Lv5演出了13年的多媒体舞台剧《时空之旅》因为马戏城大修，搬到大篷在一座独特的“时空城堡”里重新上演。大篷外观给人的感觉就是一个欢乐的场所。纯纯的蓝色Lv52018-12-07
进入剧场，首先映入眼帘是舞台上有一堵高达 6 米 ，直径 11 米 的巨大的玻璃圆柱。当大厅变成一片漆黑的时候，梦幻镜的中央出现了一丝微光，来自远古的歌声和奇妙的影像，把我带入梦幻时空。
“ERA-时空之旅”这场多媒体杂技大秀融杂技、舞蹈、戏剧、音乐于一体，精彩紧凑的情节，目不暇接的高难度技巧，配上多媒体营造出的梦幻效果，从听觉到视觉，给人全方位的感官冲击。中国杂技演员的技巧是世界一流的。“千古绝顶”表演用的道具是瓷质的坛子和大缸。演员以“扔、砸、踢、滚、翻、转”等一系列优美的动作组合，展示了高超的技艺。舞坛表演与精美瓷艺的完美结合，与多媒体背景古代兵马俑威武雄壮的陶像有机融合在一起，也体现了瓷器王国的深厚文化底蕴。
“生命之轮”大篷版的舞台上还增加了旋转台，让演员通过旋转舞台360度展现在各个区域的观众面前，让舞台与观众的距离更近，更有参与感和视觉冲击力。
最后的“时空飞车”真的叫绝。舞台上出现了一个圆圆的巨型钢球。突然，巨大的轰鸣声打破了平静，舞台上出现了8 个现代化的勇士，分别骑着摩托车从观众厅的四面八方直冲球内。他们的组合像一支画笔，用行车轨迹勾勒着一幅幅美丽的“霓虹轨迹”。以高速、惊险、超绝、刺激表演令人心潮澎湃。
在100分钟的演出里，让观众全神贯注，不断有悬念，不断有惊奇，不断有感悟。
3回复16赞
Lv5#白夜行音乐剧# 我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够，凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天，我从来就没有太阳，所以不怕失去。 落痕Lv52018-12-19
虽然没有看过原著，数月前略微了解剧情后就想看的。那会儿还没卡司表，意外得知是韩雪和刘令飞简直惊喜爆了。好不容易多方打探托付抢破头才到手入场机会，幸福溢于言表。
韩雪人美形靓，会唱歌演戏配音多才多艺，有气质和良好家世，作为娱乐圈明星洁身自好从无绯闻。实在是我为数不多喜欢的女明星。
刘师傅就更不用说了，最早虽然看的是仙剑，然自从怪医就被实力圈粉！从摇滚年代到谋杀歌谣个人认为是难得的话剧圈无人能出其左右的优秀！唱腔，演技，爆发力都超赞！还有作为一个"牛郎的自我修养"，身材更是杠杠滴，让无数女粉为之打call！
两人合起来实乃心中完美佳话！💖💞
比起这本小说原来就有些黑暗悬疑压抑的气氛来说，音乐剧用独特的方式来呈现案发现场和破案过程。用贯穿全剧的重要人物警长来清楚的交代了故事始末。剧中重要人物，亮司的妈妈倒令人印象深刻，唱功了得。韩雪比起专业音乐剧演员唱的相对中规中矩，但是台词功力深厚，那句"没事的，天知地知你知我知"每次让人听得脊背发寒。同样，刘令飞高爆发的时候总也能让人鸡皮疙瘩竖立起来。简直超级值回票价！到底是溢价到一票难求的剧！
舞台布景简洁却恰到好处的适合。音乐配乐也是一等一的棒！！而且是现场乐队演奏。不得不赞叹各方面都实力完美出众！加上如此优秀的卡司，期待男神女神再来几轮的指数爆表😍😍😍回复7赞
Lv4看完浙话的民国人文话剧《新新旅馆》之后，三访新新饭店，前两次是2012和2015年。杭州我最喜欢的三个去处便是西泠印社、连横故居、新新饭店。这三处分别代表着文化道统、宗族血缘、情感羁绊，都很有故事可讲，新新饭店可能是杭州最铭心刻骨的爱情故事发生地，见证了胡适与曹诚英、郁达夫与王映霞、鲁迅与许广平、奥地利姑娘瓦格纳与中国警察杜承荣等人的爱情传奇。金世佳鉴赏家Lv42019-01-08
