Lv6《高手》应该是一个双男主的设计,一个优等生和一个差生,差生一开始类似于优生的小弟,就想着跟着优生混,两人一起实现济世救人的梦想。原本水平差太多是不可能被分到一个地方实习的,但天之骄子呢,通常比较容易得罪人,容易不服,惹怒了老师,两人就很“愉快”的成了搭档,一起来到了小地方的中医馆。Alex蕾蕾Lv62018-03-30
傲气的人,鸡毛蒜皮的事瞧不上,总想着来个病人能够赶紧大显身手,但作为实习医肯定在最开始的阶段是没有权力独自开药方的,所以就被师傅罚去洗药罐,差生就跟着师傅学习,然后优生一气之下就去香港追逐自己的梦想,留下差生一个人,好像被抛弃一样。接下来差生开始逆袭,因为踏实学习,医术越来越好,顺便跟馆主女儿发展下感情线;优生在香港就各种受挫,离梦想越来越远,郁郁不得志。两位男主的生活再次有交集是因为SARS爆发,优生又刚好收到了馆长惩罚他之后写的一番话,表明中医馆人手其实挺紧张,特别希望他能够留下来,觉得他会是一名好医生,优生很是感动,历经各种困难回到中医馆和大家一起对抗SARS。
编剧没让差生逆袭的太彻底还是比较合理的,两人主角和好是因为优生实力在那,在优生的帮助下,差生才想出了完整的抗SARS的药方。结尾差生申请到第一线去抗击非典也激起优生重回香港参与非典救援工作的想法,于是两人就各自踏上行程,带着医生这个职业崇高的使命感和信念朝着自己的梦想前进。
在我的认知里,中医是生命科学,感觉神农尝百草就是靠人体来测试自然界中各种动植物的特性;讲究阴阳平衡,与大自然和谐共处。一直觉得头痛医头,脚疼医脚是不对的,很多时候病因并不在发病的器官,或者人们看到的症状,而在于其他,比如说身体发热其实是人体自我保护的体现,本身不是病,但人体长期处于这个温度,会导致其他问题,需要降下来。中医讲究防患于未然,如果人体长期处于某种环境容易导致一些疾病大规模爆发,那就应该提前做好准备,减少伤亡。疾病在刚有苗头的时候就被消灭了,那自然就看不出效果,人总是到病入膏肓时才悔不当初。所以中医给人的感觉是没有西医厉害,效果不那么立竿见影。一个问题的解决必然会导致新问题地产生,就好比降血糖,一针胰岛素打下去血糖确实是降了,但这个数字依然会升上来,血糖为什么高才是重点,听人说好多糖尿病人死亡是治疗过程中的并发症导致的,如果只是血糖位置转移,那其实是有点自欺欺人,因为还是在体内并没有消解,只是没让人看见罢了。虽然不懂中医,但能从中感觉到人类的渺小,对天地万物的敬畏,每个人都是一个动态平衡的生态体系,健康不是说各项指标都符合标准,不同人的身体还是不一样的,很多病无法根治,那就调理身体,保持住情况不恶化,也算是达到自己的一种健康状态了。1回复9赞
Lv5#弹琴说爱# 不从同于以往的戏剧形式,也不单纯是两个钢琴家的演奏,而是从音乐教学这个点切入,给我们一堂生动的心灵成长课👍Rui-kovicLv52017-11-20
故事从一名台湾盲人小哥到老师家学钢琴讲起,两人通过聊天对弹斗琴探讨音乐及人生。最快乐的音乐可能是结婚进行曲;最悲伤的音乐可能是变了调的happy birthday;最难的音乐可能是blues,因为太幸福的人弹不出这忧郁的蓝调;最臭的音乐大概是肖邦浪漫经典的钢琴曲《少女的祈祷》和《献给爱丽丝》在台湾却被用于垃圾车背景音乐,专门提醒大家倒垃圾,钢琴老师说如果我是肖邦,一定会从棺材里跳出来理论😂😂😂而我最喜欢听的是#范德腾#讲巴赫讲郭德堡变奏曲讲顽固低音;最感动的是#许哲诚#弹唱《你是我的眼》;最有趣的是吐槽观众不合时宜的掌声、经常迟到早退、拿赠票看演出,吐槽主办方“穷”、钢琴家太“便宜”,崩溃到用脚弹琴……😂😂😂很好笑,但笑着笑着就伤感了。钢琴家是假的,钢琴才是真的,无奈。
音乐部分很能打动人,最后还拔高了立意,通过师徒两人漆黑和漆白的对话引发思考,印象最深的是当老师问许哲诚:“你希望看得到吗?”许哲诚说不想并反问老师:“那你会希望看不到吗?”也许盲人看不见,但音乐就是他们的眼,他们的心灵世界比明眼人更加丰富多彩❤️❤️
也许这部剧有瑕疵,盲人学生许哲诚与他的美籍钢琴老师范哲腾并不是专业的演员,演技生硬,对白傻里傻气,故事点也很分散,前后感觉并不是特别连贯,在弹奏过程中一群台湾女生总是莫名出现合唱,尴尬互动……但看到最后,真心为这两名钢琴家许哲诚和范哲腾报以最热烈的掌声,谢谢他们给我们上了如此温暖的一堂课。回复5赞
Lv5《惊梦3.0》4/26 repournotivyLv52019-04-27
灵感来源于莎翁的《仲夏夜之梦》和汤显祖的《牡丹亭》,却与两者没有太大的关系,似乎只是采选了《仲夏夜之梦》的女二海伦娜视角,她迷上了狄米特律斯,却爱而不得。她在写字楼里工作,表面光鲜却只是“便利贴女孩”。在事业和爱情双重陷入困境时,她让自己去梦里释放了。这一段不难联想到周公,在自己的梦境里营造一个世界。梦里:她的床榻分崩离析,她的周围出现精灵,她和梦中情人翩翩起舞,她也梦到了杜丽娘。就此,两部被官方认定的“缪斯”接轨了。甚至脑洞地觉得也许这是前世今生的剧本?
