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Lv6老实说剧本有点普通,这个本子吸引不到我,所以演员优秀就有化腐朽为神奇的力量,宋麻麻和李建华全靠演技硬就让人跟着他们的情绪走,到最后倒出包里的信时真的能打到观众的心上。漫漫这个角色也没sei了,打死我都想不出她能有这样一面两周前我还觉得最佳女主应该是美子,好吧现在你赢了我大写的一个“服”字然后小付我更喜欢上半场的少女造型小付,比起破镜那时候,点烟的动作顺畅了好多,难道是练过了?破镜点烟那下感觉有些明显的心虚,这次完全没有违和了,比一个赞木头Lv62016-04-27
最后是观剧环境,年龄小到没有办法很好控制自己行为的小盆友真的不适合带进剧场,然后我后一排观众素质好低,开场前没事就挨个过来戳戳我回复5赞
Lv2好像有很多话想说,但是又无从说起。关于自由、关于法治,好像一切都是再基本不过的讨论了。换句话说,如果连这些最基本的态度都无法一致,似乎也没有太多讨论的必要了。用户158****5346-SHzLxLv22023-05-12
不如来说说我昨晚在国家大剧院看的话剧《惊梦》吧。
陈佩斯老师导演的这部作品,讲述了一个六十年的老牌昆剧班子和春社在解放战争时期的一段传奇故事——被平洲当地的土财主请来演出,却发现当地爆发了农会革命,土豪被打跑,一班人的生计没了着落。
这时,正愁缺少文工团力量的解放军发现了和春社,并邀请他们为部队进行演出。
但是班主童孝璋婉言谢绝——虽然财主一时半会没有找到,但既然收下了定钱,就不能再接新的戏约。
解放军走后,一班子人出透了一身冷汗,不为未来的口粮,只为班主“得罪”了“带枪的”。
童孝璋道:“只要咱们按规矩办事,就不怕他们带枪的。”
众人答曰:“怕就怕这带枪的不讲规矩。”
终于,童孝璋还是破了规矩,一来是他们发现了已经变成“逃犯”的财主,二来是解放军许下一场戏三百斤粮食。只是上面点名要听《白毛女》,这可难坏了众人。
经历了一系列的误会、不解和感悟后,《白毛女》终于排成了,直击人心的故事虽没有昆曲的绝美观感,却也成了鼓舞士气的最佳方式。
“一场白毛女,胜过十场战前动员。”
但好景不长,很快,获得美国增援的国民党打下平州,土财主满血复活,为报答和春社连日来为其提供暂避之所,便掏钱为部队许下几天的演出。
面对国民党领导需要一场“鼓舞军心的演出”的需求,和春社满口答应,可一台《白毛女》,竟唱得“两个营的人开了小差”。
国民党领导饮弹自尽,因为他明白,“这个党国并不是毁在伶人的口中。”
看着全面战争的爆发,和春社似乎才后知后觉的产生了那么点政治意识。但是艺术与文化,往大了说是个对于美的追求,往小了说不过是个挣钱吃饭的手艺,怎么就成了要命的武器了呢。
只可惜生逢乱世,高压意识之下,就算是“美”,也要分出个敌我亲疏来。莫说“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”了,就连“不知亡国恨”本身,如今也成了一条大罪。
故事的结尾,硝烟散去,满地新坟。和春社就在这坟茔中间,为大家终于唱上一段《牡丹亭》。
戏能通神,也能通阴。那些在战争中消散的灵魂,终于能够不论敌我,好好听上一出真正的昆曲了。而摆脱了政治目光的审视的艺术,也用最纯粹的美,提供了另一种普世的动人力量。回复赞
Lv5其实,初看《杜甫》是形似与神似的,这要归功于冯远征老师,他消瘦的身形,微躬的背,夯实的台词功底,让杜甫穿越历史长河而来。花逢夏热Lv52019-08-21
但探究内核,却少了不是一点半点。这个锅要甩给编剧,甩给人艺(跪求人艺不要再做做腔老套,半径狭隘的剧了,粉丝们痛心啊),最后冯老师也不能不接,毕竟他是这部剧的导演。
有人或许会说,《杜甫》也有内核啊,“诗文傲骨、怀才不遇、心系百姓”。
是的,都有。但问题就出在每一条都太刻板,太极端,太局限。
才气不是剧中所有人物用各种“杜甫诗才满天下”的狂轰乱炸,往死里夸就能让观众觉得杜甫是诗圣的。更何况最后杜甫因其“无一诗入选唐诗选本”而郁郁寡欢未免有些无稽之谈了。那可是曾经自诩才华堪比扬雄、曹植,“赋料扬雄敌,诗看子建亲”的杜甫啊,又怎会屑于此呢?
