Lv4《月亮与六便士》音乐剧赵晓姗Lv42018-12-29
前两年读的书,读至最后斯特里克兰德恶疾缠身,身体溃烂,双眼失明,仍在作画,光看文字、那墙壁的画就让我震撼不已……前段时间看《一本好书》黄维德的舞台演绎,很不错,很能看出斯特里克兰德那种粗莽野性,那种不善言辞,那种古怪倔强~但只有前半段,没看够……
今日来看不一样的音乐剧形式:
舞台布景简单鲜明:天上的月亮,地上的六便士,人在这两者重合的光影里挣扎!最终是哪一面赢得了哪一面呢?
全剧采用倒叙手法,以追梦的原点:我是谁?带出故事。以主人公斯特里克兰德对月亮的倾诉,对自我的审视,首尾呼应。
情节略作修改,当然有些让人物对比更鲜明,舞台冲突的魅力所在吧!但也正是为了所谓的舞台效果吧,全程唯一笑点竟在斯特略夫对待妻子布兰奇与他所认为的天才斯特里克兰德的三人关系上,这不得不让这个有辨识天才的单纯人更可怜!
妻子艾米得知丈夫由于想画画而离开家,离开伦敦,她诅咒他:苦难附身,得才不显。当然这也是为之后主人公的人生埋下伏笔。果不其然,斯特里克兰德流浪各地,无人理解、无人赏识。最终得恶疾,眼瞎了,还在画画。可他死后却交代要烧了他的画。
月亮是所有人的月亮,他画画,只是他自己的梦。
他颠沛一生,但最终寻得Tahiti这样的桃花源,有艾塔这样的爱人相伴,也算梦得圆满……
凡人是没有梦的,可每日地也会遇到这样月亮与六便士的选择。
人的一生很短,有什么是值得坚持的?9回复15赞
Lv5#双11票牛锦鲤观众丁的五颗遗珠#4/5观众丁Lv52018-12-14
首先热烈祝贺《妈妈咪呀》中文版北京首演成功!!!
今年看过的中文版音乐剧中很难得的一部「改编词」毫无违和感的剧。「演员」相当用力也相当放得开,唱跳稳而精彩,群舞繁而不乱,配角也各个出彩。「舞台设计」也很有希腊小岛风格,以及斑驳树影、温暖阳光、碧蓝海浪的风光也很美丽。
演员、音乐、灯光、舞美、服装都是这个舞台不可缺少的部分,而本身的这个「故事剧情」也更是整部剧的灵魂所在。关于每个人经历的友情爱情亲情,关于每个人的观念和追求,每个人都有自己独特的魅力,这些都是非常吸引我的地方,虽然阅历尚浅的我不能完全参透,但是很多情感还是能够感同身受。
同时也非常感谢台下的「乐队」,营造的氛围真的很有感觉,完全沉浸进去了。
(本来还想吐槽一下偶尔让我出戏的——陈松伶老师渐渐明显的「港普」,结果下半场陈老师自己吐槽了hhh)
听了那么多「经典曲目」的现场版十分满足,尤其母女合唱版《Slipping Through My Fingers》,让离家北漂一年的游子在包厢哭成泪人……而结尾的Sophie和Sky一起踏上崭新的未来之路时,又让母胎solo的我深深感动了一把,摸摸自己的头……
真心精彩,强烈推荐!还没有看的可以买票去看了,值回票价~2回复2赞
Lv6经典音乐剧《猫》真乃名不虚传。未开场就已经被舞台场面的宏伟美奂所吸引,熄灯后才发现灯网已经结到了大剧院的三楼,并且有带妆演员开场后来到三楼和观众小小互动。佳芝在美琪Lv62018-08-02
