Lv5#10.22 胡德夫—“山谷的呼唤”演唱会#渣渣辉666Lv52019-10-24
Kimbo许久没来上海开唱了,有几年来得特别勤,除去音乐节,这倒是我看的第一场胡德夫专场,所以我完全算不上歌迷忠粉。第一次知道胡德夫应该和很多人一样,是通过06年的台湾电影《练习曲》。《太平洋的风》不知听过了多少遍,奇妙的是,从20代到30代,不同年龄段的感悟是不同的,不能说升级,而是体会良多,多了自身的忧虑和挫折感吧。
“山谷的呼唤”不算新的企划,音乐与自然结合,还原纯粹本真也不新奇。可胡德夫的歌声太有魅力,蕴藏着惊人的力量,直击内心。对故乡、对大自然真诚而虔诚之情,然而只有在现场聆听,才会感受到这股深沉却浑厚的生命力,并为之动容,胡德夫明年就要70了,精气神依然饱满。我最喜欢的《美丽岛》早早唱了,这是台湾近代音乐史的文化图腾。《无涯》不只是《了不起的匠人》主题曲那么简单,这是李泰祥生前未发表,近40年前为胡德夫而写的作品,知道这则故事后再去听特别地感伤。虽然没有《Hallelujah》,但竟然有《Knockin' On Heaven's Door》,六七分钟的长版,同样应该看作一首“赞美史诗”。嘉宾是许久没来内地演出的金曲歌王陈建年,他最近一次在上海开唱,是14年的简单生活节吧。
散场后仍神采奕奕签售,祝愿老先生身体要健康。10回复9赞
Lv4#哈三话四评话剧—钢的琴#happy-sirLv42019-09-08
这是80年代大批集体所有制工厂倒闭、转型,工人下岗、物质匮乏背景下,通过陈桂林(郭晓东饰)这个小人物为实现女儿的音乐梦想,和工友们造钢的琴,体现伟大父爱的剧。这是一帮子下岗工人,为实现工友的钢琴梦,鼓足干劲、团结奋起的剧。父女情、工友情、亲情、爱情,感人至深的剧。
废弃的旧钢铁厂,矗立着的高高烟囱和锅炉,上面写着大大的拆字,架空的铁阁廊和废弃的铁轨很有年代感。北方老爷们的方言,工友们大大咧咧,不拘小节的人物性格,80年代特有的歌曲穿着打扮和搪瓷杯、大哥大等老物件,勾起了人们的回忆。
季哥、胖头、大刘那帮子看起来吊儿郎当的工友,被郭晓东的那句做人要心怀责任感,心怀阳光的活着感染。为了铁哥们的情谊,为完成梦想,从蹭琴练、凑钱买琴、偷琴到最后的造琴。从制造图纸、寻找材料、找齐帮手,两次开工,工友们齐心协力的那股子干劲让人感动、欣喜。
好剧本遇上好演员。影视出身的郭晓东,感觉陈桂林这一角色是为其量身定制的,劝说工友们的那段感人肺腑的话令人印象深刻。《欲望号街车》里的张璐饰演的淑娴敢爱敢恨、洒脱泼辣,游手好闲的胖头,捞偏门的季哥,还有是演过《大清相国》《商鞅》《12个人》《怀疑》等好剧的实力派话剧演员。那表演都是相当的到位,看得非常的过瘾。
对于现实,他们改变不了什么,但并不妨碍他们对于梦想的追求和现实的努力。最后一幕,钢的琴从空中缓缓落下,漫天雪花飞舞,郭晓冬在空中舞琴,让人感动。
推荐指数:★★★★☆(90分)12回复7赞
Lv5#5.11 郭富城“舞林密码”世界巡回演唱会2019上海站#渣渣辉666Lv52019-05-12
从舞台宝典、舞林正传、舞临盛宴、舞林密码。距离Aaron上一次上海演唱会已经阔别八年了,好像有点久了。但说句实话,要不是票房扑街,我一个路人粉未必会去看。
事实证明,这是我这辈子看过的舞美最为精彩的演唱会,没有之一。甚至可以重新定义演唱会的感官审美。
斥巨资的超大制作,特效弹眼落睛。三个360度无死角可自转、升降、排列的长方形智能舞台。LED荧光幕三面呈透明,灯光打上去后,舞台迅速变成任何载体,火车,飞机。演唱会进行间,不断创新和升级难度,既突出强烈热情的个人风格,也可展现冷峻的未来都市感。
天王的状态很好,感叹这与生俱来的舞台魅力,每一个动作都竭尽全力做到极致。他说电影之外会适时回到音乐上,但舞蹈是他的根。亲历亲为的编排,杂技马戏般五环舞紧接着体操吊环式臂屈伸,谁还记得天王已经53岁了?他也自嘲到心态仍是年轻人,可谁50多了还有这样的体型、肤质和发量啊。
回到“唱”上面,自然是情怀牌,现场乐队老师有Tommy和Gilbert。我倒一直不喜欢Aaron的国语歌,尤其是奶郭时期的“爱不完”,“安静的走开”,太奶声奶气地口水了。现场版的《游园惊梦》极具艺术气质,《Para Para Sakura》则是初中时候的集体记忆了,《纯真年代》、《狂野之城》、《强》现在听起来别有味道。97年百事可乐的广告曲《唱这歌》应该是我的启蒙了,而01年甲A联赛主题曲《动起来》至今依然觉得很瑞奇马丁。可惜没听到那首《浪漫樱花》插曲《唯一色彩》,陈少琪作词,金培达作曲,满满的港味,那个时侯谁不喜欢张柏芝?
