Lv5时至今日,战火早已离我们远去,但影像与话语却仍旧以种种方式召唤着那段时光。究竟是流离失所的乱世梦魇,还是邪不压正的红色赞歌?《惊梦》以一曲《牡丹亭》答道:那是一曲生命的挽歌,是洪流下迷茫前行的众生百态。半盏流年Lv52023-05-15
1.时代裹挟的众生
昆曲是经过中国千百年文化沉淀、凝练而来的艺术瑰宝。它远不仅仅是一种艺术形式,更是代表着华夏儿女所特有的思维方式与生活哲学。而作为其符号化的代表的昆曲戏班也随着抗日战争和解放战争的打响而日渐凋零。戏班人的流离失所也恰恰是传统文化的失效,是礼乐崩坏的外在表现。而与传统文化的破碎相伴随的,是新思潮的涌现。马克思主义进入中国,三民主义提出,新青年们以各自的方式试图拯救破碎的中国,而所谓革命,也不可避免地对传统造成新的冲击,这种冲击的外化则表现为国共两党对于戏班表演的不同要求与态度。作者借人物之口告诉观众:“战士们喜欢,当然,也是这样我们的需要。”造成这一局面的并非一人一党,而是无法抵抗的历史洪流。同样被洪流推动的还有常少爷和他的伙计们,纵使常少爷为人和善,但翻滚的革命进程中,他所在的阶级终究无法逃避被冲击的命运,而伙计们虽被少爷优待,在洪流之下也难免迷失自我,被动卷入浪潮之中。众人都只是沧海一粟罢了。
2.乱世中的坚守
面对冲击,广顺选择了逃离,选择了顺时而动,可童班主却选择了坚守,在两党之间周旋腾挪。童班主以肉身撑起了传统文化摇摇欲坠的躯壳,与两党的交涉,则是这副残破身躯面对新思潮的奋力一搏。当听了共党的理念后,童班主毅然决定放下传统那高傲的身段,担起了新的责任:戏,不仅是满足戏友的耳目之悦,更是对众生的感召与救赎。于是,童班主放下了身段,演起了二路活黄世仁,只为邵武悲惨的过往以及秦向成那句“为人民服务”。最终,当戏班再次踏上旅程,面对漫天的大雪和漫山的新坟,童班主再次停下脚步,以一曲《牡丹亭》化解亡魂的苦痛,带领他们走向真正的释怀。一曲《牡丹亭》,以艺术化解仇恨,以艺术关怀众生,在艺术面前没有尊卑贵贱,没有彼此争斗,众生卸下彼此的防备,在这传统文化之中的静心沉浸。纵使时代变迁,风雨飘摇,传统文化始终如一汪清泉,缓缓流入每个漂泊者的心中,治愈一切伤痛,并缓缓道出:愿世间不再有战乱,愿艺术治愈一切创痛。回复赞
Lv5来补一个吧,去年在西区剧场看的。一开始做好了repo说的剧情有点复杂的准备,但看了以后感觉剧情线还挺清楚的,可能是一人分饰多角会一下子让人没反应过来?晨曦Lv52023-05-15
剧情的主线肯定是chi chi和sunny boy的线,家族给chi chi带来压力、猜忌和对家族的占有欲,sunny boy反而云淡风轻,最后两个人身份反转,揭开他们的父亲去世前发生的事的那一刻看得很感动,因为看到了sunny boy在chi chi的愿望面前退让,又在他陷入困境时放弃自己悠闲的生活接手了黑手党。而chi chi我觉得算有一点反派意味的主角,在两个人天台对话的时候,对这份亲情的表现也有矛盾纠结感。最后的“反转”其实是他们藕断丝连真心实意的必然。所以那句“因为你,我对玫瑰过敏了”我觉得真的是很棒的一句台词,真的不别扭。
