和声更是一团糟,各管各唱,毫无默契可言。本来还想说是不是刚开场嗓子还没热,结果全程基本状态稳定,后面的确有好些,但也就是勉强及格。被大家刷屏的徐小哥颜值和表演都OK,可是一唱歌就让人破灭,但不得不说他已经是我这场里表现不错的演员了。另外演医生的翟松感觉能力不错,就是今天看下来也觉得有点中气不足。其他人我真的夸不出好来,大概只能说句辛苦辛苦。基友表示是我看的卡有问题,朱老师演妈妈非常完美,可惜我已经不想再买票尝试了。
总之剧情高分,歌曲高分,乐队优秀,表演及格,场地低分,唱功再见。5回复8赞
Lv5#9.23 VADER+HATE+THY DISEASE LIve 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-25
年度重型盛宴,同时也是最重要的一场金属演出,果然不负众望地完美呈现。这是我继15年Carcass专场、Iron Maiden演唱会看过的最好一场重型现场,这些年我看的金属场不算多,高票价是一方面原因,比如Arch Enemy早鸟480预售550,但也错过了Overkill很遗憾。
Thy Disease,这类工业死实在听不懂,有点核味,受众群不会多。鼓手非常厉害,人形鼓机,特别是底鼓的控制力极强,作为开场暖身团倒也可以。
久负盛名,作品高产且稳定的老牌黑死大团Hate,创队至今仅剩的核心Adam孤狼般桀骜不驯的唱腔,吉他与贝司冰冷刺骨的层层riff,而鼓手的双踩犹如电闪雷鸣狂骤空袭,全队在演奏上已很接近技术死。说起Hate不得不要和业界同类型的Behemoth相比较,后者噱头多,排场讲究,但我更喜欢Hate的直来直去。
成军35年,整个欧洲死亡金属的先驱、前辈、巨擘等等这些定语都无法形容Vader的地位。老资历的金属党们还留有90年代的打口情节。算上前一天已去过北京三次,这是Vader第一次来上海,传统老学校的伟大和魅力,只有到了现场了才能切身感受到。53岁的Peter状态极佳,火力全开,甚至看得出当晚他心情也不错。老炮当然配“老”琴,Jackson Rhoads色色一一。如此众多的吊镲,从14寸到18寸的都有,在急促厚重音色里愈加锋利。耳痛唱片时期的经典《Dark Age》编排繁复,顿时回到90年代初那个混沌,但是音乐性第一的年代。
最大的意外之喜当属Vader最后一首cover永恒的经典《Raining Blood》,前两下鼓点一出来就觉得好像不对头,随即瞬间全场疯掉了,是不是第一次国外乐队在内地带来这场“血雨”。我大概是当晚唯一一个穿SlayerT恤的,可惜不是那件《Reign in Blood》30周年款,否则我更要好好秀一下。1回复7赞
Lv5#9.22 许茹芸“绽放的绽放的绽放Freyja“演唱会#渣渣辉666Lv52018-09-23
许茹芸在我小学时候不知道有多红,真假音缥缈变幻的“芸式唱腔”代表作《独角戏》、《泪海》、《如果云知道》直至今日,依然相当高的传唱度。
好久没来梅奔了,从三楼包厢朝下看,原来现在内场距离舞台竟然那么远。以刚刚发布的新专辑概念性来配合演唱会的主题,神秘又仙气。然而音乐总监又是陈建骐老师,想起被陈老师《时间的歌》演唱会的构思所支配的某种体验了。开场《芙烈亚》的编曲让我想起了《盖亚》,只是琇琇全气声的唱法唱得累,听得也累。冷门小众歌居多,《奇迹》和《I Will Be With You》蔡健雅和吴青峰的痕迹太深;珊妮公主写的《四季》哪怕在当年也显得很时髦;《讨好》翻唱Tori Amos《Winter》,第一张专辑主打歌,那年许茹芸20岁;《难得好天气》现在被吐槽梅奔昨晚的音效太差,车祸。要知道2000年这张惊艳的转型之作一出来,叫好不叫座,风格甚至是超前,路人粉们都不识货,包括年幼的我,也是我听的最后一张。至今还是喜欢她那几首成人抒情俗套口水歌,大合唱吼两句“没有星星的夜里,我把往事留给你”、”你怎么舍得让我的泪流向海”。
