Lv5#男版天鹅湖# 俗称男鹅😜落痕Lv52019-09-03
绝对颠覆三观艺术大作!👍且不论改编故事部分,就呈现在舞台上所有入眼的一切,不论舞美设计,道具灯光,服装饰品,还是演员精湛舞蹈表演,其精致华美细腻程度堪称惊艳!
难以想象首版是95年上演的,当时引起的轰动虽然无缘得见,但经过了24年后,重改精修加入多媒体特效等再次登上国际舞台,2019我如今得见,确实真心感叹一声!马修伯恩太厉害了!👍
打破了传统的女性天鹅角色,人尽皆知的童话故事背景,极其大胆的采用全男性演绎柔美天鹅?!!🍭 非常惊喜!比想象中好看万分!不亚于女性柔美感性之余又充满了男性独有的狂野阳刚气息。而这部男鹅里,除了男性角色,任何一位女性角色舞蹈起来都力量感十足整体观赏性极强!!😍印象特别深的是剧中看剧的片段和天鹅湖畔。场景构架美轮美奂!✨🌊 🌕 用言语无法形容那种极致视觉体验💗 介绍说有的人看到爱情故事,有的人看到美好肉体,有的人看到舞蹈艺术,而我觉得我都看到了!!好星湖~😊
无论你是小白也好,还是对于观剧舞蹈艺术上有着丰富经验,这部剧的确能做到两者兼容。不但在原有故事框架上重新编排打造了几乎一个全新的故事,在演绎方式,表现力度上相当登峰造极。全员皆优秀舞者!!!看的很过瘾。不像某些天鹅湖的皇后只是摆pose,王子软趴趴。
意犹未尽!男鹅非常戳我的点!💘 看得我小心脏扑通扑通的[害羞]还好我还买了一张票,过几天二刷😋 好好再理解一下并不如表象简单,故事中的内涵故事。回复赞
Lv3
Lv3
Lv4
Lv3
Lv3
Lv3
Lv3
Lv5#天窗skylight#0614repournotivyLv52019-06-17
又是一部室内二人剧,从傍晚到清晨短短十来个小时,却似看遍了几个人的人生经历。
上话D6剧场小而精致,布景设置特别,开场前灯光朦胧,一间简单甚至有点简陋的房间呈现在眼前,影影绰绰:不配套的家具、实用的厨卫设备、随处可见的书本…… 然后随着女主Kyra呵着双手进入房间,打开灶台烧水、放洗澡水、拿出暖气炉,一系列动作行云流水,舞台也就鲜活了起来。演员对空间熟捻得很,仿佛这不是布景确实是她生活了三年的地方。
剧情如同在讲故事回忆的同时,又加入和现状的对比,两个人似乎都毫不排斥追忆:6年前,一个年轻女孩逃离了还算中产阶级的家,独自来到伦敦,她的聪慧可靠,使他得到了夫妻Alice和Tom的慷慨帮助,让她成为了家里的一员。一切的平衡被打破,秘密情人被Alice发现,于是Kyra离开,Alice不原谅,Tom活在一篇混沌中。直到Alice病逝,Tom觉得是时候来找Kyra,却殊不知,两个人早已渐行渐远。
两人的第一次冲突出现在Kyra让Tom帮他削奶酪,当优越感爆棚的Tom触及劣质的被保鲜膜包裹着的一坨油腻腻的东西,忍不住跳脚,直嚷嚷着要让等在楼下的司机Frank去买。Kyra顿时觉得Tom不可理喻,不尊重他人,典型的富人心理,而Tom却觉得那是Frank的工作,而且收入可观。于是Kyra忍不住撕碎Tom从一进门就开始伪装着的良好状态和形象,一寸寸戳穿他糟糕的现状,Tom也暴躁地仍想狡辩否认。
其实两人的格格不入,或者说差距早已在剧中有所体现,Tom带来了whiskey而Kyra其实更偏爱喝红酒,Tom坐在桌子上脚踩着书本当脚垫而Kyra嫌弃地撇开他的鞋子,Tom做饭喜欢先煸香辣椒而Kyra习惯她自己的方法,Tom聊起新闻津津乐道而Kyra家早已没有电视机…… 但矛盾的是,两人又和谐默契的可怕,见面聊天自然不客套,Kyra主动为他倒酒,Tom毫不客气地想要蹭饭,甚至是聊到老电影里“那种浪漫现在是找不到了”时的对望,都让观众从细节中就信服了,这一对情人昔日的感情和现在彼此依存的好感,不需要其他台词的赘述。
