Lv5#革命之路# 1116repo @美琪大戏院urnotivyLv52019-11-17
明星们越来越多扎堆来演话剧,不管出于什么目的,其实只要用心而不是“走穴”,观众或多或少都会买账的。
剧名《革命之路》的意义不仅是因为惠勒夫妇居住在一条名为革命路的街上,也因为这是一场夫妻双方面对的婚姻革命—推动事物发生根本变革,引起事物从旧质到新质的飞跃。然而,这场革命是否真的称之为革命呢?
剧情开篇就是一场夫妻争执爆发戏,非常直接的把夫妻间的矛盾铺开来放在我们面前——两个曾经都有自己人生梦想,对婚姻充满计划的年轻人,不断趋于现实生活,被琐碎磨平自己,似乎有一个如果微光般存在于混沌中的机会,于是April去实现了演员的梦想,于是Frank八面玲珑接待那些街坊邻里,于是这出稀巴烂的剧,重重的敲碎了原本就岌岌可危的感情。
夫妻档联袂主演自然有场外感情加分的因素,对手戏也会比较让观众信服。沙溢的台词比预想的要好,虽然吃了几个螺丝,却处理得不错。只是喜剧演员的形象太深入人心,很多台词都莫名引来哄笑,很难有悲调带入感,这当然不算是演员的问题(笑…)。相比胡可,就稍显弱了,方一开始的台词基调就定得太高,到后面的争吵高潮戏,都差点怕她喘不上气来。这样就使得极端激烈的争吵戏,戛然而止,无力感尽显。此外,也应该是影视剧演员很难转到舞台剧演员的困境,他们更习惯与对手演戏,而不是面对观众。私以为,《革命之路》的剧本更合适电影的大特写,遥遥望向舞台的我们,很难感受到细微的表情和肢体变化,也就让剧的逻辑不顺畅起来。众多演员中,似乎唯一让观众感受到调动舞台的反而是神经病邻居John,他那些语不惊人死不休的话或许才是这混沌关系中最能点睛的一笔,他的两次出场,一次坚定了惠顿夫妇前往巴黎的信心,一次又催化了俩人的分崩离析。“他有病,他有病”,诚如其母Helen道歉时所说的,在旁人看来有病的John难道真的疯魔了?还是是唯一在场清醒的呢?
一对20世纪50年代美国中产阶级的“模范夫妻”,遭遇的七年之痒,一定意义上并不单纯因为丈夫的出轨,妻子的强势,隐藏其下的,却正是我们所谓的三观不合,热恋的激情掩盖了自己性格的缺陷和短暂的妥协,时间的推移,揭露了彼此的真面目,一个是麻痹自己对生活得过且过的男人,一个是不想妥协甚至有点小自私的女人,于是婚姻解体,生活崩溃。
其实无论是话剧还是电影,都淡化了原著的当时代下的政治背景气味,把环境局限在一段感情里,即使如此,却反而更凸显出矛盾和无力感。惠勒夫妇的革命之路始于彼此信心一致想要打破困境,到巴黎去,这份勇气被丈夫的升职妻子的意外怀孕搁浅。尽管如此,我仍然感动于沙溢胡可那段在众人非议中翩翩起舞,飞翔在巴黎上空的短暂欢愉,那一刻尽管只存在分秒却难能可贵地让他们的思想在某一瞬间同行了。与社会大众背道而驰,标新立异,追求自我的价值,不墨守成规,可真不是容易的事情啊。也许是巧合,也许是心理暗示,Frank的才能终显现,April的肚子终大了,却也是悲剧的真正开始。
革命之路,未必是通往成功的革新。在这条路上,April试图在婚姻的中再次寻找自我,却困顿于当时的法律和社会——无法堕胎、离婚,她的固执和倔强,甚至说消极的反抗,把她愚蠢地引导了死亡。胡可在最后一段与丈夫早餐话别和自己给自己手术的独白,都显得略虚浮,无法很好的驾驭,让观众的情感点很难与April契合。Frank甚至没有真的走向革命的路,他始终是被妻子拖着拽着推着前进,还偶尔走到了岔路上,一个习惯画大饼的男人,一个遇到事情就脾气爆炸恶言相向的男人,是永远无法遇到革命胜利的曙光。沙溢在剧中越演越渣,最后爆发戏的话,着实让人摸不着头脑,原本怒气冲冲妻子会选择堕胎的他,却毫无逻辑的说出宁愿没有这个孩子的话。两人的失败革命,实也属极端夸张的例子了。