由于座位较远加上同步阅读唱词能力有限,不能将每只猫的个性一一品鉴,但坐在三楼也能将这出舞台有深度宽度,演员有灵性的演出尽收眼底。偌大的一个舞台,演员三步并两步地就能跳完全场,并且体力丝毫不受影响几处高难度的演唱。自己非常喜欢第一幕的踢踏舞,及第二幕特地用中文改唱的回忆。以往看外国音乐剧,“入乡随俗”在唱词或台词上临时现编国内甚至本地的流行语不少见,但多以逗乐观众为目的,而昨天这几句中文唱词更唱出角色的落寞,另有一功。
大剧院的环境比文广更“铺得开”,“垃圾场”舞台跟观众席几乎无缝衔接,演员经常下台和一楼的观众互动多多。但昨晚的观众似乎比较拘谨,不像年初在文广看《发扎》,整个剧场俨然一座疯狂的livehouse。應該是整部劇缺那麽一兩個“角兒”,但絲毫不影響觀感。
《猫》剧由喧闹奇丽的派对及其落幕后各自的孤独凭吊两种情绪构成,而这些情绪昨晚真真实实地体验到了。这次的演出,无论是視效,听觉,情绪体验,都非常尽兴,算是自己看过的音乐剧里最棒的一次。唯一缺憾是少了演员们的集体谢幕太短了,意猶未盡三步一回頭地走出劇院略不過癮。回复5赞
Lv3🎫人生第二场话剧给了《戏台》,先说说好的吧,基本认可票牛的留言评价,观影后可以负责的确认客观真实无托。就单是几位配角抖的包袱就够引爆全场笑声不断,何况还有两位老戏骨的连袂飙戏。话剧是最考演员实力和功底的,四层的大厅几百号人,在没有任何扩音设备的状态下,全靠演员用腹腔嗓子掌控着发声,两个半小时下来所有演员每个眼神每个毛孔里都是戏,让人不服都不行。这里先说坐第一排优势就是,佩斯老师蹲你面前时,你近得能看见他眼睛旁的褶子和大脑门的淌下来的汗😓,等你反应过来想偷偷抓拍个特写时,角落里马上射出一道红光晃你,“文明观影,请勿拍照”所以除了123都不是原创[捂脸]。接下来给分吧,我给的85分。扣的第一个5分和戏无关,想吐槽一下第一排的座位,因为太近视线不开阔,全程都在伸着脖子抬着下巴。建议明后天去的小伙伴们下单后一定马上联系黄牛,抢最好的排位。扣的第二个10分,都跟编剧有关,一是有段子过荤,出于对两位艺术家的尊重,略感不适。二是结尾没有升华,一直很期待结尾部分,能够让演员们展现民族气节的一幕没有表达出来,有些遗憾,希望编导能在结尾部分加戏调整,愿意再二刷《戏台》。如是:一部好戏,来得永远都不会晚。用户158****9777-ky0QeLv32018-07-28回复2赞
Lv4《等待戈多》跟《三姐妹》是两处不同的话剧,林兆华导演杂糅到一起,居然没有丝毫违和,三姐妹的肢体语言让戈多来补充,而戈多几乎没有的剧情都交给了三姐妹。兔小双Lv42018-05-11
对于习惯于不断视觉刺激的观众,这显然是极大的挑战,不断有人刷手机。(顺便说一句,在剧场里持续不断地刷手机是非常不礼貌且打搅别人的行为)大家似乎习惯想花很少钱,又能得到自己家客厅的享受,前面就是电视,手里还可以随时随地不停地刷。
什么都不想错过。
但是,究竟没错过的是什么呢?
