Lv6逛完敦煌展《敦煌:生灵的歌》,真的很震撼,已加入“有生之年系列”。多逛一会忙来忙去,细节控一本满足,果然精确来说一天还不够。WendyLv62016-05-31
神奇的是绘画明明很写意,雕塑却又很写实,但是都很美。写意画像的表情都是寥寥数笔,某方面说和漫画还挺像的,所有乱入的当代艺术里,第一名给那个涂鸦,第二名是白瓷佛像,其他都是渣渣。饲虎图喜欢早的一幅,五十强盗喜欢先看到的那幅;珍品馆里小小的雕像、卷轴,纹理都细节都好美;鎏金佛像画那副也是,金属反光太有美感;还有临闭展看到的双面千手千眼观音,工笔线条美哭了。各种神奇的小细节脑洞大开,壁画上各种肚子上长脸的都是刑天后代咩;还有各种圣火令和莲花刷存在感;至于飞天们飘在空中奏乐歌颂神马的果然是和天使对应的存在啊;还有各种配饰、包包、服装,壁画上的古代人还时时行走在我们时代的潮流前沿;也是幸好看过b站的纪录片们,可以挑一些非重点听听;还有腾讯地图3d版出了主要窟室以及VART的在线有声解说平台。回复2赞
Lv6《瓦尔特保卫萨拉热窝》到底神在哪里?要说这开场的舞会吧真像徐紫东老师给我们做的小品“一部话剧的诞生”之豪华版啊,一番权钱倾轧后才肯进入戏中戏啊。其实到前65分钟也都还算正常——尤其那加入唢呐锣鼓配器的中国风瓦尔特主题曲当真是嘲不死人——可战争话题的大讨论之后剧情开始花招脑洞叠出收不住腿,最后半小时更是编剧导演各种手法齐上阵,又是蒙太奇又是写意又是反转又是荒诞的,真是“戏剧化”到极点。单独一个场景动作拎出来都有暗示都很仔细,可拼成一出戏就琐碎杂乱得不行。你说这战争命题已经够大了,兜售的控诉的委屈的逃避的都说不完,再扯上当下国内社会文化乱象与个人斗争,这不是自己挖个超级陨石大坑往里栽么——栽就栽吧搞半天也就是网络骂战段子大全的水平——段子就段子吧还不全面公正里面还夹带私货泄愤吐槽。其实芋头自己也说“创新不能成为一种技术,也不能只是一种姿态”,好端端的摘干净个命题仔细想清楚说周全了,手法上从一而终坚持到底,拼盘也能成大菜,现在这不伦不类的,又怪得了谁……ShimmerLv62016-05-24回复1赞
Lv6最后越吵到后面越疲累。听前面夫妻两人的争论。真觉两人都对。错就错在不会教孩子。也不是哦。他们总不会不爱孩子吧。或者说更多精力放在别的事上除了爱孩子。觉得这跟有钱没钱没关系。只是摊上了不记得管束自己的父母。这孩子怎么说呢。刚开始只是觉得这个孩子。富家子。只是顽皮一些。原来更可怜。已经不对人产生情绪了。他自己说的。不会喜欢什么东西。一切用钱。用暴力都可以解决。这是有一个过程的。现在快十七岁了。很可惜这么长一段时间。钱已经代替感情。改变了他的思维模式。物质上的东西他不愁。精神上的东西靠上网学咯。对他付出真感情的人几乎没有吧。久而久之也不会接受别人的情感。变得无感无视。真可怜。所以电影里正义战胜邪恶的场面让他恶心。因为他不曾体会到过爱的力量。最后开枪的时候他已经没有感情了。他是自杀吗。我倾向于他是开枪杀了自己的父亲。想到叻新警察故事的阿祖。已经回不了头了。哎二火日文Lv62018-05-27回复7赞