浙江话剧团用五部话剧构建了一个民国文人的宇宙，《秋水山庄》里的史量才、沈秋水；《志摩有约》里的徐志摩与陆小曼；《再见徽因》里的林徽因、梁思成、金岳霖；《天真之笔》里的郁达夫、王映霞；《新新旅馆》里的胡适、曹诚英、江冬秀。用人物再现法将这五部剧的剧情串联在了一起，一部戏的主角会以彩蛋的方式在另一部登场。要看完全部5部，就更能get其中的一些梗，可惜我目前只解锁了其中二部，据观众反馈，这部《新新旅馆》也是其中最好看的一部。
胡适真的是一个既倡导新文化新思想又固守封建道德及陈腐规矩的复杂的矛盾体。面对同样的两难困境，徐志摩、鲁迅，一个浪漫，一个激进，都选择了追求自由与爱情。但是胡适和以上两人不同，胡适与其说是作家、诗人、文学家，相比之下还是学者更符合他的主要身份，学者就会更多地恪守成规、有更多的道德牢笼桎梏住他，最后他牺牲爱情，保全家庭，维持了旧秩序，毁灭了新希望。
胡适一生超过三分之一的时间在美国，19岁即到美国留学七年，接受的是美式教育，尚且如此。可见在那个新旧交锋，文化剧烈碰撞的民国，大众思维要突破旧模式旧体制旧道德有多么艰难了。
“人文戏剧，民国清流”，真的很喜欢这个系列，希望继续做下去。结尾新新旅馆的堂倌高喊“欢迎周树人先生和许广平女士入住。”似乎暗示着第六部的主角了。回复5赞- Lv5卡门这一热门女性角色自1845年梅里美小说问世起，经由法国著名作曲家乔治比才在1871年创作出歌剧以来，到如今2018年的现在，几乎无人不知无人不晓。那首代表卡门的《爱情像一只自由的小鸟》即使不知道名字，只要音乐声一响起，你就会恍然大悟，啊原来是这首曲子。落痕Lv52018-12-19
有趣的是，听过卡门一些原曲，看过电影版的爱情故事，看过舞剧弗拉门戈发源地的节奏气势，看过最早卡门角色鼻祖个人诠释女性意味深长的歌舞剧，这还是第一次看音乐剧而且还是古巴版。
对于大家都很少接触的西班牙语来说，能不能习惯也是个小问题。比起熟悉的欧美，百老汇等，文广都是第一次引进西班牙语的音乐剧。不过想起第一次看法语音乐剧时我也是曾经这样战战兢兢，然后就此沉沦。同样古巴版的音乐明显比原曲有了节奏改编，不过确实也好听。哪国语言什么都是其次，音乐就是全世界最通用的语言。
尤其饰演女主卡门的90后歌手卢娜，为了演出特色十分用心做了大量准备，确实整场效果很不错。举手投足和微表情都很到位。热烈的红，性感的黑，和圣洁的白都十分美丽。
而现场给我印象最深刻的反而是那位从头到尾出场串场的"夫人"，她没有最美丽的外貌，没有最好的身材，但仍然深深吸引着我。好奇之下就稍稍查了一点，原来她是曾两次荣获格莱美奖的演员阿尔比塔·罗德里格斯。在本剧中她一人分饰多角，都能hold住，不愧是有如此背景的优秀演员。另外就还有个反串角色和一个光头瘦长妹子两人承包了本剧笑点了。
现场舞美一级棒！文广爸爸的音效也不是盖的，虽然听不懂语言，不过歌手们发音听的相当清楚，能很好的把她们的动人歌喉展示出来。编舞也有改编成古巴特色，服装也多种多样。印象最深的是一伙人到了哈瓦那在酒吧和黑猫女团的热舞，华丽热闹的舞台后方兼一举两得之妙，既体现酒吧现场乐队又同时介绍了本剧现场演奏乐队各成员。这一幕的转变之大好像给人一种真的就从乡下来到了繁华大都市的感觉，场景非常分明。
而来自古巴的演员歌手们，真·天生能歌善舞，血液里都流淌着舞台演员的因子。用副导演马修科尔的话来说，在哈瓦那的街头，你随时可以看到在街角热情舞动的女人，然而十分钟后，你可能就看到她若无其事的逛街去了。
在这样一个各种文化交融的地方，孕育出来的表演者们，不会差的。而我与音乐剧卡门古巴差的，是一杯咖啡的距离😥
ps谢幕彩蛋很欢乐！节奏感强，有见过用手穿鞋的嘛😜门票的大红唇也棒棒哒！美~💋💋💋回复3赞 