我个人最喜欢的一条线是Stevie和Florence的线,窘迫的Stevie受了sunny boy的帮助,发自内心跟随他为他做事,却眼睁睁看着sunny boy与他同样放在心上的Florence相识相爱,他为他们传递饱含爱意的信件,自己只能退在角落自言自语“Florence,我不敢看”。而当sunny boy只能选择离开Florence时,Stevie也只能心疼同时继续跟随帮助。语言描述得像流水账一样kkk,但Stevie的部分真的看得有种轻轻的伤感。
我看那场我觉得演得最好的是郝李英杰,Stevie演得真的很好,无论是机灵报童还是暗处注视的真心男孩都演得挺好的,分饰的其他边缘角色也不出戏。吴以瀚真的长得很帅,sunny boy的轻巧、重情和聪明的气质他演得也不违和,反串的Florence扮相也很美kkk。chi chi的演员我觉得无功无过,但作为戏份最重的角色以及故事线主角,要是再演得or唱得更有张力一点就好了。不过我个人感觉有的剧是唱不能垮,这部比起唱的话,演更不能垮,唱没那么精彩影响也不大吧回复赞
Lv5《天鹅湖》的剧情是很简单的,王子爱上受到诅咒的公主。最终真爱战胜了邪恶的童话故事。西瓜君#Lv52023-05-15
白天鹅是美的,柔美,我见犹怜,在湖面水雾中,朦胧又忧伤。这样高贵美丽又脆弱的生物是最容易激起人的爱怜的。想必任何人都不会拒绝解救公主这样的光荣使命,何况是用真爱为武器。
最喜欢的舞还是四小天鹅,四小天鹅一出场就是观众就给予了热烈的掌声。伴随着熟悉的音乐,这段被无数次播发和恶搞的舞蹈带给我的,是欢快和欣愉。
看了天鹅舞,再看舞会的舞,果然是不入眼的。来的都是各国的公主,都是一等一的美人,也都是红尘中人。除却巫山不是云。只要有过白天鹅的惊鸿一瞥,其他人再美也是庸脂俗粉。
黑天鹅也是很美的,但是和白天鹅完全不同的美法。她是张扬的,华丽的,桀骜不驯的。仿佛所有男人都该乖乖做她的骑士,她对所有男人也都不屑一顾。哪怕是对王子,也只是夺得你的玫瑰,再撕碎了还给你。黑天鹅出场时的群舞带点吉普赛的奔放,很有异域的感觉。
这个版本结局是,王子战胜了魔王,解救了白天鹅。原殉情结局中悲壮的感染力被大大的削弱了。魔王的能力也被削弱了,有些不合理。没有原版本中最后那纵身一跃,这剧仿佛就不够完整。
对于经典剧目来说,现场观看都有一个心理落差的。在电视或电脑上看的都是经典版本,完美演出。等到真的去剧场时,免不了各种对比挑剔。整场音乐是播放的录制品,没能感受到现场的魅力。演员在单个片段结尾的谢幕太多了,破坏了整部剧的完整性。场景转换费时太久,尽管有小丑出来暖场,还是等得以为忘了拉起幕布。独舞中炫技的存在也是我不喜的地方。炫技无疑可以得到观众的掌声和尖叫。但过于炫技则破坏了舞蹈的和谐连贯性。让观众惊诧于技术的成熟,却削减了艺术的感动。
作为一部经典的芭蕾舞剧,《天鹅湖》经久不衰,自是有其独特的魅力。回复赞
Lv5【惊梦】梦惊已是新天地,旧曲依稀绕古城瑾年InvaderLv52023-05-13
大道文化大字报的标题如是说。
就好似他们一直想要,或者是正在做的一样。
在这样的新天地,再唱一点传承的流芳的旧曲。
很可惜,去年的戏台没有抢到票,阳台出的时候还是穷学生,导致一直没能看到陈佩斯老师的作品
今日一看,果然是精心打磨的大作
无论是舞台布景的精致和层次,灯光的效果,烟雾的形状和雪花飘落的节奏,感觉都是有生命力的,在感染着大家。
更别说老戏骨的台词,一张口,内味儿,有了!