演唱会包括讲话部分一共三小时,天王真不是盖的,敬业、认真、团队,同样是香港精神的传达。13回复10赞
Lv5一般取票都是提前一个小时,我6点20左右到,票务人员也刚到,说是现在没票要等到7点。我就只能坐在检票口附近的阶梯旁干等,旁边渐渐也坐了很多人,有一群05-06后跟着老师一起来看剧,目测都是初一,现在的孩子聊的内容真的太哔哩哔哩了,我一个奔三老男人听不下去就开始全军出击了。毅个小世界Lv52019-04-01
等到7点10分还是没票,票务人员说先给我80的让我进去,然后可以去一楼480的座位,我一脸懵,不过一想到是票牛买的,后期有问题至少能投诉,我就按他说的发个"收到票"的短信给他,然后就进去了。进去后每层入口都有人检票啊,我拿这80的票跟别人说因为卖的不好可以去一楼吗?那不是傻么,所以我没去一楼,直接跟他说有人检票进不去。接着我就出去换票,他给我了图一的票,虽然过程坎坷了点,但座位不错就不纠结了。旁边的帅哥说这票是他50出的,我花的是113买的280。
好了,废话太多,来说下剧吧。
可能因为是新加坡团队,所以普通话确实有点头疼,听不清还得经常看字幕有点累。整个剧情说实话比较现代,甚至前卫,也有点狗血。不过笑点还挺多,最有印象的就是那个像陈汉典的道士,其次就是像武磊的男主角。其他的演员都……女一颜值不敢评价,女二身材不敢评价,不过音乐剧主要还是唱吧,至少唱这方便都挺好的。
就那句,我的阳气都飘出来了,看完后也差不多这感觉。回复2赞- Lv6入场时工作人员提醒领节目单,相比以前国家大剧院的演出单页,这次小剧场话剧不仅篇幅扩为折页,文字内容也丰富不少,里面几乎剧透完了并不复杂的剧情,让本人感兴趣的倒是按角色一一排开的《演员表》,演男主“栗晚成”的苗阜看去名字似曾相识,手机一查果然是早几年大火相声《满腹经纶》里王声的搭档,有点意思哈。据说葛优之后再排《西望长安》时便选了相声演员高晓攀主演过,这次换角估计仍是延续喜剧主调,一开口陕西味的普通话和“长安”不无呼应。整场演出下来感觉苗演的PZ比较“沉”,将角色见风使舵地吹牛和害怕败露地警惕以略显低调的方式表达出来,荒诞讽刺中亦有人物合乎情理的一面。感觉老舍先生创作本剧时有点“三反五反”“反官僚主义”命题作文的意思,而在新世纪重排演出的舞台、道具、服装、配乐等方面的设计都多少带点怀旧的色彩在内。同样是反应行骗题材的喜剧,陈佩斯的《托儿》能结合现实相亲中拜金、外貌协会等不良现象的批判并发展出作茧自缚的嘲讽效果,看去更有现代感一些。我是春节前买的票,可巧在春晚小品里看到葛优登台演PZ,更有意思的是配搭小品的翟天临,年还没过完就因其所炫耀的“学霸”头衔而招致全民打假,其命运的急转之下和剧中的栗晚成有得一比。剧中还有一批以达玉琴等为代表的“英雄崇拜者”为PZ的谎言背书,当然在那个时代人心或许普遍单纯轻信,让我想起的是互联网金融大火的那几年,E租宝等金融平台在国家、地方电视台大做广告,其高管纷纷以金融新贵身份在央视财经等节目中炫富、炫海外学历的情形,这些媒体对PZ行为的推波助澜就不该有一些反思吗。延陵季札Lv62019-03-032回复2赞
Lv5票牛上供应商的票座位都比自己在大麦上买的要好,这次也一样,只是一开始没有发联系人电话,也不知道具体取票地点,稍微折腾了一番。毅个小世界Lv52018-12-23
同样是20年,羽泉凉了,动车却还一直在开。实话实说虽然live唱功还是比较一般,但气氛还是不错滴,熟悉的歌都很嗨,最后大合唱的《当》真的是直接浮现还珠的片头那本书在翻的画面……