Lv5《妈妈咪呀》音乐剧中文版来遇哈灰Lv52018-12-14
1.不是儿童剧不适合带小朋友，但来了不少小朋友 就只能🙈
2.中文版已经很多年很多版了 今天有幸欣赏的这一版 台词和歌词本土化相当成熟 整体来看很走心 标准确实和宣传的一样——很高
3.陈松伶演唐娜非常出彩 港普…恰到好处
4.三个爸爸竟然哪个都不像个爸…和电影里的感觉差的很多 未婚夫斯凯也是吊儿郎当
5. 上半场好于下半场 返场好于上半场 秒变音乐会 能站起来嗨就站起来
6.音响震撼 乐队很稳 看来天桥音响声音没问题啊…（怀疑起芝加哥为什么听着特别费劲）
7.舞台本来不算大 大部分场景还只利用了中心圆圈的部分 场景变化不复杂但是很巧妙
8. 近20年的音乐剧 故事里的剧情也差不多是20年 除了欢乐的态度其实还有很多好玩的可以思考的东西…
9. 喜欢的人跟着节奏停不下来 不喜欢的人全程坐在前排玩吃鸡…任性是每个人的权利 没有特别被打扰到 就要学着忽略 忽略迟到的人 忽略拍照的亮光闪光 忽略不负责任的家长和小孩的喊叫…
10.最后一点 十点结束 天挺冷的 很好赶车…
总的来说 又恢复了一点跑剧场的动力了4回复9赞
Lv5看到IMUSICAL的活动包括了这部，连时间都没看就果断报了名，结果让自己冬至出门看剧，也是很拼了。KisstempoLv52018-12-22
《鸟》这部剧，本来是阿里斯托芬的代表喜剧，用一个童话般的幻想王国，一剧讽千年。这次的改编也很成功，笑点反思都有，相当推荐。
感觉本次剧组在改编上下了很大的功夫，故事框架还是那个，但是把雅典城邦融入成了非常本土的“京城”风味。皮斯特泰罗斯和欧埃尔庇得斯被简化成了“阿皮”和“来福”，对我这种看个希腊神话都要时不时往前翻一下众神名字的文盲来说很友好。该剧在台词和演员表现上非常自然，没有很重的翻译感，瞬间把两千多年前的异域故事拉到了现实拉到了身边，在讽刺意味上也更加强烈。“告密者”、“监察员”、“吟游诗人”、游手好闲的二代、装神弄鬼的半仙……不得不感慨一下真的是流水的时光铁打的人性，经过那么多年的洗礼丝毫没有改变。在这里必须好好夸一下演员，形态、台词、身段都非常棒，鸟有鸟样神有神样，特别了不起。
改编上值得商榷的部分也有。加入元素较多，导致剧的前后段感觉不太一致。前半段在鸟国建立和对现实角色的抨击上比较接近于正经话剧，音乐和舞蹈上也比较柔美，笑点主要还是集中在嘲讽现实上。但从后半段普罗米修斯登场开始更多的倾向于单纯的台词段子和角色笑点，还加入了“RAP"和"海草舞"，有一种“麻花”式的无厘头感觉。倒不是说不好，毕竟这种纯粹的笑点让我下半段笑得非常开心，特别要说后面出场的神仙三人组：赫拉克勒斯和波塞冬的角色真的是我见过最“便宜“的希腊神，加上一个口音独特的“哇啦哇啦神”，承包了我今晚的大半欢乐。尤其是“哇啦哇啦神”开口说上海话那段，感觉是全场爆点了。但添加元素的不同还是导致上下半段风格不算统一，最后的歌曲收尾还略有一点虎头蛇尾的感觉。
另外今天的音效似乎并不太好，“忒柔斯”的麦声音略轻，挺容易被背景音盖住的，“报鸟名”那大段绕口令我都没太听清，感觉略有些遗憾。
总体来说这部剧主题特别，笑点突出，演员优秀，是今年下半年中完成度相当高的剧目了，非常推荐。回复4赞
Lv5#舞台剧《新参者》urnotivyLv52018-12-14
📝第二部改编自东野圭吾的舞台剧，同样是走温情卦的轻推理，相比较七幕的《解忧》，着实有一些gap。
被戏称为“家庭调解员”的刑警加贺在原著中走访了仙贝店、高级料亭、陶瓷器店、钟表店、民间艺术品店和好朋友与未婚夫；而剧中删除了关系不睦的陶瓷器店婆媳和因女儿私奔而断绝父女关系的钟表店老板，使得赠送给好友的结婚礼物筷子和赠予“亚美”的安胎符的来历显得单薄。这本该是一个100%鸡汤推理，却寡淡了至少一半。