Kyra的扮演者谢承颖真是绝了,全剧情绪饱满,起伏得当,特别有层次结构。三场印象最深的哭戏,真真实实的红了鼻子哽咽了,她和Tom的对手戏势均力敌,你来我往,以静制动。印象最深的是凌晨,她坐在客厅地板上,幸福地如同小孩子般炫耀似的讲述自己现在的生活如何的美妙,自信坚强。她敢哭也敢笑,她懂得感恩也会发脾气。只是你说Kyra是正常的姑娘正常的情感吗?她宁愿一辈子保留着地下恋情也不愿意被光明正大得到爱,也许是因为尽管来自中产阶级家庭,身为父亲的律师给与她的爱还不如给家里的猫,于是她不奢望也不愿意承受爱随之一起的责任和约束。被正妻Alice发现之后,她悄然离开,仿佛惩罚自己似的过着拮据的生活,去贫困的学校教书、加入一些汽车上认识的朋友,她满足于现状,并想一直保持下去的样子,被Tom讽刺为“加入了什么邪教”。
野芒老师的加入这部剧的惊喜,一身正装踏着皮鞋拿着好就的Tom进入前女友Kyra的房间,就如同一只嗅觉灵敏的猎豹,不断打探着试探着Kyra的现状,占有欲毫不隐藏的铺散,与之一起的还有身为商人的精明、傲慢、伪装。朋友说两人之间似乎不像忘年恋该有的样子,我笑称道,本来就不像,Kyra还说他就像孩子呢。Tom展现出的不是来自年长者的怜爱,而是男人的侵略性的爱,他对Kyra的生活指手画脚,对她的新工作小朋友嘲笑讽刺,并且大喇喇地说出“那是因为你只会爱一群人,不会爱一个人!”。他承认且欣赏Kyra的聪明果敢,爱意满满,年轻朝气,即使在Alice缠绵病榻他都希望Kyra能在场主持大局。当他在欢爱之后,卸下大衣,赤脚在客厅走着,最自在的样子,他应该是想要好好地爱Kyra带她离开吧。
只是在6年前初相遇,热恋的气息冲淡了生活中统一屋檐下彼此的距离,3年后的重逢,一个早已成长独立,而一个仍是豪华大房子下的男主人,他们彼此之间的平衡点,再难达到一个统一。两场爆发戏,Kyra端起滚烫的面条撒向地板,Tom扫开满桌的书本倾倒地上,两个人又如此相像地将不满和怒气撒向了整个房间。而Tom给她的那个发间吻,Kyra给他系上领带,又心生一些错觉和期盼,他们给彼此看了最凶狠最软弱,还有最温情的一面。
剧名天窗skylight,全剧第一次提到天窗是司机Frank在豪华车里听着流行乐开着杂志抬头就能看到的天窗,在Tom眼里那个天窗就该是Frank的幸福生活;第二次是Tom给病妻Alice修整了一个天窗,能看到美丽的森林和天空,和希望。而天窗对于Kyra和Tom来说,或许就是彼此,他们透过天窗能看到外面的世界,彼此之间的三观态度都或多或少照射在了屋内,天窗被需要却不是必须,因为终究还是要从房门进出去生活。也或许,这扇天窗是那段同为“一家人”的幸福时光,透过它能回味起晨间最美妙的早餐,却仅此而已,生活还在继续吧。
野芒老师在谢幕后说道:很担心英剧本会让观众水土不服,所以剧本也是极尽打磨。确实,剧本已经做了很多本土化的改变,台词生活化,恰到好处的幽默,稍弱化了政治等背景。尽管上半场有一些台词略冗长,却也是一个让自己感受演员演技的好时机,不会太跳戏。在这个快节奏的时代里,观众愿意坐在剧院里看上2个多小时的剧,剧情也不是特别跌宕起伏,对于演员和剧组而言,压力不小。剧后在剧场外,野芒老师和几位剧迷小聊了一会儿,说道:观众觉得某一个点能引起一些共鸣,能思考一些什么,就可以了。6回复8赞