Lv4跟着票牛有肉吃!很幸运的又一次被选中可以欣赏钢琴独奏音乐会!首先要原谅我原来对这位大师了解不多,事先网上去做了一下功课,看了他的个人简介。看完暗自咂舌,原来是音乐世家里面熏陶成长的,怪不得音乐经历如此了得!他的钢琴实在是演奏的太流畅了!行云流水一般,一直在盯着他的手看,真的很精彩!平时里大概除了睡觉和吃饭时间全部是在钢琴中度过的吧。美杜莎-UWmBlLv42018-05-28
他演奏给我的感觉比较特别,钢琴独奏会听着听着会有交响乐的那种错觉,钢琴的节奏很饱满,很连贯,从第一首开始到终场都是脱谱的,曲谱早已烂熟于胸,手指,情绪,音乐都已经融合为一体。抒情的,激昂的音符就这么大段大段的流淌出来。结束了喝彩声和掌声一波波送出,竟然召唤了大师的三首返场曲!哇塞,听了好过瘾,这感觉是要实地去体会的,单单靠言语是无法表达出来的。推荐喜欢钢琴曲的都去听听看,真的是太棒了!🍀感谢票牛带来的幸运🍀回复5赞
Lv4也许是先前杨洋和郑爽的电视剧太深入人心,这次话剧确实让人由衷喜欢不起来,首先选角有点不足:男主还行特别是声音,刚一开口低沉浑厚,与杨洋相似度80%,让人小小惊喜,可这女主无论外形还是声音还有演技风格,都过于趋向俏皮可爱,缺乏书中贝微微的大气;其次是这服装:剧组是有多穷,肖奈家境不错又早早踏入社会,人物属于思想成熟、行事稳重的未来精英,可剧中肖奈全程T恤跑鞋,好歹穿几次衬衫西服西裤皮鞋有个未来精英的样子吧,女主更不用说,全程不是皱巴巴的薄绒衫,就是牛仔背带裤,还有一件难看得不行的黄色背带裙,实在没有贝微微应该给人的惊艳感,反而像个没长大的中学生;还有剧情:实在改编得有够拖沓,特别是在病床这段,本来书里没有新加上去的,可这一段硬把肖奈演变成了一个油嘴滑舌的毛头小子,肖奈应该是就算和贝微微玩笑也是收敛稳重的。走出剧场听到其他观众也对病床这段颇有意见。以上个人观点,仅供参考😄用户130****8061-0ae0aLv42017-10-14回复3赞
Lv4一个失踪了30天的女孩突然出现,身体虚弱神志不清,被警方送到了医院。苏醒后她一直和一个叫乌托邦的人说话,可奇怪的是这个人根本不存在。罪案调查科的钱珺、乐天负责此案,凭借钱珺对犯罪心理的研究,她判断这个女孩有多重人格症,取得她的信任后发现了一个弥天陷阱。四个年轻人于同一天失踪,在发现他们的地方只剩下污浊的环境和三具尸体,那个女孩是唯一的幸存者。到底发生了什么事情?洛卡小镇是什么地方?平常人无法知道,平常人只生活在平常的圈子里,只有特殊的人才知道特殊的事物,只有特殊的人才进入过洛卡小镇,而那四个青年正是特殊的人。本剧探讨的不是犯罪,不是阴谋,仅仅是以这些为载体,反映人常态背后的罪恶潜意识,对虚拟环境的臆想和无限滋生。当自私遭遇自私,当忽视他人遭遇忽视他人,当诱惑遭遇诱惑,当欺骗遭遇欺骗,当爱遭遇爱,当恨遭遇恨,当死亡遭遇死亡,当游戏遭遇游戏……但它其实在探讨的是人的心理,特殊的心理。沧海遗珠Lv42017-08-25回复赞
Lv4当然有理想主义与自由,但正如医生所问的"他为什么选择堂吉诃德"?要和原著对应,那为什么是这个谋杀罪的图书管理员?王哈哈Lv42017-07-17
还有,最后在撕心裂肺中他说了无数个"你不是多西尼亚",直到最后说"我杀死了多西尼亚"。显然此时他不是堂吉诃德。
上前冲杀就会把她忘却,为什么要忘却自己的信仰?