应该是预算的问题吧,舞美不错,但音控不行,有几处乐队伴奏甚至合音都盖过了主角。其实琇琇的音色、唱法很适合另类的作品演绎,但毕竟是小嗓,做到了极致也不可能像阿妹那般的大嗓门能吼住全场,所以在演唱会上会有些吃亏。我还特意看了新一期《金曲捞》许茹芸专场,依旧像小女生,状态不错。Talking部分太长(感谢赞助等),最后的造型是不是有点像松隆子和松岛菜菜子。cue到第二排的好姐妹李心洁梁咏琪也是小惊喜,好希望嘉宾是熊天平然后合唱《你的眼睛》和《爱情电影》,遗憾了。回复7赞
Lv6演出写的是20:00开始,实际上是这个点开始排队进场,20:30开始有其他乐队热场,21:00 Make My Day开始表演,22:00结束。第一次看这样的表演,声音是嘶吼出来的,音响特别大,震的我一直以为手机在包里响。一开始是不适应的,但是看别人好嗨啊,头随着节奏前后摆动,特别投入,头发甩地前后翻飞,不是一个人,是一群人都这样,影像照进现实,莫名有些小震撼和小激动呢!Alex蕾蕾Lv62018-07-15
春春说:任何一样曲风,只要是跟那个人很契合的,什么样的曲风都没有问题。当时有闪过这句话,我也觉得任何一种表演风格,我不一定要喜欢和接受,但是既然有那么多人喜欢,我不应该急着去否定,总归是有些能够打动人的地方,可能我暂时Get不到那个点。表演刚开始的时候我觉得自己特别格格不入,其他人都那么投入,然后我在那特别冷静地看着,慢慢地也被感染了,觉得自己可不可以稍微放肆一点呢,跟着大家一起摇摆,将手举起来晃动,拍掌,跟着音乐瞎蹦哒,感觉有点小爽呢,估计性格还是太乖了,到最后都没有完全融入。性格还是要再打开一些呀,不要问为什么嗨,跟着嗨就对了,像个傻子似的也没关系啊,还是很羡慕他们能在这样的氛围里得到释放。旁观时,我会觉得他们从中产生的某些情绪,我这一辈子是不是都体会不到呀?!所以我是去干嘛的,也许是体验生活吧!
给大家一点小Tip,如果之前没有接触过,请找个安全的小角落,不要站在人群中间,不然大家都在嗨,你站在中间不动就显得突兀和煞风景了;在角落还有一个好处,就是你想跟着嗨但又不好意思的时候,因为没人会注意到你,会有勇气做些小突破呢!5回复9赞
Lv5#👠Kinky Boots长靴皇后#711上海首演urnotivyLv52018-07-12
百老汇音乐剧惯有的“先抑后扬”,很容易联想到《金牌制作人》,华丽blingbling的服化,激情的现场乐队,文广的观众互动留影板也越做越有意思了。
回到音乐剧本身,emmm,文广有三宝: 渣音响 神翻译 gay[嘿哈]
Lola出场没有特别惊艳,声线被压的很低,略有失望。表演中规中矩符合“变装皇后”该有的sissy,也不至于用力过猛。第一幕后半程在Charlie工厂那段sex is in the heel才真正回到水平线上。回归男性装扮的Simon,两大男主厕所门口对唱Not my father‘s son 是我认为最棒的一段。
Charlie独唱的几段都着实惊艳,竟然在渣音响下让我和哥哥说出“瑕不掩瑜”这四个字,可见唱功。
字幕翻译刻意迎合国人口味,有时候甚至一眼过去不知道在说啥,很多梗确实能引起一些反馈,但我宁愿有生之年在文广看一场英文原版字幕的音乐剧。看剧的时候我甚至在想为什么中文版音乐剧有时候很尬,多半是歌词太直白了,直白到不想去细听旋律。这里不得不点名表扬《空中花园谋杀案》算是仅有我喜爱的中文音乐剧,因为歌词很棒很抽象hhh。
配角Larran和Tang,这俩人每次一开嗓,都会引来欢呼,甚至一些出场一分钟不到的小角色,都个性鲜明。最后的Raise U up又让我热泪盈眶了,真的每次看到那么棒的音乐剧,我都好想哭噢😢。
To sum up,观赏性极强的一部。今年上海的夏天一起RED起来吧!