我很想说说毕璐娜,
那一开口,咿咿呀呀绕得我心儿都苏了。
真真是知道了什么是绕梁三日,
也是真知道什么叫做唱酥了骨头,
连带着说着台词,也有那个小鸟依人的韵味,
连我也是赶着想上前保护她。
再说说这剧本
其实看背景梗概之时,我还在想,这有什么可以笑得点呢?不是挺严肃的背景嘛~
结果靠一个只知道传承啥也不懂的戏班子给撑起来了。
不过前面故事刚展开的时候,笑点确实比较弱。
基本全靠陈大愚来或真或假吐槽他爹来抖包袱。
后面,场子就渐渐热起来了。
到了《白毛女》 又是一个高潮。
在后面,就开始升价值了。
我个人感觉价值升的有点点太快了。
如果再铺垫铺垫就好了~
但瑕不掩瑜,整个观影过程是非常美好的。
很满足,并且更为去年的错失而懊悔。
希望回头还能再看看!
绝对推荐!回复2赞
Lv4我得多幸运第一次读剧就抢到了田翠兰。回忆那天讨论到的几个点。胖子就是矯情Lv42023-05-15
一是田翠兰的“笑”。
我:作为“悲凉”基调的剧中喜剧色彩最浓的角色,翠兰子的笑极富有力量。我始终觉得“笑”是一种很高级的文学手法,历经大磨难后通透的乐观、身处磨难中的笑对人生,“含泪的笑”、但也是彻底的笑。翠兰的刀子嘴豆腐心,先是在演员台词的张力中表达出来(宋丹丹演得太好了!当然我也觉得自己读得挺好哈哈哈),与此同时我也感受到戏剧“声”的魅力,虽然剧本的文字中也能看出来,但是“真听”的效果绝对更好。而在之后苑国钟的讲述中又看到了翠兰“之所以如此”的原因,人物于此完成“圆形”塑造。实在是妙,我可真喜欢翠兰子。
二是悲凉的氛围。
陈一:最好的人(苑国钟)死了,好人没好报,让人悲伤。
我:新的阶段到来了,然而底层百姓的生活依然在继续,看完后的我们心中或许会想“之后呢,他们到底该怎么办?”似乎这是一种悲凉的原因。
陈一:年轻人激进的话语在老一辈人对苦难的理解中那么不堪一击,使人质疑即将到来的新世界。
我:对于“新世界”的幻想在剧中是一个形而上的空中楼阁式的存在,年轻人没有经历厚重的苦难,总是虚的,但最后苑国钟对苑江淼讲的心里话以及父子二人的和解,都是对空中楼阁的填补,这是一种更新与接力,新世界因此也存在曙光,不是彻底的悲凉。也是因为这一点,似乎《茶馆》的结局(撒纸钱埋葬自己)“悲”得更加彻底,作为与其互文的《窝头会馆》,透进来的光明反而更多。
Harry:似乎没有太多的悲凉之感,每个角色也在自己的小世界中乐在其中,这只是我们作为后来人以及上帝视角作出的结论。回复赞
Lv4《双枰记》米露露Lv42023-05-13
很好, 强推,可二刷。b站过两天还有线上公益放映,买不到票的可线上见。
一年前看了《四张机》,就对九人这个团队记忆犹新。昨天才发现出了新戏,万幸没有错过,今天还是首场。
编剧确实很好,把民国知识分子的尖酸刻薄机锋执拗、各执己见又清明坦荡刻画得入木三分。
“一个共党头子、一个青帮爪牙、一个亲蒋分子,真是济济一堂。”
“想余三人,劳碌半生,多不可解又恐天不假年,欲效张岱墓志铭为此书作序:
壮岁喜功名,实则既不能识人,又不能察势,直意孤行致多方树敌。或又书生掌兵,时常自苦,夺利争名,技不如人。或又才华满腹而无一专精,学书不成,学仕不成,学文章不成,学稻粱谋亦不成。遥思往事,是报人,是学人,是党人,是愚人,是烂柯人也已矣。”
在乱世之中,在没有标准答案的烟雾弥漫里,要走出一条新路,真的很难。
如何救亡图存,每个人都有自己的坚持,路看似很多,却又没有一条路是绝对正确绝对高效绝对公平的。