原著中最让我感动的其实是那对有点固执的陶瓷器店婆媳，本该多点剧情去絮叨这段因为和被害人峯子及好友和解“筷子”有着更深的关联，这一段也能串出双线剧情的同步发展，而不是现在偏单元式的模式。
作为线索的名片、人形烧、安胎符、筷子，本应该作为主案件延展、并联，而剧中每一个案件却由人物的出场引出，弱化了峯子的事件中心，使得剧情不够凝聚，缺乏逻辑性。
🎭舞台布景中规中矩，多以“一角”出现，通过角色台词的阐述和道具，观众能比较顺利地代入。灯光比较欠缺，本该是温馨可爱的场景，却显出一些阴森冷寂。倒是开场谋杀的频闪运用的很到位。音响不得不吐槽一下，几位演员的台词略囫囵，对观剧体验有些许困扰。配乐倒是比较惊喜的了，散场时的音乐一直环绕。
演员给我的惊喜当属加贺，原本加贺在我心中应该是稳重踏实，谨言慎行，如同阿部宽跃然纸上般。剧中的加贺多了一份雅痞和年轻的冲劲，甚至小小的幽默搞笑，虽与我心中的加贺警官不太一致，却也别有滋味。几处与“嫌疑人们”的对话，也显得自信，谦逊，动之以情，不卑不亢。
这是一出打着推理幌子的温情剧，找到最终凶手并不难，难的是如何自我救赎，如何与自己和解，如何与生活和解。120分钟，还原度可以更高，着实心疼被删的剧情，那可能会使感动更升温。期待一下原班人马的《虚无的十字架》。2回复15赞
Lv6大幕拉起，舞台被灯光照亮的一瞬，看着每一层都整齐的摆放着桌椅，周围是各种店面，觉得舞台真好看，接着涌入各样的人，熙来攘往，好一派热闹景象。Alex蕾蕾Lv62018-12-05
虽然话剧到11点才结束，可是只有三幕的本子很快就翻完了，可以说基本是按照老舍先生的剧本走的，起码九成吧，每一幕中间穿插快板的设计就是原剧本里的。场面话要说地好听，怼人得是暗戳戳的，大家都难活得体面，就彼此保留点颜面吧。是啊，还能把那点意思闹成不好意思吗？
“莫谈国事”的氛围，一直到现在也是吧，大家都小心翼翼的活着。有时候看电影，评论里写着类似：这样都能过审，能上映，真的很难得，很不容易，就觉得怪怪的，这已无关电影的质量，只是因为敢在危险的边缘小心试探，大家都会高看一眼，要是大鹏展翅，就直接胎死腹中了吧。很多事，看破不说破，无形的高压线，大家都默契的不去踩。
裕泰茶馆呢，是越改越凉，冰凉；只有后面的寿衣店，无论时局如何变换，铺面是越来越大，渐渐占满一整层，惨白惨白的一片，生意红红火火的恍惚。王利发、秦仲义、常四爷，三人老了老了还能碰到一起祭奠祭奠自己，也算有个伴了
盼哪，盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁！回复8赞- Lv4喜欢《近乎正常》的十大理由：敏媛Lv42018-12-13
1⃣️心理学题材，让人重新审视抑郁症和心理治疗，超有共鸣！
2⃣️编剧节奏把握特别好，一切都在合理之中却又不落俗套，完全不跳戏。最后相对开放的结尾留给人脑补的空间～
3⃣️音乐好听的有点犯规，“我存在！我存在！我存在！很自在......”这部分摇滚曲风的片段已经成功在颅内单曲循环。抒情音乐部分也毫不逊色，现场乐队非常加分～
4⃣️翻译过来歌词还是顺畅的，也很用心地进行了“本土化”，电击疗法那段，原版的歌词是：“I am no sociopath，I am no Sylvia Plath.”中文翻译过来改成：“我有没有网瘾！”
5⃣️虽然只是音乐剧，没有太多舞蹈和肢体部分，但是演员之间的定点和走位是好看的！尤其是儿子和父亲、母亲一直保持三角关系的移动站位。
6⃣️人物性格明朗，相互关系有看点。人物之间两两和两对之间的冲突和关联都很强。
7⃣️这场出诊的加布帅的有点过分！！！隔着11排的距离都被帅了一脸！（实在不好意思把这个理由放在No.1）