而“怀才不遇”是整部剧最重点表达的标签,无论是被贬,丢官,还是二次入严府,最终愤慨离去,但都有些教科书般的极端。被贬,喝酒,离开严府;喝酒,不被人看好,喝酒;穷,还要喝酒。总之,只要郁郁寡欢,就要以酒度日,知道的明白这是表达杜甫的不得意,空有一腔报国热情,无处施展,不知道的,还以为是过于沉醉官场的酒鬼呢。
关于“心系百姓”我能感受到编剧想要着重表达的心情,特意把“三吏三别”中的新婚别和无家别拿出来让我们共情,这部分确实也戳到我了,尤其最后士兵那句“我无人告别,就和老先生一别吧”。但除了这部分,整部剧对于杜甫身上最重要的忧国忧民真的没有再表达了。
整场看下来的感觉就是,主题不鲜明,想说的没说明白,本应一笔带过的,又给了太多笔墨。试问严太夫人对于剧情的推动到底有多大的作用?更何况演员的声音过于尖细,对观众的耳朵不太友好。1回复6赞
Lv4对我而言算是一部在看之前就期待值挺高的剧了,一直以来都很喜欢黄舒骏老师的歌,歌词和旋律都带有独特的文艺气息,值得反复细品,一直很好奇这样的歌曲变成音乐剧会怎样,加上前期宣传和韩巡的载誉归来,让我对这部剧的期望直线上升,而首演的效果也的确没有让我失望,不能说非常成功,但诚意满满且有记忆点,第二天醒来脑内还在自动播放音乐和剧情就是最好的证明,给马蹄子一个👍闲时乐乐Lv42019-07-22
全剧让我印象最深的还是秦岚和宝苼的姐妹线以及大宇和外婆的亲情线,可能我真的对于经过岁月沉淀和时间洗礼和磨炼的感情没有抵抗力,那么久了,你一直在,这种淡淡的温暖,互相支撑和陪伴的力量太有杀伤力了,《你》和《三代之间》的音乐一起,就被温情的感觉包围。
此处必须夸赞一下几位演员,秦岚 真的hold住全场,每一个动作每一句台词都在戏中,她是让我快速入戏的最大功臣,看完就想说我好想要一个这样的阿姨?闺蜜!宝笙台词和唱腔都很到位,相比菲菲的明亮,秦岚的岁月感(感觉不太贴切,但文盲想不到别的形容词了),她的声音成熟且有故事,但偶尔又透露出一点少女的气息,而且很神奇的是她即使不说话就单单站在那里,我都相信那是一个20岁外表但内心住着老灵魂的人,宝笙简直和她融为一体,她俩的出现让我相信了这个故事,这样一个等待真爱的人是真实存在的。
蛋蛋和菲菲这条线是搞笑+小甜饼的集合体,特别的欢乐,这样单纯的而又一往无前的恋爱跟宝笙的爱情线形成鲜明对比,编剧这是在自己给自己插刀吗 心疼宝笙。
刘铭这个角色很神奇,他是旁观者,也是剧中人,但剧中他的故事甚至比宝笙记忆中的那个他还要神秘,让我这个支线爱好者看的百爪挠心,一脑袋的疑问,不知道以后有没有机会得到答案
而且除了音乐本身的质量外,我要吹爆几位主演的和声,不不论是二重三重或者是更多人的合唱,都非常的和谐,能听出每个人的音色但又不突兀,整体完成度很高。最爱雁渡寒潭,马不停蹄的忧伤,和声太好听了,日常求ost
除了演员,布景的灯光的设置也很出彩,两边衣柜有着年代感的服饰,黄色灯光下的剪影,都给了宝笙这个角色更多岁月的沉淀,夸一下。回复1赞
Lv5#藤井树观影团# @林间 感谢票牛和藤井树观影团提供了驯龙3点映的观摩机会。同前两部电影一样,驯3这部关于爱与成长的电影依旧触动了泪点。(后涉剧透)3中,Toothless找到了他的queen-貌美的LightFury,Hiccup也终与Astrid终成眷属。多年后重逢,嬉笑逗闹,仿佛时光未逝,少年与龙的美好情谊一如往常。耶耶耶耶Lv52019-02-24
美满的动画大结局,背后却隐藏着导演与编剧在人与自然关系中的思考。这也使得这部电影在我看来在格局上更高于前两部。
在看1、2时常会想,驯养与服从真的是人与动物间最和谐的相处模式吗?维京人驯养龙多是将其作为守卫、战斗或是娱乐的宠物,但却未曾想过天性高傲的龙是否甘心臣服于人下。这种看似和谐的相处很大意义上只是人类的一厢情愿。3中有一处细节做得真的好。当Hiccup几经挣扎后选择放手,族人纷纷解开龙身上的战甲,所有龙一跃而上,没有留恋没有徘徊,一路向西。“吾爱吾主,吾更爱自由”,只有双方都自由,双方才是平等的。没有自由,何来和谐?编导的匠心可见。