Lv4“幻境”那一幕,贾宝玉在梦境中被警幻仙姑指引,看到了《金陵十二钗正册》……舞台上,十二位青春靓丽的女孩子亮相,却都是一身缟素,衬着对面红衣的宝玉尤其显眼。随之一同亮相的还有从天而降的幅幅白纱,纱布上写着她们的判词,一一对应。用户164****7864Lv42023-05-15
那一刻,我突然明白了编导的意图。《红楼梦》这样一部皇皇巨著改编当然是难的。舞剧删繁就简,精中取精,与其什么都要结果按下葫芦浮起瓢,不如大胆取舍用心抓一头——删去了很多角色,女性除了“金陵十二钗”,只保留了贾母和刘姥姥,男性角色就只有贾宝玉。它所要用舞蹈来呈现的就是美好青春的伤逝,美丽女性的相互怜惜,以及她们被戕害,抗争……千红一哭,万艳同悲。
“陋室空堂,当年笏满床,衰草枯杨,曾为歌舞场”
舞剧《红楼梦》的导演之一兼主演黎星说:“《红楼梦》非常神奇,给了当下的我们那么多的可能性,所以也不能贪心,我们就选择以大观园里12位女性的美来诠释它。”
而贾宝玉就成了这12个青春美丽生命的见证人,也是她们的灵魂共振人。黎星这样形容自己的角色:“他是观众的眼睛,带着观众撩开一层一层帷幔,推开一个一个屏风,看见12个姑娘如花地绽放,又在最鲜艳的时候开始凋零……”
因此,熟悉《红楼梦》的观众就能在舞台上看到原著中那些与“金陵十二钗”相关的经典桥段:黛玉进贾府,元春省亲,黛玉葬花,陪刘姥姥游大观园,和贾母共庆元宵节,探春远嫁……
其中“省亲”那一幕舞台表现形式令人震撼。原著中这一章节就是在喜庆中写悲声。《红楼梦》的伟大也在于此,荣华富贵都是空,欢喜雀跃皆伏祸,烈火烹油鲜花着锦到头来不过大梦一场空。舞剧很好地抓住了这个原著基调。在“省亲”中看似满台人的大场面,但以元春为首的宫人们却都“穿”在一个个立在台上固定的衣服中舞蹈。这个衣服的设计非常棒,像似一个个枷锁把他们、把元春给困住了。演员们没有开口说一句话,但却将“当日既送我到那不得见人的去处”“今虽富贵,骨肉分离,终无意趣”的情节表现得形神兼备。
大家都知道,在原著中“金陵十二钗”是不曾有机会同时出场的,秦可卿去世早,巧姐成年晚……但,观众自然是渴望她们能够同台。为此,在第二轮巡演中,编导“针对‘游园’这一章节,重新作曲、重新设计舞美、重新编舞,借‘惜春笔画大观园’之由,再给十二金钗‘齐聚’的机会。有将近10分钟全新段落。”
当美得千姿百态的十二钗或倚或坐于一个长案上,被从乐池升上舞台,那一幕美丽的冲击真的令全场观众凝神屏息,击节叹赏。
“叹人间,美中不足今方信。纵然是齐眉举案,到底意难平”
看《红楼梦》绕不过去的自然是宝黛爱情。舞剧《红楼梦》用“含酸”“葬花”“冲喜”等几幕来展现这出爱情悲剧。
这里,我忍不住想要说一下这部舞剧对于舞台的运用,对于舞台上每一个道具,甚至是幕布的巧妙运用。
“含酸”表现的是贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人之间的微妙关系,三人的舞蹈很好地将他们在情感上的进退怨嗔表现出来。然后当宝玉和黛玉共舞时,半边幕布突然降下,把宝钗遮住,仿佛舞台上只有宝黛二人,但你知道不是,你知道宝钗就在那里,一直在暗处,一直都在。而宝玉和宝钗共舞时幕布也同样将黛玉掩住……
“冲喜”里轿子则成了最重要的道具。用得非常巧妙,它挡在宝玉跟黛玉、宝钗之间,于是宝玉看到进轿子的是黛玉,结果一转眼从轿子里走出来的却是宝钗。这一幕中,王熙凤也有很重要的戏份,由她操控着轿子,在台上怀揣心事五内俱焚,仿佛是操控一艘随时会翻沉的船。饰演王熙凤的李倩也是这部舞剧中一个非常出挑的演员,不管是前期角色的掐尖要强,还是这时的强弩之末,她都演得很好。