8⃣️楼梯上贴歌词加分！虽然都是那种看着土听着赞的歌词！
9⃣️演员唱功是真的不错～和声惊艳～
🔟布景很有想法，舞台上空间的“颠倒”和主题非常贴切。
上海场一直演到12.16，推荐推荐！绝对不会失望的一部音乐剧～2回复8赞 - Lv5以纪念中日友好40周年为目的开展的，日本国际交流基金会主办，跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声，选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演，来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv52018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风，很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞，个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串，而且整场看下来，其编舞能力强到不行。👍大写一个赞！有几首创作歌曲我也觉得很好听，确实多才多艺。只是唱歌方面，不是很对我口味，也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆！不是音量过响，而是真的杂音很可怖！！无法好好体会最纯正的音质，全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到，现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW，虽身形略胖，但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力，夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色，极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分，是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI，无论是团舞串场还是个人独舞，都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容，唯有你身在现场，听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧，每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点，但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧，或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些？
不可否认，演出方面日本演员相当敬业，而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦！希望将来能看到更多积极有意义，更加优秀代表级，综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋，那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞 
Lv5#11.21 蝎子乐队Scorpions“极限宇宙”演唱会#渣渣辉666Lv52018-11-22
那年蝎子压轴镇江长江音乐节，距离近，效果佳，时间长，去过的朋友都说好，让没去的我深受刺激心痒痒。