ps:开场就有彩蛋;周五场有合影;要不是我脚废了我真的会跳着离开剧场的;[嘿哈][嘿哈]6回复27赞
Lv5百老汇口碑音乐剧就引起了注意。意外发现此音乐剧宣传内容里几个海外版本都是我喜欢的各路演员出演,瑞典版徐丽东、韩国版池贤宇、日本版有三浦春马和小池彻平!想必此剧一定有过人之处,就冲着这些去一探究竟。落痕Lv52018-07-19
开演已好几天,稍微扫了一下坐席没想到场内还是几乎爆满,而且听闻小伙伴已二刷,很期待演出效果。
初看舞台,刚开始给人印象很普通的工厂的样子,但神奇的是也就是在这样一个造梦殿堂,呈现给人从朴素到华丽五彩缤纷的视觉变化。
长靴皇后音乐剧舞美、服装道具、演员和音乐本身都非常出色!!根据真实事件改编,用一个比较小众另类的“做鞋”方式,来继承父亲遗留的工厂,而后在选择两难间,发生一系列看起来很平凡会就像会发生在你我身边的事件,经过重重磨难来做回真正想要做的“自己”。
本剧整体内容丰富立体饱满,有亲情友情爱情的感情线,有抵抗到用心励志线,有搞笑,有鸡汤,互相穿插交替进行十分得当。两位男主和女配唱歌也强。配乐都是现场演奏,效果超赞!所以一直十分喜欢现场乐队演奏的演出。
剧中两位男主很有特色,个性分明!只是个人更加偏爱萝拉这个角色,演员超sexy,身为女性自愧不如!还有萝拉舞团配角“天使团”个个超吸引人眼球!!!我仔细观察了那可真是五颜六色的艳丽啊~到处都是大长腿!腿长一米八!
尤其令人感到震惊的是从开演到结束,全场观众多次热烈的欢呼嚎叫,热情程度简直超乎我想象。大约也是“罗拉们”的魅力太吸引人吧~另一男主查理反而变成衬托角色,不,应该说两人是互相映衬。没有萝拉,查理也就是个倒闭工厂负债或许过上普通日子的工人;没有查理,萝拉可能至今还在自己小世界里唱着歌跳着舞勾引着男人。两人因为遇见了彼此,认识到了自己,才有了更加长远的变化发展,更加充满希冀的美好未来。
愿此生有你的萝拉,有你的查理。
ps挺想看瑞日韩三个版本的萝拉和查理2333332回复8赞- Lv3#隐婚男女# repo姗姗来迟的天使²⁰¹⁷Lv32017-11-20
作为李伯男导演都市情感三部曲之一,《隐婚男女》讲述了在大城市打拼的一对小夫妻——张静宜和崔民国 ,隐婚潜伏公司,遭遇上司暧昧挑逗、同事勾引斗角、夫妻怀疑猜忌等一系列啼笑皆非的故事。小提琴音乐声响起,欢笑伴随苦涩的奇妙之旅就此展开。音乐剧版的《隐婚男女》加入了诸多的音乐元素,现场的乐队伴奏也是一大亮点。
左手婚姻右手事业恐怕是现代职场女性们普遍非常头痛的问题,职场对于女性来说存在的性别歧视,已婚已育,已婚未育,未婚未育等都会存在职场潜规则……所以有些女性朋友会选择善意的隐瞒自己的婚姻状况来自我“保护”,也算情有可原…… 也许每个人都有自己想要隐藏的秘密,有时候真的会迫于无奈,最重要的是不触犯底线,把握好尺度,才不至于本末倒置,迷失方向……
本剧的笑点非常多,公司老板Tony的东北话,泰国之旅那段异域风情的尬舞,酒店阳台上惊悚的烟花表白(民国@PJ王培杰 雪白的肉体看的我好想摸摸[污]),静宜@崔秀丽1989 从泰国买给民国的那顶帽子🐶还有那句如果吴秀波和徐峥做老公,你选哪个?(记得第一天应该是葛优和徐峥吧,反正都是光头)还有人人别在胸前的公司之花小白菊,真的让人捧腹大笑,欲罢不能……
再次特别要划重点的两位角色是老板Tony@刘牧mumu 和Kelvin @TotoBoow ,绝对是对于本剧起了画龙点睛,推波助澜,承上启下,继往开来的作用,老板Tony那口东北话和Kelvin的搔首弄姿,回眸一笑百媚生真的太逗人了,Toto@TotoBoow (不是卫浴的名牌)你真的太棒棒啦,给你比小心心❤️
该剧的主创团队也厉害了去了,导演@高瑞嘉 老师,词曲作者及音乐总监魏诗泉@味小泉也可以是JIJI桑 ,编舞@刘艾_Aimee 老师,三位是合作过众多知名音乐剧的三剑客简称“爱全家”,感谢你们给我们带来如此嗨爆全场,如此精彩纷呈的音乐小食😁回复3赞 - Lv4#月下有礼#晴天-75a22Lv42016-09-09