第一部没了腿,第二部没了爸,带了一包纸巾来看3,果不其然,最后一部龙都没了,编剧真后妈认证~
但还是要怒赞个五星啊!老少皆宜,适合携全家观看!1回复11赞
Lv3去年有个朋友去了次剧场,回来晚上发微信跟我说我现在知道你为什么这么喜欢话剧了,她那天看的就是陕西人艺的《白鹿原》用户188****3254Lv32018-11-16
大三去凤凰玩的时候看了人生第一部话剧《边城》,如果说边城是极力把你带入到那个湘西小镇让你感觉沈从文笔下的那些角色的魂至今还留在凤凰,那今天的白鹿原就是刻意跟你拉开一些距离,像是翻看一本古老的县志,多了一分历史的厚重。
舞台布置的很简单基本没怎么变换过场景,光线打的很暗,整场演出都是在一种阴郁的气氛中进行,让你感觉白鹿原这块地的上空从来没有太阳,人物像是这深背景中的一两个点缀,虽然亮一些,但总体还是笼罩在阴暗的背景下,身上带着一股“腐”味,不断在告诉你这是一段尘封的历史。
一个在西北长大的孩子,看剧的时候一直在想明明没有很明显的舞台布置,但就让你感觉这是发生在西北的故事,直到上半场快结束的时候,一声刺耳的唢呐一下子让我精神了,仔细听里面还有锣鼓好像还有编钟,原来整场戏一直在潜移默化的告诉你这是只能发生在陕西的故事,只能发生在中国的故事……到后来那种莽的感觉就更浓烈了,最后那像秦腔和信天游的结合体喊的让人心碎,不由自主的哭出来。
除了音乐人也是一样,白鹿原的谢幕很长,伴着秦腔和信天游的结合体,演员走向观众又退回去,这个过程来来回回有十几次,这中间演员脸上没有任何表情好像就是在告诉你,戏演完了我们要回到历史里去了,不断重复之后那种厚重的历史感直接压得人喘不过气,你没发不哭。
在我已经哭得稀里哗啦拍照的时候,旁边两个女生说“怎么还不完啊,这声音震的我想哭。” 这是今天剧场里的普遍现象,观众一边哭一边向演员挥手好像在跟一场梦告别,这种场面还是第一次在剧场里看到。
陕西人艺的这出《白鹿原》带人做了一出好梦,牛逼!没看过原著,今天才知道原来电影只拍了小说的一半。回复7赞- Lv4Young Vic小维克剧院版《桥头风景》DoUbleedLv42018-10-02
极简的方形舞台下汹涌地流动着戏剧张力,马强握着双手站在舞台中央自成一戏,双眼如同隧道般,笔直望得见眼底的纯粹。虽然LukeNorris的鲁道夫金发碧眼又会唱歌又会做饭惹人爱,但当舞台上有马强时,我的视线都贡献给了他。
妻子未曾谋面的两个表兄弟从意大利偷渡而来,一眨眼就长大成人变得亭亭玉立的侄女,年轻人今朝有酒今朝醉的作风,突如其来的爱情轰轰烈烈,这一系列变化让这位严肃死板的码头工人措手不及,毕竟在他们眼里金发都是新奇而值得嘲笑的,渐渐显露出控制狂的暴躁,由他又激发了每个人的病态和极端。
PhoebeFox的凯瑟琳着实娇俏可爱,我在性转版《第十二夜》里她演得坦荡大小姐奥利维亚爱上她的,这部里的表演也很精彩。凯瑟琳的印花上衣本是这家徒四壁的贫穷家庭里唯一色彩,但在经历了多次的争吵后她身上的色彩也消失了。
当马克蹲坐在墙角,碧翠丝和艾迪正襟危坐于舞台边缘,鲁道夫盘腿坐在地上,凯瑟琳乖巧地坐在他身后,小心翼翼地讲起他们兄弟俩的非洲之行打破可怕的寂静,整个台上散发着迷人的戏剧张力,每个人心中满是情绪,脸上又全是克制。在没话找话似的沙丁鱼在海里,柠檬和橘子长树上的对话后,马克举起了艾迪未能举起的椅子,高过头顶,伴随着神圣肃穆的配乐,迎来了一个小高潮。椅子是整个极简舞台上唯一实体的家具,显得尤为有份量,马克将其高举过头,亦是对后续暴力的铺垫。