舞台和灯光的呈现似乎远好于其余,简单明朗的线条和快节奏切换适应各个场景的灯光,,很融洽勾勒出了所呈现的效果。演员的服装发型配饰等,也都是用心思的了。把故事放在一个倒叙和插叙的时间关系里,通过明快甚至刺眼的屏幕闪回一些过往片段,有一些可惜了。轨道的声音和工作人员的乱入,略微影响了整体。
尽管这是一出可以批判出许多不足的剧,我却很想为沙溢和胡可加分,本来在现实生活中,夫妻能一起去做一件想做的事情,就很想让人珍惜和赞叹的了。就算是为了这份尝试,我也买账了。
话说,我也想去巴黎了。2回复6赞- Lv3《周六下午两点半的咖啡馆》巧克力爱吃鱼Lv32019-04-19
这部剧的名称像极了爱情故事,两点半的午后,惬意慵懒。真的只是普通的爱情故事吗?带着疑问与好奇走进了咖啡馆,布景简单,是我喜欢的逃离生活的样子。
第一次看小剧场的话剧,给了我极大的惊喜。没有一丝多余的赘述,深深地沉浸在剧本里。
我们都在路上寻找,未来的一切都是未知。最佩服的是故事中北大物理系的学霸,为了做自己喜欢的事情,毅然决然放弃了研究的物理学。他说的每一句台词都让我反思,这难道不是我吗?纠结迷茫对未来充满恐惧。他勇敢的做出了选择,这是真实的一切。没有被种种现实打倒,没有抱怨,有的只是坦然,努力,上进对生活充满热情。
我打心里喜欢这部剧。剧情并不复杂,中间还有与观众互动的故事情节,与之前所看的话剧不同,它是温暖的有感情的,大家一起笑,一起应和着,一起鼓掌,一起欢呼,一起讨论。
暗恋是每个人都经历过的事情,女追男依然隔层纱。多少女生因为与男生的关系不敢直面真实的感情,默默地把他放在心里最隐蔽的位置,偷偷地喜欢,不敢说出所有的为他好都是别出心裁。让他看起来一切事情都是那么的正常。
咖啡馆的老板娘为了爱情不顾一切,理工科直男面对爱情有些怯弱,“渣男”为了爱情冲动理性。他们面对爱情的方式不同,可都是满心的欢喜。影后结束大家一起讨论“渣男”的结局,如果有下一部的话真心希望他有一个美好圆满的结局。
再次感谢“微博戏剧”邀请观看这么一部美好温暖的话剧,如果有机会的话真想尝尝雪菲做的咖啡!回复8赞
Lv5《火影忍者——晓之音》皮卡QLv52017-07-29
期待已久的火影忍者舞台剧的第二部——晓之音,终于降临魔都了!!!
去年有机会在艺海剧院现场观看了火影1的演出,被小演员们的表演圈粉了,现场的气氛相当的HIGH。今年一听到火影2要来上海演出的消息果断的买票!
火影2——晓之音,到现场看了才理解了这个“音”字。相比第一部,新作增加了很多音乐歌曲的部分,无论是大蛇丸,鼬的独唱,还是大家一起的和声都很完美!很难想象,演员们经过了下午场2个半小时的辛苦演出,到了晚上还能有这么棒的发挥!非常感谢他们的辛苦付出,给我们带来了这场令人难忘的表演!!!
特别是饰演大蛇丸的悠未桑,开口跪啊!简直是神级的歌声!不亏是被誉为日本国宝级的宝冢歌舞团出道的资深演员!!!
还有饰演哥哥鼬的良知桑,虽然是第一次看他的演出,但是一开口,就被他圈粉了!
再说说扮演鸣人的广大君和扮演佐助的流司君,我对这两位还比较熟悉。虽然这两位都是95后的年轻演员,但都是有着丰富表演经验的资深演员了。(毕竟是看着他们在网舞里长大的😁😁😁)
去年来上海公演的时候,很遗憾没有看到他们一起演出,这次两位再次合作,还能一起来上海,真是太棒了!
一个热情开朗,以成为火影为目标!一个沉默高冷,以复仇为目标。
一个似火,一个似冰。两个看似完全不同的人,却是羁绊一生的伙伴——对手——朋友。
火影忍者2在剧情上,更突出了鸣人和佐助的羁绊,佐助和鼬的兄弟情。
看着受伤也不肯放弃的鸣人说,“我们是朋友啊!”真的是瞬间戳中泪点!