耳边听着《因为爱情》的CD写下了观后感
“因为爱情 怎么会有沧桑
所以我们还是年轻的模样
因为爱情 在那个地方
依然还有人在那里游荡人来人往 ” 。
前两天去看了小柯剧场第一部话剧《因为爱情1》。还是熟悉的地方有种回家的感觉,可惜熟悉的小柯老师,智哥,可舟都没有参演,由新加入剧场的大鹏和几年前出国深造回归的谷幸仪为主演。剧情也由很多夫妻多大数的问题一样,结婚久了激情没了而开始,如何去解决这个问题呢?女主想了一个比较极端方法(此处不剧透哈/::P);三次的机会,双方身边的各种诱惑,妓女、男闺蜜、老同学等等诱惑,也让双方更懂得他们需要的是什么;虽然是部话剧但是加入了阿卡贝拉和声乐队让人有种耳目一新的感觉为这部话剧增色不少!女秘书的角色和《陆垚知马俐》中的包贝尔真的很像,“有点怂”,爱真是应该勇敢说出口,错过了真的就是错过了。《因为爱情1》和《因为爱情2》最大的相同点我觉得可能是让人看完以后会反思如果你是男女主角你应该如何选择?人生匆匆几十年,爱就大声说出来,身边有爱人的好好珍惜,单身的你也不要着急,有句话说的好“上帝说,这个人太特别了,它的等等,因为我的给它找个特别的”。如果你还相信爱情,就去小柯剧场看看《因为爱情1》吧!PS:就差一天,错过了何穗女神。
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Lv5#子彦观剧团# @子彦音乐时间 @幸符梦工厂 《国王游戏》。很棒!点个赞先。绕着地球吃Lv52017-05-26
一直觉得作为音乐剧,音乐好听是最最重要的,甚至是凌驾于剧情之上的要素。去年德语的《莫扎特》大热,还有被我当做演唱会听的《地下铁》,音乐都功不可没。《国王游戏》的音乐很赞,几位演员的唱功也很好,歌曲本身大气,诙谐,鲜明,相信大家都对那首荡气回肠的《你妈x的》念念不忘,余音绕梁[挤眼]。现场乐队在半透明的幕布后面, 隐隐约约,看不真切,比起《危险游戏》放伴奏的和《我,堂吉诃德》这种只有一架钢琴比起来,实在是阵容强大。
六个主演,三男三女,颜值都很高,尤其是三个女演员,美得各有特色。
三个女人是大学舍友,闺蜜分别处在人生的三个阶段: 单身,准备结婚和结婚多年。单身的赵白雪还像个女大学生,温柔纯情;耿胜男工作认真努力,性格直爽;林珊珊早早结婚生子是全职太太。赵白雪无法恋爱的理由是念念不忘大学时代暗恋的图书馆男孩,林珊珊老公徐坤是成功人士,而林珊珊是因为拿走了当初赵白雪的戏票才开始和徐坤谈恋爱的。耿胜男恐婚的根本原因是长不大没有主见唯唯诺诺的妈宝男友。
耿胜男生日这天,男友求婚,闺蜜和朋友一起庆祝,席间一个大尺度的国王游戏,引出了平淡生活下每个人最隐秘的部分,把六个人的命运交织在一起并将每个人的人生都引入了另外一条无法回头的路。
戏剧源于现实,这样的三个女人,好像你我身边都有,或者就是自己。每个人都有自己不可言说的苦和难,都维持外表的光鲜亮丽,坚强独立。
喜欢耿胜男这个角色,这样的努力的女性,在这个社会越来越多,自己努力工作,上进,不把希望寄托在男友身上,也不因为男友家里有钱就满足现状。最后长不大的男友终于成熟起来,不再沉迷打游戏,只可惜身边站的新娘已经换了人。男友婚礼上耿胜男表现自信洒脱,落落大方,带着一丝遗憾,惹人心疼。
林珊珊演得最好,唱的也最好。这样的全职太太,家庭主妇,生了孩子之后,老公更加忙碌,并不一定是有了第三者,但是爱情早已远去,一成不变的沉闷的生活,加上老公对自己越来越敷衍,最后投入花言巧语的花花公子怀抱,离婚收尾,人才两空。很多人都觉得是她自己作的,放着好好的日子不过,搞什么婚外情。可是,这样的日子磨光了她所有对生活的热情和憧憬,又怎能全怪她?