关于马克对侄女凯瑟琳是否有不伦的爱慕,我觉得不然,他们的每次拥抱是纯真而快乐的,他对她与鲁道夫的爱情不是生气,而是担心她被骗。这是碧翠丝这个角色有趣的一点,她一心催着凯瑟琳不要在家表现得像个孩子,早点去工作去结婚,其实是嫉妒侄女和丈夫之间过于亲密的举止。那令整个剧院惊呼出声的两吻,在吻了凯瑟琳后又拥吻了鲁道夫,只是一个男人在宣布自己的在这个家的主权,也体现了他对其名誉的重视,最终付出了生命的代价。
最后一幕的血雨倾斜而下,染红了台上每一个人,所有人都是凶手与受害者,激起了台下所有观众的鸡皮疙瘩,每一个人都被深深震撼,将所有的戏剧冲突与爱恨情仇捧上神坛,蹂躏得血肉模糊后流至人间。
“我们想要一些轻松娱乐的东西时只需要打开电视,按下一个按钮足矣,当人们要去剧院时,他们要或地铁或打车,是要去一个地方,看一些令人惊叹的东西的”,《桥头风景》就是这样令人惊叹的作品。回复4赞
Lv3终于是现场看了一次原版的四大音乐剧,总体来说大剧院这场猫还是达到了这个水准的,全程禁拍摄所以无图了。用户137****9765-u6sGbLv32018-08-04
以剧情来说,猫确实很难与魅影相提并论,毕竟时间早而且定位可以认为是更全年龄向更适合孩子们,主线简单支线很多,好处是错过一只猫无所谓坏处是一不留神容易走神了也可能就过了[捂脸],再有就是主角这个转折莫名觉得有点突然,怎么卖个惨就碾压所有了,开挂了?[捂脸]
音乐方面相当可圈可点,穿插始终的主旋律有些忧伤有些神秘,每只猫个人特色的配乐各有风格不同,欢乐嘻哈诡秘忧伤老成神圣等,甚至是一些纯表演场景bgm都能很明确的让你明白发生了什么,器乐配合也很不错,比如钢琴在好几段bgm中就很好的表现了猫的灵动。
演员的演绎方面总体来说很不错,国外的演出都很注重演员与观众互动,虽然是三楼开场黑灯瞎火照样溜过来一只猫吓了好几个女生一跳,虽然很想吐槽在地上爬来爬去真是辛苦了,不过这就是猫啊😂能记住的几只:开场超胖的花斑猫结果一脱皮一段踢踏舞,骚气的狂撩观众中文说我爱你的熊孩子猫,老得走不动谢幕却转了一整圈的族长,全程红光诡异有着“消失不见”神洗脑个人曲的坏东西,穿着发光衣连转N多圈大变活猫的魔法师等等,唱跳表演面面俱到了。唯独女主个人觉得几段memory唱的有些并不如预想中的好,有几句感觉声音很飘很虚,可能是我习惯了沙拉布莱曼那种声线吧😒而且最后一遍memory女声二重唱的时候那个是年轻时的女主还是猫群的另一只小猫?求高手科普😳
大剧院的灯光音效确实没什么好说的,之前看了点评说文广高音炸耳不过大剧院并没有发生,音量虽响也并没有破音毛刺感,瞬态表现相当好,庆幸自己最终选了大剧院。总体来说,值了。
PS. 大剧院建筑本身夜观很漂亮啊
PPS. 魅影啥时来啊,砸锅卖铁吃土想看[色]回复2赞
Lv5#10.7 NMB48 Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-10-30
路人粉表示不到150价格入手380后区票已经很知足了。妹纸们大汗淋漓地唱歌跳舞,展现魅力,那种现场的真实感和感染力,不是B站里的视频能比,尽管中年人我不太会应援和打call。
最喜欢的仍是的彩姐,最初被综艺(音番)里彩姐的性格圈粉。48系唱功前三,舞蹈强项,ACE,大TOP,大Leader,毕业快乐。希望你能成为更棒更出色的全方面全能艺人,创作歌手,吉他手,女演员。
男友力的太田梦莉;美如画的白间美瑠;美妆公主阿卡林。不过这次被村瀬纱英圈粉了,有些成熟性感,不同于日系的可爱,现在才知道她参加了pd48在韩国已火啦。
全场大合唱《365日の纸飞行机》,全场彩姐的手幅高举,突然间就很治愈。在我心中48系歌曲里仅次于《心の羽根》,唉,当年的开闭龙珠队,很是怀念了。回复5赞