只有持续地焦虑跟贪心。
剧里三姐妹一直没有去成的莫斯科跟一直没有来的戈多,似乎成为了所有人活着的那么一点点的念想。
类似的还有,恭喜发财,明天会更好。
去了莫斯科了,就好了。
戈多来了,就好了。
真的是这样吗?没有人知道。
因为剧里的人一直没等到。
我们等到的,只有,结了婚就好了,有了孩子就好了,两个人就好了…
或者,明天就好了。
如果没有那么一点点念想,相信很多人都崩溃了。
正如剧里说的,生活如果能有草稿,跟誊清稿就好了。
我们永远崇拜速度跟青春,如果没有财富,那年轻就好了,至少有一样。
“我真怀念莫斯科,坐在一个大饭店的大厅里,那里,你谁都不认识,但你知道,你是其中的一份子。而在这里,你几乎认识所有人,而所有人也都认识你,但你却觉得,自己是个局外人。”
散场时,看到所有女演员,很意外,她们都很年轻,漂亮。可惜的是,我坐得太远,全场根本看不清任何一个人的脸。回复4赞
Lv52018.4.11 艺海剧院-先锋剧场Rui-kovicLv52018-04-13
德国剧作家韦德金德早年写了部剧叫《春之觉醒》,讲述了在德国最压抑的年代,三个初中生性意识萌发后所经历的迷茫探索,讽刺当时对性话题讳莫如深的风气。后有话剧版《青春的觉醒》,如今有黑猫剧团的《年轻的野兽》。
故事的一开始就很歇斯底里,三面被包围的教室里,一群学生们调侃一些含有特殊含义的生僻字“嬲”“挊”“窊”“窳”,肆无忌惮,兴致高昂。他们是年仅14岁的孩子们,青涩懵懂,好奇性知识,学习大人抽烟,体验“第一次”……由于学校关于性教育的缺失、家长及老师的疏导不重视,他们最终走上死亡的道路。
印象最深的有两段——1、面条吞枪自杀的瞬间,那股绝望中带着股鱼死网破的报复感,给了所有人重重的一击;2、小美人鱼死前的独白“妈妈,为什么你没有把一切都告诉我?”发人深省。年轻的野兽,其实就是“青春的躁动”,如果在未成年孩子的青春叛逆期给予正确的性观念以及人生观指引,也许他们年轻的命运会变得不一样,毕竟在14岁,情绪思想比较容易被别人左右。
这部剧有一定的指向性,虽然整体调性沉重压抑,但前半段学生相处的喜剧元素抓得很好,很有共鸣点,不过结局有些突兀,以临死前灵魂对话进行情绪或思想的转变,能看到痛苦和挣扎,却没看到真正蜕变的力量,为弘扬正能量还是远远不够的。在我看来,活下来的卷毛还是一个没有灵魂的人。
可能是年轻,觉得生命可以放弃、前程可以毁掉,但等他们长大之后才会发现,离开校园并不是自由,而是一个更大的牢笼,一个复杂得难以摸清规则的世界,所以成长才会有那么多阵痛。只有痛了,才能幡然醒悟,只有嘶吼呐喊,是根本没有能力飞出这牢笼的,如果演员们能再加点力量,效果会更好。回复6赞
Lv4看这场实验性质的演出,是需要耐心的。开场后的14分钟里,没有一句台词,像是慢动作的默剧;可默剧还有许多夸张的肢体表演,这剧没有。演出时长两个小时,第二个小时比第一个小时有意思,所以一定要坐住了。用户186****8774Lv42018-02-02
这个故事是讲《小王子》作者圣·埃克苏佩里的。他是世界上第一代飞行员,曾在撒哈拉沙漠坠机,经历了三天绝境求生。并且,他有过三次坠机经历。真是很佩服他,这种经历有一次,一般人就十年怕井绳了,他却能一再鼓起勇气飞向天空。
剧中的飞行员喝完所有水后饥渴绝望,却突然从机舱内找到一个橙子,他狼吞虎咽,在飞行日记中写下:“今天一个小小的水果带给我的快乐,可能是我人生中最巨大、最震撼的。”我想起前几天看的电影《无姓之人》,其中有句话:“我不怕死,我只怕活得不够精彩。”飞行员应该就是持有这样的理念,才能一次次重新出发。但我,还是选择坚决避免让自己陷入这种困境中