赵白雪的角色是我最不喜欢的,总觉得她有点矫情,沉浸在自己的小世界里,揪着过去念念不忘。最后一幕回到国王游戏,她故意接话缓解尴尬,大方祝福,又觉得过于豁达,有点脱离现实。(这样看来好像纠结的是我自己)
闺蜜间的友谊脆弱得不堪一击,始终不能和男人间的兄弟情义媲美,是因为女人把爱情看得太重了了吧,以为婚礼上的见面能冰释前嫌只是观众的美好愿望而已。
最后大家回到国王游戏,不同的回答,带来的是三对圆满的结局,不管外界怎样,只要自己坚定自己的信念。。。不怎么喜欢这个正能量的结局,有些刻意,为了圆满而圆满。更喜欢结局在婚礼结束的时候,现实就是现实,一步错,步步错,人生又怎能重来,不管怎样的结局,应该像林珊珊说的那样:一点都不后悔。
其实一直以来都对国产音乐剧不报什么希望,大概是因为之前被一部所谓摇滚音乐剧(这里就不提名字了)伤透了心的缘故。但是这部《国王游戏》让我重新燃起对国产音乐剧的信心,从音乐,编曲,编舞,现场乐队,到舞台的布置,虽小却很用心,堪称精品。回复5赞
Lv4全剧没有一点泪点,并不煽情,可是我就是哭了,不仅哭了,也喉咙沙哑。煜君Lv42019-05-23
感动的点要细数其实很多。
要愤怒,要呐喊。
这是代课老师引导孩子们唱歌理解摇滚的时候反复喊的一句话。被人忽视,要呐喊; 父母不理解,要呐喊; 遇到歧视,要呐喊。不要畏惧发出声音,不要畏惧表达自己。我想到自己曾在过去的很多年里害怕表达自己,害怕与众不同,害怕我说的话不是听话人想听的那句。可是又有什么关系,有时候真的需要放下给自己的这些包袱,放下一些无所谓的委屈求全。表达自己是一件很重要的事情,传递自己的情绪、传递自己的态度、传递自己的观念,是我最近一直想要做的事情,我做到了,虽然没有什么水花,但是我努力的给声音之河汇入小小一股,我很高兴。有时有人听到我,和我交流,反驳我或者鼓励我,我也很高兴。
能不能倾听我的声音。
剧里的孩子们埋怨父母不能够倾听自己,不能明白自己的想法。我觉得全世界的小孩都感同身受。我好想要父母看看这个剧,或者是它同名的电影。我好想要在我小的时候就可以做选择。父母老是觉得,你们还小你们不懂; 我们都是为了你好。可是我也想在我小的时候疯狂一次,碰一次壁,倾尽所有一次。他们站在舞台中央,讲述父母对他们的忽视,蓝色的方形定点就像给他们每个人都开了一扇窗。
还有自由。
这个我不谈,我是足够自由的,不像校长,亦或是这个学校里的其他老师,总是要按他人的要求做事去困住自己。至少目前的我,是自由的,只要努力学习我就还有选择学校的自由,我没什么好谈的。
看的时候我想到我最喜欢的一个摇滚歌手,苏见信,说过的一句话: “我不畏惧痛苦,它让我的摇滚血更纯。”我想这就是摇滚的力量,让我在低落的时候想到我还可以呐喊。我觉得摇滚是沸腾的,就像心里煮的一汪滚水,咕嘟嘟冒着蒸汽,像是要揭盖而起。我身边坐着一个穿jk的女生,在最后音乐响起来的时候,把手举过头顶用力地拍着,一边拍手一边呐喊,那一刻我感动得要死。
灯光舞台我都好喜欢好喜欢,校长介绍学校那里的场景变换,像万花筒,更像拆一个复杂精美的纸盒子,我好喜欢那一场。场景切换每一个都很棒,最喜欢一开头乐队表演结束换到家那里。
演技也很棒,表情超赞的,而且没有词的演员在台上也没闲着,所有反应都很自然。重点是大多数还都是小演员。(来自一个带了望远镜的魔鬼的观察)
最后再默默心疼一下演员吧,周六到周四中间只休一天,我没记错的话,周末还是早中晚。我没看第一场,但是这已经是他们这几天的第好几场了,声音依旧很不错,功底太好了吧我吹爆吹爆!2回复5赞