所以在我看来,题眼可能不在于"堂吉诃德",而是更侧重于"我是",为什么要"扮演"堂吉诃德直至"我是"?恐怕是为了忘记现实的残酷,就像堂吉诃德一样,"扮演"着骑士直至真正相信自己便是那个骑士,然而终究他发现骑士都是假的,就好像图书管理员最终还是明白自己不是堂吉诃德一样。现实是,他所认为的理想主义的化身女神并非完美,甚至有些肮脏,所以他杀了自己的理想,为了忘却他选择成为堂吉诃德,然而还是不免失败,内心深处里他明白自己早就杀死了"多西尼亚",终究是悲剧。
我们如何面对自己的内心?忘却有用吗?但是直面又那么残酷。回复2赞
Lv5#表坊&爱朦胧·人朦胧#筱君Lv52016-09-19
蒙蒙&龙龙=朦朦胧胧;人朦朦胧胧,爱也朦朦胧胧;当人不朦胧了,爱也就随之而来了。
这部喜剧不禁让人想到当今社会的一个现状:门当户对。看来古人城会玩啊~门当户对的两个人,从经济基础到家庭背景到社会地位再到各种修饰涵养,都不相上下,自然就成了感情维系的生活标准~共同语言就会多起来;反而,门不当户不对的两个人,虽然心智会被一时的迷恋所蒙蔽,寒门可以通过学习达到一定高度,但在长期生活和相处之后,那些不一样的点被不断地摩擦碰撞,难免不会发生鸡同鸭讲,心生疙瘩的情况,到那时就甘苦自知了。
剧里很直白地把两个阶层划分得清晰明了,让人一眼就看穿了,但实际上人类的善于伪装,只有时间才分辨得出。爱情,是一门很高精深的学问,没有人能声称TA已经全部掌握了,只有实践、身体力行、慢慢摸索,才会有些许经验。就好比生活也是如此,只有自己慢慢经营才能获得想要的幸福。回复5赞
Lv5德国本子,中国演绎,倒是完全没有翻译腔违和感,节奏感把握得很好,一帧一帧的不同人物片段最后拼接出一副小人物悲喜剧的马赛克。被困住的人生,被黑户困在金龙饭店的厨子们,被飞机困在高空的空姐们,被怀孕的女票困住的男人,困在被前妻抛弃的阴影中走不出来的穿条纹衬衫的男人,困在衰老躯壳中青春不在的爷爷,困在蚂蚁的食物诱惑中的蟋蟀,困在怀孕中的未满19岁女孩,困在自我搭建的仓库中的杂货店老板。都在自己的牢笼里挣扎,结局不是遭遇不幸,就是在压抑中变得扭曲施予别人不幸。这样反反复复的轮回又形成了新的难以走出的困境,如此悲观的结局令人唏嘘,简直比活着更令人觉得悲戚。MetaphysicireneLv52016-05-25
夸张的男女反串表演,但是仅仅几个小道具就能把人物塑造得很不一样。蟋蟀和光头尤得我心,虽然小伙伴表示搔首弄姿得太过份,不过我倒觉得在这个过分暗调的主题下,这样的过分而不写实的演绎反而能调和主调,就像一道光在黑暗中照出了蟋蟀的美,心疼她的妥协。回复赞
Lv3“眷村”——在台湾近代史中似乎是别具特色,有嚼头的一个词。在这个词所指代的实质在时间中逐渐流逝的时候,经过人们记忆的整理,复活在文艺作品当中。七夜Lv32023-05-13
《宝岛一村》演出介绍的第一句话是:“这是一个不说很可能就会随即消失的故事。”
“1949年从中国大陆撤退到台湾的60万军人、军眷是中国近代史上仅见的一次民族大迁徙,在人类历史中也算是一次巨大的迁徙。当时为解决新移民的居住问题,政府兴建不少临时性的眷舍予以安置。这批当时被视为战败外来者的新住民,带着反攻大陆的期望,在这些眷村中居住下来。”
——这是一般媒体上对《宝岛一村》,介绍“眷村”的文字。然而,这中国近代史上仅见的一次,在中国历史上,却是每逢改朝换代都要发生的事情。(性质上如此,当然,人口和规模没有可比性)
如果时间足够“古早”,那么一个少数民族或许就这样衍生出来了,我们今天所谓的“客家人”,既是唐宋以来以这样的形式演变为几只特殊的族群。