还有结尾鼬和佐助的一场大场,鼬在重伤倒地之前还抱住了弟弟佐助。当佐助知道真相的时候,那种心疼和悔恨,鼬和佐助的合唱的时候,表现出的那种浓浓的兄弟情深,现场很多观众都哭了!😭😭😭
感谢儿玉明子导演,感谢所有的演员,为我们带来了这么精彩的演出!另外还要感谢两位在现场伴奏的演员,二胡演奏——土屋玲子,和太鼓演奏——加古临王。(太鼓伴奏的那段太赞了!听着鼓声震撼到心跳都要跳出来了!)
期待明年火影3能上演,并能再次来到上海演出!等你们喔!!!回复9赞
Lv5#9.22 许茹芸“绽放的绽放的绽放Freyja“演唱会#渣渣辉666Lv52018-09-23
许茹芸在我小学时候不知道有多红,真假音缥缈变幻的“芸式唱腔”代表作《独角戏》、《泪海》、《如果云知道》直至今日,依然相当高的传唱度。
好久没来梅奔了,从三楼包厢朝下看,原来现在内场距离舞台竟然那么远。以刚刚发布的新专辑概念性来配合演唱会的主题,神秘又仙气。然而音乐总监又是陈建骐老师,想起被陈老师《时间的歌》演唱会的构思所支配的某种体验了。开场《芙烈亚》的编曲让我想起了《盖亚》,只是琇琇全气声的唱法唱得累,听得也累。冷门小众歌居多,《奇迹》和《I Will Be With You》蔡健雅和吴青峰的痕迹太深;珊妮公主写的《四季》哪怕在当年也显得很时髦;《讨好》翻唱Tori Amos《Winter》,第一张专辑主打歌,那年许茹芸20岁;《难得好天气》现在被吐槽梅奔昨晚的音效太差,车祸。要知道2000年这张惊艳的转型之作一出来,叫好不叫座,风格甚至是超前,路人粉们都不识货,包括年幼的我,也是我听的最后一张。至今还是喜欢她那几首成人抒情俗套口水歌,大合唱吼两句“没有星星的夜里,我把往事留给你”、”你怎么舍得让我的泪流向海”。
应该是预算的问题吧,舞美不错,但音控不行,有几处乐队伴奏甚至合音都盖过了主角。其实琇琇的音色、唱法很适合另类的作品演绎,但毕竟是小嗓,做到了极致也不可能像阿妹那般的大嗓门能吼住全场,所以在演唱会上会有些吃亏。我还特意看了新一期《金曲捞》许茹芸专场,依旧像小女生,状态不错。Talking部分太长(感谢赞助等),最后的造型是不是有点像松隆子和松岛菜菜子。cue到第二排的好姐妹李心洁梁咏琪也是小惊喜,好希望嘉宾是熊天平然后合唱《你的眼睛》和《爱情电影》,遗憾了。回复7赞- Lv5先说这题材。VanessaCLv52018-10-06
1) 这剧的本土化做的相当不错了,如果不去额外做点功课,根本就想不到它是个舶来品。不过这题材也确实有一定普适性,这是个跨种族跨文化的焦虑难题。
2) 一切的问题都来源于两位主人公太想做有益于地球的“好人”(完美主义),而且太执着于独立思考而不愿随波逐流(思考型)。只是,这么点儿“生育焦虑”带来的痛苦还是理想化了一点儿、偏“奢侈品”了点儿。因为明显人家不发愁博士读完了做什么工作、怎么快速事业成功财务自由;更不焦虑怎么买房付按揭、或是小孩的奶粉钱哪里来的问题。所以,这个角度讲,现今中国青年们的焦虑远比这严重。
3) 其实,生活里哪里有那么多纸上谈兵的思考和没完没了的讨论,把日子过下去,在真实的体验中找答案去。形而上的问题,得等人生体验更丰(kan)富(ke)了才有料可以思考。
再说这话剧本身,还是很精彩很有力量的。舞台布置极简,一个巨大的跷跷板,可坐可躺,可起伏,还可旋转,事后想想寓意颇深。两位演员的台词功力非同小可,密集的台词扑面而来,砸豆子一般滚落一地,和主人公的焦虑症一样满地鸡毛无从收拾,观众席上只能屏息挨砸。剧情推进全靠台词,有时碎碎念几百句话还在原地纠结,也有时三言两语便已人生过半,时间居然有了速度感!