Lv5#3.23 Arch Enemy Live MAO#渣渣辉666Lv52019-03-24
时隔四年的二刷大敌,去年的下午场早鸟480预售550直接把我吓退了,此次要不是捡到相对的白菜价,说不定还得在家被朋友圈刷屏,唉,世界上只有一种病,穷病。在那个金属大牌很少来国内专场演出的年代,大敌在07和09年都去了北京。哪怕在今日,我都遗憾又悔恨错过了Angela和小Amott。前两年Loud Park,大敌三代主唱历史性的同台,我很好因为我又云现场。
暖场的霓虹Power Metal全女子团Lovebites非常棒,现场比专辑更出色,极富表现力,下次有专场一定前排力捧,你懂的。
也许四五年前我会对当时刚加入的Alissa多少有些质疑,毕竟Angela过于印象深刻,尽管还是Angela推荐的。但看过这一场后让我不得不服,她就是最适合大敌的主唱。完全被每年如此密集的巡演给磨练出来了,各方面包括唱功与台风的进步明显。虽然我仍会表示大敌现在风格更狠更厚,riff很突出,而走心的旋律少了,这是为了配合Alissa把自己招牌打出来。但毫无疑问,这就是当下全球最活跃、人气最高、知名度最广的极端金属乐队所应该呈现的高水准、高质量的现场。平时说的那些商业化啊、大明星啊、主流得一比啊又统统塞回了肚里。
趁着pogo人群,佛系的我也冲到了前排中间,不知道被踩了多少脚被推挤了多少回,毕竟花了大钱可不是站在后面围观的。中学时候初听大敌,当时我甚至都没旋死的概念。入坑曲是那年的《Dead Eyes See No Future》,昨晚再一次听到,真得很激动,整首在跟唱,却又有一种悲壮感,一晃十五年了。全场近100分钟,歌单比较满意,相比之前网上流出的还多了《We Will Rise》、《No Gods, No Masters》等,可以了足够了。老歌的确不怎么演了,类似《Burning Angel》四年前唱得挺车祸,之前手机铃声是《Bridge Of Destiny》09版的solo,可以听一辈子,需要眼泪倒流的solo。
靠着肥宅身板在爆满的全场挤到的C位拍了到还算满意的五人集体照,也是这个手机的最后一张,是该改朝换代尽管还是屌丝千元机,苦笑。回复5赞
Lv5#摇滚学校#urnotivyLv52019-03-05
#最燃音乐剧摇滚学校#
周日场3/3 13:30🎵
终于来看School of Rock,确实不负圈里的美誉,好评如潮也算有道理。比较典型的先抑后扬穿插反转结局皆大欢喜的剧情,摇滚主题内核“表现真我”贯穿全剧。
宣传&周边:从地铁到剧场沿路的大幅海报,主题鲜明,主演的表情都非常的in,很能感染潜在观众。大厅的展板互动区设计得比较有意思,运用到了剧中的元素—舞台吉他贝斯供小朋友们合影。最喜欢的还是SoR的校报,别出心裁满满两大页,精美的剧照和新鲜的剧评,也能很快把剧中的人物关系稍微捋一捋。
舞台&座位:很少选择三楼的座位,也是第一次在大剧院做三楼(票票真的有点贵,(。 ́︿ ̀。) 却发现是个很难得的体验: 因为身在高处,可以很清楚的看到舞台上的定点胶带,每次有一些角色站位,课桌椅定点,都能看到一些线索,由此想到这群小朋友们排练起来也真的是很辛苦默契了。这时候反而觉得那些舞台上反光的胶带倒也显得可爱了。以前观剧的现场乐队基本只能看到个脑袋在晃悠,这一次以俯视的角度看到他们激情的演奏,甚至舞蹈蹦跶起来,(以此确定小朋友们真的是在自己演奏!)音乐演奏对于他们来说即使日复一日却也热情不减。大剧院三楼的座位设计得很不错,能洞悉整个舞台,前排观众也不会有严重的遮挡,380还是很值得。倒是因为剧本身的原因再加上双休日的关系,观众中小朋友居多,我这一层几乎被小萝莉包围,而我后座的小萝莉全程对我进行了无间断的自动按摩椅服务,旁边的小萝莉也一直絮絮叨叨地问老师问题,虽然心里有点小焦躁想出口提醒,又一联想到本剧的内核“不要扼杀天性”于是也就坦然了……