由于那段历史(此略),这些“异乡人”的命运跌落进文学母题中,他们无需矫揉造作,身下的影子细细看去,便是密密麻麻书写的“异乡”、“异客”、“思乡”、“等待”、“错过”、“生离”、“死别”、“追忆似水年华”的今夕对比。
而他们的下一代,既出生在一个文化碰撞融合的新纪元,又同时成长于父辈的命运的阴影之下,他们既对这个生他养他的土地怀有亲情,又对父辈们述说的故乡……这里不知道用什么修辞。他们在家乡和故乡之间是二元分裂,对待故乡的感情又是二元分裂的再分裂,甚至并非是沦为此情可待成追忆的一块碎片,也并非是现实身后的已惘然,等到他们亲临到“故乡”的时候,感受到的竟然是一种如同“即视感”一般似曾相识的“通灵体验”。
以大陆观众对台湾人民的认识和期望,或及大陆观众自身命运经历的体验而言,在这部剧中看到的或许全然是一种“异乡”、“思乡”的主题。一种海峡两岸之间“海水直下万里深,谁人不言此离苦”那胸腔里向心力的“正能量”。讨巧的是,对于台湾观众而言,这又是一部“如何将他乡视故乡”的乡土认同的“正能量”。所以,该剧能上演一百六十多场,并且在大陆也能够获得超过十分钟以上的掌声,真是因为“左右逢缘”。
《宝岛一村》只是众多眷村中的一个,或者说,其实主要是这一个村中的三家人。三个小时的话剧,要表现四十多年来不同人物不同角色的共同处境,以及他们不同的性格和命运。
一个舞台上隔出三户人家,虽然剧情的推动有主调,可门户之间细节也众多,难以顾及;而就算是剧情的主线,却也是这家照顾一下,那里描绘几笔,就算哪吒有三头六臂,也只有一门心思,难免舞弄不周全。情节里的每一出,都选的是那些经典的,有代表性的来描绘;每一件事,边边角角,也是冰山的一角。看似娓娓道来,靠的是人生经验和共同处境之下的共同记忆来体认。说到底,就算所谓的“外省人”的命运和处境,也是作为“在台湾的外省人”的命运处境,我们大陆同胞掏心掏肺地看,他们掏心掏肺地演,剧是同一出,腔是一个调,可映射到心底里,到底是不同的画面和情感。鼓起掌来,又回到同一个声音。
不过,在最后……或许跟升旗的那一幕一样,白日旗被换成红旗,这部剧在大陆地上演,不知道被砍了多少刀,舞弄得不周全,多少因为这些绑手绑脚,更明显了而已。回复赞
Lv3候门府邸,庭院重重。各用青,红帷幔层层遮掩,以彰显世家风范。第一章的“入府”,当然指黛玉入府,她的入府,独有竹影轻幔,作为触发整个故事的基本。如果和之后剧情安排结合,“入府”则有多重:黛玉,宝钗,湘云……十二钗或者降生于贾府如三春巧姐,或者嫁入如李纨熙凤。具是入府之人。七七吃你家大米了吗Lv32023-05-17
“幻境”是第一个高潮,十二钗在幻境中皆着素衣,俨然纯真状态。剧场顶部悬垂的白布上逐个显现十二钗的判词,这倒让我想起了古阿拉伯的悬诗。到最终宝玉在中,钗黛各一边。十二钗的两个首册站在“玉带林中挂,金钗雪里埋”。判词就在头顶,高挂着的就是宿命。因为红楼判词写的太好太妙,因此即便是完全的舞剧,也一定要有所表现。这一段其实很切合原著,又有独特设计,宝玉看着十二钗的曼妙身影,但是隔云隔雾,本就不是一境,他的身份更像是虽然无时无刻不再亲近,也无时无刻不在观望。不过我的一点失望是没有把“千红一哭,万艳同悲”呈现出来。
“含酸”正式进入宝黛爱情线,如果单纯是传达黛玉拈酸的情节不免单一。因此舞台上的帐幔一青一红,黛玉,宝玉,宝钗你来我往,或吃酒,或交谈,不时情绪变动,一人跑到帐后,一人急切追去。这个章节是“全遮”,既然含酸的内容偏向单一,就用一些留白让观众丰富它。