只是没法操控,你想快的时候它就是钝刀慢慢磨,你想慢的时候它又偏弹指一挥。更为无奈的是,人生的影剧可以快进但没法回放。就像呼吸一样,其实你没法控制。
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Lv4今日起,对王传君路转粉🌹静の呼吸Lv42018-04-24
我没怎么看过《爱情公寓》,但我还是“认得”关谷神奇的,可是现在的王传君看起来跟关谷完全没有任何关系。
度娘说,爱情公寓结束后,他从观众面前慢慢淡去,期间因故传闻“被封杀”,直到《罗曼蒂克消亡史》他再次出现在观众面前。(😂我这就回去补完电影🎬)然后他说,他以后只会演电影和话剧。
2016年8月,在1933微剧场,一个剧本朗读会,两个来自台湾的剧本,第一个就是王出演的《水中之屋》,还记得当时王就已经留着长发胡渣,一袭黑衣,颠覆以往的形象…那时候,只是对于曾风光无限的电视剧明星,退居话剧舞台,存在疑惑和好奇🤔
这次的《抄写员巴特比》,演后谈有位女观众是哽咽着提问的,王在舞台上的演绎,每个观众接受传达到的东西都是不一样的,她被打动了,而且非常抵心...对这部戏本身我并没有像她那样激烈的触动,但反而是“哽咽”这一点让我有会心的感动。看到一部好戏,真好。
2018年4月,我重新“认识”王传君,在舞台上的表现,有错词的时候,竟然还会吐舌头像无事发生般说回正确的;观众走动或发出声响,他还会结合台词顺着下去,化解剧场观剧气氛的尴尬;他不时冒出句上海话,有点突兀但又完全贴切台词意义表达!也是全场迭起的笑点所在!整部剧并不欢乐,王饰演的律师对于巴特比毫无办法,甚至对自己也是... “我倾向于不...”这句魔性的咒语,贯穿始终。I would prefer not to...这个的翻译,之前看过文章,果然剧组是有研究斟酌过的!两个人的“独角戏”,第一次看到这种形式的,觉得特别巧妙精彩,苏力德老师的配合很好的推动剧情,也能让观众更容易理解故事到底是怎样的,都发生了些什么?
看过一个人的独角戏,惊叹演员的台词功底之余,难免还是觉得有点累。《抄》全剧1.5小时多点,两万多字的台词,王真的就像是在自己家跟我们讲故事,不时与观众互动,与苏力德老师的交错,这样的“独角戏”就十分有意思。我盯着一个人,但又不是一个人;看起来是两个人,其实是好几个人;真的只有两个人吗?巴特比每次回答“我倾向于不”的时候,面色平和,态度平静,孤独又寂寞...
王在演后谈回答一男观众关于本剧的“核”在哪里的问题,他抢答到:“你看到的是什么核,那就是什么?每个人看到的都是不一样的。我不能告诉你我的认为,因为我没有必要把我自己认为的强加于人,所以这个无法回答。”
《抄写员巴特比》4/19首演于黄浦剧院,会演至4/29
——记于20180420回复13赞
Lv1
Lv4第一次看麻花的话剧,从头到尾一直爆笑,鼓手特别棒!开场还有与观众的互动抽奖环节,可惜大奖没有砸中我。女演员很漂亮,男主最后的献唱很劲爆,好像变成了一场演唱会陶醉其中,值得一看!用户186****8964-59c21Lv42017-02-153回复2赞
Lv3和老公相知于罗大佑,然后才知道什么是真正的经典:经得起时间的沉淀,守得住岁月的流失!罗大佑的歌需要静下心来默默的听,才能体会音乐中的厚重与深沉。用户136****4768-dHYpuLv32018-01-01
记得第一次接触罗大佑的作品是《恋曲1990》,前奏几个切分音响起,一种萧条、凄凉的感觉油然而生,随之而来的是他那低沉的嗓音,把人带入无限的回忆之中。接下来,唱到“或许明日太阳西下,倦鸟已归时,你将已经踏上,旧时的归途,人生难得再次寻觅,相知的伴侣,生命终究难舍,蓝蓝的白云天”的时候,就像一个人站在山脚下,在山野中呐喊,在高山的相称下显得很渺小,发泄完之后,突然没了力气,所有的挣扎都是徒劳的,那时才发现:在现实面前,所做的努力都是苍白的。
如果说《恋曲1980》是充满无忧无虑的青春年少的欢乐,《恋曲1990》则是时代的叛逆与挣扎,那么《恋曲2000》就是一种超越时空、跨越时代的自我超越与回归。
罗大佑,讲述了多少人的故事,诉说着多少人的心声,一种属于过去的语言-----怀旧。 或许怀念的是一滴泪、一个眼神、一种情结;也许怀念的是一处风景、一种思绪、一次挣扎。让那些如烟的往事,变得忽远又忽近。无论世事怎样变迁,人既要能超越自己,也要能回归自己,才能享受生活赋予你的一切。
今天的演唱会是以“家”为主题,“当年离家的年轻人”如今已六旬有余,曾经的叛逆与疯狂、曾经的落寞与辉煌都已沉淀,“叶落归根”是对今天主题最好的诠释!音乐超越年龄,舞台是他的天地,在舞台上他依然雀跃,俨然一个顽童。歌声唤醒多少沉睡的心灵,音乐跨越多少时代的梦想,让不同年代的人齐聚一堂,唱响那些共同的歌谣......