从四张机到双枰记,这些人物里有陈独秀有辜鸿铭有蔡元培有胡适有无数人的影子,他们都有自己认定的路,也都有自己走过的弯路。他们都不曾绝对正确,可是他们都很可爱。
其实此时此刻,结合这几个月的世事变迁,看这剧,真是应景。每一个新时代的自由战士其实都是前一个时代的恐怖分子。希望我们每一个人都不要做一个“终其一生的反对者”,都能带着宽容和同理心,去“艰难地寻找那个恰当的立场”,也希望我们永远都不要成为“来日的独裁者”。
只是好可惜啊,四张机里我那么喜欢的求三野,竟然走的那么早。只能活在铁三角的追忆里了。
民国知识分子的这个系列真是牢牢焊死在我的审美点上,那个读书人都关心天下的时代真是好美。而现在,我们似乎在用实际行动证明,就算文盲消失了,民智可能也远未开化,甚至知识分子也堕落了……
剧里的友情让人羡慕,相识于微,分道扬镳,雪中送炭,一如既往。回复赞
Lv3这么隐晦又直白的台词,真的能在这么大的舞台上演吗?整整150分钟,没有一刻休息,我和朋友形容,我是憋着气去看这部剧的,真的好怕会被腰斩DogLv32023-05-15
当然我的担心是过虑了。但也让我意识到我自己在这个时代生活的一个混乱,哪些能说,能说到什么程度,我真的越来越懵
这部剧让我想起了很多我没办法再看到的剧、再能看到的演员。让我后悔当初的懒,导致了错过的遗憾。
我觉得我看懂了这部戏想传达的立场,一开始我觉察到看得懂的时候,我觉得自己真的很孤独,我不敢去跟我的身边的一起看的朋友分享,究竟你是这么想的吗?
所以到了谢幕之后,我们一直只是在感慨,陈佩斯先生真的是很鞠躬尽瘁的,对于整部戏我们互相没有说太多。
幸而后来我们遇到工作人员,发现原来我们仨也是有相同的想法去解读这个作品的,那个时候很温暖,找到了一个很可靠的同伴的感觉。
这部戏其实是有不同的党派,其实在政治上可能会有不同的选择,然后让我看得很舒适的是,戏班子的初心很简单,就是遵守整个行业的规矩,谁出了钱订戏,我们就先把这部戏给谁演完。
其实我们老百姓真的是很简单的,或许你在和我们谈理想,但是我们的理想就是我们能自由的去过好我们想过的生活,我们想做的东西。
少东家这个角色,如果从日常的正剧来看,你会觉得他就是一个反骨仔,好像走狗。但后来回想,他本来的生活就是这样,他只是回归到原本自己的生活状态,他错了吗?他就是一个大少爷,他就是喜欢去听戏剧,也那么简单
我觉得第1位的长官让人失望的,他竟然没有去订牡丹亭这部戏。我一开始反倒希望那只是一场误会,这个长官是真正希望去重温当时听童老爷子昆曲的记忆。但很可惜,他只是想把戏班子当成了一个工具。守本分的戏班,因为收了他们的粮食,所以一定要坚持去把这部原本不属于他们演唱的曲演完。
反倒是一直想听昆曲真正牡丹亭的那位长官却没有来得及去欣赏这部剧就选择了自刎。戏班那时候肯定盟了,就是我以为你们想去鼓舞士气,怎么知道那位长官真的很简单,就想再听一次牡丹亭的《游园惊梦》
所以我说我就像戏班子一样困惑,我不知道什么时候该演哪部剧,我也不知道我演的这部剧是否合乎这位东家的心意。
我隐约看到了那第四面墙,有几幕主演们是对着我们观众去表示,我们就是那个东家啊,但是后来想一想我们这些东家,也不是说想看哪部剧就看那部剧。可能吧,我们也只是工具,我们也算不上那些什么东家回复赞
Lv3230502 《剧院魅影》中文版预演首场repo哈哈看话剧Lv32023-05-11
1、总体感觉确实是大制作,服化道舞美调度让人眼花缭乱,音乐实在太经典,调度的难度可以想见,是当前中文音乐剧市场稀缺的高品质音乐剧。