“省亲”一段是我看到第一个震撼我的设计,元春在大小官员侍者中从后走出,贾府众人却先向观众行李叩拜。贵妃一身明黄宽衣大袖,当她脱下那件大衣裳,我发现了设计所在。那件大袍可以完全立柱,人在期后如同无头。接着,贾府众人向贵妃孤零零的衣服叩拜行李,贵妃在一旁无语凝噎。她身边皇宫走出的官员的衣服和她形式类似,也是前方有一架子。这明艳的大袍,愣愣地支撑着的是皇权,是帝命。愣愣地彻底锁住元春,除却片刻在家人身边的依偎,她只能有贵妃这一个名字。
“游园”是刘姥姥的章节,舞剧的所有舞蹈都在极雅的氛围里,为了在无台词的境地里凸现刘姥姥的憨态。舞者动作极其夸张,加入一些杂技的元素,在妆容上形似丑角。而“游园”或许在舞台屏幕上的展览之外,还可以设计些别的因素,让刘姥姥在荣府里的故事更丰富。
“葬花”包含读西厢和葬花两个部分。这是全剧最摄人心魄的舞蹈之一,下垂的舞幕如纱,映着树影婆娑,落红阵阵。宝玉和黛玉在这无二的花林中起舞,旋转。然而葬花依然是黛玉独自一人的事,当她走向花林深处,一束花瓣顺着光散下。这一章,把潇湘妃子的悲情美感推向了高峰。
“元宵”开始,隐性的悲剧感渐渐明显清晰,先是一段极宏重辉煌的群舞,映照着贾府的余晖。这段舞蹈规律性最强,我还是要说一点私货,王熙凤的昭君服实在把她真推成了“神妃仙子”。导演保留了原著里“爆竹”的物象,在夜幕上点点火光,盛宴将散。
“丢玉”没有示幕,和“冲喜”联系很近。从元宵开始的无声之悲到丢玉的“乱”悲,再到冲喜,把这种情感一点点放大。“冲喜”内容较多,我个人理解包括宝钗成婚,元妃薨逝两个部分。在成婚之前,宝玉进入了迷局,导演设计里,一个接亲的轿子,其中有时是黛玉,有时是宝钗,或者说从一开始那个入府的小轿子里,事情都已经“前定”了。在太虚境中,宝玉是一片琉璃世界里的一点红。在冲喜的婚宴上,黛玉是绣房红帐里的一点白。在宝黛爱情收尾的处理上,舞剧选择了程高本的叙述,黛玉在后,孤卧于病榻。宝玉宝钗在前,佯演着看似你情我愿的伪剧。构建一种近乎于平行蒙太奇的处理。此外,婚为喜,薨为悲,四面的群舞,一身正红,但是长袖都是纯白色的,舞蹈也全谈不上是祝贺新婚的喜庆。上摆天空,下击地面。竟然有对爱情无果,家道衰颓的无力回天之感。
宝玉来找黛玉,这时她依然油尽灯枯。舞台上只有她在一张孤榻上,见她诗稿零落,头顶一缕大白纱落下,花落人亡。因为长久的情绪积攒,白纱落下时,似有万斤,轰然落下,就像大厦倾。绛珠仙草的悲情美,在这里达到了顶峰。宝玉的独舞可谓悲之切他独自不断的捶地拗胸,无一处可以吸收他的悲恸。在原著的续书里,这一段对应“苦降珠魂归离恨天,病神瑛泪洒相思地。”这个充满动作感和画面感的章回,在舞蹈中释放了更大的张力。
“花葬”是整个舞剧绝对的高光时刻,也是最值得称道的匠心独运。这是十二钗的花葬。十二钗去掉脂粉华服,散发立在十二个墓碑上。满地残花,但是这一段的舞蹈不是柔性的悲,反而异常悲壮。她们转头挥舞着长发,间或抛弃满地花枝,痛彻心扉地责问自己一切被动的不幸,俨然是一种无惧且决绝的天问。
在这之后,十二钗渐渐离开,茫茫雪白的厚地高天,宝玉再出现时,已然归彼大荒。这和87红楼最后的处理颇为相似。
配乐能感受到许多韵律上对王立平先生所作的红楼梦电视剧乐曲上旋律的契合,也延续了那种音乐情感。首先是空幻,琵琶遮面,断断续续,游丝薄雾。再来就是悲壮,这在最后的花葬和归彼大荒章节尤其明显。因为红楼的悲,绝不是轻描淡写,委婉转肠的悲。是一种彻底的,无保留的,不作秀的,纯自然的悲。在这种宏壮的悲情中,交响式的配乐将之推到崇高的地位。