这次上海站的票房略惨是可以想象得到，时间、定价、人气等各种因素，哪怕是蝎子这样成立五十载的欧美摇滚殿堂级传奇，面对的国内市场和歌迷受众群从来不是主流。
事先我的担心完全是杞人忧天，老爷爷们的舞台表现力太棒了，状态惊人。音色真舒服哪怕我坐在五层山顶，舞美视觉效果弹眼落睛，一点都不老派甚至有未来科技感。70岁的Rudolf依旧骚气十足激动万分的吉他演奏，同样70岁的Klaus标志性划破天际的高音，还是如此金属质感。记得我小时候看杂志说小个子Klaus只要一开嗓便是全德国为之骄傲的巨人。鼓手现在是前Motorhead的Mikkey，全世界最著名的金属鼓手之一。大段的drum solo和《Overkill》纪念Lemmy让人嗨爆也使人唏嘘。
我最喜欢蝎子的歌曲《Moment of Glory》意料之中没有演，我2001年买的祝贺北京申奥成功的体育歌曲合辑《我们赢了》就收录了这首，随后听了蝎子和柏林爱乐乐团那次合作，这是金属和交响乐结合的最好的一次没有之一，胜过Metallica的《S&M》，后者的电声部分凌乱不融合。
蝎子唱了哪些歌其实不重要，大合唱我也没唱，似乎有生之年的说法也用不到了。他们每年饱满热情地奔驰在全球巡演路上，情怀二字就暂时咽下肚吧。2回复8赞
Lv5“近乎正常”，就还是不正常呗。包包女王Lv52018-12-17
一个看似相亲相爱的家庭，其实早就在16年前支离破碎了。破碎的原因，其实不能归结在儿子的意外离世，而是因为夫妻双方都太过脆弱。我总觉得“可怜之人必有可恨之处”，但“脆弱”这件事，“可怜”背后的“可恨”却着实无法评判。只是看着看着，除了心疼之外，也真的越来越不理解夫妻对已故孩子的执着究竟是为了什么。毕竟，之后他们又有了女儿，却无视她的存在，仍然一味沉浸在痛苦之中。这么想来，他们“可恨”之处，就是把痛苦强加到了女儿的身上，造成了她的叛逆与不幸。
其实像这类有些消极的故事，我是不太喜欢的。不过这部音乐剧相对来说改编得不算差，演员们唱功了得，听觉颇为享受。不过也有一两支曲子，我实在觉得找不着调子，真是佩服演员们是如何唱下来的——当然我只是个门外汉，也许确实看不出什么门道了。
应该说，从这部作品中，我并没有收获太多的感想。虽然我并不自认是个很坚强的人，但是我也不会长久沉浸在悲伤的情绪中而无视身边更多的欢乐，所以无法做到感同身受。最终他们似乎选择了彼此保持距离已防止相互（被悲伤的情绪所）影响，也许是个最无奈的选择了吧。“眼不见为净”真的会好起来吗？回复3赞- Lv5感谢基友临时送票拉我来看兰波，本来以为首场是孙豆尔，没想到是小傅老师，也算是意外惊喜吧。话说今天台下“群星璀璨”啊，对我这种小剧迷真的是很福利了。KisstempoLv52018-12-06
这部剧基本全部照搬韩版，翻译后节奏上有问题也算正常，不过感觉歌词还算友好，没有译文那种特别突兀的感觉。但是没有字幕这点差评，尤其《兰波》唱段很多都感情丰富，激烈时很难听清楚歌词。
剧本相对同期的《拉赫》会比较散，选择的是魏尔伦和德莱尔的倒叙，穿插兰波一生的几个片段，对不熟悉兰波的观众可能会很不友好，建议看剧前小做下功课。也因为这种叙述手段，演员在舞台上的情感会比较难连贯起来，对他们也是很大的考验。不得不说台上的三位演员相对来说还是略显稚嫩，感觉进步的空间很大。
瞿艺小哥今天嗓子好像不在状态，台词和演唱部分都不能说达到我预期。说来也奇怪，之前马不停蹄最打动我的是他的少年感，但今天好像反而是这部分有所欠缺，不过整体气场还是很强的。感觉少年兰波的傲意有了，但野劲似乎还不怎么明显。