2、剧情在当下看起来比较有历史感(jiu),现在的审美多是不经意间温柔一刀,所以这种大张旗鼓玄虚的哥特风格似乎太直给,单就剧情来说不是很能共情了,有些铺垫和冲突会有一点点长。美轮美奂的舞台也是old fashion,下半场开场时候的化妆舞会感觉最明显,就是虽然很美很华丽,但并不会因此而加分。(但二十年前没见过世面的时候是会因此而澎湃的)
3、整个台词基本做到了本土化,演员们也一板一眼拿捏到位,带给观众很强的信念感和沉浸感。
4、嘎魅影的完成度令人意外,哪怕过去数年已经无数次证明每次剧场见都会有惊喜,但这次仍然是出乎意料全方位的恰到好处。
不知道他花了多少工夫把词儿唱顺,哪怕不押韵都能听起来非常流畅和悦耳。
第一场中变化多端的走位也非常连贯,能感受到他的动作之间流动的情绪(所以第一场我直接哭了)。
声线的多变贯穿始终,美声和通俗之间的转换,台词的强弱变化,解锁了疯狂的残暴的向隅而泣的色厉内荏的各种嘎。
我觉得他最超群的还是迅速融入了角色,明显能体会到他呈现的魅影,看着是人,实际却是怪,从不可一世的剧院之王到一点点剥掉外形的包装,怪的特性一次次加成,窒息感压迫感一次次加强——在那么多细碎的声音、变形、高光的出场中,要清晰得传达这个逻辑,难怪瘦到了手骨节分明的程度。(手指的设计也非常突出,多刷的应该可以单独写一篇)
我心中嘎唱的top应该是诱捕的那一节(歌词深得传统文学含蓄精髓),主旋律有戏假情真的侥幸和悲壮,进行曲风格的编曲凸显人物坚定的孤注一掷,“伪装的游戏需要收场”“放弃思索……”,只见肢体不见面孔,但却传达出了魅影的明知不可为却为止的侥幸(在此同情一百秒)。
5、小c也很优秀,下半场比上半场更有角色感,但似乎过于爱憎分明嫉恶如仇视死如归了,那个亘古的疑问“魅影子爵怎么选”,还是要更纠结一些才好嘛。
歌剧老师们驾轻就熟,重唱好难都严丝合缝的,多演之后应该会更松弛更协调。
三主角的合唱也还可以更和谐一些。
总之又被剧院滋养了,见证了嘎魅影的首场,一本满足,13小时连打,返程!回复赞
Lv2我忘不了他对我说的那些话。也包括那句,吴健雄说到底也只是一个跟在李/杨身后做实验的。后来我们分手了。与这句话的关系不大。再后来我也听有的老师说,没有李政道和杨振宁,很快也会有人提出宇称不守恒,但没有吴健雄,这个实验过个十年八年也不一定能做成。物理是实验的科学。再再后来,我明白了这只是价值观的不同。他信仰数学的美。那我呢?脆麻花~Lv22023-05-12
在剧场的我几次近乎抽泣,最后却没有落下一滴泪。
太难了。
没有考证过历史。我不知道,在那个一无所有的年代,吴健雄是否真的在那间简陋的办公室大胆地猜想中子的存在。这是全剧对我个人而言的一个高光时刻。当剧中的她得知查得威克获诺奖的时候,她似乎是兴奋的。或许有遗憾,或许有不甘,但在她小心翼翼做剪报的那一刻,是纯粹而充盈的喜悦。就像剧中最美的那一景,墙上的公式融化在灯光里,一架梯子,一高一低两人的剪影。之所以废寝忘食,在中秋与物理约会,为的,就是这份喜悦呀。
这份喜悦无关乎性别。一味地强调女性,未必是女性主义的胜利。
我联想起核物理的导论课上,女老师在课件中夹带私货,加了一整页吴健雄的生平。老师的眼里闪着星星,她说,吴健雄是她年轻时的偶像。可末了,她又补充一句,现在也就那样了。
我一直觉得老师末了补的这句话更难人寻味。
小时候的我崇拜居里夫人。现在也就那样了。我们会长大。抛开女性的身份,我们首先应该成为自己。
望你在灰暗的日子里,永远向往夏天的来到。
致每一个崎路同行的你。回复赞