此外,舞剧保持了小说原有的氛围。在繁华盛大中,处处弥漫着悲凉雾气。这其中还有很强的鬼魅气质,那无头的大衣,烟霭里的影影绰绰,底光里的十二钗群像……但也正是极多元丰富的,悲喜交杂的,才给人一种一点窥全貌的感觉。
舞美设计是舞剧更绝妙的一处,至于如何,依然不是我的薄笔浅文能说的了。
并且,观众需要建立在对文本熟知的基础上才能不至于在迷糊的状态里全身心沉浸。
至于不足,是舞剧本身特质的不足,因为舞剧注定是一种完全形象性的,通过视觉传达出效果和情感的形式。用“极其深刻”“发人深省”这些文本评论化的言语评论本身就背离了这种舞蹈为核心的艺术形式的特点。当然,这也完全不阻碍它的光辉。能从不同的角度欣赏红楼的美,才是无二的享受。
真实是美的,传神的。人不喜欢假的,空幻的,但唯有红楼的空幻,让人日思夜想,化成心相上的一缕烟,融成生命的一部分,凝神暗想,一舞难忘。
回廊复道亘长春,幅幅红楼梦里人。
徙倚雕阑凝睇想,真真幻幻两传神。回复赞
Lv2这个题目,来源于谢幕时猛一抬头的发现:这次坐在最后一排正中的位置,身后是控制室,头顶不偏不倚有一盏投影灯。幕落,短暂黑暗后,一道光束像轨道一样向远方延伸和奔去,夹杂着细碎的尘埃,仿佛宇宙里的一条河。再往后,投影陆续展示人物生平,每多一帧画面出来,都会有一帧新的光束打在空气中。我在一帧帧的光里,看见空气里弥漫的尘埃粒子。它们极尽全力延伸,向着前方、向着未来。zzzzzz家的笑面虎Lv22023-05-12
这一幕,不算正式剧情,却让我觉得美不胜收。
《对称性破缺》的舞台,延续了九人以往的风格:几乎是一景到底,只在细节上略作变化。最先看的《春逝》是研究所办公室的主场,前几天的《双枰记》则是以牢房为主场。而《对称性破缺》,没有以确切的一个空间为主场,只放了一只游标卡尺,按剧情最后的话来说,“仿佛看到了时间的长河”。
早在欣赏之前,就看过了官方发布的一些创作幕后。首先当然是解释这个不同以往带点专业性质的剧名。“对称性破缺”是一个物理概念,也是人生的隐喻。这句话让我一度认为,大概是一个讲剧中三人实现了什么,同时又失去了什么的故事。后来听了关于物理学上关于“对称性”的解释——在同一时间/空间的相同条件下达成的相同结果,可以称为具有“时间对称性”/“空间对称性”,又觉得自己并没完全理解这个故事的内在。直到今天看了完整的剧,才发现也许不该把它作为一个整体去理解:理解为“对称性/破缺”也许比理解为“对称性破缺”更为贴切和通透。
健雄同儿子解释雪花形成原理的那段剧情,就是对“对称性破缺”最形象且易懂的解释。“雪花本该是完美稳定的六边形,但因为在形成过程中受到风力、温度等等不同因素的影响,才会有你看到的千奇百怪的形状。”由完美模型形成过程中的意外因素而造成的偏离,就是对这种“完美”(原本应有的“对称”)形成的“破缺”(偏离)。
这种“偏离”,在第一幕“恒星”(叶启荪章),第二幕“棱镜”(吴大有章)和第三幕“宇称”(瞿健雄章)里都有表现。或是直接的语言传达(“这似乎不在计划之内”)或是融入了情节之中。
个人来说,最期待的应该是瞿健雄章,因为《春逝》的影响。但看下来感觉最好是叶启荪章。他真的如一颗恒星,不断吸引了众多的行星围绕自己,照亮前路直到最后又燃尽自己,无声消失在宇宙中。
《对称性破缺》的叙述方式也与以往不同。这让我觉得整个剧更像一本小说。演员三人轮流扮演多达四十个角色。上一秒是旁白,下一秒是角色,再下一秒可能是路人甲。主角的内心活动,时代的背景,环境的布置陈设都一一被陈述在舞台上。这让我觉得如果不看实景演出,印成铅字做成书也是不错的欣赏方式。很独特。另外,演员的演技是可以的,尤其是性别反串,动物出演,儿童出演实在是太可爱了!