演唱会还是不错的,也希望能一直开下去,80后粉丝应该是最多的。
他们说了一些感慨,比如金曲魔咒,以前红到爆,后来不怎么红了等等。
从他们最出名的那些歌来看,大多数都是情歌,而且流行最广的都不是他们自己作词作曲的,所以当年能那么红主要还是靠别人写的歌好,另外就是搭上了还珠这么个暑期档霸主,其他有些歌印象中也都是电视剧的主题或片尾曲。所以拿羽泉来对比,羽泉的编曲能力在我是歌手就展现的淋漓尽致,羽泉是真的在音乐天赋上比动车厉害很多,只不过自己作死……所以动车现在不怎么红的原因,我觉得主要还是得回到自己本身确实没有太厉害的创作才能。
真正有自己才华和能力的歌手都会一直走很远,五月天,周杰伦,林俊杰,甚至华晨宇,他们都会红很久。当然一直努力追求自己梦想的动车也很好,至少比作死的陈羽凡好太多。人啊,真的不能太自以为是了,努力努力再努力吧。回复10赞
Lv6剧透版剧评用户138****6697-aeff0Lv62018-08-06
小镇名叫淡水,时间是1959年,第一幕淡水风光向我们展示了小镇夏日的普通一天,镇上的镇民既有本地住户,也有外来住户,每个人都活得普通而又快乐,镇上普通的两家人陈家、艾家的长子陈少威和独生女艾茉莉,是一对青梅竹马的邻居,今年十四岁,不出意外的两个年轻人互相之间有着些许的好感。伴随着夏夜茉莉花的花香、教堂唱诗班排练的歌声、小镇阁楼上的灯光,为我们展现的是绿岛小夜曲中我们印象中的那个台湾小镇平淡的一天。第二幕小镇姻缘,故事直接跳到了六年后陈少威和艾茉莉的婚礼,两个年轻人顺理成章地结合了,之后故事又倒叙了两人高中毕业后从朋友变为恋人的那个夏日午后发生的事。故事到了这里,仍旧是普通小镇人平淡没有起伏的日常,间杂着日常一些小笑料和对旧时小镇生活的怀恋,既没有沉重深刻的主题,也没有高潮迭起的冲突。而第三幕再见淡水才是之前积聚情感的释放,这一幕开场就以一场葬礼作为起点,说的是两人婚后第九年,艾茉莉难产而死,剧中另几位主要人物也在此之前早早过世,艾茉莉的灵魂来到另外一个世界,见到了先她几年去世的母亲,发现故去的人对尘世已毫无留恋,而她祈求能再回到尘世一天得到了准许。艾茉莉选择了十岁生日的那一天,但回到尘世的她并没有体会到预期的快乐,发现所谓最重要的一天其实是活着时候的每一天,一旦时间过去,再回到从前也变得毫无意义,提前离开了本来留恋的人世。看完全剧,心境仿佛随着剧情变化而起伏,前两幕的平淡无味就是我们平时生活的写实,而第三幕的转折又让我们不禁对平淡生活的意义发起思考,可能我们平时生活的每一天都是生命中最重要的一天,既是千篇一律的重复昨日,又是一期一会的独特一刻。2回复6赞
Lv5这一部故事耳熟能详的音乐剧,终于迎来了国语版,其他暂且不提,单单是丁辉的大长腿,实在是再适合不过这个角色了。[哈哈][哈哈][哈哈]绕着地球吃Lv52018-06-25
玛丽苏的剧情,看之前还有点怕融不进剧情,完全是多虑了。聪明美丽可爱的少女乔若莎离开孤儿院,进入完全陌生的大学学习,一直坚定成为作家的梦想并为之不懈努力。一开始带着偏见的长腿叔叔慢慢从乔若莎日常的信中慢慢改观到被她吸引。两人逐渐了解的过程中,并没有只是平铺直叙的读读信,乔若莎和长腿叔叔的互动俏皮可爱幽默,特别是一直好奇长腿叔叔是不是秃头,时不时引发大家阵阵笑声。长腿叔叔渐渐发现自己对乔若沙的情愫,使坏阻止乔若沙和别的男孩子见面,丁辉演绎的吃醋的气呼呼的样子太可爱了。轻松温暖浪漫的氛围一直持续到结束,坏心情都治愈了。
舞台布景虽然简单,但是细节做的很好,信纸的云彩,书架上亮起的星星点点的灯,更烘托了浪漫气氛。