剧:周日下午看到的是Dewey的轮替Joe,主角光环扎实,笑果满满(得亏于优秀接地气的翻译,拉近了与观众的距离,不过剧中几处Dewey的开嗓、喃喃自语如果也能适当搞笑的翻译一下不会给观众留下稍微莫名的感觉)。12个平均年龄9-12岁的小朋友不同性格的成熟演绎,也着实迎来作为成年人的观众的赞叹和掌声,从If Only You Would Listen听到了他们的无奈和落寞,从Stick it to the Man中感受到Deway的”与世俗为敌做自己”渐渐影响到了他们,从Zack的作品中得到了蜕变的肯定。当然校长的的Where did the Rock Go和Dewey的When I Climb to the top of Mount Rock更是体会到了整部剧的诚意和态度。所有演员都在舞台上释放了自我,也同时成功的释放了观众。我总是觉得好剧不仅看的时候要热泪盈眶,看完了也能带来回味无穷。
想到之前看到的一个博主经历,她突然想拾起许久不用的QQ却忘记了密码,密码提示是:你的梦想是?她写了金钱、房子、工作、…却都不是答案。她感叹道,我居然把最初的梦想忘记了。SoR带给观众的,除了一个亲子相处的机会,除了消磨一个下午,更应该的是,细细想来,如果回到小时候,我们是否也梦想遇到Dewey告诉我们,要学会表达自己心里的想法,要有态度。也许这一出剧对于现在的我来说不至于会改变我本身多少,但是这却是Dewey所说的“能给他们留下印象深刻的一课”。
@1排1座回复10赞
Lv5#1.11 冥江祭:葬尸湖+兀突骨+マグダラ呪念 Live MAO渣渣辉666Lv52019-01-13
原来杭州东站外坐b支3路/b支3c线就能直达尚城利星门口,快捷方便。进场还算挺早的,感觉周围观众平均95后,我应该已是大叔辈了吧,苦笑。
准点开始,首先实名赞扬杭州Mao的舞台灯光,专业懂行,甚至是惊艳。マグダラ呪念第一个登场,调音很合我意,三频的声场全打开,把略带酸味的石人厄运铺满了整个耳朵,很享受。怪谈百物语式的东方妖异元素是乐队的一大特色,不禁想起雨女,雪女,桥姬,而且编曲里很有日本传统音乐的风格。Mako的嗓子渐入佳境,娇小的身材蕴含大力量,《百鬼夜行》是新专辑的代表作,后劲十足,祭祀般邪恶幽怨中却感受到另一种优雅。我喜欢这位鼓手,看似轻描淡写,实则稳如老狗,是个高手。
两年后二刷兀突骨,Mao比育音堂大不少,也玩得开,年轻人拼了命般地宣泄。而我被pogo人群逼到第一排,只好扒起了栏杆,苦笑。但不够满意这场的调音,鼓声太大,盖住了人声和贝斯声,惟有高畑在slap的击弦勾弦solo了才听得清楚些。新专辑《背水之陣》口碑出色,尤其喜欢《無慈悲ナ仏神》和《時代ノ碑》,riff愈加成熟,日式的韵律也加以保留。兀突骨技术确实没话说,又快又狠,还挺有梗。高畑长得像中原古人操着一口中式英语,排骨精人形鼓机的双踩快把底鼓踩烂了,而筋肉吉他手萌萌地展示了拳拳到肉的演奏。