Lv2终于在上话1F戏剧沙龙看了一场戏,集齐了话剧大厦这三个剧场,艺术沙龙的座椅是漂亮的紫罗兰色。买的是5-29的180票,最右侧有一点点遮挡,但是离舞台超级近,整体来说还是很赚;可见上话确实良心剧场,挡一点就卖低价。站内采购Lv22023-05-12
对剧的感觉是95分电视剧改编出的75分话剧,完成任务大于艺术创作。据说在预演之后做了很大的调整,现在剧情是基本连贯了,对新文化运动这一核心也表现得很完整,所以肯定是及格的剧。但是感觉每个人物都比电视剧少了一点神韵,话剧的时间限制和故事不足是一方面,表演上也差了点意思。家庭线基本被删光,显得女性角色很工具人,怎么办呢,就加了一个四对夫妻的片段,但是这一段放在一战胜利和五四运动之间实在太突兀了,台词也写得有点尬,单纯靠历史故事本身把我感动出眼泪来。电视剧里最受大家喜欢的延年乔年也基本变成了工具人,没有和父亲相处的情节,最后还要出来原谅父亲,还要挨枪子,没有人物逻辑又舍不得放弃这个剧版经典蒙太奇片段,实在是太惨了。
上座率还是挺高的,但是前排好多人还没看完就走了。上话这个戏做得挺宏大的,演员很多,下雨和下雪的特效都蛮好看的,也和剧情结合得很紧密。但是不知道为啥这种成本都花了,还会有几个北大学生群演的戏服不是北大校服白色长袍,而是中国风的灰白色西装,混在其他学生里挺违和的。演员感觉是尽量在找贴近电视剧版和贴近历史人物的特型演员,甚至表演上也在模仿电视剧演员,但还是差点意思,可能话剧比起电视剧还是能选角的范围太有限了,也只好如此。
“祸害人民的国家,我们厌弃之。爱国现在成了那些人的手段,把爱国和忠君画上等号。”“这些教室本来可以摆放上桌椅,现在却成了囚牢,关着你的学生,我的学生,仲甫的学生。这个国家怎么了?你不觉得这样的国家很荒谬吗?我们做错了什么,学生做错了什么?”看这两段就觉得“这是可以说的吗?”剧还是那个剧,台词也可能还是那个台词,人变了,对剧的看法也变了。故事仍旧是感人的,但是故事表达的是什么、看完之后该怎么做,却有了不一样的体会。回复赞
Lv5他是真称得上情歌教父的男人。人生太戏剧性,称得上命途多舛一生悲苦了。出道时叫小刚,也就是他小名。最开始在一家小公司,出了两张唱片反响很好,最后94年尝试中国风,过于前卫,销量下跌,合约到期,然后去了emi,由于和张信哲市场定位太像,当时又没有张信哲红,资源偏向。过得很苦。开始转型商业制作,于是有了我的心太乱。结果大陆爆红,台湾反而反响平平。大陆要求过去做宣传,然而那时候基本被emi半雪藏状态,没回应,于是歌红人不红。合约到期,小刚时期彻底结束。转型幕后制作。这里开始,一些经典歌就来了,陈慧琳记事本,周华健有没有一首歌让你想起我,那英出卖,任贤齐永夜,还有那首薰衣草。这些歌打造出来的名声,终于索尼老大哥出马问他要不要出片。然后有了那首要命的 《黄昏》。然而,真的是一个人的际遇固然要看个人的奋斗也得考虑历史的进程,刚签完,索尼唱片高层变动,这张专辑刚发行就直接石沉大海。台湾波澜不惊。他主动提出解约,很无奈了(估计心里mmp)hhhh。然后盗版进入大陆。瞬间爆炸。1年后他来大陆帮满文军做专辑。大家都跟他说黄昏很火,他以为客气客气。结果安徽电视台请他做歌友会,他才有点相信,然后整个大陆做了一圈歌友会,花了整整一年才搞明白火到什么程度Σ(゚д゚;)盗版有100多个版本。。限量大概500万张左右。。然后2004新加坡我在身边演唱会,3度落泪,黄昏那句 "唱不完一首歌"的歌词,真的一语成谶,哽咽不止,等一场演唱会等了15年。之后的事情估计大家比较熟了,歌手周传雄的阶段 男人海洋 青花 寂寞沙洲冷 蓝色土耳其。人生事业第二春。一切都似乎很美好。然而,胃溃疡,严重到让医院以为是癌症。暴瘦了40斤。。诶。oo兜兜冇餹Lv52023-03-29回复赞