家,是永恒的主题,归家,是共同的旋律,人生的乐章在空中传唱!回复6赞
Lv5舞台划分成前后两个部分Edith^^Lv52019-04-14
前面是哈哈面馆(和雨幕)
后面二楼亭子间(两侧有楼梯)
两个房间只隔着一堵墙
刘牧& Mandy:乙方&甲方
嘴上笑嘻嘻,心里MMP的“社畜”生活
口型很标准,前排清晰可见(哔~)
刘牧&雨墨:
两位邻居从一开始狂敲墙壁、大喊大叫,
到后面轻柔地敲墙壁说“晚安”,上班前的反复“问好”。
敲击墙壁的方式也截然不同。
小钟和晗君这对真的好甜
完全是恋爱中小情侣的样子
敲墙壁“一下、两下、三下”、亲吻、道歉、捏脸的互动真是甜死人~
我要吹爆《等你下班》和《说些什么》
小钟分手后的表现
和昨天好像不太一样
昨天午场半蹲抱着自己
今天末场直接席地而坐
感觉更加悲伤无力
刘牧离开前特意把椅子摆放好,
在雨墨的窗前停驻了脚步后才离开,
而雨墨的手放在门把上没有打开门,
等到鼓起勇气敲墙壁早已空无一人。
(细节处理真的很细腻)
老余& Mandy:
马良口吃的状态也很自然,要想演得好挺难的。和朱芾醉酒后的状态也很自然。
剧中老余的高光时刻是他的脱口秀现场,不仅仅是为了追求梦想的人设。
脱口秀正式开始前,他一边唱着《我有病》,直接从面馆跳上两楼亭子间,再从刘牧房间翻墙进入雨墨房间(模糊舞台的界限)很有意思。
脱口秀的衣服俨然像颗disco ball,亮眼的水钻流苏红衣服,镜面的反射在探照灯下成为全场的焦点。
脱口秀激情澎湃,最后表达的看似是对于Mandy作为高龄剩女的惋惜和不理解,其实却暗藏期望和祝福,希望她过得幸福。一句“其实这也不是我的心里话”,暴露了心迹。
当Mandy许生日愿望,追问他们之间的关系时,老余口是心非地祝福她“赶紧找个好人嫁了”,一口闷酒,也把真心话全都藏在了心里。
老余第二次雨中大声喊“希望还能有机会给你煮面吃!”,爆发力极强,很有感染力,配合Mandy的抽泣,令人唏嘘。
这个结局不能说是强行BE吧,也在情理之中。
就像《如果》里的最后一句歌词,“就算错过,也还会重新汇合”。
看过那么多音乐剧,这组卡司真的很棒!
连续两天二刷,末场集齐八位卡司(的签名)以及全体大合照一张(虽然还是BE)回复9赞
Lv420171222 冬至 我和世界只差一个你团子乐悠悠Lv42017-12-23
冲着志伟来的,一本满足。
从刺客列传的公孙钤,到一年级的赵班长,到美琪舞台上的杨四火。志伟今天给了我好大的惊喜。就像张爸爸说的,你就是杨四火!志伟把一个内心细腻,温柔善良却非要假装成混世魔王的中二少年呈现得十足十!