作为音乐剧中的音乐,可听性还是不错,曲调都很悦耳,只是有的歌词翻译腔过重,有点拗口。
大赞一下陈希琰和丁辉的默契,之前就看过两人合作的mini lover,这次再度联手,不论合唱和和音和台词的配合都很棒,当然颜值也很配。听说陈希琰临危受命,仅用了一周时间学会了所有台词歌曲和舞台调度,还是在全剧有2/3的台词唱段由女主完成的情况下,敬佩之情油然而生呀。
总之,长腿叔叔是部不错的音乐剧,值得看看。回复9赞
Lv3戏曲和乱世,艺术和生存,我以为不会有什么比戏台讲的更好了,然后陈佩斯打败了陈佩斯。斗胆说一句,毫无瑕疵。用户172****9875Lv32023-05-16
怅然的基调
喜剧的部分好笑吗,好笑,笑中带悲。
悲哀的故事好哭吗,好哭,眼泪无用。
惊梦不硬挠你的笑点,也不故意去渲染悲伤的氛围,整体给我一种无处着力的怅然基调。
短暂的快乐
民与兵两番牛头不对马嘴的问答喜剧效果十足,规规矩矩、层层抖落的包袱笑的非常舒适,特别是走了共来了国,极其相似又完全不同的一幕幕忍不住拍手叫绝。
牡丹亭和白毛女的对比也是笑到头掉,观众群体抓的很好,不需要太多的解释,角色带着满满的不解吐出“喜儿?大春?”两个名字,全场就笑到不能自已了。
这些笑料不是装蠢卖傻,而是出于天然的信息不对等。百姓分不清兵和兵的不同,伶人不懂千古流传的美怎么就走不通了,常少爷也不过是无辜遭难的天真孩子罢了。局外人高高在上,嘲笑他人的无知与苦难,笑完还是很难过。
淡淡的悲哀
本可以浓墨重彩大肆渲染的悲哀在两三句对话中一笔带过。
断了的弦,撕了的信,死了的人,如影随形的饥饿,分道扬镳的朋友,连绵不绝的战争……哪一点展开讲讲,都能赚人眼泪。但它不去刻画一点一滴的小悲哀,而是在这小小的四方舞台上塑造出了世道的大无奈。
然后最难过的时候,给你一个最美的景。穿着破旧衣裳,枪口下的《牡丹亭》;白茫茫的新坟前大戏开演;疯了的少爷招来乱世魂灵……颠沛流离下,幸好曲还在唱,戏还在演。
各线并行,多而不杂
惊梦没有绝对的主角,算是大背景下的众生相。故事线多,信息量大,可并没有撑得让人头脑发晕的感觉,很自然地全部讲明白了。
朋友
两边的军官,曾经的同学,现在的敌人。喜欢同一个班子,同一个戏,同一个角,一位理解昆剧转型的不易,一位明白涣散的士气本就与戏曲无关。有能力,有风度,有理智,相背而行的也许叫理想和信念吧。
情侣
爱情与面包,昆曲与橡胶,青梅竹马的小生和花旦。花旦不是不相信誓言,只是一片迷茫的前路无法令她相信。他走了不过是人之常情,可他真的走了也未免令人肝肠寸断。小生则本就没有什么大志向,只想与爱人一起把《牡丹亭》一直唱下去。无论是枪口下还是大雪中,你是杜丽娘,我就是柳梦梅。【有什么能为您效劳的吗】【不要再打仗了】
ps.佩云的演员真的不是专业的戏曲演员吗,从身段到唱腔都太美了。
少爷
看似纨绔的少爷,毫不掩饰的喜欢但也接受“人家有主了”;哭丧着脸也愿意去搬一笼包子;被“打倒”过也还是带着怜悯“都是乡亲”……多好的孩子啊,落一个疯癫的下场。
众生
悲惨过去的乐师、想学唱戏的文艺兵、口音浓厚的宣传员、甚至是没露面的丑角……没有一个设定是无用的,没有一个演员是拉跨的,聚合而成时代下的众生百态。
又开始语无伦次
艺术是什么,是茶余饭后的一些放松消遣,也是混乱世界中的一方净土,是逃离一切做一个梦。
规矩看似死板却总能让人动容,应了主家就不能背信弃义,上家没完成就不该接下家,粮食吃了什么戏都得演,观众是人是鬼欠着的戏终究会开场……坚持和传承才让美梦延续至今,锣鼓一响,泪流满面。