Lv3刚看完昆明场,震撼。老许唱新专辑的歌反响一般,除了结尾的无尽光芒,可能和刚出不久有关,不过感觉无尽这张专辑水准一般,本人听老许的歌也好多年了,车载音乐里更是下了他大部分歌曲,去年无尽刚出来的时候在qq音乐上付费听了几天,总感觉没有前几张专辑那么朗朗上口,估计本人不太懂音乐。回到这次演唱会,能引起共鸣和大合唱的还是些经典老歌,比如像风一样自由,家,故乡,世外桃源,空谷幽兰这些,曾今的你更不用说,前奏一出来整个会场都沸腾了,旅行更是歌迷先唱一半,老许接唱一半,非常震撼,我隔壁的几个哥们应该是一起的,整场都在跟唱,后面唱蓝莲花的时候嗨到了顶峰。整场演唱会老许说的话没超过十句,都是一首接一首的唱,把最好的音乐呈现给观众,招牌的吉他扫弦,沙哑的嗓音,能把音乐做到如此极致的放眼国内乐坛真的没几个。而且本次在昆演唱会也没怎么宣传造势,但还是爆满,可见许巍在国内乐迷心中的地位。唱民谣的,玩摇滚的,你找不出第二个全国巡演场场爆满的,不管一线二线城市。前阵子某汪姓摇滚巨星的演唱会,据说观众连一半都没坐满。我一北京的朋友,是忠实的老许粉,我叫他评价下许巍,他只用了两个字:伟大。虽然有点夸大,但我觉得,不为过。Alex-54f9bLv32023-04-01回复赞
Lv5希望有一天能去看痛仰乐队的现场,能拥抱一下高虎。幸福守在身边Lv52022-08-15
最开始听到痛仰的歌,其实没有任何感觉,甚至觉得这主唱唱歌不怎么样,长得跟面孔主唱好像?尤其听再见杰克这首歌,刚听到前奏觉得非常精彩吸引人,但是高虎一张嘴我有种泄气了的感觉,怎么唱歌轻飘飘的呢?
但是通过乐夏这个节目,慢慢感受到高虎的人格魅力,听到他改编的我愿意,我真的太喜欢了,觉得他是一个非常坚定温柔的人,就像节目里那谁说的,铁汉柔情。
慢慢变得真香,觉得高虎太帅了,舞台掌控力太好了,我怎么这么后知后觉呢?
看他的舞台,感受到他在舞台上的放松,那种举重若轻,一定要内心丰富坚定才会有这种表现吧?
后来我去看了痛仰乐队的书,看高虎写他小时候在新疆在淮安,他年青时在北京在树村,写他爱看的书,想到他在节目里说自己不想接触手机了,其实当时我在想,不接触手机和网络要怎么活下去呢?我已经无法想象没有手机的日子,我的手机有一会儿死机我都觉得无比焦虑,而我也有很长很长一段时间,好多年没有认真看一本书了。
我现在做事情都非常功利主义,要么想学到点东西,用在工作上,好升职加薪过上更好的生活,买更多喜欢的东西,要么满足当下的好奇心和快乐,像速食一样看剧看电影看综艺,看完了笑完了时间就这样一天天过去了。
有时候在想,人生的意义是什么?为什么要活着?高虎说自己热爱音乐,他做了这么多年的乐队,做自己喜欢的音乐,我就在想,我喜欢什么?我有非常想做的事情吗?我想做的事情好像都是一时的,一时间对某些人某些事感兴趣,过了这一时,也就失去了兴致。
我去看了高虎在书里说的自由边缘纪录片,那些197几年出生的人们在纪录片里还是20出头的少年人,除了做音乐没有别的想法,有人笑得开心有人笑得苦涩,很多人我都不认识,是因为我确实不了解中国摇滚乐的历史,也可能因为这些人现在已经不做音乐或者一直没有知名度,这样看来,痛仰这样的乐队能坚持这么久,能有名气,真的是一件非常难得的事,也是一件幸运的事。