在恐怖的生物教室,为念念随手的涂鸦,是父亲和小女孩的剪影;为了满足念念想要唱《向天再借五百年》,主动认输;为了成全望念,自顾自得以望父自居,策划并实施各种求爱大作战……
最戳的还是和念在门的两侧,门和颜色分明的灯光,还有四火遥远的声音,让两个人明明这么近,却又那么远。志伟流着泪,轻声说:快走吧,从这到河堤,还要走好久呢……
还有两人异口同声念的那封信,清子的声泪俱下和志伟的满眼温柔,他们之间是2008到2017,他们之间是阴阳两隔……台下的我,泪流满面……
志伟的表演细腻,情绪起伏拿捏的恰到好处。合影的那一幕,前一秒还是合家欢剧场的茄子➕剪刀手,下一秒的转身就是眼眶含泪满脸悲怆,我惊呆了……
台词一点也不含糊,就算合唱被取消的那幕,志伟的麦没有声音,但台词还是真真切切得传到观众的耳朵里。
总之,一晚上都是惊喜与满足!志伟,加油💪
PS:好喜欢舞台的设计,漫画风的场景拼图,校舍,操场,教室和树木。还有投影在地面的日期,在后面旋转的光柱,就像岁月的流转。
即使没有看过原著,仍被舞台上肆意张扬的杨燚打动。那个喊着“高三又不是妖怪”的少年,那个对爱情迟钝懵懂,却为了一个赌约拼命学习的少年,总是很容易将你拉回青葱岁月。
任时光荏苒,青春永恒!
PS2: 唯一的遗憾就是SD时志伟带着熹子?溜的好快,擦身而过……嗨呀,好气回复3赞
Lv5#子彦观剧团##子彦观影团# @子彦音乐时间 @子彦观影团 音乐剧《我的遗愿清单》,总共才两个演员,以小制作、小剧场的姿态,在白玉兰剧场上演。一直以来对国产音乐剧不报太大希望,这部剧反而带来了小惊喜,先喜后悲,有笑有泪,演员表演和唱的都不错,配合默契,尤其颜值相当高,剧情流畅,场景布置也很用心。绕着地球吃Lv52017-08-30
这部剧讲述了两个少年——刚从少管所里出来的叛逆少年杨晓宇、患了重病死期将至的刘宝,他们结伴而行,一起执行刘宝的“遗愿清单”。这两人无论从外表,性格,爱好,甚至家庭关系都是完全两个世界的人,都缺少朋友,互看不顺眼。虽然得了绝症,但是想把人生过的有意义的刘宝嫉妒身体健康却不知道好好生活还闹自杀的杨晓宇,找他来陪自己完成清单是为了减少自己死亡给家人带来的痛苦。在这个过程中,两个孤独的少年最终成为了好朋友。
虽然名为“遗愿”,音乐剧并未将笔墨着重于生死问题的讨论,没有压抑沉重感,而是以两位少年的性格的碰撞在完成清单的过程中让人啼笑皆非的各种遭遇,带领观众跟随两人友情日渐加深,一起笑,一起哭。最后,杨晓宇代替刘宝完成最后的开演唱会的心愿,这段友情也成为最深,最美好的回忆。
作为音乐剧,虽然音乐还都不错,但是美中不足的是没有让人印象特别深刻的唱段,而且从开始就在期盼的Rock最后也并没有出现。
最后,白玉兰剧场的隔音效果真的是很不好,隔壁的音乐声很大。回复8赞
Lv6一个人言而无信,叫不要脸……鼎鼎Lv62019-06-28
一个乐团没有诚信,真的就是厚颜无耻了👎🏿
挂羊头卖狗肉……
卖票的时候,写着演出马勒的第五交响曲,票上印有的音乐会主题也是马勒。临了临了,演出曲目大变样……不演了。换的两首加起来都短。
靠!
跑去跟工作人员沟通,工号3028的女人号称是经理,态度拽得不得了,反复就是一句话,票上的那串小字,演出曲目以现场为准,跟个复读机似的。
那么上海交响乐团音乐厅,所有演出全写阿格里奇好了,反正到时可以翻脸不认,以现场演出为准。票都不用退了。
曲目改的面目全非,猜测原因:
A. 乐团没有时间排练马勒第五交响曲,或者排练的过程不顺利。担心演绎不好,砸了招牌
B.马勒第五交响曲时间太长,余隆要去签售卖CD,改成短些时间的曲目,可以早点去卖CD
C.上海交响乐团朝南坐,改个曲目怎么了,我还怕没有观众来,管你们老百姓怎么想
D.以上都是回复8赞
Lv3- Lv3






