昆曲的梦高雅,士兵的梦朴实。谁不想安安心心的坐下来听一曲惊梦,可战火纷飞中一场白毛女才更有力量。振奋人心的是这一曲,摧垮士气的也是这一曲。可无论怎么样,我都不愿看到枪口对着舞台,那会击碎这个梦。
感谢陈佩斯,感谢从古至今的艺人,感谢那么多的笑与泪,感谢得之不易的和平,感谢一直以来,一个又一个的美梦。回复赞
Lv4改良版的越剧,舞台观看色彩灯光都很好,推荐.折耳猫Lv42024-03-15
女扮男装的祝英台出门求学。途中,遇书生梁山伯,两人意趣投合,相谈甚欢,遂在草桥上以蝶为证,义结金兰。同窗三年,兄长梁山伯对“贤弟”祝英台处处呵护有加,而祝英台则对兄长的人品、学识充满仰慕,-首“执子之手,与子偕老”更激起她对梁山伯的爱恋,然梁山伯却不知祝英台本是妙龄女子。家中来信,催祝英台速归祝英台与梁山伯一路相送,依依惜别。分手之际,祝英台假小九妹之名为梁山伯说媒,并再三叮他定要早来提亲。书院师母将祝英台所托信物转交梁山伯,梁山伯恍然大悟,兴匆匆赶往祝府求婚。但此时的祝英台早已遵从父命与马家定亲。刻骨相思的一对恋人楼台重逢,竟成永诀...回复2赞
Lv5
Lv5作为一个理智追星且要求很高的人,我只能说蔡依林女士彻底征服了我。安慰牌抱枕Lv52023-07-15
艺术总监。蔡依林,我觉得她的title改为演唱会a大总监好了,从服装、舞美、灯光到dancer挑选、编舞、编曲 (逼疯了我们最厉害的音乐总监陈星翰°)全部由她设计理想蓝图并挑选做决定,作为她十几年的粉丝真的感到非常惭愧并以她为荣。
最终呈现出来的演唱会舞台整体效果我只能说用心程度及水准完全能惊艳全部粉丝和部分路人!
在现在这个浮躁又以炒作、流量为主的娱乐圈里,蔡依林女士完全是用心做她的音乐事业,每一次能够呈现给观众的东西,她永远都会做出改变,而且越来越好,不惜砸重金,只为告诉大家她的追求与目标,她不只是为了赚钱,她更想证明给大家看,更想为这个社会传达更正面、更包容的思想,更想为关注她的人传达她的精神与作品的意义。回复赞
Lv4
Lv4这次演唱会给我的感觉真的是一般。音响可能没调好。看台的朋友都在喊听不到,差点就要喊退票了。内场就还好,音响还是可以的。这次演唱会4位歌手都是我喜欢的歌手,都是从小就听她们的歌。但是郑秀文和邓紫棋唱的太少了,每人三首歌,我原以为最少有6首,应该是她们俩的出场费比较高吧。另外我比较反感两个主持人,觉得他们废话太多,气氛又搞不起来。GF-小海同学Lv42020-01-05
世纪莲体育场可以坐几万人,来的观众肯定超过2万人。其实我第1次真正意义上看的演唱会,也是几年前在世纪莲看的陈奕迅。这种商业拼盘式的演唱会只能是这样了。场馆太大,并且是露天的,坐在看台的观众音响效果肯定是不好的。想看好的还是去体育馆看自己喜欢歌手的个人演唱会吧。1回复5赞
Lv4大概是繁花的第一幕,唤起很多人对70、80、90年代上海的集体记忆,我迫不及待预订了这第二幕的第一场演出。陈小怪Lv42022-03-21
一样是还原了很多书里的描写,却不再像第一幕那么悠远绵长,那么多亲切感那么强时代感。第二幕的痴男怨女看起来很难再去共情,生离死别看起来像用过的餐巾纸,油腻的矫情的,单薄无力得不像话。每一个女人都是聒噪的凶残的,嗲兮兮地张牙舞爪,每一个男人都是闷骚的,响是不肯响,但事情没少做,做完又不肯负责,闹得个一地鸡毛。众人千相莫不都是这幅不堪模样?虽不如新鸳鸯蝴蝶梦,潇洒走一回也是好的,比那个文艺导演三年憋出个屋顶金鱼,总归还是好些。可笑可叹可悲,各位看官直道这人问荒唐不荒唐??!回复1赞