虽然这次在情感体验上没有《春逝》那么感动,但是总体还是不错的。尤其喜欢那句话:“一棵树最终成为它要成为的样子,而地上堆起如雪的刨花。”预示着人生被雕琢、塑造的过程。谁都希望人生是一座完美的模型,可无数偏离的轨道让人生成为它之所以叫做“人生”的模样。而那些刨花,就是它们经历过的困惑与阵痛。(哦对还要吹爆舞台上那些刨花的设计,看创作幕后的时候就觉得好美!)
最后,主题曲《不答》真的太好听了!一种苍凉的通透,这几天真的无限循环。回复赞
Lv4#晒评论赢门票# 因为看到有个驴友在春天就入了一套所谓博物馆通票,那些收费馆他都能大摇大摆免费进入,所以羡慕的不要不要。结果牛牛上两个月就很贴心的推出这个产品,我都没等专项优惠券的派发就果断入手了。事实证明,对于博物馆美术馆展览爱好者,这绝对是个超级福音。满足了#周末玩乐好去处#的各种需求啊。用户136****6486-9aI2PLv42019-09-04
到底怎么核算了,看图就晓得了。这是一家叫“爱文亿”的文化公司搞的项目。这个卡是3合1通卡,也就是一个全上海市各大博物馆通卡,一个全上海市各大美术馆通卡,外加一个部分亲子项目的通卡。3通卡合一,而且亲子项目肯定都是收费项目,美术馆博物馆里收费的馆也是可以免费进入一次的。
想想如今的收费博物馆美术馆也真是不便宜的,比如观复博物馆,门票100,比如震旦博物馆,门票60……更别说如今经常开设有偿展览的民营美术馆了,明美术馆的穆夏大展,我是自己花了100元左右买的门票。还有波点女王草间弥生阿婆今年春天在复星艺术中心的展览,也是自掏腰包,买的还是早鸟票也得70块……宝龙美术馆的“东京富士美术馆馆藏西方美术500年”就更别提了,妥妥的180元大洋流出……要是早知道有这个通卡宝贝,上头说的几个展览跑一趟,不仅赚回这个年通卡购买成本,还可以省下几张毛爷爷啊🤣🤣
入卡后赶快享受免费待遇。进了艺仓美术馆看了田野喜孝的大展,省了70的门票,收获一场美术盛宴,太核算了。又去了一趟震旦博物馆看青州造像,又是抵了60元。亲子项目里有一个在上海中心举办的“敦煌.幸福的存在”复原展览,门市价100元,虽然各种折扣估计到手不用那么多,但是有了通卡的我可以大摇大摆的免费入场了,真是爽得不要不要。关键是虽然大部分是复原物,但是展览自带提供的小姐姐讲解员特别到位,一个复原洞窟要讲解至少15分钟,这在同类复原展的讲解里并不多见。而且所谓的亲子项目,其实很多都是可以单人入场滴。
重要的事情说三遍,此卡送免费附赠10个福点,10个福点,10个福点。福点是啥?其实就是钱,一个福点抵10元,10个福点就是一张粉红帅气滴毛爷爷,福点可以兑换“爱文亿”的一些话剧票,游乐项目,甚至月饼票😄😄😄
虽然这个3位1体的通卡到明年4/30就到期了。但如果你也是看展达人,那这卡必然是你省钱的不二之选啊。3回复8赞
Lv4老许唱出第一句的时候,台下的气氛就跟着沸腾起来,我整个人也跟着燃了起来,之前所有的拘束和不安一扫而空,真的就深深的陷在歌声里。之后就是开场语,原来老许之前就来合肥办过歌友会,很遗憾都错过了。老许的歌声都很熟悉了,但平常说话的声音还是第一次近距离接触,跟唱歌时都差不多,听着就很有亲切感,就像一位闻而不见多年的老朋友一样。 后面接着唱些经典曲目,在别处、时光、漫步、那一年、空谷幽兰……听着这些在手机里躺了几年的熟的不能再熟的歌真正在现场被许巍唱出来,那种兴奋,无以言表。现在回想起来,我当时大概跟疯子一样吧,又吼又叫全身乱发抖跟中了癫痫一样。 演唱的时候会有些烘托气氛的灯光啊、撒花啊之类的,每当出现效果很好时,台下已经很热烈的气氛会更加火热。当然现场的舞美效果远比我渣手机拍的好很多倍,不过这些不是让我最兴奋的,整个演唱会过程最让我记忆深刻的中间数次的全场大合唱,那种与数千人合唱同一首歌,数千人的情绪交融在一起的感觉,真的是一种非同一般的体验。