想要了解一个人是一件简单又挺难的事,我想通过看节目看书看纪录片听歌去了解高虎,我好像已经了解了一点这个人,但又觉得这是我片面的想法,我听得歌只能表现出这歌时候或者唱歌时候的这个人,纪录片是历史,节目是面具,书是过去,人是不断变化不断迭代自己的认知的,而我又像往常一样想通过网络快速的去消化一个人,我对我的这种行为感到抱歉。
或许这篇文并不是写给高虎,而是写给我自己,请我也能像高虎一样,多些对人生的思考,多些对热爱的坚持,而这些,要不就从认真看书开始吧,去丰富自己的精神生活,带着想要去了解人生的意义的目的。回复1赞
Lv4毛不易,94年的,一个杭州师范大学的护理专业男生从16年开始自己写歌,还真的不简单,所谓成才不论早晚,专业上不突出的他,竟然在唱歌领域找到了自己的闪光点,其实一直在唱歌上赢得自信,曾获校园类奖项不少,也是校园里的小明星吧变脸大侠Lv42022-08-10
关注他是因为他的半路转行,因为我也算他的同行了,看到他能够在跨度这么大的过程中越走越顺,实乃勇气,天赋,信念在一直支持着他,就是这么一个内向不善表达的男孩,让曾经教过他的老师大吃一惊,第一件在综艺节目上看到他的外表,很难把人和他的声音联想到一起,和我所料想过的还是有差别,但是越看综艺,越觉得自己的想法很差劲,舞台上的所展现出来的才是真正的毛不易。。。。他只喜欢安静的缓慢的歌曲,跟不上快歌的节奏,可能很多人要开始嘲笑音乐人竟然不会唱快歌了,但就是这不同,把毛不易和别人区别开来了
看着他笨笨的跟不上节奏,我也在心理想着难道这是装的吗?可是憨憨的他的样子也不像吖,甚至有人说,如果现实生活中就是这个样子的,都要被人误认为是低能儿了,真实到跟不上歌的调调,就是这么可爱ớ ₃ờ
16年从医院实习后,开始学习吉他🎸,学习写歌,这就是他一直在学习进步的写照,毕竟不是专业出身,大家请不要太挑剔了。。特意挑了几首他的专辑的歌来听,真的好慢好慢,抒情的。。。就符合他那慢半拍的性格。。。也希望这个温暖的大男孩能继续写歌,出唱片,一直坚持走下去回复2赞- Lv52019.10.11 孟京辉 《恋爱的犀牛》音乐会版 上海大剧院-别克剧场小飞飞飞飞飞飞Lv52019-10-11
「想知道今天的演员都是谁。。。我要给他们掌声!!」
都说这是爱情圣经,倒不如说是彻头彻尾的悲剧。爱情是这个剧的载体,内在的是说了人生的三大悲“怨憎会,爱别离,求不得”。
看的时候被无厘头笑点逗乐,看好后因无处不在的痛点而难受。
有时候追求与坚持,看次美好,却因为最终的得不到而更残忍。但是放弃妥协了又能怎么样?走入那个放满苹果的笼子,搬去那个新的干净的犀牛馆。可是草原已经永远忘掉。剧里说的是“忘掉那些令你痛苦的、不甘的,忘掉那些你失去的、很难得到的”,可真正忘掉的却了能让你幸福的。解决痛苦的最好办法是不知道幸福。
一直以来都很排斥“先锋”“实验”剧,总认为剧必须讲好故事。今天才知道,原来话剧可以这么去讲故事。因为偶然机会,拿到了赠票,有种相见恨晚的感觉。还好没有错过。
另外音乐会版,演员们唱的也太好了吧!特别是马路中间那段清唱,和最后段女演员唱时候马路的独白。透露出的悲伤,直达心底。
抄一段词
忘掉她,忘掉她就可以不必再忍受,忘掉她就可以不必再痛苦。忘掉她,忘掉你没有的东西,忘掉别人有的东西,忘掉你失去和以后不能得到的东西,忘掉仇恨,忘掉屈辱,忘掉爱情。像犀牛忘掉草原,像水鸟忘掉湖泊,像地狱里的人忘掉天堂,像截肢的人忘掉自己曾健步如飞,像落叶忘掉风,像图拉忘掉母犀牛。忘掉是一般人能做的唯一的事,但是我决定不忘掉她。
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