小傅老师今天是肉眼可见的紧张，不自信带来的耸肩和口音都会时不时小小出现一下。但小傅的嗓子是真的很好听啊，今天唱歌非常棒，甚至私心觉得是3人里最突出了。角色把握上和瞿小哥一样的问题，感觉对人物的理解上还需要再深入一些，在处理魏尔伦对兰波的感情上，尤其是决裂和开枪那两场戏，感情的爆发有点过于单一。
邵钉老师我今天第一次认识，所以看到的也比较片面。就这场而言，演技和唱功都不错。德莱尔的前后性格刻画的很形象，毕竟少年相识和最后去非洲之间差了大概20年，这种变化的感觉很不错。但邵老师的台词还要多多加强啊，吃了不少螺丝。
几位演员这次排练时间是真的短，加上前后还有演剧请假，即使是去韩国集中化学习，感觉成品还是略显仓卒，尤其是在和声的默契上还是需要多多磨合，就今天现场看这方面真的很不过关。另外可能台词上还是有些翻译腔成分，加上兰波的诗理解起来各有不同，大家在表达时都有一点困难，这部分也需要多琢磨一些。
大概是首场，各种都需要再调试，尤其音效真的不行，甚至有时会让人感觉很刺耳，需要多多注意。不知道是不是返音有问题，几位老师都出现了小小的走音现象，也需要后续关注一下。另外真诚建议加上歌词器。
总之可以感受到剧组的努力，但还是希望可以在后续的几场中越来越好。回复11赞 - Lv5来看《武藏》的迷妹真多，拍手谢幕大概耗时一刻钟，演员们出来了四趟，是我遇到过返场最多的一次谢幕。不知道我走后又是一番什么情景了。包包女王Lv52018-12-15
凭心而论，这部舞台剧，并没有比我之前看过的任何一部X-LIVE精彩。导致这种负面感受的原因有很多：
第一就是坐得太远，根本看不清脸。当然这是因为我穷，跟剧本身无关。
第二，已经看不见表情了，结果台词还冗长难懂，学过的日语几乎没啥用。时代剧就是这样了，跟我们听古文一样。
第三，台词已经如此难懂了，竟然还不用麦！这么大的场子不用耳麦真是震惊！
第四，因为听不清、听清也听不懂台词，就只能去看字幕，然而字幕在舞台的两侧，所以，看台词就看不了表演、看表演就听不懂台词，真是让人纠结……
第五，这部剧的故事其实很一般，戏剧冲突不是很大，舞台背景也十分单调，人物么，至始至终都是一个打扮。期待的打斗戏份也是根本不存在的……
第六，结合以上五点，在看不清脸、且有五分之一的舞台是视线受阻的情况下，480的票价是不是没啥性价比可言呢？
所以，要么就学迷妹，买头几排的票，别不舍得这一千两千。要么就乖乖看看一两百的X-LIVE，过点眼瘾也就好了。回复赞 
Lv6买票的时候只考虑喜不喜欢，时间不冲突就行。所以有时候一连几天都是音乐会…😂这几天都是舞蹈之夜。鼎鼎Lv62018-11-10
昨天圣彼得堡芭蕾明星Gala记忆犹新，以为今天会审美疲劳，亦或因为两相对比，而有所失望。事实证明，多此一虑，舞剧超出一般的惊喜👍
如果说俄罗斯芭蕾舞者都是被芭蕾舞拉去的体操选手，高难度，高技巧，兼有艺术美感。
今天观演的澳大利亚舞团，首先因为是英联邦国家，明显有英国皇家芭蕾学院派印记；但是似乎又带有自由、奔放和现代的气息。可能是当地文化互相影响、交流和碰撞的影响…
看厌了各种版本的天鹅湖…除非是顶级卡司或院团，不然我现在直接Pass😏
喜欢有新的芭蕾舞剧，保利都经常去，所以莘庄不是问题。
改编自莎翁同名经典名著，取其精髓和意境，舞剧整体编排的特别流畅和优美。虽然没有俄罗斯式高难度炫技，但是无妨，芭蕾舞本身也不是体操，关键在于用心去感受美的瞬间。不愧为获奖知名编舞，喜欢这种散发着甜蜜，不时引人会心一笑的舞剧。
不论仙王仙后，还是一群俏皮的仙子，还是两对恋人，一帮童子军，角色的诠释形象有趣。
仙王傲娇的小脾气…仙后的毛绒偏爱，男精灵的傻萌，小马同学的可爱。每一位舞者都散发着活力。有如剧名一般，似夏日的美梦，Bravo！👏5回复7赞
上海
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