“冲喜”最后在黛玉仙逝戛然而止。而黛玉仙逝的同时,舞台上方一袭白纱倏忽遽然落下,却仿佛一块巨石落在了观众心上,美好砸碎,无奈终结。
饰演林黛玉的李艳超是黎星的同班同学,相识多年,默契十足。之前在《大饭店》中就有过合作,但在那部舞剧中,他们跳得香艳非常,极尽缠绵。但到了《红楼梦》,两人即便共舞也显得两小无猜,显得纯情动人,显得生离死别,令人慨叹。
李艳超是一个颇能与角色共情的好演员:“舞者是一个高压职业,每次拉开大幕带给大家的都是一个崭新角色。当我们台上时,那种激动紧张、高度集中,甚至手伸出去都不自觉抖动的状态,正好和黛玉入府时的复杂心境形成了契合。”回复赞
认证导演阐述:宽友文化认证2017-11-24
距今约五百万年前,狼起源于新大陆,并在一百五十万年前分化、发展。在人类文明不发达的时期,狼曾是世界上分布最广的野生动物。在中国的主流文化中,狼一直是所有野生动物中最为人类痛恨的种群,它被人仇视,使人恐惧。随着人类的发展强大以及对狼的杀戮,狼逐渐退出了人们的视野。
今天只有在美国阿拉斯加、明尼苏达州和加拿大的一些地方生活着相当数量的狼。 远古的人类对狼充满了崇敬与膜拜。他们把狼的形象刻在岩洞的石壁上,爱斯基摩人和印第安人很早就认识到狼的优秀品质,许多原始印第安部落还把狼当做他们的图腾,他们尊重狼的勇敢、智慧和坚韧,他们认为狼是最高智慧的神,可以与一切力量抗衡。我国古代的一些游牧民族,如鲜卑、匈奴等,在他们的文化中都对狼有一种原始的崇拜。但是由于各种原因,人类逐渐对狼产生了深刻的误解,把狼视为贪婪、凶残、忘恩负义的代表。在汉语中,许多关于狼的词语表现了我们这种误解,如“狼子野心”、“狼心狗肺”、“狼狈为奸”等。由于世界各国文化的巨大差异,对狼产生的仇恨、误解的原因也是多种多样的。中国古代以羊为美,把羊视为美好事物的象征,而羊却是狼最喜欢的食物,因此狼自然就被人们当成邪恶、凶残的象征。在欧洲的基督教文化中,羔羊代表着受难的基督,狼以羔羊为猎食对象,自然为所有基督徒所憎恨。在这样的文化背景下,人们把狼描绘成孤独、阴险、狡诈的物种,对血腥食物的高度渴望让它们不择手段、丧心病狂。这是人类武断地把自己的某种行为和思想强加在狼的身上,赋予了狼丑陋的人性。由于这种误解所导致的恐惧、仇恨,人类对狼展开了残酷的捕猎、屠杀。
其实,狼的所有行为只不过是一种生存的本能表现,倒是狼在艰苦的自然环境下顽强生存所表现出来的各种优秀品质一直被人类忽略。 随着对狼研究的深入,许多人的观点已发生了很大的改变,他们发现狼本身具备很多独特的品质,认识到狼同别的动物迥然有别,它代表着旺盛的生命力与不羁的野性、自由的天性以及征服世界的战斗性格和勇气,而这正是现在的人们所需要的。我们的社会正在为狼正名,正在逐渐形成了解狼、理解狼、学习狼的热潮。
何为狼道?
狼道,是追求卓越的野心,是猎获成功的目标;狼道,是一往无前的勇气,是不屈不挠的毅力;
狼道,是舍我其谁的自信,是挑战困难的积极;狼道,是双赢天下的胸怀,是合作互助的理念;
狼道,是披肝沥胆的忠诚,是忠贞不贰的节操;狼道,是傲骨铮铮的个性,是中流砥柱的本色;
狼道,是声东击西的智谋,是蓄势待发的韬略;狼道,是发掘机遇的慧眼,是顺势而动的权变;
狼道,也是貌似凶残的博爱,是宽恕对手的宽容;狼道,更是永不言败的执着,是反败为胜的悲壮……
狼道,是追寻比胜利永恒的东西,是情义的拥有者;
狼道,就是正在流失的可贵的人道,是当今我们立身存命的不可或缺的人道,是使我们在竞争中立于不败的人道!