比较令人耳目一新的表演是,为了体现飞行员在沙漠中无水徒步60公里时步履蹒跚、步伐沉重的模样,另有一个演员从拖着他身体扯他后腿,到趴在他背上制造重担,真是直观展示了他受到的阻力、行走的艰难。
本剧也再现了《小王子》中的一些经典片段和对话,但它仍然不是儿童剧,不太适合小孩子看。有一个小孩开场不久就睡着了,大声打呼噜,他母亲只好带着他离开了剧场回复6赞
Lv6买了下午《泽西男孩》的演出票,想着还没去过上海马戏城,于是又买了《欢乐马戏》的票,想着都到那一站了,有机会还是去里面看一下吧。Alex蕾蕾Lv62017-11-26
一直对马戏城、动物园感情比较复杂,因为知道动物们之所以能做出这样的表演,训练的过程必不会轻松,但对不同的动物,感情也是不一样的,比如看到小狗打个滚,转个圈,萌萌哒,这类的动物很听话,训练起来相对容易,能少吃点苦头,至少在表演的时候不会看到演员手里拿鞭子的;但看到老虎,黑熊就不一样了,相对危险,同样是打滚,看表演的时候其中一只老虎不太配合就被打了,在我心中应该威风凛凛的百兽之王呀,还得被迫表演打滚,有点心酸。不说动物了,人是属于比较高级的表演者,看绸吊和马术表演的时候,动作也是很危险的,但首先是惊叹、佩服,之后才是担心是否会受伤,训练是不是很艰苦,其实说人是一种动物也可以……
同理心是很难做到的,谁又能真的做到感同身受呢!就像你不知道面前的小丑是真的很热爱这份工作,觉得能给大家带来欢乐,实现了人生价值,还是其实也有其他的梦想……
马戏城果然是很多父母带着孩子去,孩子们开心,终于在书本之外看到了活的海豹呀,马呀,但看到老虎被关在笼子里也会问:为什么他们被关起来呀?我看到那位家长不知道该怎么解释,这问题还真挺难的,我也不知道呢!1回复4赞
Lv5#舞台剧《黎明之街》#一贯的东野风。与阿婆的方式不同的是,东野圭吾从不刻意隐藏罪犯,一开始就将凶手“公之于众”,但这部剧结尾处有些不同,算是出人意料(不剧透哈)🤓🤓Rui-kovicLv52017-11-21
很喜欢#东野圭吾#以小人物的视角反映社会现实问题的叙述方式,这次是“婚外情”。一上来,男主角渡部先生就以沉重语气说“#我以前一直觉得搞婚外情的人都是傻瓜#”,这句话在剧中一再反复闪现。渡部先生向我们讲述了他的婚外情故事,而他的婚外情对象秋叶涉及到一宗凶杀案,每个场景结束时会抛出些疑问,随着故事情节层层推进,人物形象越发明朗,我的好奇心也更加强烈。
我朋友说这就是部婚外恋剧套上一个罪案的外衣,但我觉得能把婚外情这事以如此逻辑清晰的视角分析清楚,非常厉害!而且剧中男女主角演技也非常赞👍👍👍像渡部先生,#王军#演得真实。一个年近40岁的上班族拥有看似美满却已厌烦的无聊生活,情不自禁出了轨,但他本人又是内在谦和的人,所以夹在其中犹豫踟蹰、矛盾痛苦,算是社会中大部分人的缩影,很有共鸣。而#赵晓路#出演的女主更令我印象深刻,故事的最后秋叶选择离开,因为她不想把她承受的痛苦加在别人身上,她就告诉渡部,和他在一起只是为了报复爸爸,说的时候她的嘴角颤巍,泪花闪烁,那股无声的悲伤情绪让我内心也起波澜,莫名揪心。最后首尾呼应,一个向左走一个向右走,始终不相遇😞😞😞
虽然案子本身没多大亮点,但主演们演技好,觉得值得一看!换场也十分流畅,BGM加分,具有记忆点。回复10赞