“以人为主题”:说是一部西方和东方、现代和古代的戏,能看到有趣的地方,比如海伦娜和狄米特律斯两个有着西方名字的人却唱着小苹果和天涯歌女(?),这两出在我看来稍显突兀,若换成《牡丹亭》(maybe昆曲小调?)可能灵感来源更相得益彰。《仲夏夜之梦》和《牡丹亭》都可谓是两位作者在他们当下那个时代,为了反抗父母之命、反抗阶级、探求革命的作品,海伦娜是一位勇敢追求爱人的女性,而杜丽娘更是痴情到化作魂魄也要来寻求幸福,最终两部都算是happy ending吧。而《惊梦》在我看来却不同:是在启迪我们寻找自我,学会爱自己。在仙后仙王(这两位的装束我也是差点没联系到他们的角色)的帮助下,海伦娜获得了狄米特律斯的垂青,却发现这似乎也并不是她想要的,于是翻下床塌落荒而逃。她似乎分不清梦境和真实,现实的压抑和隐藏、梦幻的欲望和释放,模糊了边界。
她的舞步从最开始的彷徨、拘谨、害怕、到最后的奔放、自信、迷人,经历了蜕变重生。她擦拭去狄米特律斯身上的面具,也更清楚明白的面对自己,她会去摆脱了工作中唯唯诺诺的形象、她也会去和父母说她想要的生活、她会更爱自己拥抱自己。
“1000多个技术点”:说起来壁虎剧团我并不熟悉,不过,这次却着实被他们运用的灯光音效道具营造出来的光怪陆离的场景所迷惑了。他们善于利用演员的肢体语言来推动情节发展。每一个音效都特别而独立,裙衫摩擦声、笔触声、盖章声、雨点声、小提琴声、鼓点声……融合成一场盛大的“音乐会”。巧在,开剧刚过半,我的隐形眼镜就脱落了一个,于是有一阵子,我闭着眼睛欣赏了一会儿剧,不得不说剧团对于各种声音的处理极具细致,这样才能给观众营造出一个沉浸式的体验。这一点,其实从刚开场进到剧院遇到的头戴顶灯的小精灵身上就能感觉到,其实那一刻已经进入了造梦师的梦中。
3.0版本对于导演李富贵来说,是经历了不断打磨升级,吸取了观众的反馈改进,加强了各方面技术的一个诚意之作。号称1000多个技术点让人感叹,每一秒钟舞台都在变化,所需要参与配合的又岂止个别元素?
印象最深的是对于《牡丹亭》这一部分的诠释演绎,几个屏风,没有露面的杜丽娘、演员利用光源在舞台上玩起了剪影,一幕幕好似电影镜头略过,这种不真实的感觉,是梦的感觉。其实全剧语言说是普通话,但感觉导演并不想让大家听清楚台词,我甚至觉得演员的台词都没有背诵,随意发挥,可以营造出梦里朦朦胧胧,似真似幻的滤镜。
一场细碎混乱的梦,却勇敢的透过梦境看清楚了内心,从踏入剧场的梦境到踏出的真实明了,非常值得了!也让我不得不对李富贵在上海的下一部《山海经》产生了兴趣。回复5赞
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Lv5- Lv3中国的音乐剧事业就被你们这帮人给搞坏了。票价都炒成啥样了,狗屁作品都没有就开始巡回演唱会了。我在这里为那些坚守剧场的阵地,没有参加升入人心这个狗屁节目的音乐剧演员鼓掌。Frankie-C6aYwLv32019-06-259回复赞
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