而这,都是因为我们共同喜爱着一个人:许巍。 后面唱到爱情?的时候,大概是从中间看台开始有点点的灯光闪烁,然后逐渐弥漫到全场,每个人手里开着闪光灯,千万跳手臂同时跟着节奏摇晃,带起一片片星星之光,从上面看上去,全场都在一片星星海洋之中。我急着赶回去,也没有多待,不过走的时候场内还有很多人都留在那里,大概也是很不舍吧。回去的路上是跟人拼车的,简单沟通一番发现跟我同车的人都是从外地赶来的,坐在前面的是一个来自上海的小哥,旁边是一对从南昌赶来的情侣,他们还要赶到车站去等回去的火车,想起还有一位听歌时坐在旁边的可爱的小姑娘(:-D),也是从外地赶来的,第二天还要辛苦赶回去上班,心里就很感慨。 路上司机师傅聊起许巍,说他早就过时了,不流行啦。我就笑着说,对喜欢他的人来说,永远不会过时的。 对喜欢他的人来说,许巍永远是那个唱着质朴的歌,过着温暖平淡生活的歌手。他没有一丝一毫的浮夸和躁动,献给我们的,永远是最纯粹的来自心底的力量。 有许巍,这世界更加温暖纯真。用户194****8764Lv42023-04-01回复赞
Lv42019.5.18 艾森巴赫与西南德广播交响乐团一只橙子耶Lv42019-05-19
听交响乐真的太令人愉快了!
我是一个小白,只是听过一些热门的曲子,知道一些热门的人,直到今天第一次走进交响音乐厅。但是,真的被震撼了。
第一首曲子
《魔弹射手》序曲 (韦伯)
我一开始不知道该以什么姿态去听,是应该随着音乐想象场景呢,还是应该跟着想想自己的事,就处于迷茫… 而且音乐转瞬即逝,而且是序曲,主旋律我不大能听出来,所以记忆点对于我这个小白来说,就几乎没有。后来,我觉得,就跟着音乐走就可以,把自己交给音乐,这是一个蛮有效的方法…
在所有乐器都响起的那一刹那,我整个心仿佛都被震慑住了,这绝对不是你听听网络上的曲子所能达到的效果。当管乐声穿梭在弦乐之中,真的有种心变得空灵的感觉。
第二首曲子是乐团和陈锐合作完成的。
门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》
不得不说,陈锐真的秀,整个演绎行云流水。第二首曲子前半段是有点缓慢与低沉并进的,在陈锐的小提琴中,我仿佛能听到有两个人在演奏;后半段非常活泼,我大概是在这个时候,脑子里乱七八糟的事情开始清空,把注意力集中在了乐团上。
陈锐单独演奏的两首曲子。
因为没有给麦,虽然演出厅很安静,但是实在没有听清他说的话,所以也不知道曲子是什么。但是,他的演绎,让我超想继续听交响乐团演奏(dbq 真的后面这么大一个乐团,我真的好想立刻马上听!
第三首曲子
德沃夏克的e小调第9号交响曲《自新大陆》
这首曲子,我真的爱了!我就是抑制不住的激动,完完全全听进去了!
总共是四个乐章,第一乐章的主旋律真的太抓人了,圆号牢牢地把握住了主旋律的调子, 小提琴、中提琴、大提琴,演绎地太美妙了…我真的好喜欢大管啊!
第二乐章竟然给我一种雪绒花的感觉,特别地柔美;第三乐章中,当拨小提琴和“”(我说不出专业的),就很有一种哈利波特的感觉,就真的是各有千秋。第四乐章,融合着前几个乐章,还有自己的特色。主旋律,实在是太好听!怎么会有这么好听的乐章!
第四首曲子是临时加的,旋律很熟悉,但说不上来,所以没办法惹。
今日听交响乐,特别逗的是,因为都要保持极度的安静,大家都不敢咳嗽,然后在第二乐章和第三乐章的2-3秒中间隙,突然袭来一阵咳嗽声,我朋友笑的不行…
但听的时候,我个人不喜欢身边有人明显的打拍子,真的很影响人。希望还是克制吧。
今日,拍手拍的好痛… 但真的好开心!
听交响乐,太值得了!回复1赞













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