Lv4#孟京辉话剧《琥珀》#男主角高辕,玩世不恭,愤世嫉俗,放荡不羁,狂妄自大,有着自己的人生哲学和艺术理念,嘲弄世人也嘲弄自己,可以把尸体兜售给债务人助其逃债,可以捧红三流女作家,可以在媒体面前侃侃而谈,他是酒吧里的棋手,是畅销小说的策划人,即使在生死边缘换了心脏还不忘奉承女护士的美貌,心脏手术在他面前也只不过是一场魔术表演⋯⋯然而女主角小优出现了,一个因车祸死亡的数学副教授的未婚妻,一位自然博物馆讲解员,为了可以听到故去爱人的心跳而走进了高辕的世界⋯⋯那个昔日里的“骗子”竟然第一次被骗了,他开始害怕死亡,开始口是心非,开始自卑,在意那些所谓的高尚与卑劣,开始痛苦到哭泣流泪,⋯⋯为了可以像一点数学教授的模样,在见小优前会换着装,系上和他性格一点都不搭配的围巾,在梦里有人要杀他,他说开枪打他的头吧,心是小优的⋯⋯结局里他像琥珀一样永远睡去了,成为了一个凝固的死亡瞬间,即使是他的摇滚歌手朋友也无法唤醒了,小优依旧可以听到心脏的跳动声却感受到失去高辕的痛苦。上帝惩罚了高辕的自负与傲慢,惩罚了小优以爱之名的自私欺骗,也诠释出爱情的痛苦与伤害⋯⋯一个翅膀在你的爱情里,一个夜晚在你的目光里,一个冬天在你的心脏里⋯⋯高辕,第一个赚到我眼泪的话剧男主角,好久没有这么爱一个角色了~虽然不喜欢小优,不过还是同情她的遭遇⋯话剧里竟然提到了“菊花之盟”,在《御法度》里指同性恋哟!以及奥菲厄斯救妻子欧律狄刻的故事。小巫喵Lv42017-11-231回复6赞- Lv5欲望就像野草,生生不息,永无止境,令人发狂。如果将我们心神扰乱,让我们不得安宁,就是应该修剪的时候了,剪去他的狂躁,才能冷静处事,剪去虚浮,才能脚踏实地,剪去过多的贪欲,才能保持清醒,剪去猥琐,才能不令人厌恶剪去欲望的杂草,才能拥有一颗宁静的心灵。毛毛-7e11dLv52017-08-04
烦恼,是由无数欲望引起的,欲望,是遭受磨难的根源,欲望和无助,从来都不能与时间抗衡,或许只有在死去的时候才能获得平衡。如同脱去身上的衣物,一丝不挂,摆脱束缚,获取自由(其实万物皆生灵,一切有生命体的不管是人还是畜,皆为生命体,也宁愿相信其皆有欲,不管是物欲,财欲,性欲……)
臭虫是孟京辉根据前苏联著名诗人、剧作家符拉基米尔·符拉基米罗维奇·马雅可夫斯基的名作改编在改编的,讲述的是一个有小资情调的年轻人在自己的红色婚礼上,因为一场意外事故,被冻成冰块,100年之后解冻世界发生改变的故事,(这剧对于演员的肢体表达,简直就是魔鬼的折磨此处是省略无数的赞赞赞……),一个慌慌张张不知何去何从的世界,一个可怜可恨的坏蛋,一个一无所有的谈泊者,一个时刻惦记寻找通往从前的偏执狂,一个现代人眼中的稀有动物,一个现代社会中的道德败类,一个“咬在全人类身上”的寄生虫,一个瘫倒在现代文明上的骚货,一个与寄生主人相依为命的臭虫……经过孟导不断改编的此剧另外一个亮点就是互动,狼人杀改为臭虫杀,简直就是现学现卖啊(牛逼啊)
凡是有生命的,最大烦恼是欲望,婆娑世界本来就是忍辱负重,充满了烦恼痛苦,譬如钱财,美色,饮食,权利,名位的各种欲望,有时候不是输给了诱惑,而是败给了欲壑。回复7赞
Lv4梅梅123Lv42017-08-16
关于这个剧,我一开始觉得关于人格分裂的剧情已经滥俗,估计最后就是自行了断(也确实是如此)结束,但是男主精湛的表演、气氛的烘托仍是把我的心牢牢吊住,我总在猜测他什么时候会变身,可以在毫无悬念的剧情中依旧吸引观众的目光,真是表演的功劳,所以最大的喝彩给男主扮演者刘令飞!一开始的克制都是为了后面的癫狂对比,从他进入实验室的那刻起,头顶的镜子就变成虚幻,他在镜子里看到的是jekyll还是hyde,自己也分不清了。这就是这部剧的精髓:作恶的hyde本身就是jekyll一直控制的欲望,药剂只是释放出恶之本性而已(在我看来也许不过是心理作用)。伦敦城里那些冠冕堂皇的伪君子,哪个不是披着jekyll皮的hyde呢?刘令飞把男主的转变表现的恰到好处,尤其是那段两个人格互相拉扯的独白,在灯光变幻的强烈对比下让人更为动容,也会思考:是否自己也在一直进行善与恶的撕扯?