第N刷葬尸湖,也是我此次杭州行的主要目的,仿佛要把11年前初听《奕秋》那种狂喜的情感用一次次现场去再找回来,或许这也是情怀吧。葬尸湖前两年去了芬兰Steelfest,并做了一轮欧洲巡演,今年又要登上荷兰Roadburn,捷克Brutal Assault,这些在欧洲乃至全世界范围赫赫有名的音乐节。台风已经非常成熟稳健了,比较遗憾的我依然未能在现场听到《梦邀》,这首21分钟的宏伟史诗,这个梦想何时才能实现呢。返场再一次cover了《Land of the Dead》,穿越回15年“孤雁南巡”全国巡演,记得当时我曾说过葬尸湖的现场我等了八年了。
下班赶高铁,演出从8点半站到0点,熬夜通宵火车回上海,到家倒头就睡,脖子酸爽,估计得缓一个礼拜,也算是一种体验吧,苦笑。4回复14赞
Lv5#音乐剧歌舞线上#urnotivyLv52019-01-21
年纪大了性格变得有些“反骨”,普遍好评的剧就想着给他翻个车;如《歌舞线上》两极分化的剧,就偏要想着法子给说几句好话。事实上,也值得夸。
坦白说,我觉得这是一部“鉴音乐剧伪粉”的标杆,只有真正热爱音乐剧的人,才能看懂背后的欢笑与眼泪,才能体会到(甚至也不是100%)auditionees的难。(请轻拍)
再坦白说,我觉得自己是一个“非典型的伪音乐剧粉”,没有特别喜欢某个德剧法剧,也不存在是某个人的粉,看剧的理由就是“这周有时间”、“剧的宣传做得不错”、“那我且去瞅瞅吧”;那看剧的角度则是“这个灯光打的不错”、“今天乐队睡着了?”、“舞台布景也太对不起我的票价了吧?”、”演员太棒了!哪里来的神仙!”。随便一个周五晚上或者周六下午,能摆脱两点一线的规律,转车去个剧院,我就满足了。
就好比今天的《歌舞线上》,号称2小时无尿点。也许是抱着“低预期”的心情,开始第一幕我就特别入迷,参差不齐的群舞和小组考核,一个个鲜活的独立的人物跃然在眼前。说起来我真的很不在行记人名,只是,想要回到舞团找回自己的红裙Cassie的镜子独舞,舞技10分外表3分而去整容却不避讳的Val的,从图书馆书里误以为自己得了gonorrhea的Mark幽默风趣的唱段,五音不全的Kristine和恋人Al有趣的二重唱感觉耳朵第一次“目不暇接”,曲折离奇的波多黎各舞者Paul和Diana两段solo催人潸然泪下,当然,还有人人都爱的Sheila霸气性感迷人又不得不在Zack的要求下正常说话,这些人物,现在闭上眼睛,仿佛他们还在我眼前跳着,说着,唱着……
简单的布景,几面镜子就营造出了舞房,也拓展了空间的大小。舞者的衣服都是简单的练功服,却也恰到好处的凸显了个性。灯光和音乐堪称完美,文广这次还很贴心在舞台顶部设置了字幕(说起来翻译也很良心了helpful翻译成可塑之才,helpless翻译成朽木不可雕— 好像记岔了,差不多这个意思)。
所有的人都在Zack面前写下伪装,从最初的尴尬,疏离,忐忑,到最后的自然,洒脱,奔放,每一个都在表演自己,也都最真实。音乐,舞蹈,唱歌,给了他们继续活下去的目标和勇气,是全部信念的支撑。“谁又想要在剧团里寻找安稳呢?”
说真的,你所爱的只要坚持,就算命运不公,就算有枝节岔路,就算运气晚一点来,就算你是nothing,但是总有一天,必然能成为something。好的音乐剧,不是单单依靠明星效应来圈钱,依靠一个本子来改编,依靠一些宣传来吸引人,好的剧,必然是让人看完了掌声不息,心中游走万千字眼,感受到的那份诚意放佛可以浇灌你全身,促使自己更加坚定心中的梦想吧。
看完之后就忍不住推荐给两个朋友,一个是芭蕾舞者,一个是gay friend。真心觉得他们会喜欢,美好的事物,太需要被分享了。9回复15赞






