Lv6《音乐之声》是先有音乐剧版,再有的电影版。今天1月份去看的,记忆中孩子挺多的,时不时能听到孩子们兴奋的声音,经典的歌曲一响起,瞬间就有共鸣了,旋律是真的好听,也不知道有没有小朋友因为看了这个剧,萌生了当歌手或演员的想法。Alex蕾蕾Lv62018-09-19
去补了电影版,那个时候的电影都好长呀,将近3小时,也许是因为先有的舞台版,电影也有中场的字幕。感觉自己已经越来越没有耐心了,90分钟,觉得OK,2小时就觉得有点长,不想点开,3小时,那绝对是口碑撑起的勇气。
电影看过也是很喜欢了,影版:Sixteen Going on Seventeen(16岁,眼看要17),So Long, Farewell(晚安,再见),都是有舞蹈的经典唱段,看到有评论说一点舞蹈都没有,总觉得不合逻辑,电影都那么久了,重排的中文版没道理站那纯唱呀,细节我不记得,但整体框架基本是按电影的线走的呀,也许看得不是一个版本吧!?3回复11赞
Lv3也许我们可以说,魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。薇荏蓓雪Lv32023-05-22
但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说,歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。
而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢?无从得知。歌剧开始的拍卖会上,为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?30年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。
一种令人心醉的美丽
华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台,再加上专业的演员。使得这幕百老汇的歌剧显得如此美丽。从演出开始,巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候,就感觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔,落满灰尘的海报,有些机械失灵的铙钹,倾覆的吊灯,让人情不自禁的投入其中。回复赞
Lv4我觉得对于我这种不怎么看推理的人来说是一部能看的作品,剧情是流畅通顺的,如果能接受日本文学那些乱七八糟的伦理问题基本没问题,我觉得算不上在探讨什么但确实踏踏实实讲好了一个故事。确实不太适应日本文学的叙事方式,尤其是这部剧一直在强调年龄,但演员呈现出的东西和台词并不完全相符。比如秋叶,表演上给我的感觉是她年纪不大,但是按照“十五年前十六岁”推算出来她也30了,渡部的年龄其实看起来也就30上下,但是又一口一个说得自己七老八十似的。“黎明之街”这个题目只在开头提及了一下,不知道是原著就是这样还是剧组做的取舍。树姑娘Lv42023-05-16
很难满意工作室确实是把舞台装置玩出花了,很爱看他们还能整出什么花头来。灵活移动的三个箱体和后面大屏上的短信都挺有意思,但是大屏短信大部分时候都会被挡在前面的箱体遮挡,坐在前排只能看到发件人,虽然也没有太影响理解剧情吧。雨棍一出来我乐,搁着再利用道具呢,之前放在韭厦小剧场音量太大会影响演员台词,但是现在放在中剧场效果差很多,放在剧情里又没有很必要,作为音效又不够震撼了。下雪的时候还蛮惊喜的,感觉材质和塔子的雪不一样,是小纸片一类的。一下雪前排的观众都在盗摄,好烦。
冲着虞潇菀来的,之前被她在小客厅的宣传物料抓住了,很明艳有攻击性的美。这个剧的造型其实没那么张扬没那么衬她,但是她的表演很好欸,藏在僵硬刻板语气背后的疯狂,也是迷人的。夏传宇又有吃螺丝。回复赞






