关于其他方面,觉得中文版的本土化做的不错了,但还是很像译制片的感觉,歌曲也是,扮演lucy的演员唱腔非常美式有点出戏。布景精美,气氛渲染得很不错,总有纯洁和肮脏的鲜明对比的讽刺在,有几幕有点恐怖,符合我cult的口味。尤其是杀lucy的镜头,颇有昆汀的暴力美学意味。结尾jekyll的自尽,在身穿白纱的新娘怀里咽气,我想,对实验结果的追求才是让他变成恶魔的原因,人的欲望心一重,都是往毁灭的路上狂奔的,不疯魔不成活啊。
总体来说,《变身怪医》的中文版值得一看,有机会再看下原版。回复3赞
Lv5lalalalaLv52017-07-26
关于这个剧,我一开始觉得关于人格分裂的剧情已经滥俗,估计最后就是自行了断(也确实是如此)结束,但是男主精湛的表演、气氛的烘托仍是把我的心牢牢吊住,我总在猜测他什么时候会变身,可以在毫无悬念的剧情中依旧吸引观众的目光,真是表演的功劳,所以最大的喝彩给男主扮演者刘令飞!一开始的克制都是为了后面的癫狂对比,从他进入实验室的那刻起,头顶的镜子就变成虚幻,他在镜子里看到的是jekyll还是hyde,自己也分不清了。这就是这部剧的精髓:作恶的hyde本身就是jekyll一直控制的欲望,药剂只是释放出恶之本性而已(在我看来也许不过是心理作用)。伦敦城里那些冠冕堂皇的伪君子,哪个不是披着jekyll皮的hyde呢?刘令飞把男主的转变表现的恰到好处,尤其是那段两个人格互相拉扯的独白,在灯光变幻的强烈对比下让人更为动容,也会思考:是否自己也在一直进行善与恶的撕扯?
关于其他方面,觉得中文版的本土化做的不错了,但还是很像译制片的感觉,歌曲也是,扮演lucy的演员唱腔非常美式有点出戏。布景精美,气氛渲染得很不错,总有纯洁和肮脏的鲜明对比的讽刺在,有几幕有点恐怖,符合我cult的口味。尤其是杀lucy的镜头,颇有昆汀的暴力美学意味。结尾jekyll的自尽,在身穿白纱的新娘怀里咽气,我想,对实验结果的追求才是让他变成恶魔的原因,人的欲望心一重,都是往毁灭的路上狂奔的,不疯魔不成活啊。
总体来说,《变身怪医》的中文版值得一看,有机会再看下原版。回复1赞
Lv3#子彦观剧团# 音乐剧《国王游戏》剧评之《在感情世界里谁也不要作》有幸观看了幸符梦工厂 的第一部音乐剧,凭心而论,确实是一部用心在塑造的作品,尤其是在最后看到那么多幕后工作人员上场谢幕的时候,非常感动,可以说是一部承载了很多人心血的音乐剧,值得我好好来说一说。龙猫东Lv32017-05-15
国王游戏,这个在前几年很流行的聚会桌游,国王可以要求任何抽中指定数字的人做任何事情,当年在辩论队这种无节操的团体活动中很常见,“国王的命令必须服从”,是的,一个在我看来相当恶心又考验人性的游戏。
在这样一个游戏中,人的欲望和底线暴露无疑,平时掩饰很好的绿茶婊或许就能在一瞬间变身骚浪贱,平时大大咧咧的女汉子或许内心是朵白莲花。游戏面前,肆无忌惮。而剧中一切问题的导火索是一张遗失的戏票,个中心思,不言而明。
所谓三个女人一台戏,三男三女那就能作出很多台戏。李宇博对第一次的回答刺激了赵白雪心底最难以忘怀的那份心情,当赵白雪开始为曾经的感情作起来的时候,一切都变了味。徐坤的挑逗放大了林珊珊对宇博的夫妻生活的不满,导致她最终出轨 离婚 净身出户。游戏的提问讽刺了陆海明的懦弱,让好强的耿胜男感到失望,反复的争吵好好的求婚变成了分手 出国和路人。最喜欢那首《你妈逼的》你妈逼你相亲你就相亲,你妈逼你结婚你就结婚。确实,我也讨厌妈宝男,毫无上进心毫无理想的人。只是回头一想,这样的人才是真正适合刘胜男这样的女强人的呀,不是嘛?