我们要用狼一般执著的信念,狼一般顽强的精神,狼一般的团结合作,还有狼一般凶狠的战斗,扬名立威。
我们不被任何世俗所约束,我们是高傲的战士、是神秘的法师、是狠毒的道士。
因为我们是狼,情义、团结、谨慎、果断、冷静、执着、顽强、凶狠、感恩是我们的本性。2回复18赞
Lv5这部剧着实令人耳目一新——谋杀案首演现场舞台事故连连,但每个演员拼着老命坚持到底,即使是演员挂了、被道具坑了、最后都快把整个舞台拆光了,也要把戏给演下去,真的好一股清新之风~Rui-kovicLv52018-01-16
有着奥利佛奖背书的《演砸了》活脱脱就是《糊涂戏班》第三幕的延续,相比《糊涂戏班》是通过演员们之间的冲突矛盾所造就的舞台“混乱”,《演砸了》基本是靠道具,造成喜剧的蝴蝶效应,乱中有序,效果恰到好处。
其实我个人还是更喜欢《糊涂戏班》,不过这部剧还是有很多令人发笑的引爆点——
·演员们各个戏精。每一个人都以极度夸张的方式表达自己的情绪,眼神、肢体动作、语气、节奏、表情,或咆哮,或愤怒,或激昂……看到他们集体懵圈的状态,好~好~笑。
·剧中五毛钱的道具效果绝对大赞,能很自然地让你开怀大笑,比如暴风雪般的碎纸片,看一遍笑一遍。别看他们一直在出幺蛾子,其实都是精心设置的连环锁,一个错误引发的一系列戏剧连锁反应,发笑的时间掐地刚刚好。
演员有些是熟面孔哈~认出2人是去年杭话上演的《糊涂戏班》班底,当然这次还是很有意思:演出前就在积极寻找狗,表演已经开始了。舞台上总有人忘词,总有人漏半拍接不上话,总有人欲博得观众的注目,每个角色都有着自己的特色,极具存在感。他们也是游走在危险的边缘,十分敬业,有几幕真的提心吊胆,紧抓我心,心中不同感叹这些演员真的好有喜剧天赋,一部正经的戏可以演得如此搞笑。
现场效果非常不错,我旁边姐们从头笑到尾,差点以为岔气了,很值得现场去看下~回复7赞
Lv4周五晚上看了Sleep no more。当时听别人安利,说这部剧是所有的演员在不同的房间里演,观众戴着面具进去看,不仅是零距离演出,还可以选不同路线发现不同的剧情,就立马欢欣雀跃的买了票。蕊宝~Lv42017-04-24
果断的选择了跟男主角,基本上所有的经典场景都看到了。这条线路还是很正确的。个人觉得伊甸园,酒会,还有酒吧杀人这几场都很不错。当然,可能有其他精彩的我没有看到。
在大周末的晚上看剧,选择了男主这条线路的后果就是……几十个人跟着男主奔跑在上下七层不同房间爬窗跳楼走过道,被挤了一身的汗😓,啊不,男主跟女主队戏的时候,你还会跟一帮跟着女主跑的人汇合……
观众有可能被演员挑中,现场1V1表演,拉拉小手,亲亲小脸,摸摸腹肌什么的🙈,只要你大胆的站在前排,专注的盯着演员看。当然,我都是默默的退到人群中的那个[害羞][害羞][害羞]。
还值得一说的就是有一些隐藏剧情,只会在特定的时候打开,亲眼看见一个男生进了一个房间,我们后面的人都被工作人员挡住,包括他的同伴。之后再过去,门口的工作人员没了,房间也上锁了。
没有被1V1也没有打开隐藏剧情,被挤了一脸,但是看到了几场好戏也还是觉得值回票价了。回复赞
Lv3
Lv4












![【上海】[千红一哭 万艳同悲] 民族舞剧《红楼梦》](https://img.piaoniu.com/poster/ee020cdb374d5680664e47b022e1d778245e9d25.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)