气头上说的话,就像是火头上浇的油,谁也别当真,可偏偏都是真话。曾经的闺密情谊变成了撕逼大战,一字一字都是尴尬。
明明是大好的日子却人人不欢而散,如果一切能够重来那该多好,这是我最喜欢这部剧的地方,音乐变慢,一切都真的重新开始了,国王游戏再度打开,而白雪的一句“过去的都让它过去吧”,让一切都恢复正常,这就像是蝴蝶效应,你永远不知道自己的一句话会带来怎么样的结局,有时妻离子散和幸福美满真的不在于一分钟的作死。
很喜欢后来的白雪,这个世上最伟大莫过于放弃一份真挚的感情,剧的最后莫名有些替白雪心疼。也喜欢李宇博,是我想要成为的人,对人生心知肚明,对理想奋斗终身,胜男却是包括我在内的很多女生的现状,当她出现在陆海明和马小双婚礼上说着那些云淡风轻祝福的话的时候,心疼她十八年的感情里的失望和等待,心疼她的勇气和胸怀,心疼这个倔强的人。
可是现实却不会重来,爱情 友情 亲情,多少次都无法重来,音乐剧中的美好结局终究只是编剧给人的一个乌托邦。我们,这些被生活劳累的个体,要真正学会珍惜当下,珍惜每一份感情,才能走的不那么劳累。回复赞
Lv420170407 @上海话剧艺术中心 《家客》首演,去年12月机缘巧合拍过前期家客宣传Gif里的某一张,也算是缘分,这次首演必须支持!一翊翎110Lv42017-04-12
《家客》以#张先衡# 老师饰演的马识途1976年从上海出差去唐山,经历大地震后“回到上海”,“留在唐山开始新生活”以及“回到上海后又离开”的三种可能做假设,分别展现了三种截然不同的结局:
①马识途和@宋忆宁SDAC 老师饰演的社会学家莫桑晚结婚,无子
②莫桑晚和@许承先SDAC 老师饰演的夏满天结婚,育有一子。夏满天退休前是副局长,退休后患心脏病。马识途40年后重返上海回到“仁里”故居,三人同住产生了奇妙的化学反应。
③夏满天和莫桑晚结婚,夏满天没有做副局长,儿子没有送出国。
第2种占了大量篇幅,也承担了大部分的笑料,夏满天故意刁难马识途,夏满天和桑晚的夫妻斗嘴、桑晚电话里调戏骗子等等等等!许老师的那个原地一蹦哒,萌哭了!
结构上首尾呼应,直到结束才让观众惊觉哪种结局才是现实。
虽然“没有如果”,但你更愿意相信是哪种结局呢!
我更愿意是第三种吧,似乎更幸福一点~
“家客”这个名字即代表已经退休的知识分子,曾经国家的主人,现在成为了国家的客人;也象征着马识途当年离家而去唐山,地震后未归,现如今他是“仁里”的客人。
第二个可能里,曾为副局长已退休十几年的夏满天,出门总喜欢带着一大串钥匙,但只有一把是有用的钥匙(家门钥匙),其它全是原来单位的钥匙,可见他对原来的社会地位的恋恋不舍。他想在老年合唱团做指挥,做领唱,可结果却不尽如人意。
这大概是我全剧最感慨的地方了,他尽了一辈子的力为了这个国家,到了享福的年龄似乎只有合唱团可以度日,晚年生活是不是可以更好呢!
倒是这段时间里夏满天和马识途的针锋相对反倒很有乐趣,一起下象棋,马为夏做饭做家务,有这样一个人似乎是幸福一点了!
另外值得一提的是赵光作曲,李锐涵演唱的主题曲非常好听!
最后谢幕环节导演提到这部戏是为三位泰斗级演员量身定做的!
仅凭这三位就是去看的理由了!吃下我这枚安利~
我不会说有一幕笑得肚子都疼了!
注意到张先衡老师在场景切换灯变黑时,需要在工作人员搀扶下变换位置,略心疼[悲伤]回复赞






















